ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರು ಅತ್ಯಂತ ಸ್ಮರಣೀಯ ಮತ್ತು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ ಅವಿಗ್ನಾನ್ನ ಯುವತಿಯರು , ಈ ತಿಳಿವಳಿಕೆ ಪೋಸ್ಟ್‌ನಲ್ಲಿ ನಾವು ಈ ಭವ್ಯವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯನ್ನು ನಿಮಗೆ ತರುತ್ತೇವೆ, ಇದು ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತದೆ, ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಆ ಕ್ಷಣಕ್ಕಾಗಿ ಅಸ್ತಿತ್ವದಲ್ಲಿರುವ ಮಾದರಿಗಳನ್ನು ಮುರಿಯುತ್ತದೆ. ಅದನ್ನು ಓದುವುದನ್ನು ನಿಲ್ಲಿಸಬೇಡಿ!
ಲೆಸ್ ಡೆಮೊಯಿಸೆಲ್ಸ್ ಡಿ'ಅವಿಗ್ನಾನ್ನ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಯಾವುದರ ಬಗ್ಗೆ?
ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಲೇಡೀಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಈ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಕಲೆಯು ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ ನಗರದಲ್ಲಿ ಕಂಡುಬರುವ ರಸ್ತೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ, ವೇಶ್ಯಾಗೃಹಗಳು ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯ ರಾತ್ರಿಕ್ಲಬ್‌ಗಳು ಇದ್ದವು.
ರೂಪಗಳ ಪ್ರಯೋಗದ ಈ ಹೊಸ ವಿಧಾನವನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಿದವರು ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ.ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಲೇಡೀಸ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಕಲಾಕೃತಿಯು ತನ್ನ ಪ್ರಸ್ತುತಿಯ ಮೂಲಕ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಕ್ರಾಂತಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡುವ ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ಪರವಾದ ವರ್ಣಚಿತ್ರವಾಗಿದೆ ಎಂದು ಈ ಲೇಖನದ ಮೂಲಕ ನಿಮಗೆ ತಿಳಿಸುವುದು ಅತ್ಯಗತ್ಯ.
ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸಲು, ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಮಾಡಿದ ಕಲಾಕೃತಿಗಳಿಂದ ಪ್ರಭಾವಿತನಾಗಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟನು, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ದಿ ಬಾಥರ್ಸ್ ಎಂಬ ಹೆಸರಿನಿಂದ ಪ್ರಸಿದ್ಧವಾಗಿದೆ.
ಪ್ಯಾರಿಸ್ ನಗರದ ಟ್ರೊಕಾಡೆರೊ ಮ್ಯೂಸಿಯಂನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾದ ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್ನ ದೃಷ್ಟಿಯಲ್ಲಿ ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವ ಎಲ್ ಗ್ರೆಕೊ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಂತೆ, ಆಫ್ರಿಕನ್ ಮುಖವಾಡಗಳು ಐಬೇರಿಯನ್ ಶಿಲ್ಪವನ್ನು ಮರೆಯದೆ, ಈ ಕಲಾತ್ಮಕ ಲೇಖಕರನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಂಡ ಪ್ರಭಾವಗಳ ಭಾಗ.
ಆದ್ದರಿಂದ ಈ ಆಲೋಚನೆಗಳು ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ಮನಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ರೂಪುಗೊಂಡವು ಮತ್ತು 1906 ರ ಜೂನ್ ತಿಂಗಳಿಂದ 1907 ರ ಜುಲೈ ತಿಂಗಳ ನಡುವೆ ಈ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಯು ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ಹೆಸರಿನಿಂದ ಜನಿಸಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಅದು ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಮಾನದಂಡಗಳನ್ನು ಮುರಿಯುತ್ತದೆ. ಇದು ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಆಳ ಮತ್ತು ಮಾನವ ಅಂಗರಚನಾಶಾಸ್ತ್ರ.
ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ಹೊಸ ಆಕಾರವನ್ನು ನೀಡುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಶುದ್ಧ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಅಂಕಿಗಳ ಬಳಕೆಯ ಮೂಲಕ ಮಾನವ ಸಿಲೂಯೆಟ್ ಮೇಲುಗೈ ಸಾಧಿಸುವ ಪೂರ್ವ-ಕ್ಯೂಬಿಸ್ಟ್ ಅಥವಾ ಪ್ರೊಟೊ-ಕ್ಯೂಬಿಸಂಗೆ ಸೇರಿದ ಕೃತಿ ಎಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಅಲ್ಲದೆ, ಲೆಸ್ ಡೆಮೊಯಿಸೆಲ್ಸ್ ಡಿ'ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಬೆತ್ತಲೆಯಾಗಿರುವ ಮಹಿಳೆಯರ ದೇಹವು ಕೋನೀಯ ವಿಮಾನಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ಗಮನಿಸಿದಾಗ, ಮಹಿಳೆಯರ ವಿರೂಪತೆಯು ಎಡದಿಂದ ಬಲಕ್ಕೆ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ.
ಪ್ಯಾರಿಸ್ ನಗರದ ಕಲಾವಿದರ ಸಮುದಾಯದ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಖ್ಯೆಯ ಜನರ ಮೇಲೆ ಪರಿಣಾಮ ಬೀರುವ ವೆನೆರಿಯಲ್ ಕಾಯಿಲೆ ಎಷ್ಟು ಅಪಾಯಕಾರಿ ಎಂದು ಎಚ್ಚರಿಸುವ ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ನೈತಿಕ ತತ್ವವಾಗಿ ದೃಶ್ಯ ಪರಿಣಾಮದ ಮಹತ್ವವಿದೆ.
ಈ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ ಇನ್ನಷ್ಟು
ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರವು ಆಫ್ರಿಕನ್ ಅಥವಾ ಕ್ಯೂಬಿಸಂ ಪರವಾದ ಅವಧಿಯ ಆರಂಭವನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ, ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಈ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಳುವಳಿಯ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಘಾತಕನಾಗಿದ್ದಾನೆ, ಅಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ಮಾದರಿಯು ಮುರಿದುಹೋಗಿದೆ.
ಅಲ್ಲಿ ಕೆಲಸವು ಹಿನ್ನೆಲೆಯನ್ನು ಹೊಂದಿರದ ಕೋನೀಯ ವಿಮಾನಗಳಿಗೆ ಕಡಿಮೆಯಾಗಿದೆ, ಹೆಚ್ಚು ಕಡಿಮೆ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ, ಮತ್ತು ರೂಪಗಳನ್ನು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಗಾಢ ರೇಖೆಗಳ ಬಳಕೆಯ ಮೂಲಕ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಎರಡು ಮುಖಗಳನ್ನು ಘನಾಕೃತಿಗೆ ಹೆಚ್ಚು ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಅಂಶದೊಂದಿಗೆ ಕಾಣಬಹುದು ಮತ್ತು ಆಫ್ರಿಕನ್ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುವ ಮುಖವಾಡಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತವೆ, ಆ ಸಮಯದಲ್ಲಿ ಯುರೋಪಿಯನ್ ಖಂಡದಲ್ಲಿ ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ತಿಳಿದಿತ್ತು.
ಕೃತಿಯ ಮಧ್ಯಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಎರಡು ವ್ಯಕ್ತಿಗಳು ಮಧ್ಯಯುಗದ ಹಸಿಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತವೆ ಮತ್ತು ಅವುಗಳ ಮುಖದ ಕಾರಣದಿಂದಾಗಿ ಪ್ರಾಚೀನ ಐಬೇರಿಯನ್ ಶಿಲ್ಪಗಳನ್ನು ಹೋಲುತ್ತವೆ, ಆದರೆ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿರುವ ಮೊದಲ ಸ್ತ್ರೀ ಚಿತ್ರವು ಈಜಿಪ್ಟಿನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುವ ಪ್ರೊಫೈಲ್ ಅನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತದೆ.
ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಕಾಮೆಂಟ್ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಯುವತಿಯರು ಗ್ರೀಕ್ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಉದ್ದವಾದ ಅಂಕಿಗಳಲ್ಲಿ ಗುರುತಿಸಿದ್ದಾರೆ, ಜೊತೆಗೆ ಕಲಾವಿದರು ಬಣ್ಣಿಸುವ ಓಚರ್ ಮತ್ತು ಕೆಂಪು ಬಣ್ಣಗಳ ಜೊತೆಗೆ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಕಲೆಯ ವಿಶಿಷ್ಟವಾದ ಪರಿಸರ ರಚನೆಯ ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ. ಸೆಜಾನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಸ್ನಾನ ಮಾಡುವವರು.
ಆದ್ದರಿಂದ 1907 ರ ಜುಲೈ ತಿಂಗಳಿನಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಮಾಡಿದ ಲಾಸ್ ಸೆನೊರಿಟಾಸ್ ಡಿ ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಕೆಲಸದ ಗಾತ್ರವನ್ನು ನೀವು ತಿಳಿದಿರುತ್ತೀರಿ ಮತ್ತು 243,9 ರಿಂದ 233,7 ಸೆಂಟಿಮೀಟರ್ ಅಳತೆಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದೀರಿ.
ಆ ಕಾಲದ ಇತರ ಕಲಾವಿದರು, ಸಂಗ್ರಾಹಕರು ಮತ್ತು ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲಾವಿದರು ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ಹೆಚ್ಚು ಟೀಕಿಸಿದರು, ಅವರು ಈ ಕಲಾವಿದ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತಿರುವ ಹೊಸ ದಿಕ್ಕನ್ನು ಅರ್ಥಮಾಡಿಕೊಳ್ಳಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ, ಅವರು ಜಾರ್ಜಸ್ ಬ್ರಾಕ್ ಎಂಬ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರೊಂದಿಗೆ ಒಟ್ಟಾಗಿ ಘನಾಕೃತಿಯ ಹೊಸ ಪ್ರವಾಹವನ್ನು ಮುಂದುವರೆಸಿದರು. ಮೊದಲ ಮಹಾಯುದ್ಧ ಪ್ರಾರಂಭವಾಯಿತು..
ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು 1907 ರಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾಗಿದ್ದರೂ, ಇದು ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಉಳಿಯಿತು ಮತ್ತು 1916 ರವರೆಗೆ ಡಿ'ಆಂಟಿನ್ ಗ್ಯಾಲರಿಯಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು, ನಂತರ ಅದನ್ನು ಮತ್ತೆ ಅವರ ಸ್ಟುಡಿಯೋದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು 1925 ರಲ್ಲಿ ಇದನ್ನು ಮ್ಯೂಸಿಯೊ ಡೆಲ್ ಲಿಟಲ್ ಪಲೈಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು.
ನಂತರ ನ್ಯೂಯಾರ್ಕ್ ನಗರದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿರುವ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್‌ಗೆ ಮಾರಾಟವಾಯಿತು ಮತ್ತು ಇದು ಈ ಸಂಸ್ಥೆಯ ಅತ್ಯಂತ ಅಮೂಲ್ಯವಾದ ಕಲಾತ್ಮಕ ತುಣುಕುಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದಾಗಿದೆ. ಈ ಚಿತ್ರಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸ, ಲೆಸ್ ಡೆಮೊಯಿಸೆಲ್ಲೆಸ್ ಡಿ'ಅವಿಗ್ನಾನ್, ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯ ಆರಂಭವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಇದು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಕಲೆಯ ಭಾಗವಾಗಿದೆ.
ಈ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸದ ಹಿನ್ನೆಲೆ
ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಹೆಂಗಸರ ಕುರಿತಾದ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಹಿನ್ನೆಲೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಇದು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ಪ್ರಭಾವಗಳ ಅಧ್ಯಯನವನ್ನು ಆಧರಿಸಿದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಕೃತಿಯ ಲೇಖಕರಿಗೆ ತರಬೇತಿ ನೀಡಲಾಯಿತು, ಆದ್ದರಿಂದ ಅವರು ಎಲ್ ಗ್ರೆಕೊ ಮತ್ತು ಫ್ರಾನ್ಸಿಸ್ ಗೋಯಾ ಜೊತೆಗೆ ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್ ಅವರ ವರ್ಣಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗಲಿಲ್ಲ.
ಆದ್ದರಿಂದ, ಬಳಸಬೇಕಾದ ಬಣ್ಣದ ಅಂಶದಿಂದಾಗಿ ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಎಲ್ ಗ್ರೆಕೊ ಮೂಲಭೂತವಾಗಿದೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ವಿಷನ್ ಆಫ್ ದಿ ಅಪೋಕ್ಯಾಲಿಪ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಪವಿತ್ರ ಪ್ರೀತಿಯನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ.
ವಿಧಿಯ ಸಂದರ್ಭಗಳಿಂದಾಗಿ, ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು 1897 ರಲ್ಲಿ ಇಗ್ನಾಸಿಯೊ ಜುಲೋಗಾ ಎಂಬ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಕಲಾವಿದ ಖರೀದಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿನ ಕಾರ್ಯಾಗಾರದಲ್ಲಿ ಪಿಕಾಸೊ ಅದನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು ಮತ್ತು ವಿಶ್ಲೇಷಿಸಲು ಅವಕಾಶವನ್ನು ಪಡೆದರು.
ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಯುವತಿಯರ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಅನುಮತಿಸಿದ ಪ್ರಭಾವಗಳನ್ನು 1862 ರಲ್ಲಿ ಟರ್ಕಿಶ್ ಸ್ನಾನವನ್ನು ಮಾಡಿದ ಜೀನ್ ಆಗಸ್ಟೆ ಡೊಮಿನಿಕ್ ಇಂಗ್ರೆಸ್ ರಚಿಸಿದ ಕೃತಿಗಳನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಜೊತೆಗೆ, ಅವರು ಪೋಸ್ಟ್-ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನ ಅಂತ್ಯ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕತಾವಾದದ ಆರಂಭವನ್ನು ಅವರ ಕೃತಿ ದಿ ಬಾಥರ್ಸ್‌ನೊಂದಿಗೆ ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತಿದ್ದಾರೆ, ಅಲ್ಲಿ ಶಿಲ್ಪಕಲೆ ಪ್ರಭಾವವನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ನಗ್ನ ಮಹಿಳೆಯರ ಗುಂಪು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುತ್ತದೆ.
ಕಲಾವಿದ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಅವರ ಮರಣದ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ, ಅವರ ಕೃತಿಗಳನ್ನು 1907 ರಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಯಿತು, ಇದು ಸೆಜಾನ್ನೆ ಪ್ರಭಾವದೊಂದಿಗೆ ಕ್ಯೂಬಿಸಂನ ಭಾಗವಾಗಿರುವ ದಿ ಲೇಡೀಸ್ ಆಫ್ ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಎಂಬ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಯ ರಚನೆಗೆ ಕಾರಣವಾಯಿತು.
ಐಬೇರಿಯನ್ ಮತ್ತು ಉಪ-ಸಹಾರನ್ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಸೇರಿದ ಪ್ರಾಚೀನ ಪದದಿಂದ ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಇತರ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಅಂಶಗಳಲ್ಲಿ ಅವರು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿದ್ದರಂತೆ.
ಸರಿ, 1897 ನೇ ಶತಮಾನದ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ. ಈ ಸಂಸ್ಕೃತಿಗಳ ಪುರಾತತ್ತ್ವ ಶಾಸ್ತ್ರದ ಅಧ್ಯಯನಗಳನ್ನು ನಡೆಸಲಾಗುತ್ತಿದೆ, ಅತ್ಯಂತ ಗಮನಾರ್ಹವಾದ ಲಾ ಡಮಾ ಡಿ ಎಲ್ಚೆ, ಇದು ಕ್ರಿಸ್ತನ ನಾಲ್ಕು ನೂರು ವರ್ಷಗಳ ಹಿಂದೆ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ನಂಬಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು XNUMX ರಲ್ಲಿ ಕಂಡುಹಿಡಿಯಲಾಯಿತು.
ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಕಂಡುಬರುವ ವೈಶಿಷ್ಟ್ಯಗಳೊಂದಿಗೆ ಪುರುಷ ಅಂಕಿಗಳನ್ನು ಸಹ ಗಮನಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಅವುಗಳನ್ನು ಲೌವ್ರೆ ಮ್ಯೂಸಿಯಂಗೆ ಕರೆದೊಯ್ಯಲಾಯಿತು, ಅಲ್ಲಿ ಮಾರ್ಚ್ 1907 ರಲ್ಲಿ ಆ ತಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಕದ್ದೊಯ್ಯಲಾಯಿತು.
ಅವರು ಅಪೊಲಿನೈರ್‌ನ ಕಾರ್ಯದರ್ಶಿಯಾಗಿದ್ದರು ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅದು ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ಸೃಷ್ಟಿಕರ್ತ ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ಕೈಗೆ ಬಂದಿತು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಅಧಿಕಾರದಲ್ಲಿ ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಸಮಯದವರೆಗೆ ಅದನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಅದನ್ನು ಹಿಂದಿರುಗಿಸಿದರು.
