Magisch realisme was een literaire en picturale stroming uit de XNUMXe eeuw, waarin getracht werd het fictieve of fantasievolle voor te stellen als iets uit het dagelijks leven. Met zijn komst was het doel van de werken niet langer om emoties op te roepen bij het publiek, maar om ze uit te drukken door hun makers. In dit artikel geven we je alle nodige informatie zodat je kennis hebt over de kenmerken van magisch realisme, de oorsprong, wat waren de grootste exponenten en nog veel meer.
Wat is magisch realisme?
Magisch realisme is een literair genre uit de XNUMXe eeuw, waarin het fantastische of excentrieke wordt ontmaskerd als een alledaags gebeuren. Het werkt als een vertelling die gebaseerd is op de nauwgezette observatie van de werkelijkheid, inclusief de extravaganties en eigenaardigheden die erin worden aangetroffen. Hoewel het concept beter bekend is in het literaire veld, diende het magisch realisme ook om een artistieke stroom van picturale stijl te creëren.
Sinds het verschijnen hebben veel auteurs ervoor gezorgd dat het veel meer erkenning heeft gekregen, zoals; Isabel Allende, Gabriel García Márquez, Julio Cortázar, Laura Esquivel, onder anderen. Deze waren verantwoordelijk voor het geven van verhalen aan het publiek waarin feiten van de werkelijkheid uitzonderlijk worden gecombineerd met fantasie. Ze doen het op zo'n uitstekende manier dat lezers moeite hebben om te onderscheiden wanneer de toonverandering plaatsvindt, het lijkt alsof de hoofdrolspelers de waarheidsgetrouwheid van de aangehaalde gebeurtenissen als vanzelfsprekend beschouwen.
Volgens de Venezolaanse polyhistor Arturo Uslar Pietri ontstond dit genre als een reactie op de traditionele Latijns-Amerikaanse literatuur, beïnvloed door stromingen als romantiek, modernisme en costumbrismo. De auteur bevestigt dat deze stromingen niet dienden om het complexe universum van de Spaans-Amerikaanse realiteit te verklaren.
Bovendien legt hij uit dat zijn verschijning niet de komst van een nieuwe trend in schrijven betekende, maar eerder een manier om te herkennen hoe de cultuur van de regio is door middel van utopische maar tegelijkertijd echte gebeurtenissen. Met de opkomst van het magisch realisme begon de escapistische fantasie van de modernistische esthetiek in twijfel te worden getrokken, net als de schilderachtigheid van alle costumbrista-literatuur.
Kenmerken
Als een genre van literatuur zelf, heeft magisch realisme een groot aantal kenmerken die het definiëren. Deze zijn behoorlijk gevarieerd en kunnen verschillen afhankelijk van elke tekst en stijl van de auteur. Niet alle beroemde werken hebben elk van de kenmerken die we zullen noemen, maar sommige hebben diegene die in het genre zijn ondergebracht. Een van de meest prominente zijn:
Fusie tussen het gewone en het fantastische
Alle werken die zijn geclassificeerd als magisch-realistische teksten hebben een uitstekende hybriditeit die de lezer vangt. Daarin zijn de contexten omgeven door fantasie, maar met personages uit de realiteit of, het kunnen echte contexten zijn met fantastische personages. Over het algemeen wordt dit niet benadrukt, dat wil zeggen, er wordt niet uitgelegd welke dingen een fantastische connotatie hebben en welke niet, alleen de perceptie van elke persoon is waar het om gaat. De auteur heeft een indrukwekkende vrijheid om de verhalen te ontwikkelen.
Elk van de magische elementen belichaamd in de boeken, de personages ervaren ze als authentiek. Zelfs de teksten moedigen de lezers aan om wat geschreven is, zintuiglijk waar te nemen. De taalkundige uitdrukking moet doorzichtig en beknopt zijn, daarom zijn de beschrijvingen gewoonlijk gedetailleerd en van gemeenschappelijke elementen en bekend bij het publiek.
De realistisch-fantastische toon is aanwezig in fabels en volksverhalen met een grote maatschappelijke relevantie voor de hedendaagse geschiedenis van Latijns-Amerika. Een voorbeeld hiervan is het verbazingwekkende dat in de wereld wordt gevonden dat Gabriel García Márquez ons onthulde in «Honderd jaar eenzaamheid».
droom verhalen
Gewoonlijk ontvouwen de plots die in de werken worden gepresenteerd zich op het vlak van de droom. Met andere woorden, de verhalen die in de tekst worden verteld, beginnen zich meestal te ontwikkelen vanuit de dromen die de hoofdrolspelers hebben, en geven de voorkeur aan een aantrekkelijke setting om de lezer te boeien.
Satirisering van de menselijke conditie
In magisch realisme is het heel gewoon om te zien dat de auteurs de mens hekelen om het clair-obscur van hun personages te laten zien. Zoals we al zeiden, werken de magische elementen die worden blootgelegd om de essentie van menselijke emoties te begrijpen; van liefde, naar samenleving en haat worden iets tastbaars. De verhalen kunnen variëren in hun niveau van satire, sommige subtieler dan andere, maar in principe worden ze allemaal geoefend.
Meerdere bestaan van vertellers
In de overgrote meerderheid van de verhalen van Latijns-Amerikaans magisch realisme wordt het gebruik van de eerste, tweede en derde persoon in de vertellingen gebruikt. Af en toe wisselt hij zelfs tussen hen, gedurende het hele verhaal. De auteur heeft een brede vrije wil om te doen wat hem het beste lijkt, omdat de lezer ook begrijpt wat er wordt verteld.
Gebruik van mythologie
Mythologie maakt deel uit van de componenten waaruit dit genre bestaat, het gebruik ervan is zeer frequent, omdat het de plot een uitstekende exotische nuance geeft, maar tegelijkertijd inheems, afhankelijk van de nationaliteit van de persoon die de tekst leest. In feite moet worden opgemerkt dat deze mythologie meestal van Latijns-Amerikaanse oorsprong is, omdat de auteurs er sinds hun kindertijd mee doordrongen zijn.
taal verfraaiing
De taal is altijd bedoeld om magisch realisme te verfraaien, de makers hebben de neiging om poëtische taal te gebruiken voor meer vloeibaarheid en compositie. Dat wil zeggen, metafoor en hyperbool worden vaak gebruikt om de gevoelens en emoties van de personages beter over te brengen. Op deze manier zal een interne waarheidsgetrouwheid worden verschaft aan de onwerkelijke elementen.
Overwicht van arme en gemarginaliseerde omgevingen
Het overwicht van arme of op zijn minst gemarginaliseerde omgevingen is zeer latent aanwezig in deze werken. De auteurs van magisch realisme maken hun verhalen meestal rond sectoren die zijn uitgesloten en over beperkte middelen beschikken. Dit komt omdat ze willen dat de mensen die hun boeken lezen, leren over andere realiteiten buiten hen, naast het geven van een standpunt over de sociale onrechtvaardigheden van de regio, en gender tot een ideaal middel maken om sociale en politieke kritiek uit te voeren.
Afwezigheid van lineaire verhaalstructuur
Op dit moment hebben de auteurs geen enkele vorm van beperking, de tijd van het verhaal is extreem kneedbaar. Over het algemeen verloopt de verhaalstructuur niet lineair, maar vervormd en cyclisch, waardoor magisch realisme voor veel lezers aantrekkelijk is. In de gepresenteerde plots keren de protagonisten voortdurend terug naar het verleden, het heden en de toekomst.
Belangrijkste auteurs en werken
Tegen die tijd waren er veel auteurs die zich in de beweging stortten, maar slechts enkelen waren degenen die opvielen. Onder de grootste exponenten van magisch realisme kunnen de volgende worden benadrukt:
- Miguel Angel Asturië Rosales (1899-1974): Hij was een Guatemalteekse schrijver, journalist en diplomaat. Hij wordt beschouwd als een van de auteurs van de regio die het meest heeft bijgedragen aan de ontwikkeling van de Latijns-Amerikaanse literatuur van de 1946e eeuw. Gedurende zijn hele leven was Asturië verantwoordelijk voor het onder de aandacht brengen van de inheemse culturen van Latijns-Amerika. Zijn bekendste werken zijn "Mr. President" (1949) en "Men of corn" (XNUMX).
- Alejo Carpentier (1904-1980): Hij was een Cubaans genationaliseerde Zwitserse schrijver, journalist en musicoloog. Gedurende zijn hele carrière had hij een aanzienlijke invloed op de Latijns-Amerikaanse literatuur, aangezien hij innovatieve literaire stijlen zoals de Real Marvelous en de Neo-barok in zijn werken implementeerde. Critici beschouwen hem als een van de fundamentele schrijvers van de 1949e eeuw in de Spaanse taal. Tot zijn belangrijkste werken behoren: "Het koninkrijk van deze wereld" (1953), "The lost steps" (1974) en "Baroque concert" (XNUMX)
- Arturo Uslar Pietri (1906-2001): Venezolaanse polyhistor; hij diende als schrijver, journalist, filosoof, advocaat, politicus en televisieproducent. Tot op de dag van vandaag is hij voor Venezuela een van de meest invloedrijke intellectuelen van de XNUMXe eeuw. Uslar Pietri was verantwoordelijk voor het bedenken van de term magisch realisme in de literatuur van die tijd. Zijn meest bekende geschriften waren: "De rode speren" (en "De regen").
- Elena Garro (1916-1998): Elena Delfina Garro Navarro was een Mexicaanse romanschrijver, scenarioschrijver, schrijver van korte verhalen, toneelschrijver en journalist. Ondanks dat ze het niet leuk vond en het zelfs bestempelde als een mercantilistisch label, wordt een groot deel van haar literaire werk meestal geassocieerd met magisch realisme. Garro wordt beschouwd als een van de voorlopers van de vernieuwing van de fantasieliteratuur. Ze is in haar thuisland en in andere regio's bekend om "Herinneringen aan de toekomst" (1963) en "De week van kleuren" (1964).
- Juan Rulfo (1917-1986): Hij werkte niet alleen als schrijver, Juan Rulfo was een uitzonderlijke Mexicaanse scenarioschrijver en producent, behorend tot de generatie van 52. De reputatie van genoemde auteur kwam voort uit zijn twee grootste verhalende werken; "El llano en llamas" (1953) en "Pedro Páramo" (1955), beide betekenden voor Rulfo zijn transcendentie in de magisch-realistische beweging. Net als bij Elena Garro worden haar werken beschouwd als het keerpunt van de Azteekse literatuur.
- Gabriël Garcia Márquez (1927-2014): Gabriel José de la Concordia García Márquez, beter bekend als Gabo, was een bekende Colombiaanse schrijver, scenarioschrijver, journalist, scenarioschrijver en redacteur in Latijns-Amerika en de rest van de wereld. Om deze reden kreeg hij in 1982 de Nobelprijs voor Literatuur. Zijn relatie met magisch realisme is niet meer dan inherent, want zijn beroemde werk "Honderd jaar eenzaamheid" weerspiegelt de beweging in alle aspecten. Hij schreef ook andere zeer invloedrijke, zoals "De kolonel heeft niemand om hem te schrijven" (1961) en "Liefde in tijden van cholera" (1985).