ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಅದರ ಪ್ರಭಾವಗಳು

ದ್ವೀಪಸಮೂಹದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ಜೋಮೊನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಿಂದ, ಕೊರಿಯಾ ಮತ್ತು ಚೀನಾದಿಂದ ಭೂಖಂಡದ ಪ್ರಭಾವದ ಮೂಲಕ, ಟೊಕುಗಾವಾ ಶೋಗುನೇಟ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ನಂತರ "ಕಪ್ಪು ಹಡಗುಗಳು" ಮತ್ತು ಮೀಜಿ ಯುಗದ ಆಗಮನದವರೆಗೆ, ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಇದು ಇತರ ಏಷ್ಯನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗುವವರೆಗೆ ಬದಲಾಗಿದೆ.

ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ

ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಏಷ್ಯಾದ ಮುಖ್ಯ ಭೂಭಾಗ ಮತ್ತು ಪೆಸಿಫಿಕ್ ಮಹಾಸಾಗರದ ದ್ವೀಪಗಳಿಂದ ವಲಸೆಯ ವಿವಿಧ ಅಲೆಗಳ ಪರಿಣಾಮವಾಗಿದೆ, ಇದನ್ನು ಚೀನಾದಿಂದ ದೊಡ್ಡ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪ್ರಭಾವವು ಅನುಸರಿಸಿತು ಮತ್ತು ನಂತರ ಟೊಕುಗಾವಾ ಶೋಗುನೇಟ್ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಸಂಪೂರ್ಣ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ದೀರ್ಘ ಅವಧಿಯನ್ನು ಸಹ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಜಪಾನೀಸ್ ಶೋಗುನೇಟ್ ಎಡೋ, ಟೊಕುಗಾವಾ ಬಕುಫು ಅಥವಾ ಅದರ ಮೂಲ ಜಪಾನೀಸ್ ಹೆಸರು, ಎಡೋ ಬಕುಫು, ಕಪ್ಪು ಹಡಗುಗಳ ಆಗಮನದವರೆಗೆ, ಇದು ಜಪಾನ್‌ಗೆ ಆಗಮಿಸಿದ ಮೊದಲ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಹಡಗುಗಳಿಗೆ ನೀಡಲಾದ ಹೆಸರಾಗಿದೆ.

XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಮೀಜಿಯ ಯುಗದಲ್ಲಿ ಸಂಭವಿಸಿದ ಕಪ್ಪು ಹಡಗುಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಆಗಮನವು ಅದರೊಂದಿಗೆ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ವಿದೇಶಿ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ತಂದಿತು, ಅದು ವಿಶ್ವ ಸಮರ II ರ ಅಂತ್ಯದ ನಂತರ ಇನ್ನಷ್ಟು ಹೆಚ್ಚಾಯಿತು.

ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಇತಿಹಾಸ

ಸಿದ್ಧಾಂತಗಳು ನೈಋತ್ಯ ಏಷ್ಯಾದ ಬುಡಕಟ್ಟುಗಳು ಮತ್ತು ಸೈಬೀರಿಯನ್ ಬುಡಕಟ್ಟುಗಳ ನಡುವಿನ ಜಪಾನೀ ವಸಾಹತುಗಳ ಮೂಲವನ್ನು ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಬೇರುಗಳು ಎರಡೂ ಮೂಲಗಳೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವ ಹೋಲಿಕೆಗಳನ್ನು ನೀಡುತ್ತವೆ. ಅತ್ಯಂತ ಸಂಭವನೀಯ ವಿಷಯವೆಂದರೆ ವಸಾಹತುಗಳು ಎರಡೂ ಮೂಲಗಳಿಂದ ಬಂದಿವೆ ಮತ್ತು ನಂತರ ಅವು ಮಿಶ್ರಣವಾಗಿವೆ.

14500 BC ಮತ್ತು 300 BC ನಡುವೆ ದ್ವೀಪಸಮೂಹದಲ್ಲಿ ಬೇರೂರಿರುವ ಜೋಮನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗೆ ಸೇರಿದ ಸೆರಾಮಿಕ್ ಬ್ಯಾಂಡ್‌ಗಳು ಈ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಆರಂಭದ ಪ್ರಮುಖ ಪುರಾವೆಯಾಗಿದೆ. ಸಿ. ಅಂದಾಜು. ಜೋಮನ್ ಜನರು ಬಹುಶಃ ಈಶಾನ್ಯ ಸೈಬೀರಿಯಾದಿಂದ ಜಪಾನ್‌ಗೆ ವಲಸೆ ಬಂದರು ಮತ್ತು ದಕ್ಷಿಣದಿಂದ ಅಲ್ಪ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಆಸ್ಟ್ರೋನೇಷಿಯನ್ ಜನರು ಜಪಾನ್‌ಗೆ ಬಂದರು.

ಜೋಮೊನ್ ಅವಧಿಯನ್ನು ಯಾಯೋಯಿ ಅವಧಿಯು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಸರಿಸುಮಾರು 300 BC ನಿಂದ 250 AD ವರೆಗೆ ಆವರಿಸುತ್ತದೆ. ಮೊದಲ ಕೃಷಿ ತಂತ್ರಗಳ (ಶುಷ್ಕ ಕೃಷಿ) ಮೊದಲ ಸಾಕ್ಷ್ಯವು ಈ ಅವಧಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾಗಿದೆ. ಕೆಲವು ಇತಿಹಾಸಕಾರರ ಪ್ರಕಾರ, ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಬಂದ ಗುಂಪು ಜಾವಾ ದ್ವೀಪದಿಂದ ತೈವಾನ್ ಮೂಲಕ ರ್ಯುಕ್ಯು ದ್ವೀಪಗಳು ಮತ್ತು ಜಪಾನ್‌ಗೆ ಬಂದಿತು ಎಂದು ಆನುವಂಶಿಕ ಮತ್ತು ಭಾಷಾ ಪುರಾವೆಗಳಿವೆ.

ಯಾಯೋಯಿ ಅವಧಿಯು ಕೊಫುನ್ ಅವಧಿಯನ್ನು ಅನುಸರಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಸುಮಾರು 250 ರಿಂದ 538 ರವರೆಗೆ ವಿಸ್ತರಿಸುತ್ತದೆ. ಜಪಾನೀ ಪದ ಕೊಫುನ್ ಈ ಅವಧಿಯ ಸಮಾಧಿ ದಿಬ್ಬಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಕೋಫುನ್ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಚೈನೀಸ್ ಮತ್ತು ಕೊರಿಯನ್ ವಲಸಿಗರು ಭತ್ತದ ಕೃಷಿಯಿಂದ ಮನೆ ನಿರ್ಮಾಣ, ಕುಂಬಾರಿಕೆ ತಯಾರಿಕೆ, ಕಂಚಿನ ಸ್ಮಿಥಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಸಮಾಧಿ ದಿಬ್ಬಗಳ ನಿರ್ಮಾಣದ ವಿವಿಧ ತಂತ್ರಗಳಿಗೆ ಪ್ರಮುಖ ಆವಿಷ್ಕಾರಗಳನ್ನು ತಂದರು.

ಯಮಟೊ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ನ್ಯಾಯಾಲಯವು ಆಗ ಯಮಟೊ ಪ್ರಾಂತ್ಯ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಈಗ ನಾರಾ ಪ್ರಿಫೆಕ್ಚರ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುತ್ತದೆ. ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಶೋಟೊಕು ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಚೀನೀ ಮಾದರಿಯ ಆಧಾರದ ಮೇಲೆ ಸಂವಿಧಾನವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು. ನಂತರ, ಯಮಟೊ ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ, ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳನ್ನು ಚೀನೀ ನ್ಯಾಯಾಲಯಕ್ಕೆ ಕಳುಹಿಸಲಾಯಿತು, ತತ್ವಶಾಸ್ತ್ರ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ರಚನೆ, ಚೀನೀ ಕ್ಯಾಲೆಂಡರ್ ಮತ್ತು ಬೌದ್ಧಧರ್ಮ, ಕನ್ಫ್ಯೂಷಿಯನಿಸಂ ಮತ್ತು ಟಾವೊಯಿಸಂ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿವಿಧ ಧರ್ಮಗಳ ಅಭ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ ಅನುಭವವನ್ನು ಪಡೆದರು.

ಅಸುಕಾ ಅವಧಿಯು ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ 552 ರಿಂದ 710 ರವರೆಗಿನ ಅವಧಿಯಾಗಿದೆ, ಬೌದ್ಧಧರ್ಮದ ಆಗಮನವು ಜಪಾನೀಸ್ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ಬದಲಾವಣೆಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು ಮತ್ತು ಯಮಟೊ ಆಳ್ವಿಕೆಯನ್ನು ಗುರುತಿಸಿತು. ಅಸುಕಾ ಅವಧಿಯು ಪ್ರಮುಖವಾಗಿ ಬೌದ್ಧಧರ್ಮದ ಆಗಮನದಿಂದ ಉಂಟಾದ ಮಹಾನ್ ಕಲಾತ್ಮಕ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ಬದಲಾವಣೆಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ದೇಶದ ಹೆಸರನ್ನು ವಾ ನಿಂದ ನಿಹೋನ್ (ಜಪಾನ್) ಎಂದು ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು.

ಸಾಮ್ರಾಜ್ಞಿ ಜೆನ್ಮೆಯ್ ದೇಶದ ರಾಜಧಾನಿಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತ ನಾರಾದಲ್ಲಿರುವ ಹೈಜೋ-ಕ್ಯೊ ಅರಮನೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದಾಗ ನಾರಾ ಅವಧಿಯು ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಜಪಾನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಈ ಅವಧಿಯು 710 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಮತ್ತು 794 ರ ವರೆಗೆ ನಡೆಯುತ್ತದೆ. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಅದರ ಹೆಚ್ಚಿನ ನಿವಾಸಿಗಳು ತಮ್ಮ ಜೀವನೋಪಾಯಕ್ಕಾಗಿ ಕೃಷಿಯನ್ನು ಅವಲಂಬಿಸಿರುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ವಿಲ್ಲಾಗಳಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುತ್ತಿದ್ದರು. ಶಿಂಟೋ ಧರ್ಮವನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿದರು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ರಾಜಧಾನಿಯಾದ ನಾರಾ, ಟ್ಯಾಂಗ್ ರಾಜವಂಶದ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಚೀನಾದ ರಾಜಧಾನಿಯಾದ ಚಾಂಗಾನ್ ನಗರದ ನಕಲು ಆಯಿತು. ಚೀನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಜಪಾನೀಸ್ ಉನ್ನತ ಸಮಾಜವು ಸಂಯೋಜಿಸಿತು ಮತ್ತು ಜಪಾನೀಸ್ ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಚೀನೀ ಅಕ್ಷರಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು, ಇದು ಅಂತಿಮವಾಗಿ ಜಪಾನೀಸ್ ಐಡಿಯೋಗ್ರಾಮ್‌ಗಳಾಗಿ ಮಾರ್ಪಟ್ಟಿತು, ಪ್ರಸ್ತುತ ಕಾಂಜಿ ಮತ್ತು ಬೌದ್ಧಧರ್ಮವನ್ನು ಜಪಾನ್‌ನ ಧರ್ಮವಾಗಿ ಸ್ಥಾಪಿಸಲಾಯಿತು.

ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಹೀಯಾನ್ ಅವಧಿಯನ್ನು 794 ರಿಂದ 1185 ರವರೆಗೆ ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಯುಗದ ಕೊನೆಯ ಅವಧಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ರಾಜಧಾನಿ ಕ್ಯೋಟೋ ನಗರಕ್ಕೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಕನ್ಫ್ಯೂಷಿಯನಿಸಂ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರಭಾವಗಳು ತಮ್ಮ ಉತ್ತುಂಗವನ್ನು ತಲುಪಿದವು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಜಪಾನಿನ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ನ್ಯಾಯಾಲಯವು ತನ್ನ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಹಂತವನ್ನು ತಲುಪಿದೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಕಲೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಾವ್ಯ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದಿಂದ ತಲುಪಿದ ಮಟ್ಟಕ್ಕೆ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಹೀಯಾನ್ ಎಂದರೆ "ಶಾಂತಿ ಮತ್ತು ನೆಮ್ಮದಿ".

ಹೀಯಾನ್ ಅವಧಿಯ ನಂತರ ದೇಶವು ಪುನರಾವರ್ತಿತ ಅಂತರ್ಯುದ್ಧಗಳಿಂದ ಹರಿದುಹೋದ ಸಮಯವಿತ್ತು, ಕತ್ತಿಯ ಆಳ್ವಿಕೆಯನ್ನು ಮಾಡಿತು. ನಂತರ ಸಮುರಾಯ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಬುಷಿ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಮುಖ ವರ್ಗವಾಯಿತು. ಯುದ್ಧ ಮತ್ತು ಕಮ್ಮಾರ ಕಲೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯ ಜೊತೆಗೆ, ಝೆನ್ ಬೌದ್ಧಧರ್ಮದ ಹೊಸ ರೂಪವಾಗಿ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಇದನ್ನು ಯೋಧರು ತ್ವರಿತವಾಗಿ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡರು.

XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಟೊಕುಗಾವಾ ಕುಲದ ಆಳ್ವಿಕೆಯಲ್ಲಿ ದೇಶವು ಎಡೋ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ವಿಶ್ರಾಂತಿಗೆ ಮರಳಿತು. ಎಡೋ ಅವಧಿಯನ್ನು ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ರಾಜಧಾನಿಯ ಹೆಸರಿನಿಂದ ಹೆಸರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಎಡೋ (ಈಗ ಟೋಕಿಯೊ). ಸಮುರಾಯ್ ಸಮರ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸವಲತ್ತುಗಳನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಅಧಿಕಾರಿಯಾದರು. ಝೆನ್ ಬೌದ್ಧಧರ್ಮವು ತನ್ನ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಕಾವ್ಯ, ತೋಟಗಾರಿಕೆ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಕ್ಕೆ ವಿಸ್ತರಿಸಿತು.

ದೀರ್ಘಾವಧಿಯ ಶಾಂತಿಯು ಆರ್ಥಿಕ ಉತ್ಕರ್ಷವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು, ಇದು ನಾಲ್ಕನೇ ವರ್ಗ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ವ್ಯಾಪಾರಿಗಳಿಗೆ ಸಹಾಯ ಮಾಡಿತು. ಕಲಾವಿದರು, ಸಾಮಾಜಿಕ ಪ್ರಗತಿಯನ್ನು ನಿರಾಕರಿಸಿದ್ದರಿಂದ, ಸಮುರಾಯ್‌ಗಳನ್ನು ಮೀರಿಸುವ ಮಾರ್ಗಗಳನ್ನು ಹುಡುಕಿದರು. ಟೀ ಹೌಸ್‌ಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಅಲ್ಲಿ ಗೀಷಾಗಳು ಚಹಾ ಸಮಾರಂಭ, ಹೂವಿನ ಕಲೆ, ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯವನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಿದರು. ಹಾಡು, ಪ್ಯಾಂಟೊಮೈಮ್ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಕಬುಕಿ ರಂಗಮಂದಿರವನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಲಾಯಿತು.

ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಬರವಣಿಗೆ

ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಎರಡೂ ಲಿಖಿತ ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಮಾತನಾಡುವ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ. ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳುವುದು ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಮೂಲಭೂತವಾಗಿದೆ. ಜಪಾನಿನಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಭಾಷೆಗಳನ್ನು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ, ಅವುಗಳು ಜಪಾನೀಸ್, ಐನು ಮತ್ತು ರ್ಯುಕ್ಯು ಕುಟುಂಬದ ಭಾಷೆಗಳಾಗಿವೆ, ಆದರೆ ಜಪಾನೀಸ್ ಅನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೇಶವನ್ನು ರೂಪಿಸುವ ಎಲ್ಲಾ ದ್ವೀಪಗಳಲ್ಲಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇತರ ಭಾಷೆಗಳ ಮಟ್ಟಿಗೆ ಸಹ. UNESCO ಪ್ರಕಾರ ಅಳಿವಿನಂಚಿನಲ್ಲಿರುವ ರನ್.

ಜಪಾನೀಸ್ ವಿಶ್ವದ ಅತ್ಯಂತ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಮಾತನಾಡುವ ಭಾಷೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, 1985 ರಲ್ಲಿ, ಇದನ್ನು ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲೇ ನೂರ ಇಪ್ಪತ್ತು ದಶಲಕ್ಷಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಜನರು ಮಾತನಾಡುತ್ತಾರೆ ಎಂದು ಅಂದಾಜಿಸಲಾಗಿದೆ.2009 ರ ಜನಗಣತಿಗಾಗಿ, ಇದನ್ನು ಒಂದಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು ಜನರು ಮಾತನಾಡುತ್ತಿದ್ದರು. ನೂರ ಇಪ್ಪತ್ತೈದು ಮಿಲಿಯನ್ ಜನರು. ಜಪಾನಿನ ಜೊತೆಗೆ, ಕೊರಿಯನ್, ಮ್ಯಾಂಡರಿನ್, ಇಂಗ್ಲಿಷ್, ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮತ್ತು ಫ್ರೆಂಚ್ ಮುಂತಾದ ಇತರ ಭಾಷೆಗಳ ಬಳಕೆ ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಜಪಾನ್‌ನ ಅಧಿಕೃತ ಭಾಷೆ ಜಪಾನೀಸ್ ಮತ್ತು ಇದು ಯಾಯೋಯಿ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪುರಾವೆಗಳ ಪ್ರಕಾರ, ಆ ಅವಧಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾದ ವಲಸೆಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಚೀನಾ ಮತ್ತು ಕೊರಿಯನ್ ಪರ್ಯಾಯ ದ್ವೀಪದಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ. ಜಪಾನಿಯರ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿದ ಮುಖ್ಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳೆಂದರೆ ಚೈನೀಸ್, ಕೊರಿಯನ್, ಸೈಬೀರಿಯನ್ ಮತ್ತು ಮಂಗೋಲಿಯನ್.

ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯ ಮೂಲವು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಸ್ವತಂತ್ರವಾಗಿದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅದರ ವ್ಯಾಕರಣ ರಚನೆಯು ಟೈಪೋಲಾಜಿಕಲ್ ಆಗಿ ಆಲ್ಟಾಯಿಕ್ ಭಾಷೆಗಳಿಗೆ (ಟರ್ಕಿಕ್ ಭಾಷೆಗಳು, ಮಂಗೋಲಿಕ್ ಭಾಷೆಗಳು ಮತ್ತು ತುಂಗಸಿಕ್ ಭಾಷೆಗಳು, ಜಪೋನಿಕ್ ಭಾಷೆಗಳು ಮತ್ತು ಕೊರಿಯನ್ ಭಾಷೆಗಳು) ಸಂಕಲನ ಮತ್ತು ಪದ ಕ್ರಮದಿಂದಾಗಿ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಅದರ ಫೋನೆಟಿಕ್ ರಚನೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಹೋಲುತ್ತದೆ ಆಸ್ಟ್ರೋನೇಷಿಯನ್ ಭಾಷೆಗಳು.

ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯು ಕೊರಿಯನ್ ಭಾಷೆಯೊಂದಿಗೆ ವ್ಯಾಕರಣ ರಚನೆಯ ರಚನೆಯ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ಹೋಲಿಕೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಆದರೆ ಕೆಲವು ಕೃಷಿ ಪದಗಳು ಅಥವಾ ಚೀನೀ ಭಾಷೆಯಿಂದ ಆಮದು ಮಾಡಿಕೊಂಡ ಪದಗಳನ್ನು ಹೊರತುಪಡಿಸಿ ಶಬ್ದಕೋಶದ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ ಬಹುತೇಕ ಹೋಲಿಕೆಗಳಿಲ್ಲ. ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯನ್ನು ದೊಡ್ಡ ಭಾಷಾ ಗುಂಪುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಕ್ಕೆ ನಿಯೋಜಿಸಲು ತುಂಬಾ ಕಷ್ಟ.

ಚೀನೀ ಅಕ್ಷರಗಳನ್ನು (ಕಾಂಜಿಗಳು) ಜಪಾನೀಸ್ ಬರವಣಿಗೆ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಮತ್ತು ಎರಡು ಪಡೆದ ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳು (ಕನಾ), ಹಿರಾಗನಾ (ಸ್ಥಳೀಯ ಶಬ್ದಕೋಶಕ್ಕಾಗಿ) ಮತ್ತು ಕಟಕಾನಾ (ಹೊಸ ಸಾಲದ ಪದಗಳಿಗಾಗಿ). ಹೈಫನ್‌ನೊಂದಿಗೆ, ಅನೇಕ ಚೀನೀ ಪದಗಳನ್ನು ಜಪಾನೀಸ್‌ಗೆ ಅಳವಡಿಸಲಾಯಿತು. ಚೀನೀ ಭಾಷೆ ಮತ್ತು ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯ ನಡುವಿನ ಪ್ರಮುಖ ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಪದಗಳ ಉಚ್ಚಾರಣೆ ಮತ್ತು ವ್ಯಾಕರಣ, ಜಪಾನೀಸ್ ಚೈನೀಸ್‌ನಂತೆ ನಾದದ ಭಾಷೆಯಲ್ಲ, ಜೊತೆಗೆ ಕಡಿಮೆ ವ್ಯಂಜನಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯು ಸುಮಾರು ನೂರ ಐವತ್ತು ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ ಚೀನೀ ಭಾಷೆಯು ಸುಮಾರು ಹದಿನಾರು ನೂರು ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ವ್ಯಾಕರಣಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಚೈನೀಸ್ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾದ ಭಾಷಾ ರಚನೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರೆ, ಜಪಾನೀಸ್ ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸುವಿಕೆಯ ಭಾಷೆಯಾಗಿದೆ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ವ್ಯಾಕರಣ ಪ್ರತ್ಯಯಗಳು ಮತ್ತು ಕ್ರಿಯಾತ್ಮಕ ನಾಮಪದಗಳು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಭಾಷೆಗಳ ವಿಭಕ್ತಿಗಳು, ಪೂರ್ವಭಾವಿಗಳು ಮತ್ತು ಸಂಯೋಗಗಳಿಗೆ ಹೋಲಿಸಬಹುದಾದ ಕಾರ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ.

ಜಪಾನೀಸ್ ಬರವಣಿಗೆಯು ಮೂರು ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಬರವಣಿಗೆ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಒಂದು ಪ್ರತಿಲೇಖನ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ಕನಾ, ಸಿಲಬರೀಸ್ (ಜಪಾನೀಸ್ ಮೂಲದ ಪದಗಳಿಗೆ ಹಿರಗಾನಾ ಸಿಲಬರಿ ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಮೂಲದ ಪದಗಳಿಗೆ ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುವ ಕಟಕಾನಾ ಸಿಲಬರಿ). ಚೀನೀ ಮೂಲದ ಕಾಂಜಿ ಅಕ್ಷರಗಳು. ಲ್ಯಾಟಿನ್ ವರ್ಣಮಾಲೆಯೊಂದಿಗೆ ಜಪಾನಿನ ರೋಮಾಜಿ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ.

ಹಿರಗಾನವನ್ನು ಶ್ರೀಮಂತ ಮಹಿಳೆಯರು ಮತ್ತು ಕಟಕಾನಾವನ್ನು ಬೌದ್ಧ ಸನ್ಯಾಸಿಗಳು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಇಂದಿಗೂ ಹಿರಗಾನವನ್ನು ಸ್ತ್ರೀಲಿಂಗ ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳ ಬರವಣಿಗೆಯ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಕಟಕನಾವನ್ನು ವಿದೇಶಿ ಮೂಲದ ಪದಗಳನ್ನು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಜನರು ಮತ್ತು ಭೌಗೋಳಿಕ ಸ್ಥಳಗಳ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಫೋನೆಟಿಕ್ ಆಗಿ ಬರೆಯಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಒನೊಮಾಟೊಪಿಯಾವನ್ನು ಬರೆಯಲು ಸಹ ಇದನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನೀವು ಒತ್ತು ನೀಡಲು ಬಯಸಿದಾಗ, ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯರಂತೆ, ಗಮನ ಸೆಳೆಯಲು ದೊಡ್ಡ ಅಕ್ಷರಗಳನ್ನು ಮಾತ್ರ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಜಪಾನಿನ ವ್ಯಾಕರಣದ ಭಾಗವಾಗಿ ಹಿರಾಗಾನಾವನ್ನು ಕಾಂಜಿಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಯೋಜಿಸಲಾಗಿದೆ. ಜಪಾನೀಸ್ ಅನೇಕ ವಿದೇಶಿ ಭಾಷೆಯ ಪದಗಳನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಇಂಗ್ಲಿಷ್‌ನಿಂದ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ, ಕೆಲವು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮತ್ತು ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್‌ನಿಂದ ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಮತ್ತು ಪೋರ್ಚುಗೀಸ್ ಮಿಷನರಿಗಳು ಮೊದಲು ಜಪಾನ್‌ಗೆ ಬಂದಾಗಿನಿಂದ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, カッパ (ಕಪ್ಪಾ, ಪದರ) ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ パン (ಬ್ರೆಡ್).

