இந்த கட்டுரையில் நாம் முக்கிய பற்றிய விரிவான தகவல்களை வழங்குவோம் சால்வடார் டாலி ஓவியங்கள், ஓவியர் சால்வடார் டாலி ஒவ்வொரு படைப்பிலும் காட்டிய குணாதிசயங்கள் மற்றும் விவரங்கள் காரணமாக பொதுமக்களை பாதித்த சர்ரியலிச பாணி படைப்புகளாக இருக்கும் இந்தக் கலைப் படைப்புகள். இந்த கட்டுரையில் உள்ள அனைத்து முக்கிய படைப்புகளையும் பற்றி தெரிந்துகொள்ளுங்கள்!
சால்வடார் டாலி ஓவியங்கள்
XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் ஸ்பானிஷ் வம்சாவளியைச் சேர்ந்த ஓவியர், செதுக்குபவர், சிற்பி, செட் டிசைனர் மற்றும் எழுத்தாளர் எனப் பணியாற்றிய கலைஞர் சால்வடார் டாலி என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். அவர் பல கலைப் படைப்புகளை உருவாக்கினார், அதில் சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்கள் மிகச் சிறிய வயதிலிருந்தே, கலைஞர் தனது தொழில் வாழ்க்கையை இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் இயக்கத்தில் தொடங்கியதிலிருந்து பல்வேறு ஓவியங்கள் மூலம் தனது சிந்தனை மற்றும் செயல்பாட்டின் வழியைக் கைப்பற்றினார் என்பதை வலியுறுத்துகிறது.
அதன் பிறகு, அவர் ஓவியர் பாப்லோ பிக்காசோவின் கலைப் படைப்புகளை அறிந்து கொள்வார் மற்றும் க்யூபிசம் பாணியில் படைப்புகளை உருவாக்கத் தொடங்குவார். கலைஞர் சால்வடார் டாலி மாட்ரிட் நகரில் படிக்கத் தொடங்கினார் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். அந்த நேரத்தில் அவர் எழுத்தாளர்களான ஃபெடரிகோ கார்சியா லோர்கா மற்றும் லூயிஸ் புனுவல் ஆகியோரைச் சந்திக்கப் போகிறார், அவர்களுடன் அவர் ஒரு சிறந்த நட்பை ஏற்படுத்துவார்.
காலப்போக்கில், கலைஞரான சால்வடார் டாலி ஸ்பானிய சமூகத்தால் அறியப்பட்டார் மற்றும் உலகின் பல பகுதிகளிலும் அவர் கனவு மற்றும் சர்ரியல் படங்களை உருவாக்கினார். இந்த காரணத்திற்காக, சால்வடார் டாலியின் பல ஓவியங்கள் மறுமலர்ச்சிக் கலையிலிருந்து பல தாக்கங்களைக் கொண்டிருந்தன, நிச்சயமாக, அவர் ஒரு சிறந்த வரைவு கலைஞர்.
கலைஞர் சால்வடார் டாலி சினிமா, புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் சிற்பம் போன்ற பல கலைகளையும் கையாண்டார். இந்த காரணத்திற்காக, அவர் மற்ற கலைஞர்களுடன் பணிபுரிந்தார், அங்கு அவர் முக்கியமான திட்டங்களைச் செய்தார், இருப்பினும் வாழ்க்கையில் கலைஞர் தனது பல்வேறு கலைப் படைப்புகளை உருவாக்கும் போது ஒரு சிறந்த ஆளுமை மற்றும் மிகவும் உண்மையான பாணியைப் பராமரிக்கும் திறனைக் கொண்டிருந்தார்.
அதனால்தான் சால்வடார் டாலியின் உலகப் புகழ் பெற்ற 1931 ஆம் ஆண்டு வரையப்பட்ட நினைவாற்றலின் நிலைத்தன்மை போன்ற ஓவியங்களில் ஒன்றை நாம் முன்னிலைப்படுத்த வேண்டும். இந்த வழியில், இந்த கட்டுரையில் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களைப் பற்றி நாங்கள் கருத்து கூறுவோம். சால்வடார் டாலி மற்றும் அது அவர்களின் பொதுமக்களிடையே பெரும் ஆர்வத்தையும் கவனத்தையும் ஏற்படுத்தியது.
சால்வடார் டாலியின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்கள்
சிற்பம், திரைப்படம் மற்றும் ஓவியம் போன்ற பல்வேறு துறைகளில் தனது கலையை நிகழ்த்தியதில் இருந்து XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் பல்துறை கலைஞர்களில் ஒருவராக இருந்து, சர்ரியலிசத்தின் சிறந்த பிரதிநிதிகளில் ஒருவராகக் கருதப்படுகிறார், மேலும் அவரது ஆளுமை மற்றும் கலை நிபுணத்துவத்திற்காக பலரின் கவனத்தை ஈர்த்தார். அவரது கலை மற்றும் யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கும் விதத்தில் மிகவும் ஆடம்பரமாகவும் ஈர்க்கக்கூடியதாகவும் இருப்பதால், சால்வடார் டாலியின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியங்களின் பட்டியலை நாங்கள் உங்களுக்கு வழங்கப் போகிறோம்:
ரஃபேலெஸ்க் காலர் கொண்ட சுய உருவப்படம்
சால்வடார் டாலியின் மிகவும் பிரதிநிதித்துவ ஓவியங்களில் ஒன்று 1925 இல் சால்வடார் டாலி வரைந்த ரபேலெஸ்கி கழுத்துடன் கூடிய பிரபலமான சுய-உருவப்படமாகும். இருப்பினும் 1923 மற்றும் 1926 க்கு இடையில் பிரபல ஓவியர் தனது சகோதரி அன்னா மரியாவின் ஒரு டஜன் ஓவியங்களை வரைவதற்கு தன்னை அர்ப்பணித்துக் கொண்டார் என்பது குறிப்பிடத்தக்கது. அவரது சகோதரியின் ரஃபேலெஸ்க் கழுத்து வெளியே நிற்கும் இடத்தில், ஜன்னலுக்கு வெளியே கடலைப் பார்த்துக் கொண்டிருப்பது போல் தெரிகிறது.
அவர் விடுமுறையில் இருக்கும் வீட்டின் படி, அது கடாகுஸ் குடும்பத்தைச் சேர்ந்தது. சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்களைப் படிப்பதற்காக அதிக நேரம் ஒதுக்கியவர்களில் ஒருவர் இதைத் தெரிவித்தார். ரஃபேல் சாண்டோஸ் டோரோயெல்லா என்று அழைக்கப்படுபவர். வேலை செய்யப்பட்டுள்ளது என்பதை உறுதிப்படுத்த வந்தவர்:
ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட இடங்களையும் வெற்று இடங்களையும் இணைத்து, அவற்றை அவற்றின் கலவை மதிப்புகளில் சமமானதாக ஆக்குவதில் தனது தேர்ச்சியில் ஒரு அதிசயம், சாளரத்தின் இறக்கைகளில் ஒன்றை (இடதுபுறம்) திறமையாக அகற்றிய பிறகு, பார்வையாளர் இந்த ஒழுங்கின்மையைக் கூட கவனிக்கவில்லை. இது போன்ற மெல்லிய அமைதியின் கேன்வாஸில் இருந்து வெளிப்படும் புதிரான அழகின் ஒரு நல்ல பகுதி துல்லியமாக அதில் தங்கியிருந்த போதிலும்
105 செமீ உயரம் x 74,5 செமீ அகலம் கொண்ட சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்களில் இதுவும் ஒன்று என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இந்த ஓவியம் தற்போது மாட்ரிட்டில் உள்ள புகழ்பெற்ற மியூசியோ நேஷனல் சென்ட்ரோ டி ஆர்டே ரெய்னா சோபியாவில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது.
மார்னே டி கல்லினா தொடக்க விழா
1928 ஆம் ஆண்டில், ஓவியர் சால்வடார் டாலியின் மிக ஆடம்பரமான ஓவியங்களில் ஒன்றை உருவாக்கினார், மேலும் மனிதன் அனுபவிக்கும் பதட்டங்கள் மற்றும் அவரது அன்பு மனைவி கலாவை அணுகும் தருணத்தில் கவனம் செலுத்தினார். சர்ரியலிச ஓவியர் சால்வடார் டாலியின் ஆழ்மன உத்வேகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு இந்த படைப்பு உருவாக்கப்பட்டதாக பல நிபுணர்கள் கூறியுள்ளனர்.
ஓய்வு காலத்தில் வளரும் ஒரு கனவில் கலைஞரின் ஆழ் மனதில் என்ன வெளிப்படுகிறது. இளைஞர்களின் சிற்றின்ப பிரச்சனைகளுக்கு முற்றுப்புள்ளி வைத்தல். அதனால்தான், சால்வடார் டாலியின் மிகவும் பிரதிநிதித்துவ ஓவியங்களில் இதுவும் ஒன்றாகும், ஏனெனில் இது ஒரு மேடையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அங்கு சில கற்கள் பாலியல் ரீதியாக வெளிப்படுத்தும் ஆசைகளுடன் சீரமைக்கப்படுகின்றன, அவை வெடிக்கும் நிலையை அடைகின்றன.
மிரோ மற்றும் ஜீன் ஆர்ப் போன்ற சர்ரியலிஸ்ட் கலைஞர்கள், சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்கள் ஒரு முக்கிய குணம் கொண்டவை என்றும், சர்ரியலிசத்தின் நுட்பங்களைக் கொண்ட ஓவியங்கள் என்றும் உறுதிப்படுத்தினர், இருப்பினும் சர்ரியலிச ஓவியரின் உடல் என்று பலர் கூறும் உடலின் எக்ஸ்-ரேயை இந்த வேலை எடுத்துக்காட்டுகிறது. . பின்வரும் அளவீடுகளுடன் எண்ணெய் வண்ணப்பூச்சுகளின் அடிப்படையில் ஒரு கேன்வாஸில் ஓவியம் செய்யப்பட்டது: 75,5 செமீ உயரம் மற்றும் 62,5 செமீ அகலம். மேலும் இது ஸ்பெயினின் மாட்ரிட் நகரில் உள்ள காலா-சால்வடார் டாலி அறக்கட்டளையில் அமைந்துள்ளது.
Visage du Grand Masturbateur. பெரிய சுயஇன்பம் செய்பவர்
1929 ஆம் ஆண்டில் செய்யப்பட்ட ஒரு படைப்பு, சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்களில் ஒன்றாகும், அங்கு நீங்கள் அவரது உடலின் பாகங்களைக் காணலாம், ஏனெனில் ஓவியர் தனது பல படைப்புகளில் ஒரு அடையாளத்தை எப்போதும் நினைவில் வைக்க விரும்புகிறார். இந்த வேலையில், அவரது முகம் மற்றும் வாயின் ஒரு பகுதி தெரியும், ஆனால் மூக்கு தலைகீழாக உள்ளது.
பல விமர்சகர்கள் மற்றும் கலை அறிஞர்கள் இது சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்களில் ஒன்றாகும் என்று ஒப்புக்கொண்டாலும், பல டாலினிய குணாதிசயங்களுடன் பாலினத்தின் பல்வேறு நிலைகள் காணப்படுகின்றன. கலைப்படைப்பு பின்வரும் அளவீடுகள் 110 செமீ அகலம் x 150 செமீ உயரம் கொண்டது. இது ஸ்பெயினில் உள்ள நன்கு அறியப்பட்ட ரெய்னா சோபியா அருங்காட்சியகத்தில் காணப்படுகிறது மற்றும் ஸ்பெயினுக்கான ஓவியர் சால்வடார் டாலியின் மிக முக்கியமான மரபுகளில் ஒன்றாக அறியப்படுகிறது.
வசந்த காலத்தின் முதல் நாட்கள்
இது சால்வடார் டாலியின் மிகச்சிறிய ஓவியங்களில் ஒன்றாகும், ஏனெனில் இது 50 செ.மீ அகலமும் 65 செ.மீ உயரமும் கொண்டது மற்றும் 1929 ஆம் ஆண்டில் ஓவியம் முடிக்கப்பட்டது. இந்த வேலை ஸ்பானிஷ் சர்ரியலிசத்தின் முதல் படைப்புகளில் ஒன்றாகும் மற்றும் ஓவியர் சால்வடார் டாலி இத்தாலிய மெட்டாபிசிக்ஸ் மூலம் ஈர்க்கப்பட்டார். இந்த புகழ்பெற்ற ஓவியத்தை உருவாக்குங்கள்.
இது தற்போது டாலியின் ஓவியங்களில் ஒன்றாகும், இது கேன்வாஸ் முழுவதும் விரிவடையும் ஒரு வகையான சாம்பல் நிற விமானத்தில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. கூடுதலாக, வெளிர் நீல வானத்தை நீங்கள் காணலாம், இது அமைதியான சூழ்நிலையை வெளிப்படுத்துகிறது, வேலை ஆயர் பாணி என்று அழைக்கப்படுவதில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த வேலை சால்வடார் டாலி அருங்காட்சியகத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது.
வில்லியம் டெல்
"தி கிரேட் மாஸ்டர்பேட்டர்" என்று அழைக்கப்படும் கலைப் படைப்பை முடித்த பிறகு, சர்ரியலிஸ்ட் ஓவியர் சால்வடார் டாலி 1930 ஆம் ஆண்டில் வில்லியம் டெல் என்ற படைப்பை உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்தினார், இது ஒரு கேன்வாஸில் எண்ணெய் மற்றும் படத்தொகுப்பில் செய்யப்பட்ட ஒரு ஓவியமாகும், இது பின்வரும் அளவுகளைக் கொண்டுள்ளது. 113 செமீ அகலம் 87 செமீ உயரம்.
ஓவியர் வில்லியம் டெல்லின் ஓவியத்தை உருவாக்கினார், ஏனெனில் அவர் தனது தந்தையுடன் கொண்டிருந்த உறவால் ஈர்க்கப்பட்டார் மற்றும் புகழ்பெற்ற வில்லியம் டெல்லின் புராணக்கதையில் அதை பிரதிநிதித்துவப்படுத்த முயன்றார். சுவிஸ் வம்சாவளியைச் சேர்ந்த இந்த புகழ்பெற்ற பாத்திரத்தில் ஓவியர் பல ஓவியங்களை வரைந்தார் என்பதும் குறிப்பிடத்தக்கது.
இந்த ஓவியத்தை ஓவியர் ஆண்ட்ரூ பிரெட்டனுக்கு வழங்கியபோது, அவர் அதை அழிக்க விரும்பினார், ஏனெனில் இது மிகவும் சிதைந்த சர்ரியலிச படைப்பாக அவருக்குத் தோன்றியது. ஆனால் அவரால் முடியவில்லை, ஏனென்றால் அவர் ஒரு சிறந்த ஆய்வை மேற்கொண்டபோது அவர் இதுவரை பார்த்தவற்றில் இது மிகவும் சர்ரியல் சால்வடார் டாலி ஓவியங்களில் ஒன்றாகும்.
நினைவாற்றலின் நிலைத்தன்மை
1931 ஆம் ஆண்டில் சர்ரியலிஸ்ட் ஓவியரால் செய்யப்பட்ட ஒரு படைப்பு, பல விமர்சகர்கள் இந்த வேலையை "மென்மையான கடிகாரங்கள்" அல்லது "உருகிய கடிகாரங்கள்" என்று அறிந்திருந்தாலும். இந்த வேலையானது எண்ணெய் மீது சர்ரியலிஸ்ட் பாணியை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அதில் பின்வரும் அளவீடுகள் உள்ளன: 24 செமீ அகலம் மற்றும் 33 செமீ உயரம், இது மிகச் சிறிய சால்வடார் டாலி ஓவியங்களில் ஒன்றாகும்.
ஜூன் 03 முதல் ஜூன் 15, 1931 வரை பாரிஸில் உள்ள Pierre Colle கேலரியில் சர்ரியலிஸ்ட் ஓவியர் சால்வடார் டாலியின் முதல் தனிப்பட்ட கண்காட்சியில் இந்த படைப்பு காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. அந்த நேரத்தில் வேலை என்ன அர்த்தம் என்று பலரின் கவனத்தை ஈர்த்தது.
இந்த ஓவியம் தற்போது நியூயார்க்கில் உள்ள ஜூலியன் லெவி கேலரியில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது, சர்ரியலிசம்: ஓவியங்கள், வரைபடங்கள் மற்றும் புகைப்படங்கள். நியூயார்க்கில் உள்ள முக்கியமான மற்றும் நன்கு அறியப்பட்ட நவீன அருங்காட்சியகத்தில் (MoMA).
வேகவைத்த பீன்ஸ் கொண்ட மென்மையான கலவை (உள்நாட்டுப் போரின் முன்னறிவிப்பு)
1936 இல் செய்யப்பட்ட சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்களில் ஒன்று, சர்ரியலிஸ்ட் பாணியைக் கொண்டுள்ளது, இந்த ஓவியம் எண்ணெய் கேன்வாஸில் செய்யப்பட்டுள்ளது மற்றும் பின்வரும் அளவீடுகளைக் கொண்டுள்ளது: 100 செமீ அகலம் மற்றும் 99 செமீ உயரம். இது தற்போது அமெரிக்காவில் உள்ள புகழ்பெற்ற பிலடெல்பியா கலை அருங்காட்சியகத்தில் சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்களில் ஒன்றாகும்.
ஸ்பெயினில் நடந்த உள்நாட்டுப் போரைக் குறிப்பிடும் சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்களில் இதுவும் ஒன்று என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். குடிமக்கள் என்ன அனுபவிக்கிறார்கள் என்பதைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவதற்காக ஓவியர் இந்தப் போரின் தொடக்கத்தில் இந்த வேலையைச் செய்யத் தொடங்கினார்.
பாலியல் முறையீட்டின் ஸ்பெக்ட்ரம்
ஓவியர் சால்வடார் டாலி இந்த வேலையை 1934 இல் செய்தார், மேலும் பாரிஸில் உள்ள ஜாக் போன்ஜியன் கேலரியில் வழங்கினார். நியூயார்க்கில் உள்ள ஜூலியன் லெவி கேலரியில் அதை வழங்க அவர் அதை அமெரிக்காவிற்கு எடுத்துச் சென்றார், இது சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்களில் ஒன்றாகும், அங்கு அவர் பயன்படுத்திய வெவ்வேறு வண்ணங்கள் மிகவும் தெளிவாக இருந்ததால் அதை ஒரு புகைப்படம் போல அம்பலப்படுத்தினார்.
கூடுதலாக, ஓவியர் சால்வடார் டாலி அவரது கனவுகள் மற்றும் அவரது மயக்கத்தில் இருந்து வந்த பல படங்கள் என்பதால், சர்ரியலிச பாணியிலான படங்களின் தொகுப்பை இந்தப் படைப்பு கொண்டிருந்தது. இந்த வேலைக்குப் பிறகு, சால்வடார் டாலியின் பல ஓவியங்கள் ஆடம்பரமான, சித்தப்பிரமை, ஹிப்னாகோஜிக், கூடுதல் சித்திரம், தனிச்சிறப்பு, மிகையான, மிகச்சிறப்பான படங்கள் போன்றவைகளைக் கொண்டிருந்தன.
புதிய மனிதனின் பிறப்பைப் பற்றி சிந்திக்கும் புவிசார் அரசியல் குழந்தை
1943 ஆம் ஆண்டில் உருவாக்கப்பட்ட ஒரு படைப்பு, சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்களில் ஒன்றாகும், அங்கு அவர் ஒரு நபரை உலகில் இருந்து பிறக்கிறார். ஓவியன் இந்த பிறப்பை ஒரு முட்டை மூலம் பிரதிபலிக்கிறது என்றாலும். இது சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்களில் ஒன்றாகும், அங்கு அவர் சித்தப்பிரமையிலிருந்து விமர்சனத்திற்குச் செல்லும் எந்தவொரு நபருக்கும் ஏற்படும் உருமாற்றத்தை வெளிப்படுத்த விரும்புகிறார்.
அவை வேலையில் முட்டையின் தோற்றத்தை முன்னிலைப்படுத்தினாலும், அது எதையும் மாற்ற முனைவதில்லை. ஒரு நபரின் பிறப்பு நடக்கவிருக்கும் போது மட்டுமே. ஓவியர் சால்வடார் டாலி முட்டையை வைக்கிறார் என்று பல கலை வல்லுநர்கள் உறுதிப்படுத்தியுள்ளனர், ஏனெனில் இது ஒரு நபரின் ஆன்மாவின் பிரதிநிதித்துவம்.
இது பின்வரும் பரிமாணங்களைக் கொண்ட ஒரு வேலை: 45,5 செமீ அகலம் மற்றும் 50 செமீ உயரம். சிறிய சால்வடார் டாலி ஓவியங்களில் மற்றொன்று, நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மையின் ஓவியத்தால் மட்டுமே மிஞ்சியது, இது மிகவும் சிறியது மற்றும் 1931 ஆம் ஆண்டில் செய்யப்பட்டது.
இந்த படைப்பில் மிகவும் எலும்புக்கூடு கொண்ட ஒரு பெண்ணையும், அவளது பாலினத்தை ஒரு இலையால் மறைத்து, அவள் கால்களுக்கு இடையில் ஒரு குழந்தை இருப்பதையும் காணலாம்.
விழித்தெழுவதற்கு ஒரு நொடி முன்பு மாதுளம்பழத்தைச் சுற்றி ஒரு தேனீ பறந்ததால் ஏற்படும் கனவு
சால்வடார் டாலியின் ஒரு ஓவியம் 1944 இல் முடிக்கப்பட்டது, மேலும் இது சர்ரியலிஸ்ட் ஓவியரின் மிகவும் சுவாரஸ்யமான ஓவியங்களில் ஒன்றாகும், ஏனெனில் இந்த ஓவியம் அனைத்து வண்ணங்களிலும் இருக்கும் சிறந்த இணக்கத்திற்காக டாலி பயன்படுத்திய வெவ்வேறு உருவங்களை வரைவதற்கு முடியும். கலை வேலைப்பாடு.
ஓவியர் சால்வடார் டாலி, உளவியலாளர் சிக்மண்ட் பிராய்ட் மற்றும் கனவுகள் பற்றிய அவரது பல்வேறு படைப்புகள் மற்றும் கோட்பாடுகளின் மிகவும் புகழ்பெற்ற அபிமானிகளில் ஒருவராக இருந்ததால், இந்த படைப்பு மிகவும் நேர்மறையான அம்சத்தைக் கொண்டுள்ளது என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும்.
சால்வடார் டாலியின் இந்த ஓவியத்தில், சர்ரியலிஸ்ட் ஓவியர் ஒவ்வொரு நபரின் ஆழ்மனதையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்த விரும்பினார், மேலும் ஒவ்வொரு கணத்திலும் நடக்கும் வெவ்வேறு நிகழ்வுகளையும் நாம் ஆழ்ந்த உறக்கத்தில் இருக்கும் போது உருவாகும் படங்களின் தொகுப்பையும் பிரதிபலிக்க முடியும்.
இந்த காரணத்திற்காக, ஒரு மாதுளைக்கு அடுத்ததாக தேனீக்கள் படபடப்பது இந்த கலைப் படைப்பில் தனித்து நிற்கிறது. காலா தேனீயின் ஒலி வெடிக்கும் வரை கையெறி குண்டுடன் தொடர்புடையது என்பதை அவர் இலக்காகக் கொண்டுள்ளார். இந்த வேலை ஸ்பெயின் மாட்ரிட் நகரில் வரலாற்று தைசென்-போர்னெமிசா அருங்காட்சியகத்தில் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது.
சான் அன்டோனியோவின் சோதனையானது
1946 ஆம் ஆண்டு சால்வடார் டாலி வரைந்த ஓவியம். சான் அன்டோனியோ டி அபாத் ஒரு வகையான பாலைவனத்தில் அவர் மண்டியிட்டு அமர்ந்திருப்பதையும், தனது கைகளில் ஒரு சிலுவையை வைத்திருப்பதையும் விவரிக்கிறது, இது பல்வேறு பேய்களை விரும்புவதைத் தடுக்கும் பொருட்டு இரண்டு மெல்லிய கம்பிகளால் செய்யப்பட்டதாகும். அவரை தாக்க.
சர்ரியலிஸ்ட் வேலை பின்வரும் அளவீடுகளுடன் எண்ணெயில் செய்யப்படுகிறது: 90 செமீ அகலம் மற்றும் 115,5 செமீ உயரம். மேலும் இது பெல்ஜியத்தில் உள்ள ராயல் மியூசியம் ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸில் உள்ளது. வெற்றி, செக்ஸ் மற்றும் தங்கம் போன்ற மனிதன் பொதுவாக விழும் சோதனைகளின் தொகுப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டது அட்டவணை. அதனால்தான் அந்த ஓவியத்தில் மிக நீண்ட கால்களைக் கொண்ட யானை ஒற்றைப்பாதையை ஏந்தியிருப்பதையும், மேகங்களில் ஒரு கோட்டை இருப்பதையும் காணலாம்.
பிக்காசோ உருவப்படம்
1947 ஆம் ஆண்டில், சர்ரியலிஸ்ட் ஓவியர் சால்வடார் டாலியின் சக ஊழியர்களில் ஒருவரான பிக்காசோவின் உருவப்படம் என்று அழைக்கப்படும் படைப்பை வரைவதன் மூலம் தனித்து நிற்கிறார். 1926 இல் சால்வடார் டாலி பிரான்சுக்குச் சென்றிருந்தபோது இரு ஓவியர்களும் சந்தித்தனர். ஓவியர்கள் அடிக்கடி இணைந்து படைப்புகளை வழங்கினாலும், ஒவ்வொருவரும் அவரவர் ஓவியத்தின் பாணியால் தங்களை வேறுபடுத்திக் கொண்டனர்.
64 செமீ அகலமும் 54 செமீ உயரமும் கொண்ட பிக்காசோவின் உருவப்படத்தின் இந்த வேலைப்பாடு. இந்தப் படைப்பு முதன்முறையாக அமெரிக்காவில் நியூயார்க் நகரில் உள்ள பிக்னோ கேலரியில் 1947 மற்றும் ஜனவரி 31, 1948 இல் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. தற்போது இந்த வேலை ஸ்பெயினின் மாட்ரிட் நகரில் உள்ள சால்வடார் டாலி அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது.
சால்வடார் டாலியின் ஓவியங்கள் பற்றிய இந்தக் கட்டுரை முக்கியமானதாக நீங்கள் கண்டால், பின்வரும் இணைப்புகளைப் பார்வையிட உங்களை அழைக்கிறேன்: