Pembaca merasa tercerabut dari realitas yang monoton tetapi tidak lepas darinya, namun ia terbawa oleh dunia fantasi yang terasa mengakar pada budaya dan tradisinya serta segala sesuatu yang diperolehnya melalui pendidikan formal, semua ini mencapai Realisme magis.
Realisme magis
Realisme magis adalah gerakan sastra yang karakteristiknya paling relevan adalah pemecahan realitas oleh peristiwa fantastis yang dituangkan secara realistis dalam narasi.
Penulis Venezuela Arturo Uslar Pietri adalah orang pertama yang menggunakan istilah ini untuk merujuk pada sastra dalam karyanya "Letters and men of Venezuela", yang diterbitkan untuk pertama kalinya pada tahun 1947. Pietri kemudian mengakui bahwa ungkapan Realisme Magis telah diambil secara tidak sadar. dari sebuah karya 1925 oleh kritikus seni Jerman Franz Roh, yang menggunakan Magischer Realismus (Magical Realism) mengacu pada gaya lukisan yang kemudian dikenal sebagai Neue Sachlichkeit (Objektivitas Baru).
Menurut Roh, realisme magis terkait dengan surealisme, tetapi tidak sama, karena realisme magis terutama berfokus pada objek fisik dan realitas hal-hal di dunia, tidak seperti yang lebih abstrak, seperti mimpi, visi psikologis dan ketidaksadaran surealisme. . |
Penulis Meksiko dan kritikus sastra Luis Leal menyederhanakan deskripsi dengan mengatakan bahwa itu tidak dapat dijelaskan dan jika itu dapat dijelaskan maka itu bukan realisme magis dan menambahkan bahwa setiap penulis mengekspresikan realitas sesuai dengan bagaimana dia menafsirkannya dari apa yang dia amati dari orang-orang dan mempertahankannya. realisme Magis adalah posisi yang diambil oleh karakter dalam sebuah narasi sehubungan dengan dunia dan alam.
Sementara itu, Arturo Uslar Pietri dalam “Letters and Men of Venezuela” menggambarkan “manusia sebagai misteri yang dikelilingi oleh fakta-fakta realistis. Sebuah prediksi puitis atau penolakan puitis realitas. Apa karena kurangnya nama lain bisa disebut realisme magis. Terlepas dari ketidakjelasan definisi Uslar Pietri, istilah tersebut memiliki dampak yang luar biasa pada pembaca karena mereka mengidentifikasinya dengan cara mereka merasakan fiksi Amerika Latin.
Beberapa kritikus berpendapat bahwa realisme magis adalah variasi dari realisme murni, karena menunjukkan masalah masyarakat Amerika dengan menggambarkan karakter dan tempat yang khas, perbedaannya adalah bahwa cabang realisme ini menggunakan berlebihan peristiwa nyata dengan mencampurnya dengan sihir itu sendiri. masyarakat Amerika Latin, terutama Ibero-Amerika.
Realisme magis memiliki pengaruh baik dari psikoanalisis dan gerakan surealis di Eropa, dalam aspek oneiric, kesembronoan dan ketidaksadaran, serta pengaruh yang jelas dari budaya Indian Amerika sebelum kedatangan para penakluk, terutama dalam peristiwa supernatural yang berkaitan dengan mitos dan legenda mereka.
Realisme magis muncul sebagai respon terhadap gerakan-gerakan realis, pribumi, dan regionalis yang selama ini mendominasi, namun tetap memiliki unsur-unsur gerakan tersebut. Para penulis terinspirasi oleh peristiwa politik yang bergejolak di wilayah itu untuk karya mereka, karenanya kritik sosial dan politik adalah elemen konstan yang diselingi dengan peristiwa fantastis dan tidak mungkin.
Arturo Uslar Pietri menyoroti pentingnya memisahkan secara total realisme magis yang muncul di Amerika Latin pada pertengahan abad terakhir dengan tren atau karya lain yang tampaknya serupa, seperti novel kesatria atau Seribu Satu Malam, dalam realisme magis, menurut Uslar Pietri Venezuela, kenyataan tidak digantikan oleh dunia magis, tetapi yang luar biasa adalah bagian dari kehidupan sehari-hari. Realisme magis membawa serta kritik sosial dan politik implisit, terutama kritik ini ditujukan pada elit penguasa.
Dari tahun enam puluhan abad terakhir, realisme magis diasumsikan oleh penulis sastra di luar benua Amerika Latin. Realisme magis mengatasi perbedaan budaya dengan mengasumsikan interpretasi universal dan standar, sering dilebih-lebihkan sampai batas toleransi manusia.
Banyak penulis di seluruh dunia, tidak hanya asal Amerika Latin, adalah bagian dari gerakan realisme magis, di antara yang utama adalah Miguel ngel Asturias, Alejo Carpentier, Gabriel García Márquez, Arturo Uslar Pietri, Isabel Allende, Salmán Rushdie, Lisa St Aubin de Terán , Elena Garro, Juan Rulfo, Louis de Bernieres, Günter Grass, Laura Esquivel.
Karakteristik realisme magis
Ciri-ciri realisme magis berbeda-beda antara pengarang yang satu dengan pengarang yang lain bahkan dari satu karya ke karya lainnya. Satu teks berbeda dari yang lain dan beberapa mungkin hanya memiliki satu atau lebih karakteristik yang terdaftar.
Realisme magis dan komponennya yang fantastis
Salah satu faktor dasar realisme magis adalah perlakuan terhadap situasi yang menarik sebagai peristiwa kebenaran yang nyata. Dia mentransfer dongeng, dongeng, dan mitologi ke realitas sosial saat ini. Melalui karakteristik tidak masuk akal yang diberikan kepada karakter, ini adalah tentang membangun kebenaran politik kontemporer. Unsur-unsur fantastis adalah bagian dari kenyataan, penulis tidak menciptakannya, ia hanya menemukan dan mengungkapkannya kepada pembaca.
Ketidakpedulian Narator Pada Realisme Magis
Penulis sengaja tidak mengungkapkan informasi bahkan menyembunyikannya tentang peristiwa-peristiwa fantastis yang terjadi. Cerita mengikuti jalannya dengan logika yang jelas, mengabaikan bahwa sesuatu yang tidak biasa telah terjadi. Peristiwa supernatural diceritakan seolah-olah terjadi setiap hari dan pembaca menganggapnya seperti itu. Mencoba menjelaskan yang luar biasa atau menggarisbawahi atau memperbesar fantasinya sama dengan mendelegitimasinya.
Narator menyajikan fakta-fakta yang tidak mungkin dan tidak logis dengan sangat alami, tanpa alasan atau menjelaskannya kepada pembaca. Terkadang aksi memiliki lebih dari satu narator.
Kemewahan
Penulis Kuba Alejo Carpentier dalam karyanya "El Barroco y lo Real Maravilloso" mengaitkan realisme magis dengan barok dan mendefinisikannya sebagai tidak adanya kekosongan, menjauh dari norma dan organisasi dengan begitu banyak detail yang membingungkan. Carpentier mempertahankan: "Amerika, benua simbiosis, mutasi... miscegenation, melahirkan barok."
Pendekatan Waktu
Waktu dalam realisme magis tidak berjalan dalam garis lurus juga tidak diukur dengan parameter biasa, melanggar urutan narasi. Waktu batin disajikan dengan cara baru, menggunakan teknik narasi seperti rekoleksi dan introspeksi.
penulis realisme magis
Maksud para penulis Amerika Latin adalah untuk memiliki visi baru tentang objek dan bahasa sastra, berusaha untuk mengungkap “realitas yang hampir tidak diketahui dan hampir halusinasi yang ada di Amerika Latin. (...) sebuah realitas aneh yang secara radikal berbeda dari yang tercermin dalam narasi Eropa” menurut kata-kata Arturo Uslar Pietri. Beberapa penulis terkemuka gerakan realisme magis adalah:
Miguel Angel Asturias
Lahir di Guatemala. Ia bertugas di bidang jurnalisme, diplomasi, dan sastra. Dia menonjol karena kepeduliannya terhadap budaya asli benua itu. Dia adalah salah satu pelopor booming dalam sastra Amerika Latin. Dia juga seorang pelopor dalam kecaman sosial dan garis maju dalam sastra. Karya-karyanya berfokus pada penyorotan mitologi dan legenda benua Amerika sebagai bentuk eksperimentasi dan kecaman sosial. Karya-karyanya antara lain Legends of Guatemala (1930), Men of Corn (1949) dan Mr. President (1946).
Tukang Kayu Alejo
Dia adalah seorang ahli musik, penulis dan jurnalis asal Kuba. Dia menciptakan istilah "nyata luar biasa" untuk karya-karya yang dibingkai dalam realisme magis. Tukang kayu menyatakan:
“Yang luar biasa mulai menjadi sangat luar biasa ketika ia muncul dari perubahan realitas yang tidak terduga, dari iluminasi yang tidak biasa […] yang dirasakan dengan intensitas tertentu berdasarkan peninggian semangat yang membawanya ke mode 'keadaan batas”.
Penulis berpendapat bahwa realitas Amerika Latin, baik realitas rasial, maupun dalam sejarah, ideologi, budaya, agama dan politik, memaksa seniman untuk mencari cara baru untuk mewakili realitas khusus ini. Karya-karyanya yang paling representatif adalah The Kingdom of this World (1949), The Lost Steps (1953) dan Baroque Concert (1974).
Julio Cortazar
Dia adalah seorang penulis, guru dan penerjemah lahir di Argentina, pada tahun 1981 sebagai protes terhadap kediktatoran militer yang memerintah di tanah airnya, dia mengambil kewarganegaraan Prancis tanpa meninggalkan Argentina. Realisme magis Cortázar sangat dipengaruhi oleh sastra Eropa seperti Kafka, Joyce, dan surealisme. Gaya khususnya membuat yang paling tidak nyata dan fantastis benar-benar dapat dipercaya dan masuk akal. Dia dianggap sebagai salah satu perwakilan terpenting dari ledakan dalam sastra Amerika Latin.
Bagi Cortázar, bentuk yang tidak logis dan tidak sesuai, seperti segala sesuatu yang lain, bagian dari kehidupan sehari-hari dan dengan menelitinya, seseorang dapat menemukan aspek realitas yang baru dan tidak diketahui dan melangkah lebih jauh. Beberapa karyanya adalah Los Premios (1960), Hopscotch (1963), Sixty-Two, Model to Assemble (1968) dan Bestiary (1951).
Juan Rulfo
Lahir di Meksiko, ia menulis novel, cerita dan juga skrip, ia mendedikasikan dirinya untuk fotografi. Karya Rulfo menandai tonggak sejarah dalam sastra Meksiko, mengakhiri sastra yang mengacu pada revolusi. Dalam karya-karyanya, realitas digabungkan dengan fantasi, dalam adegan pedesaan setelah revolusi Meksiko. Karakternya melambangkan sifat lingkungan, menyoroti masalah sosial dan budaya dalam kerangka dunia yang fantastis.
Gabriel García Márquez sendiri mengatakan tentang karya Juan Rulfo Pedro Páramo: "Ini adalah novel terindah yang pernah ditulis dalam bahasa Spanyol", dan Jorge Luis Borges menulis baris berikut: "Pedro Páramo adalah buku yang fantastis, dan daya tariknya tidak dapat melawan. Ini adalah salah satu novel terbaik dalam sastra Spanyol, dan dalam sastra pada umumnya. Di antara karya sastra terpentingnya, Pedro Páramo dan El llano en llamas menonjol.
Gabriel García Márquez
Ia lahir di Kolombia, selain menjadi penulis ia mempraktekkan jurnalisme, adalah seorang penulis skenario dan editor. Pemenang Hadiah Nobel untuk Sastra pada tahun 1982. Dari awal sebagai penulis, tanda-tanda penyatuan antara sihir dan kenyataan muncul dalam karya-karyanya, mencampur fakta sejarah dengan yang mitologis. Dia menghidupkan kota Macondo yang berfungsi sebagai kerangka kerja bagi banyak cerita yang ditulis olehnya. Dengan kata-katanya sendiri:
“Realitas kita (sebagai orang Amerika Latin) tidak proporsional dan sering menimbulkan masalah yang sangat serius bagi penulis, yaitu kekurangan kata-kata… Sungai air mendidih dan badai yang mengguncang bumi, dan angin topan yang menghancurkan rumah-rumah, mereka tidak menemukan hal-hal, tetapi dimensi alam yang ada di dunia kita”.
García Márquez menegaskan bahwa cerita mitos dan legendaris adalah bagian dari kehidupan sehari-hari dunia yang dia kenal dan karena itu dalam kenyataannya "dia tidak menciptakan apa pun, tetapi hanya menangkap dan merujuk pada dunia pertanda, terapi, firasat, takhayul ... itu sangat milik kita, sangat Amerika Latin”
Karya Gabriel García Márquez Seratus Tahun Kesunyian dianggap sebagai karya realisme magis yang paling representatif, selain Gabo, sebagaimana ia juga dikenal, ia menulis karya-karya penting seperti Kolonel tidak memiliki siapa pun untuk ditulis kepadanya dan Love in waktu kolera.
Arturo Uslar Pietri
Dia adalah seorang penulis Venezuela yang juga mempraktekkan jurnalisme, hukum, filsafat dan politik. Uslar Pietri dikreditkan dengan menerapkan istilah "realisme magis" ke sastra Amerika Latin pertengahan abad ke-1990. Esai dan novel Uslar Pietri memiliki pengaruh besar pada kehidupan budaya daerah. Pada tahun XNUMX ia menerima Penghargaan Pangeran Asturias sebagai pengakuan atas karya sastranya. Dia dinominasikan beberapa kali untuk Hadiah Nobel Sastra. Dalam kata-kata Uslar Pietri:
“Jika seseorang membaca, dengan mata Eropa, sebuah novel karya Asturias atau Carpentier, orang mungkin percaya bahwa itu adalah penglihatan buatan atau anomali yang membingungkan dan asing.
Ini bukan tentang penambahan karakter dan peristiwa yang fantastis, yang ada banyak contoh bagus sejak awal sastra, tetapi tentang pengungkapan situasi yang berbeda, tidak biasa, yang bertabrakan dengan pola realisme yang diterima ... Baris Ini berkisar dari Legenda Guatemala hingga Seratus Tahun Kesunyian.”
Dan dia menambahkan: “Apa yang digambarkan García Márquez dan yang tampaknya merupakan penemuan murni, tidak lebih dari potret situasi yang aneh, dilihat melalui mata orang-orang yang menjalani dan menciptakannya, hampir tanpa perubahan. Dunia Kreol penuh dengan keajaiban dalam arti yang tidak biasa dan yang aneh”.
Isabel Allende
Penulis dan dramawan Chili. Novel pertamanya, The House of the Spirits, adalah karyanya yang paling terkenal. Penulis ternama ini memberikan tampilan feminim pada sebuah gerakan yang tampaknya didominasi laki-laki, yaitu realisme magis. Dimulai dengan novel pertamanya, Allende tenggelam dalam realisme magis saat ia memasuki sejarah Chili dengan masa depannya yang konservatif dan diatur oleh kejantanan besi, menggunakan pengalaman keluarga yang tidak biasa.
Dalam kisah-kisah mereka, kenyataan pahit peristiwa politik dan masalah sosial bercampur dengan peristiwa luar biasa yang diambil oleh orang yang berbeda dengan ketidakpedulian terhadap hal-hal sepele dalam kehidupan sehari-hari dan dengan demikian berhasil mengatasi situasi yang rumit.
Jorge Amando
Dia adalah seorang penulis Brasil, dia memiliki keanggotaan di Akademi Sastra Brasil. Jorge Amado mengubah yang membutuhkan, para petani, pekerja, orang buangan sosial, pelacur, dan tunawisma menjadi pahlawan dan protagonis dari novel-novelnya. Ketika dia adalah seorang militan komunis, dia mengidentifikasi kebaikan dengan kemiskinan dan kejahatan dengan kekayaan, kemudian dia mengubah visi itu ketika dia memahami bahwa kebaikan dan kejahatan lahir dari karakter dan sikap orang dan bukan dari kemiskinan atau kekayaan.
Jorge Amado adalah protagonis dari ledakan sastra Amerika Latin pada tahun enam puluhan abad terakhir dan dianggap oleh para kritikus sebagai salah satu pelopornya. Dalam tulisan-tulisannya ia berhasil menggabungkan realitas sosial dengan fantasi, humor, erotisme, dan sensualitas dalam proporsi yang tepat. Novelnya Doña Flor y sus dos Hudos dan karya teladan realisme magis.
Elena Garro
Dia adalah seorang Meksiko yang didedikasikan untuk menulis naskah, cerita, novel dan juga seorang penulis drama. Meskipun dia dikatalogkan dalam genre realisme magis dan dianggap sebagai salah satu inovatornya, dia menolak istilah ini mengingat itu hanya "label merkantilis". Karakter dalam karya Elena Garro bergerak antara peristiwa nyata dan ilusi dalam kedatangan dan kepergian yang menakjubkan dalam mengejar impian mereka sendiri.
Menurut Majalah Ibero-Amerika: “Berdasarkan, seringkali, pada elemen folkloric, dia membangun sebuah dunia di mana batas-batas antara realitas seperti yang kita rasakan setiap hari menghilang; Dengan demikian dia memberi kita dunia lain, mungkin ilusi, tetapi mungkin juga lebih nyata sejauh menyangkut kebenaran jiwa manusia”. Karya pertamanya A solid home (teater, 1958), Memories of the future (novel, 1963) dan The week of colors (story, 1964), dianggap oleh beberapa kritikus sebagai pendahulu realisme magis.
Laura Esquivel
Laura Esquivel adalah seorang penulis dan politikus yang lahir di Meksiko. Karya narasi utamanya: Como Agua para Chocolate, yang edisi pertamanya pada tahun 1989, terkenal di seluruh dunia dan hingga saat ini telah diterjemahkan ke lebih dari tiga puluh bahasa dan difilmkan oleh suaminya pada saat itu, sutradara Alfonso Arau pada tahun 1992. Karya ini melambangkan realisme magis dan menyoroti pentingnya dapur sebagai fondasi utama keluarga dan rumah.
realisme magis dalam lukisan
Dalam lukisan, realisme magis mengacu pada penyatuan realitas sehari-hari, gamblang, terlihat dan logis dengan realitas magis, halusinasi dan mimpi, membentuk realitas baru. Denominasi ini pertama kali digunakan oleh kritikus seni Franz Roh dalam karyanya Post-Impresionisme: Realisme Magis yang diterbitkan pada tahun 1925. Menurut Roh, realisme magis dan senimannya menantang realisme murni yang hanya mengikat realitas fisik dan objektif dan menciptakan saluran komunikasi antara biasa dan surealisme dan simbolisme.
Terlepas dari upaya Franz Roh, kritik artistik di Eropa telah mengadopsi istilah Objektivitas Baru (Neue Sachlichkeit). Tren ini muncul setelah Perang Dunia Kedua di beberapa kota besar Jerman yang mempertemukan seniman-seniman dari Dada. Guenther lebih suka menggunakan kualifikasi New Objectivity daripada realisme magis, konon karena objektivitas baru memiliki dasar praktis, ada seniman yang mempraktikkannya, sedangkan realisme magis hanya teoretis, bagian dari retorika kritik.
Dengan berjalannya waktu dan berkat pengaruh penyair, dramawan, novelis dan komposer Italia Massimo Bontempelli, nama realisme magis diterima oleh kalangan artistik Jerman dan Italia.
pembangkangan
Banyak seniman dan kritikus, terutama orang Eropa, tidak setuju dengan gagasan bahwa realisme magis dalam sastra berasal dari Amerika Latin.
Penulis kelahiran Albania Ismail Kadaré menyatakan: “Orang Amerika Latin tidak menciptakan realisme magis. Itu selalu ada dalam sastra. Kita tidak bisa membayangkan sastra dunia tanpa dimensi oneiric ini. Bisakah Anda menjelaskan Komedi Ilahi Dante, visinya tentang neraka tanpa menarik realisme magis? Tidakkah kita menemukan fenomena yang sama dalam Faust, dalam The Tempest, dalam Don Quixote, dalam tragedi-tragedi Yunani di mana langit dan bumi selalu terjalin?
Sementara itu, Seymour Menton berpendapat bahwa Gabriel García Márquez dipengaruhi oleh penulis sastra tradisional Yahudi seperti Isaac Bashevis Singer, André Schwarz Bart dan penulis Yahudi tertentu dari Amerika Serikat untuk menulis mahakaryanya One Hundred Years of Solitude.
Juga penerima Hadiah Nobel Sastra Peru, Mario Vargas Llosa menyatakan ketidaksetujuannya dengan penerapan realisme magis. Dalam sebuah pernyataan selama Festival Sastra Berlin, dia menjelaskan bahwa tidak pernah benar menggunakan istilah realisme magis untuk berbicara tentang sekelompok penulis dari Amerika Latin.
«Untuk waktu yang lama (ekspresi realisme magis) digunakan sebagai label untuk mencakup semua sastra Amerika Latin, itu tidak tepat…Label realisme magis bahkan tidak berfungsi untuk mencakup penulis sastra imajinatif seperti Juan Rulfo, (Gabriel) García Márquez , Julio Cortázar atau (Jorge Luis) Borges, masing-masing memiliki mitologi pribadi dan dunianya sendiri»
“Dulu ada trend yang dominan seperti realisme atau kemudian disebut realisme magis, sekarang tidak ada, banyak penulis yang mengangkat tema yang sangat beragam dengan teknik yang sangat beragam, itu positif, terutama di benua yang justru dicirikan oleh keragaman
Berikut beberapa link yang menarik: