Nepoznáte všetky tajomstvá, ktoré egyptské sochárstvo? Nebojte sa, pretože prostredníctvom tohto príspevku sa budete môcť dozvedieť všetky tajomstvá, veľké diela a oveľa viac. V predstihu základňa majestátnych postáv spojených s pohrebnými obradmi.
egyptské sochárstvo
Stalo sa zvykom, že egyptské sochárstvo je jasným odkazom na politickú štruktúru, ktorá obklopuje faraóna, ako aj na všetky otázky súvisiace so smrťou. Čo sa týka reliéfu, sú to diela, ktoré dokonale kontrastujú s pohrebnými chrámami. Tiež, mayské sochy majú nekonečné množstvo štýlov, ktoré pravdepodobne radi objavíte.
Existuje niekoľko stavebných materiálov, ktoré historici našli pri jeho príprave. Prevládajú kamenné plastiky, ale aj polychrómované drevo. Neskôr trend predstavil postavy s blatom, zlatom alebo hlinou. Drahokamy alebo polodrahokamy tvoria viac výrobných prvkov, aby sa dokonale hodili ku každému chrámu.
Vďaka veľkej väčšine hrobov, ktoré neboli porušené, sa kompilácia týchto prác odvoláva na tvrdosť, čím je zrejmé, že odolnosť je nadpriemerná. Ak je kameň veľmi odolný, polychrómované drevo prispieva svojím zrnkom piesku do zvyškov analyzovaných výskumníkmi.
Klientela, ktorá je ochotná objednať si stavbu svojich sôch, bude mať vždy pádne dôvody na výber motívov pohrebu. Bežne sa spomínajú kockové sochy, ktoré zobrazujú veľkých mužov v stoji.
Egyptská socha má štýl čelnej vydutia, to znamená, že dielo je možné vidieť iba spredu, aby ste ocenili každý detail. Má vysoký reliéf, ktorý výrazne podporuje videnie diel všetkým divákom.
Vkus je rôznorodý, a preto sú prítomné portréty s idealizovaným nádychom. Tvár bude mať vždy pevný odtieň. V skupinových reprezentáciách je postava, ktorá vyčnieva nad ostatnými. Napríklad je tu faraón v spoločnosti svojej komunity. Keďže je najvyššou egyptskou autoritou, jeho postava bude vyššia ako ostatní, aby bola zavedená hierarchia.
Kánon stredoveku hovorí sám za seba o tvárach egyptského sochárstva: strnulosť, hieratizmus a idealizácia. Žiaden autor sa počas tohto obdobia nemohol vymykať štandardu pri sochárstve portrétov. Počas faraónskej histórie Egypta sa udržiavala túžba vyzdvihnúť tvár hlavnej autority.
Pre egyptských sochárov bola reliéfna práca vždy dôležitá na optimalizáciu postáv. Vo všeobecnosti bola táto technika vždy blízko tela, pretože robí mimoriadnu hru vo výzdobe chrámov a stĺpov. Medzi motívmi, ktoré vždy pozdvihnú egyptskú komunitu, je aj Kniha mŕtvych s tancami, žatvou, každodenným životom a profilom bohov.
Predynastická plastika-atrament
Z týchto prác vyniká paletka na kozmetiku so zlatou rúčkou. Okrem toho sa vo východnej kultúre objavuje mnoho zvierat s transcendentnou symbolikou. Zlaté rukoväte slúžili na podporu farieb, ktoré boli aplikované na tváre egyptského sochárstva, pričom zdôrazňovali oči.
paleta Narmer
V súčasnosti je v Káhirskom múzeu – Egypt. Pravdepodobne ide o syna prvého kráľa Škorpióna, ktorého identifikácia sa týka faraóna prvej dynastie Menes. Považovaný za prvých zjednotiteľov Egypta. Na jednej z tabuliek je tento znak pozorovaný s bielou diadémou, zatiaľ čo na opačnom konci má červený diadém ako znak Dolného Egypta.
Táto egyptská socha je jasným príkladom toho, ako Dolný Egypt dokázal dobyť veľa územia, aby mohol čeliť Hornému Egyptu. Podľa obrazu je možné rozlíšiť, ako jeden z kráľov podriaďuje svojho protivníka za vlasy. Podobne, Horus robí to isté s iným mužom, ktorý drží rastlinu papyrusu.
Stéla hadieho kráľa
Nachádza sa v múzeu Louvre v Paríži. Prítomnosť tohto plaza vzbudzuje rešpekt, hierarchiu a nebezpečenstvo. Pravdepodobne je to postava patriaca kráľovi Getovi alebo Setovi, nástupcom prvej dynastie Menes. Po druhýkrát sa Horus objavuje v obdĺžniku, ktorý obsahuje meno najvyššej faraónskej autority. Rovnako sa objaví kráľovský palác, kde žije veľký Falcon. Keď je meno tvarované pomocou Falcona, znamená to vplyv, ktorý bude mať faraón do budúcnosti.
Socha Starej ríše
Ak sa dá na týchto dielach niečo vyzdvihnúť, tak je to žoviálny charakter ich predstaviteľov. Čo to znamená? Že portrét bol vždy zameraný na mladých ľudí, nikdy nie na starších.
Sediaca socha Džosera
Ak chcete kontakt s týmto dielom, môžete to urobiť z Káhirského múzea v Egypte. Jeho význam spočíva vo vytvorení III. dynastie, ktorá presunula hlavné mesto do Memphisu. Prvýkrát sa táto socha objavila v pyramíde, aby zodpovedala konštrukcii založenej na vápenci s normálnou veľkosťou. Zvláštne je, že má parochňu, ktorá mu zakrýva tvár, čo naznačuje, že faraón nikdy nehovoril na verejnosti bez toho, aby ukázal svoju identitu.
Sediaca socha Khafreho
Dielo sa nachádza v rovnakom múzeu ako predchádzajúca socha. Na prvý pohľad je to veľmi robustná figúrka, vyrobená na dioritovom kameni. Postava má kolená pri sebe a ruky má položené na kolenách. Frontalita je na dennom poriadku, takže ak ide o diváka, egyptskú sochu si budete musieť vychutnať s priamym uhlom pohľadu, aby ste vnímali všetky detaily.
Mikerinos, bohyňa Hathor a reprezentácia provinčného božstva
Tu môžete vnímať ten kánon idealizácie a hierarchie vyzdvihovania dôležitých postáv oproti ostatným vedľajším postavám. Bridlicový kameň je surovinou pre túto egyptskú sochu, ktorá je na kolese úplne holá. Jeho príbuzné dielo, ktorého názov zodpovedá „Mikerinos a jeho manželka“, je v Múzeu výtvarného umenia v Bostone, USA.
Sediaca socha Rahotepa a Nofreta
V súčasnosti sa nachádza v Káhirskom múzeu v Egypte. Postavený na polychrómovanom vápencovom základe, jednom z najlepších materiálov, ktorý dáva odolnosť a trvanlivosť historickému kúsku egyptskej komunity. Riadi sa rovnakým kánonom ako vždy, s tmavšou pokožkou manžela na manželke. Ak je tón osoby v týchto oltárnych obrazoch jasný, znamená to, že ich pôvod je plne východný.
Spisovateľský inšpektor Raherka s manželkou Meresankh
Tieto postavy sú opísané medzi IV-V dynastiou. Nachádza sa v múzeu Louvre v Paríži. Silueta ženy je opäť menšia ako profil jej manžela. Vďaka týmto detailom sa divák pýta, že mužská prítomnosť bude klásť väčší dôraz na idealizáciu.
Trpaslík Seneb a jeho rodina
V Káhirskom múzeu v Egypte sa nachádza jedno z „krojovaných“ diel tohto národa, zobrazujúce mužov a ženy s dedinskými sklonmi. Opäť zdôrazňuje úlohu človeka ako ochrancu a najvyššej autority.
Pisár Morgan
V múzeu Louvre v Paríži sa nachádza ďalšia významná socha, ktorá pochádza z XNUMX. dynastie, aby som bol presný. Morgan, vyrobený z polychrómovaného kameňa, venuje pozornosť všetkému, čo počúva, aby preniesol nápady na papyrus.
Morgan pri tejto príležitosti prezentuje charakteristické oči, bez ohraničovania egyptského zvyku zvýraznením ich kontúr. Okrem toho, že ukazuje časť jej nahoty, jej oči si zachovávajú mandľový vzhľad, takže rovnaký výkon zanecháva aj jej nos.
Ushabti, sluha s rovnakými vlastnosťami ako Morgan, je v podobnej pozícii, vo výstavbe z hliny alebo blata. Obe diela považujú za samozrejmosť dobrý pracovný postoj, ktorý obe postavy majú, v kontexte pohrebu.
Sochy Strednej ríše
Od tohto časového obdobia prechádza egyptské sochárstvo určitými premenami, ako je výstavba niektorých dielní v Tébach, pod miernym vplyvom Memphisu. Odtiaľto sa objaví iba nasledujúca práca.
Hlava faraóna Sesostrisa III
V káhirskom múzeu je k dispozícii postava faraóna, ktorá znamenala zrod dynastie XII. História Egypta hovorí, že táto postava už má viac psychologický profil alebo trochu viac osobnosti. Tento faraón však nemá veselé črty ani panovníka, pozná egyptské sochárstvo a jeho princípy, ktoré sa dobre riadili. Jeho tvár naznačuje frustráciu z politických problémov, ktoré vzišli z tejto dynastie.
Vracajú sa k egyptským sochám v tvare kocky, pričom nohy držané rukami tvoria jedno telo. Táto fazeta dosahuje bod, ktorý zdôrazňuje iba nohy, zvýrazňuje ruky alebo jednoducho zobrazuje tváre podrobnejšie. Viete všetko o Kinetické umenie? Ak nie, je dobré prečítať si všetky aspekty popisu.
Socha Novej ríše
Je to nový rozkvet v tom, z čoho pozostávalo zobrazenie egyptského sochárstva, ktorého hlavným mestom boli Théby. Tvary sa prestali reliéfne dobíjať, aby vyzerali prirodzenejšie. Vďaka tomuto spojeniu s ázijskou kultúrou v nedávnej dobe pochopili, že v prirodzenosti je zmysel pre estetiku či harmóniu.
Na farbe pleti subjektov prestalo záležať. O tejto záležitosti sa uvažuje vďaka miešaniu. Muži a ženy preto budú vyzerať výraznejšie. Ďalším trendom, ktorý sa pridáva, je veľkosť diel, väčšia ako zvyčajne, vďaka superlatívnemu vkusu faraónov.
Portrét Amenophisa III
Charakteristický na ozdobenie každého chrámu, ku ktorému je určený, aj keď v súčasnosti je prítomný v Egyptskom múzeu v Káhire. Kuriozitou, ktorá zahŕňa túto egyptskú sochu, je odtieň ľútosti, ktorý zvyčajne vyjadruje jeho tvár, keď na ňu dopadá slnečné svetlo. Zhoršovanie v priebehu rokov však spôsobilo, že sa táto vlastnosť úplne stratila.
Kráľovná Hatšepsut
Ružová žula je surovinou, ktorá je súčasťou tejto sochy nájdenej v Egyptskom múzeu v Káhire. Je jedinou dcérou Tutmosisa I a Ahmosisa. Žena bola súčasťou XVIII dynastie a stala sa jediným dedičom celého majetku, ktorý spravoval jej zosnulý manžel.
Zvláštnosťou, ktorá na seba púta pomerne veľkú pozornosť, je schopnosť plastických umelcov premeniť jeho tvár na mužnejší prvok (aj s trochou fúzov na brade), navyše má niekoľko replík v podobe sfingy.
Achnatonova tvár
Achnaton sa odvoláva na kráľovnú Amenophis IV. Počas jeho pôsobenia urobilo figuratívne umenie dôležitý skok v premene tiel, rovnako ako sú prítomné v predchádzajúcich príkladoch egyptského sochárstva. Teraz je jeho hlavným mestom armánske umenie. Ak sú spomínané zobrazenia príkladom prirodzenosti, vtedajším umelcom išlo ešte viac o dosiahnutie skvelých výsledkov.
Kultúrne presvedčenie sa sústreďovalo na monoteizmus, pričom postava Amona alebo Atona bola jediná, ktorú uctievali všetci prítomní. Vďaka tomuto dočasnému priestoru prestala byť kráľovná Amenophis IV. kultovou postavou, aby sa sústredila na Atona, nového patriarchu.
Čo sa týka jeho tváre, zastáva tú černošskú črtu faraónov z predchádzajúcich období. Prvýkrát sa objavil v jednom z mnohých chrámov, ktoré postavil Aton. V Egyptskom múzeu v Káhire je portrét kráľovnej vedľa zdeformovaného tela faraóna.
Vedúci Nefertiti
Patrila k XVIII dynastii, bola prvou uznávanou manželkou Achnatona. Prítomnosť tejto ženy zmenila určité paradigmy, aby vyvolala krásu a spojenie páru, aby sa stali milencami. Počas svojej vlády vždy vyzerala moderne, na tvári sa jej vyčaril mierny úsmev. Jeho črty nepochybne predpokladajú štíhly, triezvy charakter, s impozantným profilom.
História Nefertiti je aj naďalej záhadou pre všetkých výskumníkov egyptskej kultúry. Kráľovná zmizla bez stopy. Aby sme išli ďalej, zmizol zo všetkých historických papyrusov o svojich činoch počas obdobia velenia. Možno zomrela násilne, čo spôsobilo, že jej manžel zakázal komunite vykrikovať jej meno.
Aby sme hovorili o jej egyptskej soche, jej autor s ňou možno mal tajný romantický vzťah. Z tohto dôvodu mimoriadne zaobchádzanie, ktoré sa od neho dostalo jeho siluete. Vždy krásna, usmievavá a s veľkou úctou ku každému. Na druhej strane, tvár jej manžela vždy pôsobí až prehnane zdeformovaná.
Existuje ďalšia socha Nefertiti bez hlavy, ale s dobrým reliéfom na tele, ktorý vyzdvihuje symetriu estetiky jej tela. Niet pochýb o tom, že kráľovná poslúžila ako motivácia pre mnohé neskoršie ženy, aby zachránili krásu svojho tela spolu s elegantnou tvárou, ak chcete.
Zastúpenie Meritatónovej dcéry Amenophisa IV
Ak treba o tejto egyptskej soche niečo povedať, tak je to zveličenie, ktoré táto tvár predstavuje nielen kvôli deformácii lebky, ale aj kvôli výraznej brade. Reliéf je opäť hlavným hrdinom tohto typu diela, aby ukázal každodenné aspekty, ktoré faraónsky dvor zažíva od svojho založenia.
Dá sa povedať, že anatomické vlastnosti tiel sú trochu zdeformované. Kompozičná jednotka prichádza s konkrétnou stratégiou: predĺžiť krky, aby sa vytvorili tváre. Rodinná časť je zdôraznená v záležitostiach úľavy, zobrazuje celú rodinu Amenophisa IV a všetky deti Nefertiti.
Tutanchamon
Je posledným faraónom z XVIII dynastie, v rovnakom čase, keď žila kráľovná Nefertiti. Jednou z jeho hlavných filozofií bolo udržiavať monoteistickú kultúru uctievania jediného boha (v jeho prípade seba samého ako autoritu rešpektu). Mnohé z jeho myšlienok prevzalo židovské obyvateľstvo v súvislosti s ich dnešným náboženským systémom.
S príchodom Mojžiša do egyptskej komunity nastalo veľké napätie, pokiaľ ide o vieru. Takýto tlak premenil pokrok egyptského sochárstva na starovekú thébsku školu. Tutanchamóna mali dosť tragický koniec v rukách kňazov, ktorí podporovali polyteizmus na uctievanie rôznych božstiev. Jeho hrobka bola jednou z mála, ktorá bola obnovená neporušená, z tohto dôvodu existuje veľa výskumných materiálov týkajúcich sa faraóna.
Nakoniec vždy chcel byť pod oboma stranami, s rekonštrukciou mnohých zničených hrobiek v tébskej škole pre veriacich monoteizmu. Kňazi, ktorí zabili faraóna, mali dostatok sily na to, aby obnovili mnohobožstvo so všetkými jeho svetlami.
Od narodenia mal telesné postihnutie alebo skôr deformáciu ľavej nohy v dôsledku osteoporózy. Z tohto dôvodu vždy chodil opretý o barle, pretože bol jedným z najmladších faraónov svojej dynastie.
Rok 1922 je dôležitým rokom s pomocou slávnej postavy, ktorá poznačila súčasnú históriu Tutanchamona vďaka nálezu jeho takmer neporušenej hrobky. Howard Carter je súčasťou veľkých kníh univerzálnej histórie naplnením tohto poslania, ktoré mu zveril lord Carnarvon.
Každý z predmetov nájdených v jeho hrobke má približne 5000 rokov. Jeho maska momentálne spočíva v Egyptskom múzeu v Káhire, čím u všetkých divákov vyvoláva záujem o takéto predstavenie.
V dôsledku tohto objavu mnohí účastníci udalosti zomreli v dôsledku mimoriadnych okolností. Pre veriacich karmy spájajú úmrtia s faraónovou kliatbou za znesvätenie jeho hrobky v XNUMX. storočí.
Časť všetkého príslušenstva súvisiaceho s Tutanchamónom obletela ďaleko a ďaleko po celom svete. Keďže ide o faraóna s dlhou históriou, dokonca aj tí, ktorí nepoznajú egyptské sochy (veľká časť z nich je vyrobená z polychrómovaného dreva), oceňujú prítomnosť každého odevu, ktorý súvisí s touto postavou.
Egypt dal povolenie odhaliť všetky prejavy súvisiace s Tutanchamónom. Múzeum Louvre je prvým miestom, ktoré vysoko oceňuje všetky nástroje, ktoré s ním faraón dostal.
Od roku 1979 do roku 2005 sa v takejto infraštruktúre neuskutočnili žiadne nové výstavy. Veľmi istým aspektom sú milióny návštevníkov, ktorých múzeum predstavilo v prvých ročníkoch výstavy.
Táto faraónova maska obletela svet v podaní laminovaného zlata so striebornou konštrukciou a drahými kameňmi.
Nachádzala sa v tretej cisárovej hrobke. Je súčasťou historického dedičstva spolu s egyptskou sochou, ktorú všetci vehementne chvália. Viete, ako ste vyvinuli Dejiny umenia do súčasnosti? Neprestávajte to objavovať.