ಅವರ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಭಾವವೆಂದರೆ ಪಶ್ಚಿಮ ಆಫ್ರಿಕಾದಿಂದ ಬಂದ ಮುಖವಾಡಗಳು, ಆದ್ದರಿಂದ ಟ್ರೋಕಾಡೆರೊ ಎಥ್ನೋಗ್ರಫಿ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ದಿ ಲೇಡೀಸ್ ಆಫ್ ಅವಿಗ್ನಾನ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ರಚನೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತೊಂದು ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಪಕ್ಷವಾಗಿದೆ.
ಪಿಕಾಸೊ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಕ್ಯೂಬಿಸಂ ಹೇಗೆ ಉದ್ಭವಿಸುತ್ತದೆ
ಪಿಕಾಸೊ ವಿಶ್ವಾದ್ಯಂತ ಅತ್ಯಂತ ಪ್ರಭಾವಶಾಲಿ ಆಧುನಿಕ ಕಲಾವಿದರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬನೆಂದು ಗುರುತಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾನೆ, ಘನಾಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಅವನ ಆವಿಷ್ಕಾರಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು, ಇದು ಮೂರು ಆಯಾಮದ ಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಹುಟ್ಟುಹಾಕುವ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ವಿಧಾನವನ್ನು ತಿರಸ್ಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಚಿತ್ರಿಸಿದ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ವಾಸ್ತವವನ್ನು ಕ್ರಾಂತಿಗೊಳಿಸುವ ಒಂದು ಮಾರ್ಗವಾಗಿದೆ.
ಆದ್ದರಿಂದ, ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಸಮತಟ್ಟಾದ ಮತ್ತು ಎರಡು ಆಯಾಮದ ಚಿತ್ರಗಳಿಗೆ ಒತ್ತು ನೀಡುವ ಮೂಲಕ ನಿರೂಪಿಸಲ್ಪಟ್ಟರು, ರೇಖೆಗಳು, ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊ ಮತ್ತು ಮಾಡೆಲಿಂಗ್‌ನಂತಹ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ತಂತ್ರಗಳ ಬಳಕೆಯನ್ನು ತಪ್ಪಿಸಿದರು.
ವಿವಿಧ ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳನ್ನು ಪಡೆಯುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ಅಂಕಿಗಳ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆಯಿಂದ ಇದನ್ನು ಮಾಡಲಾಯಿತು, ಅವರು ಪ್ರತ್ಯೇಕವಾಗಿ ಮಾಡಿದ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಮೂಲಕ ಕ್ರಮೇಣ ಮಾಡಿದರು.
ಅಂತೆಯೇ, ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ಲೇಖಕರು ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಗಾಢವಾದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ವಿತರಿಸುತ್ತಾರೆ, ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಆಕಾರಗಳು ಮತ್ತು ರೇಖೆಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಂತೆ ಮುರಿದ ಗಾಜಿನ ತುಂಡುಗಳನ್ನು ಅನುಕರಿಸುವ ಐದು ಮಹಿಳೆಯರ ಆಕೃತಿಗಳನ್ನು ರೂಪಿಸಲು ಆಂತರಿಕ ಬೆಳಕು ಮತ್ತು ಅನಿಯಮಿತ ಆಕಾರಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಟೋನ್ಗಳನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ. ನೇರ.
ಕ್ಯೂಬಿಸಂ ಎಂದರೆ ಏನು
ನಿಮಗೆ ತಿಳಿದಿರುವಂತೆ, ಘನಾಕೃತಿಯು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಆರಂಭದಲ್ಲಿ ಪ್ರಾರಂಭವಾದ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಅಂಕಿಗಳ ಬಳಕೆಯು ಅದರ ಶ್ರೇಷ್ಠ ಗುಣವಾಗಿದೆ, ಅವುಗಳಲ್ಲಿ ತ್ರಿಕೋನ, ಆಯತ ಮತ್ತು ಘನಗಳು, ಅದರ ಉದ್ದೇಶವು ನೈಸರ್ಗಿಕವನ್ನು ಮುರಿಯುವುದು. ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯ ಮತ್ತು ಚೌಕಟ್ಟಿನ ಮೇಲೆ ಅತಿಕ್ರಮಿಸಿದ ವಿಮಾನಗಳನ್ನು ಬಳಸಿ.
1907 ರಲ್ಲಿ ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊರಿಂದ ಲೆಸ್ ಡೆಮೊಯ್ಸೆಲ್ಲೆಸ್ ಡಿ'ಅವಿಗ್ನಾನ್ ರಚಿಸಲ್ಪಟ್ಟ ಕಾರಣ, ಈ ದಿನಾಂಕವನ್ನು ಕ್ಯೂಬಿಸಂನ ಆರಂಭವೆಂದು ಪರಿಗಣಿಸಲಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಕಲೆಯು ಅವನ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪ್ರವೇಶಿಸಿತು.
1839 ರಲ್ಲಿ ಜನಿಸಿದ ಮತ್ತು ಕಾಕತಾಳೀಯವಾಗಿ 1906 ರಲ್ಲಿ ನಿಧನರಾದ ಫ್ರೆಂಚ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರ ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಅವರ ಪೋಸ್ಟ್-ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸಂನಂತೆ, ಅವರು ತಮ್ಮ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರವನ್ನು ರಚಿಸಲು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಿದಾಗ.
1905 ರಲ್ಲಿ ಆಲ್ಬರ್ಟ್ ಐನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ಬಹಿರಂಗಪಡಿಸಿದ ಸಾಪೇಕ್ಷತಾ ಸಿದ್ಧಾಂತವನ್ನು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದ ಬಾಹ್ಯಾಕಾಶ ಸಮಯದ ಕಲ್ಪನೆಗಳ ಭಾಗವಾಗಿರುವ ಹೈಪರ್‌ಪೋಲಿಹೆಡ್ರಾ ಬಳಕೆಯ ಮೂಲಕ ನಾಲ್ಕನೇ ಆಯಾಮವನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಉದ್ದೇಶವು ಘನಾಕೃತಿಯ ಈ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ವಿಷಯದ ಮೇಲೆ ಸ್ಪರ್ಶಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ. .
ಆದ್ದರಿಂದ, ಈ ಗುಣಗಳು ಈ ಹೊಸ ಆಂದೋಲನ, ಘನಾಕೃತಿ, ತರ್ಕಬದ್ಧ ಮತ್ತು ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕ ದೃಷ್ಟಿಯಿಂದ ಕಲೆಯ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿಯಾಗಲು ಕಾರಣವಾಯಿತು, ಅದು ರಂಗದಲ್ಲಿ ಏನಿದೆ, ಅದು ವ್ಯಕ್ತಿನಿಷ್ಠತೆ ಮತ್ತು ಭಾವನೆಗಳಿಗೆ ವ್ಯತಿರಿಕ್ತವಾಗಿದೆ.
ಘನಾಕೃತಿಯ ಮುಖ್ಯ ಗುಣಗಳಲ್ಲಿ, ಯಾವುದೇ ದೃಷ್ಟಿಕೋನ ಅಥವಾ ಪ್ರಾದೇಶಿಕ ಆಳವಿಲ್ಲದ ಸಮತಲದಲ್ಲಿ ಪ್ರತಿನಿಧಿಸಬೇಕಾದ ಅಂಶಗಳ ವಿಶ್ಲೇಷಣಾತ್ಮಕ ದೃಷ್ಟಿಯನ್ನು ನಾವು ಹೊಂದಿದ್ದೇವೆ, ಒಂದೇ ಸಮತಲದಲ್ಲಿ ಘನಗಳು, ಸಿಲಿಂಡರ್ಗಳು, ತ್ರಿಕೋನಗಳು ಮತ್ತು ಕೋನಗಳ ಬಳಕೆಯ ಹೆಚ್ಚಳವು ಎದ್ದು ಕಾಣುತ್ತದೆ. .
ಸರಳ ರೇಖೆಗಳು ಮತ್ತು ಕೊಲಾಜ್ ಮತ್ತು ಮುದ್ರಣಕಲೆಯಂತಹ ಇತರ ತಂತ್ರಗಳ ಅನ್ವಯಕ್ಕೆ ಆದ್ಯತೆ ಇದೆ, ಇದು ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತೆ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕತಾವಾದದಲ್ಲಿ ಬಹಳ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿತ್ತು.
ಈ ಕೃತಿಯ ಶೀರ್ಷಿಕೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ
ಐತಿಹಾಸಿಕ ಮಾಹಿತಿ ಮತ್ತು ಸಂಶೋಧನೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ತನ್ನ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೃತಿಗಳಿಗೆ ಒಂದು ನಿರ್ದಿಷ್ಟ ಅವಧಿಯ ನಂತರ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ನೀಡಿದರು, ಆದರೆ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅದರ ಮೇಲೆ ಕಾಮೆಂಟ್ ಮಾಡಿದ ಉಪಾಖ್ಯಾನಗಳ ಪ್ರಕಾರ ವಿಭಿನ್ನವಾಗಿದೆ.
ತನ್ನ ಸ್ನೇಹಿತರಿಗೆ ಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುವಾಗ, ಅವನಿಗೆ ಇನ್ನೂ ಶೀರ್ಷಿಕೆ ಇರಲಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಅವನ ಸ್ನೇಹಿತ ಅಪೋಲಿನೇರ್ ಎಂಬುವನು ಅದಕ್ಕೆ ತಾತ್ವಿಕ ವೇಶ್ಯಾಗೃಹ ಎಂದು ಹೆಸರಿಸಿದನು ಎಂದು ನಿರೂಪಣೆಯ ಪ್ರಕಾರ.
ಆಂಡ್ರೆ ಸಾಲ್ಮನ್ ಎಂಬ ಹೆಸರಿನ ಅವನ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಸ್ನೇಹಿತ ಅವನಿಗೆ ಲೆಸ್ ಡೆಮೊಸೆಲ್ಲೆಸ್ ಡಿ'ಅವಿನಿಯೊ ಎಂಬ ಬಿರುದನ್ನು ನೀಡುತ್ತಾನೆ, ಇದು ಸ್ಪ್ಯಾನಿಷ್ ರಾಷ್ಟ್ರದ ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ ನಗರದಲ್ಲಿ ದೊಡ್ಡ ಸಂಖ್ಯೆಯ ವೇಶ್ಯಾಗೃಹಗಳಿದ್ದ ಬೀದಿಯಾಗಿತ್ತು.
ಈ ಸ್ನೇಹಿತರು ಮಾತ್ರ ಈ ಸ್ಥಳವನ್ನು ತಿಳಿದಿದ್ದರು, ಅನೇಕ ಮುಗ್ಧರು ಫ್ರೆಂಚ್ ನಗರವಾದ ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಅನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಹೀಗಾಗಿ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಅದರ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯನ್ನು ಪಡೆದುಕೊಂಡಿದೆ, ಇದನ್ನು ಇಂದು ದಿ ಲೇಡೀಸ್ ಆಫ್ ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಎಂದು ಕರೆಯಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ಈ ಸಣ್ಣ ಸ್ನೇಹಿತರ ಗುಂಪು ದಿ ಲೇಡೀಸ್ ಆಫ್ ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಎಂಬ ಕೃತಿಯ ಜನ್ಮಕ್ಕೆ ಸಾಕ್ಷಿಯಾಯಿತು, ಅದು ಬೆರಗು ಮತ್ತು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಎರಡನ್ನೂ ಉಂಟುಮಾಡಿತು.
ಈ ಕಾರಣಕ್ಕಾಗಿ, ಇದನ್ನು 1916 ರ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸುವ ಮೊದಲು ಒಂಬತ್ತು ವರ್ಷಗಳ ಕಾಲ ಅವರ ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗಿತ್ತು, ಇದನ್ನು ಮತ್ತೆ ಎಂಟು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಅವರ ಅಧ್ಯಯನದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಯಿತು.
ಈ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸವನ್ನು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುವ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು
ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ ತನ್ನ ಕೆಲಸವನ್ನು ನೇರವಾಗಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರಲ್ಲಿ ನೇರವಾಗಿ ರಚಿಸುವ ಮೊದಲು ಹಲವಾರು ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡುವ ಜವಾಬ್ದಾರಿಯನ್ನು ಹೊಂದಿದ್ದಾನೆ ಎಂದು ನೀವು ತಿಳಿದಿರಬೇಕು ಮತ್ತು ಅವರು ತೈಲ ತಂತ್ರದಿಂದ ಅದನ್ನು ರಚಿಸಿದ್ದಾರೆ ಆದರೆ ನಾವು ಅವರ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಬಗ್ಗೆ ಲೇಖನದ ಈ ವಿಭಾಗದಲ್ಲಿ ವಿವರಿಸುತ್ತೇವೆ, ಆದ್ದರಿಂದ ಈ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕ ವಿಷಯದ ಬಗ್ಗೆ ಓದುವುದನ್ನು ಮುಂದುವರಿಸಿ.
ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ಮೊದಲ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ಕಪ್ಪು ಪೆನ್ಸಿಲ್ ಮತ್ತು ನೀಲಿಬಣ್ಣದ ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಸಮತಲ ಸ್ವರೂಪವನ್ನು ಬಳಸಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನ ಅಳತೆಗಳು ಚಿಕ್ಕದಾಗಿರುತ್ತವೆ, ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳ ಪ್ರಕಾರ ಏಳು ಅಕ್ಷರಗಳನ್ನು ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಐದು ಮಹಿಳೆಯರು ಮತ್ತು ಇಬ್ಬರು ಸಜ್ಜನರು, ಅವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯಾಗಿದ್ದರು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಪೇಂಟಿಂಗ್‌ನ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ ತಲೆಬುರುಡೆಯ ಚಿತ್ರವಿರುವ ಪುಸ್ತಕವನ್ನು ಮತ್ತು ಮಲಗುವ ಕೋಣೆಯ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿ ಕುಳಿತಿದ್ದ ನಾವಿಕನನ್ನು ಕೈಯಲ್ಲಿ ಹಿಡಿದುಕೊಂಡಿದ್ದರು.
ಈ ವ್ಯಕ್ತಿಯ ಮುಂದೆ ಒಂದು ಸುತ್ತಿನ ಟೇಬಲ್ ಇತ್ತು, ಅಲ್ಲಿ ಮೂರು ತುಂಡು ಸೈಡ್‌ಬರ್ನ್‌ಗಳು, ಒಂದು ಲೋಟ ವೈನ್ ಮತ್ತು ಕೆಲವು ಹೂವುಗಳನ್ನು ಹೊಂದಿರುವ ಹೂದಾನಿಗಳನ್ನು ಒಳಗೊಂಡಿರುವ ಸ್ಥಿರ ಜೀವನವನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಯಿತು.
ಸ್ಕೆಚ್ ಪ್ರಕಾರ, ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಈ ಕೆಳಗಿನಂತೆ ವಿತರಿಸಲಾಯಿತು: ಮಲಗುವ ಕೋಣೆಗೆ ಪ್ರವೇಶಿಸುವ ಮತ್ತು ಅವಳ ಕೈಯಿಂದ ಪರದೆಯನ್ನು ಚಲಿಸುವ ಬಲಕ್ಕೆ ಒಬ್ಬರು.
ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಮಹಿಳೆ ಬೆನ್ನು ತಿರುಗಿಸಿ ಕುಳಿತಿದ್ದಾಳೆ, ಒಬ್ಬ ಮಹಿಳೆ ನಾವಿಕನ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಇಬ್ಬರು ಮಹಿಳೆಯರು ನಿಂತಿದ್ದಾರೆ. ಈ ರೇಖಾಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ವೇಶ್ಯಾಗೃಹದ ದೃಶ್ಯವನ್ನು ಸ್ಪಷ್ಟವಾಗಿ ಗುರುತಿಸಲಾಗಿದೆ.
ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳು ಮುಂದುವರೆಯುತ್ತವೆ
ನಂತರ ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಮಾಡಿದ ಮತ್ತೊಂದು ರೇಖಾಚಿತ್ರವನ್ನು ಕಾಗದದ ಮೇಲೆ ಜಲವರ್ಣ ತಂತ್ರದ ಅಡಿಯಲ್ಲಿ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ, ಇದು ಪುರುಷ ಅಂಕಿಅಂಶಗಳು ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುವ ಅಂತಿಮ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಹೋಲುತ್ತದೆ, ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ತಿಳಿದಿರುವ ಐದು ಸ್ತ್ರೀ ವ್ಯಕ್ತಿಗಳನ್ನು ಬಿಟ್ಟುಬಿಡುತ್ತದೆ.
ತನ್ನ ಬೆನ್ನಿನ ಮೇಲೆ ಕುಳಿತಿದ್ದ ಮಹಿಳೆ ಬಹುತೇಕ ಹಾಗೆಯೇ ಉಳಿದಿದ್ದಾಳೆ ಆದರೆ ಈಗ ಅವಳು ತನ್ನ ಬೆನ್ನಿನ ಮೇಲೆ ತಲೆ ತಿರುಗಿಸಿ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ನೋಡುವವರನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸುತ್ತಾಳೆ. ತನ್ನ ಕೈಯಿಂದ ಪರದೆಯನ್ನು ಚಲಿಸುವ ಮಹಿಳೆಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಅವಳು ಅದೇ ಸ್ಥಾನದಲ್ಲಿ ಮುಂದುವರಿಯುತ್ತಾಳೆ ಮತ್ತು ವಿದ್ಯಾರ್ಥಿಯನ್ನು ಮೊದಲನೆಯವರೊಂದಿಗೆ ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಮಹಿಳೆಯಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ನಿಶ್ಚಲ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಅದನ್ನು ಮುಂಭಾಗದಲ್ಲಿ ತೋರಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಹೂವುಗಳೊಂದಿಗಿನ ಹೂದಾನಿ ಈ ಎರಡನೇ ರೇಖಾಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ಇರುವುದಿಲ್ಲ ಮತ್ತು ಇದು ಪ್ರದರ್ಶಿಸಬೇಕಾದ ಕೆಲಸದ ಬಣ್ಣಗಳನ್ನು ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುತ್ತದೆ, ಜೊತೆಗೆ, ವೇಶ್ಯಾಗೃಹದ ಪರಿಕಲ್ಪನೆಯು ಇನ್ನು ಮುಂದೆ ವ್ಯಾಖ್ಯಾನಿಸಲ್ಪಟ್ಟಿಲ್ಲ. ಮೊದಲ ಸ್ಕೆಚ್‌ನಲ್ಲಿರುವಂತೆ ಮತ್ತು ಪ್ರತಿ ಮಹಿಳೆ ಅವಿಗ್ನಾನ್ನ ಯುವತಿಯರ ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಅವನು ನಾಯಕ.
ಈ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ರಚಿಸಲು ಸಾಧ್ಯವಾಗುವಂತೆ, ಕಲಾವಿದ ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರು ದಿ ಲೇಡೀಸ್ ಆಫ್ ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಭಾಗವಹಿಸುವ ಪ್ರತಿಯೊಂದು ಪಾತ್ರಗಳ ವೈಯಕ್ತಿಕ ರೇಖಾಚಿತ್ರಗಳನ್ನು ಮಾಡಬೇಕಾಗಿತ್ತು.
ಅವರ ತಲೆ, ದೇಹ, ಕಾಲುಗಳು, ತೋಳುಗಳ ಗಾತ್ರವನ್ನು ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಲು, ಅವರ ಮುಖಗಳನ್ನು ಮುಂಭಾಗದಿಂದ ಮತ್ತು ಪ್ರೊಫೈಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಮತ್ತು ಈ ಏಕವಚನ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಕಲೆಯ ಬಗ್ಗೆ ತಿಳಿದುಕೊಳ್ಳಲು ಈ ಪೇಪರ್‌ಗಳನ್ನು ಸಹ ಸಂರಕ್ಷಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಅವಿಗ್ನಾನ್ನ ಯುವತಿಯರ ಕೆಲಸದ ವಿವರಣೆ
ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಯುವತಿಯರ ಈ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮೂರು ವಿಭಾಗಗಳಾಗಿ ವಿಂಗಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಪರದೆಯಿಂದ ಸೀಮಿತವಾಗಿದೆ. ಈ ಐದು ಸ್ತ್ರೀ ಆಕೃತಿಗಳು ನೆರಳುಗಳು ಅಥವಾ ದೀಪಗಳನ್ನು ಗಮನಿಸದ ಕಾರಣ ಅವಾಸ್ತವಿಕ ಸನ್ನಿವೇಶದಲ್ಲಿ ನೆಲೆಗೊಂಡಿವೆ, ಆದರೆ ಓಚರ್ಸ್, ಬಿಳಿ, ಕೆಂಪು ಮತ್ತು ನೀಲಿ ಬಣ್ಣಗಳಂತಹ ವಿವಿಧ ಬಣ್ಣಗಳ ಬಳಕೆ.
ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಲೆಸ್ ಡೆಮೊಯಿಸೆಲ್ಲೆಸ್ ಡಿ'ಅವಿಗ್ನಾನ್ನ ಮಧ್ಯದಲ್ಲಿರುವ ಇಬ್ಬರು ಮಹಿಳೆಯರನ್ನು ಕಲಾವಿದರು ನಮ್ಮನ್ನು ಮೇಲಿನಿಂದ ನೋಡಲು ಇರಿಸಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ನೋಡಬಹುದು, ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ನಿಂತಿದ್ದಾರೆ ಆದರೆ ಅವರು ಮಲಗಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಅನುಕರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಇದನ್ನು ಸ್ಥಾನದಿಂದ ತಿಳಿಯಲಾಗುತ್ತದೆ. ತಲೆಯ ಹಿಂದೆ ಇರುವ ತೋಳುಗಳು ಅದರ ಬಣ್ಣಗಳು ಕಡಿಮೆ ಬಲವಾಗಿರುತ್ತವೆ.
ಅವರಲ್ಲಿ ಒಬ್ಬರು ಅವಳ ತೊಡೆಯ ಭಾಗವನ್ನು ಬಟ್ಟೆಯಿಂದ ಮುಚ್ಚುತ್ತಾರೆ, ಅವಳ ಲೈಂಗಿಕತೆಯನ್ನು ಗಮನಿಸಲು ಬಿಡುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವಳೊಂದಿಗೆ ಬರುವವರು ಬಟ್ಟೆ, ಅವಳ ಸೊಂಟ ಮತ್ತು ಅವಳ ಖಾಸಗಿ ಭಾಗಗಳಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದ್ದಾರೆ, ಅದು ಬಟ್ಟೆಯ ಮೂಲಕ ನೋಡುವಂತೆ ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ.
ಈ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತವಾದದ್ದು, ಲೆಸ್ ಡೆಮೊಯಿಸೆಲ್ಸ್ ಡಿ'ಅವಿಗ್ನಾನ್, ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನ ಬದಿಗಳಲ್ಲಿನ ಪರದೆಯ ಮುರಿದ ಗೆರೆಗಳು, ವೀಕ್ಷಕರ ನೋಟವು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಹೊರಗೆ ಕಾಣುವಂತೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ.
ಬಲಭಾಗದಲ್ಲಿ ತಲೆ ಮತ್ತು ಮಹಿಳೆಯ ಕಾಂಡದ ಗಾತ್ರಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ದೇಹದ ಅಸಮತೋಲನದ ಪುರಾವೆಗಳಿವೆ, ಇದು ಘನಾಕೃತಿಯ ವಿಶಿಷ್ಟವಾಗಿದೆ.
ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ಕುರಿತಾದ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಮತ್ತೊಂದು ವಿಶಿಷ್ಟ ಲಕ್ಷಣವೆಂದರೆ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಮುಖವಾಡಗಳ ಬಳಕೆ ಮತ್ತು ಈ ಇಬ್ಬರು ಹೆಂಗಸರು, ಬೆನ್ನು ತಿರುಗಿಸಿದ ಇಬ್ಬರೂ ಥಟ್ಟನೆ ತಲೆಯನ್ನು 180 ಡಿಗ್ರಿ ತಿರುಗಿಸಿ ಮತ್ತು ಈ ಮುಖವಾಡಗಳಲ್ಲಿ ಒಂದನ್ನು ನಮಗೆ ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ. ಇನ್ನೊಬ್ಬ ಮಹಿಳೆ ಅವಳ ಪಕ್ಕದಲ್ಲಿ ನಿಂತಿದ್ದಾಳೆ.
ಈ ಕೆಲಸದ ಎಡಭಾಗದಲ್ಲಿ, ಅವಿಗ್ನಾನ್ನ ಯುವತಿಯರು, ನಾವು ಪ್ರೊಫೈಲ್‌ನಲ್ಲಿ ಮಹಿಳೆಯನ್ನು ನೋಡಬಹುದು ಮತ್ತು ಅವಳ ಮುಖವು ಐಬೇರಿಯನ್ ಕಲೆಯನ್ನು ಸೂಚಿಸುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಅವಳ ಸ್ತನಗಳನ್ನು ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಆಕಾರಕ್ಕೆ, ನಿರ್ದಿಷ್ಟವಾಗಿ ತ್ರಿಕೋನಕ್ಕೆ ಇಳಿಸಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಇದು ತೆಳುವಾದ ಗುಲಾಬಿ ಬಟ್ಟೆಯಿಂದ ಮುಚ್ಚಲ್ಪಟ್ಟಿದೆ ಎಂದು ತೋರುತ್ತದೆ, ಅದು ಅವಳ ಭುಜದಿಂದ ಸೊಂಟದವರೆಗೆ ಆವರಿಸುತ್ತದೆ, ಅವಳ ಎದೆ ಮತ್ತು ಕಾಲುಗಳನ್ನು ತೆರೆದಿರುತ್ತದೆ.
ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಕೊನೆಯಲ್ಲಿ, ಪಿನ್, ದ್ರಾಕ್ಷಿ, ಪೇರಳೆ ಮತ್ತು ಸೇಬುಗಳಿಂದ ಮಾಡಲ್ಪಟ್ಟ ಸ್ಟಿಲ್ ಲೈಫ್ ಅನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ, ಓರೆಯಾದ ರೇಖೆಗಳ ಬಳಕೆಯಿಂದ ಹೇಳಿದ ಕಲಾತ್ಮಕ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಸಂಕೇತವನ್ನು ಒದಗಿಸುತ್ತದೆ, ಕೆಲಸವನ್ನು ವಿವಿಧ ಹಂತಗಳಿಂದ ವೀಕ್ಷಿಸಬಹುದು ಎಂದು ತೋರಿಸುತ್ತದೆ. ವೀಕ್ಷಣೆ ಮತ್ತು ಈ ಹಣ್ಣುಗಳನ್ನು ಕೆಲಸದ ವೀಕ್ಷಕರಾಗಿರುವ ಗ್ರಾಹಕರಿಗೆ ನೀಡಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಅವಿಗ್ನಾನ್ನ ಯುವತಿಯರ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಹಿನ್ನೆಲೆ ಮುಖ್ಯವಲ್ಲ ಮತ್ತು ಬಟ್ಟೆಗಳು ಮೇಲಿನಿಂದ ನೇತಾಡುತ್ತಿರುವಂತೆ ತೋರುತ್ತದೆ, ಪರಿಮಾಣವು ಕಣ್ಮರೆಯಾಗುತ್ತದೆ.
ಡೆಮೊಯಿಸೆಲ್ಸ್ ಡಿ'ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಪೇಂಟಿಂಗ್ ಶೈಲಿ
ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಹೆಂಗಸರ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ, ಘನಾಕೃತಿಯ ಪೂರ್ವವು XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದ ಮಹಾನ್ ಅವಂತ್-ಗಾರ್ಡ್ ಚಳುವಳಿಯಾಗಿದ್ದು, ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಕಲೆಯ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಮುರಿಯುತ್ತದೆ ಮತ್ತು ಪಾಲ್ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಎಂಬ ಪೋಸ್ಟ್-ಇಂಪ್ರೆಷನಿಸ್ಟ್ ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನ ಪ್ರಭಾವಕ್ಕೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು. ಸ್ನಾನ ಮಾಡುವವರ ಮೇಲೆ ಅವರ ಕೆಲಸ.
ಈ ವಿಶ್ಲೇಷಣೆಯ ಪ್ರಕಾರ ಅವಿಗ್ನಾನ್ನ ಹೆಂಗಸರು ಎಂದು ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ. ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಅಂಶಗಳನ್ನು ಬಳಸಿಕೊಂಡು ಸಾಂಕೇತಿಕ ಕಲ್ಪನೆಯನ್ನು ಕಳೆದುಕೊಳ್ಳದೆ ಪ್ಲಾಸ್ಟಿಕ್ ಭಾಷೆಯನ್ನು ಗ್ರಹಿಸುತ್ತಾನೆ.
ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಕಲಾತ್ಮಕ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಮುರಿಯುವ ಮೂಲಕ ವೀಕ್ಷಕನನ್ನು ಮುಂಭಾಗದಿಂದ ನೋಡುವ ಆದರೆ ಮೂಗು ಪ್ರೊಫೈಲ್‌ನಲ್ಲಿರುವ ಕಣ್ಣುಗಳಂತಹ ಒಂದೇ ಮೇಲ್ಮೈಯಲ್ಲಿ ವಿಭಿನ್ನ ವಿಮಾನಗಳ ಮೇಲ್ವಿಚಾರಣೆಯ ಜೊತೆಗೆ.
ಲೆಸ್ ಡೆಮೊಯಿಸೆಲ್ಸ್ ಡಿ ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಕೃತಿಯಲ್ಲಿನ ಪರಿಮಾಣಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಇದು ಜಾಗದ ಆಳವನ್ನು ಕಡಿಮೆ ಮಾಡುತ್ತದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಮೇಲ್ಮೈಗಳನ್ನು ಚಪ್ಪಟೆಗೊಳಿಸುತ್ತದೆ, ಚಿಯಾರೊಸ್ಕುರೊ ತಂತ್ರದ ಮೂಲಕ ಹೈಲೈಟ್ ಮಾಡಲು ಆಸಕ್ತಿ ಹೊಂದಿರುವುದನ್ನು ಮಾತ್ರ ನೀಡುತ್ತದೆ.
ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ಕೆಲಸಕ್ಕೆ ಬಣ್ಣವನ್ನು ನೀಡುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ, ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಬಣ್ಣಗಳ ಅಪಾರದರ್ಶಕ ಪ್ಯಾಲೆಟ್ ಅನ್ನು ಆಯ್ಕೆ ಮಾಡುತ್ತಾರೆ, ಅದು ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಗೆ ಗ್ರಾಫಿಕ್ ವಿವರಗಳಿಗೆ ಗಮನ ಕೊಡಲು ಅನುವು ಮಾಡಿಕೊಡುತ್ತದೆ.
ರೇಖೆ, ರೂಪಗಳು, ಕೋನಗಳು ಮತ್ತು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರರಿಂದ ವಿಮಾನಗಳ ಬಳಕೆ, ಅಲ್ಲಿಯವರೆಗೆ ತಿಳಿದಿರುವ ಕಲೆಯ ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಮುರಿದುಬಿಡುತ್ತದೆ.
ಈ ಕಲಾತ್ಮಕ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಅದನ್ನು ರಚಿಸಿದ ಸಮಯ
ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಮಾಡಿದ ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ಈ ಕೆಲಸವು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಕ್ಷೇತ್ರದಲ್ಲಿ ಮೊದಲು ಮತ್ತು ನಂತರ ಗುರುತಿಸುತ್ತದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು 1903 ರಲ್ಲಿ ರಚಿಸುವ ಮೊದಲು ಇದನ್ನು ಶರತ್ಕಾಲದ ಸಲೂನ್‌ನಲ್ಲಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಯಿತು.
ಯುವ ಕಲಾವಿದರು ತಮ್ಮ ಕೃತಿಗಳೊಂದಿಗೆ ಶೈಕ್ಷಣಿಕತೆಯನ್ನು ಪ್ರತಿಭಟಿಸಿದಾಗ, 1906 ರಲ್ಲಿ ಸೆಜಾನ್ನೆ ಸಾಯುತ್ತಾನೆ ಮತ್ತು ಶರತ್ಕಾಲದ ಕೋಣೆ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಪ್ರದರ್ಶನ ಸ್ಥಳವನ್ನು ಈ ಹಿಂದಿನ ಕಲಾವಿದನ ಗೌರವಾರ್ಥವಾಗಿ ಮರುಬಳಕೆ ಮಾಡಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಈ ಕೃತಿಯನ್ನು ರಚಿಸುವಾಗ, ಪ್ಯಾಬ್ಲೊ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರನ್ನು ಕಟುವಾಗಿ ಟೀಕಿಸಲಾಯಿತು ಏಕೆಂದರೆ ಅವರು ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ರಚನೆಯೊಂದಿಗೆ ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯನ್ನು ಅಪಹಾಸ್ಯ ಮಾಡಿದ್ದಾರೆ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಯಿತು, ಅದಕ್ಕಾಗಿ ಅವರು ಅದನ್ನು ತಮ್ಮ ಸ್ಟುಡಿಯೋದಲ್ಲಿ ಇರಿಸಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು.
ಹಲವಾರು ವರ್ಷಗಳ ನಂತರ ಇದು ಪೂರ್ವ-ಕ್ಯೂಬಿಸಂ ಅನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಕೃತಿಯಾಗಿ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸಲಾಗಿದೆ ಮತ್ತು ಜುವಾನ್ ಗ್ರಿಸ್‌ನ ಸಂಶ್ಲೇಷಿತ ಆವೃತ್ತಿಯ ಜೊತೆಗೆ ಬ್ರಾಕ್‌ನ ಕೈಯಲ್ಲಿ ಈ ಶೈಲಿಯನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸಲಾಯಿತು.
ಕಾಂಗೋ ಅಥವಾ ಐವರಿ ಕೋಸ್ಟ್‌ನಿಂದ ಬಂದ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಮುಖವಾಡಗಳನ್ನು ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳುವುದನ್ನು ನಿರ್ಲಕ್ಷಿಸದೆ ಮಾನವಶಾಸ್ತ್ರಜ್ಞರು ಯುರೋಪಿಯನ್ ಖಂಡಕ್ಕೆ ತಂದು ಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಗೆ ತಂದರು ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿ ಮಾತ್ರವಲ್ಲದೆ ಬ್ರಾಂಕುಸಿ, ಮ್ಯಾಟಿಸ್ಸೆ ಅವರ ಕೃತಿಗಳಲ್ಲಿಯೂ ರೂಪಾಂತರವನ್ನು ತಂದರು. , ಡೆರೈನ್ ಅಥವಾ ಬ್ರೇಕ್.
ಆದ್ದರಿಂದ, ಈ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಕಲೆಯ ಶಕ್ತಿ ಮತ್ತು ತಾಜಾತನವನ್ನು ಗಮನಿಸಲಾಯಿತು, ಇದನ್ನು ಸಮಕಾಲೀನ ಕಲಾವಿದರು ಅನುಭವಿಸಿದರು, ಇದಕ್ಕಾಗಿ ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಹೆಂಗಸರು ಮಹಿಳೆಯರು, ಅವರ ಮುಖಗಳಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಅಭಿವ್ಯಕ್ತಿ ಮತ್ತು ಹೊಸ ಸೌಂದರ್ಯದ ಯೋಜನೆಯನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ.
ಈ ಇಬ್ಬರು ಮಹಿಳೆಯರು ತಮ್ಮ ಮುಖದ ಮೇಲೆ ಈ ಆಫ್ರಿಕನ್ ಪ್ರಾತಿನಿಧ್ಯಗಳನ್ನು ತೋರಿಸುತ್ತಾರೆ ಮತ್ತು ಅವಳ ಬೆನ್ನಿನಿಂದ ಕುಳಿತವರು ನಮ್ಮನ್ನು ನೋಡಲು ತಿರುಗುತ್ತಾರೆ, ನಾವು ಅವಳ ಮುಂಡಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ ದೊಡ್ಡ ತೋಳನ್ನು ನೋಡಬಹುದು, ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಅವುಗಳನ್ನು ವ್ಯಕ್ತಪಡಿಸುವಾಗ ರೂಪಗಳ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಅನುಮತಿಸುತ್ತದೆ.
ನಿಶ್ಚಲ ಜೀವನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದಂತೆ, ಇದು ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಮತ್ತು ಹಳೆಯದನ್ನು ಒಂದುಗೂಡಿಸುವ ಸಂಕೇತವಾಗಿದೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಸ್ಥಿರ ಜೀವನವು ಸುವರ್ಣಯುಗವಾಗಿದೆ, ಆದರೆ ಸೆಜಾನ್ನೆ XNUMX ನೇ ಶತಮಾನದಲ್ಲಿ ಕ್ಯಾನ್ವಾಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಚಿತ್ರಿಸುವ ಹೊಸ ವಿಧಾನವನ್ನು ಪ್ರಾರಂಭಿಸುತ್ತಾನೆ.
ಪಿಕಾಸೊ ಕಲೆಯ ಹಳೆಯ ಥೀಮ್, ನಗ್ನ, ಆದರೆ ವಿಭಿನ್ನ ದೃಷ್ಟಿಕೋನದಿಂದ ಪ್ರಸ್ತುತಪಡಿಸುತ್ತಾನೆ, ಏಕೆಂದರೆ ಮಹಿಳೆಯರ ದೇಹದಲ್ಲಿ ಸಾಮಾನ್ಯವಾಗಿದ್ದ ಮೃದುವಾದ ಮತ್ತು ದುಂಡಾದ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ವೆಲಾಜ್ಕ್ವೆಜ್, ಗೋಯಾ ಮತ್ತು ಟಿಟಿಯನ್ ರಚಿಸಿದ ಕೋನಗಳು ಮತ್ತು ಸಮತಟ್ಟಾದ ಆಕಾರಗಳಿಂದ ಬದಲಾಯಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಯುರೋಪಿಯನ್ ರೋಮನೆಸ್ಕ್ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಆಫ್ರಿಕನ್ ಕಲೆಗಳಲ್ಲಿ ಉಲ್ಲೇಖಕ್ಕಾಗಿ ನೋಡುತ್ತಿರುವುದು, ದೃಷ್ಟಿಕೋನದ ಮಾದರಿಯನ್ನು ಮುರಿದು, ಎರಡು ದೃಷ್ಟಿಕೋನಗಳಿಂದ ಮುಖವನ್ನು ವೀಕ್ಷಿಸಲು ನಿರ್ವಹಿಸುವುದು: ಬದಿ ಮತ್ತು ಮುಂಭಾಗ.
ಈ ಹೊಸ ಶೈಲಿಯೊಂದಿಗೆ ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಮುರಿಯುವುದು
ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದ ಬಗ್ಗೆ, ಪಾಶ್ಚಿಮಾತ್ಯ ಸಂಪ್ರದಾಯವನ್ನು ಅಳಿಸಲು ಕಲಾವಿದನ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಐದು ಮಹಿಳೆಯರ ಸಿಲೂಯೆಟ್‌ಗಳನ್ನು ಎಲ್ಲಿಯೂ ಹೋಗದ ಜಾಗದಲ್ಲಿ ಇರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಗಮನಿಸಲಾಗಿದೆ.
ಇದು ದೃಶ್ಯ ಹಿಂಸೆಯ ಮೂಲಕ ಕಾಮಪ್ರಚೋದಕತೆಯನ್ನು ಪ್ರಚೋದಿಸುತ್ತದೆ, ಅದಕ್ಕಾಗಿಯೇ ಮೊದಲ ಮಹಾಯುದ್ಧದ ನಂತರ ಆಂಡ್ರೆ ಬ್ರೆಟನ್‌ಗೆ ಪಿಕಾಸೊ ಮಾಡಿದ ಕೆಲಸ ತಿಳಿದಿದೆ.
ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಹೆಂಗಸರ ಈ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಒಂದು ಮೇರುಕೃತಿ ಎಂದು ಗುರುತಿಸುವಾಗ, ಬ್ರೆಟನ್ ಅತಿವಾಸ್ತವಿಕತೆಯ ನಾಯಕ ಮತ್ತು ಈ ಕಲಾತ್ಮಕ ವರ್ಣಚಿತ್ರದಲ್ಲಿ ಸುಪ್ತಾವಸ್ಥೆಯ ಬೆದರಿಕೆಯನ್ನು ಕಂಡರು ಎಂಬುದನ್ನು ನೆನಪಿಟ್ಟುಕೊಳ್ಳುವುದು ಅತ್ಯಗತ್ಯ, ಏಕೆಂದರೆ ಆಲ್ಬರ್ಟ್ ಐನ್‌ಸ್ಟೈನ್ ತನ್ನ ಭೌತಶಾಸ್ತ್ರದ ಪ್ರಯೋಗಗಳೊಂದಿಗೆ ವಿಜ್ಞಾನವನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದಂತೆಯೇ ಇದು ಕಲೆಯನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿತು. .
ಚಿಕ್ಕ ವಯಸ್ಸಿನಿಂದಲೂ ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಅತ್ಯುತ್ತಮ ಪ್ರತಿಭೆಯನ್ನು ತೋರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ಅವರ ತರಬೇತಿಯ ಲಾಭವನ್ನು ಪಡೆದರು ಏಕೆಂದರೆ ಅವರ ತಂದೆ ಸ್ಯಾನ್ ಟೆಲ್ಮೋ ಶಾಲೆಯಲ್ಲಿ ಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆ ಶಿಕ್ಷಕರಾಗಿದ್ದಾರೆ. ಆದ್ದರಿಂದ ಹದಿಮೂರನೆಯ ವಯಸ್ಸಿನಲ್ಲಿ ಈ ಕಲಾವಿದನನ್ನು ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ ನಗರದ ಲಾ ಲೋಜಾ ಸ್ಕೂಲ್ ಆಫ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ಗೆ ದಾಖಲಿಸಲಾಯಿತು.
ಅವರು ಮ್ಯಾಡ್ರಿಡ್‌ನ ರಾಜಧಾನಿ ಸ್ಯಾನ್ ಫೆರ್ನಾಂಡೊದ ರಾಯಲ್ ಅಕಾಡೆಮಿ ಆಫ್ ಫೈನ್ ಆರ್ಟ್ಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಅಧ್ಯಯನ ಮಾಡಿದರು.1900 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ಗೆ ತೆರಳಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಅವರು ಕಲೆ ಮತ್ತು ಚಿತ್ರಕಲೆಯ ಪ್ರಪಂಚದೊಂದಿಗೆ ಹೆಚ್ಚಿನ ಸಂಪರ್ಕವನ್ನು ಉಳಿಸಿಕೊಂಡರು.
ಇತಿಹಾಸದಲ್ಲಿ ಗಣನೆಗೆ ತೆಗೆದುಕೊಳ್ಳಬೇಕಾದ ಇನ್ನೊಂದು ಅಂಶವೆಂದರೆ, ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಅವರು ಸಾಯುವವರೆಗೂ ಫ್ರಾನ್ಸ್ ಕಮ್ಯುನಿಸ್ಟ್ ಪಕ್ಷಕ್ಕೆ ದೃಢವಾದ ಸೈನಿಕರಾಗಿದ್ದರು, ಅವರು ತಮ್ಮ ಕಲಾತ್ಮಕ ಜೀವನದ ಜೊತೆಯಲ್ಲಿ ಆನಂದಿಸಿದರು. ಅವಿಗ್ನಾನ್ನ ಯುವತಿಯರು ಘನಾಕೃತಿಯನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುವ ಚಿತ್ರಕಲೆ ಮತ್ತು ಆಧುನಿಕ ಕಲೆಯಲ್ಲಿ ಹೆಚ್ಚಿನ ಪ್ರಾಮುಖ್ಯತೆಯನ್ನು ಪಡೆದಿದ್ದಾರೆ.
ಮ್ಯಾಡೆಮೊಯಿಸೆಲ್ಸ್ ಡಿ'ಅವಿಗ್ನಾನ್‌ಗೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ತೀರ್ಮಾನ
ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಇತಿಹಾಸವು ಕ್ಯೂಬಿಸಂ ಎಂದು ಕರೆಯಲ್ಪಡುವ ಈ ಹೊಸ ಶೈಲಿಯ ಉತ್ತುಂಗವೆಂದು ಉಲ್ಲೇಖಿಸುತ್ತದೆ, ಅಲ್ಲಿ ಬ್ರಾಕ್‌ನಂತಹ ಪಿಕಾಸೊ ಈ ಹೊಸ ಶೈಲಿಯ ಪೂರ್ವಗಾಮಿಗಳಾಗಿದ್ದರು, ದೃಷ್ಟಿಕೋನಕ್ಕೆ ಸಂಬಂಧಿಸಿದ ಕಾನೂನುಗಳನ್ನು ಬದಲಾಯಿಸಿದರು.
ಗಮನಿಸಲಾದ ವಾಸ್ತವಕ್ಕೆ ಬೌದ್ಧಿಕ ಮತ್ತು ಭಾವನಾತ್ಮಕವಲ್ಲದ ವಿಧಾನವನ್ನು ಮಾಡುವ ಉದ್ದೇಶದಿಂದ ವಸ್ತುಗಳ ಆಕಾರಗಳನ್ನು ಫ್ಲಾಟ್ ಜ್ಯಾಮಿತೀಯ ಆಕಾರಗಳಿಗೆ ಕಡಿಮೆ ಮಾಡಲಾಗಿದೆ.
ಅವಿಗ್ನಾನ್ನ ಯುವತಿಯರು ಬಾರ್ಸಿಲೋನಾ ನಗರದ ಸಮೀಪವಿರುವ ವೇಶ್ಯಾಗೃಹದಲ್ಲಿ ಐದು ಬೆತ್ತಲೆ ವೇಶ್ಯೆಯರನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತಾರೆ, ಇದು ಪಿಕಾಸೊ ಅವರ ಸ್ನೇಹಿತರಿಗೆ ಧನ್ಯವಾದಗಳು ಪ್ಯಾರಿಸ್‌ನಲ್ಲಿ ಮೊದಲ ಬಾರಿಗೆ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಿದಾಗ ಆಸಕ್ತಿಯನ್ನು ಉಂಟುಮಾಡಿತು.
ಏಕೆಂದರೆ ಇದು ಆಧುನಿಕ ಕಲೆ ಹೇರುವ ಘನಾಕೃತಿಯ ಮೂಲಕ ಲೈಂಗಿಕ ಸ್ವಾತಂತ್ರ್ಯವನ್ನು ಸ್ವೀಕರಿಸುವ ಮೂಲಕ ಮಧ್ಯಮ ವರ್ಗದ ಸಮಾಜದ ನಿರಾಕರಣೆ ಮತ್ತು ಸಾಂಪ್ರದಾಯಿಕ ಮೌಲ್ಯಗಳನ್ನು ಪ್ರತಿನಿಧಿಸುತ್ತದೆ.
ಸಾರ್ವಜನಿಕರಿಂದ ಈ ದುಃಖದ ಪ್ರತಿಕ್ರಿಯೆಯ ನಂತರ, ಪ್ಯಾಬ್ಲೋ ಪಿಕಾಸೊ ಇಪ್ಪತ್ತರ ದಶಕದಲ್ಲಿ ಹೊಸ ಪ್ರದರ್ಶನದವರೆಗೆ ಅದನ್ನು ತನ್ನ ಸ್ಟುಡಿಯೋದಲ್ಲಿ ಬಿಡಲು ನಿರ್ಧರಿಸಿದರು ಮತ್ತು ನಂತರ ಮ್ಯೂಸಿಯಂ ಆಫ್ ಮಾಡರ್ನ್ ಆರ್ಟ್ ಖರೀದಿಸಿತು ಏಕೆಂದರೆ ಈ ಸಂಸ್ಥೆಗೆ ಇದು ಈ ಕಲಾವಿದನ ದೊಡ್ಡ ಮೌಲ್ಯದ ತುಣುಕು.
Las Demoiselles de Avignon ಎಂಬ ಈ ಕೃತಿಯು ಈ ಮೊದಲ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಗಮನಕ್ಕೆ ಬಂದಿಲ್ಲ ಎಂದು ಗಮನಿಸುವುದು ಮುಖ್ಯವಾಗಿದೆ ಏಕೆಂದರೆ ಅನೇಕ ಸಂದರ್ಶಕರು ಇದನ್ನು ಕೊಳಕು ಕೆಲಸವೆಂದು ಭಾವಿಸಿದ್ದಾರೆ ಮತ್ತು ಜಾಕ್ವೆಸ್ ಡೌಸೆಟ್ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಖರೀದಿಸಲು Bregón ಮತ್ತು Aragón ರಂತಹ ಜನರ ಮಧ್ಯಸ್ಥಿಕೆಯ ಅಗತ್ಯವಿತ್ತು. 1921 ರಲ್ಲಿ.
1937 ರಲ್ಲಿ ಅವಿಗ್ನಾನ್ ಮಹಿಳೆಯರ ಕುರಿತಾದ ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಮತ್ತೆ ಅಂತರರಾಷ್ಟ್ರೀಯ ಪ್ರದರ್ಶನದಲ್ಲಿ ಪ್ರದರ್ಶಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು 1939 ರಲ್ಲಿ ಅವರು ಅದನ್ನು MOMA ಗೆ ಇಪ್ಪತ್ತೆಂಟು ಸಾವಿರ ಡಾಲರ್‌ಗಳಿಗೆ ಮಾರಾಟ ಮಾಡಿದರು, ಅಲ್ಲಿ ಈ ಕೆಲಸವು ಪ್ರಸ್ತುತ ಇದೆ. ನಂತರ ಇದೇ ಶೀರ್ಷಿಕೆಯ ನಾಟಕವನ್ನು ಬರೆಯಲಾಯಿತು ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ.
ಸಂಶೋಧನೆಯ ಪ್ರಕಾರ, ಈ ಕೆಲಸವನ್ನು ಪಿಕಾಸೊ ಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲಿಲ್ಲ ಎಂದು ಹೇಳಲಾಗುತ್ತದೆ, ಕೆಲಸದಲ್ಲಿ ಔಪಚಾರಿಕ ಏಕತೆಯ ಕೊರತೆಯಿಂದಾಗಿ ಅದನ್ನು ಅಪೂರ್ಣಗೊಳಿಸಲಾಯಿತು ಮತ್ತು ಇದು ವರ್ಣಚಿತ್ರಕಾರನಿಗೆ ಕ್ಯೂಬಿಸಂ ಚಳುವಳಿಗೆ ದಾರಿ ತೆರೆಯಲು ಅವಕಾಶ ಮಾಡಿಕೊಟ್ಟಿತು.
ಈ ಲೇಖನವು ನಿಮಗೆ ಆಸಕ್ತಿದಾಯಕವಾಗಿದ್ದರೆ, ಈ ಕೆಳಗಿನ ಲಿಂಕ್‌ಗಳಿಗೆ ಭೇಟಿ ನೀಡಲು ನಾನು ನಿಮ್ಮನ್ನು ಆಹ್ವಾನಿಸುತ್ತೇನೆ: