Ngày nay có rất nhiều loại phong cách âm nhạc và vở kịch. Thật không may, một số thể loại đang mất dần khán giả khi âm thanh hiện đại ngày càng trở nên quan trọng hơn. Vì vậy, không có gì ngạc nhiên khi có những người, đặc biệt là giới trẻ, không biết chính xác opera là gì Vâng, để mọi người khỏi nghi ngờ, chúng tôi sẽ giải thích nó trong bài viết này.
Chúng ta sẽ nói về opera là gì, nguồn gốc của nó là gì và nó khác với các thể loại sân khấu âm nhạc khác như thế nào. Rốt cuộc, chúng ta đang nói về một loại hình nghệ thuật Nó đã là một phần của văn hóa và truyền thống của chúng tôi trong nhiều thế kỷ. và trong số đó có những nhân vật quan trọng như Mozart đã tham gia. Bạn đã biết rằng kiến thức không chiếm không gian, nhưng nó làm giàu cho chúng ta rất nhiều ở mức độ trí tuệ.
Opera là gì và nguồn gốc của nó là gì?
Hãy bắt đầu bằng cách giải thích opera là gì. Về cơ bản nó là một thể loại âm nhạc sân khấu. Bên trong, tất cả các hành động được thực hiện trong các cảnh đều có nhạc cụ đệm và được hát. Từ "opera" xuất phát từ tiếng Ý và sẽ được dịch là "tác phẩm âm nhạc". Nói chung, các loại hình biểu diễn này được thực hiện trong các nhà hát opera, vì chúng yêu cầu âm thanh tốt trong phòng. Họ cũng thường đi kèm với các nhóm nhạc, chẳng hạn như một dàn nhạc. Cần lưu ý rằng opera là một phần của truyền thống và văn hóa của âm nhạc cổ điển phương Tây và châu Âu.
Như trong các thể loại sân khấu âm nhạc khác, Vở opera tập hợp các yếu tố sau:
- biểu diễn nghệ thuật: Khiêu vũ, múa ba lê, diễn xuất, v.v.
- nghệ thuật danh lam thắng cảnh: Nghệ thuật tạo hình, kiến trúc, trang trí, hội họa, v.v.
- hiệu ứng cảnh quan: Ví dụ như ánh sáng.
- Make Up
- Âm nhạc: Dàn hợp xướng, đạo diễn, dàn nhạc, nghệ sĩ độc tấu, v.v.
- Thơ (thông qua Freedman)
- phòng thay đồ
Khi chúng ta nói về opera, chúng ta đề cập đến những kiệt tác thực sự của nghệ thuật biểu diễn và âm nhạc. Nhưng những tác phẩm công phu như vậy có nguồn gốc như thế nào? Theo một số tác giả, có một số tiền thân chính thức của thể loại này, cụ thể là:
- Bi kịch Hy Lạp: Đây là một thể loại sân khấu của Hy Lạp cổ đại lấy cảm hứng từ những tượng trưng cho linh thiêng và Thần thoại Hy Lạp.
- Mascerata Ý: Các bài hát lễ hội từ thế kỷ XNUMX là một phần của trò giải trí lễ hội của các tòa án.
- Các trung gian thế kỷ mười lăm: Đó là những bản nhạc nhỏ từng được lồng trong các buổi biểu diễn sân khấu.
Tên của vở opera đầu tiên là gì và nó là của ai?
Vở opera đầu tiên, như khái niệm này được hiểu và định nghĩa ngày nay, là thành phần nổi tiếng được gọi là Daphne, mà tác giả là Jacopo Peri. Ông viết nó vào năm 1597, lấy cảm hứng từ "Camerata Florentina" hay "Camerata de Bardi". Đây là một vòng tròn tinh hoa bao gồm nhiều nhà văn theo chủ nghĩa nhân văn Florentine.
Vào thời của nó, mục tiêu của công việc Daphne là để hồi sinh, hoặc ít nhất là cố gắng, bi kịch cổ điển của Hy Lạp. Ý tưởng này là một phần của mong muốn khôi phục lại nhiều đặc điểm của thời cổ đại, thứ có nguồn gốc sâu xa từ thời Phục hưng. Theo các thành viên là một phần của Camerata, trong các vở bi kịch Hy Lạp, tất cả các phần hợp xướng đã được hát, và chắc chắn là cả bản văn. Vì vậy, nhà hát đã phải khôi phục lại truyền thống này.
Đó là vào ngày 26 tháng 1598 năm XNUMX khi nó được biểu diễn Daphne lần đầu tiên. Nó diễn ra ở Florence, cụ thể là ở Cung điện Tornabuoni, ở cấp độ tư nhân. Ngay sau đó, vào ngày 21 tháng 1599 năm XNUMX, nó được trình diễn trước công chúng, cũng ở Florence, nhưng lần này là ở Cung điện Pitti. Không may, vở opera này, là vở đầu tiên, đã bị thất lạc. Thứ duy nhất còn lại của nó là libretto và một vài đoạn nhạc.
Tuy nhiên, có một tác phẩm sau này, cũng được viết bởi Jacopo Peri, tồn tại cho đến ngày nay. Trên thực tế, đây là vở opera đầu tiên trong lịch sử còn tồn tại, vì âm nhạc của nó đã được bảo tồn nguyên vẹn. Nó được gọi là Eurydice và có từ năm 1600. Họ đã ủy thác việc tạo ra tác phẩm này để kỷ niệm đám cưới giữa Maria de 'Medici và Henry IV của Pháp.
Điểm khác biệt so với các thể loại sân khấu âm nhạc khác
Nói một cách đại khái, vở opera được đặc trưng bởi sự đại diện liên tục kèm theo âm nhạc. Ở khía cạnh này, nó khác với các thể loại sân khấu âm nhạc khác, trong đó có thể chỉ có phần nói hoặc yếu tố chính là vũ đạo. Tuy nhiên, kể từ thời barroco có những hình thức giáp ranh có thể bị nhầm lẫn. Đây là một số ví dụ:
- lễ hội hóa trang
- Chết Dreigroschenoper
- Opera ballad
- El đơn giản
- zarzuela
Mặc dù đúng là đây là những tác phẩm nằm ở ranh giới giữa opera và kịch ngâm, cả zarzuelas của José de Negra và singspiele của Wolfgang Amadeus Mozart được coi là vở opera. Thay vào đó, Chết Dreigroschenoper của Kurt Weill, được biết đến trong tiếng Tây Ban Nha là "The Three Cent Opera", giống như một nhà hát ngâm thơ hơn là một vở opera.
Cũng cần lưu ý rằng có những thể loại sân khấu âm nhạc khác rất giống với opera. Một ví dụ là vở opera-ballet ra đời ở Pháp Baroque. Những nhầm lẫn khác có thể nảy sinh với một số tác phẩm tân cổ điển của thế kỷ XNUMX. Trong số đó, những tác phẩm được viết bởi nhà soạn nhạc người Nga Igor Stravinsky, một trong những nhạc sĩ siêu việt và quan trọng nhất thời bấy giờ, nổi bật hơn cả. Tuy nhiên, phần biểu cảm chính của các tác phẩm này là vũ đạo. Trong những hỗn loạn này, ca hát chỉ đóng vai trò thứ yếu. Đối với sự khác biệt giữa opera Viennese và operetta, zarzuela của Tây Ban Nha, nhạc kịch của Mỹ và Anh và đơn ca Tiếng Đức, điều này chỉ là hình thức.
Tôi hy vọng tôi đã làm rõ opera là gì và bạn được khuyến khích thưởng thức buổi biểu diễn của nó. Nếu bạn thích âm nhạc và sân khấu, bạn phải thử. Cá nhân tôi rất vui khi được xem vở opera nổi tiếng “Cây sáo thần” trực tiếp tại Liceu nổi tiếng ở Barcelona, và tôi rất vui! Không nghi ngờ gì nữa, tôi sẽ gặp lại cô ấy để thưởng thức những bài hát tuyệt vời và những cảnh quay bắt mắt của cô ấy.