Для більшої частини, поеми бароко вони екстравагантні й показні, вірні стилю кожного зі своїх представників. У цій статті ви дізнаєтеся найкращі твори цього жанру.
Барокові вірші
L поеми бароко вони історично розташовані між кінцем XNUMX і початком XNUMX століття. Цей тип літератури становив новий спосіб уявлення мистецтва західної культури того часу, що характеризувався екстравагантною розповіддю.
У зв’язку з цим слід зазначити, що поеми бароко вони є природною еволюцією між двома культурними рухами, а не розривом між ними. Таким чином, ми можемо стверджувати, що бароко — це мистецька течія, що йде за Ренесансом.
Загалом, поеми бароко вони досягли найбільшого розквіту в XNUMX столітті завдяки видатним персонажам, які згадуються нижче:
Основні автори
В основному, успіх поеми бароко Це завдяки літературній винахідливості таких авторів, як Гонгора, Кеведо та Лопе де Вега, серед інших.
Луїс де Гонгора
Луїс де Гонгора є максимальним представником внутрішньої течії концептистського стилю, званої культеранізмом. Проте його творчість належить і до народної поезії, і до культурної.
Франсіско де Кеведо
Вірші цього автора сповнені глузування і сатиризму, багато з них пов’язані з бурхливим життям, яке він вів. Творчість Франсіско де Кеведо охоплює різні піджанри його часу, включаючи любов, релігію, мораль, героїзм і похорон.
Лопе де Вега
Цей автор вважається одним із геніїв поезії бароко, на його творчість в основному вплинули його часті любовні невдачі. Цікаво, що Лопе де Вега був другом Франсіско де Кеведо і ворогом Луїса де Гонгори.
Педро Кальдерон де ла Барка
Педро Кальдерон де ла Барка був іспанським художником, присвяченим театру, поезії та комедії, який вважався великим представником мистецтва бароко. Виходячи з досліджень його життя, все, здається, вказує на те, що він був стриманим, самотнім поетом, який не породжував суперечок.
Сестра Хуана Інес де ла Крус
L поеми бароко що належать Sor Juana Inés de la Cruz, розташовані в різних категоріях, включаючи: лірику та прозу. Це була мексиканська поетеса, яка характеризувалася своїм гуманістичним, філософським і творчим стилем.
Більшу частину життя ця авторка провела в монастирі, не маючи релігійного покликання. Для неї було краще триматися подалі від шлюбу, щоб вона могла займатися своєю справжньою пристрастю: літературою.
Якщо ви хочете дізнатися більше про творчість цього казкового автора, запрошую до прочитання Сонет Сор Хуани.
Мігель де Сервантес
Мігель де Сервантес Сааведра був одним із найважливіших іспанських поетів, драматургів і романістів, деякими відомими як Принц розуму. Парадоксально, але цей неординарний автор змушений був присвятити себе іншим завданням, не пов’язаним з літературою, оскільки його професія письменника була недостатньо прибутковою.
Вільям Шекспір
Вільям Шекспір — посвячений англійський драматург і поет, він також вважається найважливішим автором барокового театру. Це найбільший геній загальнолюдської літератури, основи якої він модернізував своїм піднесеним і водночас реалістичним стилем.
Запрошую почитати про Вільям Шекспір і його книги. Не залишайтеся, не знаючи подробиць про цього цікавого автора класичної літератури!
Андрій Грифіус
Андреас Грайф — німецький поет із ліричним стилем, який характеризується вірністю типовому барочному дискурсу рідної країни. Взагалі його життя було сповнене нещасть і смутку, аспекти, які він відобразив у більшості своїх творів.
риси
Основна характеристика о поеми бароко це використання витонченої мови зі складним синтаксисом, на додаток до включення каламбурів. Взагалі поширеним є використання суперечностей і парадоксів, через які почуття виражаються перебільшено.
Крім того, почуття виражаються негативно, переважно через песимізм; Так само, поеми бароко вони швидкоплинні й ефемерні. З іншого боку, вони залишаються близькими до народної традиції через глянець, різдвяну пісню, летрілу та романтику.
стилі
У поемах бароко можна виділити два стилі: концептизм і класицизм. Перший використовує різні каламбури та граматичні спотворення, тоді як другий є природним і зберігає власні ренесансні характеристики.
Основні поеми бароко
Як і слід було очікувати, список поезій бароко досить великий, але ми постараємося назвати найвидатніші. Таким чином, нижче ми представимо деякі з основних робіт авторів, згаданих вище.
найкрасивіша дівчина
найкрасивіша дівчина
з нашого місця,
Сьогодні вдова і сама
А вчора вийти заміж,
Бачачи, що твої очі
Вони йдуть на війну
Своїй матері він каже:
Хто слухає своє зло:
дозволь мені поплакати
берег моря.
Ну ти дала мені, мамо,
в такому ніжному віці
Так коротка насолода,
Так довго горе,
і ти мене полонила
хто сьогодні їде
і візьми ключі
моєї свободи,
дозволь мені поплакати
берег моря.
перетворюються на плач
Мої очі, від сьогодні більше,
смачне ремесло
Від милого погляду,
Ну, вони не можуть
Краще зайняти
йде на війну
хто був моїм миром,
дозволь мені поплакати
берег моря.
не гальмуйте мене
Ви не хочете звинувачувати
Той справедливий,
Інший для інших.
Якщо ти хочеш мені добра
не зашкодь мені;
набагато гірше надворі
помри і замовкни,
дозволь мені поплакати
берег моря.
моя мила мати,
Хто не заплаче
Навіть якщо у мене є груди
як кремінь,
і не дасть голосів
дивлячись в'яне
найзеленіші роки
моєї молодості?
дозволь мені поплакати
берег моря.
відпускай ночі,
добре пішли вони
очі, які зробили
Моя стежить;
Іди геть і не побачиш
Так багато самотності
після в моєму ліжку
Залишилося більше половини.
дозволь мені поплакати
берег моря.
Поема «Найкрасивіша дівчина» датується 1580 роком і є одним із найвідоміших творів Луїса Горгори. Вірш розповідає про молоду жінку, яка незадовго до шлюбу повинна відпустити свого нареченого на війну.
Це сумна історія, яка характеризується перебільшенням жінки перед обличчям втрати кохання. Головна героїня висловлює свій біль через припущення, що більше не побачить свого коханого, а той ще не прибув на війну.
Пан гроші - це могутній джентльмен
Мамо, я принижуюся до золота,
Він мій коханий і мій коханий,
Ну з любові
Переходь на жовтий.
Який тоді дублонний чи простий
Він робить все, що я хочу
Потужний лицар
Це містер Гроші.
Народжених в Індії шанують,
Де світ супроводжує вас;
Він приїжджає померти в Іспанії,
І це в Генуї поховано.
А потім хто його виводить на бік
Це красиво, навіть якщо воно люте,
Потужний лицар
Це містер Гроші.
Вони його головні батьки,
І він знатного походження,
Бо в жилах Сходу
Вся кров королівська.
І тоді він робить те саме
До багатих і жебраків,
Потужний лицар
Це містер Гроші.
Хто не дивується
Дивись у його славі, без плати,
Що найгірше у вашому домі?
Донья Бланка з Кастилії?
Але потім це його сила принижує
Боягузу і воїну,
Потужний лицар
Це містер Гроші.
Його величність така велика
Хоч їхні дуелі набридли,
Це навіть з четвертуванням
Він не втрачає своєї якості.
Але тоді це дає повноваження
До власника ранчо і робітника,
Потужний лицар
Це містер Гроші.
Вони дорожче в будь-якій землі
(Подивіться, чи він дуже розумний)
Ваші щити з миром
Хто родився на війні.
Ну, природний виганяє
І робить чужого своїм,
Потужний лицар
Це містер Гроші.
Цей вірш Франсіско Кеведо викриває взаємозв’язок грошей і влади, показуючи їх вплив на людство в різних аспектах. «Владний джентльмен — Дон Гроші» був написаний до 1604 року і контекстуалізований в іспанському суспільстві та політичному середовищі того часу.
Любіть такою чесною думкою
Любіть такою чесною думкою
горить у грудях і з таким солодким болем,
що серйозно виконує вирок,
співати це служить мені інструментом.
Не до вогню, до уважного небесного,
на славу амарилісу звучить
цим голосом, що курс на воду гальмує,
джунглі рухаються і вітер закохується.
Перше світло першого дня,
після народження сонця воно охоплює її всю,
палаюче коло свого чистого вогню,
і так, коли народилося твоє сонце,
всі краси землі
Вони послали світло твоїй красі.
У цьому вірші Лопе де Вега найчистіше висловлює любов до жінок, описуючи як хороше, так і погане. Ця робота показує різні настрої, через які ми переживаємо, коли ми закохані, а також готовність зробити все заради кохання.
Проте автор не ігнорує ту печаль і біль, які можна зазнати посеред стосунків. Щоб висловити всі ці почуття, Лопе де Вега використовує і гіперболу, і метафору.
Життя - це мрія
Це правда; тож давайте репресувати
цей запеклий стан,
ця лютість, ці амбіції
Якщо ми коли-небудь мріємо
І так, ми будемо, тому що ми є
в такому унікальному світі,
що жити — це лише мріяти;
і досвід мене вчить
що людина, яка живе, мріє
що до прокидання.
Король, який є королем, мріє і живе
з цим обманом наказує,
розпорядження та управління;
і ці оплески ви отримуєте
позичений, на вітрі пише,
і перетворює його на попіл
смерть (сильне нещастя!);
що є ті, хто намагається царювати,
бачачи, що він повинен прокинутися
у сні смерті!
Багата людина мріє про своє багатство
що більше турботи пропонує вам;
сниться бідний стражденець
їх бідність і бідність;
мріє той, хто починає рости,
мріє той, хто прагне і прикидається,
той, хто ображає і ображає сни;
і в світі, на закінчення,
кожен мріє таким, яким він є,
Хоча цього ніхто не розуміє.
Я мрію, що я тут
ці в'язниці завантажені,
і я мріяв про це в іншому штаті
більш лестощі я бачив себе.
Що таке життя? Шаленість.
Що таке життя? Ілюзія,
тінь, вигадка,
а найбільше благо - це мало;
що все життя - це мрія,
а мрії - це мрії.
«Життя — це сон» — один із найважливіших творів Педро Кальдерона де ла Барки, написаний у 1635 році. У цій поемі автор ставить під сумнів сенс дійсності проти снів і поглиблює важливі сторони життя людини.
Цей твір, серед усіх барокових віршів, контекстує цивілізацію проти варварства часів іспанської колонізації. Загалом у вірші йдеться про протиставлення та подвійність реального та нереального.
У світі переслідування мене Що тебе цікавить?
Переслідуючи мене, Світо, що ти цікавишся?
Як я можу образити вас, коли я просто намагаюся
покласти красунь у моє розуміння
а не моє розуміння в красунях?
Я не ціную ні скарбів, ні багатства;
і тому це завжди робить мене щасливішим
вкласти багатство в мою думку
не моя думка про багатство.
І я не оцінюю красу, що, переможена,
це громадянська здобич віків,
і я не люблю багатство фементиди,
взявши за краще, в моїх істинах,
споживають суєти життя
ніж споживати життя в суєтах.
Сор Хуана Інес де ла Крус була поетом великої творчості, що вона демонструє в кожному своєму творі. Зокрема, у випадку «Переслідуй мене, світ, що ти цікавий?» автор вміло порівнює красу зі знаннями та вмінням їх застосовувати.
За допомогою цієї роботи мексиканський поет і філософ хотів відобразити потребу та важливість розвитку людського інтелекту. Бо тільки завдяки знанням нації можуть розвиватися і розвиватися.
Я шукаю життя в смерті
Я шукаю життя в смерті
здоров'я при хворобі,
у в'язниці свободи,
на закритому виході
і в зрадницькій вірності.
Але моє щастя, чиє
Я ніколи не чекаю добра
з небом встановлено,
що, ну, я прошу неможливого,
скільки можливо все одно не дайте мені.
У цьому вірші відомий автор El ingenioso hidalgo Дон Кіхот Ла-Манчі, піднімає пошук неможливого. В основному у вірші йдеться про можливість втратити те, що можна мати, шукаючи нібито неможливе.
Мрія дев'ятого літа
Місто спить.
Його вогні сяють вдалині
як маленькі сонечка, що освітлюють тисячу світанок.
Вони не дають мені побачити небо.
ходімо зі мною кудись
де мрії є єдиним реальним
а реальність порожня.
Де ми можемо побачити небо.
Ляж зі мною там, де немає часу
де ніч ще прекрасна
а зірки – ціла компанія.
Щоб побачити літнє нічне небо.
О, як можна помилитися в літній ночі
до смертельних очей!
Ми повіримо, що з неба падають бульбашки
І феї танцюють навколо нас.
Ох, як ми будемо відчувати себе нікчемними
коли ми бачимо небо!
Вітер принесе нам голоси дерев,
і, можливо, ми зрозуміємо сенс Всесвіту.
Ми поїдемо до кінця горизонту,
І ми будемо танцювати на кільцях Сатурна
разом із такою кількістю німф, що стали лавром
через літню ніч.
Можливо, ми зможемо досягти сонця
на спині фенікса з яскравим пір'ям,
і поміркувати про його води
над літнім нічним небом.
Ми повернемося з нашої подорожі мудрішими,
з білим волоссям нашого знання,
прийшовши до розуміння
значення літньої ночі.
І коли, втомився від такого дива
ми лягаємо відпочити на ліжко,
Ми прокинемося, знаючи, що все це був сон.
Мрія літньої ночі.
Вільям Шекспір є автором однієї з найважливіших поеми бароко, як і «Сон в літню ніч». У цьому творі письменник корисно змішує в розважальному сюжеті любов із розбитим серцем, трагічне з комічним.
Це все марнославство
Марнота на землі, куди не глянь.
Що сьогодні будує цей, завтра те порушує:
де зараз місто, буде потім луг,
в якому хлопчисько-пастух гратиме зі своєю вівчаркою.
Пишнота, що зараз розквітає, скоро буде розтоптана ногами;
те, що сьогодні б'ється і зберігається, тоді кістка і попіл:
нічого вічного не існує, ні мармуру, ні бронзи;
Для щастя, яке сьогодні посміхається, буде занадто багато горя.
Слава про доблесть пройде, як сон.
А блідий залишиться, гра часу?
Ой, яка в нас усе цінність,
більше, ніж погана нікчемність, ніж тінь, пил і вітер;
більше ніж квітка прерії, і це одна зустріч.
І нема, щоб споглядати вічного, бажаного чоловіка!
Цей вірш в основному є роздумом німецького поета Андреаса Гріфіуса про людську марнославство та земне нещастя. Крім того, автор намагається вловити пристрасть і уяву між своїми рядками.