ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ನಾವು ಮುಖ್ಯ ವಿವರವಾದ ಮಾಹಿತಿಯನ್ನು ನೀಡುತ್ತೇವೆ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಚಿತ್ರಕಲಾವಿದ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಪ್ರತಿ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಿದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ವಿವರಗಳಿಂದ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ-ಶೈಲಿಯ ಕೃತಿಗಳಾಗಿರುವ ಈ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು. ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ಎಲ್ಲಾ ಮುಖ್ಯ ಕೃತಿಗಳ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಿ!
ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು
XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮೂಲದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ, ಕೆತ್ತನೆಗಾರ, ಶಿಲ್ಪಿ, ಸೆಟ್ ಡಿಸೈನರ್ ಮತ್ತು ಬರಹಗಾರನಾಗಿ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದ ಕಲಾವಿದ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಅವರು ಅನೇಕ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು, ಅದರಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೂ ಕಲಾವಿದ ತನ್ನ ವೃತ್ತಿಜೀವನವನ್ನು ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ಚಳವಳಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದ ನಂತರ ವಿವಿಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಮೂಲಕ ತನ್ನ ಆಲೋಚನಾ ವಿಧಾನವನ್ನು ಮತ್ತು ನಟನೆಯನ್ನು ಸೆರೆಹಿಡಿದಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ಒತ್ತಿಹೇಳುತ್ತದೆ.
ಅದರ ನಂತರ, ಅವರು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಕ್ಯೂಬಿಸಂ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು. ಕಲಾವಿದ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದರು ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅವರು ಬರಹಗಾರರಾದ ಫೆಡೆರಿಕೊ ಗಾರ್ಸಿಯಾ ಲೋರ್ಕಾ ಮತ್ತು ಲೂಯಿಸ್ ಬುನ್ಯುಯೆಲ್ ಅವರನ್ನು ಭೇಟಿಯಾಗಲು ಹೊರಟಿದ್ದರು, ಅವರೊಂದಿಗೆ ಅವರು ಉತ್ತಮ ಸ್ನೇಹವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು.
ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಕಲಾವಿದ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಸಮಾಜದಿಂದ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಅನೇಕ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಕನಸಿನಂತಹ ಮತ್ತು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಿಗಾಗಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು. ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಅನೇಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ನವೋದಯ ಕಲೆಯಿಂದ ಅನೇಕ ಪ್ರಭಾವಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು ಮತ್ತು ಸಹಜವಾಗಿ, ಅವರು ಉತ್ತಮ ಕರಡುಗಾರರಾಗಿದ್ದರು.
ಕಲಾವಿದ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಸಿನಿಮಾ, ಛಾಯಾಗ್ರಹಣ ಮತ್ತು ಶಿಲ್ಪಕಲೆಗಳಂತಹ ಅನೇಕ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಸಹ ನಿಭಾಯಿಸಿದರು. ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಅವರು ಇತರ ಕಲಾವಿದರೊಂದಿಗೆ ಕೆಲಸ ಮಾಡಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ರಮುಖ ಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ನಡೆಸಿದರು, ಆದರೂ ಜೀವನದಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನು ತನ್ನ ವಿವಿಧ ಕಲಾಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡುವಾಗ ಉತ್ತಮ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ನಿಜವಾದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದನು.
ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ನಾವು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಬೇಕು, ಅದು 1931 ರಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾದ ದಿ ಪರ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮೊರಿಯಂತಹ ಪ್ರಪಂಚದಲ್ಲೇ ಹೆಚ್ಚು ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಈ ರೀತಿಯಾಗಿ, ಈ ಲೇಖನದಲ್ಲಿ ನಾವು ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಕಾಮೆಂಟ್ ಮಾಡುತ್ತೇವೆ. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಅವರಿಂದ ಮತ್ತು ಅದು ಅವರ ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಂದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕುತೂಹಲ ಮತ್ತು ಗಮನವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದೆ.
ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು
XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಬಹುಮುಖಿ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಅವರು ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ಸಿನಿಮಾ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮುಂತಾದ ವಿವಿಧ ಶಾಖೆಗಳಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು ಮತ್ತು ಅವರ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಪರಿಣತಿಗಾಗಿ ಅನೇಕ ಜನರ ಗಮನ ಸೆಳೆದರು. ಅವರ ಕಲೆ ಮತ್ತು ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅತಿರಂಜಿತ ಮತ್ತು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿಯಾಗಿರುವುದರಿಂದ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ನಾವು ನಿಮಗೆ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಪಟ್ಟಿಯನ್ನು ನೀಡಲಿದ್ದೇವೆ:
ರಾಫೆಲೆಸ್ಕ್ ಕಾಲರ್ನೊಂದಿಗೆ ಸ್ವಯಂ ಭಾವಚಿತ್ರ
ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾತಿನಿಧಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ರಾಫೆಲೆಸ್ಕ್ ಕುತ್ತಿಗೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸ್ವಯಂ-ಭಾವಚಿತ್ರವಾಗಿದ್ದು, ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯು 1925 ರಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಿದನು. 1923 ಮತ್ತು 1926 ರ ನಡುವೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ತನ್ನ ಸಹೋದರಿ ಅನ್ನಾ ಮರಿಯಾ ಅವರ ಹನ್ನೆರಡು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ತನ್ನನ್ನು ಸಮರ್ಪಿಸಿಕೊಂಡಿದ್ದಾನೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯ. ಅಲ್ಲಿ ಅವನ ಸಹೋದರಿಯ ರಾಫೆಲೆಸ್ಕ್ ಕುತ್ತಿಗೆ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ, ಅದು ಸಮುದ್ರದ ಕಡೆಗೆ ನೋಡುತ್ತಿರುವ ಕಿಟಕಿಯಿಂದ ಹೊರಗೆ ಒಲವು ತೋರುತ್ತಿದೆ.
ಅವರು ರಜೆಯಲ್ಲಿರುವ ಮನೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಇದು ಕ್ಯಾಡಕ್ವೆಸ್ ಕುಟುಂಬಕ್ಕೆ ಸೇರಿದೆ. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯವನ್ನು ಮೀಸಲಿಟ್ಟ ವ್ಯಕ್ತಿಯೊಬ್ಬರು ಇದನ್ನು ಹೇಳಿದ್ದಾರೆ. ಯಾರು ರಾಫೆಲ್ ಸ್ಯಾಂಟೋಸ್ ಟೊರೊಯೆಲ್ಲಾ ಎಂದು ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಕೆಲಸವಾಗಿದೆ ಎಂದು ದೃಢೀಕರಿಸಲು ಯಾರು ಬಂದರು:
ಆಕ್ರಮಿತ ಸ್ಥಳಗಳು ಮತ್ತು ಖಾಲಿ ಜಾಗಗಳನ್ನು ಸಂಯೋಜಿಸುವಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಡಿಜಿ ತನ್ನ ಪಾಂಡಿತ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಅವುಗಳ ಸಂಯೋಜನೆಯ ಮೌಲ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ಸಮನಾಗಿರುತ್ತದೆ, ಕಿಟಕಿಯ ರೆಕ್ಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು (ಎಡಭಾಗ) ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಹೊರಹಾಕಿದ ನಂತರ, ವೀಕ್ಷಕನು ಈ ಅಸಂಗತತೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದಿಲ್ಲ. ಊಹಿಸುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಇದು ನಿಖರವಾಗಿ ನೆಲೆಸಿದೆ ಎಂಬ ವಾಸ್ತವದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ನಿಗೂಢವಾದ ಸೌಂದರ್ಯದ ಒಂದು ಉತ್ತಮ ಭಾಗವು ಅಂತಹ ಲಿಂಪ್ಡ್ ಪ್ರಶಾಂತತೆಯ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ನಿಂದ ಹೊರಹೊಮ್ಮುತ್ತದೆ
ಇದು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕಾದರೂ, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್ ಅನ್ನು ಪೇಪಿಯರ್-ಮಾಚೆಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಅಳತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: 105 ಸೆಂ ಎತ್ತರ x 74,5 ಸೆಂ ಅಗಲ. ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್‌ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮ್ಯೂಸಿಯೊ ನ್ಯಾಶನಲ್ ಸೆಂಟ್ರೊ ಡಿ ಆರ್ಟೆ ರೀನಾ ಸೋಫಿಯಾದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಮಾರ್ನೆ ಡಿ ಗಲ್ಲಿನಾ ಉದ್ಘಾಟನೆ
1928 ರಲ್ಲಿ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಅತ್ಯಂತ ಅತಿರಂಜಿತ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಮಾಡಿದನು ಮತ್ತು ಮನುಷ್ಯನು ಅನುಭವಿಸುವ ಒತ್ತಡಗಳು ಮತ್ತು ಅವನ ಪ್ರೀತಿಯ ಹೆಂಡತಿ ಗಾಲಾವನ್ನು ಸಮೀಪಿಸುವ ಕ್ಷಣದ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದನು. ಈ ಕೃತಿಯು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಸ್ಫೂರ್ತಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ ಎಂದು ಅನೇಕ ತಜ್ಞರು ಹೇಳಿದ್ದಾರೆ.
ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿ ಹೊಂದುತ್ತಿರುವ ಕನಸಿನಲ್ಲಿ ಕಲಾವಿದನ ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯಲ್ಲಿ ಏನು ವ್ಯಕ್ತವಾಗುತ್ತದೆ. ಯುವಕರ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ಕೊನೆಗೊಳಿಸುವುದು. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಇದು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಾತಿನಿಧಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ವೇದಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಆಧಾರಿತವಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಕಲ್ಲುಗಳು ಲೈಂಗಿಕವಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಬಯಕೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಜೋಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳು ಸ್ಫೋಟಗೊಳ್ಳುವ ಹಂತವನ್ನು ತಲುಪುತ್ತವೆ.
ಮಿರೋ ಮತ್ತು ಜೀನ್ ಆರ್ಪ್‌ನಂತಹ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕಲಾವಿದರು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು ಮತ್ತು ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಾಗಿವೆ ಎಂದು ದೃಢಪಡಿಸಿದರು, ಆದರೂ ಈ ಕೆಲಸವು ದೇಹದ ಎಕ್ಸ್-ರೇ ಅನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡುತ್ತದೆ ಎಂದು ಹಲವರು ಹೇಳುತ್ತಾರೆ. . ಈ ಕೆಳಗಿನ ಅಳತೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಎಣ್ಣೆ ಬಣ್ಣಗಳ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ: 75,5 ಸೆಂ ಎತ್ತರ ಮತ್ತು 62,5 ಸೆಂ ಅಗಲ. ಮತ್ತು ಇದು ಸ್ಪೇನ್‌ನ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಗಾಲಾ-ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಫೌಂಡೇಶನ್‌ನಲ್ಲಿದೆ.
ವಿಸೇಜ್ ಡು ಗ್ರ್ಯಾಂಡ್ ಹಸ್ತಮೈಥುನ. ಗ್ರೇಟ್ ಹಸ್ತಮೈಥುನ
1929 ರಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಕೃತಿ, ಇದು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ನೀವು ಅವರ ದೇಹದ ಭಾಗಗಳನ್ನು ನೋಡಬಹುದು, ಏಕೆಂದರೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ತನ್ನ ಹಲವಾರು ಕೃತಿಗಳ ಮೇಲೆ ಯಾವಾಗಲೂ ನೆನಪಿನಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಲು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ. ಈ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಅವರ ಮುಖ ಮತ್ತು ಬಾಯಿಯ ಭಾಗವನ್ನು ನೋಡಬಹುದು, ಆದರೆ ಮೂಗು ತಲೆಕೆಳಗಾಗಿದೆ.
ಅನೇಕ ವಿಮರ್ಶಕರು ಮತ್ತು ಕಲಾ ವಿದ್ವಾಂಸರು ಇದು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಎಂದು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಲೈಂಗಿಕತೆಯ ವಿವಿಧ ಸ್ಥಾನಗಳನ್ನು ಅನೇಕ ಡಾಲಿನಿಯನ್ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳೊಂದಿಗೆ ಬೆರೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಕಲಾಕೃತಿಯು 110 cm ಅಗಲ x 150 cm ಎತ್ತರದ ಕೆಳಗಿನ ಅಳತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಇದನ್ನು ಸ್ಪೇನ್‌ನ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರೀನಾ ಸೋಫಿಯಾ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದಲ್ಲಿ ಕಾಣಬಹುದು ಮತ್ತು ಇದು ಸ್ಪೇನ್‌ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಪರಂಪರೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.
ವಸಂತಕಾಲದ ಮೊದಲ ದಿನಗಳು
ಇದು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯವರ ಚಿಕ್ಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಇದು 50 ಸೆಂ.ಮೀ ಅಗಲ ಮತ್ತು 65 ಸೆಂ.ಮೀ ಎತ್ತರವನ್ನು ಅಳೆಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ 1929 ರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು. ಈ ಕೆಲಸವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಇಟಾಲಿಯನ್ ಮೆಟಾಫಿಸಿಕ್ಸ್‌ನಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಮಾಡಿ.
ಇದು ಪ್ರಸ್ತುತ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಾದ್ಯಂತ ವಿಸ್ತರಿಸುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಬೂದು ಸಮತಲದಲ್ಲಿ ಕಾನ್ಫಿಗರ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ. ಹೆಚ್ಚುವರಿಯಾಗಿ, ನೀವು ತಿಳಿ ನೀಲಿ ಆಕಾಶವನ್ನು ನೋಡಬಹುದು ಅದು ಶಾಂತಿಯ ವಾತಾವರಣವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ, ಕೆಲಸವನ್ನು ಗ್ರಾಮೀಣ ಶೈಲಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ.
ವಿಲಿಯಂ ಟೆಲ್
"ದಿ ಗ್ರೇಟ್ ಮಾಸ್ಟರ್ಬೇಟರ್" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕಲಾಕೃತಿಯನ್ನು ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಿದ ನಂತರ, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯು 1930 ರಲ್ಲಿ ವಿಲಿಯಂ ಟೆಲ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡುವತ್ತ ಗಮನಹರಿಸಿದರು, ಇದು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಅಳತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ತೈಲ ಮತ್ತು ಕೊಲಾಜ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ. 113 ಸೆಂ ಅಗಲ ಮತ್ತು 87 ಸೆಂ ಎತ್ತರ.
ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ವಿಲಿಯಂ ಟೆಲ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಮಾಡಿದನು ಏಕೆಂದರೆ ಅವನು ತನ್ನ ತಂದೆಯೊಂದಿಗೆ ಹೊಂದಿದ್ದ ಸಂಬಂಧದಿಂದ ಸ್ಫೂರ್ತಿ ಪಡೆದನು ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ವಿಲಿಯಂ ಟೆಲ್ನ ದಂತಕಥೆಯಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸಿದನು. ಸ್ವಿಸ್ ಮೂಲದ ಈ ಪೌರಾಣಿಕ ಪಾತ್ರದ ಮೇಲೆ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಅನೇಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದಾನೆಂದು ಸಹ ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಆಂಡ್ರ್ಯೂ ಬ್ರೆಟನ್‌ಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದಾಗ, ಅವನು ಅದನ್ನು ನಾಶಮಾಡಲು ಬಯಸಿದನು ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ಅವನಿಗೆ ಬಹಳ ವಿರೂಪಗೊಂಡ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಕೃತಿ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ. ಆದರೆ ಅವರಿಗೆ ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಉತ್ತಮ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಮಾಡಿದಾಗ ಅವರು ಇದುವರೆಗೆ ನೋಡಿದ ಅತ್ಯಂತ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಿದರು.
ದ ಪರ್ಸಿಸ್ಟೆನ್ಸ್ ಆಫ್ ಮೆಮೊರಿ
1931 ರಲ್ಲಿ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಮಾಡಿದ ಕೃತಿ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಅನೇಕ ವಿಮರ್ಶಕರು ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು "ದಿ ಸಾಫ್ಟ್ ಕ್ಲಾಕ್ಸ್" ಅಥವಾ "ಮೆಲ್ಟೆಡ್ ಕ್ಲಾಕ್ಸ್" ಎಂದು ತಿಳಿದಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಕೆಲಸವು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನ ಮೇಲೆ ತೈಲದ ಮೇಲೆ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಈ ಕೆಳಗಿನ ಅಳತೆಗಳಿವೆ: 24 cm ಅಗಲ ಮತ್ತು 33 cm ಎತ್ತರ, ಇದು ಚಿಕ್ಕ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.
ಜೂನ್ 03 ರಿಂದ ಜೂನ್ 15, 1931 ರವರೆಗೆ ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನ ಪಿಯರೆ ಕೊಲೆ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತಾವಾದಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಮೊದಲ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಆ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಕೆಲಸವು ಏನನ್ನು ಅರ್ಥೈಸಿತು ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಬಹಳಷ್ಟು ಜನರ ಗಮನವನ್ನು ಸೆಳೆಯುತ್ತದೆ.
ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನ ಜೂಲಿಯನ್ ಲೆವಿ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಗಿದೆ, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತ: ಚಿತ್ರಕಲೆಗಳು, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಛಾಯಾಚಿತ್ರಗಳು. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನ ಪ್ರಮುಖ ಮತ್ತು ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಮಾಡರ್ನ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ (MoMA).
ಬೇಯಿಸಿದ ಬೀನ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಮೃದು ಸಂಯೋಜನೆ (ಅಂತರ್ಯುದ್ಧದ ಮುನ್ಸೂಚನೆ)
1936 ರಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾದ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಚಿತ್ರಕಲೆ ತೈಲ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಇದು ಕೆಳಗಿನ ಅಳತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ: 100 ಸೆಂ ಅಗಲ ಮತ್ತು 99 ಸೆಂ ಎತ್ತರ. ಇದು ಪ್ರಸ್ತುತ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಫಿಲಡೆಲ್ಫಿಯಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.
ಇದು ಸ್ಪೇನ್‌ನಲ್ಲಿ ನಡೆದ ಅಂತರ್ಯುದ್ಧವನ್ನು ಸೂಚಿಸುವ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು. ನಾಗರಿಕರು ಏನನ್ನು ಅನುಭವಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ ಎಂಬುದನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಈ ಯುದ್ಧದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮಾಡಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದನು.
ಸ್ಪೆಕ್ಟ್ರಮ್ ಆಫ್ ಸೆಕ್ಸ್ ಅಪೀಲ್
ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು 1934 ರಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನ ಜಾಕ್ವೆಸ್ ಬೊಂಜೀನ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರು. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್‌ನ ಜೂಲಿಯನ್ ಲೆವಿ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲು ಅವರು ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ಗೆ ಕೊಂಡೊಯ್ಯುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಬಳಸಿದ ವಿಭಿನ್ನ ಬಣ್ಣಗಳ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಅವರು ಅದನ್ನು ಛಾಯಾಚಿತ್ರದಂತೆ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದರು, ಅದು ತುಂಬಾ ಎದ್ದುಕಾಣುವಂತಿದೆ.
ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯು ತನ್ನ ಕನಸುಗಳು ಮತ್ತು ಅವನ ಪ್ರಜ್ಞಾಹೀನತೆಯಿಂದ ಬಂದ ಅನೇಕ ಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಶೈಲಿಯ ಚಿತ್ರಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ಈ ಕೃತಿಯು ಹೊಂದಿತ್ತು. ಈ ಕೆಲಸದ ನಂತರ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಅನೇಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅತಿರಂಜಿತ, ವ್ಯಾಮೋಹ, ಸಂಮೋಹನ, ಹೆಚ್ಚುವರಿ ಚಿತ್ರ, ಅಸಾಧಾರಣ, ಅತಿಸೂಕ್ಷ್ಮ, ಅತಿಸೂಕ್ಷ್ಮ ಚಿತ್ರಗಳು ಇತ್ಯಾದಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ.
ಭೌಗೋಳಿಕ ರಾಜಕೀಯ ಮಗು ಹೊಸ ಮನುಷ್ಯನ ಜನನವನ್ನು ಆಲೋಚಿಸುತ್ತಿದೆ
1943 ರಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಕೆಲಸವು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವನು ಪ್ರಪಂಚದ ಒಳಗಿನಿಂದ ಜನಿಸಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಇರಿಸುತ್ತಾನೆ. ಚಿತ್ರಕಾರನು ಈ ಎಲ್ಲಾ ಜನ್ಮವನ್ನು ಮೊಟ್ಟೆಯಿಂದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾನೆ. ಇದು ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ವ್ಯಾಮೋಹದಿಂದ ವಿಮರ್ಶಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಹೋಗುವ ಯಾವುದೇ ವ್ಯಕ್ತಿಗೆ ಸಂಭವಿಸುವ ರೂಪಾಂತರವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾರೆ.
ಅವರು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಮೊಟ್ಟೆಯ ನೋಟವನ್ನು ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಿದರೂ, ಅದು ಯಾವುದಕ್ಕೂ ರೂಪಾಂತರಗೊಳ್ಳುವುದಿಲ್ಲ. ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಜನ್ಮವು ನಡೆಯಲಿರುವಾಗ ಮಾತ್ರ. ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಮೊಟ್ಟೆಯನ್ನು ಇಡುತ್ತಾನೆ ಎಂದು ಅನೇಕ ಕಲಾ ತಜ್ಞರು ದೃಢಪಡಿಸಿದ್ದಾರೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅದು ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಆತ್ಮದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಯಾಗಿದೆ.
ಇದು ಕೆಳಗಿನ ಆಯಾಮಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಕೆಲಸವಾಗಿದೆ: 45,5 ಸೆಂ ಅಗಲ ಮತ್ತು 50 ಸೆಂ ಎತ್ತರ. ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಮತ್ತೊಂದು ಸಣ್ಣ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದ್ದು, ನೆನಪಿನ ನಿರಂತರತೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಿಂದ ಮಾತ್ರ ಅದನ್ನು ಮೀರಿಸಿದೆ, ಇದು ತುಂಬಾ ಚಿಕ್ಕದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು 1931 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಈ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ನೀವು ತುಂಬಾ ಅಸ್ಥಿಪಂಜರದ ದೇಹವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ನೋಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಅವಳ ಲೈಂಗಿಕತೆಯನ್ನು ಎಲೆಯಿಂದ ಮರೆಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅವಳ ಕಾಲುಗಳ ನಡುವೆ ಅವಳು ನೋಡುತ್ತಿರುವ ಮಗುವಿದೆ.
ಏಳುವ ಒಂದು ಸೆಕೆಂಡ್ ಮೊದಲು ದಾಳಿಂಬೆಯ ಸುತ್ತ ಜೇನುನೊಣ ಹಾರುವುದರಿಂದ ಉಂಟಾದ ಕನಸು
ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು 1944 ರಲ್ಲಿ ಪೂರ್ಣಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಇದು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಅತ್ಯಂತ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಎಲ್ಲಾ ಬಣ್ಣಗಳಲ್ಲಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಮಹಾನ್ ಸಾಮರಸ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ, ಡಾಲಿ ಅವರು ಹೇಳಿರುವ ವಿವಿಧ ಆಕೃತಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ. ಕಲೆಯ ಕೆಲಸ.
ಚಿತ್ರಕಾರ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಮನಶ್ಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞ ಸಿಗ್ಮಂಡ್ ಫ್ರಾಯ್ಡ್ ಮತ್ತು ಕನಸುಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಅವರ ವಿವಿಧ ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳ ಅತ್ಯಂತ ವಿಶಿಷ್ಟ ಅಭಿಮಾನಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾಗಿದ್ದರಿಂದ ಈ ಕೆಲಸವು ತುಂಬಾ ಸಕಾರಾತ್ಮಕ ಅಂಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಎಂದು ಗಮನಿಸಬೇಕು.
ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಅವರ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನು ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಉಪಪ್ರಜ್ಞೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲು ಬಯಸುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸುವ ವಿಭಿನ್ನ ಘಟನೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ನಾವು ಆಳವಾದ ನಿದ್ರೆಯಲ್ಲಿರುವಾಗ ರಚಿಸಲಾದ ಚಿತ್ರಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುತ್ತದೆ.
ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ದಾಳಿಂಬೆಯ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ಜೇನುನೊಣಗಳ ಬೀಸುವಿಕೆಯು ಈ ಕಲಾಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಗಾಲಾ ಬೀ ಮಾಡುವ ಶಬ್ದವು ಸ್ಫೋಟಗೊಳ್ಳುವವರೆಗೆ ಗ್ರೆನೇಡ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ ಎಂಬ ಗುರಿಯನ್ನು ಅವರು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ ಸ್ಪೇನ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಥೈಸೆನ್-ಬೋರ್ನೆಮಿಸ್ಜಾ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಸ್ಯಾನ್ ಆಂಟೋನಿಯೊದ ಪ್ರಲೋಭನೆ
ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯವರು 1946 ರಲ್ಲಿ ಮಾಡಿದ ಚಿತ್ರಕಲೆ. ಸ್ಯಾನ್ ಆಂಟೋನಿಯೊ ಡಿ ಅಬಾದ್ ಅವರು ಮಂಡಿಯೂರಿ ಕುಳಿತಿರುವ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಮರುಭೂಮಿಯಲ್ಲಿ ಸ್ಯಾನ್ ಆಂಟೋನಿಯೊ ಡಿ ಅಬಾದ್ ಅನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವನ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಎರಡು ತೆಳುವಾದ ರಾಡ್‌ಗಳಿಂದ ಮಾಡಿದ ಶಿಲುಬೆಯನ್ನು ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ, ಅದು ವಿಭಿನ್ನ ರಾಕ್ಷಸರನ್ನು ತಡೆಯುತ್ತದೆ. ಅವನ ಮೇಲೆ ದಾಳಿ ಮಾಡಲು.
ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯ ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಕೆಲಸವನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನ ಅಳತೆಗಳೊಂದಿಗೆ ತೈಲದಲ್ಲಿ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ: 90 ಸೆಂ ಅಗಲ ಮತ್ತು 115,5 ಸೆಂ ಎತ್ತರ. ಮತ್ತು ಇದು ಬೆಲ್ಜಿಯಂನ ರಾಯಲ್ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿದೆ. ಗೆಲುವು, ಲೈಂಗಿಕತೆ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದಂತಹ ಮನುಷ್ಯ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬೀಳುವ ಪ್ರಲೋಭನೆಗಳ ಗುಂಪನ್ನು ಟೇಬಲ್ ಆಧರಿಸಿದೆ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಹೇಳಲಾದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿರುವ ಆನೆಯು ಬಹಳ ಉದ್ದವಾದ ಕಾಲುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅದು ಏಕಶಿಲೆಯನ್ನು ಹೊತ್ತಿದೆ ಮತ್ತು ಮೋಡಗಳಲ್ಲಿ ಕೋಟೆಯಿರುವುದನ್ನು ನೀವು ನೋಡಬಹುದು.
ಪಿಕಾಸೊ ಭಾವಚಿತ್ರ
1947 ರಲ್ಲಿ, ನವ್ಯ ಸಾಹಿತ್ಯವಾದಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಪಿಕಾಸೊದ ಭಾವಚಿತ್ರ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕೆಲಸವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತಾರೆ. 1926 ರಲ್ಲಿ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ಫ್ರಾನ್ಸ್‌ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಲು ಹೋದಾಗ ಇಬ್ಬರೂ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಭೇಟಿಯಾಗಿದ್ದರೂ ಸಹ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಒಟ್ಟಿಗೆ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದರೂ, ಪ್ರತಿಯೊಬ್ಬರೂ ತಮ್ಮ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶೈಲಿಯಿಂದ ತಮ್ಮನ್ನು ತಾವು ಗುರುತಿಸಿಕೊಂಡರು.
ಪಿಕಾಸೊನ ಭಾವಚಿತ್ರದ ಈ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ 64 ಸೆಂ.ಮೀ ಅಗಲ ಮತ್ತು 54 ಸೆಂ.ಮೀ ಎತ್ತರದ ಅಳತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್‌ನ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದ ಬಿಗ್ನೌ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ 1947 ರಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ನಂತರ ಜನವರಿ 31, 1948 ರಂದು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು. ಪ್ರಸ್ತುತ ಈ ಕೆಲಸವು ಸ್ಪೇನ್‌ನ ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್ ನಗರದ ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿ ವಸ್ತುಸಂಗ್ರಹಾಲಯದಲ್ಲಿದೆ.
ಸಾಲ್ವಡಾರ್ ಡಾಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳ ಕುರಿತು ಈ ಲೇಖನವು ನಿಮಗೆ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದ್ದರೆ, ಈ ಕೆಳಗಿನ ಲಿಂಕ್‌ಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಲು ನಾನು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತೇನೆ: