Yunani Purba memberi sumbangan besar kepada perkembangan budaya dunia. The arca Yunani Tamadun purba yang sangat maju memungkinkan untuk menunjukkan pandangan dunia yang holistik dan harmoni oleh orang purba, untuk mencerminkan kesempurnaan moral dan fizikal seseorang dalam model tiga dimensi.
arca Yunani
Tamadun Yunani yang hebat kemudiannya ditakrifkan oleh sejarawan sebagai tamadun Hellenic lahir sekitar abad ke-XNUMX SM daripada penyatuan beberapa orang penceroboh seperti Dorian yang, selepas pertempuran biadab dan ganas, menetap secara definitif sekitar abad ke-XNUMX SM di wilayah itu. Semenanjung Yunani dan penduduk tempatan yang mereka temui secara beransur-ansur sepanjang perjalanan mereka.
Tamadun purba yang terbentuk dari semasa ke semasa mula berkembang dan berkembang dalam banyak sektor seperti ketenteraan, perdagangan dan sosial. Dorongan positif yang hebat diberikan terutamanya oleh bidang seni berkat kerja dan bakat artis terkenal dan unik.
Dalam bidang seni, salah satu bentuk seni yang paling banyak digunakan di mana artis Yunani benar-benar menonjol hingga ke tahap kesempurnaan adalah arca yang bersama-sama dengan patung-patung terkenal mereka, mujur tiba ke zaman kita, membawa tamadun Yunani purba ke Olympus seni.
Seni Yunani Purba menjadi tiang dan asas di mana seluruh tamadun Eropah berkembang. Arca Yunani Purba adalah subjek istimewa. Tanpa arca purba, tidak akan ada karya cemerlang Renaissance, dan sukar untuk membayangkan perkembangan selanjutnya seni ini.
Patung-patung di Greece telah memainkan peranan penting dalam kehidupan manusia. Mereka diletakkan di tempat yang paling penting, mereka digunakan untuk menghiasi kuil, mereka didirikan untuk menghormati pemenang Sukan Olimpik. Mereka dipasang di kubur untuk mengenang si mati, mereka digunakan untuk menghiasi bangunan awam. Arca klasik dan Hellenistik ini secara langsung mempengaruhi arca Rom dan juga arca Barat dalam fesyen hari ini.
Yunani Purba, seperti budaya lain, mengalami pelbagai tempoh dalam perkembangannya. Setiap daripada mereka dicirikan oleh perubahan dalam semua jenis seni, termasuk arca. Oleh itu, adalah mungkin untuk mengesan peringkat utama pembentukan bentuk seni ini, menerangkan secara ringkas ciri-ciri arca Yunani kuno dalam pelbagai tempoh perkembangan sejarah negara ini.
Gambaran keseluruhan kerja arca dalam tiga tempoh kardinal sejarah seni Yunani mendedahkan peningkatan berterusan dalam gaya dan teknik penghasilan, daripada imobilitas kepada pergerakan. Ia adalah model yang ideal untuk pengukir yang ingin mencari cara mereka sendiri dalam profesion, mengambil pengajaran daripada kajian penglihatan tubuh manusia oleh sarjana kuno arca Yunani.
Kebanyakan patung marmar telah dimusnahkan, yang gangsa telah dileburkan kerana orang Kristian berusaha untuk membersihkan Yunani daripada paganisme. Empat daripada tujuh keajaiban purba dunia, Patung Zeus, Kuil Artemis, Colossus of Rhodes dan Rumah Api Alexandria adalah monumen Yunani. Hari ini mereka tidak wujud, kita tidak dapat menghargai kehebatan karya seni ini. Tetapi banyak arca Yunani kekal di galeri terkenal di seluruh dunia.
zaman kuno
Zaman Arkaik adalah zaman pertama dalam sejarah seni Yunani kuno, bermula pada 700 SM. C. dan berakhir pada 480 a. C. Istilah "kuno" ialah istilah Yunani yang bermaksud "awal." Ia digunakan untuk menggambarkan banyak peristiwa dalam seni yang berlaku pada peringkat awal budaya Yunani. Oleh itu, arca zaman ini menunjukkan kemahiran awal yang dipamerkan oleh pengukir Yunani. Peringkat ini adalah peringkat pegun di mana kepingan dicipta tanpa pergerakan atau fleksibiliti.
Patung-patungnya dicirikan oleh simetri dan ketegaran bentuk. Ciri-ciri penting figura manusia diserlahkan. Tokoh lelaki berbogel, arca yang dikenali sebagai figura Kuros adalah bogel kerana para atlet berbogel semasa Sukan Olimpik.
Mereka mempunyai kaki kiri di hadapan. Sebaliknya, arca wanita yang dipanggil Korai (anak dara) berpakaian lengkap. Pose untuk figura yang dipahatnya termasuk berdiri, melutut, dan postur duduk. Orang Yunani terutamanya mengukir patung dewa dan dewi dalam rupa lelaki, wanita dan kanak-kanak. Pengukir moden jarang menggunakan jenis arca Kuros dan Korai.
Oleh kerana kekurangan pembangunan kemahiran, figura arcanya tidak digambarkan secara realistik. Dalam keinginan mereka untuk melihat senyuman, orang Yunani memberikan bibir mereka ekspresi melengkung, yang pengkritik seni memanggil "senyuman kuno." Ia adalah satu bentuk senyuman yang diekspresikan secara buatan pada wajah patung-patung itu akibat kekurangan kemahiran memahat.
Era pertama arca Yunani bersejarah dipengaruhi oleh patung Mesir kuno. Arca tradisional Yunani pada masa itu dianggap tidak semulajadi dan tidak fleksibel. Badan arca kali ini dikritik kerana dihimpunkan seolah-olah dari kepingan.
Dapat dilihat patung-patung tersebut telah diukir daripada bongkah segi empat tepat. Ini bukan potret, tetapi perwakilan simbolik tuhan. Kadangkala, ia juga berfungsi sebagai patung orang yang telah meninggal dunia atau sebagai monumen kepada pemenang Sukan Olimpik.
Contoh menarik bagi tokoh wanita kuno ialah Dewi dengan Delima (580-570 SM) dan Dewi dengan Arnab (kira-kira 560 SM). Di antara imej lelaki, kumpulan arca Cleobis dan Biton menonjol, yang penciptanya ialah pengukir terkenal Polimedes de Argos (pada akhir abad ke-560-550 SM). Keringanan, kehalusan dan keceriaan membezakan karya-karya tuan Ionia lama. Contoh yang paling terkenal dianggap sebagai Shadow Apollo, dicipta pada XNUMX-XNUMX SM
Arca monumental menduduki tempat penting dalam seni pada masa itu. Adalah menjadi kebiasaan untuk memaparkan mitos Yunani Purba yang paling ingin tahu dan penting. Pertimbangan yang teliti terhadap komposisi pedimen Kuil Artemis (sekitar 590 SM) membolehkan anda menikmati tontonan plot yang berkembang pesat dan menarik dari mitos terkenal Medusa, Gorgon dan Perseus yang mulia.
Zaman klasik
Dalam tempoh klasik (antara abad ke-XNUMX dan ke-XNUMX SM) imej menunjukkan pergerakan terkawal dan keharmonian antara ketegangan dan kelonggaran. Contraposto digunakan untuk ini: pendirian yang santai dan semula jadi yang membawa berat badan anda pada sebelah kaki supaya pinggul bertentangan dinaikkan untuk menghasilkan lengkungan yang santai dalam badan.
Bahagian belakang sedikit melengkung dalam kedudukan itu. Sudut pandangan yang berbeza kini diambil kira: imej boleh dilihat dari semua sisi, ia tidak lagi bertujuan hanya untuk dilihat dari kedudukan hadapan. Dalam tempoh ini, seni Yunani mencapai kemuncaknya. Arca itu terkenal kerana fleksibiliti dan kajian komprehensif tentang perwakilan pergerakan.
Pemerhatian kritikal dan kajian anatomi manusia membawa kepada penciptaan tokoh arca dalam realisme penuh dan dalam perkadaran yang betul. Semasa zaman klasik arca Yunani, karya kuno yang paling terkenal telah dibuat. Batu dan gangsa menjadi pilihan bahan yang popular pada masa ini. Orang Yunani kuno memberikan patung-patung ini banyak pose aktif.
Arca Yunani purba zaman klasik mungkin tertumpu pada pergerakan, tetapi wajah pada patung-patung ini sebahagian besarnya tabah. Hanya orang gasar dipercayai menunjukkan emosi mereka di khalayak ramai. Kemanusiaan ditunjukkan sebagai ideal dalam arca seni Yunani kuno. Karya agung Yunani klasik dibezakan oleh keharmonian, perkadaran ideal, yang bercakap tentang pengetahuan yang sangat baik tentang anatomi manusia, serta kandungan dan dinamik dalaman.
Dalam era klasik, arca terkenal seperti Athena Parthenos, Olympian Zeus, Discobolus, Doryphorus dan banyak lagi telah dicipta. Sejarah telah mengekalkan untuk anak cucu nama-nama pengukir yang paling cemerlang pada masa itu: Polykleitos, Phidias, Myron, Scopas, Praxiteles dan banyak lagi. Tempoh klasik dicirikan oleh kemunculan tokoh wanita bogel pertama (Amazon yang Terluka, Aphrodite of Cnidus), yang memberikan gambaran tentang kecantikan wanita yang ideal pada zaman kegemilangan zaman dahulu.
Pedimen Kuil Athena Aphaia (500-480 SM), membolehkan untuk mengesan peralihan dari kuno (pedimen barat) kepada cita-cita baru (pedimen timur), diiktiraf sebagai contoh ciptaan yang sangat mengagumkan yang dibuat dalam Klasik Awal. pentas. Gabungan harmoni tenaga pergerakan dan keagungan figura menandakan saat apabila zaman klasik hebat menggantikan zaman klasik kuno.
Pencapaian paling ketara dalam peralihan ini ialah penciptaan patung Poseidon (sekitar 450 SM). Mungkin salah satu arca yang paling terkenal dan terkenal di dunia dari zaman klasik ialah Pelempar Cakera Myron, yang merupakan penjelmaan sempurna model atlet ideal yang dibayangkan oleh orang Yunani purba.
Patung ini menggambarkan atlet muda yang hendak melontar cakera. Anda boleh melihat ketegangan semua bahagian badan yang mendahului pukulan sebenar. Keseimbangan fizikal yang sempurna mesti mencerminkan nilai moral atlet itu sendiri, bersedia untuk melampaui batas dan meningkatkan nilai murninya.
zaman hellenistik
Ini adalah tempoh ketiga dan terakhir dalam sejarah arca Yunani kuno, bermula pada 323 SM. C. dan berakhir pada abad pertama.Istilah “Hellenistik” merujuk kepada seni yang berkembang di bawah pengaruh Greece di negara-negara Mediterranean semasa pemerintahan Alexander the Great. Di dalam pusat-pusat kebudayaan dunia Helenistik, beberapa akademi muncul yang berurusan dengan analisis serius dari pelbagai bidang, termasuk seni, kesusasteraan, dan perubatan.
Kanun direka untuk menilai kualiti arca. Ini membawa kepada peningkatan minat dalam sistem perkadaran dalam arca. Karya-karya itu dicirikan oleh realisme, emosi yang melampau, gerak isyarat yang berlebihan, otot dan bentuk. Dinamik gerakan adalah tepat, angin bertiup melalui bulu sayap dan lipatan pakaian dapat dilihat dengan terperinci yang tidak dapat dijelaskan. Para pengukir meneroka pergerakan tiga dimensi.
Salah satu kemajuan pertama dalam arca dalam tempoh ini adalah minat yang besar dalam potret. Persamaan individu tidak terdapat dalam kedua-dua arca kuno dan klasik, tetapi dominan dalam arca Yunani Helenistik. Tidak semua orang dapat melihat perbezaan antara arca Yunani kuno pada zaman klasik dan arca seni tradisional Yunani pada zaman Helenistik.
Zaman purba Yunani lewat dicirikan oleh pengaruh oriental yang kuat pada semua seni secara umum dan arca khususnya. Foreshortenings kompleks, langsir indah, muncul dalam banyak butirannya. Emosi dan perangai oriental menembusi ketenangan dan keagungan klasik. Aphrodite of Cyrene, penuh dengan keghairahan, malah beberapa godaan, salinan boleh dikagumi di Muzium Vatican.
Komposisi arca yang paling terkenal pada era Helenistik ialah Laocoön dan anak-anaknya oleh Agesander of Rhodes (karya agung itu dipelihara di salah satu muzium Vatican). Gubahan ini penuh dengan drama, plot itu sendiri menunjukkan emosi yang kuat. Ketepatan dan realisme yang menakjubkan, serta emosi yang kuat, menarik perhatian dan memukau penonton moden.
Semua ini bertujuan untuk memberikan karya emosi dan perangai, benar-benar luar biasa untuk seni Yunani Purba pada zaman dahulu. Arca terkenal ini nampaknya telah banyak menyentuh tahap intim, malah Michelangelo Buonarroti yang hebat sejak kebelakangan ini.
Malah, arca Laocoön ditemui di Rom semasa penggalian arkeologi dan Michelangelo muda begitu terpesona dengan patung itu dan pergerakannya yang sangat nyata yang menyampaikan emosi yang kuat sehingga dia tertarik dengan arca Yunani klasik. Dan kita dapat melihat pengaruh ini apabila kita mengagumi beberapa karya pengukir yang hebat.
Berikut adalah beberapa pautan yang menarik: