Pulëbardhë, është shkruar nën formatin e teatrit. Ka katër pjesë dhe është punuar nga Anton Chekhov në vitin 1896. Është kataloguar si një nga kryeveprat e këtij shkrimtari.
Shfaqja teatrale Pulëbardha
La Gaviota ose siç e quan emri origjinal, Chayca, është një shfaqje që zhvillohet nën formatin teatror. Pra ka katër akte, të cilat janë shkruar nga Anton Chekhov, një shkrimtar me origjinë ruse, për vitin 1896.
Konsiderohet si vepra e parë që e ka bërë të shquar këtë shkrimtar, për këtë arsye është kataloguar si një nga kryeveprat e tij. Tema kryesore e tij bazohet në probleme që lidhen me fushën e romancës dhe nga ana tjetër elemente artistike që u atribuohen drejtpërdrejt katër personazheve kryesore të tregimit.
Personazhet kryesore ndahen në Nina naive, gjithashtu aktorja e suksesshme më parë Irina Arkádina, gjithashtu dramaturgu jo aq i njohur me tipare eksperimentale Konstantín Trépley, i cili nga ana tjetër është djali i aktores Irina Arkádina, si dhe shkrimtari i njohur Trigorin. .
Statusi i punës
Ashtu si të gjitha shfaqjet e realizuara nga Anton Chekhov, shfaqja Pulëbardha përmban një strukturë që lidhet me një kastë shumë të kompletuar. Pra, evolucioni i personazheve është vërtetuar shumë mirë.
Ndër elementët thelbësorë të tregimit janë aspekte që mund të konsiderohen të papritura në rrjedhën e zhvillimit të veprës. Siç është skena në të cilën Trépley përpiqet të bëjë vetëvrasje në mes të situatës së tij dërrmuese. Konteksti që e bën historinë të largohet nga melodramat e teatrit që u prezantuan gjatë shekullit të nëntëmbëdhjetë.
Pjesa më e madhe e skenave bazohen në situata të kryera pas dhomave të zhveshjes. Nga ana tjetër, personazhet kanë si tipar të përbashkët të flasin nëpër rrethrrotullime, një ambient që e bën të pamundur që personazhet të flasin lehtësisht për një temë specifike.
Rezultati i këtij aspekti është se gjërat nuk diskutohen si duhet, gjë që na bën të kuptojmë se asnjë nga personazhet që përbëjnë historinë e La Gaviota nuk e njohin realisht njëri-tjetrin. Mos ndaloni së lexuari Metamorfozat e Ovidit
Ngjashmëria me dramën e Shekspirit
Mund të supozohet se Pulëbardha ka disa aspekte që e bëjnë atë të ngjashëm me Hamletin e Shekspirit. Ndër elementët e përbashkët janë citimet e drejtpërdrejta të personazheve Arkádina dhe Trépley, ndërkohë që shpaloset akti i parë i shfaqjes.
Nga ana tjetër, shihet gjithashtu se kjo vepër ka aspekte të ngjashme me tragjedinë shekspiriane, siç shihet kur Trépley kërkon që nëna e tij të kthehet në shtëpi dhe të lërë mënjanë Trigorin, i cili konsiderohet karrierist. Situatë që i ngjan Hamletit me mbretëreshën Gertrudë, kur ai kërkon që ajo të braktisë Klaudion.
premierë
Duhet theksuar se në ditën e premierës në Teatrin Alesksandrinski në Shën Petersburg, ishte një dështim i plotë. Megjithatë, Konstantin Stanislavski, i besoi veprës dhe duke e drejtuar në Teatrin e Artit në Moskë, pati një sukses të madh, gjë që bëri që Pulëbardha të ishte një vepër e shquar në botën e teatrit.
Pritja e pulëbardhave
Prezantimi i tij i parë u bë natën e 17 tetorit 1896, në Teatrin Aleksandrinski në Shën Petersburg. Ky prezantim nuk mori pritjen e pritur, pasi ishte një dështim i jashtëzakonshëm. Lexo artikullin Mjekra blu
Madje thuhet se Vera Komissarzhéyskaya, një aktore e shquar ruse që luante Ninën dhe në prova kishte bërë të qante edhe shkrimtaren e shfaqjes për interpretimin e saj të mrekullueshëm, u shaka nga një audiencë mizore. Çfarë e shtyu atë të humbiste zërin gjatë kohës që po vazhdonte puna.
Shkrimtari i dramës Anton Çehov, pas situatës vendos të qëndrojë pas dhomave të zhveshjes dhe ka njoftuar redaktorin e shfaqjes Aleksei Suyorin se nuk do të shkruante më për teatrin. Nisur nga reagimi i tij, ndjekësit e kanë informuar se pak në çdo prezantim vepra ka pasur më shumë pritje publike. Megjithatë, shkrimtari, i shkatërruar nga ajo që ndodhi, vendosi të mos i besonte.
Vladimir Nemirovich Danchenko
Pulëbardha arriti të interesojë dramaturgun Vladimir Nemirovich Dánchenki, pas së cilës ai vendos të flasë me shkrimtarin e të njëjtit, Anton Chekhov, duke e lavdëruar atë, pasi ai mendoi se tregimi duhej t'i jepej një çmim Griboyedov.
Pas kësaj, dramaturgu vendos të bindë Konstantin Stanislavskin që ta drejtojë shfaqjen në Teatrin e Artit në Moskë. Premiera e veprës në kryeqytetin rus për vitin 1898.
Pulëbardha u prit aq mirë nga publiku në Moskë sa emblema e teatrit u bë një pulëbardhë. Është e rëndësishme të përmendet se pjesëmarrja e Çehovit në produksionin e drejtuar nga Stanislavki ishte jashtëzakonisht e spikatur për prezantimin e jashtëzakonshëm të veprës.
Duhet përmendur se vepra filloi të numërohej që andej me elementë të realizmit psikologjik. E cila nga ana tjetër e lejoi Çehovin t'i kthehej shkrimit për botën e teatrit për shkak të motivimit të rezultatit të marrë.
Pulëbardha në Spanjë
Prezantimi i parë i jashtëzakonshëm i shfaqjes La Gaviota në vendin spanjoll ishte ai i bërë nga Alberto González Vergel, për Teatrin Windsord në Barcelonë. Në këtë vepër ranë në sy përfaqësimet e Amparo Soler Leal, Josefina de la Torre, Mary Paz Ballesteros dhe Francisco Piquer.
Më vonë Alberto González Vergel, u kthye për të kryer punën për Teatro Inclán në Madrid. Në të cilin morën pjesë Asunción Sancho, Ana María Noé, sërish Mary Paz Ballesteros dhe Rafael Llamas.
Pas këtyre prezantimeve, ai u drejtua nga González Vergel, La Gaviota, i transmetuar në televizionin spanjoll, në kanalin Estudio 1. Në këtë produksion morën pjesë personalitete të shquara nga bota artistike, si Luisa Sala, Julián Mateos, María Massip dhe Fernando Rey.
Për maj 1972, u bë një version i ri, në të cilin morën pjesë Irene Gutiérrez Caba, Julián Mateos, José María Prada dhe Julieta Serrano. Në vitin 1981 vepra u interpretua në Teatro Bellas Artes në Madrid, nga Enrique Llovet. Përveç kësaj, morën pjesë njerëz si María Asquerino, Ana María Barbany, María José Goyanes, Raúl Freire, Pedro Mari Sánchez, Eduardo Calvo, Luis Perezagua, Elvira Quintillá, José Vivó, Gerardo Vera dhe Manuel Collado.
Është e rëndësishme të përmendet brenda versioneve me origjinë spanjolle ai katalanas, i cili ishte në krye të Josep María Flotats për vitin 1997. Duhet theksuar se në punë morën pjesë Nuria Espert, Ariadna Gil, José María Pou dhe Ana María Barbany. .
Skena e re e La Gaviota
Në vitin 2004, u krijua një version i ri i La Gaviota me regji nga Amelia Ochandiano, i cili u prezantua në Teatro de la Danza. Është e rëndësishme të përmendet se personazhet e tij u luajtën nga Roberto Enríquez, Silviana Abascal, Carme Elías, Pedro Casablanc, Juan Antonio Quintana, Goizalde Núñez, Jordi Dauder, Marta Fernández Muro dhe Sergio Otegui.
Pikërisht në vitin 2005 është bërë një version në të cilin spikat Guindalera. Ishte strukturuar në një format që kishte gjashtë karaktere. Në të luajtën María Pastor, Ana Miranda, Josep Albert, Ana Alonso, Alex Tormo dhe Raúl Fernández de Pablo.
Në vitin 2012, u bë një version i ri i promovuar nga Rubén Ochandiano. Ku personazhet kryesore ishin Toni Acosta, Pepe Ocio, Javier Albalá, Irene Visedo dhe Javier Pereira.
Për të njëjtin vit u bë një version nga Daniel Veronese, por për herë të parë versioni u quajt në një mënyrë tjetër, Fëmijët kanë rënë në gjumë. Morën pjesë Susi Sánchez, Miguel Rellán, Ginés García Millán, Malena Alterio, Miguel Rellán, Pablo Rivero, Alfonso Lara, Diego Martín, Mariana Salas, Aníbal Soto.