Hindi mo ba alam lahat ng sikreto na ang egyptian sculpture? Huwag mag-alala, dahil sa pamamagitan ng post na ito ay matututunan mo ang lahat ng mga misteryo, ang mga dakilang gawa at marami pang iba. In advance, base ng mga maringal na figure na naka-link sa funeral rites.
egyptian sculpture
Ito ay naging kaugalian na ang Egyptian sculpture ay isang malinaw na sanggunian sa istrukturang pampulitika na pumapalibot sa pharaoh, pati na rin ang lahat ng mga isyu na may kaugnayan sa kamatayan. Tulad ng para sa kaluwagan, ang mga ito ay mga gawa na perpektong naiiba sa mga templo ng funerary. Pati yung mayan sculptures mayroon silang walang katapusang mga istilo na malamang na gusto mong matuklasan.
Mayroong ilang mga materyales sa pagtatayo na natagpuan ng mga istoryador sa paghahanda nito. Ang mga eskultura ng bato ay nangingibabaw, tulad ng polychrome wood. Nang maglaon, ipinakilala ng trend ang mga figure na may putik, ginto o luad. Ang mamahaling o semi-mahalagang mga bato ay bumubuo ng higit pang mga elemento ng produksyon, upang ganap na magkasya sa bawat templo.
Salamat sa isang malaking mayorya ng mga libingan na hindi nilabag, ang isang compilation ng mga gawang ito ay tumutukoy sa katigasan, na ginagawang malinaw na ang paglaban ay higit sa karaniwan. Kung ang bato ay masyadong lumalaban, ang polychrome wood ay nag-aambag ng butil ng buhangin para sa mga labi na sinuri ng mga mananaliksik.
Ang mga kliyente na handang mag-utos ng pagtatayo ng kanilang mga eskultura ay palaging magkakaroon ng mapanghikayat na mga dahilan upang piliin ang mga motif ng libing. Karaniwang banggitin ang mga cube sculpture, upang ilarawan ang mga dakilang lalaki sa isang nakatayong postura.
Ang Egyptian sculpture ay may frontal bulge style, iyon ay, ang trabaho ay makikita lamang mula sa harap upang pahalagahan ang bawat detalye. Ito ay may mataas na kaluwagan, na lubos na pinapaboran ang pananaw ng lahat ng mga manonood sa mga gawa.
Iba't iba ang lasa, kaya naman naroroon ang mga portrait na may idealized touch. Ang mukha ay palaging magpapakita ng matibay na kulay. Sa mga representasyon ng grupo, mayroong isang pigura na namumukod-tangi sa iba. Halimbawa, nariyan ang pharaoh sa piling ng kanyang pamayanan. Bilang pinakamataas na awtoridad ng Egypt, ang kanyang pigura ay magiging mas mataas kaysa sa iba, upang magpataw ng hierarchy.
Ang canon ng Middle Ages ay nagsasalita para sa sarili nito tungkol sa mga mukha ng Egyptian sculpture: rigidity, hieraticism at idealization. Walang may-akda ang maaaring lumabas sa pamantayan kapag naglilok ng mga larawan sa panahong ito. Sa buong kasaysayan ng pharaonic ng Egypt, napanatili ang pagnanais na i-highlight ang mukha ng pangunahing awtoridad.
Para sa mga eskultor ng Egypt, ang gawain ng relief ay palaging mahalaga upang ma-optimize ang mga figure. Sa pangkalahatan, ang pamamaraan na ito ay palaging malapit sa katawan, dahil ito ay gumagawa ng isang pambihirang laro sa dekorasyon ng mga templo at mga haligi. Kabilang sa mga motif na palaging nagpapahusay sa pamayanan ng Egypt ay nakapaloob sa Aklat ng mga Patay na may mga sayaw, ani, pang-araw-araw na buhay at profile ng mga diyos.
Predynastic sculpture-ink
Sa mga gawang ito, ang palette para sa mga pampaganda na may gintong hawakan ay namumukod-tangi. Bilang karagdagan, maraming mga hayop ang lumilitaw na may transendente na simbolo sa kultura ng Silangan. Ang mga gintong hawakan ay nagsilbi upang suportahan ang mga pintura na inilapat sa mga mukha ng Egyptian na iskultura, na nagbibigay-diin sa mga mata.
palette Narmer
Ito ay kasalukuyang nasa Cairo Museum – Egypt. Marahil ito ay ang anak ng unang Scorpion King, na ang pagkakakilanlan ay tumatalakay sa Paraon ng unang dinastiyang Menes. Itinuturing na mga unang pinag-isa ng Egypt. Sa isa sa mga tablet ang karakter na ito ay sinusunod na may puting tiara, habang sa kabilang dulo ay mayroon siyang pulang tiara bilang tanda ng Lower Egypt.
Ang Egyptian sculpture na ito ay isang malinaw na halimbawa kung paano nasakop ng Lower Egypt ang maraming lupa upang harapin ang Upper Egypt. Sa pamamagitan ng imahe maaari mong makilala kung paano isinusumite ng isa sa mga Hari ang kanyang kalaban sa pamamagitan ng buhok. Ganoon din ang ginagawa ni Horus sa ibang lalaki na may hawak na halamang papyrus.
Ang estelo ng Serpent King
Ito ay nasa Louvre Museum sa Paris. Ang pagkakaroon ng reptilya na ito ay naglalagay ng paggalang, hierarchy at panganib. Malamang na ito ang pigura ni King Get o Set, ang mga kahalili ng unang dinastiyang Menes. Sa pangalawang pagkakataon ay lumitaw si Horus sa isang parihaba upang ilakip ang pangalan ng pinakamataas na awtoridad ng pharaonic. Gayundin, lumilitaw ang maharlikang palasyo kung saan nakatira ang dakilang Falcon. Kapag nahubog ang pangalan sa tulong ng Falcon, nangangahulugan ito ng magiging epekto ng pharaoh sa hinaharap.
Old Kingdom sculpture
Kung may i-highlight sa mga obrang ito, ito ay ang pagiging masayahin ng kanilang mga kinatawan. Ano ang ibig sabihin nito? Na ang portrait ay laging nakatutok sa mga kabataan, hindi sa mga matatanda.
Nakaupo si Djoser na iskultura
Kung gusto mo ng contact sa gawaing ito, magagawa mo ito mula sa Cairo Museum, Egypt. Ang kahalagahan nito ay nakasalalay sa pagbuo ng III dinastiya na inilipat ang kabisera sa Memphis. Ang unang hitsura ng iskultura na ito ay naganap sa isang pyramid, upang isaalang-alang ang isang konstruksiyon batay sa limestone na may normal na laki. Kakaiba, mayroon siyang peluka na nakatakip sa kanyang mukha, na nagpapahiwatig na ang Paraon ay hindi kailanman nagsalita sa publiko nang hindi ipinapakita ang kanyang pagkakakilanlan.
Nakaupo na iskultura ng Khafre
Ang gawa ay matatagpuan sa parehong museo bilang ang nakaraang iskultura. Sa unang sulyap ito ay isang napakalakas na pigura, na ginawa sa isang diorite na bato. Ang karakter ay magkadikit ang mga tuhod, habang ang kanyang mga kamay ay nakapatong sa kanyang mga tuhod. Ang frontality ay ang pagkakasunud-sunod ng araw, kaya kung ito ay isang manonood, kailangan mong tamasahin ang Egyptian sculpture na may direktang anggulo ng paningin upang makita ang lahat ng mga detalye.
Mikerinos, ang diyosa na si Hathor at isang representasyon ng isang pagka-diyos ng probinsiya
Dito makikita ang canon ng idealization at hierarchy ng pagpapahusay ng mahahalagang numero sa iba pang pangalawang karakter. Ang slate stone ang hilaw na materyal para sa Egyptian na iskultura na ito, ganap na nakahubad sa gulong. Ang kanyang kaugnay na gawain na ang pamagat ay tumutugon sa "Mikerinos at kanyang asawa" ay nasa Museum of Fine Arts sa Boston, USA.
Nakaupo na iskultura ng Rahotep at Nofret
Kasalukuyang matatagpuan sa Cairo Museum, Egypt. Itinayo sa isang polychrome limestone base, isa sa mga pinakamahusay na materyales upang magbigay ng paglaban at tibay sa isang makasaysayang piraso ng komunidad ng Egypt. Ito ay sumusunod sa parehong canon gaya ng dati, na may mas maitim na balat ng asawa sa asawa. Kung malinaw ang tono ng isang tao sa mga altarpiece na ito, nangangahulugan ito na ang kanilang pinagmulan ay ganap na Silangan.
Ang scribal inspector na si Raherka at ang kanyang asawa Meresankh
Ang mga karakter na ito ay inilarawan sa pagitan ng IV-V dynasty. Ito ay nasa Louvre Museum, Paris. Ang silhouette ng babae, muli, ay mas maliit kaysa sa profile ng kanyang asawa. Salamat sa mga detalyeng ito, nagtatanong ang manonood na ang presensya ng lalaki ay magkakaroon ng higit na diin sa idealization.
Ang duwende na si Seneb at ang kanyang pamilya
Sa Cairo Museum, Egypt, naroroon ang isa sa mga pinaka "kasuotan" na gawa ng bansang ito, na naglalarawan ng mga lalaki at babae na may mga ugali sa nayon. Muli nitong binibigyang-diin ang papel ng tao bilang tagapagtanggol at pinakamataas na awtoridad.
Ang Eskriba Morgan
Sa Louvre Museum, Paris, mayroong isa pang mahalagang iskultura na itinayo sa ika-XNUMX dinastiya upang maging eksakto. Ginawa sa polychrome stone, binibigyang pansin ni Morgan ang lahat ng kanyang pinakikinggan upang ilipat ang mga ideya sa papyrus.
Sa pagkakataong ito, ipinakita ni Morgan ang mga katangiang mata, nang hindi nililimitahan ang kaugalian ng Egypt sa pamamagitan ng pag-highlight ng kanilang mga contour. Bilang karagdagan sa pagpapakita ng bahagi ng kanyang kahubaran, ang kanyang mga mata ay nagpapanatili ng isang hugis almond na hitsura, na nag-iiwan ng parehong pagganap para sa kanyang ilong.
Si Ushabti, isang lingkod na may parehong mga katangian tulad ni Morgan ay nasa katulad na posisyon, sa ilalim ng pagtatayo ng luwad o putik. Ang parehong mga gawa ay pinapahalagahan ang magandang saloobin sa trabaho na taglay ng parehong mga karakter, sa isang konteksto ng funerary.
Mga iskultura sa Middle Kingdom
Mula sa panahong ito, ang Egyptian sculpture ay sumasailalim sa ilang pagbabago, tulad ng pagtatayo ng ilang workshop sa Thebes, sa ilalim ng bahagyang impluwensya mula sa Memphis. Tanging ang sumusunod na gawain ay lilitaw mula rito.
Pinuno ni Pharaoh Sesostris III
Sa Cairo Museum, ang pigura ng Pharaoh na nagmarka ng kapanganakan ng XII dinastya ay magagamit. Ang kasaysayan ng Ehipto ay nagsasabi na ang karakter na ito ay mayroon nang mas sikolohikal na profile o may kaunting personalidad. Gayunpaman, ang Paraon na ito ay walang masayang katangian o isang pinuno. Alam niya ang eskultura ng Ehipto at ang mga prinsipyo nito na tinatamasa ang mahusay na pamamahala. Ang kanyang mukha ay nagpapahiwatig ng pagkabigo, dahil sa mga problemang pampulitika na lumitaw mula sa dinastiyang ito.
Bumabalik sila sa Egyptian cube-shaped sculpture, na ang mga binti ay hawak ng mga kamay upang maging isang katawan. Ang facet na ito ay umabot sa isang punto na binibigyang-diin lamang ang mga binti, pinahuhusay ang mga kamay o ipinapakita lamang ang mga mukha nang mas detalyado. Alam mo ba ang lahat tungkol sa Kinetic na sining? Kung hindi, magandang ideya na basahin ang lahat ng aspeto ng paglalarawan.
Bagong eskultura ng Kaharian
Ito ay isang bagong pamumulaklak sa kung saan ang representasyon ng Egyptian sculpture ay binubuo ng, na ang kabisera ay Thebes. Ang mga hugis ay tumigil sa pag-recharge sa kaluwagan upang magmukhang mas natural. Salamat sa link na ito na itinatag sa kulturang Asyano sa mga kamakailang panahon, naunawaan nila na sa pagiging natural ay nakasalalay ang kahulugan ng aesthetic o harmonious.
Ang kulay ng balat ng mga paksa ay hindi na mahalaga. Ang bagay na ito ay pinag-iisipan salamat sa miscegenation. Samakatuwid, ang mga lalaki at babae ay magiging mas kapansin-pansin. Ang isa pang trend na idinagdag ay ang laki ng mga gawa, mas malaki kaysa karaniwan, salamat sa superlatibong panlasa ng mga pharaoh.
Larawan ng Amenophis III
Nailalarawan upang palamutihan ang anumang templo kung saan ito nakalaan, kahit na sa sandaling ito ay naroroon sa Egyptian Museum sa Cairo. Ang isang kuryusidad na sumasaklaw sa Egyptian na iskultura ay ang kulay ng panghihinayang na kadalasang ipinakikita ng kanyang mukha kapag ang sikat ng araw ay nahuhulog dito. Gayunpaman, ang pagkasira sa paglipas ng mga taon ay naging dahilan upang tuluyang mawala ang feature na ito.
Reyna Hatshepsut
Ang pink granite ay ang hilaw na materyal na bahagi ng iskulturang ito na matatagpuan sa Egyptian Museum sa Cairo. Siya ay nag-iisang anak na babae ng Tutmosis I at Ahmosis. Ang babae ay bahagi ng dinastiya ng XVIII, na naging nag-iisang tagapagmana ng buong kayamanan na pinamamahalaan ng kanyang namatay na asawa.
Ang isang kakaibang nakakakuha ng maraming atensyon ay ang kakayahan ng mga plastik na artista na gawing mas panlalaking elemento ang kanyang mukha (kahit na may kaunting balbas sa kanyang baba). Bilang karagdagan, mayroon siyang ilang mga replika sa anyo ng isang sphinx.
Ang mukha ni Akhenaten
Ang Akhenaten ay tumutukoy kay Reyna Amenophis IV. Sa panahon ng kanyang panunungkulan, ang makasagisag na sining ay tumatagal ng isang mahalagang hakbang sa pagbabagong-anyo ng mga katawan, tulad ng naroroon sa mga naunang halimbawa ng Egyptian sculpture. Ngayon ang kabisera nito ay Armaniac art. Kung ang mga nabanggit na representasyon ay isang halimbawa ng pagiging natural, ang mga artista noong panahong iyon ay mas nababahala sa pagkamit ng magagandang resulta.
Ang mga kultural na paniniwala ay nakasentro sa monoteismo, na ang pigura ni Amun o Aton ang tanging sumasamba sa lahat ng naroroon. Salamat sa pansamantalang espasyong ito, si Reyna Amenophis IV ay tumigil sa pagiging isang kulto upang tumutok kay Aton, ang bagong patriyarka.
Tulad ng para sa kanyang mukha, pinananatili niya ang Negroid na katangian ng mga pharaoh ng mga nakaraang panahon. Una itong lumitaw sa isa sa maraming templong itinayo ni Aton. Sa Egyptian Museum sa Cairo ay ang larawan ng reyna, sa tabi ng deformed na katawan ng Paraon.
Pinuno ng Nefertiti
Siya ay kabilang sa dinastiya ng XVIII, bilang ang unang kinikilalang asawa ni Akhenaten. Ang presensya ng babaeng ito ay nagbago ng ilang mga paradigma upang pukawin ang kagandahan at pagsasama ng isang mag-asawa upang maging magkasintahan. Palagi siyang mukhang moderno sa kanyang paghahari, na may bahagyang ngiti sa kanyang mukha. Walang alinlangan, ang kanyang mga tampok ay nagpapalagay ng isang payat, matino na karakter, na may isang kahanga-hangang profile.
Ang kasaysayan ng Nefertiti ay patuloy na isang palaisipan para sa lahat ng mga mananaliksik ng kulturang Egyptian. Nawala ang reyna ng walang bakas. Upang magpatuloy, nawala siya sa lahat ng makasaysayang papyri tungkol sa kanyang mga pagsasamantala sa panahon ng kanyang pamumuno. Marahil siya ay namatay sa isang marahas na kamatayan, na naging dahilan upang pagbawalan ng kanyang asawa ang komunidad na ibulalas ang kanyang pangalan.
Upang pag-usapan ang tungkol sa kanyang Egyptian sculpture, posibleng may lihim na romantikong relasyon sa kanya ang may-akda nito. Para sa kadahilanang ito, ang pambihirang paggamot na natanggap ng kanyang silweta mula sa kanya. Laging maganda, nakangiti at may malaking paggalang sa lahat. Sa kabilang banda, ang mukha ng kanyang asawa ay palaging mukhang deformed sa punto ng pagmamalabis.
May isa pang iskultura ng Nefertiti na walang ulo, ngunit may magandang lunas sa katawan upang itaas ang simetrya ng kanyang aesthetics ng katawan. Walang alinlangan na ang reyna ay nagsilbing motibasyon para sa marami sa mga susunod na kababaihan upang iligtas ang kagandahan ng kanyang katawan kasama ang isang matikas na mukha, kung gugustuhin mo.
Kinatawan ng Meritatón na anak ni Amenophis IV
Kung may dapat sabihin tungkol sa Egyptian na iskultura, ito ay ang pagmamalabis na ipinakita ng mukha na ito, hindi lamang dahil sa pagpapapangit ng bungo nito, kundi dahil din sa isang markang baba. Ang kaluwagan ay muli ang bida sa ganitong uri ng trabaho, upang ipakita ang mga pang-araw-araw na aspeto na nararanasan ng Pharaonic court mula noong itinatag ito.
Upang sabihin, ang anatomical feature ng mga katawan ay medyo deformed. Dumating ang compositional unit na may isang partikular na diskarte: upang pahabain ang mga leeg upang gawin ang mga mukha. Ang seksyon ng pamilya ay naka-highlight sa mga bagay ng kaluwagan, na naglalarawan sa buong pamilya ni Amenophis IV at lahat ng mga anak ni Nefertiti.
Tutankhamen
Siya ang huling Paraon ng dinastiya ng XVIII, sa parehong panahon na nabuhay si Reyna Nefertiti. Ang isa sa kanyang mga pangunahing pilosopiya ay ang pagpapanatili ng monoteistikong kultura upang sumamba sa isang diyos (sa kanyang kaso, ang kanyang sarili bilang awtoridad ng paggalang). Marami sa kanyang mga ideya ang kinuha ng populasyon ng mga Hudyo na nauugnay sa kanilang sistema ng relihiyon ngayon.
Sa pagdating ni Moses sa pamayanan ng Egypt, nagkaroon ng maraming tensyon sa mga tuntunin ng mga paniniwala. Ang ganitong pressure ang nagpabago sa pagsulong ng Egyptian sculpture sa sinaunang paaralan ng Theban. Nakatagpo si Tutankhamun ng isang medyo trahedya na wakas sa mga kamay ng mga pari na nag-endorso ng polytheism upang sambahin ang iba't ibang mga diyos. Ang kanyang libingan ay isa sa iilan na nabawi nang buo, sa kadahilanang ito ay maraming materyal sa pananaliksik tungkol sa Paraon.
Sa huli, gusto niyang palaging nasa ilalim ng magkabilang panig, kasama ang muling pagtatayo ng maraming nawasak na mga libingan sa paaralan ng Thebes para sa mga tapat na mananampalataya ng monoteismo. Ang mga pari na pumatay sa Paraon ay may sapat na kapangyarihan upang ibalik ang polytheism kasama ang lahat ng mga ilaw nito.
Mula sa kapanganakan siya ay nagkaroon ng pisikal na kapansanan o sa halip ay isang deformity sa kanyang kaliwang paa dahil sa osteoporosis. Para sa kadahilanang iyon siya ay palaging naglalakad na inalalayan ng mga saklay, bilang isa sa mga pinakabatang Pharaoh ng kanyang dinastiya.
Ang 1922 ay isang mahalagang taon sa tulong ng isang tanyag na karakter na minarkahan ang kasalukuyang kasaysayan ng Tutankhamun salamat sa pagkatuklas ng kanyang halos buo na libingan. Si Howard Carter ay bahagi ng mga dakilang aklat ng pandaigdigang kasaysayan sa pamamagitan ng pagtupad sa misyong ipinagkatiwala sa kanya ni Lord Carnarvon.
Ang bawat isa sa mga bagay na natagpuan sa kanyang libingan ay humigit-kumulang 5000 taong gulang. Ang kanyang maskara ay kasalukuyang nakalagay sa Egyptian Museum sa Cairo, na pumukaw sa interes ng lahat ng manonood na panoorin ang gayong palabas.
Bilang resulta ng pagtuklas na ito, maraming sangkot sa kaganapan ang namatay dahil sa hindi pangkaraniwang mga pangyayari. Para sa mga mananampalataya sa karma, iniuugnay nila ang mga pagkamatay sa sumpa ng pharaoh dahil sa paglapastangan sa kanyang libingan noong ika-XNUMX siglo.
Bahagi ng lahat ng mga accessory na nauugnay sa Tutankhamun ay naglakbay sa malayo at malawak sa buong mundo. Dahil ito ay isang pharaoh na may mahabang kasaysayan, kahit na ang mga walang kamalayan sa Egyptian sculpture (ang malaking bahagi nito ay gawa sa polychrome wood) ay nagbubunyi sa pagkakaroon ng bawat kasuotan na nauugnay sa karakter na ito.
Ang Egypt ay nagbigay ng pahintulot na ilantad ang lahat ng mga pagpapakita na may kaugnayan sa Tutankhamun. Ang Louvre Museum ay ang unang site na lubos na pinahahalagahan ang lahat ng mga kagamitan na kasama nito mula sa pharaoh.
Mula 1979 hanggang 2005 walang mga bagong eksibisyon ang ginawa sa naturang imprastraktura. Ang isang tiyak na aspeto ay ang milyun-milyong bisita na ipinakilala ng Museo sa mga unang taon ng eksibisyon.
Ang maskara ng Paraon na ito ay naglibot sa mundo sa pagtatanghal nito ng nakalamina na ginto, na may pilak na konstruksyon at mahahalagang bato.
Ito ay matatagpuan sa ikatlong libingan ng emperador. Ito ay bahagi ng isang makasaysayang pamana kasama ang Egyptian sculpture nito na lubos na pinupuri ng lahat. Alam mo ba kung paano mo binuo ang Kasaysayan ng Sining hanggang sa kasalukuyan? Huwag tumigil sa pagtuklas nito.