ในโอกาสนี้เราจะนำคุณผ่านบทความที่ยอดเยี่ยมนี้ สถาปัตยกรรมบาโรก ซึ่งมีต้นกำเนิดในเมืองโรมในปี 1605 เป็นขบวนการที่พัฒนามาจนถึงกลางศตวรรษที่สิบแปดโดยเฉพาะในด้านการวางผังเมือง มหาวิหาร และอื่นๆ อีกมากมาย อย่าหยุดอ่าน!
สถาปัตยกรรมบาโรกคืออะไร?
คุณควรทราบในตัวอย่างแรกว่าสถาปัตยกรรมบาโรกเป็นขบวนการทางศิลปะซึ่งมีอายุย้อนไปถึงปี 1605 โดยมีต้นกำเนิดในเมืองโรมและแผ่ขยายไปทั่วทวีปยุโรปและอเมริกาจนถึงศตวรรษที่ XNUMX
คำนี้ บาร็อค มีต้นกำเนิดมาจากคำภาษาโปรตุเกส บาร็อคโค ซึ่งสอดคล้องกับไข่มุกที่มีรูปร่างไม่สม่ำเสมอ และถูกนำมาใช้เป็นวิธีที่ไม่เหมาะสมในการตั้งชื่อรูปแบบนี้ซึ่งไม่มีลำดับการใช้องค์ประกอบที่มีประเด็นหลักคือ จุด วงรี เส้นโค้ง และ เกลียว
แม้แต่ในสถาปัตยกรรมแบบบาโรกนี้ ภาพหลายจุดศูนย์กลางก็แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่ามีลวดลายต่างๆ ที่หันหน้าเข้าหากัน ดังนั้นวินัยของสถาปัตยกรรมจึงถูกเสริมด้วยศิลปะอื่นๆ เช่น ภาพวาด งานปูนปั้น และประติมากรรม
นอกจากนี้ การเคลื่อนไหวนี้ในบางประเทศที่ประกอบเป็นทวีปยุโรป เช่น อังกฤษ ฝรั่งเศส และยุโรปเหนือ กำลังทำงานร่วมกับการเคลื่อนไหวทางศิลปะที่เรียกว่าบาโรกคลาสสิก
เป็นศตวรรษที่สิบแปดในประเทศฝรั่งเศสที่สถาปัตยกรรมบาโรกได้รับการตั้งครรภ์เนื่องจากมีการตกแต่งประดับประดามากมายที่เรียกว่าโรโคโคที่มีอิทธิพลต่อประเทศในยุโรปต่างๆ
คุณควรตระหนักว่าสถาปัตยกรรมบาโรกมีต้นกำเนิดมาจากยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนปลาย เนื่องจากตั้งแต่ศตวรรษที่ XNUMX หนึ่งในศิลปินผู้ยิ่งใหญ่แห่งยุคนี้คาดการณ์การเคลื่อนไหวแบบบาโรกผ่านโดมของมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ในเมืองโรมโดยไมเคิลแองเจโล
ในทำนองเดียวกัน สิ่งก่อสร้างอื่นก็โดดเด่นเช่นกัน เช่น บันไดที่อนุญาตให้เข้าถึงห้องสมุด Laurentian ของเมืองโรมันเดียวกันนี้ และสร้างโดยผู้เขียนคนก่อน ซึ่งเป็นบรรพบุรุษของสถาปัตยกรรมบาโรก
รูปแบบใหม่นี้สืบเชื้อสายมาจากกรุงโรมไปยังประเทศอื่นในทวีปยุโรปตั้งแต่ปี ค.ศ. 1630 ถึง ค.ศ. 1670 และถึงศตวรรษที่สิบแปดซึ่งได้มีการสร้างศิลปะรูปแบบใหม่ที่เรียกว่าโรโคโคขึ้นซึ่งสามารถกำหนดได้ว่าเป็นสถาปัตยกรรมแบบบาโรกขั้นตอนสุดท้าย . . .
โรงเรียนสถาปัตยกรรมบาโรก
โปรดจำไว้ว่าสถาปัตยกรรมบาโรกสไตล์นี้ถูกดูหมิ่นโดยประวัติศาสตร์สมัยใหม่เนื่องจากการเคลื่อนไหวทางศิลปะนี้ถือเป็นการต่อต้านคลาสสิกซึ่งคล้ายกับแบบโกธิกมาก แต่ในศตวรรษที่ XNUMX ศิลปินแนวหน้าหลายคนได้ให้ความสำคัญกับสถาปัตยกรรมประเภทนี้เป็นอย่างมาก
เราได้บอกคุณไปแล้วว่าคำว่า บาโรก เกี่ยวข้องกับความผิดปกติ ซึ่งหมายความว่าโครงสร้างประเภทนี้ไม่กลมกลืนกันและใช้กันอย่างแพร่หลายในประเทศที่มีอำนาจเด็ดขาดของระบอบราชาธิปไตยอยู่
เมื่อสังคมถูกแบ่งชั้นและรัฐเป็นผู้ที่แทรกแซงการกระทำที่จะต้องปฏิบัติตามและด้านศาสนาก็เป็นส่วนหนึ่งของศิลปะนี้ เนื่องจากศาสนาแบ่งออกเป็นโปรเตสแตนต์และคาทอลิก ดังนั้น แต่ละคนจึงดำเนินการก่อสร้างตามความสนใจของพวกเขา
สำหรับสิ่งที่พบในสถาปัตยกรรมบาโรก โรงเรียนประเภทต่างๆ ที่แสดงให้เห็นความหลากหลายในด้านวิจิตรศิลป์มีดังนี้:
สถาปัตยกรรมบาโรกแอบโซลูท
เป็นเรื่องปกติมากในประเทศฝรั่งเศสในรัชสมัยของพระเจ้าหลุยส์ที่ XNUMX, XIV และ XV เนื่องจากเศรษฐกิจเฟื่องฟูในช่วงเวลานั้น
โบสถ์คาทอลิกอยู่ติดกับรัฐ ดังนั้นจึงแสดงพลังอันยิ่งใหญ่ผ่านการก่อสร้างสถาปัตยกรรมบาโรกที่แสดงให้เห็นถึงความงดงาม
ชนชั้นนายทุนพิสดาร
สถาปัตยกรรมบาโรกประเภทนี้ได้รับชัยชนะในประเทศโปรเตสแตนต์โดยเฉพาะในประเทศเนเธอร์แลนด์ เนื่องจากการพลิกกลับครั้งใหญ่ในการปฏิวัติชนชั้นนายทุนด้วยภาพวาดที่นำเสนอภาพวาดกลุ่ม และนี่เป็นความก้าวหน้าที่ยิ่งใหญ่สำหรับสังคม
เนื่องจากความเจริญทางเศรษฐกิจของประเทศนี้ที่มีความเป็นอิสระ พวกเขาได้สร้างสิ่งปลูกสร้างที่เกี่ยวข้องกับสถาปัตยกรรมบาโรกที่หลากหลาย
สถาปัตยกรรมบาโรกคาทอลิก
การก่อสร้างสถาปัตยกรรมบาโรกทำให้โบสถ์คาทอลิกมีชัยเหนือโบสถ์โปรเตสแตนต์ และเพื่อแสดงให้เห็นถึงพลังของโบสถ์ จึงใช้ความหรูหราและความมั่งคั่งที่มีในการออกแบบวัดทางศาสนาขนาดมหึมา
แสดงให้เห็นถึงพลังของคริสตจักรคาทอลิกและสร้างอาคารใหม่เพื่อให้ผู้เชื่อเข้าถึงได้มากขึ้น สร้างขึ้นในอิตาลี ในประเทศสเปน และทางตอนใต้ของเยอรมนี
รูปแบบของการเคลื่อนไหวทางศิลปะนี้
ในทำนองเดียวกันรูปแบบอื่น ๆ ของ School of Baroque Architecture สามารถเรียกได้ตามช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ที่เกิดขึ้นเช่นต่อไปนี้:
สถาปัตยกรรมบาโรกโซโลมอน
ชื่อนี้ใช้เพื่อทำให้การก่อสร้างดูสว่างมากขึ้นผ่านเสาขนาดมหึมา มันยังเป็นที่รู้จักกันในนาม helicoidal ตัวอย่างของสิ่งเหล่านี้ในโลกใหม่คืออาสนวิหารซากาเตกัสและซานลุยส์
สไตล์บาร็อค Es
จุดยอดสูงที่นี่สร้างขึ้นในสถาปัตยกรรมบาโรกในลักษณะกลับด้านโดยใช้องค์ประกอบสี่อย่าง ได้แก่ ฐาน ลูกบาศก์ ปลายแหลม และเมืองหลวง
พีระมิดยอดสูงใช้แต่กลับด้าน นอกจากนี้ โครงสร้างที่ใช้ในวัดทางศาสนาบนพื้นยังเป็นไม้กางเขนแบบละติน
Purist Baroque Model
เขาใช้องค์ประกอบของสถาปัตยกรรมคลาสสิกตลอดจนส่วนโค้งและองค์ประกอบอื่นๆ เช่น Plateresque ในอาคาร
ในแบบจำลองนี้ พวกเขามีหน้าที่บิดเบือนองค์ประกอบรอง เช่น หน้าจั่ว บัว และ finials ใช้ในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ XNUMX
Talaveresque Baroque
ใช้วัสดุเช่นกระเบื้องและดินเหนียวนอกเหนือจากกระจกในงานสถาปัตยกรรมเพื่อปกปิดโดมและด้านหน้าอาคารด้วยพื้นผิวที่อนุญาตให้เพิ่มงานภาพลงในผนังและเพดานของวัดทางศาสนา
สไตล์ปูนปั้น
การนำเสนอสถาปัตยกรรมแบบบาโรกนี้มีการตกแต่งและให้ความรู้มากกว่ามาก เนื่องจากได้เรียนรู้การสร้างองค์ประกอบใหม่ในการตกแต่งอาคารด้วยการทดลอง
การใช้สถาปัตยกรรมมีน้อย มีการใช้โดยมีการฟื้นตัวมากขึ้นระหว่างศตวรรษที่ XNUMX ถึง XNUMX โดยเฉพาะในงานฉาบปูนระหว่างเมืองปวยบลาและโออาซากา
บาร็อคเม็กซิกัน
ในสไตล์นี้ มีการใช้รูปทรงเรขาคณิตลูกบาศก์ ซึ่งมักจะใช้ในลักษณะเก็บตัว และทำให้แท่นบูชาดึงดูดสายตาของผู้ชมด้วยความเคารพต่อโครงสร้าง ซึ่งกว้างขวาง มีสติสัมปชัญญะ และความคล่องตัวไม่ได้แสดงออกมากนัก
สไตล์ร่องมือถือ
ที่นี่ก้านของเสาผ่านภาพลวงตาได้รับการเคลื่อนไหวในลักษณะเป็นคลื่นหรือซิกแซก
กระดานหมากรุกบาร็อค
เสาเข็มใช้ในที่ที่ด้ามต้องใช้ไม้กระดาน นอกจากนี้ เสายังทำเป็นหินที่ประตูเช่นเดียวกับใบในตู้หรือเฟอร์นิเจอร์ ตัวอย่างของแบบจำลองนี้พบเห็นได้ในประเทศเม็กซิโกในมหาวิหารมอเรเลีย
สไตล์ Tritostyle
ที่นี่คอลัมน์ที่สามของคอลัมน์มีแนวโน้มที่จะเน้นดังที่เห็นได้ในมหาวิหารโออาซากาในประเทศแอซเท็ก
ลักษณะของสถาปัตยกรรมบาโรก
อย่างที่คุณทราบ Baroque Architecture ถือกำเนิดขึ้นในประเทศอิตาลีและจากที่นั่นได้แพร่กระจายไปยังฝรั่งเศส และจากประเทศนี้ก็ได้แพร่กระจายไปยังส่วนอื่นๆ ของยุโรป ดังนั้นการเคลื่อนไหวนี้จึงเฟื่องฟูในตอนปลายศตวรรษที่ XNUMX จนถึงปลายศตวรรษที่ XNUMX
ในช่วงเวลานี้สถาปัตยกรรมบาโรกได้เผยแพร่ไปยังประเทศอื่น ๆ มาถึงสเปนซึ่งหนึ่งในครอบครัวที่รับผิดชอบในการแพร่กระจายของรูปแบบนี้ นามสกุลเดียวกันคือ Churrigueresco ซึ่งเป็นสาเหตุที่การเคลื่อนไหวนี้เป็นที่รู้จักโดยชื่อนี้ในประวัติศาสตร์ศิลปะ .
จากสเปน สถาปัตยกรรมบาโรกถูกย้ายไปยังโลกใหม่ โดยเฉพาะในละตินอเมริกา ซึ่งทรัพยากรทางสถาปัตยกรรมนี้ถูกใช้เพื่อแสดงพลังของคริสตจักรนิกายโรมันคาธอลิกเหนืออำนาจของคริสตจักรโปรเตสแตนต์
นอกจากนี้ยังใช้เพื่อแสดงอำนาจของผู้ปกครองในงานโยธา ดังนั้นสถาปัตยกรรมบาโรกจึงใช้รูปแบบการก่อสร้างนี้เพื่อแสดงอำนาจของกษัตริย์คาทอลิกองค์แรกตามที่ประวัติศาสตร์ระบุ ในบรรดาคุณสมบัติที่โดดเด่นที่สุดของสถาปัตยกรรมบาโรกมีดังต่อไปนี้:
พลวัต
ในสถาปัตยกรรมบาโรกประเภทนี้ การเคลื่อนไหวจะถูกกำหนดให้กับการก่อสร้างโดยใช้เส้นโค้งที่สลับกับเว้าและแม้กระทั่งเส้นนูน
อนุญาตให้สร้างอาคารที่บิดเบี้ยวและด้วยสถาปัตยกรรมบาโรก งานสถาปัตยกรรมได้รับการเสริมด้วยคอนทราสต์คู่เช่น แสง - มืด, โค้ง - ตรงและปิด - ไกลในการออกแบบที่ทำขึ้น
เส้นโค้งที่มากเกินไปและรายละเอียดการตกแต่งเป็นเครื่องประดับของอาคารที่ให้ความรู้สึกเคลื่อนไหวในโครงสร้างนั้นถูกนำมาใช้ในโดม โดมและหอคอยในการออกแบบ
การใช้รูปแบบคลาสสิก
ในสถาปัตยกรรมบาโรกมีการใช้รูปแบบคลาสสิก แต่ความตั้งใจของพวกเขาแตกต่างกันมาก พวกเขามีจุดประสงค์ในการตกแต่งเท่านั้น
เช่นเดียวกับกรณีที่มีบัวหัก หน้าจั่ว เสาแบบคลาสสิกและแบบโซโลมอนิกที่มีก้านบิดเป็นเกลียว เพื่อให้ใช้เป็นเครื่องประดับในการออกแบบตกแต่งภายใน และถึงแม้จะเลือกใช้รูปทรงวงรีมากกว่าการใช้วงกลม
มันยังคงความสมมาตรของสถาปัตยกรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยานอกเหนือจากการใช้เสาคดเป็นสื่อในการตกแต่งและไม่สนับสนุนเหมือนในกรีกโบราณและโรม
การใช้ห้องนิรภัยและโดม
ในการก่อสร้างต่างๆ ของวัดทางศาสนาและงานโยธา นอกเหนือจากพระราชวัง โดมและห้องนิรภัยยังถูกนำมาใช้อย่างดีกว่า โดยเลือกแบบวงรี
คุณสมบัติอีกประการหนึ่งที่เห็นได้ชัดในสถาปัตยกรรมบาโรกคือหน้าต่างบานใหญ่ในงานสถาปัตยกรรมที่มีทางเดินกลางขนาดใหญ่ซึ่งมีการใช้วิจิตรศิลป์อื่นๆ เช่น ประติมากรรมและภาพวาด ทำให้เกิดภาพลวงตา
ความอุดมสมบูรณ์ขององค์ประกอบการตกแต่ง
บรรเทาถูกนำมาใช้ในอาคารสถาปัตยกรรมบาโรกนอกเหนือไปจากความคมชัดและความเป็นคู่ที่กล่าวถึงข้างต้นเช่นแสง - มืด
นอกเหนือจากการนำสวนมาใช้เป็นส่วนหนึ่งของภูมิทัศน์แล้ว ยังได้สำรวจองค์ประกอบที่เกี่ยวข้องกับพฤกษศาสตร์และการใช้แผ่นสี่เหลี่ยมในการก่อสร้างอาคารสถาปัตยกรรมบาโรกอีกด้วย
ในทำนองเดียวกันการตกแต่งภายในของโครงสร้างด้วยจิตรกรรมฝาผนังที่สวยงามบนเพดานและบนผนังซึ่งส่วนใหญ่มีลวดลายทางศาสนาก็พบได้ในสถาปัตยกรรมบาโรก
การแสวงหาจิตวิญญาณ
ผ่านสถาปัตยกรรมบาโรก เขามีความสนใจในการแสดงอารมณ์โดยเฉพาะต่อผู้เชื่อในหลักคำสอนคาทอลิก เนื่องจากมีการสร้างวัดทางศาสนาจำนวนมาก
สิ่งเหล่านี้มีพื้นฐานมาจากการนำ chiaroscuro มาใช้ ซึ่งเป็นการแสดงการเคลื่อนไหวผ่านเส้นโค้งเพื่อเน้นการรับรู้ในผู้ดู
สถาปัตยกรรมบาโรกมีพื้นฐานมาจากรูปแบบและการใช้ความสมดุลตลอดจนการใช้แสงในการออกแบบอาคาร
องค์ประกอบที่ผสมผสานสถาปัตยกรรมบาโรก
ในสถาปัตยกรรมบาโรก องค์ประกอบที่ประดับประดาเป็นส่วนหนึ่งของโครงสร้างภายนอกและภายในของอาคารซึ่งมีการใช้คำศัพท์จำนวนมากที่แสดงให้เห็นถึงความสวยงาม อุดมสมบูรณ์ การแสดงละคร งานรื่นเริง เย้ายวน แม้กระทั่งโอ้อวดและชัยชนะ
คริสตจักรต้องแสดงชัยชนะและความมีชีวิตชีวาของตนต่อคริสตจักรโปรเตสแตนต์ตลอดจนผู้ปกครองที่สมบูรณาญาสิทธิราชย์ของประเทศต่างๆ เช่น ฝรั่งเศส ออสเตรีย และอื่นๆ
พวกเขาต้องแสดงความมั่งมีจึงทำให้มีการประชาสัมพันธ์ทางการเมืองด้วยสิ่งปลูกสร้างหลายอย่างที่เกิดขึ้นในช่วงเวลาของประวัติศาสตร์นี้
สำหรับสิ่งที่สังเกตเห็นได้ว่ามีองค์ประกอบการตกแต่งที่หลากหลายในสถาปัตยกรรมบาโรก เช่น กรณีของเทวดาดนตรีที่บินอยู่บนหลังคาของโครงสร้าง
เช่นเดียวกับการทำมาลัยผลไม้ฉ่ำและดอกไม้งามวิจิตรที่แสดงออกถึงความเจริญรุ่งเรืองและคารมคมคาย ไม่เพียงแต่ในโบสถ์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงสถาบันพระมหากษัตริย์ด้วย
เป็นที่สังเกตว่าในแจกัน เช่นเดียวกับในเตาอั้งโล่และโคมระย้า มีเปลวไฟปรากฏขึ้น แสดงให้เห็นแสงที่พยายามหาทางพบชายผู้ซับซ้อนซึ่งอาศัยอยู่ในเมืองที่ซับซ้อนซึ่งเต็มไปด้วยความงาม
ต้นไม้ในโครงสร้างไม่ได้เป็นวงกลมอีกต่อไปแต่เป็นวงรี แสดงให้เห็นว่ามีการเคลื่อนไหวอยู่เสมอในวัตถุทั้งหมดรวมถึงที่ด้านหน้าอาคาร และการใช้แสงเป็นทางเลือกในการสร้างหน้าต่าง ผนัง โดม และเล่นกับแสงธรรมชาติ
ในส่วนที่ปิดนั้น หลังคาโค้งและโดมก็ตรงกันข้ามกับหอคอยที่มีขนาดและโปรไฟล์ต่างกัน และอยู่ในสถานที่ต่างๆ เพื่อเล่นกับมุมมองของผู้ชมโดยใช้จินตนาการเป็นส่วนหนึ่งของโครงสร้าง
ในส่วนที่เกี่ยวกับผนัง มันคือส่วนรองรับหลักและหนึ่งในลักษณะเฉพาะของมันก็คือ ผนังนั้นต้องมีไดนามิก ทำให้แปลนพื้นสามารถยืดหยุ่นได้
ส่วนโค้งที่ใช้ในสถาปัตยกรรมบาโรกนั้นมีความหลากหลายรวมถึงวงรีวงรีรูปครึ่งวงกลมและอื่น ๆ เสาถูกนำเสนอในลักษณะคดเคี้ยวและตกแต่งด้วยผลไม้และเกิดเสาโซโลมอน
สำหรับค่าพลาสติก พวกเขาแสดงให้เห็นถึงการปลดปล่อยของรูปแบบและการเคลื่อนไหวในปัจจุบันนอกเหนือจากการเล่นปริมาณในพื้นที่ภายใน ให้บรรยากาศการแสดงละครและลึกลับ
บริบททางประวัติศาสตร์และภูมิศาสตร์
อย่างที่คุณทราบ สถาปัตยกรรมเริ่มต้นในอิตาลีด้วยตัวเลขที่เป็นตัวแทน เช่น Gian Lorenzo Bernini และ Francesco Borromini และในสเปนเนื่องจากการขาดดุลทางเศรษฐกิจที่เกิดขึ้น การเคลื่อนไหวนี้จึงเข้ามาแต่ไม่มีการปรุงแต่ง
ดังนั้นรูปแบบของประเทศสเปนจึงเงียบขรึมและวัดได้ เอียงไปทางคลาสสิกและจากนั้นพวกเขาได้ย้ายสถาปัตยกรรมบาโรกไปยังทวีปอเมริกาพร้อมกับศิลปะพรีโคลัมเบียนซึ่งใช้สีสดใส
เน้นงานสถาปัตยกรรมสไตล์เม็กซิกัน เปรู และคิวบาบาโรกสำหรับการใช้องค์ประกอบใหม่ตามแบบฉบับของภูมิทัศน์อเมริกันและการรวมเทคนิคของชาวพื้นเมืองในภูมิภาค
ด้วยความเคารพต่อประเทศต่างๆ ในเยอรมนีและออสเตรีย สถาปัตยกรรมแบบบาโรกที่อิตาลีและฝรั่งเศสได้รับอิทธิพลนั้นได้รับอิทธิพล ซึ่งสังเกตได้จากอำนาจของราชวงศ์ ดังนั้นอาคารที่ประดับประดาอย่างอุดมสมบูรณ์จึงถูกสร้างขึ้นภายในเป็นส่วนใหญ่
พวกเขาเล่นกับแสงธรรมชาติสร้างความสว่างไสวเป็นพิเศษในห้องซึ่งต่อมาได้หลีกทางให้กับการเคลื่อนไหวอื่นที่เรียกว่า Rococo เนื่องจากมีการรวมสีที่สดใส ชัดเจน และนุ่มนวลเข้าไว้ด้วยกัน
ในทางกลับกัน ในอังกฤษ ความสมดุลของโครงสร้างและความเข้มงวดในการก่อสร้างของพวกเขาได้รับชัยชนะ และมีการใช้เครื่องตกแต่งในอาคารเพียงเล็กน้อย
พื้นที่ที่สถาปัตยกรรมบาโรกพัฒนาขึ้น
สถาปัตยกรรมบาโรกประเภทนี้สร้างขึ้นในพื้นที่ก่อสร้างต่างๆ แสดงให้เห็นการเพิ่มประสิทธิภาพที่ยอดเยี่ยมและเครื่องประดับที่สวยงามในแต่ละอาคาร ซึ่งได้แสดงให้เห็นในองค์ประกอบต่างๆ ดังที่เราจะให้รายละเอียดในบทความที่น่าสนใจนี้
วิถีชีวิต
สถาปัตยกรรมแบบบาโรกทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงในลักษณะของการทำความเข้าใจเมืองในฐานะเมืองหลวงของรัฐซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของอำนาจในด้านการเมืองและองค์ประกอบที่เป็นทางการเข้ามาในชีวิตเมื่อเผชิญกับอุดมคตินิยมกรีก
ดังนั้นในสถาปัตยกรรมบาโรก อาคารต่าง ๆ เป็นสัญลักษณ์ของความเอื้ออาทรของผู้ปกครองและยิ่งอาคารขนาดใหญ่เท่าใด ก็ยิ่งมีอุดมคติในการสร้างมากขึ้น เป็นไดนามิกและเปิดกว้างต่อขอบเขตที่จำกัด ทำให้มันเป็นจุดอ้างอิงในพื้นที่อาณาเขต
ในขบวนการเรอเนซองส์ เมืองถูกปิดด้วยตัวมันเองภายในกำแพงที่ปกป้องผู้อยู่อาศัยและพื้นที่สาธารณะก็หายาก ในขณะที่สถาปัตยกรรมบาโรก เมืองนี้ถูกมองว่าเป็นพื้นที่สาธารณะทั้งหมดซึ่งขาดไม่ได้
ดังนั้น Urbanism จึงเป็นส่วนหนึ่งของภูมิทัศน์ที่ผสานเข้ากับภายนอก ทำให้เกิดโครงสร้างใหม่ที่เมืองจะได้สัมผัสกับสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติผ่านอาคารที่สร้างขึ้นในยุคศิลปะนี้
มหาวิหาร
มหาวิหารเป็นสำนักงานใหญ่ของบิชอปในโลกใหม่ และพวกเขาพยายามที่จะรวมเข้ากับภูมิทัศน์เมืองผ่านปริมาตรของอาคารที่เป็นสัญลักษณ์ของพลังของพระเจ้าในมือของพลเรือนตลอดประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรมบาโรก
ในช่วงกลางของศตวรรษที่ XNUMX เทคนิคการประดับที่เรียกว่า Las Yeserías มีต้นกำเนิดมาจากภาพประกอบของตำรา
ขอบคุณช่างฝีมือที่มีทักษะเหล่านี้ซึ่งมาจากสเปนและตั้งรกรากในโลกใหม่ โดยเฉพาะในปวยบลาในทศวรรษที่สี่ของศตวรรษที่ XNUMX
งานของเขาแผ่ขยายไปทั่วทวีปอเมริกาด้วยเทคนิคอื่นๆ ที่มีต้นกำเนิด เช่น กรณีของปูนซึ่งเป็นส่วนผสมของทรายและปูนขาว
ซึ่งถูกนำไปใช้ในกรอบและตกแต่งภายในของวัดทางศาสนาด้วยสถาปัตยกรรมบาโรกรวมทั้งหินในผนังและในห้องใต้ดิน
ประดับประดาพื้นผิวของอาคารด้วยคุณภาพดีเยี่ยม สร้างการแสดงออกใหม่ระหว่างพลาสติก เข้าคู่กันกับธรรมชาติ และขจัดความสมมาตรของสถาปัตยกรรม สร้างความคล่องตัวใหม่ในการก่อสร้างสถาปัตยกรรมบาโรก
โบสถ์หรือวัดทางศาสนา
หนึ่งในโบสถ์แห่งแรกที่สร้างจุดกำเนิดสถาปัตยกรรมบาโรกสอดคล้องกับโบสถ์เกซูที่ตั้งอยู่ในเมืองโรม สร้างขึ้นในปี 1568 ตามการออกแบบของ Jacopo Vignola สถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่
อาคารหลังนี้แสดงให้เห็นถึงการออกแบบใหม่ของสถาปัตยกรรมบาโรกตามรูปแบบตามยาวของพื้นที่เพื่อให้ผู้ศรัทธาจำนวนมากขึ้นสามารถมารวมตัวกันได้
พวกเขาเชื่อมต่อกับไม้กางเขนละตินของโบสถ์ที่อยู่รอบตัวพวกเขาซึ่งแสดงให้เห็นถึงการปฏิบัติของสภาเทรนต์ เป็นบุคคลที่มีความสำคัญอย่างยิ่งในด้านศาสนา พระคาร์ดินัลชื่อบอร์โรมีโอ
การเป็นตัวแทนของโดมแสดงให้เห็นการรวมตัวกับองค์ผู้ทรงมหิทธิฤทธิ์ผ่านการผันคำกริยาของช่องว่างที่สร้างขึ้นทั้งสองแบบ เช่น แนวยาวและแบบรวมศูนย์
แม้แต่ด้านหน้าอาคารที่สร้างด้วยสถาปัตยกรรมบาโรกก็ยังแสดงให้เห็นองค์ประกอบขององค์ประกอบต่างๆ ตามหลักฐานในโบสถ์ซาน อันเดรส เดล วัลเลและซานตา ซูซานนา
ด้วยเหตุผลนี้ การสร้างวัดทางศาสนาจึงขยายออกไปโดยที่มีช่องว่างทั้งสองเชื่อมติดกัน โดยวัดตามยาวกับส่วนตรงกลางที่เคลื่อนผ่านโดม ซึ่งเป็นองค์ประกอบเชิงประกอบของสถาปัตยกรรมแบบบาโรก
ประเด็นที่ต้องคำนึงถึงในสถาปัตยกรรมบาโรกคือการเปลี่ยนแปลงโครงสร้างและส่วนหน้าของโบสถ์ที่สร้างแนวคิดใหม่เกี่ยวกับพื้นที่ที่สร้างขึ้น
ด้านหน้าอาคารไม่ได้เป็นความต่อเนื่องของการตกแต่งภายในของวัดอีกต่อไป แต่เป็นการสร้างที่ไม่เหมือนใครโดยใช้องค์ประกอบพลาสติกเพื่อแสดงการเปลี่ยนแปลงจากภายในสู่ภายนอกอาคารด้วยสถาปัตยกรรมบาโรก
ในพื้นที่ภายในนั้น องค์ประกอบของรูปทรงที่ซับซ้อนหลายแบบซึ่งมีวงรีและเส้นโค้งโต้ตอบกัน ซึ่งแสดงการเคลื่อนไหวในพื้นที่ที่สร้างขึ้นโดยที่ไม่มีความสมมาตรในโครงสร้างที่สร้างขึ้น
ในวังหรือปราสาท
ในส่วนที่เกี่ยวกับการก่อสร้างปราสาทของราชวงศ์นั้น สถาปัตยกรรมบาโรกก็ถูกนำมาใช้เช่นกัน โดยมีการสร้างพระราชวังในเมืองและบ้านพักในชนบทเพื่อความเพลิดเพลินและส่วนที่เหลือของครอบครัวในราชวงศ์
สิ่งที่น่าประทับใจที่สุดคืออาคารต่างๆ ของพระราชวังของอิตาลี ซึ่งประกอบเป็นที่อยู่อาศัยรูปแบบใหม่ในประเทศอิตาลี
สำหรับอาคารเหล่านี้ แบบแปลนพื้นได้รับการออกแบบในรูปแบบของตัวอักษร H ในส่วนของทางเข้านั้นอยู่ในห้องโถงใหญ่ซึ่งเมื่อย้ายก็แคบลงเรื่อยๆ จนถึงห้องรูปไข่ซึ่งทำหน้าที่ของ เป็นศูนย์กลางของพระราชวัง
สำหรับประเทศฝรั่งเศส พระราชวังในเมืองที่สร้างใหม่นี้สร้างขึ้นโดยสถาปัตยกรรมแบบบาโรก เป็นที่รู้จักในประเทศนี้โดยใช้ชื่อโรงแรม แต่ในด้านนี้ พระราชวังในยุคกลางยังคงรักษารูปลักษณ์ภายนอกไว้ได้ มีสภาพอากาศที่แข็งแรงกว่า และต้องการแสงแดดในพื้นที่ขนาดใหญ่ .
ด้วยเหตุนี้ ต้องขอบคุณสถาปัตยกรรมบาโรก อาคารที่ต้องถูกเซและมีปีกด้านข้างที่กว้างจึงเกิดขึ้นที่พื้นที่ส่วนกลางได้รับการปกป้องด้วยพื้นที่ที่อนุญาตให้มีการเชื่อมต่อระหว่างปราสาทกับเมือง
ซึ่งปัจจุบันสามารถพิสูจน์ได้ในพระราชวังลักเซมเบิร์กในเมืองปารีส ซึ่งสร้างขึ้นในปี ค.ศ. 1615 สถาปนิกของงานสถาปัตยกรรมบาโรกนี้คือ Salomón de Brosse
ที่ที่สามารถเน้นได้ ศาลาเชิงมุมถูกสร้างขึ้นสำหรับห้องโถงใหญ่ในแต่ละชั้นของอาคารปราสาท
ในทำนองเดียวกัน สถาปัตยกรรมบาโรกก็มีความโดดเด่นในการก่อสร้างปราสาทในทุ่งนาในฐานะวิลล่าที่อยู่อาศัย ซึ่งรู้จักกันในชื่อ Chateaux ซึ่งสร้างคอมเพล็กซ์ที่พักอาศัยที่ยอดเยี่ยมซึ่งได้รับคำสั่งตามสภาพแวดล้อมของภูมิทัศน์
ในหมู่พวกเขา พระราชวัง Vaux-le-Vicomte ซึ่งสร้างขึ้นระหว่างปี 1656 ถึง 1659 และออกแบบโดยสถาปนิก Louis Le Vau ได้รับการกล่าวถึงว่ามีความงดงามเป็นพิเศษ
เช่นเดียวกับพระราชวังแวร์ซายซึ่งต่อมาได้กลายเป็นตัวแทนสูงสุดของอำนาจฝรั่งเศสในขณะนั้น ดำเนินการโดยเลอ โวภายใต้คำสั่งของกษัตริย์หลุยส์ที่สิบสี่
การจัดสวนในสถาปัตยกรรมบาโรก
สิ่งสำคัญคือต้องเน้นว่าการเคลื่อนไหวนี้พบการเด้งกลับสูงสุดในสวนฝรั่งเศส โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการสร้างสรรค์ของ Andre Le Notre
ภูมิทัศน์ประเภทนี้เกิดขึ้นในประเทศนี้เป็นพื้นที่ที่ไม่มีที่สิ้นสุดซึ่งได้รับคำสั่งจากการใช้รูปทรงเรขาคณิตที่มีศูนย์กลางอยู่ที่พระราชวัง
ให้รูปลักษณ์ที่ไร้ขอบเขตและแสดงให้เห็นถึงความยิ่งใหญ่ของปราสาทที่มีอยู่เป็นองค์ประกอบอื่นๆ ที่เกี่ยวข้องกับภูมิทัศน์ที่รวมสองโลก: โลกในเมืองที่สร้างขึ้นด้วยมือของมนุษย์กับโลกแห่งธรรมชาติ
ตัวอย่างที่ดีอย่างหนึ่งของสถาปัตยกรรมบาโรกคือพระราชวังแวร์ซายซึ่งมีการนำเสนอแก่นแท้ของสิ่งแวดล้อมในอาคารที่สร้างขึ้นในศตวรรษที่ XNUMX ซึ่งมีความโดดเด่น การเปิดกว้าง และพลวัตที่ชัดเจน
ด้วยเหตุผลนี้ ในปลายศตวรรษนี้ การเปลี่ยนแปลงได้เกิดขึ้นซึ่งแสดงให้เห็นถึงระบบที่รวมศูนย์และภูมิทัศน์ที่ขยายออกไปอย่างไม่สิ้นสุดรอบสิ่งก่อสร้างที่สร้างขึ้น ซึ่งแสดงให้เห็นถึงอำนาจของพระมหากษัตริย์ในด้านภูมิทัศน์สำหรับผู้อยู่อาศัยในภูมิภาค
ด้วยเหตุนี้ เมืองนี้จึงเป็นส่วนหนึ่งของการวางผังเมืองตามธรรมชาติด้วยภูมิทัศน์ที่ผสานภายนอกเข้ากับภายในอาคาร เป็นส่วนหนึ่งของพื้นที่
อาคารต่างๆ ถูกเปิดออกด้วยสถาปัตยกรรมบาโรกที่สร้างปฏิสัมพันธ์ระหว่างธรรมชาติและสิ่งที่มนุษย์สร้างขึ้นผ่านภูมิทัศน์
ความฉลาดแกมโกงของสถาปัตยกรรมบาโรกจากมุมมองที่สำคัญ
จำเป็นต้องเน้นว่าสถาปัตยกรรมบาโรกไม่ได้สร้างขึ้นโดยมีจุดประสงค์เพื่อให้เข้าใจผ่านทฤษฎีความรู้
แต่ให้รับรู้ผ่านประสาทสัมผัสที่สร้างในตัวผู้ชมด้วยอารมณ์และไม่ใช่ความรู้สึกที่มีเหตุผลเหมือนกับการเคลื่อนไหวทางศิลปะอื่นๆ
ดังนั้นการเคลื่อนไหวนี้จึงถือกำเนิดขึ้นในบริบทสองบริบทซึ่งกำหนดไว้อย่างชัดเจนโดยประวัติศาสตร์ในศตวรรษที่สิบเจ็ด โดยในตัวอย่างแรกคือความก้าวหน้าของวิทยาศาสตร์ ต้องขอบคุณยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและลัทธิคลาสสิกที่ไม่สามารถอธิบายสิ่งที่ไม่รู้จักที่มนุษย์กำลังเผชิญอยู่ในช่วงเวลานั้นกระจ่างได้
จักรวาลที่รู้จักกันมาจนถึงตอนนั้นไม่เหมือนเดิมอีกต่อไปเพราะโลกได้ขยายตัวและมนุษย์กำลังค้นหาการทดลองระหว่างพระเจ้ากับอภิปรัชญา
ที่นี่เป็นที่ที่สถาปัตยกรรมแบบบาโรกมีส่วนร่วมผ่านองค์ประกอบของอวกาศผ่านการใช้วงรี ซึ่งในขณะนั้นเป็นสิ่งที่สร้างสรรค์และต่อต้านยุคลิด ซึ่งตอบสนองต่อความต้องการและความสนใจของเวลานั้น
ในแง่ของบริบทอื่น มันสอดคล้องกับการต่อต้านการปฏิรูปซึ่งได้รับการส่งเสริมโดยคริสตจักรคาทอลิก เนื่องจากที่จุดกำเนิดของโปรเตสแตนต์ แง่มุมและนิมิตใหม่ ๆ จะถูกสังเกตก่อนที่จะมองไปที่สิ่งศักดิ์สิทธิ์
ดังนั้นคริสตจักรคาทอลิกจึงต้องสร้างใหม่เพื่อไม่ให้สูญเสียผู้เชื่อในงานศิลปะ ดังนั้นสถาปัตยกรรมบาโรกจึงได้รับการส่งเสริมด้วยคริสตจักรในโลกใหม่
นักวิจัยเช่น Revilla Manuel G., Diego Ángulo และ José Juan Tablada รับรู้ถึงการแบ่งส่วนของสถาปัตยกรรมบาโรกในศตวรรษที่ XNUMX และ XNUMX
ผู้เขียนหลัก Revilla ให้ความเห็นว่าในสถาปัตยกรรมบาโรกในศตวรรษที่ XNUMX เติบโตเต็มที่ซึ่งมีการประดับประดาของเสาและแผง
แสดงให้เห็นว่าเส้นขาดหายไปทำให้เกิดความไม่มีที่สิ้นสุดในองค์ประกอบของรูปแบบที่ผสมผสานประติมากรรมซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการตกแต่งโครงสร้างทางศาสนา
มีการพูดคุยในเม็กซิโกเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมบาโรกที่รู้จักกันในชื่อ churrigueresque เม็กซิกัน ซึ่งเป็นแบบฉบับของศตวรรษที่ XNUMX ที่มีการสังเกตการสร้างโดมและหอระฆังขนาดมหึมา ซึ่งสถานที่ศักดิ์สิทธิ์แสดงให้เห็นถึงความเข้มงวดของมหาวิหาร
การแพร่กระจายของสถาปัตยกรรมบาโรกในศตวรรษที่ XNUMX
ดังที่เราได้กล่าวไปแล้ว ต้นกำเนิดของสถาปัตยกรรมบาโรกถือกำเนิดขึ้นในอิตาลี โดยเฉพาะในเมืองโรม โดยเป็นหนึ่งในผู้บุกเบิกขบวนการนี้มีเกลันเจโลด้วยโดมที่เขาสร้างขึ้นสำหรับมหาวิหารเซนต์ปีเตอร์
อิตาลี
องค์ประกอบของสถาปัตยกรรมบาโรกยังคงปรากฏชัดที่ด้านหน้าของวัดทางศาสนาแห่งนี้ ซึ่งสร้างขึ้นระหว่างปี 1607 ถึง 1626 ที่ซึ่งมาแดร์โนและเบอร์นีนีถูกรวมเข้าด้วยกัน
สิ่งสำคัญคือต้องสังเกตว่าสถาปัตยกรรมบาโรกที่สร้างขึ้นในสิ่งที่เรารู้จักในปัจจุบันเป็นคาบสมุทรอิตาลี หลายเมืองเหล่านี้อยู่ภายใต้อำนาจของมหาอำนาจจากต่างประเทศ เช่น สเปน ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1559 ถึง พ.ศ. 1773
จากนั้นออสเตรียก็เข้ายึดอำนาจเหนือเมืองต่างๆ ของอิตาลีตั้งแต่ปี ค.ศ. 1713 ถึง พ.ศ. 1796 ดังนั้นในเมืองโรมตั้งแต่ศตวรรษที่ XNUMX และจากที่นั่นได้ย้ายไปยังประเทศอื่น ๆ ที่ประกอบเป็นทวีปยุโรปและต้องขอบคุณสเปนจึงย้ายไปที่ โลกใหม่.
ดังที่คุณทราบแล้ว สถาปัตยกรรมบาโรกเป็นคำที่เสื่อมเสียเนื่องจากขาดระเบียบและความสม่ำเสมอในองค์ประกอบของงานและอาคารซึ่งผู้ปกป้องลัทธิคลาสสิคนิยมซึ่งได้รับอิทธิพลจากการตรัสรู้ด้วยเหตุนิยมที่เห็นในการเคลื่อนไหวทางศิลปะประเภทนี้ยังขาดอยู่ ของรสชาติ. .
ดังนั้น คุณสมบัติที่สำคัญของสถาปัตยกรรมบาโรกจึงสอดคล้องกับการตกแต่งและการแสดงละครของเส้นโค้งผ่านอาคารหลายจุดศูนย์กลางซึ่งมีการสังเกตการเชื่อมต่อโครงข่ายซึ่งยากต่อการถอดรหัส
โครงสร้างทั้งหมดของสถาปัตยกรรมบาโรกต้องสร้างความประหลาดใจให้กับผู้ชมผ่านการประดับประดา
ด้วยการใช้วิจิตรศิลป์อื่นๆ เช่น ภาพวาด ประติมากรรม และอิทรุสกันสำหรับองค์ประกอบของพื้นที่ แสดงให้เห็นถึงเกมที่เพียงพอระหว่างแสงและเงาในพื้นที่ที่จะตกแต่ง
สถาปัตยกรรมบาโรกไม่เพียงแต่ใช้โดยคริสตจักรคาทอลิกเท่านั้น แม้แต่โปรเตสแตนต์ของยุโรปเหนือและประเทศสลาฟออร์โธดอกซ์ก็ใช้รูปแบบต่างๆ ของระเบียบวินัยการตกแต่งนี้ในการก่อสร้างด้วย
สถาปัตยกรรมบาโรกนี้เกิดขึ้นพร้อมกับการเกิดของงานสถาปัตยกรรมที่เป็นของ Society of Jesus ซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 1537 ช่วยส่งเสริมรากฐานของคริสตจักรคาทอลิกตลอดจนการประกาศข่าวประเสริฐแก่ผู้อยู่อาศัยในโลกใหม่
รวมทั้งสภาเมืองเทรนต์ระหว่างปี ค.ศ. 1545 ถึงปี ค.ศ. 1563 ได้ปฏิรูปความเกินกำลังของหลักคำสอนของคริสตจักรคาทอลิกที่ถูกบดบังด้วยเรื่องอื้อฉาวที่เกิดจากการปล่อยตัวและสร้างคำสั่งใหม่เช่นนิกายเยซูอิต Barnabites Theatines และ Oratorians
ซึ่งเรียกร้องให้มีศาสนสถานแห่งใหม่ที่อนุญาตให้ผู้ศรัทธาได้รับความกระตือรือร้นและความประหลาดใจในการเผยแพร่ต่อความเชื่อคาทอลิกและการประดับประดาได้กว้างขวางยิ่งขึ้นทั่วทวีปยุโรป
ดังนั้นในสถาปัตยกรรมบาโรกจึงมีการนำองค์ประกอบพื้นฐานของสถาปัตยกรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามาใช้ เช่น โดมและแนวเสา
พวกเขาได้รับการออกแบบให้สูงขึ้นและสง่างามมากขึ้น ตกแต่งได้ดีขึ้น และมีความเป็นละครมากขึ้นเพื่อให้ได้เอฟเฟกต์ในพื้นที่ภายใน ใช้ภาพวาดพื้นที่สี่เหลี่ยมจัตุรัสหรือทรอมเป-โลอีลร่วมกับประติมากรรม
ผู้ชมต้องเพ่งมองไปที่เพดานของอาคารที่สามารถมองเห็นกลุ่มเทวดาแกะสลักได้ เช่นเดียวกับภาพวาดบนเพดานของโบสถ์เหล่านี้ เพื่อให้แสงธรรมชาติเป็นส่วนหนึ่งของฉากผ่านโดมตามแบบฉบับของสถาปัตยกรรม . บาร็อค
ที่ซึ่งความเจ็บปวดสีทองมีมากมายโดยไม่ลืมเสาที่บิดเป็นเกลียวเพื่อให้รู้สึกถึงการเคลื่อนไหวขณะมองขึ้นไปบนยอดวิหาร บันไดเป็นองค์ประกอบสำคัญของศิลปะนี้ในการก่อสร้าง
สถาปัตยกรรมบาโรกรูปแบบนี้แสดงให้เห็นในผลงานของคาร์โล มาแดร์โน เช่นเดียวกับกรณีของส่วนหน้าที่เขาสร้างในซานตา ซูซานนาระหว่างปี 1585 ถึง 1603 เช่นเดียวกับในด้านหน้าและส่วนหนึ่งของวิหารกลางซาน เปโดร เดล วาติกันระหว่างปี 1603 และ 1626
วัดทางศาสนาอื่น ๆ ที่เราไม่สามารถพูดถึงได้คือมหาวิหาร Sant' Andrea della Valle ระหว่างปี 1608 ถึง 1625 ส่วนหน้าอาคารนี้สร้างเสร็จด้วยความเฉลียวฉลาดของ Carlo Rinaldi ระหว่างปี 1655 ถึง 1665
นอกจากนี้ยังมีส่วนหน้าอีกแห่งที่โดดเด่นในสถาปัตยกรรมบาโรกที่ดำเนินการโดย Martino Longhi ซึ่งเป็นที่รู้จักในนาม El Joven ระหว่างปี 1644 ถึง 1650 ซึ่งเป็นส่วนหน้าของวิหารทางศาสนา เช่น โบสถ์ Saints Vincent และ Anastasius
โดยที่แกนกลางของส่วนหน้ามีความโดดเด่นจากการใช้เสาแบบค่อยเป็นค่อยไป เช่นเดียวกับกึ่งเสาและเสา ด้วยเหตุนี้การเคลื่อนไหวของสถาปัตยกรรมบาโรกจึงเพิ่มขึ้นระหว่างปี 1625 ถึง 1675 ในมือของ Gian Lorenzo Bernini ฟรานเชสโก้ บอร์โรมินี และ ปิเอโตร ดา กอร์โตนา
ที่ซึ่งพวกเขาได้รับอนุญาตให้พัฒนาในสถาปัตยกรรมบาโรก ส่วนขยายของภาษาที่อ้างถึงการเคลื่อนไหวทางศิลปะนี้ ซึ่งวัดทางศาสนาเป็นส่วนหนึ่งของการเพิ่มขึ้นครั้งยิ่งใหญ่ที่สุดของช่วงเวลานั้นในประวัติศาสตร์
เช่นเดียวกับพระราชวังและการเปลี่ยนแปลงของพื้นที่ในเมืองอันเนื่องมาจากการสนับสนุนของสมเด็จพระสันตะปาปาซิกตัสที่ XNUMX ตลอดจนกิจกรรมทางเทคนิคของโดเมนิโก ฟอนตานา ที่อนุญาตให้มีการเปลี่ยนแปลงเมืองครั้งแรกของเมืองโรม
ด้วยเหตุนี้ ถนนและรางใหม่จึงถูกสร้างขึ้นบนแกนเพื่อสร้างเป็นทางตรง ทำให้พื้นที่สาธารณะมีความประณีตมากขึ้นด้วยสถาปัตยกรรมแบบบาโรก เช่นเดียวกับกรณีของ Plaza del Popolo, Navona และ San Pedro และแม้แต่งานโยธาอื่นๆ อาคาร
จำเป็นอย่างยิ่งที่คุณจะต้องรู้ว่าการก่อสร้างสถาปัตยกรรมบาโรกได้ก้าวข้ามขอบเขตของเมืองไปถึงเมืองตูริน ซึ่งศาลแห่งซาวอยมีความคล้ายคลึงกับขบวนการที่สร้างสรรค์นี้มาก
ที่ทำให้เขาสามารถส่งเสริมอำนาจทางการเมืองของเขาผ่านการแสดงของสถาปนิกดังต่อไปนี้ Filippo Juvarra, Bernardo Vittone และ Guarino Guarini
สำหรับสิ่งที่เมืองขยายออกไปเช่นเดียวกับที่อยู่อาศัยของผู้อยู่อาศัยในราชวงศ์ซาวอยและวิลล่ารวมถึงพระราชวังในเมืองตูรินซึ่งเป็นที่ตั้งของโบสถ์ Holy Shroud พระราชวัง Carignano และโบสถ์ San Lorenzo ในกวารินี
สถาปัตยกรรมแบบบาโรกน่าแปลกใจมากที่แพร่กระจายไปยังเมืองมิลานและในเมืองเวนิสที่มีงานสถาปัตยกรรมโดดเด่น เช่น มหาวิหารซานตามาเรีย เดลลา ซาลูท
สร้างโดย Baldassare Longhena ซึ่งมีแผนผังชั้นแปดเหลี่ยมซึ่งอยู่ติดกับสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ที่ล้อมรอบด้วยสองแอก
ในเมืองเนเปิลส์ สามารถเห็นงานสถาปัตยกรรมของ Cosimo Fanzago, Francesco Grimaldi และ Ferdinando Sanfelice ซึ่งเป็นหลักฐานของโบสถ์หลวงของ Treasury of San Gennaro รวมถึง Palazzo dello Spagnolo และโบสถ์ Santa Maria Egiziaca
เมื่อสังเกตการผสมผสานเครื่องประดับจาก Spanish Plateresque เมืองอื่นที่สถาปัตยกรรมบาโรกดึงดูดใจก็คือเมืองซิซิลีหลังเกิดแผ่นดินไหวในปี 1693
ที่ซึ่งมีการสร้างวัดทางศาสนาหลายแห่งที่มีลักษณะเฉพาะของสถาปัตยกรรมบาโรก ได้แก่ มหาวิหารซันตากาตาที่ตั้งอยู่ในกาตาเนีย เช่นเดียวกับมหาวิหารซานจิออร์จิโอในเมืองรากูซา
ในทางกลับกัน เมืองทัสคานีในขณะนี้ยังคงมีความอุตสาหะในการเคลื่อนไหวแบบแมนเนอริสต์ตอนปลาย ซึ่งเห็นได้จากการสร้างโบสถ์น้อยของเจ้าชายและเกี่ยวกับการก่อสร้างสถาปัตยกรรมบาโรก พวกเขาเริ่มต้นเมื่อต้นศตวรรษที่ XNUMX
สำหรับขั้นตอนสุดท้ายของสถาปัตยกรรมบาโรกในประเทศอิตาลี ได้มีการก่อตั้งในเมืองเนเปิลส์ด้วยพระราชวัง Casetas ที่สร้างโดย Luigi Vanvitelli
ที่เดินตามแบบอย่างของพระราชวังบูร์บงอื่นๆ เช่น พระราชวังแวร์ซายและพระราชวังมาดริด ซึ่งรักษาความสัมพันธ์กับภูมิทัศน์โดยรอบ
สเปน
ในช่วงเวลาที่สถาปัตยกรรมบาโรกมาถึงประเทศสเปน ก็พบกับการขาดดุลทางเศรษฐกิจในรัชสมัยของเฟลิเปที่ XNUMX และเข้ามาในศตวรรษที่ XNUMX แต่การก่อสร้างไม่ได้มีความสำคัญมากนัก
มีการใช้กันอย่างแพร่หลายในการตกแต่งวัดทางศาสนาซึ่งผู้อยู่อาศัยที่มีการศึกษาน้อยซึมซับอย่างรวดเร็วและมีชัยในโลกใหม่
ในบรรดาสิ่งปลูกสร้างที่เป็นตัวแทนของสถาปัตยกรรมบาโรกในสเปน ได้แก่ โบสถ์วิทยาลัยซาน อิซิโดร ในเมืองมาดริดในช่วงศตวรรษที่ 1629 ซึ่งเริ่มในปี XNUMX
นอกจากนี้เรายังสามารถพูดถึงโบสถ์ซานตามาเรียมักดาเลนาที่ตั้งอยู่ในเมืองกรานาดาซึ่งเริ่มในปี 1677 ซึ่งคล้ายกับโครงสร้างของอาคารในพื้นที่อิตาลีมากเช่นเดียวกับมหาวิหารเวอร์เกนเดอลอสเดซัมปาราโดสที่ตั้งอยู่ใน เมืองวาเลนเซีย ที่มีต้นไม้เป็นวงรี
ขั้นตอนที่ประกอบเป็นสถาปัตยกรรมบาโรกในสเปน
ขั้นตอนเหล่านี้เกิดขึ้นในประเทศสเปนในสามช่วงเวลาดังต่อไปนี้ในประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรมบาโรก:
Post Herrerian หรือ Purist Period
รวมถึงสองสามส่วนแรกของศตวรรษที่สิบเจ็ดอันเนื่องมาจากการขาดดุลทางเศรษฐกิจในรัชสมัยของเฟลิเป้ที่ XNUMX การก่อสร้างแสดงให้เห็นความเรียบง่าย ความเข้มงวด และความมีสติสัมปชัญญะ
เห็นได้ชัดว่าสภาพคล่องของวัสดุต่ำไม่อนุญาตให้มีความสวยงามและความอุดมสมบูรณ์ของวัสดุเช่นเดียวกับในประเทศอื่น ๆ และสังเกตเห็นความยากจนของวัสดุที่ใช้ในสถาปัตยกรรมบาโรกเช่นเดียวกับกรณีของอิฐปูนปลาสเตอร์และดินกระแทก
ใช้เส้นตรงแทนส่วนโค้ง และวัดมีโครงสร้างของโบสถ์ Gesu ที่เป็นของคณะพระเยซู ด้านหน้าอาคารแสดงความเรียบง่ายแบบเดียวกับที่มีในอาคาร
ตัวอย่างของสิ่งก่อสร้างเหล่านี้เห็นได้ชัดในคริสตจักรคอลเลจิเอต ซาน อิซิโดร ในเมืองมาดริด ซึ่งก่อสร้างโดยคณะกรรมการของพระเยซู.
แปลนอาคารได้รับการออกแบบในรูปแบบของไม้กางเขนละตินคล้ายกับของGesúนอกจากนี้ยังมีโบสถ์แห่งจุติยังตั้งอยู่ในเมืองมาดริด.
มีแม้กระทั่งเรือนจำมาดริดซึ่งปัจจุบันตั้งอยู่ในอาคารหลังนี้ของกระทรวงการต่างประเทศตลอดจนบ้านของวิลลาเดอมาดริด
นอกจาก Plaza Mayor ในกรุงมาดริดแล้ว ซึ่งสไตล์ Escorial นั้นชัดเจนเนื่องจากความจริงจังของการดำเนินการตามแนวทางปิด
ช่วงที่ตรงกับปลายศตวรรษที่ XNUMX
ในที่สุด สถาปัตยกรรมแบบบาโรกก็เริ่มมีขึ้นในอาคารของสเปน ซึ่งมีรูปแบบการตกแต่งผ่านเสาโซโลมอนขนาดยักษ์ ทำให้อาคารและด้านหน้าอาคารเคลื่อนไหวได้มากขึ้น
รูปแบบที่ช่วยให้เคลื่อนย้ายไปยังสิ่งก่อสร้างของสถาปัตยกรรมบาโรกได้รวมไว้ด้วย เช่น ต้นไม้รูปวงรีหรือเว้าที่ส่วนหน้าของมหาวิหารกรานาดาโดดเด่น ซึ่งสร้างโดยสถาปนิก Alonso Cano ซึ่งมีส่วนโค้งรูปครึ่งวงกลม
งานสถาปัตยกรรมอีกชิ้นที่กล่าวถึงได้ในสเปน ได้แก่ หอระฆังและหอนาฬิกาของ Domingo de Andrade ซึ่งตั้งอยู่ในเมือง Santiago de Compostela
กระแสน้ำแห่งชาติของสถาปัตยกรรมบาโรกที่รู้จักกันดีในชื่อ Churrigueresque
การก่อสร้างอาคารส่งเสริมสถาปัตยกรรมบาโรกในช่วงศตวรรษที่ XNUMX โดยซึมซับกิจกรรมที่ดำเนินการโดยประเทศอิตาลี
มีการนำเสนอการก่อสร้างพืชที่ซับซ้อนซึ่งใช้ส่วนโค้งและครึ่งโค้ง เช่นเดียวกับโดมที่สร้างโดยสถาปนิก Francisco Bautista ในประวัติศาสตร์ศตวรรษนี้
ในกรณีที่มีการนำเสนอโดมคู่ซึ่งใช้ไม้และปูนปลาสเตอร์ และแสดงความสูงของอนุสาวรีย์ที่ด้านนอก ทำให้มีการสร้างโครงสร้างที่กว้างขวางขึ้น และในขณะเดียวกันพื้นที่สำหรับผู้เชื่อในหลักคำสอนคาทอลิกก็มีขนาดใหญ่ขึ้น
มีการสังเกตเครื่องประดับที่มากขึ้นในการก่อสร้างสถาปัตยกรรมบาโรกจนเกินขนาด ทำให้เกิดรูปแบบใหม่ที่รู้จักกันในชื่อ Churrigueresco ซึ่งเป็นนามสกุลของครอบครัวที่รับผิดชอบในการตกแต่งงานสถาปัตยกรรมจำนวนมากขึ้น
ในบรรดาอาคารที่โดดเด่นในช่วงสถาปัตยกรรมบาโรกนี้คือ Colegio de Anaya y Calatrava ที่ตั้งอยู่ในเมืองบายาโดลิด เช่นเดียวกับ Plaza Mayor ที่ตั้งอยู่ในเมืองซาลามังกา
นอกจากนี้ยังเน้นไปที่ Puente de Toledo ในเมืองมาดริดที่สร้างขึ้นโดย Pedro Ribera และ Hospice of Madrid ตลอดจนสิ่งปลูกสร้างอื่น ๆ ที่เป็นแบบฉบับของสถาปัตยกรรมบาโรกในสเปนเช่น San Telmo ในเมือง Seville
ในทำนองเดียวกัน รูปภาพของหลักคำสอนคาทอลิกจะเข้าสู่สถาปัตยกรรมแบบบาโรก เช่น สายประคำ พระธาตุ พลับพลา สิ่งศักดิ์สิทธิ์ และภาพที่ยอมให้ผู้เชื่ออุทิศตนอย่างยิ่งใหญ่ผ่านการใช้องค์ประกอบต่างๆ เช่น แสงธรรมชาติ ภาพวาด และประติมากรรม
สำหรับสิ่งที่แสดงให้เห็นในองค์ประกอบการแสดงละครสถาปัตยกรรมบาโรกผ่านสถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่ เช่น Remigio del Mármol, José Álvarez Cubero, Juan de Dios Santaella และอื่นๆ อีกมากมาย
สไตล์บูร์บง
จำเป็นอย่างยิ่งที่คุณจะต้องรู้ว่าราชวงศ์บูร์บงมีอยู่ในสถาปัตยกรรม Churrigueresque แต่มีต้นกำเนิดจากฝรั่งเศสซึ่งใกล้เคียงกับคลาสสิกมากกว่าและย้ายออกจากความตะกละของสถาปัตยกรรม Churrigueresque
ดังนั้นคุณจะเห็นว่าสถาปัตยกรรม Bourbon Baroque ชอบพื้นที่กว้างที่มีการก่อสร้างอย่างเป็นระเบียบระหว่างอาคารที่แสดงถึงสไตล์นี้
ในตัวอย่างแรก Granja de San Ildefonso ซึ่งได้รับมอบหมายให้ Teodoro Ardemáns คุณยังสามารถชื่นชม Palacio de Aranjuez ที่สร้างโดย Santiago Bonavia และ Palacio Real de Madrid ที่ออกแบบโดย Giovanni Battista Sacchetti และ Filippo Juvara
ชาติฝรั่งเศส
สถาปัตยกรรมแบบบาโรกในประเทศนี้ยังมีชื่อเรียกอีกอย่างว่า French Classicism และมีความเจริญรุ่งเรืองในประเทศนี้ภายใต้รัชสมัยของ Louis XIII ระหว่างปี 1610 ถึง 1643
จากนั้นในรัชกาลของกษัตริย์อีกองค์หนึ่งชื่อหลุยส์ที่สิบสี่ระหว่างปี ค.ศ. 1643 ถึง ค.ศ. 1715 รวมทั้งในรัชสมัยของพระเจ้าหลุยส์ที่ 1715 ต่อมาระหว่างปี ค.ศ. 1774 ถึง พ.ศ. XNUMX
ในช่วงเวลานี้ ได้มีการสร้างสิ่งก่อสร้างทางสถาปัตยกรรมที่สง่างามซึ่งแสดงให้เห็นถึงความยิ่งใหญ่ของราชวงศ์แบบสมบูรณาญาสิทธิราชย์
โดยเฉพาะในรัชสมัยของพระเจ้าเฟลิเป้ที่ XNUMX ที่รู้จักกันในนามกษัตริย์แห่งดวงอาทิตย์ ผู้ทรงถ่ายทอดสติปัญญาและแสงสว่างไปยังทุกวิชาที่ส่องสว่างทั่วทั้งประเทศด้วยพลังของพระองค์
พระราชวังแวร์ซายเป็นตัวอย่างแห่งความยิ่งใหญ่ของพระองค์ในฐานะกษัตริย์แห่งฝรั่งเศส ซึ่งแสดงให้เห็นว่าเขามีอำนาจเบ็ดเสร็จเนื่องจากความเจริญทางเศรษฐกิจที่ประเทศนี้ได้รับในช่วงเวลานี้ในประวัติศาสตร์
ด้วยเหตุนี้ โครงสร้างต่างๆ ของสถาปัตยกรรมบาโรกผสมผสานกับความคลาสสิกแบบเรเนสซองส์จึงสามารถดำเนินการได้ และเมื่อสิ้นสุดสถาปัตยกรรมนีโอคลาสสิกในศตวรรษที่ XNUMX ก็ได้รับการพัฒนา
ชาวฝรั่งเศสตัดสินใจที่จะเรียกสถาปัตยกรรมบาโรกแบบคลาสสิกที่ดำเนินการในรัชสมัยของพระเจ้าหลุยส์ที่ XNUMX และผู้สืบทอดของเขาเพื่อไม่ให้ใช้คำว่าบาโรกเสื่อมเสีย
ดังนั้นพระราชวังแวร์ซายจึงเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของอิทธิพลทางวัฒนธรรมของอิตาลีที่มีต่อชาติฝรั่งเศส ซึ่งเป็นจุดเปลี่ยนที่สอดคล้องกับเดือนเมษายนของปี 1665 โดยสถาปนิกเบอร์นีนีปฏิเสธไม่ให้สร้างแนวระเบียงพิพิธภัณฑ์ลูฟร์
ค่อนข้างน่าแปลกใจที่สถาปนิกที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนี้ถูกศาลฝรั่งเศสปฏิเสธ แต่มีอิทธิพลต่อการก่อสร้างของประเทศอื่นๆ ในยุโรปในศตวรรษที่ XNUMX
อาคารแรกๆ ของสถาปัตยกรรมบาโรกในฝรั่งเศสคืออาคารที่สร้างโดยสถาปนิก Jacques Lemercier ในโบสถ์ซอร์บอนน์ในปี 1635 รวมถึงอาคารของฟรองซัวส์มันซาร์ที่สร้าง Château de Maisons – Laffitte ระหว่างปี 1624 ถึง 1626
จากนั้นพวกเขาก็เริ่มสนใจที่จะสร้างส่วนหน้าของพระราชวังลูฟร์ระหว่างปี 1667 ถึง 1670 โดยมีหน้าที่รับผิดชอบคือ Louis Le Vau และ Claude Perrault
ในทำนองเดียวกัน งานโยธาก็ได้รับการพัฒนาจากการพัฒนาของชนชั้นนายทุนในฐานะสังคมชนชั้นสูงที่มีการนำเสนอชาโตว์ในชนบท
เช่นเดียวกับกรณีของ Chateau de Dampierre ซึ่งสร้างตามคำสั่งของ Duke of Chevreuse เช่นเดียวกับ Château de Blois แต่ที่โดดเด่นที่สุดคือพระราชวังแวร์ซายระหว่างปี 1669 ถึง 1685 โดยมีเลอโวรับผิดชอบและ จากนั้น Jules Hardouin Mansart ก็ทำงานเสร็จ
ความสนใจของสถาปัตยกรรมบาโรกในการก่อสร้างอาคารและอำนาจของราชาแห่งฝรั่งเศสซึ่งห้องของเขาจะต้องตั้งอยู่ใจกลางวังจากแกนตะวันออก - ตะวันตกและห้องโถงของพระราชวังอุทิศให้กับเทพโรมันหรือ สู่ดาวเคราะห์
ดังนั้นพระราชวังแวร์ซายด้วยสถาปัตยกรรมบาโรกจึงกลายเป็นสัญลักษณ์ของอำนาจและการโฆษณาทางการเมืองที่มีการแสดงให้เห็นถึงความอุดมสมบูรณ์และขยะมูลฝอยซึ่งแพร่กระจายในประเทศต่างๆในยุโรปด้วยความงามของสวนและความสง่างามของพระราชวัง ฝรั่งเศส
สถาปัตยกรรมแบบบาโรกผสมผสานกับความเฉลียวฉลาดและความคิดสร้างสรรค์ของสถาปัตยกรรมฝรั่งเศสผ่านการสร้างชายขอบ บันได และแกลเลอรีภายใน ซึ่งเป็นพระราชวังลักเซมเบิร์กที่สร้างขึ้นระหว่างปี 1615 ถึง 1631
จากสถาปนิก Salomón de Brosse แบบจำลองตามโครงสร้างสามโครงสร้างสำหรับการก่อสร้างพระราชวัง พร้อมด้วยเพดานลาดเอียงและประดับด้วยซุ้มหินอย่างพระราชวัง Pitti
Inglaterra
แม้แต่ชาวอังกฤษก็ยังหมกมุ่นอยู่กับการก่อสร้างอาคารยุคกลางและบ้านของพระราชินีที่ตั้งอยู่ในเมืองกรีนิชซึ่งเป็นจุดเปลี่ยนไปสู่สถาปัตยกรรมบาโรก
เป็นบล็อกสี่เหลี่ยม XNUMX บล็อกที่เชื่อมด้วยสะพาน ปัจจุบัน ได้รับการขึ้นทะเบียนเป็นมรดกโลกโดย UNESCO โครงสร้างนี้สร้างขึ้นจากพื้นหลักที่เปิดออกสู่สวนผ่านแกลเลอรีของเสา Doric
ในบรรดาสถาปนิกที่จะกล่าวถึงในช่วงนี้ ได้แก่ Iñigo Jones และ Isaac de Caus ที่ดูแล Wilton House ซึ่งสามารถมองเห็นความสง่างามของห้องที่สร้างด้วยกล่องที่เรียกว่าลูกบาศก์และลูกบาศก์คู่ได้
สถาปนิกอีกคนหนึ่งที่แสดงงานศิลปะผ่านสถาปัตยกรรมแบบบาโรกคือเซอร์คริสโตเฟอร์ เรน ผู้ซึ่งกำหนดลัทธิโรมันคลาสสิกหลังจากเกิดเพลิงไหม้ครั้งใหญ่ในเมืองนี้ในปี ค.ศ. 1666 และได้นำเสนอแนวคิดใหม่ ๆ ในการสร้างเมืองลอนดอนขึ้นใหม่
ผลงานที่โดดเด่นในภูมิทัศน์ของเมืองในอังกฤษแห่งนี้ ได้แก่ อาสนวิหารเซนต์พอล ตลอดจนสิ่งปลูกสร้างอื่นๆ อีก XNUMX แห่งของวัดทางศาสนาที่สร้างโดยสถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่ท่านนี้
มีหลักฐานแม้กระทั่งการขยายตัวของพระราชวังแฮมป์ตันซึ่งได้รับมอบหมายจากกษัตริย์วิลเลียมที่ 1689 แห่งอังกฤษระหว่างปี ค.ศ. 1692 ถึง ค.ศ. XNUMX
สถาปนิกคนอื่นๆ ที่ต้องการเลือกสไตล์ของนกกระจิบ ได้แก่ John Vanbrugh และ Nicholas Hawksmoor ซึ่งได้รับมอบหมายให้สร้างอาคารขนาดใหญ่ขึ้นด้วยการตกแต่งแบบละคร
ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1699 พวกเขารับผิดชอบในการก่อสร้างพระราชวัง Howard Palace ซึ่งตั้งอยู่ใน North Yorkshire ซึ่งสามารถมองเห็นปีกที่ประกอบขึ้นจากห้องหลายห้องได้ระหว่างสวนและลานเฉลียง
ระหว่างปี ค.ศ. 1715 ถึง ค.ศ. 1717 พวกเขามีหน้าที่รวบรวมหนังสือสองเล่มที่เป็นของ Vitruvius Britannicus ซึ่งมีการสังเกตการแกะสลักสิ่งก่อสร้างของอังกฤษและการแปลสนธิสัญญาทั้งสี่ของ Andrea Palladio ซึ่งทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงใหม่ในสถาปัตยกรรมบาโรก
ขบวนการใหม่ถูกสร้างขึ้นในประเทศอังกฤษซึ่งเป็นที่รู้จักจากคำว่า neo-Palladianism ซึ่งทำให้เกิดการหันเข้าหากฎอันสูงส่งของสมัยโบราณตามที่ Palladio และIñigo Jones ถอดความ
ในฐานะตัวเอกของขบวนการนี้ Lord Burlington ได้สร้างบ้าน Chiswick House ซึ่งมีความคล้ายคลึงอย่างมากกับผลงานที่สร้างโดย Palladio
สถาปัตยกรรมแบบบาโรกของ Dukes of Devonshire ก็โดดเด่นเช่นเดียวกัน เช่น Chatsworth ซึ่งตั้งอยู่ใน Derbyshire ในอังกฤษ ซึ่งสร้างโดยสถาปนิก William Talman ในปี 1694
อีกหนึ่งผลงานที่โดดเด่นในประเทศอังกฤษนี้เกี่ยวกับสถาปัตยกรรมบาโรกคือพระราชวังเบลนไฮม์ ซึ่งสร้างขึ้นในปี 1710 โดยสถาปนิก John Vanbrugh สำหรับ Duke Marlborough เป็นของขวัญจากควีนแอนน์
เกี่ยวกับเนเธอร์แลนด์
ที่นี่คุณจะเห็นสิ่งปลูกสร้างที่สร้างขึ้นในสถาปัตยกรรมบาโรกด้วยการเคลื่อนไหวที่แสดงให้เห็นถึงอำนาจทางการเมือง สังคมและเศรษฐกิจของผู้ปกครอง ดังนั้นอย่าลังเลที่จะอ่านบทความที่น่าสนใจนี้ต่อไป
เนเธอร์แลนด์ที่อยู่ในโซนภาคใต้
ในประเทศเหล่านี้ มีการเปลี่ยนแปลงสถาปัตยกรรมแบบบาโรกร่วมกับแนวคิดเฟลมิช เนื่องจากอยู่ภายใต้อำนาจของแฟลนเดอร์ส
ในขณะที่คนทางเหนือมีความเป็นอิสระและมีความแตกต่างทางความคิดทางการเมืองตลอดจนด้านศาสนา
ดังนั้น ทางใต้ที่ปกครองโดยแฟลนเดอร์ส จึงเป็นคาทอลิกและสังคมอสังหาริมทรัพย์ ในขณะที่ทางด้านเหนือที่เป็นอิสระ ศาสนาคือโปรเตสแตนต์ และการปฏิวัติของชนชั้นนายทุนก็เริ่มต้นขึ้น
ในทำนองเดียวกัน วิจิตรศิลป์มีความแตกต่างกันระหว่างเฟลมิชบาโรกและดัตช์บาโรก โดยหลักแล้วในการวาดภาพ ไม่ต้องพูดถึงสถาปัตยกรรมบาโรก
ทางตอนใต้ของเนเธอร์แลนด์ ต้องขอบคุณการต่อต้านการปฏิรูป จึงมีการสร้างสิ่งปลูกสร้างใหม่ขึ้นโดยสังเกตความสมบูรณ์ของรายละเอียดการตกแต่งในส่วนที่เกี่ยวกับโครงสร้าง ไม่รวมความอุดมสมบูรณ์
ตามประวัติศาสตร์ ระหว่างปี ค.ศ. 1596 ถึง 1633 ภายใต้การปกครองของอาร์คดยุคอัลเบอร์โตและอิซาเบล คลารา ยูจีเนีย ได้มีการสังเกตเห็นการเปลี่ยนแปลงในคอนแวนต์ใหม่ที่สร้างขึ้นในประเทศนี้
โดยไม่ลืมสิ่งก่อสร้างทางแพ่งซึ่งศูนย์ประวัติศาสตร์แห่งบรัสเซลส์ในปี 1695 ได้รับการสร้างขึ้นใหม่ และสถาปนิกจำนวนมากย้ายไปอิตาลีเพื่อเรียนรู้เกี่ยวกับสถาปัตยกรรมบาโรก
การขยายอาณาเขตทางตอนเหนือของเนเธอร์แลนด์
สถาปัตยกรรมบาโรกนี้เป็นที่รู้จักในส่วนนี้ของอาณาเขตที่มีระยะเวลาดัตช์บาร็อคอาณาเขตนี้เรียกอีกอย่างว่าสหจังหวัด
เนเธอร์แลนด์เป็นประเทศที่มั่งคั่งและมีประชากรมากที่สุดในดินแดนเหล่านี้ ซึ่งเป็นอิสระในช่วงศตวรรษที่ XNUMX และ XNUMX
เผชิญหน้ากับฮับส์บูร์กในสงครามแปดสิบปีที่มีชื่อเสียงซึ่งเกิดขึ้นระหว่างปี 1568 ถึง 1648 และแตกต่างจากเนเธอร์แลนด์ตอนใต้เพราะพวกเขาอยู่ภายใต้คำสั่งของราชวงศ์
ทางใต้อยู่ภายใต้คำสั่งของสถาบันพระมหากษัตริย์ ในขณะที่ฝ่ายเหนือเป็นอิสระและเป็นชนชั้นนายทุน นอกเหนือจากการนับถือศาสนาโปรเตสแตนต์และหลักคำสอนของคาทอลิกทางทิศใต้
ดังนั้น สถาปัตยกรรมแบบบาโรกในเนเธอร์แลนด์ตอนใต้จึงได้รับแรงบันดาลใจจากการต่อต้านการปฏิรูปของเบอร์นีนีและบอร์โรมินี ในขณะที่ด้านเหนือมีการผลิตที่เข้มงวดในที่พักอาศัย เช่น บ้านสีส้ม เช่นเดียวกับในอาคารสาธารณะ
เช่นเดียวกับในประเทศอังกฤษ งานจะดำเนินการกับ Palladianism ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความสงบเสงี่ยมและการกักขังในอาคารค่านิยมของพรรครีพับลิกันเชื่อมโยงกับสมัยโบราณของคลาสสิก
การออกแบบโดยสถาปนิก Hendrik de Keyser แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลของชาวเวนิสในตอนต้นของศตวรรษที่ 1620 โดยที่โบสถ์เหนือโดดเด่นระหว่างปี 1623 ถึง 1620 เช่นเดียวกับ Westerkerk ซึ่งเป็นโบสถ์ตะวันตกระหว่างปี 1631 ถึง XNUMX ในเมือง แห่งอัมสเตอร์ดัม..
ในช่วงกลางของสถาปัตยกรรม Dutch Baroque ในศตวรรษที่ XNUMX สถาปนิกหลักคือ Jacob Van Campen และ Pieter Post นำแนวคิดของ Keyser
เช่นเดียวกับองค์ประกอบที่ผสมผสานกันอย่างลงตัว เช่น เสาขนาดยักษ์ หลังคาหน้าจั่ว หน้าจั่วกลาง และหอระฆัง
ดังนั้นการสร้างสรรค์ของเขาจึงคาดการณ์ถึงการพัฒนาที่จะสังเกตได้ในอังกฤษผ่านความคลาสสิกของอังกฤษของสถาปนิก Christopher Wren
ในอาคารที่โดดเด่นที่สุดคือ Amsterdam City Hall ในปี 1646 ซึ่งปัจจุบันคือพระบรมมหาราชวังและ Maastricht ในปี 1658 ทั้งสองได้รับการออกแบบโดยสถาปนิก Campen
ในกรณีของราชวงศ์ออเรนจ์ เป็นคฤหาสน์ชนชั้นนายทุนและไม่ใช่พระราชวังที่สามารถกล่าวถึง Huis ten Bosch และ Mauritshuis ได้ ซึ่งเป็นโครงสร้างสมมาตรที่มีหน้าต่างบานใหญ่แต่ไม่มีการตกแต่งที่หรูหรา ซึ่งเป็นหนึ่งในคุณสมบัติของสถาปัตยกรรมบาโรก
ดังนั้น ความเข้มงวดทางเรขาคณิตจึงชัดเจนในการก่อสร้างที่ดำเนินการในบ้านพักฤดูร้อนของEstatúderใน Het Loo
สถาปนิกจำนวนมากได้รับการว่าจ้างในเยอรมนีเพื่อสร้างอาคารที่ยอดเยี่ยมตลอดจนในสแกนดิเนเวียและรัสเซีย ทำให้สไตล์ของพวกเขามีอิทธิพลต่อประเทศอื่นๆ
สถาปัตยกรรมดัตช์แผ่กระจายไปทั่วดินแดนต่างๆ เช่น หุบเขาแม่น้ำฮัดสันซึ่งมีการสร้างบ้านอิฐสีแดงที่มีหน้าจั่ว และยังคงมองเห็นได้ในคูราเซา แต่มีสีสันที่แตกต่างกัน แต่มีโครงสร้างเหมือนกัน
ยุโรปกลาง
สถาปัตยกรรมบาโรกในยุโรปกลางมีให้เห็นในประเทศเยอรมันระหว่างศตวรรษที่สิบเจ็ดถึงกลางศตวรรษที่สิบแปดซึ่งมีความคล้ายคลึงกันกับจักรวรรดิโรมันอันศักดิ์สิทธิ์
นอกเหนือจากการครอบครองของ Habsburgs สำหรับสิ่งที่เป็นประเทศเหล่านี้ การเคลื่อนไหวนี้ดำเนินการล่าช้าเนื่องจากสงครามสามสิบปีซึ่งเกิดขึ้นระหว่างปี 1618 ถึง 1648
สถาปัตยกรรมบาโรกในโลกใหม่
เมื่อสถาปัตยกรรมบาโรกถูกย้ายจากทวีปยุโรปไปยังโลกใหม่ การผสานองค์ประกอบใหม่เข้ากับองค์ประกอบและการสร้างสิ่งปลูกสร้างที่ดำเนินการในช่วงเวลาแห่งประวัติศาสตร์นั้นจะถูกสังเกตได้
สำหรับวัดทางศาสนา นิยมสร้างสถาปัตยกรรมแบบบาโรกในโลกใหม่ในการสร้างอาคารที่มีแปลนไม้กางเขนแบบละติน ซึ่งพบได้ทั่วไปในตำบลและในวัดซึ่งจะกลายเป็นคอนแวนต์สำหรับบาทหลวง
ในทำนองเดียวกัน โครงสร้างภายในโบสถ์เดี่ยวถูกสร้างขึ้นสำหรับการสร้างวัดทางศาสนาซึ่งจะมีแม่ชีอาศัยอยู่ ในขณะที่โครงสร้างทางแพ่งตามสถาปัตยกรรมแบบบาโรกนั้น โครงสร้างรูปสี่เหลี่ยมจะถูกสร้างขึ้นรอบๆ ลานบ้าน ซึ่งกลายเป็นเรื่องธรรมดามากในช่วงเวลานั้น .
สำหรับโดมและหอคอย สิ่งเหล่านี้เป็นองค์ประกอบที่โดดเด่นในสถาปัตยกรรมบาโรก โดยเม็กซิโกเป็นหนึ่งในประเทศที่แสดงให้เห็นถึงความเป็นเอกเทศที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเกี่ยวกับองค์ประกอบเหล่านี้ในการก่อสร้าง
โดมที่ใช้มากที่สุดคือโดมทรงแปดเหลี่ยมที่ลงท้ายด้วยโคมไฟขนาดเล็ก ตัวอย่างคือ Santa Prisca de Taxco แต่คุณยังสามารถเห็นโคมไฟเหล่านี้ได้หลากหลาย
สำหรับหอคอยในสถาปัตยกรรมบาโรก หอคอยมีความสำคัญพอๆ กับการสร้างโดม โดยมีการยกระดับขึ้นเมื่อเทียบกับแนวราบของวัดทางศาสนา ไม่เหมือนในพื้นที่ที่มีแผ่นดินไหวสูง เช่น กรณีของโออาซากา .
การตกแต่งจะต้องถูกนำมาพิจารณาด้วย ซึ่งไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของโครงสร้าง แต่เป็นองค์ประกอบที่ทับซ้อนกัน ทำให้อาคารได้รับเครื่องประดับที่หลากหลายจากมุมมองของชนพื้นเมืองและสเปน
ลักษณะของสถาปัตยกรรมบาโรกในทวีปนี้
ในส่วนที่เกี่ยวกับสถาปัตยกรรมบาโรกในทวีปอเมริกา ความสูงส่งเกิดจากความงามของธรรมชาติรูปแบบใหม่และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง ตลอดจนเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมอันเนื่องมาจากการเข้าใจผิดและการล่าอาณานิคม
ในส่วนที่เกี่ยวกับงานสถาปัตยกรรมนั้น การประดับตกแต่งที่มีรายละเอียดจำนวนมากนั้นปรากฏชัดทั้งภายนอกซึ่งเป็นส่วนหน้าของโบสถ์และด้านใน
อาคารด้านหน้านำเสนอเส้นโค้งในสถาปัตยกรรมบาโรกแบบอเมริกัน เช่นเดียวกับรายละเอียดมากมายที่นำเสนอขอบเขตทางศาสนาของคริสตจักรคาทอลิกด้วยการตกแต่งที่สวยงามแบบยุโรป แต่ได้ถ่ายทอดไปยังวัฒนธรรมอเมริกัน
ตัวแทนหลักของสถาปัตยกรรมบาโรก
ในบทความนี้ เราจะแนะนำให้คุณรู้จักกับสถาปนิกที่มีเส้นทางเดินที่ยอดเยี่ยมที่สุดในสถาปัตยกรรมบาโรก ดังนั้นเราจะอธิบายเกี่ยวกับตัวละครแต่ละตัวเหล่านี้ในประวัติศาสตร์ศิลปะ
ปิเอโตร เบเรตตินี ดา กอร์โตนา
เขาเป็นหนึ่งในตัวแทนของสถาปัตยกรรมบาโรก โดยเริ่มต้นอาชีพด้วยการรับใช้ครอบครัว Sacchetti ซึ่งดูแลวิลลา Pigneto เขาได้รับการพิสูจน์แล้วว่าเป็นผู้ริเริ่มในการออกแบบตกแต่งภายในด้วยภาพเฟรสโก
ในบรรดาผลงานทางสถาปัตยกรรมของตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ของสถาปัตยกรรมบาโรกนี้ ส่วนหน้าของ Santa María della Pace ก็โดดเด่นเช่นเดียวกับของ Santa María ใน Vía Lata
Gian Lorenzo Bernini
เขาเป็นนักวิชาการด้านสถาปัตยกรรมบาโรกและเป็นทายาทที่ยิ่งใหญ่ของการเรียนรู้ Michelangelo ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานที่สำคัญที่สุดของเขาคือ Colonnade of Saint Peter
เช่นเดียวกับพระราชวัง Chigi - Odescalchi ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อประเทศอื่น ๆ ของยุโรป ซึ่งเป็นหนึ่งในอาคารพลเรือนที่สำคัญที่สุด
ฟรานเชสโก้ บอร์โรมินี
เขาเป็นหนึ่งในบรรพบุรุษของสถาปัตยกรรมบาโรก เขาใช้วัสดุต่างๆ ในการแสดงออกถึงการเคลื่อนไหวนี้ ซึ่งแสดงให้เห็นถึงการผสมผสานที่ยอดเยี่ยมระหว่างองค์ประกอบต่างๆ ที่เขาใช้
มีการพูดคุยในการก่อสร้างของเขาเกี่ยวกับการใช้ที่ผิดปกติเพื่อเล่นกับภาพลวงตาเพราะพื้นที่ที่เขาสร้างขึ้นมารวมกันโดยไม่รู้ว่าพวกเขาเชื่อมต่อที่ไหน ผลงานชิ้นเอกที่ยอดเยี่ยมของเขาคือส่วนหน้าของ San Carlino
Louis Le Vau
หนึ่งในสถาปนิกที่โดดเด่นที่สุดของศตวรรษที่ XNUMX ในสถาปัตยกรรมบาโรกคือสถาปนิกและที่ปรึกษาของกษัตริย์หลุยส์ที่ XNUMX แห่งฝรั่งเศส ผลงานของเขาคือพระราชวังแวร์ซาย
เขากังวลเกี่ยวกับผลกระทบของงานสถาปัตยกรรม ไม่ใช่ในรายละเอียด เขาผสมผสานการวางผังเมืองเข้ากับสถาปัตยกรรมสวน ทำให้เกิดนวัตกรรมที่ยอดเยี่ยมในพระราชวังแวร์ซายแห่งนี้
Jules Hardouin-Mansart
สถาปนิกชาวฝรั่งเศสผู้ยิ่งใหญ่และตัวแทนที่มีค่าควรของสถาปัตยกรรมบาโรกชื่อของเขาเป็นที่รู้จักบนหลังคา Mansart ซึ่งเป็นหลังคาลาดเอียงหลังจากลาดสั้น ๆ เขารับผิดชอบในการสืบทอด Le Vau ในงานสถาปัตยกรรมที่ได้รับมอบหมายจาก King Louis XIV
เขาเป็นนักออกแบบหน้าต่างฝรั่งเศสคนแรก และเป็นผู้เชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมในการสร้างการออกแบบที่มีอิทธิพลต่อประเทศอื่นๆ ในทวีปยุโรป
Johann Bernhard Fischer ฟอน Erlach
เขาเป็นตัวแทนของสถาปัตยกรรมบาโรกที่มีต้นกำเนิดจากออสเตรียอีกคนหนึ่งความคิดของเขาเป็นแบบอย่างในฮับส์บูร์กตามหลักฐานในแผนสถาปัตยกรรมทางประวัติศาสตร์และโยธาของปี 1721
เขาได้ไปเยือนอิตาลีและเรียนรู้การเคลื่อนไหวใหม่นี้ และเดินทางกลับประเทศของเขาด้วยตำแหน่งสถาปนิกในราชสำนักที่รับใช้จักรพรรดิทั้งสาม ก่อให้เกิดรสนิยมของชนชั้นสูงของประเทศออสเตรีย ทำให้เกิดพระราชวังฤดูหนาวของเจ้าชายยูจีนแห่งซาวอย
บาร์โทโลมีโอ ราสเตรลลี
เขาเป็นลูกชายของสถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่และประติมากรชาวอิตาลีที่ชื่อ Bartolomeo Carlo Rastrelli แต่แทนที่จะอยู่ในอิตาลี เขาย้ายไปรัสเซียซึ่งเขามีอิทธิพลต่ออาคารต่างๆ ด้วยสถาปัตยกรรมบาโรก
ที่นั่นเขาได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งสถาปนิกของศาลรัสเซียท่ามกลางงานหลักของเขาคือพระราชวัง Annenhof ในมอสโก
พระราชวังฤดูหนาวแห่งที่สามในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พระราชวังฤดูร้อนในบริเวณเดียวกัน ตลอดจนงานสถาปัตยกรรมที่ยอดเยี่ยมอื่นๆ
ฆวน โกเมซ เด โมรา
เป็นตัวแทนของ Purism ของประเทศสเปน ในบรรดางานสถาปัตยกรรมชิ้นแรกคือ El Convento de la Encarnación ในเมืองมาดริด โครงสร้างนี้เงียบขรึมมากและเชื่อมโยงกับ El Escorial
ต้องขอบคุณการใช้งานส่วนหน้าแบบยาวและหน้าจั่วแหลม ซึ่งแสดงให้เห็นถึงคุณสมบัติบางอย่างที่เป็นแบบฉบับของสถาปัตยกรรมบาโรก
ในบรรดาผลงานอื่นๆ เราสามารถพูดถึง Plaza Mayor เช่นเดียวกับศาลากลางมาดริดและ Regium College หรือที่รู้จักกันดีในชื่อ Clerecía
Pedro Sánchez
สถาปนิกผู้ยิ่งใหญ่ของขบวนการนี้เป็นที่รู้จักในประวัติศาสตร์โดย Collegiate Church of San Isidro el Real อาคารนี้สร้างขึ้นในปี 1620 และตั้งอยู่ในศูนย์กลางประวัติศาสตร์ของเมืองมาดริด
ฟรานซิสโก เบาติสตา
ในช่วงปลายยุคสถาปัตยกรรม Herrerian สถาปัตยกรรมแบบบาโรกปรากฏขึ้นด้วยการใช้รูปแบบใหม่และเครื่องประดับ
สถาปัตยกรรมบาโรกประเภทนี้มีความเจริญงอกงามในการสร้างด้านหน้าอาคารเช่นเดียวกับการออกแบบภายในสถาปนิกคนนี้รู้วิธีทำงานกับคำสั่งซื้อที่ใหญ่ขึ้นนอกเหนือจากการใช้ chiaroscuro เพื่อสร้างความรู้สึกทางอารมณ์ผ่านสิ่งแวดล้อม
ในบรรดาอาคารที่สร้างโดยสถาปนิกรายนี้คือ Cathedral of San Isidro และอยู่ในแนวคิดของวัด Counter-reformist เป็นโบสถ์ที่มีแผนผังรูปกากบาทละตินที่มีโดมขนาดใหญ่และห้องของนักบวชตื้น .
สำหรับการก่อสร้างนี้ เขาใช้เสาดอริก XNUMX เสา นอกเหนือจากเสาขนาดยักษ์ และส่วนหน้าอาคารก็น่าประหลาดใจ เพราะมันสร้างนวัตกรรมผ่านการเชื่อมโยงเป็นโซ่จากบนลงล่างทั้งด้านนอกและด้านในของโครงสร้าง
อลอนโซ่ คาร์โบเนล
เขาเป็นตัวแทนของสถาปัตยกรรมบาโรกที่คู่ควร โดยดูแล Palacio del Buen Retiro และอาศรมแห่งซานอันโตนิโอ
อลอนโซ่คาโน
เขาเป็นสถาปนิกอีกคนหนึ่งที่แสดงให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงในสถาปัตยกรรมบาโรกในช่วงกลางศตวรรษที่สิบเจ็ดโดยใช้รูปแบบนามธรรมและลูกบาศก์ ตัวอย่างนี้คือประตูโค้ง Puerta de Guadalajara ในเมืองมาดริด
ผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดชิ้นหนึ่งของเขาคือมหาวิหารกรานาดา ทำให้ความแตกต่างระหว่างภายนอกและภายในของอาคารทางศาสนา ทำให้เสรีภาพในการสร้างสรรค์ และเสาแสดงเหรียญแทนตัวพิมพ์ใหญ่ทั่วไปที่ใช้
เซบาสเตียน เอร์เรร่า บาร์นูเอโว่
เขารับผิดชอบในการสร้างโบสถ์และคอนแวนต์ของ Santa María la Real de Monserrat ในเมืองมาดริด โดยเป็นหนึ่งในตัวแทนของสถาปัตยกรรมบาโรก
ครอบครัว Churriguera
ครอบครัวของสถาปนิก José, Joaquín และ Alberto เป็นตัวแทนที่มีค่าควรของ Baroque Architecture พวกเขาทำงานร่วมกันในอาคารเดียวกันดังนั้นจึงเป็นการยากที่จะระบุว่างานใดที่แต่ละคนดำเนินการ
José de Churriguera เป็นตระกูลหลักในกลุ่มนี้ที่วางเป็นลักษณะเฉพาะของคอลัมน์โซโลมอนิกและเป็นตัวอย่างของการเรียงลำดับที่ไม่ใช่โครงสร้าง
เป็นแท่นบูชาของ San Esteban de Salamanca ซึ่งเขาใช้เสาโซโลมอนขนาดยักษ์ เครื่องราชอิสริยาภรณ์สีทอง และรูปทรงโค้งมนเพื่อให้เคลื่อนไหว
Joaquín de Churriguera ได้สร้าง Colegio de Calatrava และ Alberto the Plaza Mayor de Salamanca ซึ่งสามารถมองเห็นซุ้มประตูขนาดใหญ่และที่ที่ถนนสายหลักของเมืองสเปนมารวมกัน
งานของพวกเขามีมากจนในช่วงประวัติศาสตร์ของสถาปัตยกรรมบาโรก สิ่งปลูกสร้างที่พวกเขาสร้างขึ้นนั้นรู้จักกันในชื่อ Churrigueresque
ปีเตอร์แห่งริเบรา
เขาใช้คำที่ใช้โดย Churrigueresque แต่ให้ความหมายในสถาปัตยกรรมบาโรก ไม่เพียงแต่เขาดูแลเครื่องประดับเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพื้นที่และการออกแบบโครงสร้างภายในด้วย
เขาได้รับมอบหมายให้สร้างซุ้มของ Hospice of Madrid วันนี้เป็นพิพิธภัณฑ์เทศบาลของเมืองนี้มีการสังเกตการใช้เส้นที่เงียบขรึมซึ่งแสดงให้เห็นถึงความเฉลียวฉลาดและความคิดสร้างสรรค์ในการพัฒนาอาคารหลังนี้
แดฟโฟดิลโทเมะ
ตัวแทนอีกคนหนึ่งของสถาปัตยกรรมบาโรกคืองานที่ดีที่สุดของเขา นั่นคืองานโปร่งใสของมหาวิหารโทเลโดซึ่งมีการนำประติมากรรม ภาพวาด และสถาปัตยกรรมมาใช้
ในวัสดุต่างๆ เช่น หินอ่อน บรอนซ์ และเศวตศิลา บวกกับการศึกษาแสงธรรมชาติที่เน้นการเคลื่อนไหวในรูปแบบที่ทำ
เฟอร์นันโด คาซ่า และ โนโว
เขาสร้างด้านหน้าของ Obradoiro ของวิหาร Santiago de Compostela ในการเป็นตัวแทนของสถาปัตยกรรมบาโรกนี้สามารถมองเห็นเครื่องบินต่าง ๆ ได้ตามลำดับซึ่งนำเสนอภาพลวงตา
ทำให้ปรากฏว่าหอคอยอยู่ด้านหลังส่วนกลางของโครงสร้าง เล่นกับองค์ประกอบตกแต่งอื่นๆ
ลีโอนาร์ด เดอ ฟิเกรัว
เป็นตัวแทนของสถาปัตยกรรมบาโรกอีกแห่งในเมืองอันดาลูเซีย ในบรรดาตัวอย่างที่ยิ่งใหญ่ที่สุดคือโบสถ์ซานหลุยส์และวิทยาลัย - เซมินารีแห่งซานเทลโมในเมืองเซบียา
ผลงานสถาปัตยกรรมบาโรกที่มีความสำคัญอย่างยิ่ง
มีผลงานการเคลื่อนไหวทางศิลปะมากมายที่สร้างความตื่นตระหนกในสมัยนั้นและในปัจจุบันมีนักท่องเที่ยวจำนวนมากเข้ามาเยี่ยมชม
ต้องขอบคุณความเฉลียวฉลาดและความคิดสร้างสรรค์ของสถาปนิกในช่วงเวลาของการก่อสร้าง และในเซสชั่นของบทความนี้ เราจะอธิบายรายละเอียดเกี่ยวกับผลงานที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้ของประวัติศาสตร์บาโรก
อิตาลี
สถาปัตยกรรมแบบบาโรกถือกำเนิดขึ้นในเมืองโรม และจากเมืองนี้ สถาปนิกที่เดินทางไปสร้างอาคารต่างๆ ในประเทศต่างๆ
เกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวทางศิลปะที่สำคัญนี้ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความมั่งคั่งและอำนาจของผู้ปกครองของประเทศเหล่านั้น เช่น รัสเซีย ออสเตรีย เป็นต้น
ผลงานแรกของสถาปัตยกรรมบาโรกที่สามารถเพลิดเพลินได้ในประเทศอิตาลีคือ โบสถ์ซานคาร์โลอัลเลกวอตโตรฟอนตาเน ได้รับการออกแบบโดยสถาปนิก Francesco Borromini
ในภาษาสเปนแปลว่าโบสถ์ San Carlos de las Cuatro Fuentes สร้างขึ้นระหว่างปี 1638 ถึง 1646 ซุ้มถูกสร้างขึ้นโดยหลานชายของ Borromini ชื่อ Bernardo Borromini ในปี 1670
มหาวิหารเซนต์ปีเตอร์ ด้านหน้าของวัดนี้สร้างโดย Carlo Maderno และโดมโดย Michelangelo ที่มีชื่อเสียงซึ่งเกี่ยวข้องกับจัตุรัส Saint Peter
https://www.youtube.com/watch?v=AXkJvHuIB9Q
ได้รับการออกแบบโดยสถาปนิก Gian Lorenzo Bernini ซึ่งคุณสามารถเห็นเสาขนาดใหญ่หนึ่งร้อยสี่สิบเสา และในแต่ละเสาคุณจะเห็นรูปปั้นของนักบุญ
วัดทางศาสนาขนาดใหญ่อีกแห่งคือโบสถ์ Gesu ที่สร้างขึ้นในปี 1568 โดยสถาปนิก Giacomo Vignola และ Giacomo della Porta แล้วเสร็จในปี 1584
ฝรั่งเศส
ผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของสถาปัตยกรรมบาโรกคือ Hospital des Invalides ในเมืองปารีส โครงสร้างส่วนใหญ่สร้างขึ้นโดยสถาปนิก Bruant ซึ่งเป็นกลุ่มเสรีนิยมและโดมของโบสถ์น้อยสร้างโดย Jules Hardouin Mansart
สร้างขึ้นเพื่อเป็นโรงพยาบาลสำหรับทหารผ่านศึกระหว่างปี พ.ศ. 1671 ถึง พ.ศ. 1678 ปัจจุบันเป็นพิพิธภัณฑ์แห่งกองทัพฝรั่งเศสและประวัติศาสตร์ร่วมสมัย ในกล่องนี้ มีซากของจักรพรรดินโปเลียน โบนาปาร์ต
ผลงานอันงดงามอีกชิ้นหนึ่งที่แสดงให้เห็นถึงความมั่งคั่งของสถาปัตยกรรมบาโรกคือพระราชวังแวร์ซาย ซึ่งได้รับมอบหมายจากพระเจ้าหลุยส์ที่ XNUMX
ในปี ค.ศ. 1660 สถาปนิก Jules Hardouin Mansart เป็นผู้ดำเนินการงานนี้ส่วนใหญ่รวมทั้งห้องโถงกระจกที่งดงามตระการตา
งานสถาปัตยกรรมชิ้นนี้เปิดให้ประชาชนทั่วไปเข้าชมเป็นพิพิธภัณฑ์ตั้งแต่ปี 1837 สถาปนิกท่านอื่นๆ เช่น Louis Le Vau, Charles Le Brun, André Le Nôtre, Jacques Gabriel และ Robert de Cotte ก็ดำเนินการบางส่วนของงานเช่นกัน
ออสเตรีย
ในประเทศนี้ งานหนึ่งของสถาปัตยกรรมบาโรกคือโบสถ์ซานคาร์ลอสบอร์โรเมโอในกรุงเวียนนา ซึ่งได้รับมอบหมายจากจักรพรรดิชาร์ลส์ที่ XNUMX หลังจากโรคระบาดครั้งสุดท้ายในประเทศนั้นในศตวรรษที่ XNUMX
ผู้รับผิดชอบการดำเนินการชิ้นเอกนี้คือสถาปนิก Johann Bernhard Fischer von Erlach ซึ่งเสียชีวิตก่อนสร้างโครงสร้างเสร็จในปี 1723 และโจเซฟ เอ็มมานูเอลลูกชายของเขาสร้างเสร็จ
ผลงานอีกชิ้นหนึ่งคือพระราชวังเชินบรุนในกรุงเวียนนา เป็นที่ประทับฤดูร้อนของกษัตริย์ฮับส์บูร์ก เป็นพระราชวังแวร์ซายในเวอร์ชันออสเตรีย และดำเนินการโดย Johann Bernhard Fischer von Erlach สถาปนิกคนเดียวกัน
หลังจากการล่มสลายของ Habsburgs ในปี 1918 มันกลายเป็นสมบัติของออสเตรียและปัจจุบันเป็นพิพิธภัณฑ์ที่เปิดให้ประชาชนทั่วไป
ฮังการี
ในประเทศนี้ คณะเยซูอิตรับผิดชอบการก่อสร้างโดยอ้างถึงสถาปัตยกรรมบาโรกท่ามกลางอาคารที่สำคัญที่สุด
โบสถ์เยซูอิตแห่งนากีซซอมบัตที่สร้างโดย Pietro Spozzo โรงละคร Vaszinhaz ที่สร้างโดย Farkas Kempelen ในปี ค.ศ. 1786 และปราสาท Grassalkovich ซึ่งเป็นปราสาทหลวงของ Godollo ที่สร้างโดย Antal Grassalkovich ในปี 1700
รัสเซีย
อีกทั้งยังได้รับอิทธิพลจากสถาปัตยกรรมบาโรกของอิตาลีในบรรดาอาคารที่สำคัญที่สุดในขบวนการทางศิลปะนี้คือ
วิหาร Smolny และพระราชวังฤดูหนาวทั้งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก และสร้างโดยสถาปนิกคนเดียวกัน Bartolomeo Rastrelli
งานสถาปัตยกรรมอีกชิ้นหนึ่งคือ Kunstkammer ที่ดำเนินการโดยสถาปนิก Mikhail Zemtsov, Georg Johann Marttarnovi, Nicolaus Herbel และ Gaetano Chiaveria ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
Alemania
ในประเทศนี้ คุณสามารถเห็นพระราชวัง SansSouci ที่สร้างขึ้นภายใต้คำสั่งของ Frederick II เพื่อเป็นที่พำนักสำหรับราชวงศ์และพระราชวังที่อยู่อาศัยที่ตั้งอยู่ในเมืองเดรสเดน
สหรัฐอเมริกา
เนื่องจากมีการค้นพบโลกใหม่ สถาปัตยกรรมแบบบาโรกจึงไม่เพียงแต่แผ่ขยายไปทั่วยุโรปเท่านั้น แต่ยังไปถึงทวีปอเมริกาผ่านทางสเปนด้วย ดังที่เห็นได้จากงานสถาปัตยกรรมหลายชิ้น รวมถึง La Capilla de Pocito ในเมือง Guadalupe ในประเทศเม็กซิโก
โครงสร้างนี้ออกแบบโดยสถาปนิก Francisco Guerrero y Torres เมื่อปลายปี 1700 ซึ่งเป็นหนึ่งในงานสถาปัตยกรรมชิ้นแรกๆ ที่จะยังคงสร้างขึ้นในทวีปนี้
มรดกของสถาปัตยกรรมบาโรก
การเคลื่อนไหวนี้เป็นหนึ่งในแนวโน้มโวหารที่สำคัญที่สุดในศิลปกรรมรวมถึงสถาปัตยกรรมบาโรกและการตกแต่งอาคารระหว่างปลายศตวรรษที่ XNUMX ถึงกลางศตวรรษที่ XNUMX
สถาปัตยกรรมแบบบาโรกนี้ได้รับการสถาปนาขึ้นในขณะที่รัฐระดับชาติกำลังก่อตัว โดยหลักๆ ในยุโรปคือระบอบสมบูรณาญาสิทธิราชย์ ร่วมกับการเติบโตของบริษัทผู้ผลิตที่ส่งเสริมชนชั้นนายทุนให้เป็นชนชั้นทางสังคมใหม่
นอกจากนี้ ศาสนาคริสต์นิกายโรมันคาทอลิกยังแข็งแกร่งขึ้นเนื่องจากการต่อต้านการปฏิรูป ดังนั้นสถาปัตยกรรมบาโรกจึงอยู่ในจุดสูงสุดด้วยอำนาจของสถาบันกษัตริย์ ขุนนาง และหลักคำสอนคาทอลิกที่อนุญาตให้อาคารที่สวยงามเหล่านี้แพร่กระจายออกไป
แสดงให้เห็นถึงอำนาจและความยิ่งใหญ่ในฐานะการโฆษณาชวนเชื่อทางการเมืองที่เชิดชูอำนาจและมีปฏิสัมพันธ์กับมันผ่านภูมิทัศน์เพื่อสร้างวิถีชีวิตที่แตกต่างออกไปซึ่งเปิดกว้างและเต็มไปด้วยความหลากหลายทางธรรมชาติ
สถาปัตยกรรมแบบบาโรกเข้ามาแทนที่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและคุณสมบัติของระเบียบ ดังนั้นการเคลื่อนไหวใหม่นี้จึงแสดงให้เห็นว่ามนุษย์ไม่ได้เป็นศูนย์กลางของจักรวาลอีกต่อไป
ในทางกลับกัน เขาเป็นคนซับซ้อนที่แทรกซึมอยู่ในโลกที่ซับซ้อนด้วยประสบการณ์ใหม่ๆ ที่ทำให้เขาสามารถเปิดรับการเปลี่ยนแปลงและความขัดแย้งที่เขาสามารถได้รับกับธรรมชาติ นอกเหนือจากการกบฏของการปฏิวัติของชนชั้นนายทุน ขบวนการประชาชนและชาวนาที่ เป็นผู้ต่อต้านศักดินา. .
แสดงให้เห็นถึงการเปลี่ยนแปลงที่เกิดจากระเบียบคลาสสิกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไปสู่การเปลี่ยนแปลงใหม่ของสถาปัตยกรรมบาโรกที่ทุกอย่างได้รับอนุญาตตราบเท่าที่สามารถเปลี่ยนแปลงแนวคิดที่แสดงให้เห็นถึงพลังได้
ข้อสรุป
สถาปัตยกรรมบาโรกแสดงให้เห็นถึงลักษณะเฉพาะต่างๆ ตามภูมิภาคที่มีการเคลื่อนไหว แต่มีลักษณะที่โดดเด่นในหมู่พวกเขา ความเด่นของแสงธรรมชาติในงานสถาปัตยกรรม
ในช่วงปลายยุคสถาปัตยกรรมบาโรกในประเทศสเปน Churrigueresque เป็นรูปแบบการตกแต่งที่หรูหราซึ่งครอบครัวของสถาปนิก José, Joaquín และ Alberto Churriguera นำมาสู่สมัยเมื่อปลายศตวรรษที่ XNUMX
ดังนั้น สถาปัตยกรรมจึงแสดงให้เห็นถึงความสำเร็จของเครื่องประดับเหนือเส้นตลอดจนการใช้รูปทรงเรขาคณิตโดยใช้จินตนาการและไม่ใช้เหตุผล
มีการสังเกตอัตนัยเหนือวัตถุประสงค์และความไม่เป็นระเบียบในความสัมพันธ์กับสภาพที่กลมกลืนกันของงาน โดยลืมกรุงโรมโบราณและการต่อต้านการปฏิรูปมีแนวโน้มที่จะเป็นส่วนหนึ่งของการเปลี่ยนแปลงทางศาสนา การเมือง และปัญญานี้เพื่อต่อสู้กับศาสนาโปรเตสแตนต์
สถาปัตยกรรมบาโรกใช้เพื่อฟื้นฟูคริสตจักรคาทอลิกด้วยศิลปะด้วยระบอบสมบูรณาญาสิทธิราชย์ของชาติฝรั่งเศสและสเปน ซึ่งงานสถาปัตยกรรมที่แสดงให้เห็นถึงอำนาจและความยิ่งใหญ่สามารถดำเนินการได้
เช่นเดียวกับกรณีของกษัตริย์หลุยส์ที่ XNUMX แห่งฝรั่งเศสและฟิลิปที่ XNUMX และที่ XNUMX สเปนก็ประสบปัญหาทางเศรษฐกิจและฝรั่งเศสมีหน้าที่รับผิดชอบในเรื่องที่เกี่ยวข้องกับการเมือง
การสิ้นพระชนม์ของกษัตริย์เฟลิเปที่ XNUMX แสดงให้เห็นถึงการล่มสลายของลัทธิวัตถุนิยมเกี่ยวกับการค้าขายที่เผยแพร่ศิลปินให้รู้จักภูมิทัศน์ใหม่และวัฒนธรรมใหม่เพื่อเรียนรู้วัฒนธรรมใหม่
สถานที่แห่งหนึ่งของสถาปัตยกรรมบาโรกคือภาพลวงตาที่เปลี่ยนสิ่งเท็จให้กลายเป็นความจริง โดยมีการใช้องค์ประกอบของการแสดงละครในการวางผังเมืองที่ซึ่งศิลปะได้รวมตัวกันเพื่อแสดงพลังอันยิ่งใหญ่ของผู้ปกครอง
แสดงให้เห็นถึงคุณค่าของความมั่งคั่งชั่วคราว ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมช่วงเวลาแห่งการพักผ่อนจึงมีค่า โดยการตกแต่งงานสถาปัตยกรรมด้วยความโอ่อ่าตระการ ตกแต่งอาคารเพื่อให้ทุกสิ่งที่มองเห็นได้เป็นปรากฏการณ์ในสถาปัตยกรรมบาโรก
หากคุณพบว่าบทความนี้น่าสนใจ ฉันขอเชิญคุณไปที่ลิงก์ต่อไปนี้: