સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ વિશે બધું જાણો

આ પોસ્ટ દ્વારા અમે તમને આ ઉત્તમ લેખ દ્વારા લાવ્યા છીએ સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ, વિશેષતાઓ, શૈલીઓ અને આ પ્રકારની કલા વિશે ઘણું બધું જે XNUMXમી સદી અને XNUMXમી સદીના પૂર્વાર્ધ દરમિયાન બનાવવામાં આવ્યું હતું, તેને સ્પેનિશ પેઇન્ટિંગનો સુવર્ણ યુગ ગણાવીને. તેને વાંચવાનું બંધ કરશો નહીં!

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ શું છે?

સ્પેનિશ બેરોક પેઈન્ટિંગ આદર્શ અને સંકલિત સુંદરતાના અતિરેકને કારણે મેનેરીસ્ટ વિકૃતિઓથી અલગ છે, જે પ્રતિ-સુધારાવાદી ચર્ચની માંગણીઓ અનુસાર સુશોભનને ગુમાવ્યા વિના વર્ણનાત્મક હકીકતને મંજૂરી આપે છે.

તે વર્ષ 1610 માટે ઇટાલિયન મૂળના કલાકાર કારાવાજિયોના કુદરતી નમૂનાઓ લે છે, ટેનેબ્રિસ્ટ લાઇટિંગ સાથે, 1603મી સદીના પ્રથમ ભાગની સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની પ્રભાવશાળી શૈલી નક્કી કરે છે, પછી રુબેન્સનું આગમન વર્ષો વચ્ચે આવશ્યક છે. 1628 અને XNUMX.

જ્યાં તે તેના શિષ્યો સાથે મળીને તેની કૃતિઓના પ્રસારણની વિશાળ તરંગનું નિદર્શન કરે છે, આ પ્રભાવ તેની ઢીલી બ્રશસ્ટ્રોક તકનીક સાથે ટાઇટિયનની ઘોંઘાટને આભારી છે જે વેલાઝક્વેઝ જેવા સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના મુખ્ય પ્રતિનિધિઓમાંની એકની લાક્ષણિકતા છે. .

ફ્લેમિશ ક્રમના પ્રભાવોને સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં જોડવામાં આવ્યા છે જે નવા પ્રવાહોને આભારી છે જે ઇટાલિયન રાષ્ટ્રમાંથી ફ્રેસ્કોની કળામાં નિષ્ણાત કલાકારો જેમ કે વર્ષ 1658માં કોલોના અને મિટેલી અને પછી વર્ષ 1692માં લુકા જિયોર્ડાનોના સંદર્ભમાં આવે છે. .

જો કે આ સમયગાળામાં એક સામાન્ય કટોકટી બહાર આવી હતી જેણે સ્પેનિશ રાષ્ટ્ર પર મોટી સંખ્યામાં રહેવાસીઓના નવા ખંડમાં સ્થળાંતર અને બહુવિધ યુદ્ધોને કારણે થયેલી જાનહાનિ અને સ્પેનિશ રાષ્ટ્રમાંથી મૂર્સને હાંકી કાઢવાને કારણે અસર કરી હતી.

પ્લેગ અને રોગચાળાની વિવિધતા ઉપરાંત, જેણે સ્પેનની વસ્તીને આ બધી વિચલનો છતાં અસર કરી હતી, તે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં સુવર્ણ યુગ છે જે તેમણે બનાવેલી પ્રથમ પંક્તિની છબીઓની ઉત્તમ ગુણવત્તા અને મૌલિકતાના બહુવિધ કાર્યોને કારણે છે.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની મુખ્ય લાક્ષણિકતાઓ

તમે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની સૌથી પ્રતિનિધિ લાક્ષણિકતાઓને વ્યવહારુ રીતે શોધી શકો તે હેતુથી, અમે આ વિભાગમાં આ રસપ્રદ વિષય સાથે સંબંધિત બધું વિગતવાર સમજાવીશું.

ગ્રાહકો અને આશ્રયદાતાઓના સંબંધમાં

મુખ્ય ગ્રાહકો ચર્ચ હતા, જેણે બહુવિધ ધાર્મિક મંદિરોને સજાવવા માટે મોટી સંખ્યામાં કલાત્મક કાર્યોની વિનંતી કરી હતી અને કલાકારો પાસેથી મોટી સંખ્યામાં કૃતિઓની માંગણી કરી હતી.

કૅથલિક ચર્ચની તરફેણમાં શસ્ત્ર તરીકે કલાનો ઉપયોગ કરીને ચર્ચના કાઉન્ટર રિફોર્મમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનું મહત્વ દર્શાવવું.

તેમના માટે આભાર, ચિત્રકારો જેમણે આ સિદ્ધાંત માટે કામ કર્યું હતું તેઓ કળાને આ રીતે વ્યક્ત કરવામાં અસમર્થ હતા કારણ કે તેઓએ પેઇન્ટિંગ માટેના વિષયોની પસંદગીમાં ખાસ કરીને ધાર્મિક આવશ્યકતાઓનું પાલન કરવું પડ્યું હતું.

આ ઉપરાંત, ચર્ચે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનું કલાત્મક કાર્ય તેમની અપેક્ષા મુજબની રુચિઓ અનુસાર છે કે કેમ તે માટે મોડેલો બનાવવા અને દેખરેખ રાખવાની માંગ કરી.

જોકે કેથોલિક ચર્ચ માટે કામ કરનારા ચિત્રકારોએ તેમની કૃતિઓનું પ્રદર્શન જાહેર કરીને ઉત્તમ આર્થિક આવક તેમજ ઉત્તમ પ્રતિષ્ઠા અને ખ્યાતિનો આનંદ માણ્યો હતો.

અન્ય ક્લાયન્ટ કોર્ટેસ હતો, ખાસ કરીને ફેલિપ IV ના શાસનકાળમાં, જ્યાં તે વાસ્તવમાં એક આશ્રયદાતા હતા. આનું ઉદાહરણ રુબેન્સના મિત્રને લખેલા પત્રનો અંશ છે જ્યાં તે નીચે મુજબ જણાવે છે:

“… અહીં હું મારી જાતને પેઇન્ટિંગ માટે સમર્પિત કરું છું, જેમ કે હું દરેક જગ્યાએ કરું છું… મેં મહામહિમનું એક અશ્વારોહણ પોટ્રેટ બનાવ્યું છે જે તેમને ખૂબ જ પ્રસન્ન થયું છે. તે સાચું છે કે પેઇન્ટિંગ તેને આનંદ આપે છે ..."

"... મારા મતે આ રાજકુમાર ઉત્તમ ગુણોથી સંપન્ન છે, મારો તેની સાથે અંગત સંપર્ક છે... હું મહેલમાં રહું છું ત્યારે તે લગભગ દરરોજ મને મળવા આવે છે..."

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના ઉદાહરણોમાંનું એક નવા પેલેસિઓ ડેલ બ્યુએન રેટિરોનું શણગાર છે, જેણે સેલોન ડે લોસ રેનોસના સુશોભન માટે નોંધપાત્ર કલાત્મક કાર્યોમાં વધારો કરવાની મંજૂરી આપી હતી જ્યાં ઉત્તમ ચિત્રો જોઈ શકાય છે.

વેલાઝક્વેઝ દ્વારા બનાવેલા અશ્વારોહણ ચિત્રો તેમજ ફેલિપ IV ની સેનાઓ દ્વારા જીતવામાં આવેલી લડાઇઓના વિવિધ કલાત્મક ચિત્રો તેમજ ઝુર્બારન દ્વારા બનાવેલ હર્ક્યુલસના મજૂરોનો ઉલ્લેખ કરતી ચક્ર પણ દેખાય છે.

રોમ શહેરમાં, ઘણા કલાકારોને વિનંતી કરવામાં આવી હતી, જેમાંથી ક્લાઉડિયો ડી લોરેન અને નિકોલસ પાઉસિન લેન્ડસ્કેપ્સની શ્રેણીના સંદર્ભમાં અલગ પડે છે જ્યાં લેન્ડસ્કેપ્સની ગેલેરી માટે આકૃતિઓ જોવામાં આવે છે.

તેવી જ રીતે, કલાકારો Giovanni Lanfranco, Domenichino અને અન્ય કલાકારોને નેપલ્સ શહેરમાં રોમના ઈતિહાસને લગતા ચોત્રીસથી વધુ ચિત્રો બનાવવાનું કામ સોંપવામાં આવ્યું હતું, જેમાંથી જોસ ડી રિબેરા દ્વારા ધી કોમ્બેટ ઓફ વુમન સૌથી અલગ છે.

કલાત્મક કાર્યોને અન્ય શાહી મહેલોમાં સ્થાનાંતરિત કરવા પર પ્રતિબંધ હાથ ધરવામાં આવ્યો હતો અને સુશોભન પૂર્ણ કરવા માટે ઓલિવરેસની ઉતાવળને કારણે, આ માળખાકીય સુવિધાઓની દિવાલો પર લટકાવવામાં આવેલા 800 કાર્યોના સરવાળા સુધી પહોંચવા માટે કલેક્ટર્સ પાસેથી કામો હસ્તગત કરવા પડ્યા હતા.

આ કલાત્મક કૃતિઓના વેચાણકર્તાઓમાં કલાકાર વેલાઝક્વેઝ હતા જેમણે 1634માં રાજાને ઇટાલિયન રાષ્ટ્રમાં દોરેલી કલાત્મક કૃતિ લા ટુનિકા ડી જોસ અને લા ફ્રેગુઆ ડી વલ્કેનો વેચી હતી, જે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનું પ્રતિનિધિત્વ કરતી કૃતિ છે.

તેણે અન્ય કૃતિઓ પણ વેચી હતી, જેમ કે ટિટિયન દ્વારા બનાવેલ ડેનીની નકલ, તેમજ ચાર લેન્ડસ્કેપ્સ, ભગવાનની રૂપકાત્મક કૃતિઓ અને ફુલોને લગતી બે અન્ય ચિત્રાત્મક કૃતિઓ.

તે પછી, ટોરે ડે લા પરાડાને સુશોભિત કરવાની જરૂર હતી જ્યાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની મોટી સંખ્યામાં પ્રતિનિધિ કૃતિઓ મૂકવામાં આવી હતી, જે પૌરાણિક ઉદ્દેશ્ય સાથે 1636 પેઇન્ટિંગ્સની સંખ્યા છે જે કલાકાર રુબેન્સ દ્વારા XNUMX માં શરૂ કરવામાં આવી હતી.

આ ચિત્રકાર ડિઝાઇન્સ આપવાનો હવાલો સંભાળતો હતો અને લેન્ડસ્કેપ્સના સંબંધમાં ચૌદ ચિત્રાત્મક કૃતિઓના અમલીકરણનો એકાધિકાર હતો તેમજ સ્પેનિશ મૂળના કલાકારો જેમ કે ફેલિક્સ કાસ્ટેલો, જોસ લિયોનાર્ડો દ્વારા વાસ્તવિક સાઇટ્સનો ઉલ્લેખ કરવામાં આવ્યો હતો.

વેલાસ્ક્વેઝ ઉપરાંત, જેમણે એસોપ અને મેનિપસ, તેમજ મંગળનું ચિત્ર, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના શ્રેષ્ઠ ઉદાહરણોમાંનું એક છે, જેનું યોગદાન આપ્યું હતું.

અલ્કાઝારને સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનો ઉલ્લેખ કરતી મોટી સંખ્યામાં નવી કૃતિઓ પણ મળી હતી, જેમાં તેની થીમ્સ માટે પ્રશંસા દર્શાવવામાં આવી હતી અને કેટલાક વિરોધને ઔપચારિક સ્વરૂપ પણ આપવામાં આવ્યું હતું, જેમ કે 1638માં થયું હતું.

રોમ શહેરમાંથી, સચિત્ર કૃતિઓ ધ બચ્ચનલ ઓફ ધ એન્ડ્રીઓસ અને ધ ઑફરિંગ ઓફ વિનસ સ્થાનાંતરિત કરવામાં આવી હતી, જે કલાકાર ટિટિયન દ્વારા ખૂબ જ વખાણાયેલી બે કૃતિઓ હતી. શહેરના કલાકારોમાં મોટી સંખ્યામાં વિરોધ કરવામાં આવ્યો હતો.

આ ઉપરાંત, ભાગ લેનારા કલાકારો વચ્ચે ભંડોળનું પુનર્ગઠન જરૂરી હતું, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના મહાન પ્રતિનિધિ વેલાઝક્વેઝને સૌંદર્યલક્ષી માપદંડો અંગે અગ્રતા આપવામાં આવી હતી.

તેથી, મહેલના ભોંયતળિયે કહેવાતા ટિટિયન વૉલ્ટ્સ છે, જ્યાં આડત્રીસ સચિત્ર કૃતિઓ એકીકૃત કરવામાં આવી હતી.

કાવ્ય ઉપરાંત ફેલિપ II એ ટિટીયન પાસેથી વિનંતી કરી હતી કે ધ બચ્ચનલ અને વેનેટીયન મૂળની કલાની અન્ય કૃતિઓ જેમ કે રુબેન્સ દ્વારા ધ થ્રી ગ્રેસીસ, કલાકાર ડ્યુરેર દ્વારા ઈવા.

રિબેરાની અન્ય કૃતિઓ જેમ કે ટિંટોરેટો ઉપરાંત પ્રખ્યાત જોર્ડેન્સ જ્યાં સ્ત્રીની આકૃતિઓ બહાર આવે છે, મુખ્યત્વે નગ્નનો ઉલ્લેખ કરે છે અને પેઇન્ટિંગ્સની આ શ્રેણીને પૂર્ણ કરવા સક્ષમ બનવાના હેતુથી, વેલાઝક્વેઝને 1648માં ઇટાલિયન રાષ્ટ્રમાં જવાની જરૂર હતી.

શિલ્પો ખરીદવા અને ફ્રેસ્કો પેઇન્ટિંગ માટે સમર્પિત વ્યાવસાયિકને ભાડે આપવાના ઓર્ડર સાથે, એન્જેલો મિશેલ કોલોના અને એગોસ્ટિનો મિટેલી આ માટે અલગ છે.

અલ્કાઝાર પર કામ ચાલુ રહ્યું અને 1649માં ફ્રાન્સિસ્કો કેમિલોને ઓવિડ મેટામોર્ફોસિસ તરીકે ઓળખાતા દ્રશ્યોની શ્રેણી સાથે કામ સોંપવામાં આવ્યું, જે રાજાને પસંદ નહોતું.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં પણ નોંધનીય છે કે થિયેટર પર્ફોર્મન્સનો ઉલ્લેખ કરતા સિનોગ્રાફિક આભૂષણો છે, જેમ કે બ્યુએન રેટિરોમાં જોઈ શકાય છે, અને તેમાં ઇટાલિયન જન્મેલા ઇજનેરો બેકિયો ડેલ બિઆન્કો અને કમ લોટીની કારીગરી હતી.

જેઓ ટુસ્કન ફેરફારોની રમતો ઉપરાંત સ્ટેજક્રાફ્ટ રજૂ કરવાનો હવાલો સંભાળતા હતા, શાહી થિયેટર ફ્રાન્સિસ્કો રિઝીના ડિરેક્ટર હોવાને કારણે, આજે પડદાને લગતા ચિત્રો સાચવવામાં આવ્યા છે.

અન્ય કલાકારોએ પણ ભાગ લીધો હતો, જેમ કે ગ્રેનાડામાં જન્મેલા જોસ ડી સિએઝા, જેઓ પરિપ્રેક્ષ્યના ચિત્રકાર હતા અને આને કારણે તેમણે પેઇન્ટર ઓફ ધ કિંગનું પ્રખ્યાત બિરુદ મેળવ્યું હતું.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં, ઉત્સવના હેતુઓ સાથે વિજયી કમાનો અને રવેશને લગતી ક્ષણિક સજાવટ અલગ છે, જે સિટી કાઉન્સિલ અથવા બૌદ્ધિક મંડળો દ્વારા પ્રાયોજિત કરવામાં આવી હતી, જે કલાકારો માટે આવકનો બીજો સ્ત્રોત હતો.

પરંતુ આ પ્રકારની કૃતિઓમાં એવું જોવામાં આવ્યું હતું કે તેઓ અપવિત્ર ક્રમના હતા પરંતુ તેઓએ સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનું પ્રતિનિધિત્વ કરવાનું બંધ કર્યું ન હતું, તેમાંથી ઑસ્ટ્રિયાના મારિયાનાની મેડ્રિડની એન્ટ્રીઓ બહાર આવે છે, તે ફેલિપ IV ની બીજી પત્ની હતી.

કાર્લોસ II ની બે પત્નીઓ ઉપરાંત, મારિયા લુઇસા ડી ઓર્લિયન્સ અને મારિયા ડી નિયોબર્ગો, જ્યાં ક્લાઉડિયો કોએલો જેવા રાહતમાં નિષ્ણાત કલાકારોએ ભાગ લીધો હતો.

ખાનગી ક્ષેત્રમાં ગ્રાહકોના સંદર્ભમાં, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના સંદર્ભમાં, થોડું કહી શકાય, ઉપલબ્ધ થોડા ડેટાને કારણે, ખાસ કરીને ઉમરાવો વિશે વાત કરવી શક્ય છે કે જેઓ તેમના ખાનગી ચેપલને સુશોભિત કરવામાં રસ ધરાવતા હતા.

જો કે ઉચ્ચ ઉમરાવોના કેટલાક સભ્યો કે જેઓ રાજાની નજીક હતા જેઓ ઇટાલીના પ્રદેશો તેમજ ફ્લેન્ડર્સમાં કાર્યો કરવા માટે જવાબદાર હતા તેઓ કલાત્મક કાર્યોના મોટા સંગ્રહના લેણદાર બનવાની સંભાવના ધરાવતા હતા.

આનું ઉદાહરણ નેપલ્સના વાઇસરોય સાથે જોઈ શકાય છે જેમણે રિબેરા દ્વારા સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની કૃતિઓ હસ્તગત કરી હતી, ત્યારબાદ એલોન્સો કેનો જેઓ ઓલિવારેસની કૃતિઓના લેણદાર બન્યા હતા, યુરોપમાં કૃતિઓના સંગ્રહના સંદર્ભમાં મૂળ આશ્રયદાતા હતા.

કાર્ડુચો નામના સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના સંશોધકોમાંના એકે ટિપ્પણી કરી કે તે સમયે સ્પેનમાં લગભગ વીસ જેટલા કલેક્ટર્સ હતા, જેમ કે લેગનેસના માર્ક્વિસ જેમને ફ્લેમિશ પેઇન્ટિંગ પ્રત્યે ભારે આકર્ષણ હતું.

જુઆન અલ્ફોન્સો એનરિકેઝ ડી કેબ્રેરાનો ઉલ્લેખ કરવો પણ શક્ય છે કે જેઓ કેસ્ટાઇલના એડમિરલ હતા અને તેમની માતા વિટ્ટોરિયા કોલોના પાસેથી મોટી સંખ્યામાં ધાર્મિક કૃતિઓ પ્રાપ્ત કરી હતી જ્યાં મૂળ કૃતિઓ અને રુબેન્સ, કોરેજિયો, ટિંટોરેટો અને ટિશિયનની કેટલીક નકલો સ્પષ્ટ હતી.

ઉચ્ચ વર્ગના ઘણા વિદેશી કલાકારો દ્વારા કરવામાં આવતી કૃતિઓને પસંદ કરતા હતા, જેનો અર્થ એ થયો કે સ્પેનના ક્રેઓલ કલાકારો દ્વારા કરવામાં આવતી કૃતિઓ ઓછી કરવામાં આવી હતી.

જો કે એ નોંધવું જોઈએ કે ઘણી કૃતિઓ તેમના લેખકની સહી વગરની હતી અને જ્યારે તેઓ લઈ જવામાં આવે ત્યારે તે હંમેશા કલાકારની પોતાની ન હતી, પરંતુ ક્રૂડ નકલ હતી, જેમ કે માર્ક્વિસ ડેલ કાર્પિયોનો કિસ્સો, તેમના સંગ્રહમાં લગભગ બે હજાર ટુકડાઓ હતા. .

આ કૃતિઓમાં, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના મહાન કલાકાર, વેલાઝક્વેઝ દ્વારા વિનસ ઓફ ધ મિરર, અદ્ભુત હતું. એન્જેલો નાર્ડી અને જુઆન વાન ડેલ હેમેન જેવા અન્ય કલાકારોની કૃતિઓ પણ હતી.

વધુમાં, તેમની ઇન્વેન્ટરીમાં બીજા દરજ્જાની કૃતિઓ પણ હતી જેમ કે ગેબ્રિયલ ટેરાઝાસ, જુઆન ડી ટોલેડો અને રુબેન્સ, વેલાઝક્વેઝ, ટિઝિયાનો જેવા મહાન કલાકારોની નકલો પણ હતી જે જુઆન બૌટિસ્ટા માર્ટિનેઝ ડેલ મેલેટ દ્વારા મહાન નિપુણતા સાથે બનાવવામાં આવી હતી.

ડ્યુક્સ ઓફ બેનાવેન્ટે હસ્તગત કરેલા સંગ્રહના સંદર્ભમાં, ફ્લેમિશ અને ઇટાલિયન પેઇન્ટિંગને લગતી કૃતિઓ જોવામાં આવી હતી, જોકે સંગ્રહનો મોટો ભાગ મુરિલો દ્વારા સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની કૃતિઓથી બનેલો હતો, લગભગ ચાલીસ સચિત્ર કૃતિઓ.

મહાન અસાધારણ સુંદરતાનો બીજો સંગ્રહ એડમિરલ જુઆન ગાસ્પર એનરિકેઝ ડી કેબ્રેરાનો હતો, જેઓ મ્યુઝિયમ બનાવવા માટે તેમના ભંડોળના આદેશથી જુઆન આલ્ફારોના રક્ષક હતા.

આ ચિત્રો રાષ્ટ્રો, તેમજ સ્થિર જીવન અને દરિયાઈ દ્રશ્યોનો સંદર્ભ આપતા વિવિધ પ્રસંગોચિત રૂમમાં વિતરિત કરવામાં આવ્યા હતા. તેવી જ રીતે, પ્રભાવશાળી માસ્ટરના મહાન કાર્યો સ્પષ્ટ છે, જેમ કે રાફેલ, રુબેન્સ, રિબેરા, પેડ્રો ડી ઓરેન્ટે અને બાસાનોનો કિસ્સો છે.

દરેક કલાકાર તેના પોતાના ભાગ સાથે વિસ્તૃત રીતે સ્પેનિશ બેરોક પેઈન્ટીંગમાં ડ્રીમ ઓફ ધ નાઈટ ઓફ પેરેડા તેમજ કેરેનો અને એન્ટોલીનેઝ જેવા અન્ય કલાકારોની કૃતિઓ પણ પ્રકાશિત કરે છે.

જો અન્ય સામાજિક વર્ગોમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ સંબંધિત કૃતિઓનો સંગ્રહ કરવામાં આનંદ હતો કે કેમ તે જાણવું શક્ય હતું કે કેમ તે બહુ ઓછું જાણીતું છે, જોકે ઘરેલું ટ્રાઉસોના ભાગ રૂપે ચિત્રાત્મક કૃતિઓનો કબજો સામાન્ય હતો.

XNUMXમી સદીના ઉત્તરાર્ધની ઇન્વેન્ટરીઝના ટોલેડન રેકોર્ડ મુજબ જે હાલમાં સાચવેલ છે, ચિત્રોની એક શૈલી વિશે વાત કરવી શક્ય છે જે અન્ય સામાજિક વર્ગોના ઘરોમાં રાખવામાં આવી હતી જ્યાં મોટા ભાગના વિષયો સાથે સંબંધિત છે. ધાર્મિક સ્વભાવ.

કલાકારો અને સમાજમાં તેમની વિચારણા

કલાકારોને આપવામાં આવતી થોડી સામાજિક વિચારણાને પ્રકાશિત કરવી મહત્વપૂર્ણ છે કારણ કે તેઓ આ વેપારને કંઈક યાંત્રિક માનતા હતા અને તે ફક્ત XNUMXમી સદી સુધી જ તેમને માન્યતા આપવામાં આવી હતી.

ઠીક છે, અગાઉની સદીમાં તેઓને ઓછો આંકવામાં આવ્યો હતો, સામાજિક માન્યતા મેળવવા માટે વેલાઝક્વેઝના ઓર્ડર ઓફ સેન્ટિયાગોમાં પ્રવેશ મેળવવા માટેના કઠિન પ્રયત્નોનો આ કિસ્સો છે.

એ નોંધવું અગત્યનું છે કે નાની ઉંમરે વ્યવસાય શરૂ કરવાનો રિવાજ બૌદ્ધિક તાલીમની તરફેણ કરતો ન હતો, અને થોડા કલાકારો સાંસ્કૃતિક તાલીમ મેળવવાની કાળજી લે છે.

આ નિયમના અપવાદો પૈકી, ફ્રાન્સિસ્કો પાચેકો સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં અલગ છે, જેઓ વેલાઝક્વેઝના શિક્ષક હતા અને જેમણે પોતાની જાતને એવા બૌદ્ધિકો સાથે ઘેરી લીધી હતી કે જેમની સાથે તેમણે પત્રો દ્વારા વાતચીત જાળવી રાખી હતી.

અન્ય એક ડિએગો વેલેન્ટિન ડિયાઝ હતા વલ્લાડોલિડ શહેરમાં જ્યાં તેમની પાસે પાંચસો છત્તર (576) ગ્રંથો ધરાવતી લાઇબ્રેરી હતી.

એવા કલાકારો હતા જેઓ તદ્દન નિરક્ષર હતા, જેમ કે એન્ટોનિયો ડી પેરેડાનો કિસ્સો છે, જે પાલોમિનો અનુસાર, કેવી રીતે વાંચવું કે લખવું તે જાણતા ન હતા, પરંતુ તેમને સામાન્ય સંસ્કૃતિનો ઉલ્લેખ કરતા પુસ્તકો વાંચવાનું પસંદ હતું.

કાઉન્સિલ ઓફ ટ્રેન્ટના જણાવ્યા અનુસાર, ચર્ચ નૈતિકતા અંગેના નવા નિયમો સ્થાપિત કરવાનો હવાલો સંભાળી રહ્યો હતો જે વધુ માગણી કરતા હતા.

તેમાંથી, નગ્નોને પ્રતિબંધિત કરવામાં આવ્યા હતા, તેથી પવિત્રતા પરના ઘણા ગ્રંથો પ્રકાશિત કરવામાં આવ્યા હતા, જેમાં નગ્ન ચિત્રો દોરવાના કાર્યને નામંજૂર કરવામાં આવ્યા હતા.

એવું અવલોકન કરવામાં આવ્યું છે કે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની તે ઐતિહાસિક ક્ષણે, ઇવ અને આદમ તેમજ અન્ય પવિત્ર શહીદોને રજૂ કરવા માટે કેટલાક નગ્નોનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો, તેમજ કોર્ટમાં ચર્ચોમાં, કલાત્મક કાર્યોમાં મોટી સંખ્યામાં નગ્ન અવલોકન કરવામાં આવ્યા હતા.

આ કારણોસર, ફ્રે જુઆન ડી રોજાસ વાય ઓક્સાએ આ કલાત્મક કાર્યોને પડદાથી આવરી લેવાનો પ્રસ્તાવ મૂક્યો હતો જ્યારે મહિલાઓ આ ચિત્રોની હાજરીમાં હતી.

તેથી, નગ્નના સંબંધમાં આ નિષિદ્ધ કેટલાક કલાકારોના કાર્યોને પ્રભાવિત કરી રહ્યું હતું, જેમ કે ફ્રાન્સિસ્કો પાચેકો, જેમણે કલાકારોને સલાહ આપી હતી કે તેઓ ફક્ત મોડેલના માથા અને હાથનું અનુકરણ કરે અને બાકીનું કામ પ્રિન્ટ અથવા મૂર્તિઓની સામે કરે.

જોકે સત્તરમી સદીના મધ્યમાં મોટાભાગની કલા અકાદમીઓએ મોટાભાગના કિસ્સાઓમાં પુરૂષોના જીવંત નમૂના દ્વારા કલાત્મક અભ્યાસને પ્રોત્સાહન આપ્યું હતું.

જોસ ગાર્સિયા હિડાલ્ગો દ્વારા વર્ષ 1693માં ચિત્રકામની નોબલ આર્ટનો અભ્યાસ કરવાના સિદ્ધાંતોમાં આનું ઉદાહરણ પુરાવો મળી શકે છે.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં વિવિધ શૈલીઓ

કલામાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની પ્રતિનિધિ શૈલીઓની વિશાળ વિવિધતા જોવા મળી હતી અને આ રસપ્રદ લેખમાં આપણે તેમાંથી દરેકને નીચે મુજબ સમજાવીશું:

ધાર્મિક ચિત્ર

ધાર્મિક પેઇન્ટિંગ સંબંધિત ફ્રાન્સિસ્કો પાચેકોના શબ્દો અનુસાર, તે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની એક પ્રતિનિધિ શૈલી છે અને તે નીચેનાને વ્યક્ત કરે છે:

"...ચિત્રકામનો મુખ્ય હેતુ પુરુષોને ધર્મનિષ્ઠા માટે સમજાવવાનો અને તેમને ભગવાન તરફ દોરી જવાનો હતો..."

તેથી તમે XNUMXમી સદીના પહેલા ભાગમાં ધાર્મિક ક્ષેત્રના સંદર્ભમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના વાસ્તવિક પાસાને પુરાવા આપી શકો છો.

પ્રકૃતિવાદી પ્રવાહોને ઝડપથી સ્વીકારવામાં આવ્યા હતા, તેથી જ્યારે તે કલાત્મક કાર્યોમાં કેપ્ચર કરે છે તે હકીકતનો એક ભાગ હોય ત્યારે કલાકાર ધર્મ પ્રત્યે વફાદાર લાગે છે.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ માટે સૌથી વધુ સન્માનની જગ્યા એ ધાર્મિક અભયારણ્યોની મુખ્ય વેદી હતી, જો કે નાની વેદીઓમાં કૃતિઓ ચેપલ અને બાજુની નેવ્સમાં પણ મૂકવામાં આવી હતી.

આનું ઉદાહરણ અલ એસ્કોરિયલની વેદી છે, જે શેરીઓ અને શરીરોમાં મિશ્ર રીતે વહેંચાયેલું છે, જ્યાં તમે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ અને શિલ્પો જોઈ શકો છો.

પછી, XNUMXમી સદીના ઉત્તરાર્ધમાં, વિશાળ વેદીઓનું લાદવાનું અવલોકન કરવામાં આવે છે, એક કેન્દ્રિય દ્રશ્ય પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરવા માટે વૈવિધ્યસભર દ્રશ્યોને દૂર કરીને, ધાર્મિક ચિત્રકામની ઐતિહાસિક ક્ષણ છે અને સદીના અંતમાં તે ફક્ત એક કેન્દ્રીય દ્રશ્ય પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કરે છે. એટિક

વેદીનો મુખ્ય ભાગ કોતરવામાં આવેલા લાકડાનો બનેલો છે, જે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનો એક મહાન સ્ટેજ છે અને સ્પેનિશ રાષ્ટ્રમાં રહેલા ઇટાલિયન લુકા જિયોર્દાનોના પ્રભાવને કારણે, ધાર્મિક મંદિરોની તિજોરીઓમાં ભીંતચિત્રોનું ચિત્રકામ શરૂ થયું હતું.

તેથી, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ વિજયી દ્રશ્યોની રજૂઆત કરે છે, જેમ કે ફ્રાન્સિસ્કો ડી હેરેરાના એપોથિયોસિસ ઓફ સાન હર્મેનેગિલ્ડો, જે અલ મોઝો તરીકે વધુ જાણીતા છે.

ધાર્મિક ક્ષેત્રે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનું બીજું ઉદાહરણ, જેમ કે ક્લાઉડિયો કોએલો દ્વારા ઉત્પાદિત સેન્ટ ઓગસ્ટિન. આ કૃતિઓ હવે પ્રાડો મ્યુઝિયમમાં છે. આ કૃતિઓમાં, રચનાઓ જોવામાં આવે છે જ્યાં ત્રાંસા રેખાઓ પ્રભુત્વ ધરાવે છે અને મહાન શક્તિથી ભરેલી છે.

સંતોની છબીઓ, ખાસ કરીને કેથોલિક ચર્ચમાં સૌથી વધુ ભક્તિ ધરાવતા, વિવિધ કદના અને પુનરાવર્તનો સમાન વર્કશોપમાં વારંવાર જોવા મળતા હતા, મનપસંદ સંતોમાં નીચે મુજબ છે:

• ઈસુના સંત ટેરેસા
• સાન ઇગ્નાસિયો દ લોયોલા
• તપશ્ચર્યા
• San Pedro
• મેગ્ડાલીન
• સેન્ટ જેરોમ
• ધર્માદા
• ભિક્ષા
• સાન જુઆન દ ડાયસ
• હંગેરીના સેન્ટ એલિઝાબેથ
• શહીદો (કેથોલિક વિશ્વાસના સાક્ષીઓ)

વર્જિનના સંપ્રદાયના સંદર્ભમાં, જેમ કે સેન્ટ જોસેફના સંપ્રદાય, જેને ઈસુના સંત ટેરેસાના શબ્દોને આભારી પ્રોત્સાહન આપવામાં આવ્યું હતું, પ્રોટેસ્ટંટ ચર્ચ કેથોલિક વિશ્વાસ સાથે લડતા હોવાથી સંપ્રદાયમાં વધારો થયો હતો.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની પ્રતિનિધિ છબીઓ હોવાને કારણે, જેમાંથી લા ઇનમાક્યુલાડા સ્પેનિશ પ્રદેશમાં અલગ છે, આ કૃતિઓ હસ્તગત કરવા માટેના મુખ્ય મુદ્દાઓ એવા અંધવિશ્વાસના બચાવમાં વિવાદિત રાજાઓ હતા કે જે હજુ સુધી પોપ દ્વારા કલ્પના કરવામાં આવી ન હતી.

આને કારણે, યુકેરિસ્ટનો ઉલ્લેખ કરતી કલાત્મક પેઇન્ટિંગ્સ સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં બનાવવામાં આવી હતી, જેમ કે કલાકાર ક્લાઉડિયો કોએલોને તેમની કલાત્મક કૃતિ એડોરેશન ઑફ ધ સેક્રેડ ફોર્મમાં આભારી જોઈ શકાય છે જે અલ એસ્કોરિયલમાં સ્થિત છે.

પ્રોટેસ્ટંટ ધર્મના વિચારોનો સામનો કરવા માટે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનો ઉપયોગ કરવામાં આવ્યો હતો તે પરથી જણાયું છે કે, આનું ઉદાહરણ છેલ્લું સપર છે જ્યાં યુકેરિસ્ટના અભિષેકને પ્રોત્સાહિત કરવામાં આવે છે.

તેવી જ રીતે, ખ્રિસ્તના ચમત્કારો દયાના વિવિધ કાર્યોને પ્રતિબિંબિત કરે છે, જેમ કે કલાકાર મુરિલો દ્વારા સેવિલેની હોસ્પિટલ ડે લા કેરિડાદ માટે બનાવેલા ચિત્રોની શ્રેણીમાં જોઈ શકાય છે, જે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં ખૂબ મહત્વ દર્શાવે છે.

તે હાઇલાઇટ કરવું અગત્યનું છે કે ઓલ્ડ ટેસ્ટામેન્ટની થોડી રૂપકાત્મક છબીઓ જોવા મળે છે, કારણ કે કેથોલિક ધર્મના વિશ્વાસુઓ માટે આ વાંચન માટે આરક્ષણો હતા અને પ્રથમ ઉદાહરણમાં લેવામાં આવેલા વિષયો ખ્રિસ્તના આગમન અથવા તેમના માટે રૂપકાત્મક સંદર્ભ આપે છે. .

જેમ કે આઇઝેકના બલિદાનનો કિસ્સો છે જ્યાં એક અર્થ સાદ્રશ્ય રીતે ખ્રિસ્તના જુસ્સાને પ્રગટ કરે છે અને સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગને આભારી છે.

અપવિત્ર શૈલી

તમારે ધ્યાન રાખવું જોઈએ કે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં અન્ય શૈલીઓ હતી, જો કે તે સૌથી વધુ જાણીતી છે તે ધાર્મિક થીમ્સને અનુરૂપ છે.

ચર્ચ તેમનો મુખ્ય ક્લાયન્ટ હોવાથી અને તેના માટે ચૂકવવામાં આવતા પૈસા આ કલાત્મક ચળવળના કલાકારો માટે ખૂબ જ લાભદાયી હતા.

તેથી અમે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં અન્ય શૈલીઓ વિશે વાત કરી શકીએ છીએ જેમ કે પોટ્રેટ અને સ્થિર જીવન. જોકે 1599 થી દસ્તાવેજોમાં સ્થિર જીવન પેઇન્ટિંગનો ઉલ્લેખ કરતી અભિવ્યક્તિ મળી આવી છે.

કડક સ્પેનિશ સ્ટિલ લાઇફનો એક ગુણ ફ્લેમિશ મૂળના રસોડાનાં રસોડાનાં કોષ્ટકોનો વિરોધ કરે છે અને તે કલાકાર સાંચેઝ કોટનને આભારી છે કે તેને સરળ રચનાઓથી બનેલી શૈલી તરીકે વ્યાખ્યાયિત કરવામાં આવે છે જ્યાં ભૌમિતિક આકૃતિઓ, સખત રેખાઓ અને અંધકારમય લાઇટિંગ હોય છે. ઉપયોગ કરવામાં આવે છે.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની આ કલાત્મક શૈલીની સફળતા એટલી હતી કે અન્ય કલાકારોએ તેમને પેઇન્ટિંગના આ સ્વરૂપમાં ટેકો આપ્યો હતો જે શાહી દરબારોનો ભાગ બની હતી, નીચેના મહાન કલાકારો હતા:

• ફિલિપ રેમિરેઝ
• Loarte ના એલેક્ઝાન્ડર
• ફ્રાન્સિસ્કો બર્ગોસ મેન્ટિલા
• જુઆન વેન ડેર હેમેન અને લિયોન
• ફ્રાન્સિસ બેરિયર
• જુઆન ફર્નાન્ડીઝ લેબ્રાડોર તરીકે વધુ જાણીતા છે
• એન્થોની પોન્સ
• જુઆન ડી એસ્પિનોસા
• ફ્રાન્સિસ્કો પેલેસિઓસ

સેવિલિયન શાળાએ સ્થિર જીવન શૈલીના ગુણોને આકાર આપવામાં પણ મદદ કરી, વેલાઝક્વેઝ અને ઝુરબારન સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના મુખ્ય પ્રતિનિધિઓ છે. તે પ્રકાશિત કરવું જરૂરી છે કે આ સ્થિર જીવન ઇટાલિયન પ્રદેશ તેમજ ફ્લેમિશના પ્રભાવથી મુક્ત ન હતા.

સ્પેનિશ સ્થિર જીવનની શૈલીમાં સત્તરમી સદીના મધ્યમાં પરિવર્તન આવ્યું હતું જ્યારે ફ્લેમિશ પ્રભાવને કારણે, રજૂ કરાયેલી છબીઓ પ્રારંભિક છબીઓ કરતાં વધુ અસ્પષ્ટ અને જટિલ હતી, રચનામાં વિકાસ રૂપકાત્મક સાથે નાટ્ય રીતે જોવા મળે છે. સામગ્રી

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના આ સ્વરૂપનું ઉદાહરણ જુઆન ડી એરેલાનો દ્વારા બનાવેલા ફૂલોના ચિત્રોમાં અને કલાકાર એન્ટોનિયો ડી પેરેડા અને અન્ય મહાન કલાકાર વાલ્ડેસ લીલ દ્વારા વેનિટાસ નામના કલાત્મક કાર્યમાં પણ જોઈ શકાય છે.

વિદેશી પ્રભાવ જોવા મળે છે કારણ કે સ્પેનિશ સ્થિર જીવનની આ શૈલી તેના સ્વરૂપોની તપસ્યા અને સંયમમાં ઘડવામાં આવી છે જે ફ્લેમિશ અને ઇટાલિયન પ્રભાવ સાથે બદલાય છે.

જો કે વેલાઝક્વેઝે સ્પેનિશ સ્થિર જીવન શૈલી માટે સમય અને ધ્યાન સમર્પિત કર્યું હતું, તેમ છતાં તેને થોડા ખેડૂતો મળ્યા અને કાર્ડુચો દ્વારા ગેરલાયક ઠેરવવામાં આવ્યો. લોર્ટેની કેટલીક કૃતિઓ અને પુગાને આભારી અન્ય કલાત્મક ચિત્રોનો ઉલ્લેખ કરી શકાય છે.

સત્તરમી સદીના મધ્યમાં મુરિલોએ સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના એક દ્રશ્યમાં ભિખારી બાળકોની રજૂઆત કરી હતી, જે યુરોપના ચુનંદા ઉમરાવથી દૂર છે તે રીતે પોટ્રેટ શૈલીની શરૂઆત કરી હતી.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના આ સ્વરૂપમાં, ગ્રીક પ્રભાવને જોડવામાં આવ્યો છે, તેથી આ શૈલી તેના મૂળને ઇટાલિયન સ્કૂલ ઓફ ટાઇટિયન તેમજ કલાકાર એન્ટોનિયો મોરો અને સાંચેઝ કોએલો દ્વારા રજૂ કરાયેલ સ્પેનિશ-ફ્લેમિશ પેઇન્ટિંગ સાથે મિશ્રિત કરે છે.

તે થોડી આભૂષણ સાથે એક સરળ રચના દર્શાવે છે પરંતુ તે આપણને તેના નાયકના માનવીય અનુભવોને સમજવાની મંજૂરી આપે છે, પોટ્રેટને ગૌરવ આપે છે, પ્રતિ-સુધારણાના વિરોધમાં, મહાન નામાંકિત વ્યક્તિઓને છબીઓમાં કેપ્ચર કરવામાં આવે તે જરૂરી નથી.

વેલ, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના પોટ્રેટની શૈલીના સંદર્ભમાં એક શેરી બાળકને રાષ્ટ્રના રાજા તરીકે ચિત્રિત કરી શકાય છે, આ કલાત્મક કાર્યનું એક યોગ્ય ઉદાહરણ એલ પાઇ વારો છે જેને પેટિઝામ્બો તરીકે પણ ઓળખવામાં આવે છે જે જોસ ડી રિબેરા દ્વારા વર્ષ ૨૦૦૯માં બનાવવામાં આવ્યું હતું. 1642.

પોટ્રેટ શૈલીના સંદર્ભમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં જે ગુણો સૌથી વધુ જોવા મળે છે તે અન્ય શાળાઓની તુલનામાં તેની તપસ્યા છે, કારણ કે તે કેનવાસ પર કેપ્ચર કરાયેલ માનવ આકૃતિઓના આત્માનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે.

અવિશ્વાસ અને ખિન્નતાનો એક ચોક્કસ મુદ્દો એ સમયે જોવા મળે છે કે જે ક્ષણના મોટાભાગના સૈદ્ધાંતિકોએ બચાવ કર્યો હતો તે ક્લાસિકિઝમથી દૂર મોડલની વિશેષતાઓને કેપ્ચર કરવાની ક્ષણે કુદરતી શૈલીમાંથી જીવન શું ધરાવે છે.

કાઉન્ટર-રિફોર્મેશનનો એક ગુણ એ છે કે જે આદર્શ હશે તેના વિરુદ્ધ વાસ્તવિકનું વર્ચસ્વ છે, અને તે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના પોટ્રેટની શૈલી છે.

XNUMXમી સદીમાં વેલાઝક્વેઝની કલાત્મક કૃતિઓ તેમજ રિબેરા, ઝુરબારન, જુઆન રિબાલ્ટાના પોટ્રેટનો ઉલ્લેખ કરતી કૃતિઓ સાથે એકીકૃત થતાં, ગોયાના કલાત્મક કાર્યોમાં આ ગુણવત્તા જાળવી રાખવામાં આવી હતી.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં પોટ્રેટ શૈલીના સંદર્ભમાં, પૌરાણિક અથવા ઐતિહાસિક ક્ષેત્ર સાથે સંબંધિત થોડી કૃતિઓ છે અને આ ઉદાહરણો એકત્ર કરવાનો ભાગ છે.

XNUMXમી સદીના સંબંધમાં, XNUMXમી સદીમાં પૌરાણિક ક્ષેત્રને લગતી કૃતિઓનો ઉદય જોવા મળે છે, જે માત્ર મહેલોની દિવાલો પર જ પ્રદર્શિત કરવામાં આવતા ન હતા, સમગ્ર સમાજ માટે ઉપલબ્ધ હતા, જેનાથી ચિહ્નોની વિશાળ શ્રેણીની મંજૂરી મળી હતી.

લેન્ડસ્કેપ સાથે સંબંધિત પેઇન્ટિંગ્સના સંદર્ભમાં, જેને સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં દેશો તરીકે ઓળખવામાં આવે છે, તેની સાથે ઓછા આવેગ સાથે વ્યવહાર કરવામાં આવતો હતો કારણ કે માનવ આકૃતિ કલાના શિખર પર હતી.

કાર્ડુચોની ટીકા અનુસાર, લેન્ડસ્કેપ્સ એવા રહેઠાણો માટે યોગ્ય હતા કે જે ગ્રામ્ય વિસ્તારોમાં અથવા નિવૃત્તિના સ્થળોમાં હોય અને મોટાભાગે અમુક સંસ્કાર અથવા અપવિત્ર છબીથી સમૃદ્ધ હોય, જેને તેમણે તેમના ડાયલોગ્સ ઓફ પેઈન્ટીંગ નામના ગ્રંથમાં ઉજાગર કર્યો.

આ દૃષ્ટિકોણ પેચેકો દ્વારા તેમના આર્ટ ઓફ પેઈન્ટીંગ નામના સંશોધનના સંદર્ભમાં ઉજાગર કરાયેલા શબ્દો સાથે સુસંગત છે જ્યાં તેઓ ટિપ્પણી કરે છે કે વિદેશી કલાકારો દ્વારા બનાવવામાં આવેલ લેન્ડસ્કેપ્સ.

તેમાંથી, સીઝર અર્બાસિયા, મુઝિયાનો અને બ્રિલ અલગ છે, જેમણે પ્રખ્યાત સ્પેનિશ કલાકાર એન્ટોનિયો મોહેદાનો પાસેથી આ ટેકનિક શીખી છે, જે નીચે મુજબ વ્યક્ત કરે છે:

"... તે પેઇન્ટિંગનો એક ભાગ છે જેને તિરસ્કાર ન કરવો જોઈએ... પરંતુ તે પ્રાચીન લોકોમાં ઓછા ગૌરવ અને સન્માનની બાબતો છે..."

જે તપાસ હાથ ધરવામાં આવી છે તે મુજબ, તેઓ દર્શાવે છે કે આ શૈલી કલેક્ટર્સ માટે ખૂબ જ મહત્વપૂર્ણ હતી અને, હોલેન્ડથી વિપરીત, સ્પેનિશ રાષ્ટ્રમાં કોઈ અધિકૃત પ્રતિનિધિઓ નથી, જો કે નીચેનાનો ઉલ્લેખ કરી શકાય છે:

કોર્ડોબાના એન્ટોનિયો ડેલ કાસ્ટિલો ઉપરાંત, સેવિલેમાં સક્રિય રહેલા ઇગ્નાસિઓ ડી ઇરીઆર્ટે, તેમજ મેડ્રિડ શહેરમાં ફ્રાન્સિસ્કો કોલાન્ટેસ અને બેનિટો મેન્યુઅલ એગ્યુરો, આકૃતિઓ સાથે અથવા તેના વિનાના તેમના લેન્ડસ્કેપ પેઇન્ટિંગ્સ માટે જાણીતા છે.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની શાળાઓ

XNUMXમી સદીના પૂર્વાર્ધમાં, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ ચળવળના સંદર્ભમાં મોટા ઉત્પાદન કેન્દ્રો જોવા મળ્યા હતા, જે મુખ્ય ટોલેડો, સેવિલે, વેલેન્સિયા અને મેડ્રિડ શહેરમાં સ્થિત હતા.

એ નોંધવું અગત્યનું છે કે XNUMXમી સદીના ઉત્તરાર્ધમાં, ટોલેડો અને વેલેન્સિયા શાળાઓ વંશવેલોમાં ઘટાડો થયો હતો, જેના કારણે મેડ્રિડ અને સેવિલે શહેરમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની કૃતિઓની કિંમતમાં વધારો થયો હતો, પરંતુ ત્યાં હંમેશા કેટલાક મહત્વના કલાકારો હતા. સ્પેનિશ રાષ્ટ્રના વિવિધ પ્રદેશોમાં.

મેડ્રિડ શહેરમાં શાળા

1575મી સદીની શરૂઆતમાં, મેડ્રિડ શહેરમાં અને ટોલેડો બંનેમાં, ઇટાલિયન રાષ્ટ્રના વિદેશી કલાકારોથી પ્રભાવિત કલાકારોની શ્રેણી, જેઓ સ્પેનિશ રાષ્ટ્રમાં અલ એસ્કોરિયલના મહાન મઠમાં કામ કરવા આવ્યા હતા, તેમાં યુજેનિયો કેજેસનો પણ સમાવેશ થાય છે. વર્ષ 1634 અને XNUMX વચ્ચે અલગ પડે છે.

1576 અને 1638 ની વચ્ચે, આ વિશિષ્ટ ધાર્મિક મંદિરના નિર્માણને કારણે, કલાકાર વિસેન્ટે કાર્ડુચો ઉપરાંત, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના મહાન કલાકારોને તાલીમ આપવામાં આવી હતી.

જેમ કે સાન્ચેઝ કોટન તેમજ ફ્રાન્સિસ્કો રિબાલ્ટાના કિસ્સા છે જેઓ ઓરાઝિયો બોર્ગિઆન્નીના કલાત્મક કાર્યમાં વ્યસ્ત હતા.

કાર્લો સારાસેનીની ચિત્રાત્મક કૃતિઓ ઉપરાંત જે કેથેડ્રલ ઓફ ટોલેડો માટે જીતવામાં આવી હતી કાર્ડિનલ બર્નાર્ડો ડી સેન્ડોવલ વાય રોજાસના આભાર કે જેઓ કલેક્ટર હતા અને ઇટાલિયન રાષ્ટ્રમાંથી આવતા તમામ કલાત્મક વલણો પ્રત્યે ખૂબ સચેત હતા.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં મહાન વાસ્તવિકતા સાથે ધાર્મિક વિષયોનો ઉલ્લેખ કરીને આભૂષણને દૂર કર્યા વિના રોમ શહેરમાં ઘણા લોકોએ મહાન કલાકાર કારાવેજિયોને ઠપકો આપ્યો હતો.

1596 અને 1631 ની વચ્ચે જુઆન વાન ડેર હેમેન જેઓ અલગ છે તે પૈકી જે સ્થિર જીવન તેમજ ધાર્મિક કેનવાસને કબજે કરવાનો હવાલો સંભાળતો હતો.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના લાક્ષણિક ચિત્રો ઉપરાંત, તે પેડ્રો નુનેઝ ડેલ વેલે નામના મહાન કલાકાર દ્વારા અનુસરવામાં આવે છે, જે પોતાને રોમન એકેડેમિશિયન કહે છે.

જેઓ બોલોગ્નીસ કલાકાર ગિડો રેનીના ક્લાસિકવાદથી પ્રભાવિત હતા, જેઓ કારાવેજિઝમથી પ્રેરિત હતા અને ધાર્મિક ક્ષેત્રના લેન્ડસ્કેપ્સ અને વિષયોને કેપ્ચર કરવાના ચાર્જમાં હતા.

અમે 1578 અને 1649 ની વચ્ચેના જુઆન બૌટિસ્ટા મૈનોનું નામ પણ આપી શકીએ છીએ, જેઓ જ્યારે ઇટાલીની મુસાફરી કરી રહ્યા હતા, ત્યારે કારાવેગિયો અને કલાકાર એનિબેલ કેરાસીની કલાત્મક કૃતિઓથી પ્રભાવિત થયા હતા, જેઓ હળવા રંગો અને શિલ્પકૃતિઓનો ઉપયોગ કરીને લાક્ષણિકતા ધરાવતા હતા.

ટોલેડો સિટી સ્કૂલ

તમારે જાણવું જોઈએ કે ટોલેડો શહેરમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની એક કલાત્મક શાળા શરૂ થઈ, જ્યાં જુઆન સાંચેઝ કોટન (1560-1627) અલગ છે, જે એક સારગ્રાહી કલાકાર તેમજ વૈવિધ્યસભર હતા, જેઓ તેમના સ્થિર જીવનને પ્રકાશિત કરે છે જ્યાં ફળો અને શાકભાજી હોય છે. સ્પષ્ટ

તે જુઆન વાન ડેર હેમેન જેવા કારાવેગિયોના કામને જાણતો ન હતો જે ક્લેરા પીટર્સ અને ઓસિયાસ બીર્ટ જેવા ડચ ચિત્રકારોની જેમ જ શૈલી દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ હતા.

તેમજ ઇટાલિયન મૂળના કલાકારો જેમ કે ફેડે ગેલિઝિયા જેઓ સમકાલીન હતા અને તેમનો રસ ટેનેબ્રિસ્ટ લાઇટિંગમાં હતો.

તેઓ ડચ અથવા ફ્લેમિશ મૂળના અન્ય કલાકારોના જટિલ સ્થિર જીવન ચિત્રોમાં રસ ધરાવતા ન હતા. તેથી, સ્થિર જીવનના સંબંધમાં સાંચેઝ કોટનની રચનાઓ સરળ છે, કેટલાક ટુકડાઓ કેનવાસની જગ્યામાં ભૌમિતિક રીતે મૂકવામાં આવે છે.

એવું કહેવાય છે કે Sánchez Cotán તેના તત્વોને નિયોપ્લેટોનિઝમ અનુસાર પ્રમાણ અને સંવાદિતા અનુસાર ઓર્ડર કરે છે, જો કે તેનો ઉલ્લેખ કરતી કોઈ લખાણો મળી નથી.

સ્ટિલ લાઇફ વિથ ફ્રુટ્સના કૃતિમાં પુરાવા તરીકે કેપ્ચર કરવા માટે માત્ર પ્રાકૃતિકતાનો ઉપયોગ કરવામાં આવે છે જ્યાં તે તેનું ઝાડ, તરબૂચ, કાકડી અને કોબી ધરાવતી સ્થિર જીવન કેપ્ચર કરે છે. આ કાર્ય સાન ડિએગોની ફાઇન આર્ટ ગેલેરીનું છે.

આ કાર્યમાં, ડાબી બાજુના નીચેના ભાગમાં ભૌમિતિક ફ્રેમ પર ચાર ફળોની સરળતા જોવા મળે છે, કેનવાસની મધ્યમાં તેમજ જમણા અડધા ભાગમાં કાળા રંગને પ્રકાશિત કરીને વિગતોને પ્રકાશિત કરી છે.

તે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનું કાર્ય છે જે દર્શકોનું ધ્યાન આકર્ષિત કરે છે જ્યાં ફળો ફિટ થાય છે તે આર્કિટેક્ચરલ ફ્રેમ માટે આભાર.

શિકારનો ઉલ્લેખ કરતા ટુકડાઓની જેમ, તે ઐતિહાસિક ક્ષણના સ્પેનિશ પ્રદેશના લાક્ષણિક કબાટોને દર્શાવતા, તે ભ્રમણાવાદી પરિપ્રેક્ષ્ય માટે પણ અલગ છે જે તે કાર્યને આપે છે.

અન્ય સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ કલાકારો પેડ્રો ઓરેન્ટે અને લુઈસ ટ્રિસ્ટન છે, જેઓ 1606 અને 1611 વચ્ચે ઇટાલિયન રાષ્ટ્રમાં ગયા ત્યારે ગ્રીકો કલાકારના શિષ્ય હતા.

તે વ્યક્તિગત કોર્ટની ટેનેબ્રિસ્ટ શૈલીમાં તેમજ સારગ્રાહી રચના દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે, જે તેના કાર્યોમાં વર્ષ 1616માં યેપેસના ચર્ચની મુખ્ય વેદીને પ્રકાશિત કરે છે.

કલાકાર વિશે, ઓરેન્ટે 1604 અને 1612 ની વચ્ચે ઇટાલિયન રાષ્ટ્રમાં પણ રહેતો હતો, જ્યાં તે વેનિસ શહેરમાં બાસાનો વર્કશોપમાં કામ કરવાનો હવાલો સંભાળતો હતો.

મર્સિયા, વેલેન્સિયા અને ટોલેડો શહેરોમાં હાથ ધરવામાં આવેલ તેમનું કાર્ય ધાર્મિક થીમ્સમાં બહાર આવ્યું હતું, જેમાં આકૃતિઓ, વસ્તુઓ અને પ્રાણીઓની વાસ્તવિકતાને પ્રકાશિત કરવામાં આવી હતી.

જેમ કે વર્ષ 1616માં વેલેન્સિયાના કેથેડ્રલમાં સેન્ટ સેબેસ્ટિયનનો કિસ્સો તેમજ વર્ષ 1617માં ટોલેડોના કેથેડ્રલમાં સેન્ટ લિયોકાડિયાના એપરિશનનો કેસ છે.

વેલેન્સિયામાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની શાળા

ટેનેબ્રિસ્ટ શૈલીના કલાકારો ફ્રાન્સિસ્કો રિબાલ્ટા (1565-1628) અને જોસ ડી રિબેરા (1591-1652) આ શાળામાં અલગ પડે છે. તેઓને XNUMXમી સદીમાં શરૂ થતી વેલેન્સિયન શાળામાં વર્ગીકૃત કરવામાં આવે છે.

કલાકાર રિબાલ્ટા 1599 થી વેલેન્સિયા શહેરમાં રહેતો હતો અને આ વિસ્તારમાં પેઇન્ટિંગમાં કલાકાર જુઆન ડી જુઆન્સની વિશેષતાઓ હતી.

રિબાલ્ટાની શૈલી પ્રતિ-સુધારણા માટે અનુકૂળ હતી કારણ કે તેમની કૃતિઓમાં પાત્રો પર કેન્દ્રિત એક સરળ રચના જોવા મળી હતી જે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની લાક્ષણિક ગર્ભિત લાગણી દર્શાવે છે.

તેમની ચિત્રાત્મક કૃતિઓમાં ક્રુસિફાઇડ એમ્બ્રેસિંગ સેન્ટ બર્નાર્ડ તેમજ સેન્ટ ફ્રાન્સિસ કમ્ફર્ટેડ બાય એન એન્જલ છે જે પ્રાડો મ્યુઝિયમમાં છે.

તેમની બીજી કૃતિઓ છે ધ હોલી સપર ઓફ ધ કોલેજિયો ડેલ પેટ્રિઆર્કાની વેદી તેમજ પોર્ટાકોએલીની વેદી જે વેલેન્સિયાના મ્યુઝિયમમાં છે જ્યાં સાન બ્રુનો અલગ છે.

તેમના મહાન વિદ્યાર્થીઓમાં, તેમના પોતાના પુત્ર જુઆન રિબાલ્ટા બહાર આવે છે, જે ખૂબ જ નાની ઉંમરે મૃત્યુ પામ્યા હતા, તેમજ જેરોનિમો જેસિન્ટો એસ્પિનોસા.

1623ના બચાવનો ચમત્કાર અને વર્ષ 1653માં સાન લુઈસ બેલ્ટ્રાનનું મૃત્યુ અને વર્ષ 1658ના સાન ઈગ્નાસિઓ સામે ખ્રિસ્તનો દેખાવ જેવી તેમની કૃતિઓ અલગ છે.

એ નોંધવું અગત્યનું છે કે જોસ ડી રિબેરા, જો કે તે વેલેન્સિયન શાળામાં સામેલ છે, તે હંમેશા 1611 થી ઇટાલિયન રાષ્ટ્રમાં કામ કરતો હતો, તે વેલેન્સિયામાં ન હતો અને જ્યારે રોમમાં હતો ત્યારે તેણે કલાકાર કારાવેજિયોના પ્રભાવ સાથે સંપર્ક કર્યો હતો, તેણે ટેનેબ્રિસ્ટ લીધા હતા. પ્રકૃતિવાદ

તેમની સચિત્ર કૃતિઓ પ્રેરિતો અને ફિલસૂફોની સરળતાને પ્રકાશિત કરે છે જ્યાં તેમણે કરચલીઓ સહિતના અભિવ્યક્તિઓનું અનુકરણ કર્યું હતું. તેઓ નેપલ્સ શહેરમાં સ્થાયી થયા હતા અને ચિઆરોસ્કુરો અંગે વેલાઝક્વેઝ સાથે સંપર્ક કર્યો હતો, જે વેનેટીયન ક્લાસિકિઝમના પ્રભાવથી ક્ષીણ થયું હતું.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના આ મહાન કલાકારની કૃતિઓમાં લા મેગડાલેના પેનિટેંટે છે, જે પ્રાડો મ્યુઝિયમમાં રાખવામાં આવી છે.

સાન ફેલિપ, અલ સુએનો ડી જેકબ, સેન્ટિસિમા ત્રિનિદાદ, સાન એન્ડ્રેસ અને ઇન્માક્યુલાડા કોન્સેપ્સિયનની શહીદીની જેમ, આ કૃતિઓ સલામાન્કા શહેરમાં અગસ્ટીનાસ ડી મોન્ટેરીની છે.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની અન્ય પ્રતિનિધિ કૃતિઓ નેપલ્સ શહેરમાં લા કાર્ટુજા ડી સાન માર્ટિનો છે, પ્રેરિતોનાં સમુદાયે મોન્ટેરીના મહેલમાં ડ્યુક્સ ઓફ આલ્બાના સંગ્રહ સાથે સંબંધિત લેન્ડસ્કેપ્સનો ઉલ્લેખ કરતા કેટલાક કેનવાસ પણ કબજે કર્યા છે.

તે નેપલ્સ શહેરમાં સ્પેનિશ વાઈસરોય દ્વારા સોંપવામાં આવેલા ધાર્મિક વિષયો તેમજ પોટ્રેટની શ્રેણીને ભૂલ્યા વિના વિનસ અને એડોનિસ, એપોલો અને માર્સ્યાસ, ધ વિઝિટ ઓફ ધ ગોડ્સ ટુ મેન, સિલેનસ ડ્રંક જેવી પૌરાણિક થીમ્સ કેપ્ચર કરવાનો પણ હવાલો હતો. .

જેમ કે ઑસ્ટ્રિયાના ડોન જુઆન જોસના અશ્વારોહણ અને જાણીતા પોટ્રેટ અલ પાઇ વારો જે ખાસ કરીને સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં ક્ષણના સ્વાદને પ્રતિસાદ આપે છે, તેમજ અલ્કાલાના ત્રીજા ડ્યુક માટે લા મુજેર બાર્બુડાનો કેસ છે.

એન્ડાલુસિયન શાળા વિશે

સેવિલે શહેરમાં 1564મી સદીની શરૂઆતમાં, ડચ પ્રભાવ સાથેની પરંપરાગત પેઇન્ટિંગ પ્રચલિત હતી, તેના શ્રેષ્ઠ પ્રતિનિધિ મેનેરિસ્ટ કલાકાર ફ્રાન્સિસ્કો પાચેકો હતા, જે મહાન વેલાઝક્વેઝ (1654-XNUMX)ના સસરા અને શિક્ષક હતા. ).

તે એક વિદ્વાન ચિત્રકાર હતો કે જેઓ તેમની શારીરિક ગેરહાજરી પછી પ્રકાશિત થયેલ ચિત્રની આર્ટ શીર્ષક હેઠળ એક ગ્રંથ બનાવવાનો હવાલો સંભાળતા હતા. તે જરૂરી છે કે તમે જાણો છો કે જુઆન ડી રોએલાસ (1570-1625) નામના પાદરી કલાકાર હતા જે સેવિલે શહેરમાં વેનેટીયન કલાત્મક શૈલીમાં રંગવાદનો સમાવેશ થાય છે.

આ હકીકતને કારણે, તેમને લોઅર એન્ડાલુસિયામાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના પિતા માનવામાં આવે છે. તેમની કૃતિઓ તેજસ્વી અને રંગબેરંગી બેરોક શૈલી માટે અલગ પડે છે જે મેનેરિસ્ટ શૈલીની પેઇન્ટિંગમાં તેની પૂર્વવર્તી છે.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના આ પ્રતિનિધિની કૃતિઓમાં, સેન્ટ એન્ડ્રુની શહાદત અલગ છે, જે સેવિલેના મ્યુઝિયમમાં છે.

તમારે જાણવું જોઈએ કે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનું પ્રતિનિધિત્વ કરતા કલાકારોની આ પ્રથમ પેઢીનો અંત ફ્રાન્સિસ્કો હેરેરાના પોતાના પુત્ર હેરેરા અલ મોઝોના આર્ટ ટીચર તરીકે અલ વિએજો (1590-1656) તરીકે ઓળખાય છે.

હાથ ધરવામાં આવેલી તપાસ મુજબ, હેરેરા અટક ધરાવતો આ કલાકાર રીતભાતથી બેરોક ચળવળમાં સંક્રમણનો ભાગ હશે.

જેમાંથી તે વર્ટીજીનસ બ્રશસ્ટ્રોક અને સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની લાક્ષણિક વાસ્તવિકતા જેવા કલાત્મક ગુણોને કારણે પ્રમોટર હતા.

તે જરૂરી છે કે તમે સમજો કે સેવિલે શહેર અમેરિકા સાથેના વેપારને કારણે સંપૂર્ણ આર્થિક તેજીમાં હતું જ્યાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના મહાન કલાકારોને તાલીમ આપવામાં આવી હતી, જેમ કે ઝુરબારન, વેલાઝક્વેઝ અને એલોન્સો કેનો.

ફ્રાન્સિસ્કો ડી ઝુરબારન (1598-1664) ના સંદર્ભમાં, તે ધાર્મિક ક્ષેત્રમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના મહત્તમ પ્રતિનિધિ છે, જેના માટે તે તેમના સમયમાં ફ્રિયર્સના ચિત્રકાર તરીકે જાણીતા હતા.

તેમનું સ્થિર જીવન પણ અલગ છે, જો કે તે પ્રસંગોપાત તેમને પોતાને સમર્પિત કરે છે. તેમના ગુણોમાંનો એક ટેનેબ્રિસ્ટ શૈલી છે જેમાં તેમણે તેમના કેનવાસ પર કેપ્ચર કરેલી વસ્તુઓ અને લોકોની સરળ અને વાસ્તવિક રચનાનો સમાવેશ થાય છે.

તેઓ કેથોલિક ધર્મના વિવિધ ધાર્મિક આદેશોનો ઉલ્લેખ કરતી કલાત્મક કૃતિઓની વિશાળ શ્રેણીને પ્રકાશિત કરે છે, જેમાંથી સેવિલે શહેરના કાર્થુસિયનો, તેમજ ગુઆડાલુપેના મઠના સેક્રીસ્ટીના હાયરોનોમીટ્સ અલગ પડે છે. તેમની કૃતિઓમાંથી બહાર આવે છે:

• ફ્રિયર ગોન્ઝાલો ડી ઇલેસ્કાસ
• પવિત્ર
• ફ્રિયર પેડ્રો મચાડો
• ફાધર કેબાનુએલાસનો સમૂહ
• સેન્ટ હ્યુગો કાર્થુસિયનોની રેફેક્ટરીમાં
• ફાધર સાલ્મેરનનું વિઝન
• સંત જેરોમની લાલચ
• સાન્ટા કેટલિના

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના અન્ય મહાન પ્રતિનિધિના સંદર્ભમાં, એલોન્સો કેનો (1601-1667) ગ્રેનાડા બેરોક શાળાના સ્થાપક માનવામાં આવે છે. પ્રથમ ઉદાહરણમાં, તે ટેનેબ્રિસ્ટ હતા, પછી તેણે આ શૈલી બદલી.

ઠીક છે, જ્યારે કાઉન્ટ-ડ્યુક ઑફ ઓલિવરેસને આભારી ચેમ્બર પેઇન્ટર તરીકે નિમણૂક કરવામાં આવી ત્યારે તેને શાહી સંગ્રહમાં વેનેટીયન પેઇન્ટિંગ વિશે જાણ થઈ. તે આવશ્યક છે કે તમે જાણો છો કે એલોન્સો કેનો અને વેલાઝક્વેઝ મિત્રો અને સહપાઠીઓ હતા.

માસ્ટર ફ્રાન્સિસ્કો પાચેકોની વર્કશોપમાં, જ્યાં તેમણે આદર્શ સ્વરૂપો તેમજ ક્લાસિક સ્વરૂપોનું સ્વાગત કર્યું, તેમને તેમના સમકાલીન લોકોનો વાસ્તવિકતા ગમ્યો નહીં.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના આ કલાકારની સૌથી પ્રતિનિધિ કૃતિઓમાં વર્જિનના જીવનનો ઉલ્લેખ કરતા કેનવાસ છે જે હાલમાં ગ્રેનાડાના કેથેડ્રલમાં છે.

વેલાઝક્વેઝ અને સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ પર તેમનો પ્રભાવ

આ સદીમાં ડિએગો વેલાઝક્વેઝ સ્પેનિશ બેરોક ચિત્રકારની મહાન સર્જનાત્મક પ્રતિભાઓમાંની એક છે. આ મહાન કલાકારનો જન્મ વર્ષ 1599 માં સેવિલે શહેરમાં થયો હતો અને વર્ષ 1660 માં મેડ્રિડ શહેરમાં તેનું અવસાન થયું હતું.

તેમણે પ્રકાશ અને અંધકારમાં મહાન નિપુણતા દર્શાવી, તેઓ સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના મહાન ચિત્રકાર હતા, તેમના ચિત્રોના સંદર્ભમાં, તેમણે કેનવાસ પર માત્ર રાજાઓ અને તેમના પરિવારોને જ નહીં, પણ કોર્ટ જેસ્ટર્સ જેવી અન્ય આકૃતિઓ પણ કેપ્ચર કરી. .

આ પાત્રોના સંદર્ભમાં, તેઓ તેમના વ્યવસાયમાં ખૂબ જ શિષ્ટાચાર અને ઔપચારિકતા સાથે તેમને પ્રકાશિત કરે છે, તેમણે તેમના સમયમાં એક મહાન કલાકાર તરીકે સાબિત કર્યું કે જે મહાન પ્રખ્યાત કલાકારો દ્વારા ઓળખાય છે.

આવો જ કિસ્સો વિસેન્ટ કાર્ડુચોનો છે, જો કે તે ક્લાસિકિઝમમાં ડૂબી ગયો હતો, તેણે પ્રાકૃતિકતાને નાની કળા તરીકે ફગાવી દીધી હતી.

સેવિલે શહેરમાં તેની શરૂઆત દરમિયાન, કલાકાર ડિએગો વેલાઝક્વેઝ શૈલીના દ્રશ્યોનો ઉલ્લેખ કરતી છબીઓ કેપ્ચર કરવાનો હવાલો સંભાળતો હતો જ્યાં ફ્રાન્સિસ્કો પાચેકો અને એન્ટોનિયો પાલોમિનો જેવા અન્ય ચિત્રકારોએ સ્ટિલ લાઇફ્સ તરીકે ઓળખાતું અથવા સૂચિબદ્ધ કર્યું હતું.

જ્યાં તેઓએ કિચન પેઈન્ટિંગ્સના મોડલ બનાવ્યા જે નેધરલેન્ડની દક્ષિણે આવેલા બ્યુકેલેર અને એર્ટસેન જેવા ફ્લેમિશ મૂળના કલાકારો દ્વારા બનાવવામાં આવ્યા હતા.

કે તે ઑસ્ટ્રિયનોના ડોમેન હેઠળ હતું, તેથી ફ્લેન્ડર્સ અને સેવિલેના પ્રદેશો વચ્ચે એક મોટી વ્યાવસાયિક આર્થિક તેજી હતી.

આ છબીઓ આ કલાકારને ખ્યાતિ અપાવવામાં આદ્યાક્ષરો છે કારણ કે તેણે સાદી કૃતિઓ નહીં પરંતુ શૈલીના દ્રશ્યો બનાવ્યા હતા જે સ્પેનિશ રાષ્ટ્રના વિવિધ સંગ્રહાલયોમાં પુરાવા મળી શકે છે.

યુરોપિયન સમાજ માટે આ ખૂબ જ આકર્ષક કલાત્મક રચનાઓ કેટલી આકર્ષક હતી તે દર્શાવે છે, તેમાંથી બહાર આવે છે:

• હર્મિટેજ મ્યુઝિયમમાં વર્ષ 1617માં બપોરના ભોજનની રચના કરવામાં આવી હતી
• સ્કોટલેન્ડની નેશનલ ગેલેરીમાં 1618માં ઈંડા તળતી વૃદ્ધ મહિલા
• લંડનની નેશનલ ગેલેરીમાં સ્થિત વર્ષ 1618 થી માર્ટાના ઘરમાં ખ્રિસ્ત
• Aguador de Sevilla વર્ષ 1620 માં બનાવવામાં આવ્યું હતું અને એપ્સલી હાઉસમાં સ્થિત છે

આ દ્રશ્યોમાં, વિશિષ્ટ સ્થિર જીવનનો ઉલ્લેખ કરતી વિગતો જોઈ શકાય છે જ્યાં સિરામિક્સ તેમજ માછલી જેવા તત્વોથી બનેલા જગ રજૂ કરવામાં આવે છે.

કેનવાસ પર મહાન વાસ્તવિકતા સાથે ઇંડા ઉપરાંત, જે શ્યામ વાતાવરણ દ્વારા વર્ગીકૃત થયેલ છે જ્યાં તે થોડા રંગો સાથે પેલેટનો ઉપયોગ કરે છે.

તમારે જાણવું જોઈએ કે આ કલાકાર ડિએગો વેલાઝક્વેઝે માત્ર ધાર્મિક ક્ષેત્ર સાથે સંબંધિત કલાત્મક કૃતિઓ જ બનાવી નથી, તે કોર્ટલી પોટ્રેટ્સ તેમજ ઐતિહાસિક થીમ્સ કેપ્ચર કરવાનો પણ હવાલો હતો, જેમાંથી ધ સરન્ડર ઑફ બ્રેડા અલગ છે.

તેણે પૌરાણિક થીમ્સનો ઉલ્લેખ કરતી સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં પણ ઉત્કૃષ્ટ કાર્ય દર્શાવ્યું હતું, જ્યાં ધ ટ્રાયમ્ફ ઓફ બેચસ, ધ ફેબલ ઓફ એરાચેન, ધ ફોર્જ ઓફ વલ્કેનો, અન્યો વચ્ચે અલગ છે.

તેમની મહાન સર્જનાત્મકતામાં હજુ પણ જીવન અને લેન્ડસ્કેપ્સ તેમજ આ કળાની લાક્ષણિક સ્ત્રી નગ્નતાઓ છે, જેમ કે મિરરનો શુક્ર.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના આ મહાન કલાકાર કારાવાજિયોના ટેનેબ્રિઝમ તેમજ મહાન રુબેન્સ દ્વારા પ્રભાવિત છે, જે આ પ્રવાહોના મિશ્રણને મંજૂરી આપે છે જે વેલાઝક્વેઝના લાક્ષણિક મહાન વાસ્તવિક પાત્રના આ કાર્યમાં અલગ પડે છે.

તેણે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં પ્રકાશ અને અવકાશના સંચાલનમાં મહાન કલાત્મક સર્જનાત્મક ચાતુર્ય દર્શાવ્યું, આને કારણે તે XNUMXમી સદીના પહેલા ભાગમાં ટેનેબ્રિઝમ અને બીજા ભાગમાં બેરોક ચળવળની અત્યંત સુસંગત વ્યક્તિ માનવામાં આવે છે. સમાન. સદી.

તેની મુખ્ય લાક્ષણિકતાઓમાંની એક મહાન ઊંડાણની વાસ્તવિક અસર છે, જે તેના કેનવાસમાં એવું વાતાવરણ દર્શાવે છે કે જ્યાં આકૃતિઓ વચ્ચે ધૂળ તરે છે.

તે તેના કેનવાસ પર કેપ્ચર કરે છે જે અસ્થિર પરિપ્રેક્ષ્યની એક મહાન કમાન્ડ દર્શાવે છે જેમ કે તેની એક મહાન કૃતિ લાસ મેનિનાસમાં પ્રકાશિત કરવામાં આવી છે.

વેલાઝક્વેઝની કૃતિઓમાં અન્ય મહાન કલાકારો છે, જેમ કે ચિત્રકાર જુઆન ડી પારેજા (1610-1667).

અને તેમના જમાઈ જુઆન બૌટિસ્ટા માર્ટિનેઝ ડેલ માઝો (1605-1667) કે જેઓ શૈલી શીખ્યા પછી તેમના સહાયક હતા અને સ્વતંત્ર કલાકાર બન્યા હતા.

https://www.youtube.com/watch?v=macuJDysm0k

XVII સદીના બીજા અર્ધ વિશે

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના આ તબક્કે, તે હવે કારાવેગિયોના ડોમેન હેઠળ નથી, પરંતુ રુબેન્સિયન-શૈલીની ફ્લેમિશ બેરોક ચળવળ, તેમજ ઇટાલિયન બેરોકનો પ્રભાવ સ્પષ્ટ છે.

અન્ય પ્રકારનાં ચિત્રો સ્પષ્ટ છે જ્યાં પ્રકાશ અને પડછાયાઓ જુદાં પડતાં નથી, પરંતુ વેનેટીયન મૂળની શાળાનો સંકેત આપતી ક્રોમેટિઝમને ધ્યાનમાં લેવામાં આવે છે.

આ ઉપરાંત, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં થિયેટ્રિકલિટીનો સમાવેશ કરવામાં આવ્યો છે, જે આ સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં ખૂબ જ અનન્ય છે.

આ પ્રકારની સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનો ઉપયોગ પ્રતિ-સુધારણા માટે ચર્ચની જીતને વ્યક્ત કરવા માટે થાય છે અને તે જ સમયે તેનો ઉપયોગ સ્પેનિશ સામ્રાજ્યના પતનનો સામનો કરવા માટે થાય છે.

આ કળામાં વિસ્તૃત દિવાલો અને ધાર્મિક મંદિરોની તિજોરીઓ પર અને શાહી દરબારમાં પણ શણગારાત્મક ફ્રેસ્કો પેઇન્ટિંગ ઉમેરવામાં આવ્યું છે.

દ્રશ્યોની અસરો અને ઓપ્ટિકલ ભ્રમ જોવા મળે છે, વેનિટાનો ઉલ્લેખ કરતી થીમ્સ દર્શકોને દર્શાવવાના હેતુથી દાખલ થાય છે.

ધરતીની વસ્તુઓની મિથ્યાભિમાન જીવનની નાજુકતાનો ઉલ્લેખ કરે છે અને તેનું અસ્તિત્વ કેટલું ટૂંકું હોઈ શકે છે, તેથી તેનો આનંદ માણવાનું મહત્વ છે.

ડચ વેનિટાસથી વિપરીત, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં કેથોલિક ચર્ચના વિશ્વાસુ લોકોના ધ્યાન માટે અલૌકિક વિષયોનો ઉપયોગ કરીને ધાર્મિક ક્ષેત્રને વધુ મજબૂત બનાવવામાં આવે છે.

મેડ્રિડ સ્કૂલ                                                        

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં ટેનેબ્રિઝમથી સંપૂર્ણ બેરોકમાં અને આ મેડ્રિડ શાળાના શ્રેષ્ઠ પ્રતિનિધિઓમાં સંક્રમણ જોવા મળે છે.

જુઆન એન્ડ્રેસ રિઝી (1600-1681) કલાકારોમાં અલગ છે, તેમજ ફ્રાન્સિસ્કો ડી હેરેરા, હેરેરા અલ વિએજોના પુત્ર અલ મોઝો (1627-1685) તરીકે વધુ જાણીતા છે.

ફ્રાન્સિસ્કો હેરેરા અલ મોઝોના સંદર્ભમાં, તેમણે તેમના પિતાની વર્કશોપમાં ખૂબ જ નાની ઉંમરથી અભ્યાસ કર્યો હતો, જેઓ તેમને સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની પ્રથમ ઉપદેશો આપવા માટે જવાબદાર હતા, પછી નોંધપાત્ર ઉંમરે તેઓ ઇટાલી ગયા અને ફરીથી સ્પેન પાછા ફર્યા. 1654.

તેમના પાછા ફર્યા પછી, તેમણે ઇટાલિયન મૂળના સુશોભન બેરોક વિશે જે શીખ્યા તે ફેલાવ્યું, જેમ કે કલાત્મક કાર્ય સાન હર્મેનેગિલ્ડો જે પ્રાડો મ્યુઝિયમમાં છે તેમાં પ્રકાશિત થયું હતું, તેમનો પ્રભાવ એવો હતો કે તેમને સેવિલે એકેડેમીના પ્રમુખનું પદ પ્રાપ્ત થયું હતું.

તે આવશ્યક છે કે તમે જાણો છો કે આ એકેડેમીના પ્રમુખ મુરિલો દ્વારા અધ્યક્ષતા કરવામાં આવી હતી, જો કે તે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના સંદર્ભમાં મેડ્રિડ શહેરમાં તેમના કલાત્મક કાર્યમાં સમાઈ ગયા હતા.

આ સમયે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનું પ્રતિનિધિત્વ કરનારા અન્ય કલાકારો એન્ટોનિયો પેરેડા (1611-1678) હતા જેમણે મેડ્રિડ શહેરમાં વિવિધ ચર્ચો અને કોન્વેન્ટ્સમાં ધાર્મિક ક્ષેત્ર પર ધ્યાન કેન્દ્રિત કર્યું હતું.

તે થોડા વેનિટાને પકડવાનો હવાલો સંભાળતો હતો જ્યાં તે પૃથ્વી પરના આનંદનો અંત આવે છે તે ઝડપને વ્યક્ત કરે છે, તે ગુણોનું પ્રદર્શન કરે છે જે તેને સ્થિર જીવન શૈલીની નજીક લાવે છે અને તેને તેની પેટાશૈલીમાં ફેરવે છે.

યાદ રાખો કે સ્થિર જીવન સ્થિર જીવનનો સંદર્ભ આપે છે અને આ મહાન કલાકાર દ્વારા આ પ્રકારની સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાંની એક છે અલ સુએનો ડેલ કેબેલેરો જે રીઅલ એકેડેમિયા ડી બેલાસ આર્ટ્સ ડી સાન ફર્નાન્ડોમાં છે.

જ્યાં સજ્જનને સૂતા બતાવવામાં આવે છે જ્યારે તેના વાતાવરણમાં આ વિશ્વની વિશિષ્ટતાની શ્રેણી જોવા મળે છે, જે ચિહ્નને પ્રકાશિત કરે છે જે પૃથ્વીના ગ્લોબ અને મુગટ, તેમજ ઝવેરાત, પૈસા અને ખૂબ જ વખાણાયેલી વસ્તુઓ જેવી શક્તિ આપે છે. પુસ્તકો

ખોપરી અને ફૂલોની આસપાસ આ બધું જે ટૂંક સમયમાં તેમની સુંદરતા ગુમાવે છે અને સુકાઈ જાય છે, તમે મીણબત્તીનો પ્રકાશ પણ જોઈ શકો છો જે અડધા ખર્ચવામાં આવે છે, જે દર્શાવે છે કે જીવનનો સમય ક્ષણિક છે અને દેવદૂત તેને પ્રમાણિત કરે છે કારણ કે તે એક રિબન પહેરે છે જે રેખાંકનો અને શિલાલેખ વિશે:

“…એટર્ન પંગિત; I CITE VOLAT ET OCCIDIT... સમય હંમેશા ઘાયલ કરે છે, ઝડપથી ઉડે છે અને મારી નાખે છે..."

આ સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના દર્શકો માટે ચેતવણી સમાન છે જ્યાં કલાકાર એન્ટોનિયો પેરેડા નીચેની કળા દ્વારા અભિવ્યક્ત કરવા માંગે છે:

"... મહાન કાર્યોની ખ્યાતિ સ્વપ્નની જેમ અદૃશ્ય થઈ જશે ..."

અન્ય એક ઉદાહરણ જેનો પુરાવો આપી શકાય છે તે છે કલાત્મક કાર્ય એલ્ગોરી ઓફ ધ વેનિટી ઓફ લાઇફ જે વિયેના શહેરમાં કુન્સ્થિસ્ટોરિશેસમાં છે.

કાર્ય પાંખો સાથેની આકૃતિ બતાવે છે અને તેની આસપાસ અગાઉના કાર્યના વિષયોનું પુનરાવર્તન કરવામાં આવે છે, જેમ કે ગ્લોબ, ખોપરી, ઘડિયાળ, તેમજ પૈસા.

જોકે વેનિટાસના સંદર્ભમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના અન્ય પ્રતિનિધિ કાર્યોમાં તેમાં કંકાલ અને ઘડિયાળ જેવા થોડા ઘટકો હોઈ શકે છે.

જેમ કે ઝરાગોઝા મ્યુઝિયમમાં જોઈ શકાય છે જ્યાં તે તેમની રચનાત્મક ચાતુર્ય અનુસાર તેમને સમાયોજિત કરશે, જટિલ રચનાઓને મંજૂરી આપશે.

સદીના આ બીજા ભાગમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ ઘણા કલાકારો દ્વારા રજૂ થાય છે, જેમાંથી આપણે નીચેનાનો ઉલ્લેખ કરી શકીએ છીએ:

• ફ્રાન્સિસ્કો રિઝી (1614-1685) જે જુઆન રિક્કીના ભાઈ હતા
• જુઆન કેરેનો ડી મિરાન્ડા (1614-1685) બીજા શ્રેષ્ઠ ચિત્રકાર તરીકે
• ડિએગો વેલાઝક્વેઝ સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના શ્રેષ્ઠ ચિત્રકાર છે, ઓસ્ટ્રિયાની વિધવા રાણી મારિયાના અને ચાર્લ્સ II ના ચિત્રો ખૂબ પ્રખ્યાત છે.
• માટેઓ સેરેઝો (1637-1666) વેલાઝક્વેઝના શિષ્ય અને ટાઇટિયન તેમજ વેન ડાયકના પ્રશંસક

અમે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના અન્ય પ્રતિનિધિ કલાકારોનો ઉલ્લેખ કરી શકીએ છીએ, જેમ કે જોસ એન્ટોલિનેઝ, જે કલાકાર ફ્રાન્સિસ્કો રિઝીના વિદ્યાર્થી હતા.

જેની પાસે વેનેટીયન અને ડચ મૂળનો ઘણો પ્રભાવ હતો તે ધાર્મિક ક્ષેત્રે વિવિધ કૃતિઓના લેખક હતા, તેમની કલાત્મક કૃતિઓને ઇમમક્યુલેટ કન્સેપ્શનનો ઉલ્લેખ કરતા પ્રકાશિત કરે છે.

જ્યાં સિલ્વર કલર્સ પસંદ કરવામાં આવે છે ત્યાં વપરાતી કલર પેલેટના સંદર્ભમાં વેલાઝક્વેઝનો પ્રભાવ જોવા મળે છે. અમે તમને સેબેસ્ટિયન હેરેરા બાર્ન્યુએવો વિશે પણ કહી શકીએ જે કલાકાર એલોન્સો કેનોના વિદ્યાર્થી હતા.

આર્કિટેક્ટ હોવા ઉપરાંત, તે એક ચિત્રકાર અને શિલ્પકાર હતા. પોટ્રેટ સાથે સંબંધિત તેમની કલાત્મક કૃતિઓ બહાર આવી હતી, જે વેનેટીયન શાળા જેવી જ શૈલી દર્શાવે છે, જેમ કે વેરોનીઝ અને ટિંટોરેટોના કિસ્સામાં છે.

મેડ્રિડ સ્કૂલ સાથે સમાપ્ત કરવા માટે, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના તેના છેલ્લા પ્રતિનિધિઓમાંના એક મેડ્રિડમાં જન્મેલા કલાકાર ક્લાઉડિયો કોએલો (1642-1693) ને અનુરૂપ છે જેઓ કોર્ટ પેઇન્ટર તરીકે વિશેષતા ધરાવે છે.

તેમ છતાં તેમની શ્રેષ્ઠ કલાત્મક કૃતિઓ ધાર્મિક ક્ષેત્ર તેમજ વેલાઝક્વેઝ દ્વારા પ્રભાવિત ચિત્ર અને પરિપ્રેક્ષ્ય સાથે સંબંધિત છે.

ઉપરાંત એક મહાન નાટ્યક્ષમતા કે જે રુબેન્સના કલાત્મક કાર્યોને દર્શાવે છે જેમ કે કાર્ય ધ એડોરેશન ઓફ ધ સેક્રેડ ફોર્મ તેમજ સેન્ટ ઓગસ્ટિનનો વિજય.

આંદાલુસિયન શાળા

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ કે જેનું પ્રતિનિધિત્વ કલાકાર મુરિલો દ્વારા કરવામાં આવે છે તેમજ વાલ્ડેસ લીલ નામના અન્ય એક મહાન કલાકાર જેઓ સેવિલની એકેડેમીના સ્થાપક હતા જ્યાં મોટી સંખ્યામાં ચિત્રકારો જોડાયેલા હતા.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના આ મહાન પ્રતિનિધિનું આખું નામ બાર્ટોલોમ એસ્ટેબન મુરિલો (1618-1682) છે. તેઓ ખાસ કરીને ઇમમક્યુલેટ કન્સેપ્શન તેમજ બાળક ઈસુની મહાન લાગણી સાથેની રજૂઆતો માટે તેમના કામ માટે વખાણવામાં આવે છે.

જો કે તેની ઐતિહાસિક ક્ષણમાં મુરીલોની શૈલીના દ્રશ્યોને કારણે ખૂબ પ્રશંસા કરવામાં આવી હતી, પરંતુ આવા છોકરાઓનો કિસ્સો છે કે જેઓ હાંસિયામાં કેવી રીતે જીવવું તે દર્શાવે છે, તેના ઉદાહરણો છે: ફળ ખાતા બાળકો અને બારી બહાર જોતા બાળક.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના પરિવર્તનનું નિદર્શન કરે છે, તેના પ્રથમ સમયગાળાના સંદર્ભમાં ટેનેબ્રિસ્ટ શૈલીને પાછળ છોડીને, નીચેના કાર્યોને માન્યતા આપવામાં આવે છે: લા સગ્રાડા ફેમિલિયા ડેલ પજારિટો અને સેવિલે શહેરમાં સાન ફ્રાન્સિસ્કોના કોન્વેન્ટની સાયકલ.

પછી, તેમની કલાત્મક કૃતિઓ દ્વારા, તે સ્પષ્ટ છે કે બ્રશસ્ટ્રોક હળવા બને છે અને કલર પેલેટથી સમૃદ્ધ બને છે, જે વધુ ઢીલા અને વધુ ચપળ બ્રશસ્ટ્રોકને મંજૂરી આપે છે.

એવું જોવામાં આવે છે કે મુરિલોએ એવી છબીઓ કેપ્ચર કરી હતી જે બુર્જિયો સમાજના સ્વાદને અનુરૂપ હતી જ્યાં કેનવાસ રોજિંદા જીવનના નકારાત્મક પાસાઓને દૂર કરીને, નાટક વિના નરમ થીમ સાથે કલાત્મક કાર્યોનું પ્રતિનિધિત્વ કરે છે.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના ધાર્મિક ક્ષેત્રના સંદર્ભમાં, મુરિલોએ મોટી સંખ્યામાં કલાત્મક કૃતિઓ બનાવી, જેમાં ધ માર્ટિર્ડમ ઓફ સેન્ટ એન્ડ્રુ, ધ ગુડ શેફર્ડ, રેબેકા અને એલિઝર, સેન્ટ જસ્ટા અને રુફિના, ઘોષણા, તેમજ વિવિધ સંસ્કરણોનો ઉલ્લેખ કરવામાં આવ્યો હતો. ધ ઇમક્યુલેટ કન્સેપ્શન. કન્સેપ્શન.

આ છેલ્લી ઈમેજ એક પ્રતીકાત્મક મોડેલ બની ગઈ જે આખી સદી દરમિયાન સાન્ટા મારિયા લા બ્લાન્કા કોન અલ સુએનો ડેલ પેટ્રિસિયો નામના સેવિલિયન ચર્ચ માટે બનાવેલા અડધા મુદ્દાને ભૂલ્યા વિના નકલ કરવાનું ચાલુ રાખ્યું અને કલાકાર વેન ડાયકના જેવા જ ભવ્ય પોટ્રેટને ભૂલ્યા વિના. .

અમે કોર્ડોવન મૂળના કલાકાર જુઆન ડી વાલ્ડેસ લીલ (1622-1690)નો પણ ઉલ્લેખ કરી શકીએ છીએ. તેમની બે કૃતિઓ આજે જાણીતી છે, જેમ કે તેમણે સેવિલે શહેરમાં આવેલી હોસ્પિટલ ડે લા કેરિડાડ માટે બનાવેલ ડેકડેન્સીસનો કિસ્સો છે.

તે ઉત્તમ જટિલ રચનાઓ છે જ્યાં જીવન પર મૃત્યુનો વિજય જોવા મળે છે. મૃત્યુનું પ્રતીક ખોપરી અને હાડપિંજર દ્વારા કરવામાં આવે છે જ્યારે વેનિટીને પુસ્તકો અને બખ્તર દ્વારા દર્શાવવામાં આવે છે.

જ્યાં તે બતાવે છે કે મૃત્યુ વર્ગીય ભેદ પાડતું નથી કારણ કે તે મૃત્યુના નૃત્યમાં જણાવવામાં આવ્યું છે. એવું જોવામાં આવે છે કે વાલ્ડેસ લીલની શૈલી ગતિશીલ અને હિંસક પણ છે જ્યાં તે દોરેલા કામ કરતાં રંગને પ્રાધાન્ય આપવાનો હવાલો આપે છે.

અઢારમી સદીના સંબંધમાં

XNUMXમી સદીના પ્રથમ વર્ષોના સંદર્ભમાં, એવું જોવામાં આવે છે કે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ જ્યાં સુધી રોકોકો તરીકે ઓળખાતી નવી કલાત્મક ચળવળ રજૂ કરવામાં આવી ન હતી ત્યાં સુધી જાળવી રાખવામાં આવી હતી, જેનો ફ્રેન્ચ રાષ્ટ્ર પર ઘણો પ્રભાવ હતો.

અઢારમી સદીના મધ્યમાં, બોર્બોન્સ સ્પેનિશ રાષ્ટ્રમાં આવ્યા અને લુઈસ-મિશેલ વેન લૂ, મિશેલ-એન્જ હૌસે અને જીન રેન્ક સહિત મોટી સંખ્યામાં વિદેશી કલાકારોને સ્પેનિશ દરબારમાં લાવવા માટે જવાબદાર હતા.

આ હોવા છતાં, સ્પેનિશ રાષ્ટ્રના વિવિધ પ્રદેશોમાં, 1750 સુધી કલાકાર મુરિલોના શિષ્યોના કેસની જેમ, સ્કૂલ ઑફ સેવિલેનું કાર્ય ચાલુ રાખવામાં આવ્યું હતું અને જો કે કોર્ટે પેઇન્ટિંગના સંદર્ભમાં પરિવર્તનો રજૂ કર્યા હતા.

ધાર્મિક મંદિરોમાં અને પ્રાદેશિક ખાનદાની સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ પ્રત્યે વફાદાર રહી, તેથી જ XNUMXમી સદી સુધી આ કળાનું સાતત્ય જોવા મળે છે.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાંથી સંક્રમણનું પ્રતિનિધિત્વ કરતી કલાત્મક વ્યક્તિઓમાં એસિસ્લો એન્ટોનિયો પાલોમિનો (1655-1726) છે જેઓ XNUMXમી અને XNUMXમી સદી દરમિયાન એક મહાન કલાત્મક પ્રવૃત્તિનો હવાલો સંભાળતા હતા.

તેણે સૌપ્રથમ ધાર્મિક વ્યવસાય શરૂ કર્યો પરંતુ સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ પ્રત્યેના તેના જુસ્સાને કારણે તેને છોડી દેવામાં આવ્યો. તે 1678માં તેના વતન કોર્ડોબાથી મેડ્રિડ શહેરમાં ગયો જ્યાં તેણે કલાકારો ક્લાઉડિયો કોએલો અને કેરેનો પાસેથી વર્ગો મેળવ્યા.

વર્ષ 1688 માં દસ વર્ષના અભ્યાસ અને અભ્યાસ પછી આ મહાન કલાકાર રાજાના ચિત્રકારના પદ પર પહોંચ્યો તે કારણસર તેને મેડ્રિડ શહેરના સિટી હોલના ચેપલની તિજોરીઓ રંગવાનું કામ મળે છે. વર્ષ 1693 અને 1699 વચ્ચે હાથ ધરવામાં આવ્યું હતું.

તેણે લુકા જિઓર્ડાનો જેવા અન્ય મહાન પેઇન્ટિંગ કલાકાર સાથે પણ કામ કર્યું જેણે તેને ઇટાલિયન મૂળના બેરોક સાથે સંબંધિત બધું શીખવ્યું.

1697 અને 1701ના વર્ષોમાં તે વેલેન્સિયા શહેરમાં સ્થિત ચર્ચ ઓફ સાન્તોસ જુઆન્સના ભીંતચિત્રો બનાવવાનો હવાલો સંભાળે છે, ત્યારબાદ 1705 અને 1707ના બીજા સમયગાળામાં તેને શહેરમાં સાન એસ્ટેબનના કોન્વેન્ટને સજાવવા માટે સોંપવામાં આવ્યો હતો. સલામાન્કા.

આ કલાકારની શરૂઆતના સંદર્ભમાં, તે કલાકાર ક્લાઉડિયો કોએલોના પ્રભાવથી મેડ્રિડ સ્કૂલની શૈલીમાં બનાવવામાં આવ્યું છે, પરંતુ ગોર્ડાનો સાથેની વાતચીત પછી તેણે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં ઉપયોગમાં લેવાતા કલર પેલેટની સ્પષ્ટતા કરી.

તે પછી, તે ઉત્કૃષ્ટ જટિલ રચનાઓ બનાવવાનો હવાલો સંભાળતો હતો જ્યાં તેણે સ્કેચમાં ઉત્તમ નિપુણતા દર્શાવી હતી.

અમે આ ઐતિહાસિક ક્ષણની સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં ખૂબ મહત્વની બીજી વ્યક્તિનો ઉલ્લેખ કરી શકીએ છીએ, જેમ કે મિગુએલ જેસિન્ટો મેલેન્ડેઝ, જે મેડ્રિડ શહેરમાં રહેતા હતા અને પાલોમિનોને ઓળખે છે.

તેમને 1712માં રાજાના ચિત્રકારના પદ પર પણ બઢતી આપવામાં આવી હતી અને ક્લાઉડિયો કોએલો અને ફ્રાન્સિસ્કો રિઝીના પ્રભાવને કારણે તેમને ફેલિપ V અને તેમના પરિવાર તેમજ ધાર્મિક ક્ષેત્રના પોટ્રેટ બનાવવાનું કામ સોંપવામાં આવ્યું હતું.

તેની સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં ખૂબ કાળજી અને રંગ ઉમેરવું જે રોકોકોના પ્રભાવનું અનુમાન કરે છે, તેનું ઉદાહરણ 1718માં પવિત્ર કુટુંબ ઉપરાંત વર્ષ 1722માં કરવામાં આવેલ નીચેની કલાત્મક કૃતિઓ છે.

વેલેન્સિયા શહેરના સંદર્ભમાં, કલાકાર જોસ વર્ગારા ગિમેનો (1726-1799) અલગ છે. તે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના સંદર્ભમાં પાલોમિનોના પ્રભાવને ધારણ કરવાનો પણ હવાલો હતો.

ખાસ કરીને ફ્રેસ્કો ટેકનિક દ્વારા બનાવવામાં આવેલ તેની વ્યાપક અને જટિલ રચનાઓમાં, તે અન્ય મહત્વના કલાકાર, જેમ કે જુઆન ડી જુઆન્સ વાય લોસ રિબાલ્ટા દ્વારા ઉપયોગમાં લેવાતા સૂત્રો દ્વારા અપડેટ કરવામાં આવી હતી.

તે અન્ય નવી કલાત્મક શૈલીઓ બનાવવાનો હવાલો સંભાળતો હતો જેણે તેને નિયોક્લાસિકલમાં રજૂ કરવાની મંજૂરી આપી હતી અને તે 1768 માં સાન કાર્લોસની રોયલ એકેડેમી ઑફ ફાઇન આર્ટ્સની સ્થાપનાનો હવાલો સંભાળતો હતો.

તેમના ભાઈ ઇગ્નાસિઓની કંપનીમાં અને આ સંસ્થા તેમને સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના આદર્શ અભ્યાસને ગૌરવ અને આદર આપવા દેશે.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની આ મહાન સદીને સમાપ્ત કરવા માટે કતલાન કલાકાર એન્ટોની વિલાડોમેટ છે જેમણે ઇટાલિયન મૂળના મહાન કલાકાર સાથે સહયોગ કર્યો હતો.

જ્યારે બાર્સેલોના શહેર ઑસ્ટ્રિયાના આર્કડ્યુક કાર્લોસની કોર્ટની બેઠક હતી તે સમયે ફર્ડિનાન્ડો ગલ્લી બિબિના હોવાના કારણે.

સ્પેનિશ રાષ્ટ્ર પરના તેમના પ્રભાવને કારણે સ્પેનિશ તાજ માટે કોણ ઉમેદવાર હતા, કલાકાર એન્ટોની વિલાડોમેટની શૈલીનો ઉદય જોવા મળ્યો હતો, જ્યાં તેણે સ્કૂલ ઑફ સેવિલે અને સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના પ્રાકૃતિકતા સાથે મિશ્રણ કર્યું હતું.

1722 માં લોસ ડોલોરેસ ડી માટોરોના ચેપલની અંદર બનાવેલા ચિત્રો પૈકી આ કલાકાર દ્વારા અલગ પડેલા ચિત્રોમાં, સાન ફ્રાન્સિસ્કોના જીવનનો ઉલ્લેખ કરતી સીરીયલ દ્રશ્યો જે આજે 1727 માં કેટાલોનિયાના નેશનલ મ્યુઝિયમ ઓફ આર્ટમાં છે.

અન્ય કલાત્મક કૃતિઓ જેમાં આ મહાન કલાકાર બહાર આવ્યો તે સ્થિર જીવન અને શૈલીના દ્રશ્યોનો સંદર્ભ આપે છે, જેમાંથી આપણે કેટાલોનિયાના નેશનલ આર્ટ મ્યુઝિયમમાં મળેલા ચાર સીઝનનો ઉલ્લેખ કરી શકીએ છીએ.

અમેરિકાની વાઇસરોયલ્ટીમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ

અમેરિકા ખંડમાં સ્પેનિશ વાઇસરોયલ્ટીમાં પુરાવા મળ્યા મુજબ, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં પ્રથમ પ્રભાવ જોવા મળ્યો હતો તે સેવિલે શાળાના ટેનેબ્રિઝમ સાથે સંબંધિત હતો.

જે દેખાય છે તેમાં કલાકાર ઝુરબારનનો પ્રભાવ છે, મેક્સિકો અને પેરુના રાષ્ટ્રોમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનો ઉલ્લેખ કરતી તેમની કલાત્મક કૃતિઓનો એક ભાગ હજુ પણ જોઈ શકાય છે.

જે મેક્સીકન રાષ્ટ્રીયતાના ચિત્રકારોના કલાત્મક કાર્યોમાં જોઈ શકાય છે, જેમ કે સેબેસ્ટિયન લોપેઝ ડી આર્ટેગા અને જોસ જુએરેઝ.

તમે બોલિવિયન કલાકાર મેલ્ચોર પેરેઝ ડી હોલ્ગ્યુનના કામની પણ પ્રશંસા કરી શકો છો. પેરુવિયન રાષ્ટ્રના સંદર્ભમાં, ખાસ કરીને કુઝકો શહેરમાં જ્યાં સ્કૂલ ઑફ સેવિલેનો પ્રભાવ જોવા મળે છે, તે સોના જેવી ખૂબ જ વખાણાયેલી સામગ્રીના ઉપયોગ સાથે અનન્ય રીતે અર્થઘટન કરવામાં આવ્યું હતું.

અમેરિકન ખંડના વતનીઓની ખૂબ જ વિલક્ષણ શૈલી ઉપરાંત, જેણે કુઝકો સ્કૂલ ઓફ પેઇન્ટિંગના સંદર્ભમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગને સમૃદ્ધ બનાવ્યું હતું, તે 1853 માં ઇટાલિયનમાં જન્મેલા ચિત્રકાર બર્નાર્ડો બિટ્ટીને આભારી છે.

જેના માટે તેણે અમેરિકામાં આ ઐતિહાસિક ક્ષણથી અલગ પડેલી ચિત્રાત્મક કૃતિઓમાં રીતભાતનો પરિચય કરાવ્યો છે. લુઈસ ડી રિયાનો એ એન્જેલિનો મેડોરોનો વિદ્યાર્થી હતો જે અન્દાહુએલીલાસ મંદિરના ભીંતચિત્રો બનાવવાનો હવાલો સંભાળતો હતો.

મૂળ મૂળના અન્ય કલાકારો જેઓ સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં અલગ પડે છે તેમાં બેસિલિયો સાન્ટા ક્રુઝ પુમા કાલાઓ, ડિએગો ક્વિસ્પ ટીટોનો સમાવેશ થાય છે.

માર્કોસ ઝાપાટાની જેમ કે જેઓ પ્રચંડ વોલ્યુમના પચાસ પેઇન્ટિંગ્સ બનાવવા માટે જવાબદાર હતા જે કુઝકોના કેથેડ્રલ રજૂ કરે છે તે ઉચ્ચ કમાનો પહેરવા માટે જવાબદાર છે.

અઢારમી સદીના સંદર્ભમાં શિલ્પમાં બનેલી વેદીઓના સંદર્ભમાં, તેઓ અમેરિકન ખંડમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની કલાત્મક કૃતિઓ દ્વારા સ્થાનાંતરિત છે, અને આ ઐતિહાસિક ક્ષણે પણ આદર સાથે કલાત્મક કાર્યોની માંગમાં તેજી આવી હતી. નાગરિક ક્ષેત્ર.

ખાસ કરીને અમેરિકન ખંડમાં તે સમયના કુલીન સમાજ, તેમજ કેથોલિક ચર્ચ દ્વારા ચિત્રની શૈલીમાં, તે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના કલાકારો માટે ઉત્તમ ગ્રાહક હતો.

તમારે જાણવું જોઈએ કે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનો મુખ્ય પ્રભાવ મુરિલોમાંથી આવે છે અને કેટલાક કિસ્સાઓમાં અન્ય કલાકારોનો પ્રભાવ જોવા મળે છે, આવો જ કિસ્સો ક્રિસ્ટોબલ ડી વિલાલપાંડોનો છે જેણે વાલ્ડેસ લીલના કલાકારને આભારી પોતાનો પ્રભાવ પ્રાપ્ત કર્યો છે.

અમેરિકન ખંડમાં આ ઐતિહાસિક ક્ષણની આ પ્રકારની સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ વિશે, તે લાગણીઓ દ્વારા પ્રકાશિત થાય છે, તેના સ્વરૂપો વધુ મધુર છે અને કલાકારોમાં, કોલમ્બિયન રાષ્ટ્રના વતની, ગ્રેગોરિયો વાઝક્વેઝ ડી આર્સ અલગ છે.

મેક્સીકન રાષ્ટ્રના સંબંધમાં, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના મહાન કલાકારો અલગ પડે છે, જેમ કે મિગુએલ કેબ્રેરા અને જુઆન રોડ્રિગ્ઝ જુએરેઝ. તે જરૂરી છે કે તમે સમજો કે આ કલાની સૌથી મોટી તેજીની ક્ષણ 1650 અને 1750 ની વચ્ચે આવી હતી.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં ઘણા અગ્રણી કલાકારો એકસાથે અમેરિકન ખંડના વિવિધ પ્રદેશોમાં થાય છે, જેમાંથી બોલિવિયા, કોલંબિયા, એક્વાડોર, મેક્સિકો અને પેરુ સૌથી અલગ છે.

આ ઉપરાંત, આ અમેરિકન ખંડમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ પૌરાણિક ક્ષેત્ર દ્વારા ગર્ભિત હતી જ્યાં વાઈસરોય અને ઉમદા સમાજના અન્ય પાત્રોના નિવાસસ્થાનોના પ્રવેશદ્વાર પર બાંધવામાં આવેલી વિજયી કમાનો અલગ પડે છે.

બાઇબલમાંથી દ્રશ્યો કેપ્ચર કરવાની પ્રાધાન્યતાને ભૂલ્યા વિના જ્યાં પ્રતિ-સુધારાને પ્રોત્સાહન આપવામાં આવે છે, તેનું ઉદાહરણ ડોમિનિકન ફ્રિયર્સ તેમજ જેસુઈટ્સના આદેશ હેઠળ ક્વિટો શહેર હતું.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનો વારસો

તે જરૂરી છે કે તમે ધ્યાનમાં લો કે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ સ્પેનના પ્રદેશમાં તેના મહાન પ્રભાવને કારણે કલાના ઇતિહાસમાં એક રસપ્રદ બિંદુને ચિહ્નિત કરે છે.

XNUMXમી સદી અને XNUMXમી સદીના ભાગ દરમિયાન સમગ્ર યુરોપિયન ખંડમાં આ પ્રવાહનું ખૂબ મહત્વ હતું, જેમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ કલાને વ્યક્ત કરવાની નવી રીત હતી.

એક ઐતિહાસિક ક્ષણમાં જ્યાં પ્લેગ મોટી સંખ્યામાં મૃત્યુનું કારણ બને છે અને કેથોલિક ચર્ચ તેના પ્રથમ સંકટનો સામનો કરે છે.

પ્રતિ-સુધારણા અને સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના આભારને કારણે તે જે હલ કરવાનો પ્રયાસ કરે છે, તે ધાર્મિક ક્ષેત્રે મહાન આધ્યાત્મિકતા દર્શાવતા, વિશ્વાસ, શાંતિ અને સેવાઓ માટેના જુસ્સાને પકડવામાં આવે છે.

તેથી કેથોલિક ચર્ચે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં કલાત્મક કાર્યોમાં જે અભિવ્યક્ત કરવામાં આવે છે તેની વાસ્તવિક સમાનતા બનાવીને ખ્રિસ્તી ધર્મમાં વિશ્વાસુઓને વિશ્વાસ કરાવવાનો માર્ગ શોધવાનો પ્રયાસ કર્યો.

જોકે સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગમાં બનાવેલી છબીઓના પ્રમાણમાં અતિશયોક્તિ જોવા મળી હતી, જેણે ચળવળનો હેતુ ઓપ્ટિકલ ભ્રમણાને આભારી છે, જેના માટે પાછળથી મોટી સંખ્યામાં કલાકારો દ્વારા તેને ઓછો આંકવામાં આવ્યો હતો.

સ્પેનિશ બેરોક પેઈન્ટીંગમાં ચિઆરોસ્કુરોનો ઉપયોગ અલગ છે, જે તેની કલાત્મક કૃતિઓમાં જોવા મળે છે, જે ફ્યુઝનને મંજૂરી આપે છે.

શ્યામ વિસ્તારો અને તે વિસ્તારો વચ્ચે કે જે સંપૂર્ણપણે પ્રકાશિત છે, યાદ રાખો કે તે કલર પેલેટના ઉપયોગમાં મહાન વૈભવી સાથેનું કાર્ય છે.

ઉપયોગમાં લેવાતા રંગો તીવ્ર છે અને વિરોધાભાસી રંગોના સમાવેશ સાથે કેનવાસ પર કેપ્ચર થયેલા દ્રશ્યમાં સોના અને ચાંદીના ઉપયોગને હાઇલાઇટ કરે છે.

બરગન્ડી, વાયોલેટ અને લાલનો આવો જ કિસ્સો છે જે એક ભવ્ય અતિશયોક્તિ દર્શાવે છે અને દર્શકની આંખને આનંદ આપે છે, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના વિરોધાભાસ માટે કાળા રંગની હાજરી સામાન્ય છે.

નિષ્કર્ષ

સત્તરમી સદીના મધ્યમાં અને અઢારમી સદીના પહેલા ભાગ દરમિયાન, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ પ્રતિભા અને સર્જનાત્મકતાથી ભરપૂર ઇતિહાસમાં એક ક્ષણ સુધી પહોંચી, જેના કારણે તેને સુવર્ણ યુગ તરીકે ઓળખવામાં આવે છે.

કલાત્મક શિસ્તની વિવિધતા માટે આભાર, સ્પેનિશ રાષ્ટ્ર ગંભીર આર્થિક અને આરોગ્ય સંકટમાં હોવા છતાં, દેશના વિવિધ પ્રદેશોમાં, જેમ કે વેલેન્સિયા, મેડ્રિડ, સેવિલે અને ટોલેડોમાં સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગની મહાન શાળાઓ વિકસાવવામાં આવી છે.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના મુખ્ય ગુણોમાંનો એક છે વાસ્તવવાદ, પ્રકાશ અને પડછાયાની રમતને કારણે જટિલ રચનાઓ સાથે જોડાયેલી છે જે એક ઓપ્ટિકલ ભ્રમણાને મંજૂરી આપે છે જે વિવિધ કેનવાસ પર કેપ્ચર કરેલા કાર્યોમાં હલનચલન પેદા કરે છે.

કેથોલિક ચર્ચ, કાઉન્ટર-રિફોર્મેશન ચળવળને આભારી, સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગનો ઉપયોગ આ સિદ્ધાંતના વિશ્વાસીઓના વિશ્વાસને વધારવા માટે કરે છે, જે પ્રોટેસ્ટંટ ચર્ચના સંબંધમાં વિશ્વાસુઓની વૃદ્ધિને મંજૂરી આપે છે.

તે આવશ્યક છે કે સ્પેનિશ રાષ્ટ્રના ઘણા કલાકારોએ તેમના કેનવાસ પર મહાન કલાત્મક કાર્યોને કેપ્ચર કરવા માટે કારાવેજિયો અને ટેનેબ્રિઝમનો પ્રભાવ લીધો.

તમારે જાણવું જોઈએ કે ડિએગો વેલાઝક્વેઝ સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગના મહત્તમ પ્રતિનિધિ છે, તેમની સખત મહેનતથી સૌથી વધુ જોવા મળે છે તે કૃતિઓમાં વર્ષ 1628માં ધ ટ્રાયમ્ફ ઓફ બેચસ, વર્ષ 1647માં વિનસ અને મિરર વિસ્તૃત છે.

લાસ મેનિનાસ દ્વારા તેમની મહત્વપૂર્ણ કૃતિઓમાં તે અનુસરવામાં આવે છે કે જે તેમણે 1656 માં ઉત્પાદિત કર્યું હતું જે તેમણે 1657 માં બનાવેલ અરાચેની ફેબલ જેવા મહાન મહત્વના પૌરાણિક કાર્યનો ઉલ્લેખ કરવામાં નિષ્ફળ ગયા વિના.

સ્પેનિશ બેરોક પેઇન્ટિંગ પછી, XNUMXમી સદીના ઉત્તરાર્ધમાં ફ્રાન્સ રાષ્ટ્રમાંથી એક નવી ચળવળ ઊભી થઈ, જે રોકોકો જેવા સમગ્ર યુરોપિયન ખંડમાં ફેલાઈ ગઈ.

જો તમને આ લેખ રસપ્રદ લાગ્યો, તો હું તમને નીચેની લિંક્સની મુલાકાત લેવા આમંત્રણ આપું છું:

• સ્પેનમાં પ્રભાવવાદ
• મેસોપોટેમીયન કલા
• ભારતીય કલા