ಜಪಾನೀಸ್ ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ, ರೋಮನ್ ವರ್ಣಮಾಲೆಯನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ರೋಮಾಜಿ ಎಂಬ ಹೆಸರನ್ನು ನೀಡುತ್ತದೆ. ಇದನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಟ್ರೇಡ್‌ಮಾರ್ಕ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಕಂಪನಿಗಳ ಹೆಸರುಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಪ್ರಥಮಾಕ್ಷರಗಳನ್ನು ಬರೆಯಲು ಸಹ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ವಿವಿಧ ರೋಮನೀಕರಣ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗಳಿವೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಪ್ಬರ್ನ್ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ, ಇದು ಹೆಚ್ಚು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅಂಗೀಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಕುನ್ರೇ ಶಿಕಿ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಅಧಿಕೃತವಾಗಿದೆ.

ಶೋಡೋ ಎಂಬುದು ಜಪಾನೀಸ್ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿ. ಇದನ್ನು ಪ್ರಾಥಮಿಕ ಶಿಕ್ಷಣದಲ್ಲಿ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಒಂದು ವಿಷಯವಾಗಿ ಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಇದು ಒಂದು ಕಲೆ ಮತ್ತು ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಗೆ ಬಹಳ ಕಷ್ಟಕರವಾದ ಶಿಸ್ತು ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಇದು ಚೀನೀ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿಯಿಂದ ಬಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರಾಚೀನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಬ್ರಷ್, ತಯಾರಾದ ಚೈನೀಸ್ ಶಾಯಿಯೊಂದಿಗೆ ಶಾಯಿ, ಕಾಗದದ ತೂಕ ಮತ್ತು ಅಕ್ಕಿ ಕಾಗದದ ಹಾಳೆ. ಪ್ರಸ್ತುತ, ಫ್ಯೂಡೆಪೆನ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಇಂಕ್ ಟ್ಯಾಂಕ್ನೊಂದಿಗೆ ಜಪಾನೀಸ್-ಆವಿಷ್ಕರಿಸಿದ ಬ್ರಷ್ ಆಗಿದೆ.

ಪ್ರಸ್ತುತ ಪ್ರಮುಖ ದಾಖಲೆಗಳ ಕರಡು ಮತ್ತು ತಯಾರಿಕೆಗಾಗಿ ತಮ್ಮ ಸೇವೆಗಳನ್ನು ಒದಗಿಸುವ ಪರಿಣಿತ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಾಫರ್‌ಗಳು ಇದ್ದಾರೆ. ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಾಫರ್‌ನ ಕಡೆಯಿಂದ ಹೆಚ್ಚಿನ ನಿಖರತೆ ಮತ್ತು ಅನುಗ್ರಹದ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಜೊತೆಗೆ, ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಕಂಜಿ ಪಾತ್ರವನ್ನು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸ್ಟ್ರೋಕ್ ಕ್ರಮದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಬೇಕು, ಇದು ಈ ಕಲೆಯನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವವರಿಗೆ ಅಗತ್ಯವಿರುವ ಶಿಸ್ತುಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಜಪಾನೀಸ್ ಜಾನಪದ

ಜಪಾನಿನ ಜಾನಪದವು ದೇಶದ ಮುಖ್ಯ ಧರ್ಮಗಳಾದ ಶಿಂಟೋ ಮತ್ತು ಬೌದ್ಧ ಧರ್ಮದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ. ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಾಮಿಕ್ ಅಥವಾ ಅಲೌಕಿಕ ಸನ್ನಿವೇಶಗಳು ಅಥವಾ ಪಾತ್ರಗಳಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ. ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಅನೇಕ ಅಸ್ವಾಭಾವಿಕ ಪಾತ್ರಗಳಿವೆ: ಬೋಧಿಸತ್ವ, ಕಾಮಿ (ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಘಟಕಗಳು), ಯುಕೈ (ಅಲೌಕಿಕ ಜೀವಿ), ಯುರೇ (ಸತ್ತವರ ಪ್ರೇತಗಳು), ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ಗಳು, ಅಲೌಕಿಕ ಸಾಮರ್ಥ್ಯ ಹೊಂದಿರುವ ಪ್ರಾಣಿಗಳು. : ಕಿಟ್ಸುನ್ (ನರಿಗಳು), ತನುಕಿ (ರಕೂನ್ ನಾಯಿಗಳು), ಮಡ್ಜಿಲ್ಲಾ (ಬ್ಯಾಜರ್), ಬೇಕೆನೆಕೊ (ದೈತ್ಯಾಕಾರದ ಬೆಕ್ಕು), ಮತ್ತು ಬಾಕು (ಆತ್ಮ).

ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯೊಳಗೆ, ಜಾನಪದ ಕಥೆಗಳು ವಿವಿಧ ವರ್ಗಗಳಾಗಿರಬಹುದು: ಮುಕಾಶಿಬನಾಶಿ - ಹಿಂದಿನ ಘಟನೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ದಂತಕಥೆಗಳು; ನಮಿದಾ ಬನಸಿ - ದುಃಖದ ಕಥೆಗಳು; obakebanasi - ಗಿಲ್ಡರಾಯ್ ಬಗ್ಗೆ ಕಥೆಗಳು; ಒಂಗ ಸಿಬಸಿ - ಕೃತಜ್ಞತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಕಥೆಗಳು; ತೊಂಟಿ ಬನಸಿ - ಹಾಸ್ಯದ ಕಥೆಗಳು; ಬನಾಶಿ ಬದಲಾಗುತ್ತದೆ - ಹಾಸ್ಯಮಯ; ಮತ್ತು ಒಕುಬರಿಬನಾಸಿ - ದುರಾಶೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಕಥೆಗಳು. ಅವರು ಯುಕಾರಿ ಜಾನಪದ ಮತ್ತು ಇತರ ಐನು ಮೌಖಿಕ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಮಹಾಕಾವ್ಯಗಳನ್ನು ಸಹ ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಜಪಾನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ದಂತಕಥೆಗಳು ಸೇರಿವೆ: ಅಲೌಕಿಕ ಶಕ್ತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಿನ್ನದ ಹುಡುಗ ಕಿಂಟಾರೊನ ಕಥೆ; ಮೊಮೊಟಾರೊದಂತಹ ವಿನಾಶಕಾರಿ ರಾಕ್ಷಸರ ಕಥೆ; ಆಮೆಯನ್ನು ಉಳಿಸಿದ ಮತ್ತು ಸಮುದ್ರದ ತಳಕ್ಕೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ಉರಾಶಿಮಾ ಟಾರೊನ ಕಥೆ; ಪುಟ್ಟ ದೆವ್ವದ ಗಾತ್ರದ ಹುಡುಗ ಇಸುನ್ ಬೋಶಿಯ ಕಥೆ; ಟೊಕೊಯೊ, ತನ್ನ ಸಮುರಾಯ್ ತಂದೆಗೆ ಗೌರವವನ್ನು ಮರುಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಹುಡುಗಿಯ ಕಥೆ; ಬುಂಬುಕು ಕಥೆಗಳು, ಟೀಪಾಟ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ ತನುಕಿಯ ಕಥೆ; ನರಿ ತಮೊಮೊ ಅಥವಾ ಮಾಹೆಯ ಕಥೆ;

ಇತರ ಸ್ಮರಣೀಯ ಕಥೆಗಳೆಂದರೆ: ಶಿತಾ-ಕಿರಿ ಸುಜುಮೆ, ಯಾವುದೇ ಭಾಷೆಯಿಲ್ಲದ ಗುಬ್ಬಚ್ಚಿಯ ಕಥೆಯನ್ನು ಹೇಳುತ್ತದೆ; ಡ್ರ್ಯಾಗನ್ ಆಗಿ ಬದಲಾದ ಪ್ರತೀಕಾರದ ಕಿಯೋಹಿಮೆಯ ಕಥೆ; ಬಾಂಟೊ ಸರಯಾಸಿಕಿ, ಒಂದು ಪ್ರೇಮಕಥೆ ಮತ್ತು ಒಂಬತ್ತು ಒಕಿಕು ಭಕ್ಷ್ಯಗಳು; ಯೋತ್ಸುಯಾ ಕೈಡನ್, ಓಯಿವಾ ಭೂತದ ಕಥೆ; ಹನಸಕ ಡಿಝಿಯು ಒಣಗಿದ ಮರಗಳನ್ನು ಹುಲುಸಾಗಿ ಬೆಳೆಸಿದ ಮುದುಕನ ಕಥೆ; ಹಳೆಯ ಟಕೇಟೋರಿಯ ಕಥೆಯು ಚಂದ್ರನ ರಾಜಧಾನಿಯಿಂದ ಬಂದ ಕಗುಯಾ ಹಿಮೆ ಎಂಬ ನಿಗೂಢ ಹುಡುಗಿಯ ಕಥೆಯಾಗಿದೆ.

ಜಪಾನಿನ ಜಾನಪದವು ವಿದೇಶಿ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಏಷ್ಯಾದಾದ್ಯಂತ ಹರಡಿದ ಪೂರ್ವಜರು ಮತ್ತು ಆತ್ಮ ಆರಾಧನೆಯಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದೆ. ಭಾರತದಿಂದ ಜಪಾನ್‌ಗೆ ಬಂದ ಅನೇಕ ಕಥೆಗಳು ಆಳವಾಗಿ ಮಾರ್ಪಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು ಮತ್ತು ಜಪಾನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಶೈಲಿಗೆ ಅಳವಡಿಸಲ್ಪಟ್ಟವು. ಭಾರತೀಯ ಮಹಾಕಾವ್ಯ ರಾಮಾಯಣವು ಅನೇಕ ಜಪಾನೀ ದಂತಕಥೆಗಳು ಮತ್ತು ಚೀನೀ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಶ್ರೇಷ್ಠವಾದ "ಪಶ್ಚಿಮಕ್ಕೆ ತೀರ್ಥಯಾತ್ರೆ" ಮೇಲೆ ಗಮನಾರ್ಹ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಬೀರಿತು.

ಜಪಾನೀಸ್ ಕಲೆ

ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ವಿವಿಧ ರೀತಿಯ ಮಾಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ಕಲಾತ್ಮಕ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಸಿರಾಮಿಕ್ಸ್, ಶಿಲ್ಪಕಲೆ, ವಾರ್ನಿಷ್‌ಗಳು, ಜಲವರ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ರೇಷ್ಮೆ ಮತ್ತು ಕಾಗದದ ಮೇಲಿನ ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಫಿ, ವುಡ್‌ಬ್ಲಾಕ್ ಪ್ರಿಂಟ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಉಕಿಯೊ-ಇ, ಕಿರಿ-ಇ, ಕಿರಿಗಾಮಿ, ಒರಿಗಮಿ ಮುದ್ರಣಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ , ಕಿರಿಯ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿಟ್ಟುಕೊಂಡು: ಮಂಗಾ - ಆಧುನಿಕ ಜಪಾನೀಸ್ ಕಾಮಿಕ್ಸ್ ಮತ್ತು ಇತರ ಹಲವು ಪ್ರಕಾರದ ಕಲಾಕೃತಿಗಳು. ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಕಲೆಯ ಇತಿಹಾಸವು ಮೊದಲ ಜಪಾನೀಸ್ ಮಾತನಾಡುವವರಿಂದ, ಹತ್ತು ಸಹಸ್ರಮಾನಗಳ BC ಯಿಂದ ಇಂದಿನವರೆಗೆ ಒಂದು ದೊಡ್ಡ ಅವಧಿಯನ್ನು ವ್ಯಾಪಿಸಿದೆ.

ಚಿತ್ರಕಲೆ

ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, ಅದರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕೃತಿಯು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ, ದೈವಿಕ ತತ್ವದ ಧಾರಕನಾಗಿ ಅದರ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವನ್ನು ಎತ್ತಿ ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ದೃಶ್ಯಗಳ ಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯವೂ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿವರವಾದ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳಿಂದ ತುಂಬಿರುತ್ತದೆ.

ಪ್ರಾಚೀನ ಜಪಾನ್ ಮತ್ತು ಅಸುಕಾ ಅವಧಿ

ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಇತಿಹಾಸಪೂರ್ವದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು. ಜೋಮೊನ್ ಅವಧಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾದ ಪಿಂಗಾಣಿಗಳಲ್ಲಿ ಸರಳ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು, ಸಸ್ಯಶಾಸ್ತ್ರೀಯ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ ಮತ್ತು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ವಿನ್ಯಾಸಗಳ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳ ಮಾದರಿಗಳು ಮತ್ತು ಯಯೋಯಿ ಶೈಲಿಗೆ ಅನುಗುಣವಾದ ಡುಟಾಕು ಶೈಲಿಯ ಕಂಚಿನ ಘಂಟೆಗಳು ಇವೆ. ಕೋಫುನ್ ಅವಧಿ ಮತ್ತು ಅಸುಕಾ ಅವಧಿಗೆ (ಕ್ರಿ.ಶ. 300-700), ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಮತ್ತು ಸಾಂಕೇತಿಕ ವಿನ್ಯಾಸದ ಗೋಡೆಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಅನೇಕ ಸಮಾಧಿ ದಿಬ್ಬಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬಂದಿವೆ.

ನಾರದ ಕಾಲ

XNUMX ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಬೌದ್ಧಧರ್ಮದ ಆಗಮನವು ಧಾರ್ಮಿಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಪ್ರವರ್ಧಮಾನಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ಶ್ರೀಮಂತರು ನಿರ್ಮಿಸಿದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ದೇವಾಲಯಗಳನ್ನು ಅಲಂಕರಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ಆದರೆ ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಈ ಅವಧಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಕೊಡುಗೆ ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಆದರೆ ಶಿಲ್ಪದಲ್ಲಿ. ಈ ಅವಧಿಯ ಉಳಿದಿರುವ ಪ್ರಮುಖ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ನಾರಾ ಪ್ರಿಫೆಕ್ಚರ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಹೋರ್ಯು-ಜಿ ದೇವಾಲಯದ ಒಳ ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕಂಡುಬರುವ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳಾಗಿವೆ. ಈ ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳು ಶಾಕ್ಯಮುನಿ ಬುದ್ಧನ ಜೀವನದ ಕಥೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿವೆ.

ಹೀಯಾನ್ ಅವಧಿ

ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, XNUMX ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನಗಳಲ್ಲಿ ಶಿಂಗೋನ್ ಮತ್ತು ಟೆಂಡೈ ಶು ಪಂಥಗಳ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಿಂದಾಗಿ ಮಂಡಲಗಳ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತವೆ. ಮಂಡಲಗಳ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲಾಯಿತು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಜ್ರಗಳ ಪ್ರಪಂಚ ಮತ್ತು ಮಂಡಲದ ಮಂಡಲಗಳನ್ನು ದೇವಾಲಯಗಳ ಗೋಡೆಗಳ ಮೇಲೆ ಸುರುಳಿಗಳು ಮತ್ತು ಭಿತ್ತಿಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಎರಡು ಪ್ರಪಂಚದ ಮಂಡಲವು ಹೀಯಾನ್ ಅವಧಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಎರಡು ಸುರುಳಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಈ ಮಂಡಲದ ಉದಾಹರಣೆಯು ದಕ್ಷಿಣ ಕ್ಯೋಟೋದಲ್ಲಿರುವ ಎರಡು ಅಂತಸ್ತಿನ ಧಾರ್ಮಿಕ ಕಟ್ಟಡವಾಗಿರುವ ಡೈಗೊ ಜಿಯ ಬೌದ್ಧ ದೇವಾಲಯದ ಪಗೋಡಾದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ. ಸಮಯದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕ್ಷೀಣತೆಯಿಂದಾಗಿ ಕೆಲವು ವಿವರಗಳು ಭಾಗಶಃ ಹಾನಿಗೊಳಗಾಗುತ್ತವೆ.

ಕಾಮಕುರ ಕಾಲ

ಕಾಮಕುರಾ ಅವಧಿಯು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಶಿಲ್ಪಕಲೆಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಈ ಅವಧಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸ್ವಭಾವದವು ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಲೇಖಕರು ಅನಾಮಧೇಯರಾಗಿದ್ದಾರೆ.

ಮುರೊಮಾಚಿ ಅವಧಿ

ಕಾಮಕುರಾ ಮತ್ತು ಕ್ಯೋಟೋ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ ಝೆನ್ ಮಠಗಳ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ದೃಶ್ಯ ಕಲೆಗಳ ಮೇಲೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಚೀನೀ ಸಾಂಗ್ ಮತ್ತು ಯುವಾನ್ ರಾಜವಂಶದಿಂದ ಆಮದು ಮಾಡಿಕೊಂಡ ಸುಯಿಬೊಕುಗಾ ಅಥವಾ ಸುಮಿ ಎಂಬ ಸಂಯಮದ ಏಕವರ್ಣದ ಶೈಲಿಯ ಶಾಯಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಹಿಂದಿನ ಅವಧಿಗಳ ಪಾಲಿಕ್ರೋಮ್ ಸ್ಕ್ರಾಲ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು. ಆಡಳಿತಾರೂಢ ಆಶಿಕಾಗಾ ಕುಟುಂಬವು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಏಕವರ್ಣದ ಭೂದೃಶ್ಯದ ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ಪ್ರಾಯೋಜಿಸಿತು, ಇದು ಝೆನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ನೆಚ್ಚಿನದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಕ್ರಮೇಣ ಹೆಚ್ಚು ಜಪಾನೀಸ್ ಶೈಲಿಗೆ ವಿಕಸನಗೊಂಡಿತು.

ಲ್ಯಾಂಡ್‌ಸ್ಕೇಪ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಶಿಗಾಕು, ಸ್ಕ್ರಾಲ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಮತ್ತು ಕವನಗಳನ್ನು ಸಹ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿತು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಪಾದ್ರಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಾದ ಶುಬುನ್ ಮತ್ತು ಸೆಸ್ಶು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತಾರೆ. ಝೆನ್ ಮಠಗಳಿಂದ, ಶಾಯಿ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಲೆಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಗೊಂಡಿತು, ಆಧುನಿಕ ಕಾಲದವರೆಗೂ ನಿರ್ವಹಿಸಲ್ಪಡುವ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಶೈಲಿ ಮತ್ತು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಉದ್ದೇಶಗಳನ್ನು ಊಹಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಅಜುಚಿ ಮೊಮೊಯಾಮಾ ಅವಧಿ

ಅಜುಚಿ ಮೊಮೊಯಾಮಾ ಅವಧಿಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಮುರೊಮಾಚಿ ಅವಧಿಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯೊಂದಿಗೆ ತೀವ್ರವಾಗಿ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಬಹುವರ್ಣದ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳು, ಬಟ್ಟೆ, ವಾಸ್ತುಶಿಲ್ಪ, ದೊಡ್ಡ ಪ್ರಮಾಣದ ಕೆಲಸಗಳು ಮತ್ತು ಇತರವುಗಳಿಗೆ ಅನ್ವಯಿಸುವ ಚಿನ್ನ ಮತ್ತು ಬೆಳ್ಳಿಯ ಹಾಳೆಗಳ ವ್ಯಾಪಕ ಬಳಕೆಯಿಂದ ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. ಸ್ಮಾರಕ ಭೂದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಛಾವಣಿಗಳು, ಗೋಡೆಗಳು ಮತ್ತು ಸ್ಲೈಡಿಂಗ್ ಬಾಗಿಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಅದು ಮಿಲಿಟರಿ ಕುಲೀನರ ಕೋಟೆಗಳು ಮತ್ತು ಅರಮನೆಗಳಲ್ಲಿನ ಕೊಠಡಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಿತು. ಈ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಕ್ಯಾನೊ ಶಾಲೆಯು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದೆ, ಇದರ ಸಂಸ್ಥಾಪಕ ಐಟೊಕು ಕಾನೊ.

ಚೀನೀ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ಜಪಾನಿನ ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಸೌಂದರ್ಯಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕೆ ಅಳವಡಿಸಿದ ಇತರ ಪ್ರವಾಹಗಳು ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡವು. ಒಂದು ಪ್ರಮುಖ ಗುಂಪು ತೋಸಾ ಶಾಲೆಯಾಗಿದ್ದು, ಇದು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಯಮಟೊ ಸಂಪ್ರದಾಯದಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಪ್ರಾಥಮಿಕವಾಗಿ ಪುಸ್ತಕ ಅಥವಾ ಇಮಾಕಿ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಶ್ರೇಷ್ಠತೆಗಳ ಸಣ್ಣ-ಪ್ರಮಾಣದ ಕೃತಿಗಳು ಮತ್ತು ವಿವರಣೆಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ.

ಎಡೋ ಅವಧಿ

ಅಜುಚಿ ಮೊಮೊಯಾಮಾ ಅವಧಿಯ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದ್ದರೂ, ವಿಭಿನ್ನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳು ಸಹ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿದವು. ರಿಂಪಾ ಶಾಲೆಯು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ದಪ್ಪ ಅಥವಾ ಅದ್ದೂರಿಯಾಗಿ ಅಲಂಕಾರಿಕ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.

ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಚಿತ್ರಕಲೆಯಲ್ಲಿ ವಿಲಕ್ಷಣ ವಿದೇಶಿ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಬಳಸಿದ ನಂಬನ್ ಪ್ರಕಾರವು ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿತು. ಈ ಶೈಲಿಯು ನಾಗಾಸಾಕಿ ಬಂದರಿನ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿತು, ಟೊಕುಗಾವಾ ಶೋಗುನೇಟ್‌ನ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ನೀತಿಯ ಪ್ರಾರಂಭದ ನಂತರ ವಿದೇಶಿ ವ್ಯಾಪಾರಕ್ಕೆ ತೆರೆದಿರುವ ಏಕೈಕ ಬಂದರು, ಹೀಗಾಗಿ ಚೀನೀ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರಭಾವಗಳಿಗೆ ಜಪಾನ್‌ಗೆ ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರವಾಗಿದೆ.

ಎಡೋ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಯುವಾನ್ ರಾಜವಂಶದ ಚೀನೀ ಹವ್ಯಾಸಿ ವಿದ್ವಾಂಸ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ನಂಗಾ ಶಾಲೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಬುಂಜಿಂಗಾ ಪ್ರಕಾರದ ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು.

ಈ ಐಷಾರಾಮಿ ಸರಕುಗಳು ಉನ್ನತ ಸಮಾಜಕ್ಕೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಲಭ್ಯವಿರಲಿಲ್ಲ ಆದರೆ ಕೆಳವರ್ಗದವರಿಗೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ನಿಷೇಧಿಸಲಾಗಿದೆ. ಸಾಮಾನ್ಯ ಜನರು ಪ್ರತ್ಯೇಕ ರೀತಿಯ ಕಲೆ, ಕೊಕುಗಾ ಫೂ ಅನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಕಲೆಯು ಮೊದಲು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ವಿಷಯಗಳನ್ನು ತಿಳಿಸುತ್ತದೆ: ಟೀಹೌಸ್‌ಗಳ ಜಗತ್ತು, ಕಬುಕಿ ಥಿಯೇಟರ್, ಸುಮೋ ಕುಸ್ತಿಪಟುಗಳು. ಮರದ ಕೆತ್ತನೆಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ಇದು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಜಾಪ್ರಭುತ್ವೀಕರಣವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅವುಗಳು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪರಿಚಲನೆ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ವೆಚ್ಚದಿಂದ ಗುಣಲಕ್ಷಣಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿವೆ.

ದೇಶೀಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ನಂತರ, ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಿಕೆಯು ಉಕಿಯೋ-ಇ ಎಂದು ಹೆಸರಾಯಿತು. ಮುದ್ರಣ ತಯಾರಿಕೆಯ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಯು ಕಲಾವಿದ ಹಿಶಿಕಾವಾ ಮೊರೊನೊಬು ಅವರೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ, ಅವರು ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ಸರಳ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಅದೇ ಮುದ್ರಣದಲ್ಲಿ ಸಂಬಂಧವಿಲ್ಲದ ಘಟನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಮೀಜಿ ಅವಧಿ

1880 ನೇ ಶತಮಾನದ ದ್ವಿತೀಯಾರ್ಧದಲ್ಲಿ, ಸರ್ಕಾರವು ಯುರೋಪಿಯನ್ೀಕರಣ ಮತ್ತು ಆಧುನೀಕರಣದ ಪ್ರಕ್ರಿಯೆಯನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿತು, ಅದು ದೊಡ್ಡ ರಾಜಕೀಯ ಮತ್ತು ಸಾಮಾಜಿಕ ಬದಲಾವಣೆಗಳನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು. ಸರ್ಕಾರವು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಶೈಲಿಯ ಚಿತ್ರಕಲೆಯನ್ನು ಅಧಿಕೃತವಾಗಿ ಉತ್ತೇಜಿಸಿತು, ವಿದೇಶದಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವಿರುವ ಯುವ ಕಲಾವಿದರನ್ನು ಕಳುಹಿಸಿತು ಮತ್ತು ವಿದೇಶಿ ಕಲಾವಿದರು ಕಲೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಜಪಾನ್‌ಗೆ ಬಂದರು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಪಾನೀಸ್ ಶೈಲಿಯ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವು ಸಂಭವಿಸಿತು ಮತ್ತು XNUMX ರ ಹೊತ್ತಿಗೆ, ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಶೈಲಿಯ ಕಲೆಯನ್ನು ಅಧಿಕೃತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಂದ ನಿಷೇಧಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ವಿಮರ್ಶಕರಿಂದ ಕಟುವಾದ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತ ಅಭಿಪ್ರಾಯಗಳಿಗೆ ಒಳಪಟ್ಟಿತು.

ಒಕಾಕುರಾ ಮತ್ತು ಫೆನೊಲೊಸಾರಿಂದ ಬೆಂಬಲಿತವಾದ ನಿಹೊಂಗಾ ಶೈಲಿಯು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರಿ-ರಾಫೆಲೈಟ್ ಚಳುವಳಿ ಮತ್ತು ಯುರೋಪಿಯನ್ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನ ಪ್ರಭಾವಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಕಸನಗೊಂಡಿತು. ಯೋಗ ಶೈಲಿಯ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಉತ್ತೇಜಿಸಿದರು.

ಆದಾಗ್ಯೂ, ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಶೈಲಿಯ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿಯ ಆರಂಭಿಕ ಉಲ್ಬಣವು ನಂತರ, ಲೋಲಕವು ವಿರುದ್ಧ ದಿಕ್ಕಿನಲ್ಲಿ ತಿರುಗಿತು, ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಪಾನೀಸ್ ಶೈಲಿಯ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವನ್ನು ತಂದಿತು. 1880 ರಲ್ಲಿ, ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಶೈಲಿಯ ಕಲೆಯನ್ನು ಅಧಿಕೃತ ಪ್ರದರ್ಶನಗಳಿಂದ ನಿಷೇಧಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಕಟುವಾದ ಟೀಕೆಗೆ ಒಳಗಾಯಿತು.

ತೈಶೋ ಅವಧಿ

ಚಕ್ರವರ್ತಿ ಮುತ್ಸುಹಿಟೊ ಮರಣದ ನಂತರ ಮತ್ತು 1912 ರಲ್ಲಿ ಕ್ರೌನ್ ಪ್ರಿನ್ಸ್ ಯೋಶಿಹಿಟೊ ಸಿಂಹಾಸನಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದ ನಂತರ, ತೈಶೋ ಅವಧಿಯು ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಹೊಸ ಪ್ರಚೋದನೆಯನ್ನು ಪಡೆಯಿತು, ಆದಾಗ್ಯೂ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿವೆ, ಇದು ಪಶ್ಚಿಮದಿಂದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಪಡೆಯಿತು. ಇದರ ಜೊತೆಗೆ, ಅನೇಕ ಯುವ ಕಲಾವಿದರು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಳ್ಳುವ ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ, ಪೋಸ್ಟ್-ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂ, ಕ್ಯೂಬಿಸಂ, ಫೌವಿಸಂ ಮತ್ತು ಇತರ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಳುವಳಿಗಳಿಂದ ಒಯ್ಯಲ್ಪಟ್ಟರು.

ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಅವಧಿ

ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರ, ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರು, ಕೆತ್ತನೆಗಾರರು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಲಿಗ್ರಾಫರ್‌ಗಳು ದೊಡ್ಡ ನಗರಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಟೋಕಿಯೊ ನಗರದಲ್ಲಿ ವಿಪುಲರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಅವರು ತಮ್ಮ ಮಿಟುಕಿಸುವ ದೀಪಗಳು, ನಿಯಾನ್ ಬಣ್ಣಗಳು ಮತ್ತು ಉನ್ಮಾದದ ​​ವೇಗದಿಂದ ನಗರ ಜೀವನವನ್ನು ಪ್ರತಿಬಿಂಬಿಸಲು ಕಾಳಜಿ ವಹಿಸಿದರು. ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್ನ ಕಲಾ ಪ್ರಪಂಚದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಉತ್ಸಾಹದಿಂದ ಅನುಸರಿಸಲಾಯಿತು. XNUMX ರ ಅಮೂರ್ತತೆಯ ನಂತರ, "ಆಪ್" ಮತ್ತು "ಪಾಪ್" ಕಲಾ ಚಳುವಳಿಗಳು XNUMX ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಪುನರುಜ್ಜೀವನವನ್ನು ತಂದವು.

ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲಾವಿದರು ಜಪಾನ್ ಮತ್ತು ಅಂತರಾಷ್ಟ್ರೀಯವಾಗಿ ಹಲವಾರು ಪ್ರಶಸ್ತಿಗಳನ್ನು ಗೆದ್ದಿದ್ದಾರೆ. ಈ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಅನೇಕರು ಜಪಾನಿಯರಿಂದ ದೂರ ಸರಿದಿದ್ದಾರೆಂದು ಭಾವಿಸಿದರು. XNUMX ರ ದಶಕದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಹಲವಾರು ಕಲಾವಿದರು "ಖಾಲಿ ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಸೂತ್ರಗಳು" ಎಂದು ವರ್ಗೀಕರಿಸಿದದನ್ನು ತ್ಯಜಿಸಿದರು. ಆಧುನಿಕ ಭಾಷೆಯನ್ನು ತ್ಯಜಿಸದೆ ಸಮಕಾಲೀನ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಪಾನೀ ಕಲೆಯ ರೂಪಗಳು, ವಸ್ತುಗಳು ಮತ್ತು ಸಿದ್ಧಾಂತದ ಪ್ರಜ್ಞಾಪೂರ್ವಕ ಬಳಕೆಗೆ ಮರಳಿತು.

ಸಾಹಿತ್ಯ

ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಸುಮಾರು ಒಂದೂವರೆ ಸಹಸ್ರಮಾನದ ಅವಧಿಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಇದು 712 ರ ಕೊಜಿಕಿ ಕ್ರಾನಿಕಲ್‌ನಿಂದ ಹಿಡಿದು ಜಪಾನ್‌ನ ಅತ್ಯಂತ ಹಳೆಯ ಪೌರಾಣಿಕ ದಂತಕಥೆಗಳನ್ನು ಸಮಕಾಲೀನ ಲೇಖಕರವರೆಗೆ ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. ಇದು ಅದರ ಆರಂಭಿಕ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಚೀನೀ ಸಾಹಿತ್ಯದಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿತ್ತು ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಚೀನೀ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ. ಎಡೋ ಅವಧಿಯವರೆಗೆ ಚೀನೀ ಪ್ರಭಾವವು ವಿಭಿನ್ನ ಹಂತಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬಂದಿತು, XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ವಿನಿಮಯವನ್ನು ಹೊಂದಿದಾಗ ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ ಕಡಿಮೆಯಾಯಿತು.

ಪ್ರಾಚೀನ ಕಾಲ (ನಾರಾ, ವರ್ಷ 894 ರವರೆಗೆ)

ಕಾಂಜಿಯ ಆಗಮನದೊಂದಿಗೆ, ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯ ಅಕ್ಷರಗಳು ಚೀನೀ ಅಕ್ಷರಗಳಿಂದ ಸ್ವಾಧೀನಪಡಿಸಿಕೊಂಡವು, ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯೊಳಗೆ ಬರವಣಿಗೆ ವ್ಯವಸ್ಥೆಗೆ ಜನ್ಮ ನೀಡಿತು ಏಕೆಂದರೆ ಹಿಂದೆ ಯಾವುದೇ ಔಪಚಾರಿಕ ಬರವಣಿಗೆ ವ್ಯವಸ್ಥೆ ಇರಲಿಲ್ಲ. ಈ ಚೈನೀಸ್ ಅಕ್ಷರಗಳನ್ನು ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಬಳಕೆಗೆ ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳಲಾಯಿತು, ಇದು ಕಾನ, ಜಪಾನೀಸ್ ಸಿಲಬಿಕ್ ಲಿಪಿಯ ಮೊದಲ ರೂಪವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾದ ಮ್ಯಾನ್'ಯೋಗಾನವನ್ನು ರಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಾಹಿತ್ಯದ ಮೊದಲು, ನಾರಾ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಲಾವಣಿಗಳು, ಧಾರ್ಮಿಕ ಪ್ರಾರ್ಥನೆಗಳು, ಪುರಾಣಗಳು ಮತ್ತು ದಂತಕಥೆಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲಾಯಿತು, ನಂತರ ಅವುಗಳನ್ನು ಬರವಣಿಗೆಯಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು 720 ರ ಕೊಜಿಕಿ, ನಿಹೋನ್ಶೋಕಿ ಸೇರಿದಂತೆ ವಿವಿಧ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಸೇರಿಸಲಾಯಿತು. ಹೆಚ್ಚು ಐತಿಹಾಸಿಕ ಆಳ ಮತ್ತು 759 ರ Man'yōshū, ಯಕಮೋಚಿಯಲ್ಲಿ ಒಟೊಮೊ ಸಂಕಲಿಸಿದ ಕವನ ಸಂಕಲನ, ಕಾಕಿಮೊಟೊ ಹಿಟೊಮಾರೊ ಸೇರಿದಂತೆ ಪ್ರಮುಖ ಕವಿ.

ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಅವಧಿ (894 ರಿಂದ 1194, ಹೀಯಾನ್ ಅವಧಿ)

ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಹೀಯಾನ್ ಅವಧಿಯನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಜಪಾನೀ ಸಾಹಿತ್ಯ ಮತ್ತು ಕಲೆಯ ಸುವರ್ಣಯುಗವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯಶಾಹಿ ನ್ಯಾಯಾಲಯವು ಕವನ ಸಂಕಲನಗಳ ಹಲವಾರು ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಹೊರಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಕವಿಗಳಿಗೆ ನಿರ್ಣಾಯಕ ಬೆಂಬಲವನ್ನು ನೀಡಿತು, ಏಕೆಂದರೆ ಬಹುಪಾಲು ಕವಿಗಳು ಆಸ್ಥಾನಿಕರಾಗಿದ್ದರು ಮತ್ತು ಕಾವ್ಯವು ಸೊಗಸಾದ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಾಧುನಿಕವಾಗಿತ್ತು.

ಒಂಬೈನೂರ ಐದನೇ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಕವಿ ಕಿ ತ್ಸುರಾಯುಕಿ ಅವರು ಪ್ರಾಚೀನ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕವನಗಳ (ಕೋಕಿನ್ ಸಿಯು) ಸಂಕಲನವನ್ನು ಒಟ್ಟುಗೂಡಿಸಿದರು, ಅವರ ಮುನ್ನುಡಿಯಲ್ಲಿ ಅವರು ಜಪಾನೀ ಕಾವ್ಯಶಾಸ್ತ್ರಕ್ಕೆ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರು. ಈ ಕವಿಯು ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ಪ್ರಕಾರದ ಮೊದಲ ಉದಾಹರಣೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾದ ನಿಕ್ಕಿಯ ಲೇಖಕ: ಡೈರಿ.

ಬರಹಗಾರ ಮುರಾಸಾಕಿ ಶಿಕಿಬು ಅವರ ಗೆಂಜಿ ಮೊನೊಗಟಾರಿ (ದಿ ಲೆಜೆಂಡ್ ಆಫ್ ಜೆಂಜಿ) ಕೃತಿಯನ್ನು ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಕಾದಂಬರಿ ಎಂದು ಅನೇಕರು ಪರಿಗಣಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಇದನ್ನು ಸುಮಾರು ಒಂದು ಸಾವಿರ ವರ್ಷದಲ್ಲಿ ಬರೆಯಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಜಪಾನೀಸ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬಂಡವಾಳ ಕೃತಿಯಾಗಿದೆ. ಕಾದಂಬರಿಯು ಜಪಾನಿನ ಹೀಯಾನ್ ಅವಧಿಯ ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಶ್ರೀಮಂತ ಭಾವಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ತುಂಬಿದೆ, ಪ್ರಪಂಚದ ಕ್ಷಣಿಕತೆಯ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳೊಂದಿಗೆ ಮಿಶ್ರಣವಾಗಿದೆ.

ಈ ಅವಧಿಯ ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿಗಳು XNUMX ರಲ್ಲಿ ಬರೆದ ಕೋಕಿನ್ ವಕಾಶು, ವಾಕಾ ಕವನ ಸಂಕಲನ ಮತ್ತು XNUMX ರ "ದಿ ಬುಕ್ ಆಫ್ ಪಿಲ್ಲೋಸ್" (ಮಕುರಾ ನೊ ಸಾಶಿ), ಎರಡನೆಯದನ್ನು ಸೆಯ್ ಶೋನಾಗೊನ್ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ. , ಸಮಕಾಲೀನ ಮತ್ತು ಮುರಾಸಾಕಿ ಶಿಕಿಬು ಅವರ ಪ್ರತಿಸ್ಪರ್ಧಿ .

ಪೂರ್ವ-ಆಧುನಿಕ ಅವಧಿ (1600 ರಿಂದ 1868)

ಬಹುತೇಕ ಇಡೊ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಇದ್ದ ಶಾಂತಿಯುತ ವಾತಾವರಣವು ಸಾಹಿತ್ಯದ ಬೆಳವಣಿಗೆಗೆ ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಮಧ್ಯಮ ಮತ್ತು ಕಾರ್ಮಿಕ ವರ್ಗಗಳು ಎಡೋ ನಗರದಲ್ಲಿ (ಈಗ ಟೋಕಿಯೊ) ಬೆಳೆದವು, ಇದು ಜನಪ್ರಿಯ ನಾಟಕ ರೂಪಗಳ ನೋಟ ಮತ್ತು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ನಂತರ ಅದು ಜಪಾನೀ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಒಂದು ರೂಪವಾದ ಕಬುಕಿಯಾಯಿತು. ಕಬುಕಿ ನಾಟಕಗಳ ಬರಹಗಾರರಾದ ನಾಟಕಕಾರ ಚಿಕಮಾಟ್ಸು ಮೊನ್ಜೆಮನ್ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯರಾದರು, ಜಪಾನೀಸ್ ಬೊಂಬೆ ರಂಗಭೂಮಿಯಾದ ಜೋರೂರಿ ಕೂಡ ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು.

ಆ ಕಾಲದ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜಪಾನೀ ಕವಿ ಮಾಟ್ಸುವೊ ಬಾಶೋ ತನ್ನ ಪ್ರಯಾಣದ ದಿನಚರಿಯಲ್ಲಿ XNUMX ರಲ್ಲಿ "ಒಕು ಇನ್ ಹೊಸೊಮಿಚಿ" ಎಂದು ಬರೆದರು. ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಉಕಿಯೋ-ಇ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರಾದ ಹೊಕುಸೈ ಅವರು ತಮ್ಮ ಪ್ರಸಿದ್ಧ "ಮೌಂಟ್ ಫ್ಯೂಜಿಯ ಮೂವತ್ತಾರು ವೀಕ್ಷಣೆಗಳು" ಜೊತೆಗೆ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಎಡೋ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಹೀಯಾನ್ ಅವಧಿಯಿಂದ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ವಿಭಿನ್ನವಾದ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಹೊರಹೊಮ್ಮಿತು, ಲೌಕಿಕ ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟ ಗದ್ಯದೊಂದಿಗೆ. ಇಹರಾ ಸೈಕಾಕು ಅವರ ಕೃತಿಯೊಂದಿಗೆ "ದಿ ಮ್ಯಾನ್ ಹೂ ಸ್ಪೆಂಟ್ ಹಿಸ್ ಲೈಫ್ ಮೇಕಿಂಗ್ ಲವ್" ಆ ಕಾಲದ ಪ್ರಮುಖ ಬರಹಗಾರರಾದರು ಮತ್ತು ಅವರ ಗದ್ಯವನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಅನುಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. "ಹಿಜಾಕಿ ರಿಗೆ" ಜಿಪ್ಪೆನ್ಶಾ ಇಕ್ಕು ಅವರ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಪಿಕರೆಸ್ಕ್ ನಾಟಕವಾಗಿದೆ.

ಹೈಕು ಝೆನ್ ಬೌದ್ಧಧರ್ಮದಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತವಾದ ಹದಿನೇಳು-ಉಚ್ಚಾರಾಂಶಗಳ ಪದ್ಯಗಳಾಗಿವೆ, ಅದು ಎಡೋ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಸುಧಾರಿಸಿತು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಈ ರೀತಿಯ ಪದ್ಯದಲ್ಲಿ ಶ್ರೇಷ್ಠರಾದ ಮೂವರು ಕವಿಗಳಿದ್ದರು: ಝೆನ್ ಭಿಕ್ಷುಕ ಸನ್ಯಾಸಿ ಬಾಶೋ, ಅವರ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ ಮತ್ತು ಆಳಕ್ಕಾಗಿ ಜಪಾನಿನ ಕವಿಗಳಲ್ಲಿ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ; ಯೋಸಾ ಬುಸನ್, ಅವರ ಹೈಕುಗಳು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಾಗಿ ಅವರ ಅನುಭವವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಕೊಬಯಾಶಿ ಇಸ್ಸಾ. ಕಾಮಿಕ್ ಕಾವ್ಯವು ವಿವಿಧ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಈ ಅವಧಿಯ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು.

ಸಮಕಾಲೀನ ಸಾಹಿತ್ಯ (1868-1945)

ಶೋಗನ್ ಪತನ ಮತ್ತು ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಅಧಿಕಾರಕ್ಕೆ ಮರಳಿದ ನಂತರದ ಅವಧಿಯು ಯುರೋಪಿಯನ್ ವಿಚಾರಗಳ ಬೆಳೆಯುತ್ತಿರುವ ಪ್ರಭಾವದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ, ಹಲವಾರು ಅನುವಾದಿತ ಮತ್ತು ಮೂಲ ಕೃತಿಗಳು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಸಾಹಿತ್ಯದ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸುವ ಮತ್ತು ಹಿಡಿಯುವ ಉತ್ಸಾಹದ ಬಯಕೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತವೆ. "ದಿ ಸ್ಟೇಟ್ ಆಫ್ ದಿ ವೆಸ್ಟ್" ನ ಲೇಖಕ ಫುಕುಜಾವಾ ಯುಕಿಚಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ವಿಚಾರಗಳನ್ನು ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡಿದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಲೇಖಕರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು.

ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಕಲೆಯ ನವೀಕರಣವನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಸಾರ್ವಜನಿಕರ ಹಿಂದಿನ ಮೆಚ್ಚಿನವುಗಳ ಕೃತಕತೆ, ಅಸಂಭಾವ್ಯತೆ ಮತ್ತು ಕೆಟ್ಟ ಅಭಿರುಚಿಯ ವಿರುದ್ಧ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿ ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ. ಯುರೋಪಿಯನ್ ಇತಿಹಾಸ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ಪರಿಣಿತ, ಪ್ರಗತಿಪರ ಕಾದಂಬರಿಗಳ ಲೇಖಕ ಸುಡೋ ನ್ಯಾನ್ಸುಯಿ "ಲೇಡೀಸ್ ಆಫ್ ಎ ನ್ಯೂ ಕಿಂಡ್" ಕಾದಂಬರಿಯನ್ನು ಬರೆದರು, ಭವಿಷ್ಯದಲ್ಲಿ ಜಪಾನ್ನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಉತ್ತುಂಗದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಮೃದ್ಧ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯ ಲೇಖಕ ಓಜಾಕಿ ಕೊಯೊ ಅವರ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ "ಅನೇಕ ಭಾವನೆಗಳು, ಹೆಚ್ಚು ನೋವು" ಮಾತನಾಡುವ ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಇಂಗ್ಲಿಷ್ ಭಾಷೆಯ ಪ್ರಭಾವವು ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿದೆ.

ಯುರೋಪಿಯನ್ ಕಾವ್ಯ ಶೈಲಿಗಳನ್ನು ಮಾದರಿಯಾಗಿ ಬಳಸಿಕೊಂಡು, ಶತಮಾನದ ತಿರುವಿನಲ್ಲಿ ಟಂಕಾದ ಏಕತಾನತೆಯನ್ನು ತೊರೆದು ಹೊಸ ಶೈಲಿಯ ಕಾವ್ಯವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಟೋಕಿಯೊ ವಿಶ್ವವಿದ್ಯಾನಿಲಯದ ಪ್ರಾಧ್ಯಾಪಕರಾದ ಟೊಯಾಮಾ ಮಸಕಾಜು, ಯಾಬ್ಟೆ ರ್ಯೊಕಿಚಿ ಮತ್ತು ಇನೌ ಟೆಟ್ಸುಜಿರೊ ಜಂಟಿಯಾಗಿ "ಹೊಸ ಶೈಲಿಯ ಸಂಕಲನ" ವನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಹೊಸ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸಲು ಅನುಚಿತವಾದ ಹಳೆಯ ಜಪಾನೀಸ್ ಅನ್ನು ಬಳಸದೆ ಸಾಮಾನ್ಯ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಬರೆದಿರುವ ನಾಗೌಟ (ದೀರ್ಘ ಕವಿತೆಗಳು) ನ ಹೊಸ ರೂಪಗಳನ್ನು ಪ್ರಚಾರ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಈ ಸಮಯದ ಕಾವ್ಯದ ವಿಷಯಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯ ಪಾತ್ರದ ಮೇಲೆ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಪ್ರಭಾವವು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿದೆ. ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಾಸ ಮಾಡಲು ವ್ಯರ್ಥ ಪ್ರಯತ್ನಗಳನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು. ಜಪಾನೀಸ್ ಸಾಹಿತ್ಯದಲ್ಲಿ ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂ 1889 ರಲ್ಲಿ ಮೋರಿ ಒಗಾಯಾ ಅವರ "ಅನುವಾದಿತ ಕವನಗಳ ಸಂಕಲನ" ದೊಂದಿಗೆ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು 1900 ರ ದಶಕದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ "ಮೈಜೊ" (ಮಾರ್ನಿಂಗ್ ಸ್ಟಾರ್) ಮತ್ತು " ಬುಂಗಾಕು ಕೈ » ನಿಯತಕಾಲಿಕೆಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟವಾದ ಟೋಸನ್ ಶಿಮಾಜಾಕಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಲೇಖಕರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅದರ ಅಪೋಜಿಯನ್ನು ತಲುಪಿತು. .

ಪ್ರಕಟವಾದ ಮೊದಲ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಕೃತಿಗಳೆಂದರೆ ಟೋಸನ್ ಶಿಮಾಜಾಕಿಯ "ಹದಗೆಟ್ಟ ಒಡಂಬಡಿಕೆ" ಮತ್ತು "ಕಾಮಾ" ತಯಾಮಾ ಕಟಾಜಾ. ಎರಡನೆಯದು ವಾಟಕುಶಿ ಶೋಸೆಟ್ಸು (ಅಹಂನ ಪ್ರಣಯ) ನ ಹೊಸ ಪ್ರಕಾರಕ್ಕೆ ಅಡಿಪಾಯವನ್ನು ಹಾಕಿತು: ಬರಹಗಾರರು ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳಿಂದ ದೂರ ಸರಿಯುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ತಮ್ಮದೇ ಆದ ಮಾನಸಿಕ ಸ್ಥಿತಿಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುತ್ತಾರೆ. ನೈಸರ್ಗಿಕತೆಯ ವಿರೋಧಾಭಾಸವಾಗಿ, ಇದು ಬರಹಗಾರರಾದ ಕಾಫು ನಾಗೈ, ಜುನಿಚಿರೊ ತಾನಿಜಾಕಿ, ಕೊಟಾರೊ ಟಕಮುರಾ, ಹಕುಶು ಕಿತಾಹರಾ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ನವ-ರೊಮ್ಯಾಂಟಿಸಿಸಂನಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಸನೇಟ್ಸು ಮುಶಾನೊಕೊಜಿ, ನವೋಯಿ ಸಿಗಿ ಮತ್ತು ಇತರರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಜಪಾನಿನ ಯುದ್ಧದ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಹಲವಾರು ಕಾದಂಬರಿ ಲೇಖಕರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಯಿತು, ಜುನಿಚಿರೊ ತಾನಿಜಾಕಿ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಜಪಾನ್‌ನ ಮೊದಲ ನೊಬೆಲ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ವಿಜೇತ, ಮನೋವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಕಾದಂಬರಿಯ ಮಾಸ್ಟರ್ ಯಸುನಾರಿ ಕವಾಬಾಟಾ ಸೇರಿದಂತೆ. Ashihei Hino ಅವರು ಯುದ್ಧವನ್ನು ವೈಭವೀಕರಿಸಿದ ಭಾವಗೀತಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಬರೆದರು, Tatsuzo Ishikawa ಆತಂಕದಿಂದ ನಾನ್ಜಿಂಗ್ ಆಕ್ರಮಣವನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಿದರು ಮತ್ತು Kuroshima Denji, Kaneko Mitsuharu, Hideo Oguma ಮತ್ತು Jun Ishikawa ಯುದ್ಧವನ್ನು ವಿರೋಧಿಸಿದರು.

ಯುದ್ಧಾನಂತರದ ಸಾಹಿತ್ಯ (1945 - ಪ್ರಸ್ತುತ)

ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ಜಪಾನ್‌ನ ಸೋಲಿನಿಂದಾಗಿ ಜಪಾನ್‌ನ ಸಾಹಿತ್ಯವು ಆಳವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಯಿತು. ಲೇಖಕರು ಸೋಲಿನ ಮುಖದಲ್ಲಿ ಅಸಮಾಧಾನ, ದಿಗ್ಭ್ರಮೆ ಮತ್ತು ನಮ್ರತೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವ ಸಮಸ್ಯೆಯನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಿದರು. 1964 ಮತ್ತು XNUMX ರ ದಶಕದ ಪ್ರಮುಖ ಬರಹಗಾರರು ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ರಾಜಕೀಯ ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಮಟ್ಟವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿಸುವ ಪ್ರಯತ್ನದಲ್ಲಿ ಬೌದ್ಧಿಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ವಿಷಯಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದರು. ಗಮನಾರ್ಹವಾಗಿ, ಕೆಂಜಾಬುರೊ ಓ XNUMX ರಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಕೃತಿ "ವೈಯಕ್ತಿಕ ಅನುಭವ" ಬರೆದರು ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ಜಪಾನ್‌ನ ಎರಡನೇ ನೊಬೆಲ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯಾದರು.

Mitsuaki Inoue XNUMX ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಪರಮಾಣು ಯುಗದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದರು, ಆದರೆ ಶುಸಾಕು ಎಂಡೊ ಊಳಿಗಮಾನ್ಯ ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾಥೊಲಿಕರ ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಂದಿಗ್ಧತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸುವ ಆಧಾರವಾಗಿ ಮಾತನಾಡಿದರು. ಯಸುಶಿ ಇನೋಯೂ ಸಹ ಹಿಂದಿನದಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿದರು, ಇನ್ನರ್ ಏಷ್ಯಾ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಚೀನ ಜಪಾನ್‌ನ ಐತಿಹಾಸಿಕ ಕಾದಂಬರಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಾನವ ಭವಿಷ್ಯವನ್ನು ಕೌಶಲ್ಯದಿಂದ ಚಿತ್ರಿಸಿದ್ದಾರೆ.

ಯೋಶಿಕಿಟಿ ಫುರುಯಿ ನಗರ ನಿವಾಸಿಗಳ ತೊಂದರೆಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಬರೆದಿದ್ದಾರೆ, ದೈನಂದಿನ ಜೀವನದ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸಲು ಬಲವಂತವಾಗಿ. 88 ರಲ್ಲಿ, ಶಿಜುಕೊ ಟೊಡೊಗೆ ಸಂಜುಗೊ ನೌಕಿ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು "ಸಮ್ಮರ್ ಆಫ್ ಮೆಚುರೇಶನ್" ಗೆ ನೀಡಲಾಯಿತು, ಇದು ಆಧುನಿಕ ಮಹಿಳೆಯ ಮನೋವಿಜ್ಞಾನದ ಕಥೆಯಾಗಿದೆ. ಬ್ರಿಟಿಷ್ ಜಪಾನಿನ ಕಜುವೊ ಇಶಿಗುರೊ ಅವರು ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಖ್ಯಾತಿಯನ್ನು ಗಳಿಸಿದರು ಮತ್ತು 1989 ರಲ್ಲಿ ಅವರ "ರಿಮೇನ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಡೇ" ಕಾದಂಬರಿಗಾಗಿ ಪ್ರತಿಷ್ಠಿತ ಬೂಕರ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿ ಮತ್ತು 2017 ರಲ್ಲಿ ಸಾಹಿತ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ನೊಬೆಲ್ ಪ್ರಶಸ್ತಿಯನ್ನು ಗೆದ್ದರು.

ಬನಾನಾ ಯೊಶಿಮೊಟೊ (ಮಹೊಕೊ ಯೋಶಿಮೊಟೊ ಎಂಬ ಕಾವ್ಯನಾಮ) ತನ್ನ ಮಂಗಾ-ತರಹದ ಬರವಣಿಗೆಯ ಶೈಲಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ವಿವಾದವನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿದೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ 1980 ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಸೃಜನಶೀಲ ವೃತ್ತಿಜೀವನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ, ಅವಳು ಮೂಲ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿಭಾವಂತ ಲೇಖಕಿ ಎಂದು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಡುವವರೆಗೂ. ಅವರ ಶೈಲಿಯು ವಿವರಣೆಗಿಂತ ಸಂಭಾಷಣೆಯ ಪ್ರಾಬಲ್ಯವಾಗಿದೆ, ಇದು ಮಂಗನ ಸೆಟ್ಟಿಂಗ್ ಅನ್ನು ಹೋಲುತ್ತದೆ; ಅವರ ಕೃತಿಗಳು ಪ್ರೀತಿ, ಸ್ನೇಹ ಮತ್ತು ನಷ್ಟದ ಕಹಿಗಳ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸುತ್ತವೆ.

ಮಂಗಾ ಎಷ್ಟು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆಯೆಂದರೆ, XNUMX ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಇದು XNUMX ರಿಂದ XNUMX ಪ್ರತಿಶತದಷ್ಟು ಮುದ್ರಣ ಪ್ರಕಟಣೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ ಮತ್ತು ಮಾರಾಟವು ವರ್ಷಕ್ಕೆ XNUMX ಬಿಲಿಯನ್ ಯೆನ್ ಮೀರಿದೆ.

ಮೊಬೈಲ್ ಫೋನ್ ಬಳಕೆದಾರರಿಗಾಗಿ ಬರೆದ ಮೊಬೈಲ್ ಸಾಹಿತ್ಯವು 2007 ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡಿತು. ಕೊಯಿಜೋರಾ (ಸ್ಕೈ ಆಫ್ ಲವ್) ನಂತಹ ಕೆಲವು ಕೃತಿಗಳು ಮುದ್ರಣದಲ್ಲಿ ಲಕ್ಷಾಂತರ ಪ್ರತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಾರಾಟವಾದವು ಮತ್ತು XNUMX ರ ಅಂತ್ಯದ ವೇಳೆಗೆ, "ಚಲಿಸುವ ಕಾದಂಬರಿಗಳು" ಅಗ್ರ ಐದು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಮಾರಾಟಗಾರರಲ್ಲಿ ಪ್ರವೇಶಿಸಿದವು.

ಕಲೆ ಪ್ರದರ್ಶನ

ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಭಾಗವೆಂದರೆ ರಂಗಭೂಮಿ. ಜಪಾನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕು ವಿಧದ ರಂಗಭೂಮಿಗಳಿವೆ: ನೋಹ್, ಕ್ಯೋಜೆನ್, ಕಬುಕಿ ಮತ್ತು ಬುನ್ರಾಕು. ಜಪಾನೀಸ್ ನಟ, ಲೇಖಕ ಮತ್ತು ಸಂಗೀತಗಾರ ಕನಾಮಿ ಮತ್ತು ಜಪಾನಿನ ಬ್ಯೂಟಿಷಿಯನ್, ನಟ ಮತ್ತು ನಾಟಕಕಾರ ಝೀಮಿ ಮೊಟೊಕಿಯೊ ಅವರ ಸಂಗೀತ ಮತ್ತು ನೃತ್ಯದೊಂದಿಗೆ ಸರುಗಾಕು (ಜಪಾನೀಸ್ ಜನಪ್ರಿಯ ರಂಗಭೂಮಿ) ಒಕ್ಕೂಟದಿಂದ ನೋಹ್ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿತು, ಇದು ಮುಖವಾಡಗಳು, ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲೀಕೃತ ಸನ್ನೆಗಳಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಕ್ಯೋಜೆನ್ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಪಾನೀ ರಂಗಭೂಮಿಯ ಹಾಸ್ಯ ರೂಪವಾಗಿದೆ. ಇದು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಚೀನಾದಿಂದ ಆಮದು ಮಾಡಿಕೊಂಡ ಮನರಂಜನೆಯ ಒಂದು ರೂಪವಾಗಿದೆ. ಇದು ಜನಪ್ರಿಯ ಹಾಸ್ಯ ನಾಟಕ ಪ್ರಕಾರವಾಗಿದ್ದು, ಇದು ಸರುಗಾಕು ಪ್ರದರ್ಶನಗಳ ಹಾಸ್ಯ ಅಂಶಗಳಿಂದ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ವೇಳೆಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಕಬುಕಿ ಹಾಡು, ಸಂಗೀತ, ನೃತ್ಯ ಮತ್ತು ನಾಟಕಗಳ ಸಂಶ್ಲೇಷಣೆಯಾಗಿದೆ. ಕಬುಕಿ ಪ್ರದರ್ಶಕರು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಮೇಕ್ಅಪ್ ಮತ್ತು ವೇಷಭೂಷಣಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಬುನ್ರಾಕು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಪಾನಿನ ಬೊಂಬೆ ರಂಗಮಂದಿರವಾಗಿದೆ.

ದೈನಂದಿನ ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿ

ಇಂದು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದ್ದರೂ, ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿನ ದೈನಂದಿನ ಜೀವನವು ಅಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಕಂಡುಬರುವ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ.

ಉಡುಪು

ಜಪಾನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಬಟ್ಟೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯು ಪ್ರಪಂಚದ ಉಳಿದ ಎಲ್ಲಾ ಬಟ್ಟೆಗಳಿಂದ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸುತ್ತದೆ. ಆಧುನಿಕ ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ನೀವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಅಥವಾ ವಫುಕು ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಅಥವಾ ಯೋಫುಕು ಎಂಬ ಎರಡು ಡ್ರೆಸ್ಸಿಂಗ್ ವಿಧಾನಗಳನ್ನು ಕಾಣಬಹುದು, ಇದು ದೈನಂದಿನ ಪ್ರವೃತ್ತಿಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ.

ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಪಾನೀಸ್ ಉಡುಪು ಕಿಮೋನೊ ಆಗಿದ್ದು ಇದರ ಅಕ್ಷರಶಃ ಅರ್ಥ "ಧರಿಸಲು ವಸ್ತು". ಮೂಲತಃ, ಕಿಮೋನೊ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಬಟ್ಟೆಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ರಸ್ತುತ ಇದು "ನಾಗಾ ಗಿ" ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಸೂಟ್ ಅನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಅಂದರೆ ಉದ್ದನೆಯ ಸೂಟ್.

ಕಿಮೋನೊವನ್ನು ಮಹಿಳೆಯರು, ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳು ವಿಶೇಷ ಸಂದರ್ಭಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಬಣ್ಣಗಳು, ಶೈಲಿಗಳು ಮತ್ತು ಗಾತ್ರಗಳಿವೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪುರುಷರು ಗಾಢ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ ಆದರೆ ಮಹಿಳೆಯರು ಹಗುರವಾದ ಮತ್ತು ಗಾಢವಾದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಕಿರಿಯ ಮಹಿಳೆಯರು.

ಟೊಮೆಸೋಡ್ ವಿವಾಹಿತ ಮಹಿಳೆಯರ ಕಿಮೋನೊ ಆಗಿದೆ, ಇದು ಸೊಂಟದ ಮೇಲೆ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿರದಿರುವ ಮೂಲಕ ಪ್ರತ್ಯೇಕಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಫ್ಯೂರಿಸೋಡ್ ಒಂಟಿ ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಅನುರೂಪವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಅತ್ಯಂತ ಉದ್ದನೆಯ ತೋಳುಗಳಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ವರ್ಷದ ಋತುಗಳು ಕಿಮೋನೊದ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರುತ್ತವೆ. ಕಸೂತಿ ಹೂವುಗಳೊಂದಿಗೆ ಗಾಢವಾದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಶರತ್ಕಾಲದಲ್ಲಿ ಕಡಿಮೆ ಗಾಢವಾದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಚಳಿಗಾಲದಲ್ಲಿ, ಫ್ಲಾನೆಲ್ ಕಿಮೋನೊಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಈ ವಸ್ತುವು ಭಾರವಾಗಿರುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಬೆಚ್ಚಗಾಗಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತದೆ.

ಉಚಿಕೇಕೆ ಎಂಬುದು ರೇಷ್ಮೆ ನಿಲುವಂಗಿಯನ್ನು ಮದುವೆ ಸಮಾರಂಭಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅವು ತುಂಬಾ ಸೊಗಸಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬೆಳ್ಳಿ ಮತ್ತು ಚಿನ್ನದ ಎಳೆಗಳಿಂದ ಹೂವು ಅಥವಾ ಪಕ್ಷಿ ವಿನ್ಯಾಸಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿವೆ. ಕಿಮೋನೋಗಳನ್ನು ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಉಡುಪುಗಳಂತಹ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಗಾತ್ರಗಳಿಗೆ ತಯಾರಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಗಾತ್ರಗಳು ಕೇವಲ ಅಂದಾಜು ಮಾತ್ರ ಮತ್ತು ದೇಹಕ್ಕೆ ಸರಿಯಾಗಿ ಹೊಂದಿಕೊಳ್ಳಲು ವಿಶೇಷ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಜಪಾನಿನ ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು ಧರಿಸುವ ಕಿಮೋನೊದಲ್ಲಿ ಓಬಿಯು ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯವಾದ ಉಡುಪಾಗಿದೆ. ಮಹಿಳೆಯರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೊಡ್ಡದಾದ ಮತ್ತು ವಿಸ್ತಾರವಾದ ಓಬಿಯನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ಪುರುಷರ ಓಬಿ ಸ್ಲಿಮ್ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆಯಾಗಿದೆ.

ಕೀಕೋಗಿ (ಕೀಕೋ ಎಂಬುದು ತರಬೇತಿ, ಗಿ ಸೂಟ್) ಜಪಾನಿನ ತರಬೇತಿ ಸೂಟ್ ಆಗಿದೆ. ಇದು ಕಿಮೋನೊದಿಂದ ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಅದು ಪ್ಯಾಂಟ್ ಅನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಮರ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡಲು ಬಳಸುವ ಸೂಟ್ ಆಗಿದೆ.

ಹಕಾಮಾ ಉದ್ದವಾದ ಪ್ಯಾಂಟ್‌ಗಳು ಏಳು ನೆರಿಗೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದು, ಐದು ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಎರಡು ಹಿಂಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಅದರ ಮೂಲ ಕಾರ್ಯವು ಕಾಲುಗಳನ್ನು ರಕ್ಷಿಸುವುದು, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅವುಗಳನ್ನು ದಪ್ಪ ಬಟ್ಟೆಗಳಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ನಂತರ ಇದು ಸಮುರಾಯ್‌ಗಳಿಂದ ಬಳಸಲ್ಪಡುವ ಸ್ಥಿತಿಯ ಸಂಕೇತವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಉತ್ತಮವಾದ ಬಟ್ಟೆಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಇದು ಎಡೋ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಅದರ ಪ್ರಸ್ತುತ ರೂಪವನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿತು ಮತ್ತು ಅಂದಿನಿಂದ ಇದನ್ನು ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ.

ಪ್ರಸ್ತುತ ಜೋಬಾ ಹಕಾಮಾ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಹಕಾಮಾವನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ವಿಶೇಷ ಆಚರಣೆಗಳಲ್ಲಿ ಕಿಮೋನೊದ ಭಾಗವಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಐಯಾಡೋ, ಕೆಂಡೋ, ಐಕಿಡೋದ ಸಮರ ಕಲೆಗಳ ಅಭ್ಯಾಸ ಮಾಡುವವರಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುನ್ನತ ಶ್ರೇಣಿಯ ಅಭ್ಯಾಸಕಾರರು ಇದನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಸಮರ ಕಲೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿ ವ್ಯತ್ಯಾಸಗಳಿವೆ, ಆದರೆ ಐಡೋ ಮತ್ತು ಕೆಂಡೋದಲ್ಲಿ ಗಂಟು ಹಿಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲ್ಪಡುತ್ತದೆ, ಐಕಿಡೋದಲ್ಲಿ ಅದನ್ನು ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಯುಕಾಟಾ (ಈಜುಡುಗೆ) ಎಂಬುದು ಲೈನಿಂಗ್ ಇಲ್ಲದೆ ಹತ್ತಿ, ಲಿನಿನ್ ಅಥವಾ ಸೆಣಬಿನಿಂದ ಮಾಡಿದ ಸಾಂದರ್ಭಿಕ ಬೇಸಿಗೆ ಕಿಮೋನೊ ಆಗಿದೆ. ಪದದ ಅರ್ಥದ ಹೊರತಾಗಿಯೂ, ಯುಕಾಟಾದ ಬಳಕೆಯು ಸ್ನಾನದ ನಂತರ ಧರಿಸುವುದಕ್ಕೆ ಸೀಮಿತವಾಗಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಬೇಸಿಗೆಯ ತಿಂಗಳುಗಳಲ್ಲಿ (ಜುಲೈನಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ), ಎಲ್ಲಾ ವಯಸ್ಸಿನ ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. .

ಟ್ಯಾಬಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಪಾನೀ ಸಾಕ್ಸ್ ಆಗಿದ್ದು, ಜೋರಿ, ಗೆಟಾ ಅಥವಾ ಇತರ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಬೂಟುಗಳೊಂದಿಗೆ ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಹೆಬ್ಬೆರಳು ಬೇರ್ಪಟ್ಟಿರುವ ವಿಶಿಷ್ಟತೆಯನ್ನು ಈ ಸಾಕ್ಸ್‌ಗಳು ಹೊಂದಿವೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಿಮೋನೊದೊಂದಿಗೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ. ಪುರುಷರು ಕಪ್ಪು ಅಥವಾ ನೀಲಿ ಬಣ್ಣವನ್ನು ಸಹ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ನಿರ್ಮಾಣ ಕೆಲಸಗಾರರು, ರೈತರು, ತೋಟಗಾರರು ಮತ್ತು ಇತರರು ಜಿಕಾ ಟ್ಯಾಬಿ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಮತ್ತೊಂದು ರೀತಿಯ ಟ್ಯಾಬಿಯನ್ನು ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಗಟ್ಟಿಮುಟ್ಟಾದ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ರಬ್ಬರ್ ಅಡಿಭಾಗವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತದೆ.

ಗೆಟಾ ಎಂಬುದು ಜಪಾನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಸ್ಯಾಂಡಲ್‌ಗಳಾಗಿವೆ, ಇದು ಮುಖ್ಯ ವೇದಿಕೆಯನ್ನು (ಡೈ) ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಇದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮರದಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟ ಎರಡು ಅಡ್ಡ ಬ್ಲಾಕ್‌ಗಳ (ಹೆ) ಮೇಲೆ ನಿಂತಿದೆ. ಇತ್ತೀಚಿನ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ವಿಶ್ರಾಂತಿ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಅಥವಾ ತುಂಬಾ ಬಿಸಿ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಜೋರಿ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಜಪಾನೀಸ್ ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪಾದರಕ್ಷೆಯಾಗಿದೆ, ಇದು ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ವಿಧ್ಯುಕ್ತ ಉಡುಪಿನ ಗುಣಲಕ್ಷಣವಾಗಿದೆ. ಅವರು ಹೀಲ್ ಇಲ್ಲದೆ ಫ್ಲಾಟ್ ಸ್ಯಾಂಡಲ್ಗಳು, ಹೀಲ್ ಕಡೆಗೆ ದಪ್ಪವಾಗುವುದು. ಹೆಬ್ಬೆರಳು ಮತ್ತು ಎರಡನೇ ಟೋ ನಡುವೆ ಹಾದುಹೋಗುವ ಪಟ್ಟಿಗಳಿಂದ ಅವುಗಳನ್ನು ಕಾಲುಗಳ ಮೇಲೆ ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗೆಟಾದಂತೆ, ಜೋರಿಯನ್ನು ಬಲ ಮತ್ತು ಎಡ ಪಾದಗಳಿಗೆ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಅವುಗಳನ್ನು ಅಕ್ಕಿ ಹುಲ್ಲು ಅಥವಾ ಇತರ ಸಸ್ಯ ನಾರುಗಳು, ಬಟ್ಟೆ, ಮೆರುಗೆಣ್ಣೆ ಮರ, ಚರ್ಮ, ರಬ್ಬರ್ ಅಥವಾ ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ವಸ್ತುಗಳಿಂದ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಜೋರಿ ಫ್ಲಿಪ್ ಫ್ಲಾಪ್‌ಗಳಿಗೆ ಹೋಲುತ್ತವೆ.

ಜಪಾನೀಸ್ ಪಾಕಪದ್ಧತಿ

ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯೊಳಗಿನ ಪಾಕಪದ್ಧತಿಯು ಕಾಲೋಚಿತತೆ, ಪದಾರ್ಥಗಳ ಗುಣಮಟ್ಟ ಮತ್ತು ಪ್ರಸ್ತುತಿಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡುತ್ತದೆ. ದೇಶದ ಪಾಕಪದ್ಧತಿಯ ಆಧಾರವೆಂದರೆ ಅಕ್ಕಿ. ಗೊಹಾನ್ ಪದವು ಅಕ್ಷರಶಃ ಬೇಯಿಸಿದ ಅನ್ನವನ್ನು "ಆಹಾರ" ಎಂದು ಅನುವಾದಿಸಬಹುದು. ಆಹಾರದ ಮುಖ್ಯ ಉದ್ದೇಶದ ಜೊತೆಗೆ, ಅಕ್ಕಿಯನ್ನು ಹಳೆಯ ದಿನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಕರೆನ್ಸಿಯಾಗಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು, ತೆರಿಗೆ ಮತ್ತು ಸಂಬಳ ಪಾವತಿಗೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಪಾವತಿಯ ಸಾಧನವಾಗಿ ಅಕ್ಕಿ ತುಂಬಾ ಮೌಲ್ಯಯುತವಾದ ಕಾರಣ, ರೈತರು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ರಾಗಿ ತಿನ್ನುತ್ತಿದ್ದರು.

ಜಪಾನಿಯರು ವಿಶಾಲವಾದ ಮತ್ತು ವೈವಿಧ್ಯಮಯ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಭಕ್ಷ್ಯಗಳು, ಸಾಸ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಪಾನೀಯಗಳನ್ನು ತಯಾರಿಸಲು ಅಕ್ಕಿಯನ್ನು ಬಳಸುತ್ತಾರೆ (ನಿಮಿತ್ತ, ಶೋಚು, ಬಕುಶು). ಅನ್ನವು ಯಾವಾಗಲೂ ಆಹಾರದಲ್ಲಿ ಇರುತ್ತದೆ. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ, ಶ್ರೀಮಂತರು ಮಾತ್ರ ಅಕ್ಕಿ ತಿನ್ನುತ್ತಿದ್ದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಅದರ ಬೆಲೆ ಕಡಿಮೆ ಆದಾಯ ಹೊಂದಿರುವವರಿಗೆ ಅದನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸುತ್ತದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಅದನ್ನು ಬಾರ್ಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಬದಲಾಯಿಸಿದರು. XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದವರೆಗೆ ಅಕ್ಕಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಲಭ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.

ಜಪಾನಿನ ಆಹಾರಗಳಲ್ಲಿ ಮೀನು ಎರಡನೇ ಪ್ರಮುಖವಾಗಿದೆ. ಮೀನು ಮತ್ತು ಚಿಪ್ಪುಮೀನುಗಳ ತಲಾ ಬಳಕೆಯಲ್ಲಿ ಜಪಾನ್ ವಿಶ್ವದಲ್ಲಿ ನಾಲ್ಕನೇ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿದೆ. ಮೀನುಗಳನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಸುಶಿಯಂತೆ ಕಚ್ಚಾ ಅಥವಾ ಬೇಯಿಸದೆ ತಿನ್ನಲಾಗುತ್ತದೆ. ಉಡಾನ್ ಅಥವಾ ಬಕ್‌ವೀಟ್ (ಸೋಬಾ) ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ದಪ್ಪ ನೂಡಲ್‌ನಂತಹ ಗೋಧಿಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ನೂಡಲ್ ಭಕ್ಷ್ಯಗಳು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿವೆ. ನೂಡಲ್ಸ್ ಅನ್ನು ಸೂಪ್ಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಸ್ವತಂತ್ರ ಭಕ್ಷ್ಯವಾಗಿ, ಸೇರ್ಪಡೆಗಳು ಮತ್ತು ಮಸಾಲೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಜಪಾನಿನ ಪಾಕಪದ್ಧತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಮುಖ ಸ್ಥಾನವೆಂದರೆ ಸೋಯಾಬೀನ್. ಸೂಪ್, ಸಾಸ್, ತೋಫು, ತೋಫು, ನ್ಯಾಟೋ (ಹುದುಗಿಸಿದ ಸೋಯಾಬೀನ್) ಇದರೊಂದಿಗೆ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಹೆಚ್ಚಿನ ತೇವಾಂಶದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿಗಳಲ್ಲಿ ಆಹಾರವನ್ನು ಸಂರಕ್ಷಿಸಲು ಆಹಾರಗಳನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಉಪ್ಪು ಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ, ಹುದುಗಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ಉಪ್ಪಿನಕಾಯಿ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ನ್ಯಾಟೊ, ಉಮೆಬೋಶಿ, ಟ್ಸುಕೆಮೊನೊ ಮತ್ತು ಸೋಯಾ ಸಾಸ್. ಆಧುನಿಕ ಜಪಾನೀಸ್ ಪಾಕಪದ್ಧತಿಯಲ್ಲಿ, ನೀವು ಚೈನೀಸ್, ಕೊರಿಯನ್ ಮತ್ತು ಥಾಯ್ ಪಾಕಪದ್ಧತಿಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಸುಲಭವಾಗಿ ಕಾಣಬಹುದು. ರಾಮೆನ್ (ಚೀನೀ ಗೋಧಿ ನೂಡಲ್ಸ್) ನಂತಹ ಕೆಲವು ಎರವಲು ಪಡೆದ ಭಕ್ಷ್ಯಗಳು ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗುತ್ತಿವೆ.

ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಮೇಜಿನ ಮೇಲಿರುವ ಶಿಷ್ಟಾಚಾರದ ನಿಯಮಗಳು ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿವೆ. ಅವರು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಹಶಿ ಚಾಪ್ಸ್ಟಿಕ್ಗಳೊಂದಿಗೆ ಪಿಂಗಾಣಿ ಕಪ್ಗಳಿಂದ ತಿನ್ನುತ್ತಾರೆ. ದ್ರವ ಆಹಾರವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಟ್ಟಲುಗಳಿಂದ ಕುಡಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ, ಆದರೆ ಸ್ಪೂನ್ಗಳನ್ನು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಯುರೋಪಿಯನ್ ಭಕ್ಷ್ಯಗಳಿಗಾಗಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಚಾಕು ಮತ್ತು ಫೋರ್ಕ್ ಅನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಕಾಲಾನಂತರದಲ್ಲಿ, ಜಪಾನಿಯರು ಅತ್ಯಾಧುನಿಕ ಮತ್ತು ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಪಾಕಪದ್ಧತಿಯನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸುವಲ್ಲಿ ಯಶಸ್ವಿಯಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಜಪಾನಿನ ಆಹಾರವು ಪ್ರಪಂಚದ ಅನೇಕ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. ಸುಶಿ, ಟೆಂಪುರಾ, ನೂಡಲ್ಸ್ ಮತ್ತು ಟೆರಿಯಾಕಿಯಂತಹ ಭಕ್ಷ್ಯಗಳು ಅಮೆರಿಕ, ಯುರೋಪ್ ಮತ್ತು ಪ್ರಪಂಚದ ಇತರ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ ಈಗಾಗಲೇ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿರುವ ಕೆಲವು ಆಹಾರಗಳಾಗಿವೆ.

ಜಪಾನಿಯರು ಅನೇಕ ವಿಭಿನ್ನ ಸೂಪ್‌ಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ, ಆದರೆ ಅತ್ಯಂತ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾದದ್ದು ಮಿಸೋಶಿರು. ಇದು ಮಿಸೊ ಪೇಸ್ಟ್‌ನಿಂದ ತಯಾರಿಸಿದ ಸೂಪ್ ಆಗಿದೆ (ಇದನ್ನು ಬೇಯಿಸಿದ, ಪುಡಿಮಾಡಿದ ಮತ್ತು ಹುದುಗಿಸಿದ ಸೋಯಾಬೀನ್‌ಗಳಿಂದ ಉಪ್ಪು ಮತ್ತು ಮಾಲ್ಟ್ ಸೇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ). ಈ ಸೂಪ್‌ಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿ ಪ್ರದೇಶದಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿ ತಯಾರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದರ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ, ಜಪಾನಿಯರು ತರಕಾರಿಗಳು ಮತ್ತು ಗಿಡಮೂಲಿಕೆಗಳನ್ನು (ಆಲೂಗಡ್ಡೆ, ಕ್ಯಾರೆಟ್, ಎಲೆಕೋಸು, ಮುಲ್ಲಂಗಿ, ಸಬ್ಬಸಿಗೆ, ಸೆಲರಿ, ಪಾರ್ಸ್ಲಿ, ಟೊಮ್ಯಾಟೊ, ಈರುಳ್ಳಿ, ಸೇಬುಗಳು, ಜಪಾನೀಸ್ ಮೂಲಂಗಿ), ಮೀನು, ಶಾರ್ಕ್ ಮಾಂಸ, ಕಡಲಕಳೆ, ಕೋಳಿ, ಸ್ಕ್ವಿಡ್, ಏಡಿಗಳು ಮತ್ತು ಇತರವುಗಳನ್ನು ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ. ಸಮುದ್ರಾಹಾರ.

ಗ್ರೀನ್ ಟೀ ಜಪಾನಿಯರಿಗೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯ ಪಾನೀಯವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಸೇಕ್ ಮತ್ತು ಶೋಚು ರೈಸ್ ವೈನ್. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಪಾನೀ ಪಾಕಪದ್ಧತಿಯಲ್ಲಿ ವಿಶೇಷ ಸ್ಥಾನವನ್ನು ಜಪಾನಿನ ಚಹಾ ಸಮಾರಂಭವು ಆಕ್ರಮಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ. ಇತ್ತೀಚೆಗೆ, ಜಪಾನಿನ ಪಾಕಪದ್ಧತಿಯು ಜಪಾನ್‌ನ ಹೊರಗೆ ಸಾಕಷ್ಟು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಅದರ ಕಡಿಮೆ ಕ್ಯಾಲೋರಿ ಅಂಶದಿಂದಾಗಿ ಇದನ್ನು ಆರೋಗ್ಯಕರವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಸಂಗೀತ

ಜಪಾನೀ ಸಂಗೀತವು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮತ್ತು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾದ ಜಪಾನ್‌ನಿಂದ ಹಿಡಿದು ಅನೇಕ ಆಧುನಿಕ ಸಂಗೀತ ಪ್ರಕಾರಗಳವರೆಗೆ ವಿವಿಧ ಪ್ರಕಾರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಅದರ ಸುತ್ತಲೂ ಇತರ ದೇಶಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ ದೇಶದಲ್ಲಿ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಲಾಗಿದೆ. 2008 ರಲ್ಲಿ ಜಪಾನಿನ ಸಂಗೀತ ಮಾರುಕಟ್ಟೆಯು US ನಂತರ ವಿಶ್ವದ ಎರಡನೇ ಅತಿ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ. "ಸಂಗೀತ" (ಒಂಗಾಕು) ಪದವು ಎರಡು ಅಕ್ಷರಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: ಧ್ವನಿ (ಇದು) ಮತ್ತು ಸೌಕರ್ಯ, ಮನರಂಜನೆ (ಗಾಕು).

ಜಪಾನಿನಲ್ಲಿ ಜಪಾನೀ ಸಂಗೀತ "ಹೊಗಾಕು" (ರೈತ ಸಂಗೀತ), "ವಾಗಾಕು" (ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಗೀತ), ಅಥವಾ "ಕೊಕುಗಾಕು" (ರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಸಂಗೀತ) ಪದಗಳನ್ನು ಬಳಸುತ್ತದೆ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಾದ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಕಾರಗಳ ಜೊತೆಗೆ, ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಗೀತವು ಸುಯಿಕಿನ್‌ಕುಟ್ಸು (ಹಾಡುವ ಬಾವಿಗಳು) ಮತ್ತು ಸುಜು (ಹಾಡುವ ಬೌಲ್‌ಗಳು) ನಂತಹ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ವಾದ್ಯಗಳಿಗೆ ಹೆಸರುವಾಸಿಯಾಗಿದೆ. ಮತ್ತೊಂದು ವ್ಯತ್ಯಾಸವೆಂದರೆ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಪಾನೀ ಸಂಗೀತವು ಮಾನವ ಉಸಿರಾಟದ ಮಧ್ಯಂತರಗಳನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ ಮತ್ತು ಗಣಿತದ ಎಣಿಕೆಯ ಮೇಲೆ ಅಲ್ಲ.

ಶಾಮಿಸೆನ್ (ಅಕ್ಷರಶಃ "ಮೂರು ತಂತಿಗಳು"), ಇದನ್ನು ಸ್ಯಾಂಗೆನ್ ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಜಪಾನಿನ ತಂತಿ ವಾದ್ಯವಾಗಿದ್ದು, ಇದನ್ನು ಬ್ಯಾಟೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುವ ಪ್ಲೆಕ್ಟ್ರಮ್‌ನಿಂದ ನುಡಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಚೀನೀ ಸ್ಟ್ರಿಂಗ್ ವಾದ್ಯ ಸ್ಯಾಂಕ್ಸಿಯಾನ್ ನಿಂದ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡಿದೆ. ಇದು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ರ್ಯುಕ್ಯು ಸಾಮ್ರಾಜ್ಯದ ಮೂಲಕ ಜಪಾನ್‌ಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅದು ಕ್ರಮೇಣ ಓಕಿನಾವಾದ ಸಂಶಿನ್ ವಾದ್ಯವಾಯಿತು. ಶ್ಯಾಮಿಸೆನ್ ಅದರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಧ್ವನಿಯ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯ ಜಪಾನೀ ವಾದ್ಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಮಾರ್ಟಿ ಫ್ರೈಡ್‌ಮನ್, ಮಿಯಾವಿ ಮತ್ತು ಇತರ ಸಂಗೀತಗಾರರಿಂದ ಬಳಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಕೊಟೊ ವಿಯೆಟ್ನಾಮೀಸ್ ದಂಚನ್ಯು, ಕೊರಿಯನ್ ಗಯಾಜಿಯಂ ಮತ್ತು ಚೈನೀಸ್ ಗುಜೆಂಗ್ ಅನ್ನು ಹೋಲುವ ಜಪಾನಿನ ತಂತಿ ವಾದ್ಯವಾಗಿದೆ. XNUMXನೇ ಅಥವಾ XNUMXನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಚೀನಾದಿಂದ ಜಪಾನ್‌ಗೆ ಬಂದ ನಂತರ ಇದು ಎರಡನೆಯದರಿಂದ ಬಂದಿದೆ ಎಂದು ಭಾವಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಫ್ಯೂ (ಕೊಳಲು, ಶಿಳ್ಳೆ) ಜಪಾನಿನ ಕೊಳಲುಗಳ ಕುಟುಂಬವಾಗಿದೆ. ಫ್ಯೂಗಳು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತೀಕ್ಷ್ಣವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಬಿದಿರಿನಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಅತ್ಯಂತ ಜನಪ್ರಿಯವಾದದ್ದು ಶಕುಹಾಚಿ. ಕೊಳಲುಗಳು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು, ನಾರಾ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಾರವಾಯಿತು. ಆಧುನಿಕ ಕೊಳಲು ಏಕವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ವಾದ್ಯವೃಂದ ಎರಡೂ ಆಗಿರಬಹುದು.

1990 ರ ದಶಕದಿಂದಲೂ, ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಗೀತವು ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ವ್ಯಾಪಕವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಅದರ ವಿಶಿಷ್ಟ ಪ್ರಕಾರಗಳಾದ ಜೆ-ಪಾಪ್, ಜೆ-ರಾಕ್ ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯ ಕೀ. ಅಂತಹ ಸಂಗೀತವು ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ ಕೇಳುಗರನ್ನು ಅನಿಮೆ ಅಥವಾ ವಿಡಿಯೋ ಗೇಮ್‌ಗಳಲ್ಲಿನ ಧ್ವನಿಪಥಗಳ ಮೂಲಕ ತಲುಪುತ್ತದೆ. ಆಧುನಿಕ ಜಪಾನ್‌ನ ಜನಪ್ರಿಯ ಸಂಗೀತ ದೃಶ್ಯವು ವ್ಯಾಪಕ ಶ್ರೇಣಿಯ ಗಾಯಕರನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ, ಅವರ ಆಸಕ್ತಿಗಳು ಜಪಾನೀಸ್ ರಾಕ್‌ನಿಂದ ಜಪಾನೀಸ್ ಸಾಲ್ಸಾವರೆಗೆ, ಜಪಾನೀಸ್ ಟ್ಯಾಂಗೋದಿಂದ ಜಪಾನೀಸ್ ದೇಶದವರೆಗೆ.

ಕರೋಕೆ, ಬಾರ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸಣ್ಣ ಕ್ಲಬ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ನಡೆಯುವ ಸಂಗೀತದಲ್ಲಿ ಹವ್ಯಾಸಿ ಗಾಯನ ಪ್ರದರ್ಶನದ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ರೂಪವಾಗಿದೆ, ಅದರ ಮೂಲವು ನಿಖರವಾಗಿ ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿದೆ.

ಸಿನಿಮಾ

XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಜಪಾನೀಸ್ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಸರಳವಾದ ಕಥಾವಸ್ತುವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದವು, ರಂಗಭೂಮಿಯ ಪ್ರಭಾವದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಅವರ ನಟರು ರಂಗಪ್ರದರ್ಶಕರು, ಪುರುಷ ನಟರು ಸ್ತ್ರೀ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ವಹಿಸಿದರು ಮತ್ತು ರಂಗಭೂಮಿ ವೇಷಭೂಷಣಗಳು ಮತ್ತು ಸೆಟ್ಗಳನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ಧ್ವನಿ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಆಗಮನದ ಮೊದಲು, ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರದರ್ಶನವು ಬೆನ್ಶಿ (ನಿರೂಪಕ, ನಿರೂಪಕ ಅಥವಾ ಭಾಷಾಂತರಕಾರ), ನೇರ ಪ್ರದರ್ಶಕ, ಪಾರ್ಲರ್ ಪಿಯಾನಿಸ್ಟ್‌ನ ಜಪಾನೀಸ್ ಆವೃತ್ತಿ (ಟೇಪರ್) ಜೊತೆಗೂಡಿತ್ತು.

ನಗರೀಕರಣ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯ ಜಪಾನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಏರಿಕೆಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಚಲನಚಿತ್ರ ಉದ್ಯಮವು XNUMX ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ವೇಗವಾಗಿ ಬೆಳೆಯಿತು, ಆ ಸಮಯ ಮತ್ತು ವಿಶ್ವ ಸಮರ II ರ ಆರಂಭದ ನಡುವೆ ಹತ್ತು ಸಾವಿರಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಮಿಸಿತು. ಕಾಂಟೋದಲ್ಲಿನ ಭೂಕಂಪದ ನಂತರ ಜಪಾನಿನ ಸಿನೆಮಾದ ನೀರಸ ಯುಗವು ಕೊನೆಗೊಂಡಿತು, ಆ ಕ್ಷಣದಿಂದ ಚಲನಚಿತ್ರವು ಮಧ್ಯಮ ವರ್ಗದ ಪರಿಸ್ಥಿತಿ, ಕಾರ್ಮಿಕ ವರ್ಗ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರಂತಹ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಪರಿಹರಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿತು, ಇದು ಐತಿಹಾಸಿಕ ನಾಟಕಗಳು ಮತ್ತು ಪ್ರಣಯಕ್ಕೆ ಅವಕಾಶ ಕಲ್ಪಿಸಿತು.

XNUMX ಮತ್ತು XNUMX ರ ದಶಕವು ಜಪಾನಿನ ಚಲನಚಿತ್ರದ ಸಕ್ರಿಯ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ಕಂಡಿತು, ಅವುಗಳನ್ನು ಅದರ "ಸುವರ್ಣಯುಗ" ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ. ಐವತ್ತರ ದಶಕದಲ್ಲಿ, ಇನ್ನೂರ ಹದಿನೈದು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಬಿಡುಗಡೆಯಾದವು ಮತ್ತು ಅರವತ್ತರ ದಶಕದಲ್ಲಿ - ಐನೂರ ನಲವತ್ತೇಳು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು. ಈ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಐತಿಹಾಸಿಕ, ರಾಜಕೀಯ, ಆಕ್ಷನ್ ಮತ್ತು ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಕಾಲ್ಪನಿಕ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡವು; ಬಿಡುಗಡೆಯಾದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲಿ, ಜಪಾನ್ ವಿಶ್ವದ ಮೊದಲ ಸ್ಥಾನಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ.

ಈ ಅವಧಿಯ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಚಲನಚಿತ್ರ ನಿರ್ಮಾಪಕರು ಅಕಿರಾ ಕುರೊಸಾವಾ, ಅವರು XNUMX ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಮೊದಲ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಮಾಡಿದರು ಮತ್ತು XNUMX ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಅವರು ವೆನಿಸ್ ಇಂಟರ್ನ್ಯಾಷನಲ್ ಫಿಲ್ಮ್ ಫೆಸ್ಟಿವಲ್ನಲ್ಲಿ ರಾಶೊಮನ್ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಬೆಳ್ಳಿ ಸಿಂಹವನ್ನು ಗೆದ್ದರು, ಏಳು ಸಮುರಾಯ್ಗಳು; ಕೆಂಜಿ ಮಿಜೋಗುಚಿ ಅವರ ಪ್ರಮುಖ ಕೃತಿ ಟೇಲ್ಸ್ ಆಫ್ ದಿ ಪೇಲ್ ಮೂನ್‌ಗಾಗಿ ಗೋಲ್ಡನ್ ಲಯನ್ ಅನ್ನು ಸಹ ಗೆದ್ದರು.

ಇತರ ನಿರ್ದೇಶಕರೆಂದರೆ ಶೋಹೆ ಇಮಾಮುರಾ, ನೊಬುವೊ ನಕಾಗಾವಾ, ಹಿಡಿಯೊ ಗೋಶಾ ಮತ್ತು ಯಸುಜಿರೊ ಓಜು. ಕುರೋಸಾವಾ ಅವರ ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಪಾತ್ರವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದ ನಟ ತೋಶಿರೋ ಮಿಫುನೆ ಅವರು ದೇಶದ ಹೊರಗೆ ಪ್ರಸಿದ್ಧರಾದರು.

XNUMX ರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ದೂರದರ್ಶನದ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯೊಂದಿಗೆ, ಸಿನಿಮಾ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರು ಗಣನೀಯವಾಗಿ ಕಡಿಮೆಯಾದರು, ದುಬಾರಿ ನಿರ್ಮಾಣಗಳನ್ನು ದರೋಡೆಕೋರ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು (ಯಾಕುಜಾ), ಹದಿಹರೆಯದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಕಾದಂಬರಿಗಳು ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ-ವೆಚ್ಚದ ಅಶ್ಲೀಲ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು.

ಅನಿಮೆ ವೈ ಮಂಗಾ

ಅನಿಮೆ ಎಂಬುದು ಜಪಾನೀಸ್ ಅನಿಮೇಷನ್ ಆಗಿದ್ದು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಮೀಸಲಾಗಿರುವ ಇತರ ದೇಶಗಳ ಕಾರ್ಟೂನ್‌ಗಳಿಗಿಂತ ಭಿನ್ನವಾಗಿ, ಹದಿಹರೆಯದ ಮತ್ತು ವಯಸ್ಕ ಪ್ರೇಕ್ಷಕರನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿರಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಅವು ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಬಹಳ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿವೆ. ಅನಿಮೆ ಪಾತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ಹಿನ್ನೆಲೆಗಳನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವ ವಿಶಿಷ್ಟ ವಿಧಾನದಿಂದ ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ದೂರದರ್ಶನ ಸರಣಿಯ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ, ಹಾಗೆಯೇ ವೀಡಿಯೊ ಮಾಧ್ಯಮದಲ್ಲಿ ವಿತರಿಸಲಾದ ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ಸಿನಿಮಾಟೋಗ್ರಾಫಿಕ್ ಪ್ರೊಜೆಕ್ಷನ್‌ಗಾಗಿ ಉದ್ದೇಶಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಪ್ಲಾಟ್‌ಗಳು ಅನೇಕ ಪಾತ್ರಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸಬಹುದು, ವಿವಿಧ ಸ್ಥಳಗಳು ಮತ್ತು ಸಮಯಗಳು, ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಭಿನ್ನವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಂಗಾ (ಜಪಾನೀಸ್ ಕಾಮಿಕ್ಸ್), ರಾನೋಬ್ (ಜಪಾನೀಸ್ ಲೈಟ್ ಕಾದಂಬರಿ) ಅಥವಾ ಕಂಪ್ಯೂಟರ್ ಆಟಗಳಿಂದ ಬರುತ್ತವೆ. ಶಾಸ್ತ್ರೀಯ ಸಾಹಿತ್ಯದಂತಹ ಇತರ ಮೂಲಗಳನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಬಾರಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಮಂಗಾ ಅಥವಾ ಪುಸ್ತಕದ ಆವೃತ್ತಿಗಳನ್ನು ಉತ್ಪಾದಿಸುವ ಸಂಪೂರ್ಣ ಮೂಲ ಅನಿಮೆಗಳು ಸಹ ಇವೆ.

ಮಂಗಾ ಜಪಾನೀ ಕಾಮಿಕ್ಸ್ ಆಗಿದ್ದು ಸಾಂದರ್ಭಿಕವಾಗಿ ಕೋಮಿಕ್ಕು ಎಂದೂ ಕರೆಯುತ್ತಾರೆ. ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರ ಇದು ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಿಂದ ಬಲವಾಗಿ ಪ್ರಭಾವಿತವಾಗಿದ್ದರೂ ಸಹ. ಮಂಗಾ ಮೂಲ ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಆಳವಾದ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಮಂಗಾವು ಎಲ್ಲಾ ವಯಸ್ಸಿನ ಜನರನ್ನು ಗುರಿಯಾಗಿರಿಸಿಕೊಂಡಿದೆ ಮತ್ತು ದೃಶ್ಯ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರ ಮತ್ತು ಸಾಹಿತ್ಯಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನವಾಗಿ ಗೌರವಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಸಾಹಸ, ಪ್ರಣಯ, ಕ್ರೀಡೆ, ಇತಿಹಾಸ, ಹಾಸ್ಯ, ವೈಜ್ಞಾನಿಕ ಕಾದಂಬರಿ, ಭಯಾನಕತೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಅನೇಕ ಪ್ರಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ಅನೇಕ ವಿಷಯಗಳಿವೆ. , ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕ, ವ್ಯಾಪಾರ ಮತ್ತು ಇತರರು.

2006 ರ ದಶಕದಿಂದಲೂ, ಮಂಗಾವು ಜಪಾನೀ ಪುಸ್ತಕ ಪ್ರಕಾಶನದ ಅತಿದೊಡ್ಡ ಶಾಖೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ, 2009 ರಲ್ಲಿ 2006 ಶತಕೋಟಿ ಯೆನ್ ಮತ್ತು XNUMX ರಲ್ಲಿ XNUMX ಬಿಲಿಯನ್ ಯೆನ್ ವಹಿವಾಟು ನಡೆಸಿತು. ಇದು ಪ್ರಪಂಚದ ಉಳಿದ ಭಾಗಗಳಲ್ಲಿ, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ಯುನೈಟೆಡ್ ಸ್ಟೇಟ್ಸ್ನಲ್ಲಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆ. XNUMX ರ ಮಾರಾಟದ ಮಾಹಿತಿಯು ನೂರ ಎಪ್ಪತ್ತೈದು ಮತ್ತು ಇನ್ನೂರು ಮಿಲಿಯನ್ ಡಾಲರ್‌ಗಳ ನಡುವೆ ಇತ್ತು.

ಬಹುತೇಕ ಎಲ್ಲಾ ಮಂಗಾಗಳನ್ನು ಕಪ್ಪು ಮತ್ತು ಬಿಳಿ ಬಣ್ಣದಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಕಟಿಸಲಾಗಿದೆ, ಆದಾಗ್ಯೂ ಬಣ್ಣಗಳು ಸಹ ಇವೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ ಕಲರ್‌ಫುಲ್, ಕೀಚಿ ಹರಾ ನಿರ್ದೇಶಿಸಿದ ಜಪಾನೀಸ್ ಅನಿಮೇಟೆಡ್ ಚಲನಚಿತ್ರ. ಮಂಗಾ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗುವ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ದೀರ್ಘವಾದ ಮಂಗಾ ಸರಣಿಯನ್ನು ಅನಿಮೆಯಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಲಘು ಕಾದಂಬರಿಗಳು, ವಿಡಿಯೋ ಗೇಮ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಇತರ ವ್ಯುತ್ಪನ್ನ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಸಹ ರಚಿಸಬಹುದು.

ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಮಂಗಾವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಅನಿಮೆ ಅನ್ನು ರಚಿಸುವುದು ವ್ಯವಹಾರದ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಅರ್ಥಪೂರ್ಣವಾಗಿದೆ: ಮಂಗಾವನ್ನು ಚಿತ್ರಿಸುವುದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಡಿಮೆ ವೆಚ್ಚದಾಯಕವಾಗಿದೆ, ಮತ್ತು ಅನಿಮೇಷನ್ ಸ್ಟುಡಿಯೋಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಮಂಗಾ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿದೆಯೇ ಎಂದು ನಿರ್ಧರಿಸುವ ಸಾಮರ್ಥ್ಯವನ್ನು ಹೊಂದಿರುತ್ತವೆ ಆದ್ದರಿಂದ ಅದನ್ನು ಚಿತ್ರೀಕರಿಸಬಹುದು. ಮಂಗಾವನ್ನು ಚಲನಚಿತ್ರಗಳು ಅಥವಾ ಅನಿಮೆಗೆ ಅಳವಡಿಸಿದಾಗ, ಅವು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕೆಲವು ರೂಪಾಂತರಗಳಿಗೆ ಒಳಗಾಗುತ್ತವೆ: ಹೋರಾಟ ಮತ್ತು ಯುದ್ಧದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ಮೃದುಗೊಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅತಿಯಾದ ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ದೃಶ್ಯಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಮಂಗಾವನ್ನು ಸೆಳೆಯುವ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಮಂಗಕ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಗಾಗ್ಗೆ ಲಿಪಿಯ ಲೇಖಕನಾಗಿರುತ್ತಾನೆ. ಸ್ಕ್ರಿಪ್ಟ್ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯಿಂದ ಬರೆಯಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದರೆ, ಆ ಬರಹಗಾರನನ್ನು ಗೆಣಸಕುಶ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ (ಅಥವಾ, ಹೆಚ್ಚು ನಿಖರವಾಗಿ, ಮಂಗಾ ಗೆನಸಕುಶ). ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಅನಿಮೆ ಅಥವಾ ಚಲನಚಿತ್ರವನ್ನು ಆಧರಿಸಿ ಮಂಗಾವನ್ನು ರಚಿಸುವ ಸಾಧ್ಯತೆಯಿದೆ, ಉದಾಹರಣೆಗೆ, "ಸ್ಟಾರ್ ವಾರ್ಸ್" ಆಧರಿಸಿ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಅನಿಮೆ ಮತ್ತು ಒಟಾಕು ಸಂಸ್ಕೃತಿಯು ಮಂಗಾ ಇಲ್ಲದೆ ಬರುತ್ತಿರಲಿಲ್ಲ, ಏಕೆಂದರೆ ಕೆಲವು ನಿರ್ಮಾಪಕರು ಅದರ ಜನಪ್ರಿಯತೆಯನ್ನು ಸಾಬೀತುಪಡಿಸದ ಯೋಜನೆಯಲ್ಲಿ ಸಮಯ ಮತ್ತು ಹಣವನ್ನು ಹೂಡಿಕೆ ಮಾಡಲು ಸಿದ್ಧರಿದ್ದಾರೆ, ಕಾಮಿಕ್ ಸ್ಟ್ರಿಪ್ ರೂಪದಲ್ಲಿ ಪಾವತಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಜಪಾನೀಸ್ ಉದ್ಯಾನ

ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಉದ್ಯಾನವು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ. ಜಪಾನೀಸ್ ಉದ್ಯಾನವು XNUMX ನೇ ಮತ್ತು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನಗಳ ನಡುವೆ ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಾಂಸ್ಥಿಕ ತತ್ವಗಳನ್ನು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ಒಂದು ರೀತಿಯ ಉದ್ಯಾನವಾಗಿದೆ. ಬೌದ್ಧ ಸನ್ಯಾಸಿಗಳು ಮತ್ತು ಯಾತ್ರಾರ್ಥಿಗಳು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಆರಂಭಿಕ ಬೌದ್ಧ ದೇವಾಲಯದ ಉದ್ಯಾನಗಳು ಅಥವಾ ಶಿಂಟೋ ದೇವಾಲಯಗಳಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು, ಸುಂದರವಾದ ಮತ್ತು ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಜಪಾನೀಸ್ ಉದ್ಯಾನ ಕಲಾ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯು ಕ್ರಮೇಣ ರೂಪುಗೊಂಡಿತು.

794 ರಲ್ಲಿ, ಜಪಾನಿನ ರಾಜಧಾನಿಯನ್ನು ನಾರಾದಿಂದ ಕ್ಯೋಟೋಗೆ ಸ್ಥಳಾಂತರಿಸಲಾಯಿತು. ಮೊದಲ ಉದ್ಯಾನಗಳು ಆಚರಣೆಗಳು, ಆಟಗಳು ಮತ್ತು ಬಯಲು ಸಂಗೀತ ಕಚೇರಿಗಳಿಗೆ ಸ್ಥಳಗಳಾಗಿವೆ. ಈ ಅವಧಿಯ ಉದ್ಯಾನಗಳು ಅಲಂಕಾರಿಕವಾಗಿವೆ. ಅನೇಕ ಹೂಬಿಡುವ ಮರಗಳು (ಪ್ಲಮ್, ಚೆರ್ರಿ), ಅಜೇಲಿಯಾಗಳು, ಹಾಗೆಯೇ ಕ್ಲೈಂಬಿಂಗ್ ವಿಸ್ಟೇರಿಯಾ ಸಸ್ಯವನ್ನು ನೆಡಲಾಯಿತು. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಸ್ಯವರ್ಗವಿಲ್ಲದೆ ಕಲ್ಲು ಮತ್ತು ಮರಳಿನಿಂದ ಮಾಡಿದ ಉದ್ಯಾನಗಳಿವೆ. ಅವರ ಕಲಾತ್ಮಕ ವಿನ್ಯಾಸದಲ್ಲಿ, ಅವರು ಅಮೂರ್ತ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೋಲುತ್ತಾರೆ.

ಜಪಾನಿನ ಉದ್ಯಾನಗಳಲ್ಲಿ ಇದು ಐಹಿಕ ಪ್ರಕೃತಿಯ ಪರಿಪೂರ್ಣತೆಯನ್ನು ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬ್ರಹ್ಮಾಂಡದ ವ್ಯಕ್ತಿತ್ವವನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ. ಅದರ ಸಂಯೋಜನೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟ ಅಂಶಗಳು ಕೃತಕ ಪರ್ವತಗಳು ಮತ್ತು ಬೆಟ್ಟಗಳು, ದ್ವೀಪಗಳು, ಹೊಳೆಗಳು ಮತ್ತು ಜಲಪಾತಗಳು, ಮಾರ್ಗಗಳು ಮತ್ತು ಮರಳು ಅಥವಾ ಜಲ್ಲಿಕಲ್ಲುಗಳ ತೇಪೆಗಳು, ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಆಕಾರಗಳ ಕಲ್ಲುಗಳಿಂದ ಅಲಂಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಉದ್ಯಾನದ ಭೂದೃಶ್ಯವು ಮರಗಳು, ಪೊದೆಗಳು, ಬಿದಿರು, ಹುಲ್ಲುಗಳು, ಸುಂದರವಾದ ಹೂಬಿಡುವ ಮೂಲಿಕೆಯ ಸಸ್ಯಗಳು ಮತ್ತು ಪಾಚಿಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ.

ಇಕೆಬಾನಾ

ಇಕೆಬಾನಾ, ಜಪಾನೀ ಪದ "ಇಕೆ ಅಥವಾ ಇಕೆರು" ದಿಂದ ಬಂದಿದೆ, ಇದರರ್ಥ ಜೀವನ ಮತ್ತು ಜಪಾನೀ ಪದ "ಬಾನ್ ಅಥವಾ ಖಾನ್" ಹೂವುಗಳು, ಅದು ಅಕ್ಷರಶಃ "ಜೀವಂತ ಹೂವುಗಳು", ಮತ್ತು ವಿಶೇಷ ಪಾತ್ರೆಗಳಲ್ಲಿ ಕತ್ತರಿಸಿದ ಹೂವುಗಳು ಮತ್ತು ಮೊಗ್ಗುಗಳನ್ನು ಜೋಡಿಸುವ ಕಲೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಸಂಯೋಜನೆಗಳನ್ನು ಒಳಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಸರಿಯಾಗಿ ಇರಿಸುವ ಕಲೆ. ಇಕೆಬಾನಾವು ಸಂಸ್ಕರಿಸಿದ ಸರಳತೆಯ ತತ್ವವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ವಸ್ತುವಿನ ನೈಸರ್ಗಿಕ ಸೌಂದರ್ಯವನ್ನು ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸುವ ಮೂಲಕ ಸಾಧಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಇಕೆಬಾನಾದ ಸಾಕ್ಷಾತ್ಕಾರಕ್ಕಾಗಿ ಬಳಸಿದ ಎಲ್ಲಾ ವಸ್ತುಗಳು ಶಾಖೆಗಳು, ಎಲೆಗಳು, ಹೂವುಗಳು ಅಥವಾ ಗಿಡಮೂಲಿಕೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಕಟ್ಟುನಿಟ್ಟಾಗಿ ಸಾವಯವ ಸ್ವಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿರಬೇಕು. ಇಕೆಬಾನಾದ ಘಟಕಗಳನ್ನು ಮೂರು ಅಂಶಗಳ ವ್ಯವಸ್ಥೆಯಲ್ಲಿ ಜೋಡಿಸಬೇಕು, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ತ್ರಿಕೋನವನ್ನು ರೂಪಿಸುತ್ತದೆ. ಉದ್ದವಾದ ಶಾಖೆಯನ್ನು ಅತ್ಯಂತ ಮುಖ್ಯವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಆಕಾಶವನ್ನು ಸಮೀಪಿಸುವ ಯಾವುದನ್ನಾದರೂ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ, ಚಿಕ್ಕ ಶಾಖೆಯು ಭೂಮಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಮಧ್ಯಂತರವು ಮನುಷ್ಯನನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ.

ಚಾ ನೋ ಯು, ಜಪಾನೀಸ್ ಟೀ ಸಮಾರಂಭ

ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯದಲ್ಲಿ ಜಪಾನೀಸ್ ಚಹಾ ಸಮಾರಂಭ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಚಾ ನೊ ಯು, ಇದನ್ನು ಚಾಡೊ ಅಥವಾ ಸಾಡೊ ಎಂದೂ ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದು ಜಪಾನಿನ ಸಾಮಾಜಿಕ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಆಚರಣೆಯಾಗಿದೆ. ಇದು ಜಪಾನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿ ಮತ್ತು ಝೆನ್ ಕಲೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಅವರ ಆಚರಣೆಯನ್ನು ಝೆನ್ ಬೌದ್ಧ ಸನ್ಯಾಸಿ ಸೆನ್ ನೊ ರಿಕ್ಯು ಮತ್ತು ನಂತರ ಟೊಯೊಟೊಮಿ ಹಿಡೆಯೊಶಿ ಸಂಕಲಿಸಿದರು. ಝೆನ್ ಸನ್ಯಾಸಿಗಳಾದ ಮುರಾಟಾ ಶುಕೊ ಮತ್ತು ಟಕೆನೊ ಜೂ ಸ್ಥಾಪಿಸಿದ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಸೆನ್ ನೊ ರಿಕ್ಯು ಚಾ ನೋ ಯು ಮುಂದುವರಿಸಿದೆ.

ಸಮಾರಂಭವು ವಾಬಿ ಚಾ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಇದು ವಿಧಿಯ ಸರಳತೆ ಮತ್ತು ಸಮಚಿತ್ತತೆ ಮತ್ತು ಬೌದ್ಧ ಬೋಧನೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಅದರ ನಿಕಟ ಸಂಪರ್ಕದಿಂದ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. ಈ ಆಚರಣೆ ಮತ್ತು ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ವಿವಿಧ ಶೈಲಿಗಳಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ವಿಭಿನ್ನ ರೀತಿಯಲ್ಲಿ ನಿರ್ವಹಿಸಬಹುದು. ಮೂಲತಃ ಬೌದ್ಧ ಸನ್ಯಾಸಿಗಳ ಧ್ಯಾನ ಅಭ್ಯಾಸದ ರೂಪಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿ ಕಾಣಿಸಿಕೊಂಡ ಇದು ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಅವಿಭಾಜ್ಯ ಅಂಗವಾಗಿದೆ, ಇದು ಅನೇಕ ಇತರ ಸಾಂಸ್ಕೃತಿಕ ವಿದ್ಯಮಾನಗಳೊಂದಿಗೆ ನಿಕಟ ಸಂಬಂಧ ಹೊಂದಿದೆ.

ಚಹಾ ಕೂಟಗಳನ್ನು ಚಾಕೈ, ಅನೌಪಚಾರಿಕ ಚಹಾ-ಪಿಕ್ಕಿಂಗ್ ಕೂಟ, ಮತ್ತು ಚಾಜಿ, ಔಪಚಾರಿಕ ಚಹಾ-ಕುಡಿಯುವ ಕಾರ್ಯಕ್ರಮ ಎಂದು ವರ್ಗೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ. ಚಕೈ ಎಂಬುದು ತುಲನಾತ್ಮಕವಾಗಿ ಸರಳವಾದ ಆತಿಥ್ಯ ಕ್ರಿಯೆಯಾಗಿದ್ದು ಅದು ಸಿಹಿತಿಂಡಿಗಳು, ಲಘು ಚಹಾ ಮತ್ತು ಬಹುಶಃ ಲಘು ಊಟವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಚಾಜಿಯು ಹೆಚ್ಚು ಔಪಚಾರಿಕ ಸಭೆಯಾಗಿದ್ದು, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪೂರ್ಣ ಊಟ (ಕೈಸೆಕಿ) ನಂತರ ಸಿಹಿತಿಂಡಿಗಳು, ದಪ್ಪ ಚಹಾ ಮತ್ತು ಉತ್ತಮ ಚಹಾವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಒಂದು ಚಾಜಿ ನಾಲ್ಕು ಗಂಟೆಗಳವರೆಗೆ ಇರುತ್ತದೆ.

ಸಕುರಾ ಅಥವಾ ಚೆರ್ರಿ ಬ್ಲಾಸಮ್

ಜಪಾನೀಸ್ ಚೆರ್ರಿ ಹೂವು ಜಪಾನಿನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಪ್ರಮುಖ ಸಂಕೇತಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಇದು ಸೌಂದರ್ಯ, ಜಾಗೃತಿ ಮತ್ತು ಅಸ್ಥಿರತೆಗೆ ಸಮಾನಾರ್ಥಕವಾಗಿದೆ. ಚೆರ್ರಿ ಬ್ಲಾಸಮ್ ಸೀಸನ್ ಜಪಾನೀಸ್ ಕ್ಯಾಲೆಂಡರ್ ಮತ್ತು ವಸಂತಕಾಲದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಉನ್ನತ ಹಂತವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಚೆರ್ರಿ ಹೂವು ಮೋಡಗಳನ್ನು ಸಂಕೇತಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ರೂಪಕವಾಗಿ ಜೀವನದ ಕ್ಷಣಿಕತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಈ ಎರಡನೆಯ ಸಾಂಕೇತಿಕ ಅರ್ಥವು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬೌದ್ಧಧರ್ಮದ ಪ್ರಭಾವದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ, ಇದು ಮೊನೊ ನೋ ಅವೇರ್ (ವಸ್ತುಗಳ ಅಲ್ಪಕಾಲಿಕತೆಗೆ ಸೂಕ್ಷ್ಮತೆ) ಕಲ್ಪನೆಯ ಸಾಕಾರವಾಗಿದೆ.

ಹೂವುಗಳ ಅಸ್ಥಿರತೆ, ವಿಪರೀತ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ಕ್ಷಿಪ್ರ ಮರಣವನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಾನವ ಮರಣಕ್ಕೆ ಹೋಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಸಕುರಾ ಹೂವು ಆಳವಾಗಿ ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿದೆ, ಅದರ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಜಪಾನೀಸ್ ಕಲೆ, ಅನಿಮೆ, ಸಿನಿಮಾ ಮತ್ತು ಇತರ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಸಕುರಾ ಎಂಬ ಕನಿಷ್ಠ ಒಂದು ಜನಪ್ರಿಯ ಹಾಡು, ಹಾಗೆಯೇ ಹಲವಾರು ಜೆ-ಪಾಪ್ ಹಾಡುಗಳಿವೆ. ಸಕುರಾ ಹೂವುಗಳ ಚಿತ್ರಣವು ಕಿಮೋನೋಗಳು, ಸ್ಟೇಷನರಿಗಳು ಮತ್ತು ಟೇಬಲ್‌ವೇರ್ ಸೇರಿದಂತೆ ಎಲ್ಲಾ ರೀತಿಯ ಜಪಾನೀಸ್ ಗ್ರಾಹಕ ಉತ್ಪನ್ನಗಳಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ.

ಸಮುರಾಯ್‌ಗಳ ಜಪಾನೀ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ, ಚೆರ್ರಿ ಹೂವು ಕೂಡ ಹೆಚ್ಚು ಮೆಚ್ಚುಗೆ ಪಡೆದಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಸಮುರಾಯ್‌ಗಳು ಚೆರ್ರಿ ಬ್ಲಾಸಮ್‌ನಂತೆಯೇ ಅಲ್ಪಾವಧಿಯ ಜೀವನವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಜೊತೆಗೆ ಚೆರ್ರಿ ಹೂವುಗಳು ಸಮುರಾಯ್‌ಗಳು ಚೆಲ್ಲುವ ರಕ್ತದ ಹನಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತವೆ. ಯುದ್ಧಗಳ ಸಮಯದಲ್ಲಿ. ಪ್ರಸ್ತುತ ಚೆರ್ರಿ ಹೂವು ಮುಗ್ಧತೆ, ಸರಳತೆ, ಪ್ರಕೃತಿಯ ಸೌಂದರ್ಯ ಮತ್ತು ವಸಂತಕಾಲದಲ್ಲಿ ಬರುವ ಪುನರ್ಜನ್ಮವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ ಎಂದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಧರ್ಮಗಳು

ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಧರ್ಮವನ್ನು ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಬೌದ್ಧಧರ್ಮ ಮತ್ತು ಶಿಂಟೋಯಿಸಂ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಹೆಚ್ಚಿನ ನಂಬಿಕೆಯು ತಮ್ಮನ್ನು ಏಕಕಾಲದಲ್ಲಿ ಎರಡೂ ಧರ್ಮಗಳೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸುತ್ತದೆ, ಇದು ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಸಮ್ ಅನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. 1886 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, 1947 ರಲ್ಲಿ, ಮೀಜಿ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆಯ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಶಿಂಟೋಯಿಸಂ ಅನ್ನು ಜಪಾನಿನ ರಾಜ್ಯದ ಏಕೈಕ ಮತ್ತು ಕಡ್ಡಾಯ ರಾಜ್ಯ ಧರ್ಮವೆಂದು ಘೋಷಿಸಲಾಯಿತು. ಎರಡನೆಯ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರ, XNUMX ರಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂವಿಧಾನವನ್ನು ಅಳವಡಿಸಿಕೊಳ್ಳುವುದರೊಂದಿಗೆ, ಶಿಂಟೋ ಈ ಸ್ಥಾನಮಾನವನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡಿತು.

ಬೌದ್ಧರು ಮತ್ತು ಶಿಂಟೋವಾದಿಗಳು ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಎಂಭತ್ನಾಲ್ಕು ಮತ್ತು ತೊಂಬತ್ತಾರು ಪ್ರತಿಶತದ ನಡುವೆ ಇದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಅಂದಾಜಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಎರಡೂ ಧರ್ಮಗಳ ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಸಮ್ನಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ವಿಶ್ವಾಸಿಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ. ಆದಾಗ್ಯೂ, ಈ ಅಂದಾಜುಗಳು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ದೇವಾಲಯದೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿರುವ ಜನಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ಆಧರಿಸಿವೆ, ಮತ್ತು ನಿಜವಾದ ಭಕ್ತರ ಸಂಖ್ಯೆಯಲ್ಲ. ಪ್ರೊಫೆಸರ್ ರಾಬರ್ಟ್ ಕಿಸಾಲಾ ಅವರು ಕೇವಲ 30% ಜನಸಂಖ್ಯೆಯನ್ನು ನಂಬುವವರು ಎಂದು ಗುರುತಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಚೀನಾ, ಕನ್ಫ್ಯೂಷಿಯನಿಸಂ ಮತ್ತು ಬೌದ್ಧಧರ್ಮದಿಂದ ಆಮದು ಮಾಡಿಕೊಂಡ ಟಾವೊ ತತ್ತ್ವವು ಜಪಾನಿನ ಧಾರ್ಮಿಕ ನಂಬಿಕೆಗಳು, ಸಂಪ್ರದಾಯಗಳು ಮತ್ತು ಆಚರಣೆಗಳ ಮೇಲೆ ಪ್ರಭಾವ ಬೀರಿತು. ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಧರ್ಮವು ಸಿಂಕ್ರೆಟಿಸಮ್‌ಗೆ ಗುರಿಯಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ವಿವಿಧ ಧಾರ್ಮಿಕ ಆಚರಣೆಗಳ ಮಿಶ್ರಣಕ್ಕೆ ಕಾರಣವಾಗುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ವಯಸ್ಕರು ಮತ್ತು ಮಕ್ಕಳು ಶಿಂಟೋ ಆಚರಣೆಗಳನ್ನು ಆಚರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಶಾಲಾ ಮಕ್ಕಳು ಪರೀಕ್ಷೆಯ ಮೊದಲು ಪ್ರಾರ್ಥಿಸುತ್ತಾರೆ, ಯುವ ಜೋಡಿಗಳು ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಚರ್ಚ್‌ನಲ್ಲಿ ವಿವಾಹ ಸಮಾರಂಭಗಳನ್ನು ಮತ್ತು ಬೌದ್ಧ ದೇವಾಲಯದಲ್ಲಿ ಅಂತ್ಯಕ್ರಿಯೆಗಳನ್ನು ಆಯೋಜಿಸುತ್ತಾರೆ.

ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ನರು ಧಾರ್ಮಿಕ ಅಲ್ಪಸಂಖ್ಯಾತರನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ, ಜನಸಂಖ್ಯೆಯ ಕೇವಲ ಎರಡು ಪ್ರತಿಶತಕ್ಕಿಂತ ಹೆಚ್ಚು. ಸಾಮಾನ್ಯ ಜಪಾನೀಸ್ ಮಾಪಕದಲ್ಲಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುವ ಕ್ರಿಶ್ಚಿಯನ್ ಚರ್ಚ್ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್‌ಗಳಲ್ಲಿ, ಕ್ಯಾಥೋಲಿಕ್ ಸೆಂಟ್ರಲ್ ಕೌನ್ಸಿಲ್ ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ, ನಂತರ ಯೆಹೋವನ ಸಾಕ್ಷಿಗಳು, ಪೆಂಟೆಕೋಸ್ಟಲ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಜಪಾನಿನಲ್ಲಿರುವ ಯುನೈಟೆಡ್ ಚರ್ಚ್ ಆಫ್ ಕ್ರೈಸ್ಟ್‌ನ ಸದಸ್ಯರು ಸದಸ್ಯತ್ವವನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾರೆ. XIX ಶತಮಾನದ ಮಧ್ಯಭಾಗದಿಂದ ವಿವಿಧ ಧಾರ್ಮಿಕ ಪಂಥಗಳು ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಟೆನ್ರಿಕ್ಯೊ ಮತ್ತು ಔಮ್ ಶಿನ್ರಿಕ್ಯೊ ಕೂಡ ಹೊರಹೊಮ್ಮಿವೆ.

ಮಿಯಾಗೆ

ಮಿಯಾಜ್ ಜಪಾನೀಸ್ ಸ್ಮಾರಕಗಳು ಅಥವಾ ಜಪಾನೀಸ್ ಸ್ಮಾರಕಗಳಾಗಿವೆ. ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ, ಮಿಯಾಜ್ ಎಂಬುದು ಪ್ರತಿ ಪ್ರದೇಶದ ವಿಶೇಷತೆಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಅಥವಾ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ಸೈಟ್‌ನ ಚಿತ್ರವನ್ನು ಮುದ್ರಿಸುವ ಅಥವಾ ಅವುಗಳ ಮೇಲೆ ಹೊಂದಿರುವ ಆಹಾರಗಳಾಗಿವೆ. ಮಿಯಾಜ್ ಅನ್ನು ಸಾಮಾಜಿಕ ಬಾಧ್ಯತೆ (ಗಿರಿ) ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ನೆರೆಹೊರೆಯವರಿಂದ ಅಥವಾ ಕೆಲಸದ ಸಹೋದ್ಯೋಗಿಯಿಂದ ಒಂದು ಪ್ರವಾಸದ ನಂತರ, ಒಂದು ಸಣ್ಣ ಪ್ರವಾಸದ ಸೌಜನ್ಯಕ್ಕಾಗಿ ನಿರೀಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ, ಬದಲಿಗೆ ಅವುಗಳು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ವಾಭಾವಿಕವಾಗಿರುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಪ್ರವಾಸದಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದಾಗ ಖರೀದಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಮಿಯಾಜ್ ಅನ್ನು ಯಾವುದೇ ಜನಪ್ರಿಯ ಪ್ರವಾಸಿ ತಾಣಗಳಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ ರೈಲು, ಬಸ್ ಮತ್ತು ವಿಮಾನ ನಿಲ್ದಾಣಗಳಲ್ಲಿ ಹಲವು ವಿಧಗಳಲ್ಲಿ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಹೋಲಿಸಬಹುದಾದ ಸ್ಥಳಗಳಿಗಿಂತ ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಈ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸ್ಮಾರಕ ಅಂಗಡಿಗಳಿವೆ. ಅತ್ಯಂತ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಮತ್ತು ಜನಪ್ರಿಯವಾದ ಮಿಯಾಜ್ ಮೋಚಿ, ಜಿಗುಟಾದ ಅಕ್ಕಿಯಿಂದ ಮಾಡಿದ ಜಪಾನೀಸ್ ಅಕ್ಕಿ ಕೇಕ್ಗಳು; ಸೇನ್ಬೀ, ಸುಟ್ಟ ಅಕ್ಕಿ ಕ್ರ್ಯಾಕರ್ಸ್ ಮತ್ತು ತುಂಬಿದ ಕ್ರ್ಯಾಕರ್ಸ್. ಮೊದಮೊದಲು ಮಿಯಾಜ್‌ಗಳು ಅವುಗಳ ನಾಶವಾಗುವುದರಿಂದ ಆಹಾರವಾಗಿರಲಿಲ್ಲ, ಆದರೆ ತಾಯತಗಳು ಅಥವಾ ಯಾವುದೇ ಇತರ ಪವಿತ್ರ ವಸ್ತು.

ಎಡೋ ಅವಧಿಯಲ್ಲಿ, ಯಾತ್ರಿಕರು ತಮ್ಮ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುವ ಮೊದಲು ತಮ್ಮ ಸಮುದಾಯದಿಂದ ವಿದಾಯ ಉಡುಗೊರೆಯಾಗಿ ಸ್ವೀಕರಿಸಿದರು, ಮುಖ್ಯವಾಗಿ ಹಣವನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಸೆಂಬೆಟ್ಸು. ಪ್ರತಿಯಾಗಿ, ಪ್ರವಾಸದಿಂದ ಹಿಂದಿರುಗಿದ ಯಾತ್ರಿಕರು ತಮ್ಮ ತೀರ್ಥಯಾತ್ರೆಯಲ್ಲಿ ಮನೆಯಲ್ಲಿ ಉಳಿದುಕೊಂಡವರನ್ನು ಸಾಂಕೇತಿಕವಾಗಿ ಸೇರಿಸುವ ಮಾರ್ಗವಾಗಿ ಭೇಟಿ ನೀಡಿದ ಅಭಯಾರಣ್ಯ, ಮಿಯಾಜ್‌ನ ಸ್ಮರಣಿಕೆಯನ್ನು ತಮ್ಮ ಸಮುದಾಯಕ್ಕೆ ಮರಳಿ ತಂದರು.

ರೈಲು ತಜ್ಞ ಯುಯಿಚಿರೊ ಸುಜುಕಿ ಪ್ರಕಾರ, ರೈಲುಗಳ ವೇಗದಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಳವನ್ನು ಅನುಮತಿಸಲಾಗಿದೆ ಆದ್ದರಿಂದ ಆಹಾರದಂತಹ ಕಡಿಮೆ ಬಾಳಿಕೆ ಬರುವ ಮಿಯಾಜ್ ಹಾನಿಯಾಗದಂತೆ ಹಿಂತಿರುಗುವ ಪ್ರಯಾಣವನ್ನು ತಡೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಇದು ಅಬೆಕಾವಾ ಮೋಚಿಯಂತಹ ಹೊಸ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ವಿಶೇಷತೆಗಳ ಗೋಚರಿಸುವಿಕೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಇದು ಮೂಲತಃ ಸಾಮಾನ್ಯ ಮೋಚಿಯಾಗಿತ್ತು, ಅದರ ಪಾಕವಿಧಾನವನ್ನು ನಂತರ ಗ್ಯುಹಿಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು, ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಕ್ಕರೆ ಅಂಶದೊಂದಿಗೆ ದೀರ್ಘ ರೈಲು ಪ್ರಯಾಣಗಳಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ನಿರೋಧಕವಾಗಿಸಿತು.

ಒನ್ಸೆನ್

ಒನ್ಸೆನ್ ಎಂಬುದು ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಬಿಸಿನೀರಿನ ಬುಗ್ಗೆಗಳ ಹೆಸರು, ಜೊತೆಗೆ ಆಗಾಗ್ಗೆ ಪ್ರವಾಸಿ ಮೂಲಸೌಕರ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಇರುತ್ತದೆ: ಹೋಟೆಲ್‌ಗಳು, ಇನ್‌ಗಳು, ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ಗಳು ಮೂಲದ ಬಳಿ ಇದೆ. ಜ್ವಾಲಾಮುಖಿ ದೇಶದಲ್ಲಿ ಸ್ನಾನ ಮಾಡಲು ಎರಡು ಸಾವಿರಕ್ಕೂ ಹೆಚ್ಚು ಬಿಸಿನೀರಿನ ಬುಗ್ಗೆಗಳಿವೆ. ಜಪಾನಿನ ದೇಶೀಯ ಪ್ರವಾಸೋದ್ಯಮದಲ್ಲಿ ಹಾಟ್ ಸ್ಪ್ರಿಂಗ್ ಮನರಂಜನೆಯು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಪ್ರಮುಖ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದೆ.

ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಒನ್ಸೆನ್ ತೆರೆದ ಗಾಳಿಯಲ್ಲಿ ಈಜುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಅನೇಕ ಒನ್ಸೆನ್‌ಗಳು ಇತ್ತೀಚೆಗೆ ಒಳಾಂಗಣ ಸ್ನಾನದ ಸೌಲಭ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಪೂರಕವಾಗಿವೆ, ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ಮುಚ್ಚಿದ ಆನ್‌ಸೆನ್‌ಗಳು ಸಹ ಇವೆ, ಅಲ್ಲಿ ಬಿಸಿನೀರನ್ನು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಬಾವಿಯಿಂದ ಸರಬರಾಜು ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ. ಎರಡನೆಯದು ಸೆಂಟೊದಿಂದ (ಸಾಮಾನ್ಯ ಸಾರ್ವಜನಿಕ ಸ್ನಾನಗೃಹಗಳು) ಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ, ಇದರಲ್ಲಿ ಸೆಂಟೊದಲ್ಲಿನ ನೀರು ಖನಿಜವಲ್ಲ, ಆದರೆ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಬಾಯ್ಲರ್ನಿಂದ ಬಿಸಿಯಾಗುತ್ತದೆ.

ಹಳೆಯ ಜಪಾನೀಸ್ ಶೈಲಿಯಲ್ಲಿ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಒನ್ಸೆನ್, ಜನಸಂಖ್ಯೆಯಿಂದ ಹೆಚ್ಚು ಗೌರವಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ, ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಮಿಶ್ರ ಸ್ನಾನದ ಪ್ರದೇಶವನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಮಹಿಳೆಯರಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಪ್ರತ್ಯೇಕ ಸ್ನಾನದ ಪ್ರದೇಶದಿಂದ ಪೂರಕವಾಗಿದೆ ಅಥವಾ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಮಯಗಳಲ್ಲಿ ನಿರ್ಧರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಯಾವುದೇ ನಿರ್ಬಂಧಗಳಿಲ್ಲದೆ ಸಣ್ಣ ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಎಲ್ಲಿ ಬೇಕಾದರೂ ಅನುಮತಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಒರಿಗಮಿ

ಒರಿಗಮಿ ಅಕ್ಷರಶಃ ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ "ಮಡಿಸಿದ ಕಾಗದ" ಎಂದರ್ಥ, ಇದು ಒಂದು ರೀತಿಯ ಅಲಂಕಾರಿಕ ಮತ್ತು ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಕಲೆಯಾಗಿದೆ; ಇದು ಒರಿಗಮಿ ಅಥವಾ ಕಾಗದದ ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಮಡಿಸುವ ಪ್ರಾಚೀನ ಕಲೆ. ಒರಿಗಮಿ ಕಲೆಯು ಪ್ರಾಚೀನ ಚೀನಾದಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಬೇರುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಕಾಗದವನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಯಿತು. ಮೂಲತಃ, ಒರಿಗಮಿಯನ್ನು ಧಾರ್ಮಿಕ ಸಮಾರಂಭಗಳಲ್ಲಿ ಬಳಸಲಾಗುತ್ತಿತ್ತು. ದೀರ್ಘಕಾಲದವರೆಗೆ, ಈ ಕಲಾ ಪ್ರಕಾರವು ಮೇಲ್ವರ್ಗದ ಪ್ರತಿನಿಧಿಗಳಿಗೆ ಮಾತ್ರ ಲಭ್ಯವಿತ್ತು, ಅಲ್ಲಿ ಉತ್ತಮ ರೂಪದ ಸಂಕೇತವೆಂದರೆ ಕಾಗದದ ಮಡಿಸುವ ತಂತ್ರದ ಪಾಂಡಿತ್ಯ.

ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಒರಿಗಮಿ ಕಾಗದದ ಚದರ ಹಾಳೆಯನ್ನು ಮಡಚುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ. ಅತ್ಯಂತ ಸಂಕೀರ್ಣವಾದ ಉತ್ಪನ್ನದ ಮಡಿಸುವ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಅಗತ್ಯವಾದ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸೆಟ್ ಇದೆ, ಅವುಗಳನ್ನು ಕಾಗದದ ಶಿಲ್ಪಗಳೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಬಹುದು. ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಚಿಹ್ನೆಗಳನ್ನು 1954 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಸಿದ್ಧ ಜಪಾನಿನ ಮಾಸ್ಟರ್ ಅಕಿರಾ ಯೋಶಿಜಾವಾ ಅವರು ಅಭ್ಯಾಸಕ್ಕೆ ಪರಿಚಯಿಸಿದರು.

ಕ್ಲಾಸಿಕ್ ಒರಿಗಮಿ ಕತ್ತರಿ ಬಳಕೆಯಿಲ್ಲದೆ ಕಾಗದದ ಹಾಳೆಯ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಅದೇ ಸಮಯದಲ್ಲಿ, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಸಂಕೀರ್ಣ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಬಿತ್ತರಿಸಲು, ಅಂದರೆ, ಅದನ್ನು ಬಿತ್ತರಿಸಲು ಮತ್ತು ಅದರ ಸಂರಕ್ಷಣೆಗಾಗಿ, ಮೀಥೈಲ್ ಸೆಲ್ಯುಲೋಸ್ ಹೊಂದಿರುವ ಅಂಟಿಕೊಳ್ಳುವ ಸಂಯುಕ್ತಗಳೊಂದಿಗೆ ಮೂಲ ಹಾಳೆಯ ಒಳಸೇರಿಸುವಿಕೆಯನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಒರಿಗಮಿ ಕಾಗದದ ಆವಿಷ್ಕಾರದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು ಆದರೆ XNUMX ರ ದಶಕದ ಅಂತ್ಯದಲ್ಲಿ ಇಂದಿನವರೆಗೂ ಅದರ ಅತ್ಯಂತ ಕ್ಷಿಪ್ರ ಬೆಳವಣಿಗೆಯನ್ನು ತಲುಪಿದೆ. ಪ್ರಪಂಚದಾದ್ಯಂತ ಇಂಟರ್ನೆಟ್ ಮತ್ತು ಒರಿಗಮಿ ಅಸೋಸಿಯೇಷನ್‌ಗಳ ಬಳಕೆಯಿಂದ ವೇಗವಾಗಿ ಜನಪ್ರಿಯವಾಗಿರುವ ಹೊಸ ವಿನ್ಯಾಸ ತಂತ್ರಗಳನ್ನು ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಗಿದೆ. ಕಳೆದ ಮೂವತ್ತು ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ಗಣಿತದ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಅದರ ವಿಸ್ತರಣೆಯಲ್ಲಿ ಪರಿಚಯಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಮೊದಲು ಯೋಚಿಸಿರಲಿಲ್ಲ. ಕಂಪ್ಯೂಟರ್‌ಗಳ ಆಗಮನದೊಂದಿಗೆ, ಕೀಟಗಳಂತಹ ಸಂಕೀರ್ಣ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಕಾಗದ ಮತ್ತು ಹೊಸ ನೆಲೆಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ಅತ್ಯುತ್ತಮವಾಗಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಿದೆ.

ಗೀಷಾ

ಜಪಾನೀಸ್ ನೃತ್ಯ, ಹಾಡುಗಾರಿಕೆ, ಚಹಾ ಸಮಾರಂಭವನ್ನು ನಡೆಸುವುದು ಅಥವಾ ಯಾವುದೇ ವಿಷಯದ ಕುರಿತು ಮಾತನಾಡುವ ಮೂಲಕ ಪಾರ್ಟಿಗಳು, ಕೂಟಗಳು ಅಥವಾ ಔತಣಕೂಟಗಳಲ್ಲಿ ತನ್ನ ಗ್ರಾಹಕರನ್ನು (ಅತಿಥಿಗಳು, ಸಂದರ್ಶಕರು) ರಂಜಿಸುವ ಮಹಿಳೆ ಗೀಷಾ, ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿ ಕಿಮೋನೋ ಮತ್ತು ಮೇಕ್ಅಪ್ (ಒಶಿರೋಯ್) ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ ಧರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಕೂದಲು ವಿನ್ಯಾಸ. ವೃತ್ತಿಯ ಹೆಸರು ಎರಡು ಚಿತ್ರಲಿಪಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿದೆ: "ಕಲೆ" ಮತ್ತು "ಮನುಷ್ಯ", ಅಂದರೆ "ಕಲೆಯ ಮನುಷ್ಯ".

ಮೀಜಿ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆಯಿಂದ, "ಗೀಕೊ" ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗೆ "ಮೈಕೊ" ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಟೋಕಿಯೋ ಗೀಷಾ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳನ್ನು ಹ್ಯಾಂಗ್ಯೋಕು ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ, "ಅರೆ-ಪ್ರಶಸ್ತ ಕಲ್ಲು", ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ಸಮಯವು ಗೀಷಾದ ಅರ್ಧದಷ್ಟು; ಒ-ಶಕು ಎಂಬ ಸಾಮಾನ್ಯ ಹೆಸರೂ ಇದೆ, "ನಿಮಿತ್ತವಾಗಿ ಸುರಿಯಲು".

ಗೀಷಾಗಳ ಮುಖ್ಯ ಕೆಲಸವೆಂದರೆ ಟೀಹೌಸ್‌ಗಳು, ಜಪಾನೀಸ್ ಹೋಟೆಲ್‌ಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಪಾನೀಸ್ ರೆಸ್ಟೋರೆಂಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಔತಣಕೂಟಗಳನ್ನು ನಡೆಸುವುದು, ಅಲ್ಲಿ ಗೀಷಾಗಳು ಪಾರ್ಟಿ ಹೊಸ್ಟೆಸ್‌ಗಳಾಗಿ ಕಾರ್ಯನಿರ್ವಹಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅತಿಥಿಗಳನ್ನು (ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು) ರಂಜಿಸುತ್ತಾರೆ. ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಶೈಲಿಯ ಔತಣಕೂಟವನ್ನು ಒ-ಜಶಿಕಿ (ಟಾಟಾಮಿ ಕೊಠಡಿ) ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ಗೀಷಾ ಸಂಭಾಷಣೆಯನ್ನು ನಿರ್ದೇಶಿಸಬೇಕು ಮತ್ತು ತನ್ನ ಅತಿಥಿಗಳ ವಿನೋದವನ್ನು ಸುಗಮಗೊಳಿಸಬೇಕು, ಆಗಾಗ್ಗೆ ಅವರೊಂದಿಗೆ ಫ್ಲರ್ಟಿಂಗ್ ಮಾಡುತ್ತಾಳೆ, ತನ್ನ ಘನತೆಯನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಬೇಕು.

ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ, ಜಪಾನಿನ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ಸಮಾಜದಲ್ಲಿ, ಸಾಮಾಜಿಕ ವಲಯಗಳನ್ನು ವಿಭಜಿಸಲಾಯಿತು, ಜಪಾನಿಯರ ಹೆಂಡತಿಯರು ಸ್ನೇಹಿತರೊಂದಿಗೆ ಔತಣಕೂಟಗಳಿಗೆ ಹಾಜರಾಗಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗದ ಕಾರಣ, ಈ ಶ್ರೇಣೀಕರಣವು ಗೀಷಾ, ಆಂತರಿಕ ಸಾಮಾಜಿಕ ವಲಯದ ಭಾಗವಾಗಿರದ ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕಿತು. ಕುಟುಂಬ.

ಜನಪ್ರಿಯ ನಂಬಿಕೆಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿ, ಗೀಷಾ ವೇಶ್ಯೆಯ ಪೂರ್ವ ಸಮಾನವಾಗಿಲ್ಲ, ಓಯಿರಾನ್ (ಸೌಜನ್ಯಗಳು) ಮತ್ತು ಇತರ ಲೈಂಗಿಕ ಕೆಲಸಗಾರರೊಂದಿಗಿನ ವಿದೇಶಿ ಸಂವಹನಗಳಿಂದಾಗಿ ಪಶ್ಚಿಮದಲ್ಲಿ ಹುಟ್ಟಿಕೊಂಡ ತಪ್ಪು ಕಲ್ಪನೆ, ಅವರ ನೋಟವು ಗೀಷಾದಂತೆಯೇ ಇತ್ತು.

ಗೀಷಾಗಳು ಮತ್ತು ವೇಶ್ಯೆಯರ ಜೀವನ ವಿಧಾನವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗಿದೆ: ಅವರ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಮಯವನ್ನು, ವಿಶೇಷವಾಗಿ ವಿಶ್ವ ಸಮರ II ರ ಮೊದಲು, ಹನಮಾಚಿ (ಹೂವುಗಳ ನಗರ) ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ನಗರ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಕಳೆದರು. ಕ್ಯೋಟೋದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿರುವ ಜಿಯಾನ್ ಕೊಬು, ಕಮಿಶಿಚಿಕೆನ್ ಮತ್ತು ಪೊಂಟೊ-ಚೋ ಅಂತಹ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾದ ಪ್ರದೇಶಗಳು ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಗೀಷಾ ಜೀವನಶೈಲಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ.

ಜಪಾನ್ ಸಮರ ಕಲೆಗಳು

ಜಪಾನೀಸ್ ಮಾರ್ಷಲ್ ಆರ್ಟ್ಸ್ ಎಂಬ ಪದವು ಜಪಾನೀಸ್ ಜನರು ಅಭಿವೃದ್ಧಿಪಡಿಸಿದ ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಮತ್ತು ವಿವಿಧ ಸಮರ ಕಲೆಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ ಮೂರು ಪದಗಳನ್ನು ಜಪಾನೀ ಸಮರ ಕಲೆಗಳೊಂದಿಗೆ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ": "ಬುಡೋ", ಅಕ್ಷರಶಃ "ಸಮರ ಮಾರ್ಗ", "ಬುಜುಟ್ಸು" ಇದನ್ನು ವಿಜ್ಞಾನ, ಕಲೆ ಅಥವಾ ಯುದ್ಧದ ಕಲೆ ಎಂದು ಅನುವಾದಿಸಬಹುದು ಮತ್ತು "ಬುಗೀ" ", ಇದು ಅಕ್ಷರಶಃ "ಸಮರ ಕಲೆ" ಎಂದರ್ಥ.

ಬುಡೋ ಎಂಬುದು ಇತ್ತೀಚಿನ ಬಳಕೆಯ ಪದವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಸ್ವ-ಸುಧಾರಣೆ, ನೆರವೇರಿಕೆ ಮತ್ತು ವೈಯಕ್ತಿಕ ಬೆಳವಣಿಗೆಯ ಮೇಲೆ ಕೇಂದ್ರೀಕರಿಸಿದ ವ್ಯಕ್ತಿಯನ್ನು ಸುಧಾರಿಸಲು ದೈಹಿಕ, ಆಧ್ಯಾತ್ಮಿಕ ಮತ್ತು ನೈತಿಕ ಆಯಾಮಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಜೀವನಶೈಲಿಯಾಗಿ ಸಮರ ಕಲೆಗಳ ಅಭ್ಯಾಸವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಬುಜುಟ್ಸು ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ಸಮರ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ನಿಜವಾದ ಯುದ್ಧದಲ್ಲಿ ತಂತ್ರಗಳ ಪ್ರಾಯೋಗಿಕ ಅಪ್ಲಿಕೇಶನ್ ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ. ಔಪಚಾರಿಕ ಕಲಿಕೆಯ ವಾತಾವರಣದಲ್ಲಿ ವ್ಯವಸ್ಥಿತ ಬೋಧನೆ ಮತ್ತು ಪ್ರಸರಣಕ್ಕೆ ಅನುಕೂಲವಾಗುವಂತೆ ತಂತ್ರಗಳು ಮತ್ತು ತಂತ್ರಗಳ ಅಳವಡಿಕೆ ಅಥವಾ ಪರಿಷ್ಕರಣೆಯನ್ನು Bugei ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ.

ಜಪಾನೀಸ್ ಭಾಷೆಯಲ್ಲಿ, ಕೊರ್ಯೂಟ್, "ಓಲ್ಡ್ ಸ್ಕೂಲ್", ಜಪಾನಿನ ಸಮರ ಕಲೆಗಳ ಶಾಲೆಗಳನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಅವುಗಳ ಸ್ಥಾಪನೆಯ ವಿಷಯದಲ್ಲಿ, 1866 ರ ಮೀಜಿ ಪುನಃಸ್ಥಾಪನೆ ಅಥವಾ 1876 ರ ಹೈಟೊರಿ ಶಾಸನವು ಕತ್ತಿಯ ಬಳಕೆಯನ್ನು ನಿಷೇಧಿಸಿತು. ಜಪಾನಿನ ಸಮರ ಕಲೆಗಳು 1868 ರವರೆಗೆ ಕೋರ್ಯುನಲ್ಲಿ ಶತಮಾನಗಳವರೆಗೆ ಅಭಿವೃದ್ಧಿಗೊಂಡವು. ಸಮುರಾಯ್ ಮತ್ತು ರೋನಿನ್ ಈ ಸಂಸ್ಥೆಗಳಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು, ಆವಿಷ್ಕರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ರವಾನಿಸಿದರು. ಯೋಧ ನೈಟ್‌ಗಳು (ಬುಶಿಗಳು) ಆಯುಧಗಳು ಮತ್ತು ಬರಿಯ ಕೈಯ ಕಲೆಯನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದ ಬಹುಸಂಖ್ಯೆಯ ಕೋರ್ಯುಗಳಿವೆ.

1868 ಮತ್ತು ಅದರ ಸಾಮಾಜಿಕ ಕ್ರಾಂತಿಯ ನಂತರ, ಪ್ರಸರಣದ ವಿಧಾನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಕೊರ್ಯು ಬುಜುಟ್ಸು (ಹಳೆಯ ಶಾಲಾ ಸಮರ ಕಲೆಗಳು) ಮತ್ತು ಗೆಂಡೈ ಬುಡೋ (ಆಧುನಿಕ ಸಮರ ಕಲೆಗಳು) ಎಂದು ಎರಡು ವಿಭಾಗಗಳಾಗಿ ಪ್ರತ್ಯೇಕತೆಯನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತದೆ. ಇಂದು, ಈ ಎರಡು ರೀತಿಯ ಪ್ರಸರಣಗಳು ಸಹಬಾಳ್ವೆ ಹೊಂದಿವೆ. ಯುರೋಪ್ನಲ್ಲಿ ಇತ್ತೀಚಿನ ವರ್ಷಗಳಲ್ಲಿ, ನಾವು ಕೊರ್ಯು ಬುಜುಟ್ಸು ಮತ್ತು ಗೆಂಡೈ ಬುಡೋ ಎರಡನ್ನೂ ಕಾಣಬಹುದು. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ, ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಬೇರೆಡೆ ಇರುವಂತೆಯೇ, ಅದೇ ಶಿಕ್ಷಕರು ಮತ್ತು ಅದೇ ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಗಳು ಸಮರ ಕಲೆಗಳ ಪ್ರಾಚೀನ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ರೂಪಗಳೆರಡನ್ನೂ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ.

ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ಶಿಷ್ಟಾಚಾರ

ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿನ ಕಸ್ಟಮ್ಸ್ ಮತ್ತು ಶಿಷ್ಟಾಚಾರಗಳು ಬಹಳ ಮುಖ್ಯ ಮತ್ತು ಜಪಾನಿನ ಜನರ ಸಾಮಾಜಿಕ ನಡವಳಿಕೆಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ನಿರ್ಧರಿಸುತ್ತವೆ. ಬಹಳಷ್ಟು ಪುಸ್ತಕಗಳು ಲೇಬಲ್‌ನ ವಿವರಗಳನ್ನು ವಿವರಿಸುತ್ತವೆ. ಜಪಾನ್‌ನ ವಿವಿಧ ಪ್ರದೇಶಗಳಲ್ಲಿ ಕೆಲವು ಶಿಷ್ಟಾಚಾರದ ನಿಬಂಧನೆಗಳು ಭಿನ್ನವಾಗಿರಬಹುದು. ಕೆಲವು ಪದ್ಧತಿಗಳು ಕಾಲಕ್ಕೆ ತಕ್ಕಂತೆ ಬದಲಾಗುತ್ತವೆ.

ಪೂಜ್ಯ

ಬಾಗುವುದು ಅಥವಾ ನಮಸ್ಕಾರ ಮಾಡುವುದು ಬಹುಶಃ ಜಪಾನಿನ ಶಿಷ್ಟಾಚಾರದ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯವಾಗಿ ತಿಳಿದಿರುವ ನಿಯಮವಾಗಿದೆ. ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯೊಳಗೆ, ಬಾಗುವುದು ಅತ್ಯಂತ ಮಹತ್ವದ್ದಾಗಿದೆ, ಎಷ್ಟರಮಟ್ಟಿಗೆ ಎಂದರೆ, ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೇ ಕಂಪನಿಗಳಲ್ಲಿ ಬಾಗಲು ಮಕ್ಕಳಿಗೆ ಕಲಿಸಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಉದ್ಯೋಗಿಗಳಿಗೆ ಸರಿಯಾಗಿ ಬಾಗುವುದು ಹೇಗೆ ಎಂಬುದರ ಕುರಿತು ಕೋರ್ಸ್‌ಗಳನ್ನು ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ.

ಬೇಸಿಕ್ ಬಿಲ್ಲುಗಳನ್ನು ನೇರವಾದ ಬೆನ್ನಿನಿಂದ ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಕಣ್ಣುಗಳು ಕೆಳಗೆ ನೋಡುತ್ತವೆ, ಪುರುಷರು ಮತ್ತು ಹುಡುಗರು ತಮ್ಮ ಕೈಗಳನ್ನು ತಮ್ಮ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿ, ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯರು ಮತ್ತು ಹುಡುಗಿಯರು ತಮ್ಮ ಕೈಗಳನ್ನು ತಮ್ಮ ಸ್ಕರ್ಟ್‌ಗಳಲ್ಲಿ ಹಿಡಿದಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಬಿಲ್ಲು ಸೊಂಟದಿಂದ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ, ಉದ್ದ ಮತ್ತು ಹೆಚ್ಚು ಸ್ಪಷ್ಟವಾದ ಬಿಲ್ಲು, ಹೆಚ್ಚಿನ ಭಾವನೆ ಮತ್ತು ಗೌರವವು ಪ್ರಕಟವಾಗುತ್ತದೆ.

ಮೂರು ವಿಧದ ಬಿಲ್ಲುಗಳಿವೆ: ಅನೌಪಚಾರಿಕ, ಔಪಚಾರಿಕ ಮತ್ತು ಅತ್ಯಂತ ಔಪಚಾರಿಕ. ಅನೌಪಚಾರಿಕವಾಗಿ ಬಾಗುವುದು ಎಂದರೆ ಸುಮಾರು ಹದಿನೈದು ಡಿಗ್ರಿಗಳಷ್ಟು ನಮಸ್ಕರಿಸುವುದು ಅಥವಾ ತಲೆಯನ್ನು ಮುಂದಕ್ಕೆ ತಿರುಗಿಸುವುದು. ಔಪಚಾರಿಕ ಬಿಲ್ಲುಗಳಿಗೆ ಬಿಲ್ಲು ಸುಮಾರು ಮೂವತ್ತು ಡಿಗ್ರಿಗಳಾಗಿರಬೇಕು, ಅತ್ಯಂತ ಔಪಚಾರಿಕ ಬಿಲ್ಲುಗಳಲ್ಲಿ ಬಿಲ್ಲು ಇನ್ನೂ ಹೆಚ್ಚು ಉಚ್ಚರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ

ಪಾವತಿ ಮಾಡಿ                                  

ಜಪಾನಿನ ವ್ಯವಹಾರಗಳಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿ ನಗದು ರಿಜಿಸ್ಟರ್‌ನ ಮುಂದೆ ಸಣ್ಣ ಟ್ರೇ ಇಡುವುದು ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದೆ, ಅದರಲ್ಲಿ ಗ್ರಾಹಕರು ಹಣವನ್ನು ಹಾಕಬಹುದು. ಅಂತಹ ಟ್ರೇ ಅನ್ನು ಸ್ಥಾಪಿಸಿದರೆ, ಅದನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಲು ಮತ್ತು ಕ್ಯಾಷಿಯರ್ಗೆ ನೇರವಾಗಿ ಹಣವನ್ನು ತಲುಪಿಸಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುವುದು ಶಿಷ್ಟಾಚಾರದ ಉಲ್ಲಂಘನೆಯಾಗಿದೆ. ಶಿಷ್ಟಾಚಾರದ ಈ ಅಂಶ, ಹಾಗೆಯೇ ಕೈಕುಲುಕುವ ಮೊದಲು ತಲೆಬಾಗುವ ಆದ್ಯತೆಯನ್ನು ಎಲ್ಲಾ ಜಪಾನಿಯರ "ವೈಯಕ್ತಿಕ ಜಾಗದ ರಕ್ಷಣೆ" ಯಿಂದ ವಿವರಿಸಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ವಾಸಿಸುವ ಜಾಗದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕೊರತೆಯೊಂದಿಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದೆ.

ಪಾವತಿಗಳನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾಗುವುದು ಎಂದು ವ್ಯವಹಾರವು ಒಪ್ಪಿಕೊಂಡರೆ, ಕಾರ್ಡ್‌ಗಳು ಅಥವಾ ಯಾವುದೇ ಇತರ ಪ್ರಮುಖ ವಸ್ತುವಿನ ವಿತರಣೆಯನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಇತರ ನಿಯಮಗಳನ್ನು ಅನುಸರಿಸಬೇಕು: ವಸ್ತುವನ್ನು ತಲುಪಿಸುವಾಗ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುವಾಗ ಎರಡೂ ಕೈಗಳಿಂದ ಹಿಡಿದುಕೊಳ್ಳಬೇಕು. ವಿತರಿಸಿದ ವಸ್ತುವನ್ನು ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದಕ್ಕೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಕಾಳಜಿಯನ್ನು ನೀಡಲು ಅದನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಸೂಚಿಸುವ ಸಲುವಾಗಿ ಇದು.

ಜಪಾನ್ನಲ್ಲಿ ನಗು

ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ನಗುವುದು ಕೇವಲ ಭಾವನೆಯ ಸಹಜ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಲ್ಲ. ಇದು ಶಿಷ್ಟಾಚಾರದ ಒಂದು ರೂಪವಾಗಿದೆ, ತೊಂದರೆಗಳು ಮತ್ತು ಹಿನ್ನಡೆಗಳ ಮುಖಾಂತರ ಆತ್ಮದ ವಿಜಯವನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ. ಜಪಾನಿಯರಿಗೆ ಬಾಲ್ಯದಿಂದಲೂ ಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವೈಯಕ್ತಿಕ ಉದಾಹರಣೆಯಿಂದ, ಸಾಮಾಜಿಕ ಕರ್ತವ್ಯವನ್ನು ಪೂರೈಸುವಲ್ಲಿ ಕಿರುನಗೆ.

ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ನಗುವುದು ಒಂದು ಅರೆ-ಪ್ರಜ್ಞೆಯ ಸೂಚಕವಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ನಗುತ್ತಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ತಮ್ಮನ್ನು ಗಮನಿಸುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ನಂಬಿದಾಗಲೂ ಇದನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಉದಾಹರಣೆಗೆ, ಜಪಾನಿನ ವ್ಯಕ್ತಿಯೊಬ್ಬ ಸುರಂಗಮಾರ್ಗದಲ್ಲಿ ರೈಲನ್ನು ಹಿಡಿಯಲು ಪ್ರಯತ್ನಿಸುತ್ತಾನೆ, ಆದರೆ ಅವನ ಮೂಗಿನ ಮುಂದೆ ಬಾಗಿಲು ಮುಚ್ಚುತ್ತದೆ. ವೈಫಲ್ಯದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯು ಒಂದು ಸ್ಮೈಲ್ ಆಗಿದೆ. ಈ ಸ್ಮೈಲ್ ಸಂತೋಷದ ಅರ್ಥವಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ಒಬ್ಬ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ದೂರುಗಳಿಲ್ಲದೆ ಮತ್ತು ಸಂತೋಷದಿಂದ ಸಮಸ್ಯೆಗಳನ್ನು ಎದುರಿಸುತ್ತಾನೆ ಎಂದರ್ಥ.

ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೂ, ಜಪಾನಿಯರಿಗೆ ಭಾವನೆಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವುದನ್ನು ತಡೆಯಲು ಕಲಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ, ಇದು ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ದುರ್ಬಲವಾದ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಾಮರಸ್ಯವನ್ನು ಅಡ್ಡಿಪಡಿಸುತ್ತದೆ. ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಸ್ಮೈಲ್‌ನ ವಿಶೇಷ ಸನ್ನೆಗಳ ಬಳಕೆಯು ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ವಿಪರೀತಕ್ಕೆ ಹೋಗುತ್ತದೆ. ಪ್ರೀತಿಪಾತ್ರರನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಂಡವರು ನಗುತ್ತಿರುವುದನ್ನು ನೀವು ಇನ್ನೂ ನೋಡಬಹುದು. ಸತ್ತವರಿಗೆ ಸಂತಾಪವಿಲ್ಲ ಎಂದು ಇದನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬಾರದು. ನಗುತ್ತಿರುವ ವ್ಯಕ್ತಿಯು ಹೇಳುವಂತೆ ತೋರುತ್ತಿದೆ: ಹೌದು, ನನ್ನ ನಷ್ಟವು ದೊಡ್ಡದಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಹೆಚ್ಚು ಮುಖ್ಯವಾದ ಸಾಮಾನ್ಯ ಕಾಳಜಿಗಳಿವೆ ಮತ್ತು ನನ್ನ ನೋವನ್ನು ತೋರಿಸುವುದರ ಮೂಲಕ ಇತರರನ್ನು ಅಸಮಾಧಾನಗೊಳಿಸಲು ನಾನು ಬಯಸುವುದಿಲ್ಲ.

ಶೂಸ್

ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ, ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಬೇರೆ ಯಾವುದೇ ದೇಶಗಳಿಗಿಂತ ಹೆಚ್ಚಾಗಿ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ ಅಥವಾ ತೆಗೆದುಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ. ನೀವು ಬಳಸಿದ ಹೊರಾಂಗಣ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ತೆಗೆಯಬೇಕು ಮತ್ತು ತಯಾರಾದ ಚಪ್ಪಲಿಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಬೇಕು, ಅವುಗಳನ್ನು ಅನೇಕ ವಿಭಾಗಗಳೊಂದಿಗೆ ಡ್ರಾಯರ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಗ್ರಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೊರಾಂಗಣ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಪ್ರವೇಶದ್ವಾರದಲ್ಲಿ ತೆಗೆದುಹಾಕಲಾಗುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ನೆಲದ ಮಟ್ಟವು ಕೋಣೆಯ ಉಳಿದ ಭಾಗಕ್ಕಿಂತ ಕಡಿಮೆಯಾಗಿದೆ. ಅವನು ನಿಜವಾಗಿ ಆವರಣವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿದ್ದು ಅವನ ಹಿಂದೆ ಬಾಗಿಲು ಮುಚ್ಚಿದಾಗ ಅಲ್ಲ, ಆದರೆ ಅವನ ಬೀದಿ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ತೆಗೆದು ಚಪ್ಪಲಿಯನ್ನು ಹಾಕಿಕೊಂಡ ನಂತರ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.

ದೇವಾಲಯಗಳನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸುವಾಗ ನೀವು ನಿಮ್ಮ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕಬೇಕು. ಬದಲಿ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ನೀಡದಿದ್ದಾಗ, ಸಾಕ್ಸ್ಗಳನ್ನು ಧರಿಸಬೇಕು. ಆ ಸ್ಥಳಗಳಲ್ಲಿ ಅನೇಕ ವಿಭಾಗಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಡ್ರಾಯರ್ ಅನ್ನು ಹೊರಾಂಗಣ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಸಂಗ್ರಹಿಸಲು ಬಳಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಹೊರಾಂಗಣದಲ್ಲಿ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ಧರಿಸುವಾಗ, ದಯವಿಟ್ಟು ಶೂ ಬಾಕ್ಸ್‌ಗಳ ಮುಂದೆ ಮರದ ರ್ಯಾಕ್ ಮೇಲೆ ಹೆಜ್ಜೆ ಹಾಕಬೇಡಿ.

ದೇವಾಲಯಕ್ಕೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಮೊದಲು ಬೂಟುಗಳನ್ನು ತೆಗೆಯುವ ಮೂಲಕ, ಸಂದರ್ಶಕರು ದೇವಾಲಯದಲ್ಲಿ ಕ್ರಮವನ್ನು ಕಾಪಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಹಾಯ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಆದರೆ ದೇವತೆಗಳ ಪ್ರೀತಿ, ಕಾಮಿ ಮತ್ತು ಪರಿಶುದ್ಧತೆಯ ಬಗ್ಗೆ ಶಿಂಟೋ ವಿಚಾರಗಳಿಗೆ ಗೌರವವನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾರೆ: ಕಿಯೋಶಿ. ಅದರ ಧೂಳು ಮತ್ತು ಕಸವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಬೀದಿಯು ದೇವಸ್ಥಾನ ಮತ್ತು ಮನೆಯ ಸ್ವಚ್ಛ ಜಾಗವನ್ನು ಎಲ್ಲ ರೀತಿಯಲ್ಲೂ ವಿರೋಧಿಸುತ್ತದೆ.

ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಜಪಾನೀಸ್ ರೆಸ್ಟೊರೆಂಟ್‌ಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡುವುದು ಊಟದ ಕೋಣೆಗೆ ಹೋಗುವ ಮೊದಲು ನಿಮ್ಮ ಬೂಟುಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಹಾಕುವುದನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುತ್ತದೆ, ಬಿದಿರಿನ ಚಾಪೆಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದ ಮತ್ತು ಕಡಿಮೆ ಟೇಬಲ್‌ಗಳಿಂದ ಕೂಡಿದ ವೇದಿಕೆ. ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಾಲುಗಳ ಕೆಳಗೆ ಚಾಪೆಗಳ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತುಕೊಳ್ಳುತ್ತಾರೆ. ಕೆಲವೊಮ್ಮೆ ಅಸಾಮಾನ್ಯ ಸ್ಥಾನದಿಂದ ನಿಶ್ಚೇಷ್ಟಿತವಾದ ಕಾಲುಗಳನ್ನು ಸರಿಹೊಂದಿಸಲು ಕೋಷ್ಟಕಗಳ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಇಂಡೆಂಟೇಶನ್ಗಳಿವೆ.

ಆಹಾರ ಶಿಷ್ಟಾಚಾರ

ಜಪಾನೀಸ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ತಿನ್ನುವುದು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕವಾಗಿ "ಇಟಾಡಕಿಮಾಸ್" (ನಾನು ನಮ್ರತೆಯಿಂದ ಸ್ವೀಕರಿಸುತ್ತೇನೆ) ಎಂಬ ಪದಗುಚ್ಛದೊಂದಿಗೆ ಪ್ರಾರಂಭವಾಗುತ್ತದೆ. ಈ ಪದಗುಚ್ಛವನ್ನು ಪಾಶ್ಚಾತ್ಯ "ಬಾನ್ ಅಪೆಟಿಟ್" ನುಡಿಗಟ್ಟು ಎಂದು ಭಾವಿಸಬಹುದು, ಆದರೆ ಇದು ಅಕ್ಷರಶಃ ಅಡುಗೆ, ಕೃಷಿ ಅಥವಾ ಬೇಟೆಯಲ್ಲಿ ತಮ್ಮ ಪಾತ್ರವನ್ನು ವಹಿಸಿದ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಕೃತಜ್ಞತೆಯನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಬಡಿಸಿದ ಆಹಾರವನ್ನು ಒದಗಿಸಿದ ಉನ್ನತ ಶಕ್ತಿಗಳಿಗೆ ಸಹ.

ಊಟದ ಅಂತ್ಯದ ನಂತರ, ಜಪಾನಿಯರು "ಗೋ ಹಸೇ ಹಶಿ ಯೋ ದೇ ಶಿತಾ" (ಇದು ಉತ್ತಮ ಊಟ) ಎಂಬ ಸಭ್ಯ ಪದಗುಚ್ಛವನ್ನು ಸಹ ಬಳಸುತ್ತಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಹಾಜರಿದ್ದ ಎಲ್ಲರಿಗೂ ಕೃತಜ್ಞತೆ ಮತ್ತು ಗೌರವವನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುತ್ತಾರೆ, ಅಡುಗೆಯವರು ಮತ್ತು ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಆಹಾರಕ್ಕಾಗಿ ಉನ್ನತ ಶಕ್ತಿಗಳು.

ಜಪಾನ್‌ನಲ್ಲಿ ಸಂಪೂರ್ಣವಾಗಿ ತಿನ್ನುವುದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗುವುದಿಲ್ಲ, ಬದಲಿಗೆ ನೀವು ಇನ್ನೊಂದು ಊಟವನ್ನು ನೀಡಬೇಕೆಂದು ಹೋಸ್ಟ್‌ಗೆ ಸಂಕೇತವಾಗಿ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಲಾಗುತ್ತದೆ. ಇದಕ್ಕೆ ತದ್ವಿರುದ್ಧವಾಗಿ, ಎಲ್ಲಾ ಆಹಾರವನ್ನು ತಿನ್ನುವುದು (ಅನ್ನ ಸೇರಿದಂತೆ) ನೀವು ಬಡಿಸಿದ ಆಹಾರದಿಂದ ನೀವು ತೃಪ್ತರಾಗಿದ್ದೀರಿ ಮತ್ತು ಅದು ಸಾಕಷ್ಟು ಇತ್ತು ಎಂಬುದರ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ. ಪ್ರತಿ ಕೊನೆಯ ಧಾನ್ಯದ ಅಕ್ಕಿಯನ್ನು ತಿನ್ನಲು ಮಕ್ಕಳನ್ನು ಪ್ರೋತ್ಸಾಹಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ. ಭಕ್ಷ್ಯದ ಭಾಗಗಳನ್ನು ಆರಿಸುವುದು ಮತ್ತು ಉಳಿದವುಗಳನ್ನು ಬಿಡುವುದು ಅಸಭ್ಯವಾಗಿದೆ. ಅದನ್ನು ಬಾಯಿ ಮುಚ್ಚಿಕೊಂಡು ಜಗಿಯಬೇಕು.

ಬೌಲ್ ಅನ್ನು ಬಾಯಿಗೆ ಎತ್ತುವ ಮೂಲಕ ಸೂಪ್ ಅನ್ನು ಮುಗಿಸಲು ಅಥವಾ ಅನ್ನವನ್ನು ಮುಗಿಸಲು ಅನುಮತಿ ಇದೆ. ಮಿಸೊ ಸೂಪ್ ಅನ್ನು ಚಮಚವನ್ನು ಬಳಸದೆಯೇ ಸಣ್ಣ ಬಟ್ಟಲಿನಿಂದ ನೇರವಾಗಿ ಕುಡಿಯಬಹುದು. ಸೂಪ್ನ ದೊಡ್ಡ ಬಟ್ಟಲುಗಳನ್ನು ಚಮಚದೊಂದಿಗೆ ನೀಡಬಹುದು.

• ಪ್ರಪಂಚದ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳು
• ಸಂಸ್ಕೃತಿಯ ವಿಧಗಳು
• ಮಾಯಾ ಸಾಮಾಜಿಕ ಸಂಸ್ಥೆ