Leseren føler at han er rykket opp fra en monoton virkelighet, men ikke skiller seg fra den, og likevel blir han tatt av en fantasiverden som føles forankret i hans kultur og tradisjoner og alt han har tilegnet seg gjennom formell utdanning, alt dette oppnår Magisk realisme.
Magisk realisme
Magisk realisme er en litteraturbevegelse hvis mest relevante karaktertrekk er å bryte virkeligheten ved en fantastisk hendelse skissert på en realistisk måte i fortellingen.
Den venezuelanske forfatteren Arturo Uslar Pietri var den første som brukte dette begrepet med henvisning til litteratur i sitt verk «Letters and men of Venezuela», som ble utgitt for første gang i 1947. Pietri innrømmet senere at uttrykket magisk realisme var blitt tatt ubevisst. fra et verk fra 1925 av den tyske kunstkritikeren Franz Roh, som brukte Magischer Realismus (Magisk realisme) i referanse til en malerstil som ble kjent som Neue Sachlichkeit (Ny objektivitet).
I følge Roh var magisk realisme relatert til surrealisme, men det var ikke det samme, fordi magisk realisme fokuserer fremfor alt på det fysiske objektet og virkeligheten til ting i verden, i motsetning til den mer abstrakte, drømmeaktige, psykologiske visjonen og ubevisste av surrealismen . |
Den meksikanske forfatteren og litteraturkritikeren Luis Leal forenklet beskrivelsen og sa at den var uforklarlig, og hvis den kunne forklares så var det ikke magisk realisme og legger til at hver forfatter uttrykker virkeligheten i henhold til hvordan han tolker den ut fra det han observerer av mennesker og hevder at realisme Magisk er den posisjonen karakterene inntar i en fortelling med hensyn til verden og naturen.
På sin side beskrev Arturo Uslar Pietri i «Letters and Men of Venezuela» «mennesket som et mysterium omgitt av realistiske fakta. En poetisk spådom eller en poetisk fornektelse av virkeligheten. Det som i mangel av et annet navn kan kalles magisk realisme. Til tross for vagheten i Uslar Pietris definisjon, hadde begrepet en enorm innvirkning på leserne da de identifiserte det med deres måte å føle latinamerikansk fiksjon på.
Noen kritikere hevder at magisk realisme er en variant av ren realisme, siden den viser problemene i det amerikanske samfunnet ved å beskrive typiske karakterer og steder, vil forskjellen være at denne grenen av realisme bruker overdrivelsen av virkelige hendelser ved å blande den med magien i seg selv. av de latinamerikanske folkene, spesielt ibero-amerikanerne.
Magisk realisme har påvirkninger fra både psykoanalysen og den surrealistiske bevegelsen i Europa, i dens oneiriske aspekter, tankeløshet og bevisstløshet, samt åpenbare påvirkninger fra de amerikanske indianernes kulturer før erobrernes ankomst, spesielt i de overnaturlige hendelsene knyttet til deres myter og legender.
Magisk realisme oppsto som et svar på de realistiske, urfolks- og regionalistiske bevegelsene som dominerte frem til da, men uten å slutte å ha elementer av disse bevegelsene. Forfatterne ble inspirert av de turbulente politiske hendelsene i regionen for sine verk, derfor var sosial og politisk kritikk et konstant element ispedd fantastiske og usannsynlige hendelser.
Arturo Uslar Pietri fremhever viktigheten av å totalt skille den magiske realismen som dukket opp i Latin-Amerika i midten av forrige århundre med andre trender eller verk som tilsynelatende er like, som den ridderlige romanen eller The Thousand and One Night, i magisk realisme, ifølge venezuelaneren Uslar Pietri er ikke virkeligheten erstattet av en magisk verden, men det ekstraordinære er en del av hverdagen. Magisk realisme fører med seg en implisitt sosial og politisk kritikk, særlig er denne kritikken rettet mot den regjerende eliten.
Fra sekstitallet av forrige århundre ble magisk realisme antatt av litterære forfattere utenfor det latinamerikanske kontinentet. Magisk realisme overvant kulturelle forskjeller ved å anta en universell og standard tolkning, ofte overdrevet til grensene for menneskelig toleranse.
Mange forfattere over hele verden, ikke bare av latinamerikansk opprinnelse, er en del av den magiske realismebevegelsen, blant de viktigste er Miguel Ángel Asturias, Alejo Carpentier, Gabriel García Márquez, Arturo Uslar Pietri, Isabel Allende, Salmán Rushdie, Lisa St Aubin de Terán , Elena Garro, Juan Rulfo, Louis de Berniéres, Günter Grass, Laura Esquivel.
Kjennetegn på magisk realisme
Egenskapene til magisk realisme varierer fra forfatter til forfatter og til og med fra ett verk til et annet. En tekst er forskjellig fra en annen, og noen kan ha bare én eller flere av egenskapene som er oppført.
Magisk realisme og dens fantastiske komponenter
En av de grunnleggende faktorene for magisk realisme er behandlingen av interessante situasjoner som en begivenhet av ekte sannhet. Han overfører fabler, fortellinger og mytologi til dagens sosiale realiteter. Gjennom usannsynlige karakteristikker som gis til karakterene, handler det om å etablere samtidens politiske sannheter. De fantastiske elementene er en del av virkeligheten, forfatteren skaper dem ikke, han oppdager dem bare og avslører dem for leseren.
Fortellerens likegyldighet om magisk realisme
Forfatteren avslører bevisst ikke informasjon og skjuler den til og med om de fantastiske hendelsene som skjer. Historien følger sin gang med tilsynelatende logikk, og ignorerer at noe utenom det vanlige hadde skjedd. De overnaturlige hendelsene fortelles som om de var hverdagslige og leseren antar det slik. Å prøve å forklare det ekstraordinære eller å understreke eller forstørre dets fantasi vil være å delegitimere det.
Fortelleren presenterer de usannsynlige og ulogiske fakta med stor naturlighet, uten å resonnere eller forklare dem for leseren. Noen ganger har handlingen mer enn én forteller.
Overflod
Den cubanske forfatteren Alejo Carpentier forbinder i sitt verk «El Barroco y lo Real Maravilloso» magisk realisme med barokk og definerer det som fravær av tomhet, som beveger seg bort fra normer og organisering med en så overflod av detaljer at den desorienterer. Carpentier hevder: "Amerika, et kontinent av symbiose, mutasjoner ... miscegenation, skaper barokken."
Tid tilnærming
Tid i magisk realisme går ikke i en rett linje og måles heller ikke med de vanlige parameterne, og bryter med rekkefølgen i fortellingen. Den indre tiden presenteres på en ny måte, ved bruk av fortellerteknikker som erindring og Introspektiv.
forfattere av magisk realisme
Intensjonen til de latinamerikanske forfatterne var å ha en ny visjon av både objektet og det litterære språket, og forsøkte å avdekke «den nesten ukjente og nesten hallusinatoriske virkeligheten som var Latin-Amerikas. (...) en særegen virkelighet som var radikalt forskjellig fra den som gjenspeiles i den europeiske fortellingen» ifølge Arturo Uslar Pietris ord. Noen ledende forfattere av den magiske realismebevegelsen er:
Miguel Angel Asturias
Født i Guatemala. Han tjenestegjorde i journalistikk, diplomati og litteratur. Han skilte seg ut for sin bekymring for urfolkskulturen på kontinentet. Han var en av forløperne til boomen i latinamerikansk litteratur. Han var også en pioner innen sosial fordømmelse og på den avanserte linjen innen litteratur. Arbeidene hans fokuserer på å fremheve mytologien og legendene på det amerikanske kontinentet som en form for eksperimentering og sosial fordømmelse. Hans verk inkluderer Legends of Guatemala (1930), Men of Corn (1949) og Mr. President (1946).
Alejo Carpentier
Han var musikkviter, forfatter og journalist av cubansk opprinnelse. Han laget begrepet "fantastisk ekte" for verk innrammet i magisk realisme. Carpentier sier:
"Det forunderlige begynner å være utvetydig vidunderlig når det oppstår fra en uventet endring av virkeligheten, fra en uvanlig belysning […] oppfattet med spesiell intensitet i kraft av en opphøyelse av ånden som fører den til en "grensetilstand".
Forfatteren hevder at realitetene i Latin-Amerika, både raserealiteter, så vel som i historie, ideologier, kultur, religioner og politikk, tvinger kunstneren til å søke nye måter å representere denne spesielle virkeligheten. Hans mest representative verk er The Kingdom of this World (1949), The Lost Steps (1953) og Baroque Concert (1974).
Julio Cortázar
Han var en forfatter, lærer og oversetter født i Argentina, i 1981 i protest mot militærdiktaturet som hersket i hjemlandet hans, tok han fransk statsborgerskap uten å gi avkall på Argentina. Cortázars magiske realisme er sterkt påvirket av europeisk litteratur som Kafka, Joyce og surrealisme. Hans spesielle stil gjør det mest uvirkelige og fantastiske totalt troverdig og plausibelt. Han regnes som en av de viktigste representantene for boomen i latinamerikansk litteratur.
For Cortázar er den ulogiske og inkongruente formen, som alt annet, en del av hverdagen, og ved å granske den kan man oppdage nye og ukjente fasetter av virkeligheten og gå mye lenger. Noen av verkene hans er Los Premios (1960), Hopscotch (1963), Sixty-Two, Model to Assemble (1968) og Bestiary (1951).
Juan Rulfo
Han ble født i Mexico, skrev romaner, historier og også manus, og dedikerte seg til fotografering. Rulfos kreasjoner markerte en milepæl i meksikansk litteratur, og satte en stopper for litteraturen som refererte til revolusjonen. I verkene hans kombineres virkelighet med fantasi, i scener på landsbygda etter den meksikanske revolusjonen. Karakterene symboliserer naturen til miljøet, og fremhever sosiale og kulturelle problemer i rammen av en fantastisk verden.
Gabriel García Márquez sa selv om arbeidet til Juan Rulfo Pedro Páramo: "Dette er den vakreste romanen som noen gang er skrevet på spansk", og Jorge Luis Borges skrev følgende linjer: "Pedro Páramo er en fantastisk bok, og dens appell kan ikke være mulig. stå imot. Dette er en av de beste romanene i spansk litteratur, og i litteratur generelt. Blant hans viktigste litterære verk skiller seg ut Pedro Páramo og El llano en llamas.
Gabriel García Márquez
Han ble født i Colombia, i tillegg til å være forfatter drev han journalistikk, var manusforfatter og redaktør. Vinner av Nobelprisen i litteratur i 1982. Fra hans begynnelse som forfatter dukket det opp tegn på foreningen mellom magi og virkelighet i verkene hans, og blandet historiske fakta med mytologiske. Han ga liv til byen Macondo som fungerer som en ramme for mange av historiene skrevet av ham. Med hans egne ord:
«Vår virkelighet (som latinamerikanere) er uforholdsmessig og byr ofte på svært alvorlige problemer for forfattere, som er mangelen på ord... Elvene med kokende vann og stormene som ryster jorden, og syklonene som huser sprenges, de er ikke oppfunnet ting, men naturdimensjoner som finnes i vår verden».
García Márquez bekreftet at de mytiske og legendariske historiene var en del av det daglige livet i verden han kjente, og derfor i virkeligheten "oppfant han ikke noe, men bare fanget og refererte til en verden av varsler, terapier, forutanelser, overtro ... det var veldig vårt, veldig latinamerikansk"
Verket til Gabriel García Márquez One Hundred Years of Solitude regnes som det mest representative verket innen magisk realisme, i tillegg til Gabo, som han også ble kjent, skrev han viktige verk som Obersten har ingen å skrive til ham og Love in tiden for kolera.
Arturo Uslar Pietri
Han var en venezuelansk forfatter som også praktiserte journalistikk, juss, filosofi og politikk. Uslar Pietri er kreditert for å ha brukt begrepet "magisk realisme" på latinamerikansk litteratur fra midten av 1990-tallet. Uslar Pietris essays og romaner hadde stor innflytelse på kulturlivet i regionen. I XNUMX mottok han Prinsen av Asturias-prisen som anerkjennelse for sitt litterære arbeid. Han ble flere ganger nominert til Nobelprisen i litteratur. Med ordene til Uslar Pietri:
«Hvis man med europeiske øyne leser en roman av Asturias eller Carpentier, kan man tro at det er et kunstig syn eller en foruroligende og ukjent anomali.
Det var ikke et tillegg av fantastiske karakterer og hendelser, som det finnes mange gode eksempler på siden litteraturens begynnelse, men avsløringen av en annerledes situasjon, uvanlig, som kolliderte med realismens aksepterte mønstre... Denne linjen Den spenner fra legendene om Guatemala til hundre år med ensomhet."
Og han legger til: «Det García Márquez beskriver og som ser ut til å være ren oppfinnelse, er ikke noe annet enn portrettet av en særegen situasjon, sett gjennom øynene til menneskene som lever den og skaper den, nesten uten endringer. Den kreolske verden er full av magi i betydningen det uvanlige og det merkelige”.
Isabel Allende
Chilensk forfatter og dramatiker. Hans første roman, Åndenes hus, er hans mest kjente verk. Denne anerkjente forfatteren gir et feminint utseende til en bevegelse som ser ut til å være dominert av menn, magisk realisme. Fra og med sin første roman er Allende fordypet i magisk realisme når hun går inn i chilensk historie med dens konservative fremtid og styrt av en jernmaskin, ved å bruke erfaringene til ikke-typiske familier.
I deres historier blandes den elendige virkeligheten av politiske hendelser og sosiale problemer med ekstraordinære hendelser som tas av forskjellige mennesker med likegyldighet til hverdagslivets trivielle ting og dermed klarer å takle kompliserte situasjoner.
Jorge Amado
Han var en brasiliansk forfatter, han hadde medlemskap i Brazilian Academy of Letters. Jorge Amado gjorde de trengende, bøndene, arbeiderne, de sosiale utstøtte, de prostituerte og de hjemløse til helter og hovedpersoner i romanene hans. Da han var en kommunistisk militant, identifiserte han godt med fattigdom og ondskap med rikdom, senere endret han den visjonen da han forsto at godt og ondt er født av karakter og holdning til mennesker og ikke fra fattigdom eller rikdom.
Jorge Amado var hovedpersonen i oppblomstringen i latinamerikansk litteratur på sekstitallet av forrige århundre og regnes av kritikere for å være en av forløperne. I sine forfatterskap klarer han å blande sosial virkelighet med fantasi, humor, erotikk og sensualitet i en riktig proporsjon. Hans roman Doña Flor y sus dos Hudos og et eksemplarisk verk av magisk realisme.
Elena Garro
Hun var en meksikansk dedikert til å skrive manus, historier, romaner og var også dramatiker. Selv om hun er katalogisert innenfor sjangeren magisk realisme og regnes som en av dens innovatører, avfeide hun dette begrepet med tanke på at det bare er "et merkantilistisk merke". Karakterene i Elena Garros verker beveger seg mellom virkelige og illusoriske hendelser i et fantastisk komme og gå i jakten på sine egne drømmer.
I følge Ibero-American Magazine: «Basert, ofte, på folkloristiske elementer, bygger han en verden der grensene mellom virkeligheten slik vi oppfatter den daglig forsvinner; Han gir oss dermed en annen verden, kanskje illusorisk, men kanskje også mer virkelig når det gjelder menneskets sjelsannhet». Hans første verk A solid home (teater, 1958), Memories of the future (roman, 1963) og The week of colors (story, 1964), anses av noen kritikere som forløpere til magisk realisme.
Laura Esquivel
Laura Esquivel er en forfatter og politiker født i Mexico. Hennes viktigste narrative verk: Como Agua para Chocolate, hvis første utgave var i 1989, er berømt over hele verden og har til dags dato blitt oversatt til mer enn tretti språk og ble filmet av mannen hennes på den tiden, regissøren Alfonso Arau i 1992. Dette verket er emblematisk for magisk realisme, og det fremhever viktigheten av kjøkkenet som det primære grunnlaget for familie og hjem.
magisk realisme i maleriet
I maleri refererer magisk realisme til foreningen av hverdagslig, håndgripelig, synlig og logisk virkelighet med magisk, hallusinerende og drømmeaktig virkelighet, og danner en ny virkelighet. Denne betegnelsen ble først brukt av kunstkritikeren Franz Roh i hans verk Post-Impressionism: Magical Realism publisert i 1925. I følge Roh utfordrer magisk realisme og dens kunstnere ren realisme som kun binder seg til fysisk og objektiv virkelighet og skaper en kommunikasjonskanal mellom det vanlige og surrealisme og symbolikk.
Til tross for innsatsen til Franz Roh, hadde kunstnerisk kritikk i Europa allerede tatt i bruk begrepet New Objectivity (Neue Sachlichkeit). Denne trenden dukket opp etter andre verdenskrig i flere store tyske byer som samlet kunstnere fra Dada. Guenther bruker fortrinnsvis kvalifikatoren New Objectivity fremfor magisk realisme, visstnok fordi den nye objektiviteten har et praktisk grunnlag, det er kunstnere som praktiserer det, mens magisk realisme bare er teoretisk, en del av kritikkens retorikk.
Med tidens gang og takket være innflytelsen fra den italienske poeten, dramatikeren, romanforfatteren og komponisten Massimo Bontempelli, ble navnet magisk realisme akseptert av tyske og italienske kunstnerkretser.
dissidens
Mange kunstnere og kritikere, spesielt europeere, er uenige i ideen om at magisk realisme i litteraturen har et latinamerikansk opphav.
Den albanskfødte forfatteren Ismail Kadaré fastholder: «Latinamerikanere oppfant ikke magisk realisme. Det har alltid eksistert i litteraturen. Vi kan ikke forestille oss verdenslitteratur uten denne oneiriske dimensjonen. Kan du forklare Dantes guddommelige komedie, hans visjoner om helvete uten å appellere til magisk realisme? Finner vi ikke det samme fenomenet i Faust, i Stormen, i Don Quijote, i de greske tragediene der himmel og jord alltid er sammenvevd?
Seymour Menton på sin side hevder at Gabriel García Márquez ble påvirket av forfattere av tradisjonell jødisk litteratur som Isaac Bashevis Singer, André Schwarz Bart og visse jødiske forfattere fra USA for å skrive mesterverket hans One Hundred Years of Solitude.
Også mottakeren av den peruanske Nobelprisen i litteratur, Mario Vargas Llosa, uttrykte sin uenighet med anvendelsen av magisk realisme. I en uttalelse under litteraturfestivalen i Berlin forklarte han at det aldri var riktig å bruke begrepet magisk realisme for å snakke om en gruppe forfattere fra Latin-Amerika.
«I lang tid ble (uttrykket magisk realisme) brukt som en etikett for å omfatte all latinamerikansk litteratur, det var upresist ... Den magiske realismeetiketten tjener ikke engang til å omfatte forfattere av fantasifull litteratur som Juan Rulfo, (Gabriel) García Márquez , Julio Cortázar eller (Jorge Luis) Borges, hver og en har sin egen personlige mytologi og sin egen verden»
"Det var tider da det var en dominerende trend som realisme eller senere den såkalte magiske realismen, nå er det ikke det, det er mange forfattere som tar opp veldig forskjellige temaer med veldig forskjellige teknikker, det er positivt, spesielt på et kontinent som er nettopp preget av mangfold
Her er noen lenker av interesse: