魔法の写実主義は、XNUMX世紀に属する文学と絵画の運動であり、日常生活からの何かとして架空または架空のものを提示することを試みました。 彼の到着とともに、作品の目的はもはや一般の人々に感情を刺激することではなく、むしろ彼らの創造者によってそれらを表現することでした。 この記事では、あなたが知識を持つために必要なすべての情報を提供します 魔法のリアリズムの特徴、その起源、その最大の指数などは何でしたか。
マジックリアリズムとは何ですか？
魔法のリアリズムはXNUMX世紀の文学ジャンルであり、幻想的または奇行的なものが日常の出来事として公開されています。 それは、その中に見られる贅沢さと特殊性を含む、現実の綿密な観察に基づくナレーションとして機能します。 この概念は文学の分野でよく知られていますが、魔法のリアリズムは、絵画的なスタイルの芸術的な流れを作り出すのにも役立ちました。
その登場以来、多くの著者は、次のように、はるかに多くの認識を与えることに責任を負っています。 イサベル・アジェンデ、ガブリエル・ガルシア・マルケス、フリオ・コルタサル、ローラ・エスキベルなど。 これらは、現実の事実が例外的にファンタジーと組み合わされている公開ストーリーを提供することを担当しています。 彼らはそれを非常に優れた方法で行っているので、トーンの変化が起こったときに読者が区別するのに苦労しているので、主人公は提起されたイベントの信憑性を当然のことと思っているようです。
ベネズエラのポリマスArturoUslarPietriによると、このジャンルは、ロマン主義、モダニズム、コストゥンブリズモなどの流れの影響を受けた伝統的なラテンアメリカ文学への反応として登場しました。 著者は、これらの流れがヒスパノアメリカの現実の複雑な宇宙を説明するのに役立たなかったことを断言します。
さらに、彼の登場は、書面での新しいトレンドの到来を意味するのではなく、ユートピア的であると同時に実際の出来事を通じて地域の文化がどのようなものであるかを認識する方法を意味すると説明します。 魔法のリアリズムの台頭とともに、すべてのコストゥンブリズ文学の絵のように、モダニズムの美学の逃亡者のファンタジーが疑問視され始めました。
特長
文学自体のジャンルであるため、魔法のリアリズムにはそれを定義する多くの特徴があります。 これらは非常に多様であり、著者の各テキストとスタイルに応じて異なる可能性があります。 すべての有名な作品が私たちが言及するそれぞれの特徴を持っているわけではありませんが、いくつかはジャンル内で鳩穴にされたものを持っています。 最も顕著なものは次のとおりです。
普通と幻想の融合
魔法のリアリズムのテキストとして分類されるすべての作品は、読者を魅了する優れたハイブリッド性を持っています。 それらの中で、コンテキストはファンタジーに囲まれていますが、現実のキャラクターで囲まれています。または、幻想的なキャラクターの実際のコンテキストである可能性があります。 一般的に、これは強調されていません。つまり、どのものが素晴らしい意味を持っているのか、どれがそうでないのかは説明されていません。重要なのは各人の認識だけです。 著者は物語を発展させるための印象的な自由を持っています。
本に具現化された魔法の要素のそれぞれ、キャラクターはそれらを本物として認識します。 テキストでさえ、読者が感覚的に知覚するように書かれたものを奨励しています。 言語表現は、透けて簡潔でなければなりません。したがって、説明は通常、詳細で一般的な要素であり、一般に知られています。
現実的で幻想的なトーンは、ラテンアメリカの現代史に大きな社会的関連性のある寓話や人気のある物語に存在します。 この一例として、ガブリエルガルシアマルケスが「百年の孤独」で私たちに明らかにしたことは、世界でどれほど素晴らしいことか。
夢の物語
通常、作品に提示されているプロットは、夢の平面上で展開されます。 言い換えれば、テキストでナレーションされている物語は、通常、主人公が持っている夢から発展し始め、読者を捕らえるための魅力的な設定を好みます。
人間の状態の風刺
魔法のリアリズムでは、作者が人間を風刺してキャラクターのキアロスクーロを見せることを観察するのは非常に一般的です。 すでに述べたように、露出された魔法の要素は、人間の感情の本質を理解するために機能します。 愛から社会へ、そして憎しみは具体的なものになります。 ストーリーは風刺のレベルが異なる場合があり、他のストーリーよりも微妙なものもありますが、基本的にはすべてが実践されています。
ナレーターの複数の存在
ラテンアメリカの魔法のリアリズムの物語の大部分では、ナレーションで一人称、二人称、三人称の使用が使用されています。 時折、彼は物語全体を通して、それらを交互に繰り返すことさえあります。 読者はナレーションが何であるかも理解するので、著者は彼が最もよく考えることをする広い自由意志を持っています。
神話の使用
神話はこのジャンルを構成する構成要素の一部であり、テキストを読んでいる人の国籍に応じて、プロットに優れたエキゾチックなニュアンスを与えると同時にネイティブであるため、その使用は非常に頻繁です。 実際、この神話は、その作者が子供の頃からそれに染み込んでいるため、通常ラテンアメリカ起源であることに注意する必要があります。
言語装飾
言語は常に魔法のリアリズムで装飾することを目的としており、その作成者はより流動性と構成のために詩的な言語を使用する傾向があります。 つまり、キャラクターの感情や感情をよりよく伝えるために、比喩や誇張がよく使用されます。 このようにして、内部の真実らしさが非現実的な要素に提供されます。
貧しく疎外された環境の優勢
貧しい、または少なくとも疎外された環境の優勢は、これらの作品に非常に潜んでいます。 魔法のリアリズムの作者は通常、除外され、リソースが限られているセクターを中心にストーリーを作成します。 これは、本を読んだ人々に、地域の社会的不公正についての立場を示すことに加えて、自分の外にある他の現実について学び、ジェンダーを社会的および政治的批判を行うための理想的な手段に変えてほしいからです。
線形の物語構造の欠如
この時点で、作者はいかなる種類の制限もありません、物語の時間は非常に成形可能です。 一般的に、物語の構造は直線的には発生せず、歪んで周期的であるため、多くの読者にとって魔法のリアリズムが魅力的です。 提示されたプロットでは、主人公は常に過去、現在、未来に戻ります。
主な著者と作品
その時までに、運動に突入した多くの作家がいました、しかし、少数が目立った人だけでした。 魔法のリアリズムの最大の指数の中で、次のことが強調される可能性があります。
- ミゲル・アンヘル・アストゥリアス・ロザレス（1899-1974）： 彼はグアテマラの作家、ジャーナリスト、外交官でした。 彼は、1946世紀のラテンアメリカ文学の発展に最も貢献した地域の作家の一人と見なされています。 彼の生涯を通じて、アストゥリアスはラテンアメリカの先住民文化を強調することを担当していました。 彼の最も有名な作品は「大統領」（1949年）と「トウモロコシの男」（XNUMX年）です。
- アレホ・カルペンティエ（1904-1980）： 彼はキューバの国有化されたスイスの作家、ジャーナリスト、音楽学者でした。 彼は彼の作品にリアルマーベラスやネオバロックなどの革新的な文学スタイルを実装して以来、彼のキャリアを通して、ラテンアメリカ文学にかなりの影響を与えました。 批評家は彼をスペイン語で1949世紀の基本的な作家の一人と見なしています。 彼の最も重要な作品の中には、「この世界の王国」（1953年）、「失われた階段」（1974年）、「バロックコンサート」（XNUMX年）があります。
- アルトゥーロ・ウスラー・ピエトリ（1906-2001）： ベネズエラの博学者; 彼は作家、ジャーナリスト、哲学者、弁護士、政治家、テレビプロデューサーを務めました。 今日まで、ベネズエラにとって、彼はXNUMX世紀で最も影響力のある知識人のXNUMX人です。 ウスラーピエトリは、当時の文学における魔法のリアリズムという用語の造語を担当していました。 彼の最も有名な著作は、「紅槍会」（および「雨」）でした。
- エレナ・ガロ（1916-1998）： エレナ・デルフィナ・ガロ・ナバロは、メキシコの小説家、脚本家、短編小説作家、劇作家、ジャーナリストでした。 彼女はそれが好きではなく、それを重商主義のレーベルとしてブランド化さえしましたが、彼女の文学作品の多くは通常、魔法のリアリズムに関連しています。 ギャロは、ファンタジー文学の刷新の先駆者の1963人と見なされています。 彼女は故郷や他の地域で「未来の思い出」（1964年）と「色の週」（XNUMX年）で知られています。
- フアン・ルフォ（1917-1986）： 彼は作家として働いただけでなく、フアン・ルフォは52世代に属する、並外れたメキシコの脚本家兼プロデューサーでした。この作家の評判は、彼の1953つの最大の物語作品から生まれました。 「Elllanoenllamas」（1955年）と「PedroPáramo」（XNUMX年）はどちらも、ルフォが魔法のリアリズム運動で超越したことを表しています。 エレナ・ガロと同様に、彼女の作品はアステカ文学のターニングポイントと見なされています。
- ガブリエルガルシアマルケス（1927-2014）： ガブリエル・ホセ・デ・ラ・コンコルディア・ガルシア・マルケスは、ガボとしてよく知られ、ラテンアメリカおよびその他の国々で有名なコロンビアの作家、脚本家、ジャーナリスト、脚本家、編集者でした。 このため、1982年にノーベル文学賞を受賞しました。彼の有名な作品「百年の孤独」はあらゆる面で動きを反映しているため、彼の魔法のリアリズムとの関係は本質的なものにすぎません。 彼はまた、「大佐には彼に手紙を書く人がいない」（1961年）や「コレラの時代の愛」（1985年）など、他の非常に影響力のあるものを書いた。