Nhân dịp này, chúng tôi mang đến cho bạn thông qua bài viết xuất sắc này, kiến trúc baroque bắt nguồn từ thành phố Rome vào năm 1605, là một phong trào phát triển cho đến giữa thế kỷ thứ mười tám, đặc biệt là trong quy hoạch đô thị, nhà thờ và nhiều hơn nữa. Đừng ngừng đọc nó!
Kiến trúc Baroque là gì?
Trước tiên, bạn nên biết rằng Kiến trúc Baroque là một phong trào nghệ thuật có từ năm 1605 bắt nguồn từ thành phố Rome và nó lan rộng khắp lục địa Âu Mỹ cho đến thế kỷ XNUMX.
Từ baroque này có nguồn gốc từ thuật ngữ Barocco trong tiếng Bồ Đào Nha, tương ứng với một viên ngọc trai có hình dạng bất thường và được sử dụng như một cách xúc phạm để đặt tên cho hình thức phong cách không có thứ tự mà bố cục được sử dụng trong đó chủ đề chính là điểm, hình elip, đường cong và các đường xoắn ốc.
Ngay cả trong Kiến trúc Baroque này, các hình ảnh đa tâm đã được chứng minh bằng chứng là các họa tiết khác nhau được chứng minh là đối mặt với nhau, vì vậy kỷ luật kiến trúc được bổ sung bởi các nghệ thuật khác như hội họa, tác phẩm vữa và điêu khắc.
Ngoài ra, phong trào này ở một số quốc gia tạo nên lục địa Châu Âu, chẳng hạn như Anh, Pháp và Bắc Âu, đang hoạt động với một phong trào nghệ thuật được gọi là chủ nghĩa cổ điển baroque.
Là thế kỷ thứ mười tám tại quốc gia Pháp, nơi Kiến trúc Baroque đã được khởi xướng do sự phong phú của nó trong trang trí trang trí được gọi là Rococo có ảnh hưởng đến các quốc gia châu Âu khác nhau.
Bạn nên biết rằng Kiến trúc Baroque bắt nguồn từ Hậu Phục hưng, vì từ thế kỷ XNUMX, một trong những nghệ sĩ vĩ đại của thời này đã tiên đoán phong trào Baroque qua mái vòm của Vương cung thánh đường Thánh Peter ở thành phố Rome bởi Michelangelo.
Tương tự như vậy, một công trình xây dựng khác cũng nổi bật, chẳng hạn như cầu thang cho phép truy cập vào Thư viện Laurentian của cùng thành phố La Mã này và được tạo ra bởi tác giả trước đó, là tiền thân của Kiến trúc Baroque.
Phong cách mới này đã lan truyền từ thành phố Rome đến các quốc gia khác của lục địa Châu Âu từ năm 1630 đến năm 1670 và đến thế kỷ thứ mười tám, nơi một hình thức nghệ thuật mới được gọi là rococo được tạo ra, có thể được xác định là giai đoạn cuối cùng của kiến trúc Baroque .
Trường kiến trúc Baroque
Hãy nhớ rằng phong cách Kiến trúc Baroque này bị Lịch sử Hiện đại coi thường vì phong trào nghệ thuật này bị coi là phản cổ điển, rất giống với Gothic, nhưng trong thế kỷ XNUMX, nhiều nghệ sĩ tiên phong đã rất coi trọng loại hình kiến trúc này.
Chúng tôi đã nói với bạn rằng từ Baroque liên quan đến sự bất quy tắc, có nghĩa là kiểu cấu trúc này không hài hòa và được sử dụng rộng rãi ở các quốc gia nơi tồn tại quyền lực tuyệt đối của chế độ quân chủ.
Khi xã hội được phân tầng và Nhà nước là người can thiệp vào các hành động cần tuân theo và khía cạnh tôn giáo là một phần của nghệ thuật này, vì tôn giáo được chia thành Tin lành và Công giáo, vì vậy mỗi người sẽ thực hiện các công trình tùy theo sở thích của họ.
Đối với những gì được tìm thấy trong Kiến trúc Baroque, nhiều loại trường học khác nhau thể hiện sự đa dạng tuyệt vời của nó trong lĩnh vực mỹ thuật như sau:
Kiến trúc Baroque tuyệt đối
Nó rất phổ biến ở quốc gia Pháp qua các triều đại Louis XIII, XIV và XV nhờ sự bùng nổ kinh tế trong khoảng thời gian đó.
Nhà thờ Công giáo nằm cạnh Nhà nước, vì vậy nó thể hiện sức mạnh to lớn của mình thông qua các công trình kiến trúc Baroque nơi nó thể hiện sự tráng lệ của mình.
baroque tư sản
Loại hình Kiến trúc Baroque này đã chiến thắng ở các quốc gia theo đạo Tin lành, cụ thể là ở quốc gia Hà Lan vì đã trở thành một cuộc nổi dậy lớn trong cuộc cách mạng tư sản nhờ bức tranh nơi bức tranh nhóm được trình bày và đây là một bước tiến lớn cho xã hội.
Do sự bùng nổ kinh tế của quốc gia độc lập này, họ đã thực hiện đa dạng các công trình xây dựng liên quan đến Kiến trúc Baroque.
Kiến trúc Baroque Công giáo
Thông qua việc xây dựng Kiến trúc Baroque, nó thể hiện chiến thắng của Nhà thờ Công giáo trước Nhà thờ Tin lành và để thể hiện quyền lực của mình, nó sử dụng sự sang trọng và giàu có mà mình sở hữu để thiết kế những ngôi đền tôn giáo khổng lồ.
Thể hiện sức mạnh của Giáo hội Công giáo và xây dựng các tòa nhà mới để các tín đồ tiếp cận nhiều hơn, nó được tạo ra ở Ý, ở quốc gia Tây Ban Nha và ở miền nam nước Đức.
Phong cách của phong trào nghệ thuật này
Tương tự như vậy, các loại phong cách khác của Trường phái Kiến trúc Baroque có thể được gọi theo thời điểm lịch sử hình thành, chẳng hạn như sau:
Kiến trúc Baroque Solomonic
Nó mang tên này vì đã mang lại cho công trình sự nhẹ nhàng hơn thông qua các cột khổng lồ. Nó còn được gọi bằng thuật ngữ hình xoắn ốc. Một ví dụ về chúng ở Thế giới mới là Nhà thờ Zacatecas và San Luis.
Mặc dù phong cách Baroque
Ở đây các đỉnh cao được xây dựng theo Kiến trúc Baroque theo cách đảo ngược sử dụng bốn yếu tố là cơ sở, khối lập phương, khối chóp và thủ đô.
Kim tự tháp đỉnh cao được sử dụng nhưng theo cách đảo ngược, ngoài ra, cấu trúc được sử dụng trong các ngôi đền tôn giáo trên các tầng là cây thánh giá Latinh.
Mô hình Baroque thuần túy
Ông đã sử dụng các yếu tố của kiến trúc cổ điển cũng như các đường cong và các yếu tố khác như Plateresque trong các tòa nhà.
Trong mô hình này, họ chịu trách nhiệm làm sai lệch các yếu tố thứ cấp như phần chân đế, lớp nền và phần tử. Nó được sử dụng vào nửa đầu thế kỷ XNUMX.
Talaveresque Baroque
Nó sử dụng các vật liệu như ngói và đất sét cùng với kính trong các công trình kiến trúc của mình để bao phủ các mái vòm và mặt tiền với các kết cấu mà sau này cho phép các tác phẩm tượng hình được thêm vào các bức tường và trần nhà của các ngôi đền tôn giáo.
Phong cách vữa
Sự thể hiện này của Kiến trúc Baroque mang tính trang trí và giáo dục nhiều hơn khi nó học cách tạo ra các tác phẩm mới để trang trí các tòa nhà thông qua thử nghiệm.
Việc sử dụng kiến trúc là khan hiếm, nó đã được sử dụng với một sự phục hồi lớn hơn giữa thế kỷ XNUMX và XNUMX, đặc biệt là trong các tác phẩm thạch cao giữa các thị trấn Puebla và Oaxaca.
Baroque Mexico
Trong phong cách này, các hình khối lập phương được sử dụng, nó có xu hướng sử dụng theo hướng hướng nội và làm cho bàn thờ thu hút ánh nhìn của người xem đối với các công trình kiến trúc rộng rãi, tỉnh táo và tính di động không mang tính biểu cảm cao.
Kiểu rãnh di động
Ở đây các trục của các cột thông qua ảo ảnh quang học thu được chuyển động theo cách lượn sóng hoặc ngoằn ngoèo.
Rô baroque
Pilasters được sử dụng ở những nơi cần một tấm ván, ngoài ra các phiên bản đá được làm trên cửa cũng như lá tủ hoặc đồ nội thất. Một ví dụ về mô hình này được quan sát thấy ở quốc gia Mexico trong Nhà thờ Morelia.
Phong cách Tritostyle
Ở đây, một phần ba đầu tiên của các cột có xu hướng được tạo điểm nhấn, như có thể thấy trong nhà thờ Oaxaca ở đất nước Aztec.
Đặc điểm của kiến trúc Baroque
Như các bạn đã biết, Kiến trúc Baroque ra đời trên đất nước Ý và từ đó nó lan sang nước Pháp và từ đất nước này nó lan sang phần còn lại của Châu Âu nên phong trào này phát triển mạnh vào cuối thế kỷ XNUMX cho đến cuối thế kỷ XNUMX. .
Trong thời kỳ này, Kiến trúc Baroque được phân phối đến các quốc gia khác, đến Tây Ban Nha, nơi một trong những gia đình chịu trách nhiệm về sự truyền bá phong cách này, cùng họ là Churrigueresco, đó là lý do tại sao phong trào này được biết đến với cái tên này trong lịch sử nghệ thuật. .
Từ Tây Ban Nha, Kiến trúc Baroque được chuyển đến Tân Thế giới, đặc biệt là Châu Mỹ Latinh, nơi tài nguyên kiến trúc này được sử dụng để thể hiện quyền lực của Giáo hội Công giáo La Mã đối với quyền lực của Giáo hội Tin lành.
Nó cũng được sử dụng để thể hiện quyền lực của những người cai trị nó trong các công trình dân dụng, vì vậy Kiến trúc Baroque đã sử dụng hình thức xây dựng này để thể hiện quyền lực của các vị vua Công giáo đầu tiên như lịch sử chỉ ra. Trong số những phẩm chất nổi bật nhất của Kiến trúc Baroque là:
Năng động
Trong kiểu Kiến trúc Baroque này, chuyển động được trao cho công trình thông qua việc thực hiện các đường cong xen kẽ với các đường lồi lõm và thậm chí.
Cho phép tạo ra các mặt đứng cong vênh và với Kiến trúc Baroque, các công trình kiến trúc được bổ sung nhờ các tương phản kép như Sáng - Tối, Đường cong - Thẳng và Gần - Xa trong các thiết kế được thực hiện.
Sự dư thừa của các đường cong cũng như các chi tiết trang trí như một vật trang trí của các tòa nhà tạo cảm giác chuyển động trong cấu trúc được thực hiện ở các mái vòm, mái vòm và tháp trong các thiết kế.
Việc sử dụng các hình thức cổ điển
Trong Kiến trúc Baroque, các hình thức cổ điển được sử dụng, nhưng ý định của chúng rất khác nhau, chúng chỉ có mục đích trang trí.
Cũng giống như trường hợp của các lớp kết cấu bị vỡ, các chân trụ, các cột cổ điển và thời Solomonic với một trục xoắn chỉ để nó được dùng như một vật trang trí trong thiết kế nội thất và thậm chí người ta còn ưu tiên sử dụng hình bầu dục thay vì sử dụng hình tròn.
Nó duy trì sự đối xứng của kiến trúc thời Phục hưng bên cạnh việc sử dụng các cột uốn lượn như một phương tiện trang trí chứ không phải là một giá đỡ như ở Hy Lạp và La Mã cổ đại.
Việc sử dụng Vault and the Domes
Trong các công trình xây dựng khác nhau của các đền thờ tôn giáo và các công trình dân dụng, ngoài cung điện, mái vòm và mái vòm được ưu tiên sử dụng, những hình bầu dục được chọn.
Một trong những phẩm chất khác thể hiện rõ ràng trong Kiến trúc Baroque là sự phong phú của các cửa sổ trong các công trình kiến trúc với các gian giữa lớn, nơi các nghệ thuật khác được thực hiện, chẳng hạn như điêu khắc và hội họa, tạo ra ảo ảnh quang học.
Phong phú các yếu tố trang trí
Phù điêu đã được sử dụng trong các tòa nhà Kiến trúc Baroque ngoài sự tương phản và các tính chất kép đã được đề cập ở trên như sáng - tối.
Ngoài việc thực hiện các khu vườn như một phần của cảnh quan, mạo hiểm vào các yếu tố liên quan đến thực vật học và sử dụng các tấm hình chữ nhật để xây dựng các tòa nhà Kiến trúc Baroque.
Tương tự như vậy, việc trang trí nội thất của các công trình kiến trúc với những bức bích họa tuyệt đẹp trên trần nhà và trên tường, hầu hết đều có họa tiết tôn giáo, được quan sát trong Kiến trúc Baroque.
Truy tìm Tâm linh
Thông qua Kiến trúc Baroque, ông quan tâm đến việc bày tỏ cảm xúc đặc biệt đối với những tín đồ của giáo lý Công giáo, do số lượng lớn các công trình xây dựng của các ngôi đền tôn giáo.
Chúng dựa trên việc triển khai chiaroscuro, sự thể hiện chuyển động qua các đường cong để làm nổi bật nhận thức ở người xem.
Kiến trúc Baroque dựa trên các hình thức và việc sử dụng sự cân bằng cũng như sử dụng ánh sáng trong thiết kế các tòa nhà của nó.
Các yếu tố tích hợp kiến trúc baroque
Trong Kiến trúc Baroque, các yếu tố trang trí là một phần của cấu trúc bên ngoài và bên trong của các tòa nhà, trong đó một số lượng lớn các thuật ngữ được áp dụng để thể hiện vẻ đẹp, hoa lệ, sân khấu, lễ hội, gợi cảm, thậm chí hào hoa và chiến thắng.
Giáo hội phải thể hiện sự chiến thắng và sức sống của mình chống lại Giáo hội Tin lành cũng như những nhà cầm quyền chuyên chế của các quốc gia như Pháp, Áo, và những quốc gia khác.
Họ phải thể hiện sự sang trọng của mình, do đó công khai chính trị nhờ vào nhiều công trình đã được thực hiện trong giai đoạn lịch sử này.
Đối với những gì được quan sát thấy rất nhiều yếu tố trang trí trong Kiến trúc Baroque, chẳng hạn như trường hợp của các thiên thần âm nhạc bay trên mái của các cấu trúc.
Giống như việc kết những vòng hoa với những trái cây mọng nước và những bông hoa có vẻ đẹp rực rỡ thể hiện sự thịnh vượng và hùng hồn không chỉ của nhà thờ mà còn của chế độ quân chủ.
Người ta quan sát thấy rằng trong các bình hoa, cũng như trong đèn phanh và đèn chùm, một ngọn lửa phát ra, thể hiện ánh sáng được tìm kiếm để gặp gỡ người đàn ông phức tạp này, người sống trong một thành phố phức tạp đầy vẻ đẹp.
Thực vật của các cấu trúc không còn là hình tròn mà là hình elip, cho thấy rằng luôn có sự chuyển động trong tất cả các vật thể cũng như mặt tiền của chúng và việc sử dụng ánh sáng là một giải pháp thay thế để tạo ra các cửa sổ, tường, mái vòm và chơi với ánh sáng tự nhiên.
Đối với các lớp phủ, chúng được tạo hình vòm và các mái vòm tìm kiếm sự tương phản với các tòa tháp có kích thước và cấu hình khác nhau và ở các vị trí khác nhau để thu hút tầm nhìn của người xem bằng cách sử dụng hình ảnh tưởng tượng như một phần của cấu trúc.
Đối với tường, nó là giá đỡ chính và một trong những đặc điểm của nó là nó phải năng động, cho phép mặt bằng sàn linh hoạt.
Đối với các mái vòm được sử dụng trong Kiến trúc Baroque, chúng rất đa dạng, bao gồm hình elip, hình bầu dục, hình bán nguyệt, và những kiểu khác. các cột được trình bày một cách quanh co và chúng được trang trí bằng trái cây và cột Solomonic ra đời.
Đối với các giá trị nhựa, chúng thể hiện sự giải phóng hình thức và chuyển động hiện tại bên cạnh vai trò của khối lượng trong không gian nội thất, mang lại một bầu không khí sân khấu và huyền bí.
Bối cảnh lịch sử và địa lý
Như bạn đã biết, Kiến trúc bắt đầu ở Ý với những nhân vật rất tiêu biểu như Gian Lorenzo Bernini và Francesco Borromini, và ở Tây Ban Nha, do thâm hụt kinh tế phát sinh, phong trào này đã xâm nhập nhưng không có sự tô điểm.
Do đó, phong cách của đất nước Tây Ban Nha rất tỉnh táo và được đo lường, nghiêng về sự cổ điển và từ đó họ chuyển Kiến trúc Baroque sang lục địa Mỹ cùng với nghệ thuật tiền Colombia, trong đó sử dụng màu sắc tươi sáng.
Làm nổi bật các công trình kiến trúc theo phong cách Baroque của Mexico, Peru và Cuba với việc sử dụng các yếu tố mới đặc trưng của cảnh quan Hoa Kỳ và đưa vào các kỹ thuật của người bản địa trong khu vực.
Đối với các quốc gia Đức và Áo, Kiến trúc Baroque mà Ý và Pháp tuyên bố đã ảnh hưởng, nơi thể hiện quyền lực của hoàng gia, vì vậy các tòa nhà với trang trí hoa lệ chủ yếu được tạo ra bên trong chúng.
Họ chơi với ánh sáng tự nhiên tạo ra độ sáng bất thường trong các phòng sau này nhường chỗ cho một phong trào khác được gọi là Rococo, vì màu sắc tươi sáng, rõ ràng và mềm mại được tích hợp vào đó.
Mặt khác, ở Anh, sự cân bằng giữa các cấu trúc và sự khắc khổ trong các công trình xây dựng của họ chiếm ưu thế và ít sử dụng các đồ trang trí trong các tòa nhà.
Các khu vực mà Kiến trúc Baroque đã phát triển
Loại Kiến trúc Baroque này được tạo ra trong các không gian xây dựng khác nhau, cho thấy trong mỗi tòa nhà của nó một sự nâng cao tuyệt vời và những đồ trang trí đẹp mắt mà họ đã thể hiện trong các tác phẩm của mình, như chúng tôi sẽ trình bày chi tiết trong bài viết thú vị này.
Đô thị
Nhờ Kiến trúc Baroque, một sự chuyển đổi được quan sát theo cách hiểu thành phố là thủ đô của một Nhà nước tượng trưng cho quyền lực trong lĩnh vực chính trị và các yếu tố hình thức trở nên sống động theo chủ nghĩa duy tâm Hy Lạp.
Vì vậy, trong Kiến trúc Baroque, các tòa nhà tượng trưng cho sự vĩ đại của người cai trị họ và những tòa nhà càng lớn thì lý tưởng được xây dựng càng lớn, năng động và cởi mở với những giới hạn hạn chế nó, khiến nó trở thành một điểm tham chiếu trong không gian lãnh thổ.
Chà, trong phong trào Phục hưng, thành phố tự khép mình trong những bức tường bảo vệ cư dân và không gian công cộng khan hiếm, trong khi trong Kiến trúc Baroque, thành phố được xem như một tổng thể nơi không thể thiếu không gian công cộng.
Do đó, Chủ nghĩa đô thị là một phần của cảnh quan, hòa nhập với bên ngoài, hình thành các cấu trúc mới, nơi thành phố tiếp xúc với môi trường tự nhiên thông qua các tòa nhà được làm trong thời kỳ nghệ thuật này.
Nhà thờ lớn
Các nhà thờ lớn là trụ sở của các giám mục trong thế giới mới và họ tìm cách hòa nhập chúng với cảnh quan đô thị thông qua khối lượng của tòa nhà tượng trưng cho quyền lực của Chúa trong tay của thường dân trong suốt lịch sử của Kiến trúc Baroque.
Vào giữa thế kỷ XNUMX, một kỹ thuật trang trí được gọi là Las Yeserías bắt nguồn, nơi các hình ảnh minh họa của các văn bản được thực hiện.
Cảm ơn những nghệ nhân lành nghề này đã đến từ Tây Ban Nha và định cư ở thế giới mới, cụ thể là ở Puebla vào thập kỷ thứ tư của thế kỷ XNUMX.
Công việc của ông đã lan rộng khắp lục địa Mỹ với các kỹ thuật khác đã được bắt nguồn, chẳng hạn như trường hợp của Mortar, một hỗn hợp của cát và vôi.
Điều này đã được áp dụng trong các khung và trang trí nội thất của các ngôi đền tôn giáo nhờ vào Kiến trúc Baroque bao gồm đá trên tường và trong hầm.
Trang trí bề mặt của các tòa nhà với chất lượng tuyệt vời, tạo ra một biểu hiện mới giữa nhựa, phù hợp với tự nhiên và loại bỏ tính đối xứng của kiến trúc, tạo thành một tính di động mới trong các công trình của Kiến trúc Baroque.
Nhà thờ hoặc đền thờ tôn giáo
Một trong những nhà thờ đầu tiên hình thành nên nguồn gốc của Kiến trúc Baroque tương ứng với Nhà thờ Gesu nằm ở thành phố Rome, nó được xây dựng vào năm 1568 theo thiết kế của kiến trúc sư vĩ đại Jacopo Vignola.
Tòa nhà này thể hiện thiết kế mới của Kiến trúc Baroque theo bố cục không gian theo chiều dọc để số lượng lớn hơn các tín đồ có thể tụ tập.
Chúng được kết nối với nhau bằng cây thánh giá Latinh của các nhà nguyện xung quanh chúng, thể hiện một thực hành của Công đồng Trent. Là một nhân vật có tầm quan trọng lớn trong lĩnh vực tôn giáo, hồng y tên là Borromeo.
Sự đại diện của một mái vòm cho thấy sự kết hợp với Đấng Toàn năng thông qua sự kết hợp của cả hai không gian được xây dựng như dọc và trung tâm.
Ngay cả mặt tiền được thực hiện theo Kiến trúc Baroque cũng thể hiện thành phần các yếu tố của nó như được chứng minh trong nhà thờ San Andrés del Valle và Santa Susanna.
Do đó, việc tạo ra các ngôi đền tôn giáo đã được mở rộng nơi cả hai không gian được kết hợp với nhau, không gian dọc với không gian trung tâm, nơi nó được thực hiện qua mái vòm, là một yếu tố cấu thành của Kiến trúc Baroque.
Một điểm cần lưu ý trong Kiến trúc Baroque là sự chuyển đổi cấu trúc và mặt tiền của các nhà thờ tạo ra một quan niệm mới về không gian xây dựng.
Chà, các mặt tiền không còn là sự tiếp nối hợp lý của nội thất của ngôi đền, mà là một sự sáng tạo độc đáo, nơi các yếu tố nhựa được sử dụng để thể hiện sự chuyển đổi từ nội thất sang ngoại thất của tòa nhà nhờ Kiến trúc Baroque.
Chà, trong không gian bên trong, bố cục của một loạt các hình phức tạp nơi các hình elip và các đường cong tương tác với nhau, cho thấy một chuyển động trong không gian được tạo ra nơi không có sự đối xứng trong các công trình được tạo ra.
Trong cung điện hoặc lâu đài
Đối với việc xây dựng các lâu đài hoàng gia, kiến trúc Baroque cũng được thực hiện, nơi các cung điện được xây dựng ở các thành phố và biệt thự ở nông thôn cho các gia đình của chế độ quân chủ hưởng thụ và nghỉ ngơi.
Một trong những điều ấn tượng nhất là các tòa nhà của các cung điện Ý, tạo thành một hình thức cư trú mới của quốc gia Ý.
Đối với những tòa nhà này, sơ đồ mặt bằng được thiết kế theo hình chữ H, đối với lối vào, nó nằm trong một giếng trời sâu, khi chúng di chuyển, ngày càng hẹp, đạt đến một căn phòng hình elip đáp ứng chức năng của là trung tâm của cung điện.
Đối với quốc gia Pháp, cung điện đô thị mới được tạo ra theo kiến trúc Baroque này được biết đến ở đất nước này với tên gọi Khách sạn, nhưng ở khía cạnh này, nó vẫn duy trì dáng vẻ của các lâu đài thời Trung cổ, vì khí hậu tốt hơn, ánh sáng mặt trời là cần thiết trong các không gian rộng lớn. .
Do đó, nhờ vào Kiến trúc Baroque, các mặt tiền yêu cầu so le và với các cánh bên rộng đã được bắt nguồn từ nơi không gian trung tâm được bảo vệ nhờ một không gian cho phép kết nối giữa lâu đài và thành phố.
Điều này hiện có thể được chứng minh tại Cung điện Luxembourg ở thành phố Paris, được xây dựng vào năm 1615, kiến trúc sư của công trình kiến trúc Baroque này là Salomón de Brosse.
Nơi có thể làm nổi bật các gian hàng góc cạnh được tạo ra cho các sảnh chính trên mỗi tầng của tòa lâu đài.
Tương tự như vậy, Kiến trúc Baroque nổi bật trong việc xây dựng các lâu đài trên cánh đồng như các biệt thự dân cư được gọi bằng thuật ngữ Chateaux, tạo ra các khu dân cư tuyệt vời được sắp xếp theo môi trường cảnh quan.
Trong số đó, phải kể đến Cung điện Vaux - le - Vicomte, được kiến tạo từ năm 1656 đến năm 1659 do kiến trúc sư Louis Le Vau thiết kế, được nhắc đến vì vẻ đẹp đặc biệt của nó.
Như cung điện Versailles, nơi trở thành cơ quan đại diện quyền lực cao nhất của Pháp thời bấy giờ, do Le Vau thực hiện theo lệnh của vua Louis XIV.
Cảnh quan trong kiến trúc Baroque
Điều quan trọng cần làm nổi bật là phong trào này đã tìm thấy sự phục hồi lớn nhất của nó trong khu vườn Pháp, đặc biệt là trong các tác phẩm do André Le Notre thực hiện.
Loại cảnh quan này được quan niệm ở quốc gia này như một không gian vô hạn được sắp xếp thông qua việc thực hiện các hình học ở trung tâm cung điện.
Mang đến một cái nhìn vô hạn và thể hiện sự uy nghiêm của lâu đài đang thịnh hành là các yếu tố khác liên quan đến cảnh quan tích hợp hai thế giới: đô thị do bàn tay con người tạo ra với thế giới tự nhiên.
Một trong những ví dụ tuyệt vời của Kiến trúc Baroque là Cung điện Versailles, nơi bản chất của môi trường được thể hiện trong tòa nhà được làm vào thế kỷ XNUMX, nơi thể hiện rõ sự thống trị, cởi mở và năng động.
Vì lý do này, vào cuối thế kỷ này, các cuộc chuyển đổi đã được thực hiện thể hiện một hệ thống tập trung và cảnh quan được mở rộng vô hạn xung quanh các công trình được xây dựng, thể hiện quyền lực của nhà vua trong lĩnh vực cảnh quan đối với cư dân trong vùng.
Do đó, thành phố là một phần của quy hoạch đô thị tự nhiên nhờ cảnh quan, tích hợp ngoại thất với nội thất của các tòa nhà, tạo thành một phần của không gian.
Vâng, các tòa nhà được mở ra nhờ vào Kiến trúc Baroque tạo ra sự tương tác giữa tự nhiên và nhân tạo thông qua cảnh quan.
Sự xảo quyệt của Kiến trúc Baroque từ góc độ quan trọng
Cần phải nhấn mạnh rằng Kiến trúc Baroque không được tạo ra với mục đích được hiểu thông qua các lý thuyết về kiến thức.
Nhưng được cảm nhận thông qua các giác quan tạo ra ở người xem những xúc cảm chứ không phải lý trí như các trào lưu nghệ thuật khác.
Vì vậy, phong trào này ra đời trong hai bối cảnh được lịch sử xác định rõ ràng ở thế kỷ XVII, trước hết là sự tiến bộ của khoa học nhờ thời kỳ Phục hưng và chủ nghĩa cổ điển không thể làm sáng tỏ những ẩn số mà con người phải đối mặt vào thời điểm cụ thể đó.
Vũ trụ được biết đến cho đến lúc đó không còn như trước nữa vì thế giới đã mở rộng và con người đang tìm kiếm thử nghiệm giữa thần thánh và siêu hình.
Ở đây, Kiến trúc Baroque tham gia vào các bố cục của không gian thông qua việc sử dụng các hình elip, vào thời điểm đó, một thứ gì đó sáng tạo và chống Euclid, là sự đáp ứng nhu cầu và sở thích của thời đó.
Đối với bối cảnh khác, nó tương ứng với Phản Cải cách, được thúc đẩy bởi Giáo hội Công giáo, vì nguồn gốc của đạo Tin lành, những khía cạnh và tầm nhìn mới được quan sát trước khi nhìn vào sự thiêng liêng.
Vì vậy Giáo hội Công giáo đã phải tự làm mới mình để không đánh mất những tín đồ của mình qua lĩnh vực nghệ thuật, vì vậy Kiến trúc Baroque đã được thăng tiến nhờ vào Giáo hội ở Tân Thế giới.
Các nhà nghiên cứu như Revilla Manuel G., Diego Ángulo và José Juan Tablada nhận thấy sự phân chia của Kiến trúc Baroque của thế kỷ XNUMX và XNUMX.
Tác giả chính Revilla nhận xét rằng trong thế kỷ XNUMX, kiến trúc Baroque đã trưởng thành, ở đó có sự trang trí của các cửa sổ và bảng điều khiển.
Chứng tỏ rằng các đường nét bị phá vỡ nhường chỗ cho sự vô hạn trong bố cục của các hình thức tích hợp điêu khắc như một phần của trang trí các công trình tôn giáo.
Người ta nói ở Mexico về một Kiến trúc Baroque được gọi là churrigueresque Mexico, rất điển hình của thế kỷ XNUMX, nơi tạo ra các mái vòm và tháp chuông khổng lồ, nơi các khu bảo tồn thể hiện sự khắc khổ của Basilicas.
Sự lan rộng của kiến trúc Baroque vào thế kỷ XNUMX
Như chúng tôi đã đề cập, nguồn gốc của Kiến trúc Baroque được sinh ra ở Ý, cụ thể là ở thành phố Rome, là một trong những tiền thân của phong trào này Michelangelo nhờ vào mái vòm mà ông đã xây dựng cho Thánh đường Saint Peter.
Ý
Các yếu tố của Kiến trúc Baroque vẫn còn hiện rõ trên mặt tiền của ngôi đền tôn giáo này được tạo ra từ năm 1607 đến năm 1626, nơi Maderno và Bernini được tích hợp.
Điều quan trọng cần lưu ý là kiến trúc Baroque được xây dựng ở nơi mà chúng ta biết ngày nay là bán đảo Ý, nhiều thành phố trong số này nằm dưới quyền của các thế lực nước ngoài, chẳng hạn như Tây Ban Nha, từ năm 1559 đến năm 1773.
Sau đó, Áo nắm quyền cai trị các thành phố của Ý từ năm 1713 đến năm 1796. Do đó, thành phố Rome bắt đầu từ thế kỷ XNUMX, và từ đó nó chuyển sang các quốc gia khác tạo nên lục địa Châu Âu và nhờ có Tây Ban Nha, nó đã trở thành thế giới mới.
Như bạn đã biết, Kiến trúc Baroque là một thuật ngữ xúc phạm do sự thiếu trật tự và đều đặn trong bố cục của các công trình và tòa nhà mà những người bảo vệ Chủ nghĩa Cổ điển, những người bị ảnh hưởng bởi thời kỳ Khai sáng nhờ chủ nghĩa duy lý đã thấy thiếu sót trong loại phong trào nghệ thuật này. của hương vị.
Do đó, những phẩm chất thiết yếu của Kiến trúc Baroque tương ứng với cách trang trí và sân khấu của các đường cong xuyên qua các tòa nhà đa tâm, nơi mà mối liên kết được quan sát thấy rất khó giải mã.
Chà, tất cả các công trình của Kiến trúc Baroque đều phải gây kinh ngạc cho người thưởng ngoạn qua vẻ trang trí lộng lẫy.
Với việc thực hiện các môn mỹ thuật khác như hội họa, điêu khắc và Etruscan cho bố cục của không gian, thể hiện một trò chơi tương xứng giữa ánh sáng và bóng tối trong không gian được trang trí.
Kiến trúc Baroque không chỉ được sử dụng bởi Giáo hội Công giáo, ngay cả những người theo đạo Tin lành ở Bắc Âu và các quốc gia Chính thống giáo Slavic cũng thực hiện các phương thức của bộ môn trang trí này trong các công trình xây dựng của họ.
Kiến trúc Baroque này trùng hợp với sự ra đời của các công trình kiến trúc thuộc Hiệp hội của Chúa Giê-su được thành lập vào năm 1537, giúp thúc đẩy nền tảng của Giáo hội Công giáo cũng như truyền giáo cho các cư dân của Thế giới mới.
Cộng với Hội đồng Trent từ những năm 1545 đến 1563, cải cách những giáo lý thái quá của Giáo hội Công giáo vốn bị che mờ bởi vụ bê bối gây ra bởi những kẻ ham mê và tạo ra những dòng mới như Dòng Tên, Barnabites, Theatines và Oratorians.
Điều đó đòi hỏi những khu bảo tồn tôn giáo mới cho phép các tín đồ có được sự nhiệt tình và ngạc nhiên trước công chúng đối với đức tin Công giáo và các đồ trang trí ngày càng được mở rộng khắp lục địa Châu Âu.
Do đó, trong Kiến trúc Baroque, các yếu tố cơ bản của kiến trúc thời Phục hưng đã được sử dụng, chẳng hạn như mái vòm và cột chống.
Chúng được thiết kế sao cho cao hơn và hoành tráng hơn, được trang trí đẹp hơn và có tính sân khấu cao hơn để đạt được hiệu ứng trong không gian nội thất, bức tranh Cầu phương hoặc trompe-l'oeil được sử dụng cùng với điêu khắc.
Người xem phải hướng ánh nhìn về phía trần của các tòa nhà, nơi có thể quan sát thấy một nhóm các thiên thần điêu khắc, cũng như các hình vẽ trên trần của các nhà thờ này, để ánh sáng tự nhiên là một phần của cảnh qua các mái vòm đặc trưng của Kiến trúc. . baroque
Nơi nỗi đau bằng vàng tràn ngập mà không quên các cột xoắn tạo cảm giác chuyển động khi nhìn lên đỉnh của ngôi đền tôn giáo, cầu thang là yếu tố trung tâm của nghệ thuật này trong các công trình xây dựng của nó.
Phong cách kiến trúc Baroque này được chứng minh trong các tác phẩm của Carlo Maderno, như trường hợp của mặt tiền mà ông đã tạo ra ở Santa Susanna từ năm 1585 đến năm 1603, cũng như ở mặt tiền và một phần của gian giữa của San Pedro del Vatican giữa những năm 1603 và 1626.
Những ngôi đền tôn giáo khác mà chúng ta không thể không kể đến là Vương cung thánh đường Sant 'Andrea della Valle từ năm 1608 đến năm 1625. Mặt tiền này được hoàn thành nhờ sự khéo léo của Carlo Rinaldi trong khoảng thời gian từ năm 1655 đến 1665.
Ngoài ra còn có một mặt tiền khác nổi bật trong Kiến trúc Baroque được thực hiện bởi Martino Longhi, người được gọi là El Joven từ năm 1644 đến 1650, mặt tiền của ngôi đền tôn giáo như Nhà thờ Các Thánh Vincent và Anastasius.
Nơi mà trục trung tâm của các mặt tiền nổi bật thông qua việc sử dụng dần dần các mái che cũng như các bán cột và cột. Do đó, phong trào Kiến trúc Baroque này đã đi lên giữa những năm 1625 và 1675 dưới bàn tay của Gian Lorenzo Bernini. Francesco Borromini và Pietro da Cortona.
Nơi họ cho phép phát triển trong Kiến trúc Baroque, một phần mở rộng của ngôn ngữ đề cập đến phong trào nghệ thuật này, nơi các đền thờ tôn giáo là một phần của sự phát triển lớn nhất của các công trình xây dựng vào thời điểm đó trong lịch sử.
Giống như các cung điện và sự biến đổi của không gian đô thị do sự hỗ trợ của Giáo hoàng Sixtus V cũng như các hoạt động kỹ thuật của Domenico Fontana đã cho phép sự chuyển đổi đô thị đầu tiên của thành phố Rome.
Vì lý do này, các con đường mới và các khu di dời được xây dựng trên các trục được xây dựng theo hướng thẳng, cho phép xây dựng các không gian công cộng nhờ kiến trúc Baroque, như trường hợp của Plaza del Popolo, Navona và San Pedro và thậm chí cả các công trình dân dụng khác. các tòa nhà.
Điều cần thiết là bạn phải biết rằng các công trình xây dựng của Kiến trúc Baroque đã vượt qua giới hạn của thành phố đến thị trấn Turin, nơi có Tòa án Savoy rất giống với phong trào đổi mới này.
Điều đó cho phép ông phát huy quyền lực chính trị của mình thông qua sự trình diễn của các kiến trúc sư Filippo Juvarra, Bernardo Vittone và Guarino Guarini sau đây.
Đối với những gì thành phố mở rộng cũng như nơi ở của cư dân trong ngôi nhà hoàng gia Savoy và các biệt thự cũng như các cung điện ở thị trấn Turin, trong đó có nhà nguyện của Khăn liệm Thánh, cung điện Carignano và Nhà thờ San Lorenzo ở Guarini.
Kiến trúc Baroque gây ngạc nhiên đến nỗi nó lan rộng đến thành phố Milan cũng như thành phố Venice, nơi có các công trình kiến trúc nổi bật, chẳng hạn như Vương cung thánh đường Santa Maria della Salute.
Được tạo ra bởi Baldassare Longhena, nơi có mặt bằng hình bát giác rõ ràng là tiếp giáp với khu bảo tồn được bao quanh bởi hai con chim apses.
Tại thành phố Naples, có thể nhìn thấy công trình kiến trúc của Cosimo Fanzago, Francesco Grimaldi và Ferdinando Sanfelice, minh chứng cho nhà nguyện hoàng gia của Kho bạc San Gennaro cũng như Palazzo dello Spagnolo và nhà thờ Santa Maria Egiziaca.
Nơi có sự kết hợp của các đồ trang trí từ Tây Ban Nha Plateresque, một trong những thành phố khác bị thu hút bởi kiến trúc Baroque là thành phố Sicily sau trận động đất xảy ra vào năm 1693.
Nơi một số ngôi đền tôn giáo mang đặc điểm của Kiến trúc Baroque đã được xây dựng, như Nhà thờ Sant'agata ở Catania cũng như Nhà thờ San Giorgio ở thị trấn Ragusa.
Mặt khác, thành phố Tuscany cho đến thời điểm này vẫn kiên cường trong phong trào Mannerist muộn bằng chứng là việc xây dựng Nhà nguyện của các Hoàng tử và đối với các công trình của Kiến trúc Baroque, chúng được bắt đầu vào đầu thế kỷ XNUMX.
Về giai đoạn cuối của kiến trúc Baroque ở quốc gia Ý, nó được thành lập ở thành phố Naples nhờ Cung điện Casetas do Luigi Vanvitelli thực hiện.
Ai đã làm theo mô hình của các cung điện Bourbon khác, chẳng hạn như Cung điện Versailles và Cung điện Hoàng gia Madrid, những nơi duy trì mối tương quan của chúng với cảnh quan xung quanh.
TÂY BAN NHA
Vào thời điểm Kiến trúc Baroque đến đất nước Tây Ban Nha, nó gặp phải thâm hụt kinh tế dưới triều đại của Felipe III và vào thế kỷ XNUMX, nó đã gia nhập nhưng các công trình xây dựng của nó không đáng kể.
Việc sử dụng lớn nhất được thực hiện trong việc trang trí các ngôi đền tôn giáo, nó đã được những cư dân ít học tiếp thu rất nhanh và có sức mạnh siêu việt ở Thế giới Mới.
Trong số những công trình tiêu biểu cho kiến trúc Baroque ở Tây Ban Nha là nhà thờ đại học San Isidro ở thành phố Madrid vào thế kỷ 1629, bắt đầu vào năm XNUMX.
Chúng ta cũng có thể kể đến Nhà thờ Santa María Magdalena nằm ở thành phố Granada được bắt đầu vào năm 1677, rất giống với cấu trúc của các tòa nhà trong khu vực Ý, ngoài ra còn có Vương cung thánh đường Virgen de los Desamparados nằm ở thành phố Valencia. có một nhà máy hình elip.
Các giai đoạn tạo nên Kiến trúc Baroque ở Tây Ban Nha
Các giai đoạn này được hình thành ở đất nước Tây Ban Nha trong ba giai đoạn, là giai đoạn sau trong lịch sử của Kiến trúc Baroque:
Thời kỳ Hậu Herrerian hoặc Thanh giáo
Nó bao gồm hai ba phần đầu của thế kỷ XVII do thâm hụt kinh tế dưới triều đại của Felipe III, các công trình xây dựng thể hiện sự đơn giản, khắc khổ và tỉnh táo.
Rõ ràng, tính thanh khoản của vật liệu thấp không cho phép vẻ đẹp và sự hoa lệ của vật liệu như ở các quốc gia khác và sự nghèo nàn của vật liệu được sử dụng trong Kiến trúc Baroque được quan sát thấy, như trường hợp gạch, thạch cao và đất nung.
Đường thẳng được sử dụng thay vì đường cong và các ngôi đền có cấu trúc của Nhà thờ Gesu thuộc công ty của Chúa Giê-su, mặt tiền của chúng thể hiện sự đơn giản tương tự phổ biến trong tòa nhà.
Một ví dụ về những công trình xây dựng này là rõ ràng trong Nhà thờ Collegiate San Isidro ở thành phố Madrid, được thực hiện bởi công ty của Chúa Giêsu.
Sơ đồ mặt bằng của nó được thiết kế theo hình thánh giá Latinh tương tự như của Gesú, còn có Nhà thờ Hóa thân cũng nằm ở thành phố Madrid.
Thậm chí còn có Nhà tù Madrid, ngày nay nằm trong tòa nhà này của Bộ Ngoại giao, cũng như ngôi nhà của Villa de Madrid.
Ngoài Plaza Mayor ở Madrid, nơi thể hiện rõ phong cách Escorial do sự nghiêm túc trong việc thực hiện các dây chuyền khép kín.
Thời kỳ tương ứng với cuối thế kỷ XNUMX
Cuối cùng, Kiến trúc Baroque bắt đầu tham gia vào các công trình xây dựng ở Tây Ban Nha, nơi các hình thức trang trí đi qua các cột Solomonic khổng lồ cho phép chuyển động nhiều hơn trong các công trình xây dựng và mặt tiền.
Các hình thức cho phép di chuyển đến các công trình của Kiến trúc Baroque đã được bao gồm, chẳng hạn như các cây hình bầu dục hoặc lõm nơi mặt tiền của Nhà thờ Granada nổi bật, do kiến trúc sư Alonso Cano thực hiện, nơi có các mái vòm hình bán nguyệt.
Một trong những công trình kiến trúc khác có thể kể đến ở Tây Ban Nha là Tháp chuông và Tháp đồng hồ do Domingo de Andrade thực hiện, chúng nằm ở thị trấn Santiago de Compostela.
Quốc gia hiện tại của kiến trúc Baroque hay còn được gọi là Churrigueresque
Việc xây dựng các tòa nhà đã thúc đẩy Kiến trúc Baroque trong thế kỷ XNUMX, tiếp thu các hoạt động do quốc gia Ý thực hiện.
Nơi xây dựng các nhà máy phức tạp được trình bày ở nơi sử dụng đường cong và nửa đường cong, cũng như các mái vòm như mái vòm do kiến trúc sư Francisco Bautista thực hiện trong thế kỷ lịch sử này.
Nơi mái vòm kép được trình bày nơi gỗ và thạch cao được sử dụng và ở bên ngoài chiều cao của tượng đài được thể hiện, cho phép tạo ra nhiều không gian được xây dựng hơn và đồng thời không gian dành cho các tín đồ của giáo lý Công giáo cũng lớn hơn.
Một trang trí lớn hơn được quan sát thấy trong các công trình xây dựng của Kiến trúc Baroque đến mức quá mức, đạt được một phong cách mới được biết đến với tên Churrigueresco, họ của gia đình chịu trách nhiệm xây dựng một số lượng lớn các công trình kiến trúc.
Trong số các tòa nhà nổi bật trong thời kỳ này của Kiến trúc Baroque là Colegio de Anaya y Calatrava nằm ở thành phố Valladolid cũng như Plaza Mayor nằm ở thành phố Salamanca.
Nó cũng làm nổi bật Puente de Toledo ở thành phố Madrid do Pedro Ribera tạo ra cũng như Nhà tế bần của Madrid cũng như các công trình xây dựng khác tiêu biểu cho kiến trúc Baroque ở Tây Ban Nha như San Telmo ở thành phố Seville.
Tương tự như vậy, các hình ảnh của giáo lý Công giáo đi vào Kiến trúc Baroque, chẳng hạn như tràng hạt, thánh tích, nhà tạm, các bí tích và những hình ảnh cho phép tín đồ sùng kính thông qua việc thực hiện các yếu tố như ánh sáng tự nhiên, hội họa và tác phẩm điêu khắc.
Đối với những gì được thể hiện trong thành phần sân khấu Kiến trúc Baroque thông qua các kiến trúc sư vĩ đại như Remigio del Mármol, José Álvarez Cubero, Juan de Dios Santaella, trong số những người khác.
Phong cách Bourbon
Điều cần thiết là bạn phải biết rằng triều đại Bourbon hiện diện trong kiến trúc Churrigueresque nhưng nó có nguồn gốc từ Pháp, gần với cổ điển hơn và di chuyển khỏi sự thái quá của kiến trúc Churrigueresque.
Vì vậy, bạn sẽ thấy rằng Kiến trúc Baroque Bourbon thích những không gian rộng với cách xây dựng có trật tự giữa các tòa nhà đại diện cho phong cách này.
Trong trường hợp đầu tiên, Granja de San Ildefonso, được giao cho Teodoro Ardemáns, bạn cũng có thể đánh giá cao Palacio de Aranjuez do Santiago Bonavía làm và Palacio Real de Madrid do Giovanni Battista Sacchetti và Filippo Juvara thiết kế.
quốc gia pháp
Kiến trúc Baroque ở quốc gia này còn được biết đến với cái tên Chủ nghĩa Cổ điển Pháp và nó phát triển mạnh mẽ ở đất nước này dưới triều đại của Louis XIII trong khoảng từ 1610 đến 1643.
Sau đó, trong sự kế vị của một vị vua khác tên là Louis XIV từ năm 1643 đến năm 1715, cũng như trong triều đại tiếp theo của Louis XV từ năm 1715 đến năm 1774.
Trong khoảng thời gian này, các công trình kiến trúc hùng vĩ đã được thực hiện thể hiện sự vĩ đại của hoàng gia chuyên chế.
Cụ thể là trong triều đại của Felipe XIV được biết đến như là Vua Mặt Trời, người truyền trí tuệ và ánh sáng cho mọi thần dân, chiếu sáng toàn bộ quốc gia bằng sức mạnh của mình.
Cung điện Versailles là ví dụ về sự vĩ đại của ông với tư cách là Vua nước Pháp, cho thấy ông có quyền lực tuyệt đối nhờ sự bùng nổ kinh tế mà đất nước này được hưởng trong suốt thời kỳ lịch sử này.
Do đó, nhiều công trình khác nhau của Kiến trúc Baroque kết hợp với chủ nghĩa cổ điển thời Phục hưng có thể được thực hiện và vào cuối thế kỷ XNUMX, kiến trúc tân cổ điển đã được phát triển.
Người Pháp quyết định gọi Kiến trúc Baroque cổ điển được thực hiện dưới triều đại của Louis XIV và những người kế vị của ông để không sử dụng từ xúc phạm Baroque.
Vì vậy, Cung điện Versailles là một ví dụ rõ ràng về ảnh hưởng văn hóa Ý đối với quốc gia Pháp, một bước ngoặt tương ứng với tháng 1665 năm XNUMX với việc kiến trúc sư Bernini từ chối xây dựng hàng rào Louvre.
Hơi ngạc nhiên là kiến trúc sư nổi tiếng nhất của thời kỳ này đã bị triều đình Pháp từ chối nhưng lại có ảnh hưởng đến các công trình xây dựng của các quốc gia châu Âu khác vào thế kỷ XNUMX.
Trong số những tòa nhà đầu tiên của Kiến trúc Baroque ở Pháp là những tòa nhà do kiến trúc sư Jacques Lemercier thực hiện trong Nhà nguyện Sorbonne vào năm 1635, cũng như những tòa nhà của François Mansart, người đã xây dựng Château de Maisons - Laffitte từ những năm 1624 đến 1626.
Sau đó, họ bắt đầu quan tâm đến việc làm mặt tiền của Cung điện Louvre từ năm 1667 đến năm 1670, do Louis Le Vau và Claude Perrault chịu trách nhiệm.
Tương tự như vậy, các công trình dân sinh được phát triển nhờ vào sự phát triển của giai cấp tư sản như một xã hội quý tộc, nơi các lâu đài được trình bày ở nông thôn.
Như trường hợp của lâu đài Chateau de Dampierre, được chuẩn bị theo lệnh của Công tước Chevreuse, cũng như lâu đài Château de Blois, nhưng nổi bật nhất là Cung điện Versailles từ 1669 đến 1685, với Le Vau phụ trách và sau đó Jules Hardouin Mansart hoàn thành tác phẩm.
Mối quan tâm của Kiến trúc Baroque trong việc xây dựng các tòa nhà và quyền lực của quốc vương Pháp nơi các phòng của ông phải được đặt ở trung tâm của cung điện từ trục đông tây và các sảnh của cung điện được dành riêng cho các vị thần La Mã hoặc đến một hành tinh.
Vì vậy, Cung điện Versailles, nhờ Kiến trúc Baroque, trở thành biểu tượng của quyền lực và quảng cáo chính trị nơi thể hiện sự hoa lệ và lãng phí, được lan truyền ở nhiều quốc gia châu Âu nhờ vẻ đẹp của những khu vườn và sự uy nghiêm của Cung điện Pháp.
Kiến trúc Baroque được làm giàu với sự khéo léo và sáng tạo của kiến trúc Pháp thông qua việc xây dựng các lề, cầu thang và phòng trưng bày nội thất, là Cung điện Luxembourg được tạo ra giữa những năm 1615 và 1631.
Từ kiến trúc sư Salomón de Brosse, mô hình tiếp theo với ba cấu trúc để xây dựng cung điện được bổ sung với trần dốc cũng như được trang trí với mặt tiền bằng đá giống như Cung điện Pitti.
Anh
Ngay cả quốc gia Anh cũng đắm chìm trong việc xây dựng các tòa nhà thời Trung cổ và chính Ngôi nhà của Nữ hoàng nằm ở Greenwich là nơi đặt điểm thay đổi đối với Kiến trúc Baroque.
Chúng là hai khối hình chữ nhật được nối với nhau bằng một cây cầu. Ngày nay nó là Di sản Thế giới do UNESCO công nhận. Công trình này vươn lên từ tầng chính mở ra khu vườn qua phòng trưng bày các cột Doric.
Trong số các kiến trúc sư cần đề cập trong thời kỳ này là Iñigo Jones cũng như Isaac de Caus phụ trách thực hiện Ngôi nhà Wilton, nơi có thể quan sát thấy sự sang trọng của các căn phòng được tạo thành bởi các khối hộp được gọi là khối lập phương và khối lập phương kép.
Một trong những kiến trúc sư khác đã thể hiện nghệ thuật thông qua kiến trúc Baroque là Sir Christopher Wren, người đã áp đặt chủ nghĩa cổ điển La Mã sau trận hỏa hoạn lớn xảy ra ở thành phố này vào năm 1666, và trình bày những ý tưởng mới để xây dựng lại thành phố London.
Trong số các công trình nổi bật trong cảnh quan của thành phố nước Anh này là Nhà thờ Saint Paul, cũng như năm mươi công trình xây dựng đền thờ tôn giáo khác do kiến trúc sư vĩ đại này tạo ra.
Thậm chí còn có bằng chứng về việc mở rộng Cung điện Hampton do Vua William III của Anh ủy quyền từ năm 1689 đến năm 1692.
Các kiến trúc sư khác muốn chọn phong cách của Wren là John Vanbrugh và Nicholas Hawksmoor, những người được giao nhiệm vụ làm những tòa nhà lớn hơn nhiều với trang trí sân khấu.
Từ năm 1699, họ đã phụ trách việc xây dựng Cung điện Howard nằm ở North Yorkshire, nơi có thể nhìn thấy một cánh gồm nhiều phòng giữa khu vườn và sân trong.
Giữa những năm 1715 và 1717, họ phụ trách biên soạn hai tập thuộc về Vitruvius Britannicus, nơi có bản khắc các công trình xây dựng của Anh và bản dịch bốn Hiệp ước của Andrea Palladio, điều này đã mang lại một bước chuyển biến mới trong Kiến trúc Baroque.
Một phong trào mới được tạo ra ở quốc gia Anh, được biết đến với thuật ngữ tân Palladianism, tạo ra một sự hướng tới các quy tắc cao quý của thời cổ đại như Palladio và Iñigo Jones đã chép lại.
Là nhân vật chính của phong trào này, Lord Burlington đã xây dựng Chiswick House, ngôi nhà này rất giống với các công trình do Palladio tạo ra.
Điều tương tự cũng nổi bật ở dinh thự của Kiến trúc Baroque Dukes of Devonshire như Chatsworth nằm ở Derbyshire, Anh do kiến trúc sư William Talman tạo ra vào năm 1694.
Một công trình khác cũng nổi bật ở quốc gia Anh này với Kiến trúc Baroque là Cung điện Blenheim, được xây dựng vào năm 1710 bởi kiến trúc sư John Vanbrugh cho Công tước Marlborough như một món quà của Nữ hoàng Anne.
Về Hà Lan
Ở đây bạn sẽ thấy những công trình được xây dựng theo kiến trúc Baroque nhờ vào phong trào này đã thể hiện sức mạnh chính trị, xã hội và kinh tế của những người cai trị nó, vì vậy đừng ngần ngại đọc tiếp bài viết thú vị này.
Hà Lan ở khu vực phía Nam
Ở những quốc gia này, một sự chuyển đổi của kiến trúc Baroque đã được thực hiện, cùng với những ý tưởng của người Flemish, vì nó nằm dưới quyền của người Flanders.
Trong khi những người ở phía bắc độc lập và có sự khác biệt về ý tưởng chính trị cũng như khía cạnh tôn giáo.
Vì vậy, ở phía nam được thống trị bởi người Flanders, đó là Công giáo và xã hội điền trang trong khi ở phía bắc độc lập tôn giáo là Tin lành và các cuộc cách mạng tư sản bắt đầu.
Tương tự như vậy, nghệ thuật khác nhau giữa Baroque Flemish và Baroque Hà Lan, chủ yếu ở hội họa, chưa kể đến kiến trúc Baroque.
Ở phần phía nam của Hà Lan, nhờ cuộc Cải cách Phản đế, các công trình xây dựng mới đã được tạo ra, nơi có thể quan sát thấy sự hoa mỹ của các chi tiết trang trí liên quan đến cấu trúc, ngoại trừ sự thừa thãi.
Theo lịch sử, giữa những năm 1596 và 1633, dưới sự cai trị của Archdukes Alberto và Isabel Clara Eugenia, một sự biến đổi đã được quan sát thấy trong các tòa nhà mới đang được xây dựng ở quốc gia này.
Không quên các công trình xây dựng dân dụng mà Trung tâm Lịch sử của Brussels vào năm 1695 được xây dựng lại và nhiều kiến trúc sư chuyển đến Ý để tìm hiểu về Kiến trúc Baroque.
Phần mở rộng lãnh thổ của phía Bắc Hà Lan
Kiến trúc Baroque này đã được biết đến ở phần lãnh thổ này với thuật ngữ Baroque của Hà Lan, lãnh thổ này còn được gọi là Các tỉnh thống nhất.
Hà Lan là quốc gia thịnh vượng và đông dân nhất trong các lãnh thổ này, đã trở thành quốc gia độc lập trong thế kỷ XNUMX và XNUMX.
Đối mặt với Habsburg trong cuộc Chiến tranh Tám mươi năm nổi tiếng diễn ra từ năm 1568 đến 1648 và khác với miền Nam Hà Lan vì họ nằm dưới lệnh của một triều đại.
Chà, miền nam theo lệnh của một chế độ quân chủ trong khi miền bắc độc lập và tư sản ngoài việc thực hành đạo Tin lành và giáo điều của truyền thống Công giáo ở miền nam.
Do đó, kiến trúc Baroque ở miền Nam Hà Lan được lấy cảm hứng từ Cuộc phản cải cách của Bernini và Borromini, trong khi ở phía bắc, các tác phẩm khắc khổ được quan sát thấy trong các khu dân cư như Orange House cũng như trong các tòa nhà công cộng.
Giống như ở quốc gia Anh, công việc được thực hiện với chủ nghĩa Palladi, thể hiện sự tỉnh táo và ngăn nắp trong các tòa nhà, các giá trị của nền cộng hòa được kết nối với thời kỳ Cổ đại của Cổ điển.
Các thiết kế do kiến trúc sư Hendrik de Keyser thực hiện cho thấy ảnh hưởng của Venice vào đầu thế kỷ 1620, nơi Nhà thờ Bắc nổi bật giữa năm 1623 và 1620, cũng như Westerkerk, Nhà thờ phía Tây từ năm 1631 đến XNUMX trong thành phố. của Amsterdam.
Vào giữa thế kỷ XNUMX kiến trúc Baroque của Hà Lan các kiến trúc sư chính là Jacob Van Campen và Pieter Post đã lấy ý tưởng của Keyser.
Cũng như các yếu tố cấu thành chiết trung chẳng hạn như các cột tháp theo trật tự khổng lồ cũng như các mái có đầu hồi, bệ trung tâm cũng như tháp chuông.
Do đó, những sáng tạo của ông dự đoán sự phát triển sẽ được quan sát ở Anh thông qua Chủ nghĩa Cổ điển Anh của kiến trúc sư Christopher Wren.
Trong các tòa nhà, nổi bật nhất là Tòa thị chính Amsterdam năm 1646, mà ngày nay là Cung điện Hoàng gia, cũng như Maastricht năm 1658, cả hai đều do kiến trúc sư Campen thiết kế.
Trong trường hợp của House of Orange, đó là một dinh thự tư sản chứ không phải cung điện nơi có thể kể đến Huis ten Bosch và Mauritshuis, đó là những công trình đối xứng với những ô cửa sổ khổng lồ nhưng không có lối trang trí phô trương, đó là một trong những phẩm chất của kiến trúc Baroque.
Do đó, sự khắc khổ về mặt hình học được thể hiện rõ ràng trong các công trình xây dựng được thực hiện tại dinh thự mùa hè của Estatúder ở Het Loo.
Vì vậy, nhiều kiến trúc sư của nó đã được thuê ở Đức để tạo ra những tòa nhà tuyệt vời cũng như ở Scandinavia và Nga, khiến phong cách của họ ảnh hưởng đến các quốc gia khác.
Kiến trúc Hà Lan lan rộng ở nhiều vùng lãnh thổ khác nhau như Thung lũng sông Hudson, nơi những ngôi nhà gạch đỏ có đầu hồi được xây dựng và vẫn còn được nhìn thấy ở Curaçao nhưng được tô màu với nhiều màu sắc khác nhau nhưng cấu trúc giống nhau.
Trung âu
Kiến trúc Baroque ở Trung Âu được quan sát thấy ở quốc gia Đức giữa thế kỷ XVII và giữa thế kỷ XVIII, nơi có sự tương đồng với Đế chế La Mã Thần thánh.
Ngoài các tài sản của Habsburgs, đối với những quốc gia này, phong trào này được thực hiện muộn do cuộc chiến tranh kéo dài ba mươi năm diễn ra từ năm 1618 đến năm 1648.
Kiến trúc Baroque trong Thế giới Mới
Khi Kiến trúc Baroque được chuyển từ Lục địa Châu Âu sang Thế giới Mới, sự kết hợp của các yếu tố mới trong thành phần và tạo ra các công trình được thực hiện vào thời điểm lịch sử đó được quan sát thấy.
Liên quan đến các ngôi đền tôn giáo, trong Kiến trúc Baroque ở Thế giới Mới đã có ưu tiên cho việc tạo ra các tòa nhà có sơ đồ mặt bằng chéo kiểu Latinh, điều này rất phổ biến ở các giáo xứ và trong các ngôi đền sẽ trở thành nơi tập trung cho các tu sĩ.
Theo cách tương tự, các cấu trúc một gian được tạo ra để tạo ra các đền thờ tôn giáo nơi các nữ tu sĩ sẽ ở, trong khi trong các cấu trúc dân dụng theo kiến trúc Baroque, cấu trúc tứ giác được tạo ra xung quanh một hiên, điều này đã trở nên rất phổ biến vào thời kỳ. .
Đối với các mái vòm và tháp, chúng là những yếu tố nổi bật trong Kiến trúc Baroque, với Mexico là một trong những quốc gia cho thấy sự kỳ lạ lớn nhất đối với những yếu tố này trong các công trình xây dựng của họ.
Trong số những công trình được sử dụng nhiều nhất là mái vòm hình bát giác kết thúc bằng một chiếc đèn lồng nhỏ, một ví dụ về nó là Santa Prisca de Taxco, nhưng bạn vẫn có thể thấy rất nhiều loại trong số đó.
Đối với các tháp trong Kiến trúc Baroque, các tháp cũng quan trọng như việc xây dựng các mái vòm, chúng được nâng lên liên quan đến mặt bằng của ngôi đền tôn giáo, không giống như ở các vùng lãnh thổ có nhiều địa chấn, chẳng hạn như trường hợp của Oaxaca. .
Trang trí cũng phải được tính đến, đây không phải là một phần của cấu trúc mà là các yếu tố chồng chéo lên nhau, làm cho tòa nhà có được nhiều loại đồ trang trí đa dạng theo quan điểm của người bản địa và Tây Ban Nha.
Đặc điểm của kiến trúc Baroque ở lục địa này
Đối với Kiến trúc Baroque ở lục địa Châu Mỹ, một sự tôn vinh được tạo nên từ cái mới và đặc biệt là vẻ đẹp tự nhiên cũng như bản sắc văn hóa do chế độ đô hộ và thực dân hóa sai trái.
Trong mối quan hệ với các công trình kiến trúc, các đồ trang trí với số lượng lớn các chi tiết được thể hiện rõ ở cả mặt ngoài, mặt tiền nhà thờ và mặt trong.
Các mặt tiền thể hiện các đường cong trong Kiến trúc Baroque của Mỹ cũng như nhiều chi tiết thể hiện khối cầu tôn giáo của Nhà thờ Công giáo với các trang trí đẹp của châu Âu nhưng được chuyển sang văn hóa Mỹ.
Các đại diện chính của kiến trúc Baroque
Qua bài viết này chúng tôi sẽ giới thiệu cho các bạn những kiến trúc sư có quỹ đạo vĩ đại nhất trong Kiến trúc Baroque, chúng tôi sẽ giải thích về từng nhân vật này trong lịch sử nghệ thuật.
Pietro Berrettini da Cortona
Ông là một trong những đại diện của Kiến trúc Baroque, bắt đầu sự nghiệp phục vụ cho gia đình Sacchetti, người phụ trách khu biệt thự Pigneto, ông đã chứng tỏ là một nhà sáng tạo trong việc sáng tạo thiết kế nội thất thông qua các bức bích họa.
Trong số các công trình kiến trúc của đại diện kiến trúc Baroque này, mặt tiền của Santa María della Pace nổi bật, cũng như mặt tiền của Santa María trong Vía Lata.
Gianlorenzo Bernini
Ông là một học giả về Kiến trúc Baroque và là người thừa kế tuyệt vời cho sự học hỏi của Michelangelo, một trong những công trình quan trọng nhất của ông là Colonnade of Saint Peter.
Giống như Cung điện Chigi - Odescalchi, nơi có ảnh hưởng lớn đến các quốc gia khác của châu Âu, là một trong những công trình dân dụng quan trọng nhất.
Francesco Borromini
Ông là một trong những cha đẻ của Kiến trúc Baroque, ông đã sử dụng nhiều vật liệu khác nhau để thể hiện phong trào này, thể hiện sự kết hợp tuyệt vời giữa các yếu tố mà ông sử dụng.
Có một cuộc nói chuyện trong các công trình xây dựng của anh ấy về việc sử dụng phép lập dị để chơi với ảo ảnh bởi vì các không gian mà anh ấy tạo ra kết hợp với nhau mà không biết chúng kết nối với nhau ở đâu. Kiệt tác tuyệt vời của anh ấy là mặt tiền của San Carlino.
Louis Lê Vau
Một trong những kiến trúc sư kiệt xuất nhất của thế kỷ XNUMX trong Kiến trúc Baroque là kiến trúc sư và cố vấn cho vua Louis XIV của Pháp.Trong số các công trình của ông có Cung điện Versailles.
Ông quan tâm đến ảnh hưởng của các công trình kiến trúc chứ không phải chi tiết của chúng, ông đã tích hợp quy hoạch đô thị với kiến trúc sân vườn tạo ra một sự đổi mới lớn trong cung điện Versailles này.
Jules Hardouin-Mansart
Là một kiến trúc sư vĩ đại của Pháp và là đại diện xứng đáng của Kiến trúc Baroque, tên tuổi của ông được biết đến trên mái Mansart, một loại mái dốc sau một độ dốc ngắn, ông đã phụ trách kế vị vua Le Vau trong các công trình kiến trúc do vua Louis XIV ủy nhiệm.
Ông là nhà thiết kế cửa sổ đầu tiên của Pháp, là một chuyên gia vĩ đại trong việc xây dựng các thiết kế có ảnh hưởng đến các quốc gia khác của lục địa Châu Âu.
Johann Bernhard Fischer von Erlach
Ông là một trong những đại diện của Kiến trúc Baroque có nguồn gốc từ Áo, những ý tưởng của ông đã có tiền lệ ở Habsburg, được minh chứng trong Kế hoạch Kiến trúc Lịch sử và Dân dụng năm 1721.
Ông đã đến thăm Ý và tìm hiểu phong trào mới này và trở về đất nước của mình với vị trí kiến trúc sư cung đình phục vụ ba vị hoàng đế, hình thành thị hiếu của tầng lớp quý tộc của nước Áo, tạo ra Cung điện Mùa đông của Hoàng tử Eugene xứ Savoy.
Bartolomeo Rastrelli
Ông là con trai của một kiến trúc sư và nhà điêu khắc vĩ đại người Ý tên là Bartolomeo Carlo Rastrelli, nhưng thay vì ở lại Ý, ông chuyển đến Nga, nơi ông có ảnh hưởng đến các tòa nhà với Kiến trúc Baroque.
Ở đó, ông được bổ nhiệm với vị trí kiến trúc sư của Tòa án Nga, trong số các công trình chính của ông là Cung điện Annenhof ở Moscow.
Cung điện Mùa đông thứ ba ở St.Petersburg, Cung điện Mùa hè ở cùng địa phương, cũng như các công trình kiến trúc vĩ đại khác.
Juan Gomez de Mora
Nó đại diện cho Chủ nghĩa Purism của dân tộc Tây Ban Nha Trong số những công trình kiến trúc đầu tiên của nó là El Convento de la Encarnación ở thành phố Madrid, công trình này rất trang nhã và có liên hệ với El Escorial.
Nhờ vào việc thực hiện một mặt tiền kéo dài và một mặt bằng nhọn, nó thể hiện những phẩm chất nhất định đặc trưng của Kiến trúc Baroque.
Trong số các công trình khác, chúng ta có thể kể đến Plaza Mayor cũng như Tòa thị chính Madrid cũng như Colegio Regium, hay còn được gọi là Clerecía.
Pedro Sánchez
Kiến trúc sư vĩ đại của phong trào này đã được Nhà thờ Collegiate của San Isidro el Real ghi nhận trong lịch sử Tòa nhà này được xây dựng vào năm 1620 và nằm ở trung tâm lịch sử của thành phố Madrid.
Francis Baptist
Vào cuối thời kỳ kiến trúc Herreria, Kiến trúc Baroque xuất hiện nhờ việc sử dụng các hình thức mới cũng như đồ trang trí.
Loại hình kiến trúc Baroque này rất nổi bật trong việc tạo ra các mặt tiền cũng như trong thiết kế nội thất, kiến trúc sư này đã biết cách làm việc với các đơn đặt hàng lớn hơn ngoài việc thực hiện chiaroscuro để tạo ra cảm xúc thông qua môi trường.
Trong số các tòa nhà do kiến trúc sư này thực hiện có Nhà thờ San Isidro và nó thuộc về ý tưởng của ngôi đền phản cải cách. .
Đối với công trình xây dựng này, ông đã sử dụng sáu cột Doric cùng với các cột chống khổng lồ và mặt tiền của nó gây ngạc nhiên vì nó được đổi mới thông qua liên kết thành chuỗi từ trên xuống dưới cả bên ngoài và bên trong của cấu trúc.
Alonso Carbonell
Ông là một đại diện xứng đáng của kiến trúc Baroque, phụ trách Palacio del Buen Retiro cũng như Hermitage of San Antonio.
ca nô Alonso
Ông là một kiến trúc sư khác đã thể hiện sự chuyển mình trong Kiến trúc Baroque vào giữa thế kỷ XVII bằng cách sử dụng các hình thức trừu tượng cũng như hình khối, một ví dụ về điều này là Cổng vòm Puerta de Guadalajara ở thành phố Madrid.
Một trong những công trình vĩ đại nhất của ông là Nhà thờ Granada, tạo ra sự tương phản giữa bên ngoài và bên trong của tòa nhà tôn giáo, cho phép tự do sáng tạo và các cột hiển thị huy chương thay vì các thủ đô thông thường đã được sử dụng.
Sebastian Herrera Barnuevo
Ông phụ trách xây dựng nhà thờ và tu viện Santa María la Real de Monserrat ở thành phố Madrid, là một trong những đại diện của kiến trúc Baroque.
Gia đình Churriguera
Đó là một gia đình kiến trúc sư, José, Joaquín và Alberto, những người đại diện xứng đáng cho Kiến trúc Baroque. Họ đã làm việc cùng nhau trên cùng một tòa nhà và do đó rất khó xác định mỗi người đã thực hiện những công việc gì.
José de Churriguera là thành viên chính của gia đình này đã đặt cột Solomonic như một đặc điểm và trật tự phi cấu trúc là một ví dụ về nó.
Đó là Bàn thờ của San Esteban de Salamanca, nơi ông sử dụng các cột khổng lồ của Solomonic, đồ trang trí bằng vàng và hình dạng cong để tạo chuyển động.
Joaquín de Churriguera đã tạo ra Colegio de Calatrava và Alberto the Plaza Mayor de Salamanca, nơi có thể nhìn thấy các mái vòm lớn và là nơi giao nhau của các đường phố chính của thành phố Tây Ban Nha này.
Công việc của họ nhiều đến mức trong một giai đoạn lịch sử của Kiến trúc Baroque, các công trình xây dựng mà họ thực hiện được gọi bằng thuật ngữ Churrigueresque.
Peter of Ribera
Anh ta sử dụng những từ ngữ mà Churrigueresque sử dụng nhưng mang lại ý nghĩa riêng cho chúng trong Kiến trúc Baroque, anh ta không chỉ phụ trách trang trí mà còn về không gian và thiết kế các cấu trúc bên trong.
Ông được giao nhiệm vụ làm mặt tiền của Nhà tế bần Madrid, ngày nay nó là Bảo tàng Thành phố của thành phố này, việc sử dụng các đường nét tỉnh táo được quan sát, cho thấy sự khéo léo và sáng tạo của ông trong việc phát triển tòa nhà này.
Daffodil Tome
Một trong những đại diện khác của Kiến trúc Baroque là tác phẩm hay nhất của ông, Ngôi nhà trong suốt của Nhà thờ Toledo, trong đó tác phẩm điêu khắc, hội họa và kiến trúc được thực hiện.
Trong các vật liệu như đá cẩm thạch, đồng và thạch cao cộng với việc nghiên cứu ánh sáng tự nhiên làm nổi bật chuyển động trong các hình thức được tạo ra.
Fernando Casa và Novoa
Ông đã tạo ra mặt tiền của Obradoiro của Nhà thờ Santiago de Compostela. Trong mô tả của Kiến trúc Baroque này, có thể nhìn thấy nhiều mặt phẳng khác nhau theo trình tự, tạo ra ảo ảnh quang học.
Làm cho nó có vẻ như các tháp nằm sau phần thân trung tâm của cấu trúc, chơi với các yếu tố trang trí khác.
Leonard de Figueroa
Nó là một đại diện khác của Kiến trúc Baroque ở thành phố Andalusia, trong số những ví dụ tiêu biểu nhất của nó là Nhà thờ San Luis và Trường Cao đẳng - Chủng viện San Telmo ở thành phố Seville.
Các công trình kiến trúc Baroque có tầm quan trọng lớn
Có rất nhiều công trình nghệ thuật gây xôn xao dư luận lúc bấy giờ và ngày nay được một lượng lớn du khách đến tham quan.
Nhờ sự khéo léo và sáng tạo của các kiến trúc sư tại thời điểm xây dựng nó và trong phần này của bài viết này, chúng tôi sẽ giải thích chi tiết về những công trình vĩ đại của lịch sử Baroque này.
Ý
Kiến trúc Baroque ra đời ở thành phố Rome và từ thành phố này các kiến trúc sư đã đi đến nhiều quốc gia khác nhau để xây dựng các công trình.
Liên quan đến phong trào nghệ thuật quan trọng này đã thể hiện sự sang trọng và quyền lực của những người cai trị các quốc gia đó như Nga, Áo, và những quốc gia khác.
Trong số các công trình đầu tiên của Kiến trúc Baroque có thể được thưởng ngoạn ở quốc gia Ý là Nhà thờ San Carlo alle Quattro Fontane nó được thiết kế bởi kiến trúc sư Francesco Borromini.
Trong tiếng Tây Ban Nha, nó được dịch là Nhà thờ San Carlos de las Cuatro Fuentes được xây dựng từ năm 1638 đến năm 1646. Mặt tiền được làm bởi một người cháu của Borromini tên là Bernardo Borromini vào năm 1670.
Vương cung thánh đường St Peter mặt tiền của ngôi đền này được làm bởi Carlo Maderno và mái vòm của Michelangelo nổi tiếng đối với Quảng trường Saint Peter.
https://www.youtube.com/watch?v=AXkJvHuIB9Q
Nó được thiết kế bởi kiến trúc sư Gian Lorenzo Bernini, nơi bạn có thể nhìn thấy một trăm bốn mươi cột lớn và trong mỗi cột, bạn có thể nhìn thấy tượng của một vị thánh.
Một ngôi đền tôn giáo quy mô lớn khác là Nhà thờ Gesu được xây dựng vào năm 1568 bởi kiến trúc sư Giacomo Vignola và Giacomo della Porta được hoàn thành vào năm 1584.
Pháp
Một trong những công trình vĩ đại nhất của Kiến trúc Baroque là Bệnh viện des Invalides ở thành phố Paris.
Nó được xây dựng như một bệnh viện cho các cựu chiến binh từ năm 1671 đến năm 1678. Hiện nay nó là Bảo tàng của Quân đội Pháp và Lịch sử Đương đại. Trong khu vực này là hài cốt của Hoàng đế Napoléon Bonaparte.
Một trong những công trình tráng lệ khác thể hiện sự sang trọng của Kiến trúc Baroque là Cung điện Versailles, do Vua Louis XIV ủy nhiệm.
Vào năm 1660, hầu hết công trình này, cũng như sảnh gương ngoạn mục, được thực hiện bởi kiến trúc sư Jules Hardouin Mansart.
Kể từ năm 1837, công trình kiến trúc này đã được mở cửa cho công chúng như một bảo tàng, các kiến trúc sư khác như Louis Le Vau, Charles Le Brun, André Le Nôtre, Jacques Gabriel và Robert de Cotte cũng đã thực hiện một phần công trình.
Áo
Tại quốc gia này, một trong những công trình của Kiến trúc Baroque là Nhà thờ San Carlos Borromeo ở Vienna, được Hoàng đế Charles VI ủy quyền sau đợt bùng phát dịch hạch cuối cùng ở quốc gia đó vào thế kỷ XNUMX.
Người chịu trách nhiệm thực hiện kiệt tác này là kiến trúc sư Johann Bernhard Fischer von Erlach, người đã qua đời trước khi hoàn thành công trình vào năm 1723, và nó được hoàn thiện bởi con trai của ông là Joseph Emanuel.
Một trong những công trình khác là Cung điện Schönbrun ở Vienna, nó là nơi ở mùa hè của các vị vua Habsburg, nó là phiên bản Áo của Cung điện Versailles và được thực hiện bởi cùng một kiến trúc sư Johann Bernhard Fischer von Erlach.
Sau sự sụp đổ của Habsburgs vào năm 1918, nó trở thành tài sản của Áo và hiện là một bảo tàng mở cửa cho công chúng.
Hungary
Tại quốc gia này, các tu sĩ Dòng Tên phụ trách việc xây dựng đề cập đến kiến trúc Baroque trong số các tòa nhà quan trọng nhất.
Nhà thờ Nagyszombat của Dòng Tên do Pietro Spozzo thực hiện, nhà hát Vaszinhaz do Farkas Kempelen làm năm 1786 và Lâu đài Grassalkovich là lâu đài hoàng gia của Godollo do Antal Grassalkovich tạo ra vào năm 1700.
Nga
Nó cũng nhận được ảnh hưởng của kiến trúc Baroque Ý trong số các tòa nhà quan trọng nhất trong phong trào nghệ thuật này là.
Nhà thờ Smolny và Cung điện Mùa đông đều ở Saint Petersburg và được thực hiện bởi cùng một kiến trúc sư Bartolomeo Rastrelli.
Một trong những công trình kiến trúc khác là Kunstkammer được thực hiện ở Saint Petersburg bởi các kiến trúc sư Mikhail Zemtsov, Georg Johann Marttarnovi, Nicolaus Herbel và Gaetano Chiaveria.
Đức
Tại quốc gia này, bạn có thể thấy Cung điện SansSouci được xây dựng theo lệnh của Frederick II để trở thành nơi nghỉ ngơi cho gia đình hoàng gia và Cung điện dân cư nằm ở thị trấn Dresden.
Mỹ
Do sự phát hiện ra Tân Thế giới, Kiến trúc Baroque không chỉ lan rộng khắp châu Âu mà còn vươn tới lục địa Mỹ thông qua người Tây Ban Nha, thể hiện qua một số công trình kiến trúc, trong đó có La Capilla de Pocito ở Guadalupe thuộc quốc gia Mexico.
Công trình kiến trúc này được thiết kế bởi kiến trúc sư Francisco Guerrero y Torres vào cuối năm 1700, là một trong những công trình kiến trúc đầu tiên sẽ tiếp tục được xây dựng trên lục địa này.
Di sản của kiến trúc Baroque
Phong trào này là một trong những xu hướng phong cách quan trọng nhất trong mỹ thuật bao gồm kiến trúc Baroque và trang trí các tòa nhà từ cuối thế kỷ XNUMX đến giữa thế kỷ XNUMX.
Kiến trúc Baroque này được thành lập ngay khi các quốc gia được hình thành, các quốc gia chính ở châu Âu là các chế độ quân chủ tuyệt đối, cùng với sự phát triển của các công ty sản xuất đã thúc đẩy giai cấp tư sản lên một giai cấp xã hội mới.
Ngoài ra, Công giáo được củng cố nhờ cuộc phản cải cách, vì vậy Kiến trúc Baroque đã lên đến đỉnh cao nhờ sức mạnh của chế độ quân chủ, tầng lớp quý tộc và Giáo lý Công giáo đã cho phép truyền bá những công trình kiến trúc tuyệt đẹp này.
Thể hiện quyền lực và sự uy nghiêm như một tuyên truyền chính trị nhằm tôn vinh quyền lực và tương tác với nó thông qua cảnh quan để tạo ra một đô thị khác cởi mở và tràn ngập sự đa dạng tự nhiên.
Kiến trúc Baroque thay thế cho thời kỳ Phục hưng và những phẩm chất trật tự của nó, vì vậy phong trào mới này cho thấy con người không còn là trung tâm của vũ trụ.
Thay vào đó, anh ta là một cá nhân phức tạp được đưa vào một thế giới phức tạp với những trải nghiệm mới cho phép anh ta cởi mở với những biến đổi và xung đột mà anh ta có thể có được với thiên nhiên, ngoài sự nổi dậy của các cuộc cách mạng tư sản, các phong trào dân tộc và giai cấp nông dân. chống phong kiến.
Thể hiện sự chuyển đổi được thực hiện từ trật tự cổ điển của thời Phục hưng sang sự thay đổi mới của Kiến trúc Baroque, nơi mọi thứ đều được phép miễn là nó cho phép chuyển đổi ý tưởng thể hiện sức mạnh.
Kết luận
Kiến trúc Baroque thể hiện nhiều đặc thù khác nhau tùy theo khu vực diễn ra sự chuyển động nhưng nổi bật lên trong đó là sự ưu thế của ánh sáng tự nhiên trong các công trình kiến trúc.
Vào cuối thời kỳ Kiến trúc Baroque ở Tây Ban Nha, Churrigueresque là một phong cách trang trí công phu mà gia đình kiến trúc sư José, Joaquín và Alberto Churriguera đã đưa vào thịnh hành vào cuối thế kỷ XNUMX.
Do đó, Kiến trúc thể hiện sự thành công của các vật trang trí trên dòng cũng như việc sử dụng các hình dạng hình học sử dụng tính kỳ ảo và không hợp lý.
Chủ quan được quan sát hơn khách quan và sự rối loạn liên quan đến trạng thái hài hòa của các công trình, quên đi La Mã cổ đại và xu hướng Phản Cải cách là một phần của sự chuyển đổi tôn giáo, chính trị và trí tuệ này nhằm chống lại đạo Tin lành.
Kiến trúc Baroque đã được sử dụng để đổi mới Nhà thờ Công giáo thông qua nghệ thuật nhờ các chế độ quân chủ tuyệt đối của các quốc gia Pháp và Tây Ban Nha, nơi các công trình kiến trúc thể hiện quyền lực và uy nghiêm có thể được thực hiện.
Như trường hợp của Vua Pháp Louis XIV và Philip III và IV, Tây Ban Nha cũng không chịu nổi các vấn đề kinh tế và Pháp phải chịu trách nhiệm về các vấn đề liên quan đến chính trị.
Cái chết của Vua Felipe II cho thấy sự phá vỡ và sụp đổ của chủ nghĩa duy vật đối với thương mại, giúp các nghệ sĩ biết đến những cảnh quan mới và nền văn hóa mới để tìm hiểu những nền văn hóa mới.
Một trong những tiền đề của Kiến trúc Baroque là ảo ảnh biến cái giả thành cái thật nơi các yếu tố sân khấu được sử dụng trong quy hoạch đô thị, nơi nghệ thuật được hợp nhất để thể hiện sức mạnh to lớn của những kẻ thống trị.
Giá trị phù du của sự giàu có đã được chứng minh, đó là lý do tại sao khoảnh khắc giải trí được coi trọng, trang điểm cho các sự kiện kiến trúc một cách hào nhoáng, trang trí các tòa nhà sao cho mọi thứ có thể được quan sát là một cảnh tượng trong Kiến trúc Baroque.
Nếu bạn thấy bài viết này thú vị, tôi mời bạn truy cập vào các liên kết sau: