ฉันขอเชิญคุณทราบข้อมูลมากมายเกี่ยวกับ ศิลปะการเคลื่อนไหว การเคลื่อนไหวทางศิลปะที่โดดเด่นในปี พ.ศ. 1955 เนื่องจากศิลปินต้องการสิ่งใหม่ๆ ในงาน จึงตัดสินใจให้ความเคลื่อนไหวของผลงานเป็นวัตถุประสงค์หลักในรูปแบบต่างๆ อ่านไปเรื่อยๆ และเรียนรู้เพิ่มเติมอีกนิด!
จลนศาสตร์
Kinetic art เป็นกระแสศิลปะที่ผลงานดูเหมือนเคลื่อนไหวตลอดเวลา เป็นกระแสที่เริ่มต้นในกลางศตวรรษที่ XNUMX ที่มีการสร้างภาพเขียนและประติมากรรมเพื่อสร้างความประทับใจแก่สาธารณชนที่ชมว่าผลงานนั้นคงที่ การเคลื่อนไหว. การเคลื่อนไหว. นั่นคือเหตุผลที่จลนศาสตร์ร่วมกับศิลปะเชิงทัศนศาสตร์ขึ้นอยู่กับการเคลื่อนไหวของงาน
แต่ต้องทำให้ชัดเจนว่าพบจลนศาสตร์ในงานทั้งหมดที่มีพื้นฐานมาจากการเคลื่อนไหวไม่ว่าจะทางกายภาพหรือเสมือนจริง
ซึ่งอาจรวมถึงการแสดงออกทางทัศนศิลป์บางส่วน อย่างไรก็ตาม จำเป็นต้องชี้แจงว่าทัศนศิลป์ทั้งหมดไม่ใช่ศิลปะจลนศาสตร์ เนื่องจากการประกาศผลงานศิลปะภายในจลนศาสตร์ การเคลื่อนไหวในงานจึงต้องเป็นจุดศูนย์กลางของความสนใจ
ด้วยวิธีนี้เราสามารถยืนยันได้ว่ามีจลนศาสตร์หลายประเภทเนื่องจากงานจะถูกจำแนกตามการเคลื่อนไหวที่มี เนื่องจากงานจะถูกจัดกลุ่มเป็นการเคลื่อนไหวสองมิติและการเคลื่อนไหวสามมิติ
ผลงานที่สำคัญที่สุด ได้แก่ ผลงานที่มีการเคลื่อนไหวจริงที่ใช้กลไกต่างๆ และผลงานที่มีการเคลื่อนไหวเสมือนจริงที่โดดเด่นในการรับรู้ทางสายตาของผู้ดู
ประติมากรรมจลน์และลักษณะเฉพาะ
ทั้งศิลปะเชิงทัศนศิลป์และจลนศาสตร์เป็นกระแสศิลปะที่อิงจากการเคลื่อนไหวตลอดเวลาของงาน ไม่ว่าจะเป็นเครื่องกลหรือเสมือนจริง แม้ว่าศิลปะจลนพลศาสตร์จะแสดงเป็นส่วนใหญ่ในงานประติมากรรมเนื่องจากใช้ทรัพยากรและชิ้นส่วนเพื่อทำให้งานเคลื่อนไหวต่อหน้าผู้ชม
นักวิจารณ์ศิลปะหลายคนยังอิงจากข้อเท็จจริงที่ว่าศิลปะจลนศาสตร์สามารถอิงจากภาพลวงตาที่มีชื่อเสียง และความเป็นไปไม่ได้ที่ดวงตาของผู้ชมจะมองบนพื้นผิวสองสีที่มีสีต่างกันในเวลาเดียวกัน
ด้วยวิธีนี้จึงสามารถทราบได้ว่าการปรากฏตัวครั้งแรกของจลนศาสตร์ปรากฏขึ้นในปี พ.ศ. 1910 โดยมีการเข้าสู่ขบวนการแห่งอนาคตที่เกิดขึ้นในอิตาลีและก่อตั้งโดยนักเขียนและกวี Filippo Tommaso Marinetti ซึ่งเป็นบรรณาธิการของแถลงการณ์ ของลัทธิแห่งอนาคตที่เน้นดังต่อไปนี้:
“เราขอยืนยันว่าความงดงามของโลกได้รับการเติมเต็มด้วยความงามรูปแบบใหม่ นั่นคือ ความงามของความเร็ว รถแข่งที่มีหม้อน้ำที่ประดับประดาด้วยท่อหนา ๆ อย่างงูที่มีลมหายใจระเบิด... รถที่คำรามซึ่งดูเหมือนว่าจะวิ่งด้วยเศษกระสุนนั้นสวยงามกว่าชัยชนะของ Samothrace”
นอกจากนี้ผลงานของนักเล่นหมากรุกและศิลปินชาวฝรั่งเศส Marcel Duchamp ยังปรากฏในเวทีอีกด้วย ศิลปินมีผลกระทบอย่างมากต่อวิวัฒนาการของ Dadaism
จากนั้นอเล็กซานเดอร์ คาลเดอร์ก็ได้มีส่วนร่วมในศิลปะจลนศาสตร์ด้วยสิ่งประดิษฐ์ที่ยอดเยี่ยมของเขา นั่นคืออุปกรณ์เคลื่อนที่ กลายเป็นสิ่งสำคัญมากในงานประติมากรรมจลนศาสตร์ นับตั้งแต่การประดิษฐ์ของเขาที่ประกอบด้วยลวดจำนวนมากและชิ้นส่วนโลหะต่างๆ ที่แขวนลอยอยู่ในอากาศในสิ่งแวดล้อม
แต่ในปี ค.ศ. 1954 ก็ได้กลายเป็นที่รู้จักในชื่อศิลปะจลนศาสตร์ (kinetic art) เพื่อตั้งชื่อผลงานศิลปะ โดยเฉพาะงานประติมากรรมที่เคลื่อนไหวโดยลมและอื่น ๆ ถูกขับเคลื่อนด้วยกลไกอัตโนมัติ
นั่นคือเหตุผลที่จลนศาสตร์มีความเจริญรุ่งเรืองระหว่างทศวรรษของ 60 และ 70 ของศตวรรษที่ XNUMX และในปัจจุบัน งานศิลปะจลนศาสตร์ เช่น ภาพวาดและประติมากรรม มักจะทำให้ผู้ชมรู้สึกว่าพวกเขากำลังเคลื่อนไหว
ชื่อของจลนศาสตร์มาจากความเชี่ยวชาญพิเศษของสาขาฟิสิกส์ที่ศึกษาการเคลื่อนไหวระหว่างวัตถุต่างๆ ที่มีอยู่กับแรงที่กระทำต่อวัตถุเหล่านี้ แม้ว่านักวิจารณ์ศิลปะหลายคนจะออกมายืนยันว่าชื่อนี้ปรากฏในปี 1920 เมื่อประติมากรชื่อ Naum Gabo เขียนแถลงการณ์ที่เหมือนจริง
ขณะนั้นเขามาเพื่อลงนามว่ามีข้อผิดพลาดที่สืบทอดมาจากศิลปะอียิปต์ซึ่งเชื่อกันว่าจังหวะสถิตเป็นเพียงวิธีการเดียวที่มีอยู่ในการทำศิลปะพลาสติกและแทนที่ด้วยจังหวะจลนศาสตร์ที่มนุษย์สร้างขึ้น ได้สัมผัสสัจธรรมของโลก
นับจากนั้นเป็นต้นมา ศิลปินก็ได้สร้างงานเกี่ยวกับจลนศาสตร์ครั้งแรกโดยใช้แท่งเหล็กที่เคลื่อนที่ด้วยมอเตอร์ และให้คุณค่ากับคำศัพท์ที่ใช้ในขณะนั้นกับฟิสิกส์เครื่องกล
แต่อย่างที่บอกไปก่อนหน้านี้ว่า จลนศาสตร์เริ่มถูกนำมาใช้ในปี 60 ในงานที่ศิลปินทำขึ้นและให้ความรู้สึกเคลื่อนไหวแก่งานด้วยการใช้ทรัพยากรต่างๆ เช่น ภาพลวงตา อันเนื่องมาจากแสงที่งานประติมากรรมได้รับ ตัวอย่างเช่น การเตือนด้วยแสงและการเคลื่อนไหวของประติมากรรมด้วยมอเตอร์ไฟฟ้าและงานที่ดำเนินการในรูปแบบสองมิติและสามมิติก็รวมอยู่ในศิลปะจลนศาสตร์ด้วย ในบรรดาลักษณะเด่นที่เราพบในประติมากรรมจลนศาสตร์ เรามีดังต่อไปนี้:
- ประติมากรรมในศิลปะจลนศาสตร์เป็นโครงสร้างที่เคลื่อนไหวซึ่งจะต้องเปิดใช้งานด้วยน้ำหนักและถ่วงน้ำหนัก ในทำนองเดียวกันโดยแรงสั่นสะเทือน ความเฉื่อย และลม
- ศิลปินบางคนปรับการมีส่วนร่วมของมนุษย์ให้เข้ากับจลนศาสตร์เนื่องจากผู้ชมเมื่อสัมผัสชิ้นส่วนของประติมากรรมกำลังจะเคลื่อนไหวในบางกรณีซึ่งทำโดย Jesús Soto ศิลปินชาวเวเนซุเอลากับงาน Los penetrables ของเขา
- มีประติมากรรมที่ขับเคลื่อนด้วยระบบไฟฟ้าและสนามแม่เหล็ก เช่นเดียวกับเครื่องจักรของฟรานซิสโก โซบริโน
- คุณลักษณะที่สำคัญมากที่ศิลปินในขบวนการนี้คือการใช้แสงในงานประติมากรรมเป็นแหล่งข้อมูลสำหรับการรับรู้ ไม่ว่าจะเป็นธรรมชาติหรือประดิษฐ์
- ศิลปินศิลปะการเคลื่อนไหวบางคนใช้ประโยชน์จากสภาพแวดล้อมเพื่อให้งานศิลปะของพวกเขาเคลื่อนไหว เช่น น้ำพุที่เรียกว่า Tinguely
ลักษณะของจลนศาสตร์
จลนศาสตร์ได้รับประโยชน์จากเจตจำนงของกลไกและขบวนการแห่งอนาคตโดยใช้กระแสปรัชญาของคอนสตรัคติวิสต์และการเพิ่มขึ้นของเทคโนโลยีเนื่องจากการหลอมรวมขององค์ประกอบทั้งหมดเหล่านี้ทำให้จลนศาสตร์เป็นอะไรที่มากกว่าบรรทัดฐาน แต่เป็นความจริง จริงมาก และสังเกตได้ว่าเป็นเหตุให้เกิดลักษณะดังต่อไปนี้
การเคลื่อนไหวเป็นหลัก: ซึ่งแตกต่างจากคอนสตรัคติวิสต์และอนาคตในศิลปะจลนศาสตร์ การเคลื่อนไหวไม่สามารถจินตนาการได้ แต่ต้องรับรู้ในวัสดุและในประสาทสัมผัส นั่นคือเหตุผลที่ทำให้เกิดการเคลื่อนไหวในสามวิธี: การเคลื่อนไหวของผู้ชม การเคลื่อนไหวทางสายตา และการเคลื่อนไหวที่แท้จริงของงานศิลปะ
ความสามารถในการเปลี่ยนรูปของงาน: ในงานจลนศาสตร์ทุกงาน การเคลื่อนไหวต้องเป็นหลักการพื้นฐาน ซึ่งเป็นเหตุให้งานศิลปะต้องถูกมองว่าเป็นความจริงที่เปลี่ยนแปลงไป ไม่ว่าจะโดยกลไกทางไฟฟ้าหรือโดยการกระทำของลมหรือปรากฏการณ์สิ่งแวดล้อมอื่น ๆ หรือที่สาธารณะที่สังเกตงานสัมผัส
อวกาศและแสงเป็น "วัสดุ" ของการสร้างพลาสติก: ในศิลปะจลนศาสตร์ ทั้งอวกาศและแสงถูกมองว่าเป็นวัสดุพลาสติกภายในงานศิลปะจลนศาสตร์ใดๆ เนื่องจากพื้นที่ว่างเป็นสิ่งสำคัญมากที่จะสามารถสร้างการเคลื่อนไหวบางอย่างได้ เช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นกับแสงและแสงสะท้อนที่ส่องสว่างที่กำลังเกิดขึ้น ส่งผลต่อการทำงานและทำให้มีการปรับเปลี่ยนตามกาลเวลา
การศึกษาการรับรู้ทางแสง: ศิลปะการเคลื่อนไหวเดินตามรอยเท้าของศิลปินอิมเพรสชันนิสต์เช่นกัน เนื่องจากศิลปิน Kinetic เริ่มศึกษากลไกต่างๆ เพื่อใช้การเคลื่อนไหวที่ดีที่สุดสำหรับประติมากรรมของพวกเขา ในทำนองเดียวกัน พวกเขาศึกษารูปแบบนามธรรมและจังหวะการมองเห็นที่แตกต่างกัน เช่นเดียวกับการวางซ้อนของรูปทรงเรขาคณิตและการรับรู้ของแสงในงานศิลปะ
องค์ประกอบที่สนุกสนานและมีส่วนร่วม: ในงานจลนศาสตร์เกือบทั้งหมด เกมดังกล่าวฝังอยู่ในผลงานศิลปะของผู้แต่ง เนื่องจากผลงานถูกนำเสนอต่อผู้ชมในรูปแบบเกมต่อสายตา และหลายต่อหลายครั้ง ผู้ชมจำเป็นต้องโต้ตอบกับผลงานศิลปะเพื่อให้เกิดการเคลื่อนไหวทางจลนศาสตร์
ศิลปะสาธารณะและบูรณาการเข้ากับสิ่งแวดล้อม: ดังที่ได้กล่าวไปแล้วว่าเกมนี้เป็นส่วนหนึ่งของศิลปะการเคลื่อนไหว เกมนี้จึงถูกรวมเข้ากับพื้นที่สาธารณะด้วย เนื่องจากพวกเขาเสนอโดยผู้สัญจรไปมาซึ่งวางประติมากรรมที่สามารถชื่นชมในพื้นที่สาธารณะต่างๆ เพื่อสร้างสัมผัสมหัศจรรย์ให้กับไซต์
ศิลปินและผลงานด้านจลนศาสตร์
ในบทความเกี่ยวกับจลนศาสตร์นี้ เราจะบอกชื่อศิลปินหลายคนที่ประสบความสำเร็จในด้านศิลปะการเคลื่อนไหวเนื่องจากผลงานศิลปะที่พวกเขาทำขึ้น ในบรรดาพวกเขา ศิลปินต่อไปนี้มีความโดดเด่น:
วิกเตอร์ วาซาเรลี: เกิดในฮังการีในปี 1906 และเสียชีวิตในปี 1997 เขาเป็นหนึ่งในศิลปินที่โดดเด่นที่สุดด้านศิลปะจลนศาสตร์สำหรับการมีส่วนร่วมของเขาเนื่องจากผลงานของเขาโดดเด่นในด้านทัศนศิลป์ เขานำความเปรียบต่างของมุมมองสองระบบมาใช้ โซนสีและค่าโทนสีในงาน ผลงานที่โดดเด่นที่สุดชิ้นหนึ่งตั้งอยู่ในเมืองมหาวิทยาลัยการากัส
เฆซุส ราฟาเอล โซโต: เกิดในสาธารณรัฐโบลิวาเรียแห่งเวเนซุเอลาในปี 1923 และเสียชีวิตในปี 2005 เมื่ออายุ 82 ปี ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ด้านศิลปะจลนศาสตร์นี้ได้รับแรงบันดาลใจจากระบบดนตรีสิบสองโทนและดนตรีต่อเนื่องเพื่อแสดงผลงานที่ยอดเยี่ยมของเขาโดยใช้ระบบการจัดการนี้ เพื่อทำซ้ำหลายครั้งซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากในผลงานของเขาและในที่สาธารณะ
คาร์ลอส ครูซ-ดิเอซ: เกิดในสาธารณรัฐโบลิวาเรียแห่งเวเนซุเอลาในปี 1923 และเสียชีวิตในปี 2019 เมื่ออายุ 96 ปี ศิลปินได้รับแรงบันดาลใจจากการสั่นสะเทือนที่มีสีสัน เขาเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องการใช้แถบสีแคบ ๆ จัดเป็นมุมฉากและในขณะที่ผู้ชมเคลื่อนไหว งานดำเนินไป ในการเคลื่อนย้าย การเปลี่ยนสี ให้ความรู้สึกว่างานก็เคลื่อนไหวไปพร้อมกับผู้ดู
หากคุณพบว่าบทความนี้เกี่ยวกับจลนศาสตร์มีความสำคัญ ฉันขอเชิญคุณไปที่ลิงก์ต่อไปนี้: