Miljoenen eeuwen lang is er een samenleving geweest die eindeloze bijdragen heeft geleverd aan de geschiedenis van de mensheid, dit is het oude Griekenland. Als je iets meer wilt weten over de Griekse architectuur, zijn oorsprong, kenmerken en een beetje meer, aarzel niet om bij ons te blijven en te leren.
Wat is Griekse architectuur?
Griekse architectuur wordt een architectuurstijl genoemd die is gemaakt en ontwikkeld door volkeren uit het oude Griekenland, zoals het Helleense volk bijvoorbeeld. Hun cultuur bloeide in de periode van 900 voor Christus op het schiereiland Peloponnesos, de Egeïsche eilanden en in de kolonies van Klein-Azië en Italië. C. en de XNUMXe eeuw na Christus. C.
Het soort Griekse renaissance en oorsprong in termen van architecturale werken vond echter plaats vanaf het jaar 600 voor Christus. De bekendste structuren van deze cultuur waren de indrukwekkende tempels, waarvan er maar heel weinig intact zijn, aangezien de grootste tegenwoordig in puin liggen .
Het Parthenon is een duidelijk voorbeeld van zijn transcendentale constructies, beschouwd als de beroemdste en meest emblematische heilige tempel van de natie. De nummer twee positie als het beste type constructie wordt ingenomen door openluchttheaters, waarvan de conservatie nog steeds bestaat in de Helleense wereld en waarvan de oorsprong teruggaat tot ongeveer 350 voor Christus.
Onder de verschillende architecturale vormen die we vandaag kunnen zien, kunnen we de monumentale ingang met zuilen noemen, ook wel Propylaea genoemd, de openbare pleinen waar vroeger burgers samenkwamen (agora's), de gebouwen bestaande uit een opeenvolging van zuilen (deze), onder andere .
Er zijn echter andere die vaker voorkomen, zoals gemeentehuizen (bouleuterion), openbare monumenten of monumentale tombes (mausolea) en belangrijke sportlocaties (stadions). Elk had, op zijn eigen manier, sterk gestandaardiseerde kenmerken die typisch waren voor het oude Griekenland, zowel qua structuur als qua decoratie.
Dit punt geldt met name in het specifieke geval van de tempels, aangezien het lijkt alsof elk gebouw als een individueel sculpturaal organisme in de landschappen is opgevat. Het was zelfs heel gewoon dat ze zich op hooggelegen terrein bevonden om betere resultaten te krijgen.
De hoogte bracht een grotere verfijning van de proporties met zich mee, evenals superieure lichteffecten op alle oppervlakken, zodat ze vanuit elke hoek konden worden gezien. De Duits-Britse historicus, criticus en theoreticus Nikolaus Pevsner beschrijft ze als werken met een indrukwekkende en intense fysieke aanwezigheid die superieur is aan die van de moderniteit.
Opgemerkt moet worden dat de Griekse gebouwen, in tegenstelling tot de huidige, vanaf het begin zijn ontworpen om van buitenaf te worden bewonderd. Op deze manier werd meer relevantie gegeven aan de buitenkant dan aan wat er binnen werd gevonden. Daarom was er een superieure inspanning bij het creëren van openbare gebouwen, tempels en heiligdommen.
De Griekse cultuur hechtte weinig belang aan de huizen van gewone burgers, omdat ze andere prioriteiten hadden. Een voorbeeld hiervan is dat ze van plan waren hun constructies te maken naar de maat van de mens, altijd gebaseerd op het concept van het geheel.
Op zich is het vocabulaire van het oude Griekenland formeel, met name de indeling in bouwstijlen, gedefinieerd in drie gevestigde ordes: de Dorische, Ionische en Korinthische ordes, die elk een vrij diepgaand effect hebben op de westerse architectuur in latere tijden.
Zozeer zelfs dat de architectuur van het oude Rome ook eindeloze elementen uit het Grieks nam, maar altijd zijn duidelijke Italiaanse invloed behield tot op de dag van vandaag. In feite waren er vanaf de renaissanceperiode meerdere oplevingen van de classicistische kunstbeweging, die er een deel van gebruikte.
Deze hielden de precieze vormen in leven, evenals de volgorde van details die de oude Griekse architectuur bezat. Evenzo wordt de acceptatie van het concept van architectonische schoonheid op basis van balans en proportie toegevoegd. De nieuwe renaissance- en neoklassieke stijlen die volgden, gingen door met deze parameters en pasten ze op hun eigen manier aan.
Origenes
Het is bekend dat een groot deel van de huidige kennis van de Griekse architectuur afkomstig is uit wat de laat-archaïsche periode wordt genoemd, tussen 550 en 500 voor Christus. C., eeuw van Pericles tussen 450 en 430 a. C., en de klassieke periode van Griekenland tussen 430 en 400 voor Christus
De gegeven voorbeelden zijn bestudeerd in het gezelschap van de beroemde Hellenistische en Romeinse periode, aangezien de Romeinse architectuur slechts een interpretatie is van het Grieks, evenals laat geschreven bronnen, zoals die van de Romeinse architect, schrijver, ingenieur en schrijver van de XNUMXe eeuw. eeuw voor Christus. C., Vitruvius.
Als gevolg van een dergelijk model was er een belangrijke tendens naar de oprichting van tempels, waarvan de enige gebouwen vandaag nog een aanzienlijk aantal overeind staan. Om dieper op het onderwerp in te gaan, zouden we de ontwikkeling ervan in verschillende fasen kunnen verdelen, met name drie. Dit zijn de volgende:
Late archaïsche periode
De titel van de eerste fase van alles wordt toegeschreven aan de laat-archaïsche periode, die bestaat uit verschillende fasen met vrij duidelijke kenmerken. Dit begint aan het begin van het eerste millennium voor Christus en eindigt met de komst van het eerste derde deel van de vijfde eeuw voor Christus. C.
De architectuur, die is gedefinieerd als gebouwen gemaakt op basis van een verstandig esthetisch ontwerp, was zolang het duurde, een historische periode die werd gekenmerkt door onophoudelijke productie. Het verdween in Griekenland aan het einde van de Myceense periode (ongeveer in het jaar 1200 voor Christus) en de zevende eeuw voor Christus. C.
Deze verdwijning vond plaats toen het stadsleven en de welvaart van de samenlevingen die deel uitmaakten van de regio hun macht terugkregen in een zodanige mate dat hele gemeenschappen al in staat waren om constructies voor gemeenschappelijk gebruik te bouwen.
Vanaf dat moment werd echter een groot aantal Griekse bouwwerken tijdens de zogenaamde kolonisatieperiode (XNUMXe en XNUMXe eeuw voor Christus) gemaakt van hout, adobe of klei. Hiervan is eigenlijk niets meer over, afgezien van enkele plattegronden en enkele schriftelijke bronnen over vroege architectuur en beschrijvingen.
Rond 600 voor Christus werden de houten zuilen die deel uitmaakten van de oude tempel van Hera in Olympia vervangen door stenen zuilen. Dit proces wordt "verstening" genoemd. Geleidelijk werden ook andere delen van de tempel versteend totdat uiteindelijk alles van steen was.
Toen de verandering van materialen door dit proces werd uitgevoerd in andere heiligdommen, zowel tempels als belangrijke gebouwen, vanaf de zesde eeuw voor Christus. C. voortaan werden ze meestal met steen gebouwd. Hiervan hebben in de loop der jaren slechts enkele exemplaren kunnen overleven.
Evenzo leidde de doorbraak van stenen muren naar de Griekse architectuurwereld tot de vervanging van rieten daken door tegels. Op deze manier fungeerden de tegels als een nieuwe methode om de brandwerendheid te verbeteren.
Bovendien bloeide in deze periode de Dorische orde op, terwijl tegelijkertijd de Ionische orde begon. Een goed voorbeeld van de overgangsfase tussen de archaïsche en klassieke periode is de Tempel van Poseidon in Paestum, ook wel bekend als de Tempel van Hera II, bestaande uit een rechthoekig plan, omtrek en hexastyle.
Klassieke periode
Deze tweede fase komt overeen met de tijdspanne tussen de XNUMXe en XNUMXe eeuw voor Christus. Net als de schilderkunst en beeldhouwkunst van die tijd, was de Griekse architectuur die opkwam in de eerste helft van de klassieke kunstbeweging uit de oudheid eenvoudig niet 'ars gratia artis' of 'kunst om de kunst' in de moderne zin van het woord.
Hoewel de uitdrukking tegenwoordig het individualisme en de vrijheid van kunst impliceert die kunstenaars bezitten, was de architect destijds niets meer dan een eenvoudige ambachtsman die was ingehuurd door de staat of door een rijke particuliere klant. Op geen enkele manier waren er verschillen tussen de architect en de bouwer.
De belangrijkste taak van de architect was om de gebouwen te ontwerpen en de arbeiders en ambachtslieden in te huren die ze zouden bouwen. Evenzo moesten ze ook verantwoordelijk zijn voor zowel hun definitieve begroting als de tijdige voltooiing ervan. Deze manier van concipiëren van het beroep duurde tot het einde van de Middeleeuwen op het Europese continent.
In het verleden hadden professionals in het veld niet de hoge status die moderne architecten tegenwoordig hebben. Om deze informatie te valideren, is het mogelijk om het feit te benadrukken dat vóór de XNUMXe eeuw voor Christus. C. waren de namen van de belangrijke architecten in hun geheel niet bekend.
Een prestigieuze architect als Ictinus, verantwoordelijk voor drie fundamentele Griekse werken (waaronder het Parthenon in Athene), die tegenwoordig wordt beschouwd als een beroemde en uitzonderlijke architect, werd in het leven alleen beschouwd als een eenvoudige waardevolle koopman. Voor deze periode vond de opkomst van de Dorische en Ionische ordes plaats.
Hellenistische periode
Het is de derde en laatste fase van de kunst van het oude Griekenland, die begint in de derde eeuw voor Christus. C. en eindigt in het midden van de 146e eeuw voor Christus. C. In deze periode wordt het jaar XNUMX v.Chr. als symbolische datum van voltooiing genomen. C., op het moment dat de Romeinen de stad Korinthe wisten te veroveren.
De zware last van de artistieke ontwikkeling verschoof vooral naar het Oosten. Op dit moment werden de gewone gebouwen die tijdens de Klassieke Periode werden gezien nog steeds gemaakt, alleen met een paar nieuwigheden, zoals:
- Gebruik van de Korinthische als de meest emblematische canon.
- Meer gebruik van de combinatie van orden, alleen met de Corinthische overheersing.
- Grotere interpretatieve flexibiliteit van architecturale kunst.
- overlap ontstaat.
- Bijzondere ontwikkeling op de schiereilanden van Klein-Azië.
Met de komst van de Hellenistische architectuur was er de uitbreiding van indrukwekkende constructies in Athene (The Olimpeion en The Tower of the Winds), Pergamon (Altaar van Zeus), Alexandria (The Lighthouse of Alexandria) en Rhodos (The Colossus of Rhodos). Bovendien werd het imposante Mausoleum van Halicarnassus gecreëerd.
Evenzo werden de fundamenten gelegd voor uitstekende stedelijke projecten zoals die uitgevoerd door Hippodamus van Miletus, waarbij de organisatie in een raster opvalt, elementen die het in de volgende eeuwen bleef gebruiken. De rigide Dorische stijl werd echter volledig verlaten en het gebruik van de Corinthische stijl werd gemeengoed.
Kenmerken
Vanwege de complexiteit en innovatie heeft de architectuur van het oude Griekenland verschillende kenmerken. Daarom, om er dieper op in te gaan, is het uiterst noodzakelijk om ze in verschillende punten te verdelen. Een van de belangrijkste vinden we het volgende:
Griekse bouwkundige bestellingen
Ondanks het feit dat er nog steeds veel controverse is rond deze kwestie, was de Griekse beschaving verantwoordelijk voor het grotendeels ontwikkelen van de ornamentele functie van de kolommen, architecturale elementen die al lang van tevoren bestonden.
Dit waren de belangrijkste voorlopers van het vaststellen van ordonnanties of canons voor architecturale compositie in drie verschillende stijlen, ook wel klassieke orden genoemd: Dorische Orde, Ionische Orde en Korinthische Orde. Hoewel de eerste twee altijd de hoofdrolspelers waren, hadden ze elk een diepgaande invloed op de westerse architectuur in die tijd.
Gedurende de hele Hellenistische periode verschijnt het samengestelde kapitaal, een gemengde klassieke orde die geen deel uitmaakte van de hierboven genoemde groep. In de loop der jaren heeft de Romeinse samenleving deze typologie voor zichzelf overgenomen, alleen introduceerden ze er enkele variaties mee.
De kolommen bestonden uit een basis, kapiteel en schacht, de primaire onderdelen waaruit het bestaat. Op hen zat het hoofdgestel, dat bestond uit architraaf, kroonlijst en fries. Boven de hoofdgevels, bestaande uit het puntdak, bevonden zich de frontons.
Dergelijke stijlen waren vooral te herkennen aan de verschillende kapitelen van de zuilen. Er zijn echter bepaalde discrepanties in veel van de ontwerp- en decoratiecomponenten tussen de bestellingen, zoals de verhouding tussen hoogte en diameter van de kolom en de vormen van het hoofdgestel.
Het waren zelfs de Grieken zelf die de namen Dorisch en Ionisch gebruikten, wat het geloof weerspiegelt dat de stijlen afstammelingen waren van de Dorische en Ionische Grieken uit de donkere middeleeuwen, wat hoogst onwaarschijnlijk is dat dit waar is.
Op hun beurt bepalen de kenmerken van deze orden als volgt fundamentele elementen binnen de Griekse architectuur:
Dorische orde
De Dorische orde was de eerste van de drie stijlen die in het oude Griekenland werd geboren. Dit, naast dat het de oudste en eenvoudigste is, wordt gekenmerkt door een kolom die direct op de vloer van de tempel wordt ondersteund zonder een basis. Als een eenvoudige hoofdstad zonder enige vorm van versiering, om de grootst mogelijke soberheid te behouden.
Doric speelt in op een van de twee wortels van de traditionele Griekse kunst, Doria genaamd, die nauw verwant is aan de metaalculturen van het Europese continent. Het heeft ongeveer 16 tot 20 langsgroeven met scherpe randen. Beginnend vanaf de grond neemt de kolom in diameter af totdat deze de hoofdstad bereikt, zodat het profiel van de entasis wordt gevormd.
Het voetstuk wordt gevormd met behulp van een rij van drie treden, de onderste als "stereobaten" en de bovenste als "stylobaat". Evenzo staat het bekend om zijn kraag met een gleuf in de schacht, die dan een equinus en een vierkant telraam heeft.
Boven de kolommen wordt ondersteund door het hoofdgestel bestaande uit de architraaf, de fries en de kroonlijst. Wat werd opgevat als een Dorische architraaf, wordt weergegeven als een enorme balk die bovenop de kolommen rust, maar zonder decoratie.
De fries is samengesteld uit trigliefen en metopen die elkaar afwisselen. Wat betreft de kroonlijst, deze steekt uit de fries en is meestal versierd met mútulos, dat wil zeggen met rechthoekige stenen platen die verantwoordelijk zijn voor het versieren met rijen van drie of zes druppels.
Veel mensen zijn van mening dat de oorsprong teruggaat tot constructies gemaakt van hout, waarvan de vormen dateren van vóór steen. Op deze manier zouden de trigliefen reageren op de koppen van de dwarsbalken in deze houten gebouwen.
Omdat het een formele en sobere stijl was, werd het meestal gebruikt in de tempels van mannelijke goden. Dit verscheen op het vasteland van Griekenland en verspreidde zich geleidelijk naar de Griekse koloniën in Italië. Een groot deel van de tempels uit die tijd, die nog min of meer intact bewaard zijn gebleven, behoren tot deze orde.
Onder hen kunnen we de Tempel van Hera in Olympia (600 v. Chr.), de Tempel van Apollo in Korinthe (540 v. Chr.), de Tempel van Hera I en II in Paestum (437e eeuw v. Chr.), de Tempel van Apollo in Delphi (432e eeuw) noemen. eeuw voor Christus) en de tempel van Hephaestion en de Propylaea in Athene (XNUMX-XNUMX voor Christus).
Experts zijn van mening dat de stijl eindigt met het hoogtepunt van het Parthenon in Athene in 432 voor Christus, een tempel gewijd aan de beschermer van de stad, Athena Parthenos, en een van de belangrijkste octostijlen en peripters waar de toepassing van orde op de beste manier wordt aangetoond .
Voor de constructie nam de getalenteerde Ictino deel, in het gezelschap van zijn eveneens getalenteerde assistent, Calícrates. Wat betreft de decoratie vallen de zeer goed gemaakte fries en frontons op, een werk van de beroemdste beeldhouwer van het oude Griekenland, Phidias. Dankzij een explosie in de Oorlog van de Heilige Liga in 1687 werd een groot deel van de tempel verwoest.
Ionische Orde
Voor degenen die het niet weten, de Ionische orde vindt zijn oorsprong in een andere wortel van de Griekse kunst, samen met een kustgebied van Centraal-Azië, Ionië. Op die plaats, wat nu de westkust van Turkije is en enkele Egeïsche eilanden, werden verschillende oude Griekse nederzettingen gevonden.
Deze orde ontwikkelde zich in Ionië in het midden van de XNUMXe eeuw v. .
Verschillende overblijfselen tonen aan dat de evolutie van de Ionische op weerstand stuitte in meerdere Griekse staten, aangezien ze werden opgevat als de vertegenwoordiging van het domein van Athene. Een van de vroegst bestaande voorbeelden van de Ionische hoofdstad is de votiefzuil op Naxos, die dateert uit het einde van de XNUMXe eeuw voor Christus.
Het meest emblematische kenmerk van de stijl is de hoofdstad, die twee rollen of spiralen heeft die de equinus omlijsten. Het hoofdgestel van zijn kant benadrukt het feit dat de architraaf meestal wordt weergegeven in drie horizontale banden, beter bekend als platbands.
De fries die het heeft is in feite een doorlopende band, zonder enige vorm van metopen of trigliefen. De zuilen zijn doorgaans slanker en worden af en toe vervangen door beelden van meisjes die kariatiden worden genoemd, zoals het geval is bij het Erechtheion. In vergelijking met de Dorische orde heeft deze wel een basis die de kolom ondersteunt.
De monumentale tempel gewijd aan de godin Hera op het eiland Samos, gemaakt door de indrukwekkende architect Reco, wordt beschouwd als het eerste grote Ionische bouwwerk, ondanks dat het enige tijd later werd verwoest door een verschrikkelijke aardbeving.
Evenzo behoren twee andere tempels gebouwd op de Akropolis van Athene tot deze orde: de tempel van Athena Nike (427-424 v.Chr.) en het Erechtheion (421 v.Chr.). De Hellenistische gebouwen die tot op de dag van vandaag het best bewaard zijn gebleven, zoals de beroemde bibliotheek van Celsus, zijn te zien in verschillende regio's van Turkije.
De belangrijkste zijn de steden Pergamon en Efeze. In de laatste komen we bij de Tempel van Artemis of Artemision, bekend als een lid van de 7 wonderen van de antieke wereld, dankzij de ongelooflijke architecturale stijl en verbeeldingskracht van menselijke techniek.
Evenzo kunnen ze de Hellenistische tempel van Apollo in Didyma en de tempel van Athena Polias in Priene worden genoemd. In de belangrijke en enorme Hellenistische steden zoals Alexandrië, in Egypte, is echter bijna niets meer over van de constructies die ooit zijn gemaakt.
Dieper in Athene gaand, zou de Ionische orde een paar elementen van het Parthenon beïnvloeden, vooral de Ionische fries die de tempelcel omringt. Daarnaast werden Ionische zuilen ook gebruikt in de monumentale poort naar de Akropolis, de Propylaea.
Korinthische Orde
Als we het hebben over de Korinthische orde, hebben we het over de nieuwste en meest ontwikkelde stijl van de klassieke ordes van de Griekse architectuur. Zowel in deze als in de Romeinse werd het veel gebruikt, maar met kleine variaties, wat later aanleiding gaf tot de samengestelde volgorde.
De oorsprong gaat terug tot de oudheid, in de Griekse stadstaten Korinthe. Van alle bekende Korinthische hoofdsteden is de eerste afkomstig van de tempel van Apollo Epicurus in Bassae, die dateert uit het einde van de 427e eeuw voor Christus, ongeveer XNUMX voor Christus.
Volgens de Romeinse architect, schrijver, ingenieur en schrijver tekende Vitruvius, de getalenteerde schilder en beeldhouwer Callimachus, daarin een reeks acanthusbladeren die een votiefmand omringden. De veel meer sierlijke Corinthische stijl wordt verondersteld een late ontwikkeling van de Ionische in deze zelfde eeuw te zijn geweest.
Wat de Korinthische orde kenmerkt, is de sublieme en uitgebreide gebeeldhouwde kapiteel, die zelfs meer plantaardige componenten bevat dan in de Ionische orde. Rond de acanthus lieten kunstenaars zeer gestileerde, gebeeldhouwde bladeren groeien van de acanthusplant, waarvan de top net onder het telraam zat.
Uit dit deel, waar we een dubbele rij acanthusbladeren vinden, komen slechts een paar kleine kelken of stengels tevoorschijn die beetje bij beetje in de vier hoeken krullen, precies zoals het is, en hoe de rollen het doen in de Dorische, en in de centra. Bovendien wordt de Corinthische, net als de Ionische, gebruikt in het interieur en exterieur van de tempels die zijn gewijd aan vrouwelijke goden.
Wat betreft de fries, deze kan worden versierd of niet, allemaal afhankelijk van wat de architect wil. De meest representatieve werken van de orde zijn de Tempel van de Olympische Zeus (174 v.Chr.) en de Lantaarn van Lysícrates (335-334 v.Chr.), beide gebouwd in Athene. Het tweede is een herdenkingsmonument in opdracht van de dichter Lisícrates om zijn trofeeën tentoon te stellen.
Opgemerkt moet worden dat de Romeinen in de oudheid nogal geneigd waren tot het gebruik van de Korinthische orde in talloze constructies. Dit was misschien te wijten aan zijn slanke eigenschappen. Onder de vele architecturale monumenten kunnen we de Tempel van Mars Avenger, het Pantheon van Agrippa en het Maison Carrée in Nmes, Frankrijk, noemen.
Materiaal
De Griekse beschaving had ongetwijfeld een speciale voorkeur voor marmer, dat vooral in openbare gebouwen werd gebruikt. Het beste marmer kwam uit landen als Naxos, Paros en de berg Pentelikon, in de buurt van de stad Athene.
Hout werd aanvankelijk echter niet alleen gebruikt voor het maken van architecturale basiselementen zoals kolommen, maar ook voor het volledige ontwerp van gebouwen. Hieruit en de vaardigheden van de timmerlieden werden enkele decoratieve elementen van de kapitelen van stenen zuilen en het hoofdgestel ontwikkeld.
Het hout werd gebruikt om de ondersteuning en het dak te maken, de adobe voor de muren, in wezen voor huizen, en de kalksteen en marmer voor de kolommen, muren en bovenste delen van de tempels en openbare gebouwen. Wat betreft terracotta, dit werd gebruikt om ornamenten te maken, terwijl metalen (overwegend brons) voor decoratieve details.
Architecten, zowel in de archaïsche als in de klassieke tijd, maakten gebruik van dergelijke materialen voor de bouw van openbare, huishoudelijke, religieuze, funeraire en zelfs recreatieve gebouwen. De adobe was alleen gereserveerd voor de huizen van de lagere sociale klassen en zonder relevantie.
Met betrekking tot de tegel moet eraan worden herinnerd dat de oudste overblijfselen van het archaïsche Griekenland zijn gedocumenteerd in een zeer beperkte plaats rond Korinthe, een plaats waar de tegels tussen 700 en 650 voor Christus de rieten daken vervingen, voornamelijk in de tempels van Apollo en Poseidon.
Deze trend verspreidde zich heel snel over de volgende vijftig jaar en gold voor een groot aantal regio's rond het oostelijke Middellandse Zeegebied, waaronder het vasteland van Griekenland, West-Anatolië en Zuid- en Midden-Italië.
De eerste tegels die in het oude Griekenland arriveerden, waren "S"-vormig en behoorlijk omvangrijk, met een gewicht van ongeveer 30 kilogram per stuk. Om deze reden waren ze veel duurder om te produceren dan een eenvoudig rieten dak, daarom wordt hun implementatie verklaard door de weerstand tegen vuur, waardoor de tempels beter worden beschermd.
De verspreiding van pannendaken moet worden gezien in relatie tot de parallelle bloeitijd van monumentale architectuur in het archaïsche Griekenland. Tegen die tijd waren alleen de stenen muren die opkwamen, ter vervanging van de eerdere houten en lemen muren, sterk genoeg om het gewicht van een pannendak te dragen.
Bovendien mag niet worden vergeten dat het uiterlijk van de gebouwen er over het algemeen heel anders uitzag dan hoe ze er nu uitzien. In het verleden werden ze beschilderd met levendige kleuren zoals rood en blauw, waardoor ze niet alleen vanwege hun structuur, maar ook vanwege hun polychromie veel meer aandacht trokken.
In feite was ieders favoriete materiaal kalksteen, dat vervolgens werd bedekt met een delicate laag marmerstofstuc of, in mindere mate, puur wit marmer. Ook werd gebeeldhouwde steen vaak gemzen gepolijst om superieure waterbestendigheid te bieden en die glanzende aanraking te geven.
tempels
De samenleving van het oude Griekenland is over de hele wereld beroemd vanwege de indrukwekkende Dorische en Ionische tempels, zoals vertegenwoordigd in het Parthenon in Athene. Dit werd gebouwd in het midden van de XNUMXe eeuw voor Christus om het immense standbeeld van de godin Athena te huisvesten en om aan te kondigen hoe glorieus en prachtig Athene voor hen was.
Zelfs vandaag de dag wordt zo'n monument nog steeds als plechtig beschouwd op de acropolis van de stad. Evenzo zijn er andere buitengewone tempels geweest die grote erkenning verdienen, maar behoren tot de archaïsche Griekse architectuur.
Onder hen valt de gigantische tempel van de Olympische Zeus in Olympia op (gebouwd tussen 470-456 v.Chr.), de Tempel van Artemis of Artemision in Efeze (gebouwd tussen 575-560 v.Chr.), die de titel van een van de 7 wonderen van de wereldoud, en de suggestieve tempel van Poseidon op Kaap Sounion (gebouwd tussen 444-440 voor Christus), gelegen op de kliffen met uitzicht op de Egeïsche Zee.
Deze laatste die werd genoemd, toont duidelijk de Griekse wens aan dat dergelijke openbare gebouwen niet alleen een basisfunctie vervullen, namelijk het huisvesten van een eenvoudig standbeeld van een godheid, of die om alleen van dichtbij of van binnenuit te worden bewonderd, maar ook dat ze iedereen die het eiland nadert, kan tot ver in de verte worden bekeken.
De experts van die tijd hebben de grootste inspanning geleverd om ervoor te zorgen dat de civiele Griekse architectuur de leiding krijgt over het bouwen van tempels in bepaalde overheersende posities, evenals het gebruik van complexe geometrie. Met als hoofddoel om het gebouw er van een afstand perfect strak en harmonieus uit te laten zien, namen de architecten de taak op zich om verschillende optische trucs uit te voeren.
Om dit te bereiken, waren de trucs die de ingenieuze kunstenaars gebruikten deze drie: verdik de onderkanten van al hun kolommen, verdik de hoekkolommen gelijkmatig en plaats de kolommen iets naar binnen.
Het is belangrijk op te merken dat een groot deel van deze verfijningen niet zo gemakkelijk te zien zijn. Op dit moment hebben slechts enkele geavanceerde meetapparatuur het vermogen om de zeer kleine verschillen in hoeken en afmetingen te detecteren.
Deze verbeteringen zijn duidelijke aanwijzingen dat de Griekse tempels veel meer waren dan eenvoudige functionele structuren. Daarnaast was het gebouw zelf als geheel een representatie van iets symbolisch en een transcendentaal onderdeel van wat werd opgevat als een burgerlijk landschap.
Theaters
Zoals we ze nu kennen, ontstonden de Griekse theaters in de vierde eeuw voor Christus. Desondanks waren ze al vele jaren eerder gebouwd, alleen in de zevende en zesde eeuw waren ze nog niet volledig geconfigureerd. Daarom is het essentieel om honderd jaar terug te gaan.
Het is zeer waarschijnlijk dat we in de XNUMXe eeuw voor Christus al een groot deel hadden gezien van wat de theaters van de XNUMXe eeuw voor Christus zouden zijn.Er werd echter hout gebruikt voor hun constructie, hoewel branden heel gewoon waren, want daarom er is er niet één bewaard gebleven.
Zoals we eerder vermeldden, werden de gebouwen vroeger ondersteund op de hellingen van de heuvels of bergen, om te profiteren van de oneffenheden van het land. Er zijn echter ook fabrieksgebieden. Op zich hadden ze een set vaste onderdelen, dit zijn de volgende:
- Orkestra: Van het Griekse 'orcheisthai' (in het Spaans om te dansen), het orkhestra is de cirkelvormige of halfronde ruimte, die zich buiten in het onderste deel van het theater bevindt. Het is waar het koor danst en zingt.
- Skène: gebied vooraan met een rechthoekige en smalle vorm, waarin de acteurs acteren. Het heeft zuilengalerijen en tegelijkertijd kamers in het interieur, die dienen als backstage en kleedkamers. Het bevindt zich net achter het "orkest".
- Proskenion: hij staat vaak voor het toneel, want daar wachten ook de acteurs en doen hun werk. Het is waarschijnlijk dat in het verleden het onderste deel van steen was, terwijl het bovenste deel van een zwakker materiaal was, daarom zijn alleen de onderste delen bewaard gebleven.
- Koilon: Met een halfronde vorm was de koilon in feite de plaats van het theater gereserveerd voor het publiek, daarom de tribunes. Belangrijke mensen (autoriteiten en priesters van Dionysus) en de hogere klasse zaten meestal op de eerste rijen, hun kosten waren hoog. Een paar stoelen werden zelfs kwaliteitsfauteuils, volledig gemaakt van marmer, versierd met persoonlijke inscripties.
- parodie: het staat bekend als de gang of ingang voor de toeschouwers en het koor, gelegen tussen het proskenion en de koilon.
Het was niet ongebruikelijk dat er van tijd tot tijd verschillende sculpturen op het bovenste gedeelte of bij de ingang van het theater verschenen. Wat de Romeinse gebouwen betreft, deze waren meestal vergelijkbaar, op enkele onderscheidende kenmerken na.
Dergelijke kenmerken waren de vorm van het orchestra en de tribunes, aangezien ze niet op een berg of heuvel stonden, maar alles was praktisch fabrieksmatig. De meest opvallende theaters die vandaag de dag nog bewaard zijn, zijn die van Epidaurus, Delphi, Priene en Segesta, die allemaal uit de XNUMXe eeuw voor Christus stammen.
Stadions
Stadions zijn een van de vele gebouwen waarin de Grieken uitblonken. Deze waren bedoeld voor sportshows en hadden een langwerpige vorm, met uitgebreide stands die normaal tegen de zijkant van een heuvel werden ondersteund.
De sporten die er vroeger werden beoefend waren voetraces en touwtrekken. Het Olympia Stadion wordt beschouwd als het oudste van allemaal, met een lengte van ongeveer 600 meter, dat precies zo is opgevat als een stadion, aangezien de meeteenheid precies op die plek is ontstaan.
Het Panathinaikó-stadion, ook bekend als de Kallimármaro, gelegen in Athene, werd in 1896 herbouwd voor de eerste editie van de Moderne Olympische Spelen. Evenzo blijven die van Epidaurus, Delphi, Milero en Priene bestaan.
Delphi, was de locatie van de Pythische Spelen vanaf het jaar 528 voor Christus, en staat bekend als de hoogste plaats in de vallei van het heiligdom. Als je daar bent, kun je het heiligdom van Apollo en het Delphische landschap zien. De oprichting dateert uit de tweede helft van de 279e eeuw voor Christus, net na de Galaten aanvallen in XNUMX voor Christus.
Huisvesting en stedenbouw
Buiten wat we beschouwen als individuele gebouwen, is de waarheid dat de stedelijke agglomeraties in de verschillende steden en staten die deel uitmaakten van Griekenland geen specifiek plan hadden. De straten van het land waren extreem smal en kronkelig, met een groot aantal gebouwen die tegen elkaar aan drukten.
De architect, stedenbouwkundige, wiskundige, meteoroloog en filosoof, Hippodamus van Miletus, wordt gecrediteerd met de titel van de vader van stadsplanning, aangezien verschillende documenten beweren dat hij degene was die het idee had om het schema van steden in een raster, het "Hypodamische Plan".
Met andere woorden, deze man, die leefde tot het midden van de XNUMXe eeuw voor Christus. C., was verantwoordelijk voor het ontwikkelen van het stedenbouwkundig plan van de oude Grieken, gebaseerd op de vorm van een raster of raster, waarbij de straten regelmatig in rechte hoeken snijden.
Desondanks was de praktische toepassing van deze planning alleen haalbaar in nieuw gebouwde steden, zoals hij later voor Piraeus en Thuril plande. De stad van late oprichting, Olinto, is een zeer uitzonderlijk geval van een klassieke stad met een regelmatige lay-out, vanwege het feit dat het de invloed van Hippodamus vertoont in de uniformiteit van zijn straten en blokken.
Het was al in de Hellenistische periode dat het mogelijk was om de oriëntatie te wijzigen en er werd besloten om door te gaan met de regelmaat van het plan. Een duidelijk voorbeeld van deze innovatieve aanpak is de bekende reconstructie van Priene op het Anatolische schiereiland van Azië.
Toen dit gebeurde, werd de Agora behoorlijk in diskrediet gebracht, aangezien deze aan alle vier de zijden was ingesloten. Evenzo was er in die tijd de ontwikkeling van andere openbare constructies, zoals de beroemde en gigantische portiek die de hele Agora domineerde, de Stoa van Attalus, wiens schenking een deel was van de koning van Pergamon, Attalus II.
Wat betreft de typologie van de woningen, tussen de XNUMXe en XNUMXe eeuw voor Christus. C. waren twee aspecten het populairst. De meest voorkomende huizen in Olynthus gedurende deze periode, en die van de XNUMXe eeuw in Delos, hadden vrij kleine kamers die in een rechthoekig patroon waren gerangschikt rond een binnenplaats die uit zuilen bestond.
Het tweede type woning vinden we in Priene, waar ook werd gebouwd op een binnenpatio, maar met een andere plattegrond. In plaats van een reeks krappe kamers, was het belangrijkste woongedeelte een enorme rechthoekige kamer die aan het einde leidde naar een veranda met zuilen.
Daarnaast vonden we, toen we het huis binnenkwamen, aan de zijkanten van de patio nog andere kleine kamers, zowel voor de service als voor de magazijnen en keukens. Integendeel, de huizen uit de Hellenistische periode hadden een superieure diversiteit die met het blote oog waarneembaar was.
Als voorbeeld zou kunnen worden vermeld dat de rijke mensen van Griekenland een groot aantal huizen bezaten met drempels, zuilen en deuropeningen die volledig van marmer waren gemaakt. Bovendien waren de vloeren gemaakt met mozaïeken die menselijke of dierlijke scènes voorstelden, en gepleisterde en gemodelleerde muren om ze op steen te laten lijken.
grafmonumenten
Over het algemeen waren Griekse grafmonumenten vrij eenvoudig. Als ze echter bepaalde specifieke vormen hadden die hieronder worden vermeld:
- Aan de stad Athene behoorde hem een vrij eenvoudige stele met reliëffiguren toe.
- Naar het schiereiland Peloponnesos, dat van een kleine tempel.
- De regio Macedonië kreeg de titel van uitgegraven grotten, in de rotsen of in de grond, met allerlei gewelven en schilderijen.
- Ten slotte naar het schiereiland van Klein-Azië, zoals in de Peloponnesos, tempels of soms hypogea, zoals in Macedonië.
Het viel vooral op door het weelderige mausoleum van de Ionische orde versierd met verschillende reliëfs en standbeelden, dat werd opgericht in de oude stad Halicarnassus ter nagedachtenis aan Mausolus, koning van Caria. Dit in opdracht van zijn vrouw Artemis in 353 v.Chr. Af en toe werden mensen gewoon gecremeerd en hun as bewaard in urnen of kruiken.
Als dit artikel je beviel, ga dan niet weg zonder eerst te lezen: