Seznamte se s egyptským sochařstvím a jeho principy

Neznáte všechna tajemství, která egyptské sochařství? Nebojte se, protože prostřednictvím tohoto příspěvku se budete moci dozvědět všechna tajemství, velká díla a mnoho dalšího. V předstihu základna majestátních postav spojených s pohřebními rituály.

EGYPTSKÉ SOCHA

egyptské sochařství

Stalo se zvykem, že egyptské sochařství je jasným odkazem na politickou strukturu, která faraona obklopuje, stejně jako na všechny otázky související se smrtí. Co se týče reliéfu, jsou to díla, která dokonale kontrastují s pohřebními chrámy. Také mayské sochy mají nekonečné styly, které pravděpodobně rádi objevíte.

Existuje několik stavebních materiálů, které historici našli při jeho přípravě. Převažují kamenné plastiky, stejně jako polychromované dřevo. Později trend představil postavy s bahnem, zlatem nebo hlínou. Drahokamy nebo polodrahokamy tvoří více výrobních prvků, aby se dokonale hodily ke každému chrámu.

Díky velké většině hrobů, které nebyly porušeny, se kompilace těchto prací odvolává na tvrdost, z níž je zřejmé, že odolnost je nadprůměrná. Pokud je kámen velmi odolný, polychromované dřevo přispívá svým zrnem písku pro zbytky analyzované výzkumníky.

Klientela, která je ochotna si stavbu svých soch objednat, bude mít vždy pádné důvody pro výběr pohřebních motivů. Je běžné zmínit se o kostkových sochách, které zobrazují velké muže ve stoje.

Egyptská socha má styl čelní vybouleniny, to znamená, že dílo lze vidět pouze zepředu, abyste ocenili každý detail. Má vysoký reliéf, který výrazně podporuje představu, kterou mají o dílech všichni diváci.

EGYPTSKÉ SOCHA

Vkus je rozmanitý, a proto jsou přítomny portréty s idealizovaným nádechem. Obličej bude vždy zobrazovat tuhý odstín. Ve skupinových reprezentacích je postava, která vyčnívá nad ostatními. Ve společnosti své komunity je například faraon. Jako nejvyšší egyptská autorita bude jeho postava vyšší než ostatní, aby byla zavedena hierarchie.

Kánon středověku mluví sám za sebe o tvářích egyptského sochařství: strnulost, hieratismus a idealizace. Žádný autor se během této doby nemohl při vyřezávání portrétů vymykat standardu. Během faraonské historie Egypta byla zachována touha zvýraznit tvář hlavní autority.

Pro egyptské sochaře byla reliéfní práce vždy důležitá pro optimalizaci postav. Obecně platí, že tato technika byla vždy blízko těla, protože dělá mimořádnou hru ve výzdobě chrámů a sloupů. Mezi motivy, které vždy umocní egyptskou komunitu, patří Kniha mrtvých s tanci, sklizní, každodenním životem a profilem bohů.

Predynastická plastika-inkoust

Z těchto prací vyniká paletka pro kosmetiku se zlatou rukojetí. Kromě toho se ve východní kultuře objevuje mnoho zvířat s transcendentní symbolikou. Zlaté rukojeti sloužily k podpoře barev, které byly aplikovány na obličeje egyptského sochařství, a zdůrazňovaly oči.

paleta Narmer

V současné době je v Káhirském muzeu – Egypt. Pravděpodobně jde o syna prvního krále Škorpiona, jehož identifikace se týká faraona první dynastie Menes. Považován za první sjednotitele Egypta. Na jedné z tabulek je tento znak vidět s bílou čelenkou, zatímco na opačném konci má červenou čelenku jako znak Dolního Egypta.

Tato egyptská socha je jasným příkladem toho, jak Dolní Egypt dokázal dobýt spoustu území, aby čelil Hornímu Egyptu. Prostřednictvím obrázku lze rozlišit, jak jeden z králů podřizuje svého protivníka za vlasy. Podobně Horus dělá totéž s jiným mužem, který drží rostlinu papyru.

EGYPTSKÉ SOCHA

Stéla Hadího krále

Nachází se v pařížském muzeu Louvre. Přítomnost tohoto plaza vzbuzuje respekt, hierarchii a nebezpečí. Pravděpodobně je to postava patřící králi Getovi nebo Setovi, nástupcům první dynastie Menes. Podruhé se Horus objevuje v obdélníku, který obklopuje jméno nejvyšší faraonské autority. Stejně tak se objeví královský palác, kde žije velký Falcon. Když je jméno tvarováno pomocí Falcona, znamená to dopad, který bude mít faraon směrem k budoucnosti.

Socha Staré říše

Jestli lze na těchto dílech něco vyzdvihnout, pak je to žoviální charakter jejich představitelů. Co to znamená? Že portrét byl vždy zaměřen na mladé lidi, nikdy ne na staré.

Sedící socha Džosera

Pokud chcete kontakt s tímto dílem, můžete to udělat z Káhirského muzea v Egyptě. Jeho význam spočívá ve vytvoření III dynastie, která přesunula hlavní město do Memphisu. Poprvé se tato socha objevila v pyramidě, aby odpovídala konstrukci založené na vápenci s normální velikostí. Kupodivu má paruku, která mu zakrývá obličej, což naznačuje, že faraon nikdy nemluvil na veřejnosti, aniž by ukázal svou identitu.

Sedící socha Khafre

Dílo se nachází ve stejném muzeu jako předchozí socha. Na první pohled je to velmi robustní postava, vyrobená na dioritovém kameni. Postava má kolena u sebe a ruce má položené na kolenou. Frontalita je na denním pořádku, takže pokud se jedná o diváka, budete si muset egyptskou sochu užít s přímým úhlem pohledu, abyste vnímali všechny detaily.

Mikerinos, bohyně Hathor a reprezentace provinčního božstva

Zde lze vnímat onen kánon idealizace a hierarchie vylepšování důležitých postav nad ostatní sekundární postavy. Břidlicový kámen je surovinou pro tuto egyptskou sochu, zcela holou na kole. Jeho příbuzné dílo, jehož název odpovídá „Mikerinos a jeho manželka“, je v Muzeu výtvarných umění v Bostonu v USA.

EGYPTSKÉ SOCHA

Sedící socha Rahotepa a Nofreta

V současnosti se nachází v egyptském muzeu v Káhiře. Postaveno na polychromovaném vápencovém základu, jednom z nejlepších materiálů, který dodává odolnost a trvanlivost historické části egyptské komunity. Řídí se stejným kánonem jako vždy, s tmavší pletí manžela na manželce. Je-li tón osoby na těchto oltářních obrazech jasný, znamená to, že jejich původ je plně východní.

Písařský inspektor Raherka s manželkou Meresankh

Tyto postavy jsou popsány mezi IV-V dynastií. Nachází se v pařížském muzeu Louvre. Silueta ženy je opět menší než profil jejího manžela. Díky těmto detailům se divák ptá, že mužská přítomnost bude mít větší důraz na idealizaci.

Trpaslík Seneb a jeho rodina

V Káhirském muzeu v Egyptě je přítomno jedno z „nejkostýmovějších“ děl tohoto národa, zobrazující muže a ženy s vesnickými sklony. Opět zdůrazňuje roli člověka jako ochránce a nejvyšší autority.

Písař Morgan

V muzeu Louvre v Paříži je další významná socha, která pochází z XNUMX. dynastie, abychom byli přesní. Morgan, vyrobený z polychromovaného kamene, věnuje pozornost všemu, co poslouchá, aby přenesl myšlenky na papyrus.

Morgan při této příležitosti představuje charakteristické oči, aniž by vymezoval egyptský zvyk zvýrazněním jejich kontur. Kromě toho, že ukazuje část její nahoty, její oči si zachovávají vzhled mandlového tvaru, takže stejný výkon zanechává její nos.

EGYPTSKÉ SOCHA

Ushabti, sluha se stejnými vlastnostmi jako Morgan, je v podobné pozici, ve výstavbě z hlíny nebo bahna. Obě díla berou jako samozřejmost dobrý pracovní postoj, který obě postavy mají, v kontextu pohřbu.

Sochy Říše středu

Od tohoto časového období prochází egyptské sochařství určitými proměnami, jako je výstavba některých dílen v Thébách, pod mírným vlivem Memphisu. Odtud se objeví pouze následující práce.

Hlava faraona Sesostris III

V káhirském muzeu je k vidění postava faraona, který znamenal zrození dynastie XII. Historie Egypta říká, že tato postava již má psychologičtější profil nebo trochu více osobnosti. Tento faraon však nemá šťastné rysy ani vládce, zná egyptské sochařství a jeho principy, které se těšily dobrému vedení. Jeho tvář naznačuje frustraci kvůli politickým problémům, které vzešly z této dynastie.

Vracejí se k egyptským sochám ve tvaru krychle, kdy nohy držené rukama tvoří jedno tělo. Tato faseta dosahuje bodu, který zdůrazňuje pouze nohy, zvýrazňuje ruce nebo jednoduše ukazuje tváře podrobněji. Víte všechno o Kinetické umění? Pokud ne, je dobré si přečíst všechny aspekty popisu.

Socha Nové říše

Je to nový rozkvět v tom, z čeho se skládala reprezentace egyptského sochařství, jehož hlavním městem byly Théby. Tvary se přestaly reliéfně dobíjet, aby vypadaly přirozeněji. Díky tomuto spojení s asijskou kulturou v poslední době pochopili, že v přirozenosti je smysl pro estetiku či harmonii.

Na barvě pleti subjektů přestalo záležet. Tato záležitost je zvažována díky miscegenaci. Muži a ženy proto budou vypadat nápadněji. Dalším trendem, který se přidává, je velikost děl, větší než obvykle, díky superlativnímu vkusu faraonů.

Portrét Amenophise III

Charakteristický k ozdobení jakéhokoli chrámu, ke kterému je určen, i když v současnosti je přítomen v Egyptském muzeu v Káhiře. Kuriozitou, která zahrnuje tuto egyptskou sochu, je odstín lítosti, který jeho tvář obvykle vyjadřuje, když na ni dopadá sluneční světlo. Zhoršování v průběhu let však způsobilo, že tato vlastnost byla zcela ztracena.

Královna Hatšepsut

Růžová žula je surovinou, která je součástí této sochy nalezené v Egyptském muzeu v Káhiře. Je jedinou dcerou Tutmosis I a Ahmosis. Žena byla součástí XVIII dynastie a stala se jediným dědicem celého majetku spravovaného jejím zesnulým manželem.

Zvláštností, která přitahuje poměrně velkou pozornost, je schopnost plastikářů proměnit jeho tvář v mužnější prvek (i s plnovousem na bradě), navíc má několik replik v podobě sfingy.

Achnatonova tvář

Achnaton odkazuje na královnu Amenophis IV. Za jeho působení udělalo figurativní umění významný skok v proměnách těl, stejně jako tomu bylo v předchozích příkladech egyptského sochařství. Nyní je jeho hlavním městem armánské umění. Jsou-li výše uvedené reprezentace příkladem přirozenosti, tehdejším umělcům šlo ještě více o dosažení skvělých výsledků.

Kulturní přesvědčení se soustředilo na monoteismus, přičemž mezi všemi přítomnými byla jako jediná uctívána postava Amona nebo Atona. Díky tomuto dočasnému prostoru přestala být královna Amenophis IV. kultovní postavou, aby se mohla soustředit na Atona, nového patriarchu.

Pokud jde o jeho tvář, zastává černošskou vlastnost faraonů z předchozích období. Poprvé se objevil v jednom z mnoha chrámů postavených Atonem. V Egyptském muzeu v Káhiře je portrét královny vedle zdeformovaného těla faraona.

Vedoucí Nefertiti

Patřila k XVIII dynastii, byla první uznávanou manželkou Achnatona. Přítomnost této ženy změnila určitá paradigmata, aby vyvolala krásu a spojení páru, aby se stali milenci. Ve své vládě vždy vypadala moderně a na tváři se jí objevil lehký úsměv. Jeho rysy nepochybně nabývají štíhlého, střízlivého charakteru s impozantním profilem.

Historie Nefertiti je i nadále záhadou pro všechny badatele egyptské kultury. Královna zmizela beze stopy. Abychom šli ještě dále, zmizel ze všech historických papyrů o svých skutcích během období velení. Možná zemřela násilnou smrtí, což způsobilo, že její manžel zakázal komunitě vykřikovat její jméno.

Abychom mohli mluvit o její egyptské soše, její autor s ní měl možná tajný romantický vztah. Z tohoto důvodu mimořádné zacházení, které se od něj dostalo jeho siluetě. Vždy krásná, usměvavá a s velkým respektem ke všem. Na druhou stranu tvář jejího manžela vždy působí až přehnaně zdeformovaná.

Existuje další socha Nefertiti bez hlavy, ale s dobrým reliéfem na těle, který vyzdvihuje symetrii její tělesné estetiky. Není pochyb o tom, že královna posloužila jako motivace pro mnoho pozdějších žen, aby zachránily krásu svého těla spolu s elegantní tváří, chcete-li.

Zastoupení Meritatón dcery Amenophise IV

Pokud je třeba o této egyptské soše něco říci, pak je to nadsázka, kterou tato tvář představuje, a to nejen kvůli deformaci její lebky, ale také kvůli výrazné bradě. Reliéf je opět hlavním hrdinou tohoto typu díla, aby ukázal každodenní aspekty, které faraonský dvůr zažívá od svého založení.

Anatomický rys těl je poněkud deformovaný. Kompoziční jednotka přichází se zvláštní strategií: prodloužit krky, aby se vytvořily tváře. Rodinná část je zdůrazněna ve věcech úlevy, zobrazuje celou rodinu Amenophise IV a všechny děti Nefertiti.

Tutanchamon

Je posledním faraonem z XVIII dynastie, ve stejné době, kdy žila královna Nefertiti. Jednou z jeho hlavních filozofií bylo udržovat monoteistickou kulturu uctívání jediného boha (v jeho případě sebe jako autoritu respektu). Mnohé z jeho myšlenek převzalo židovské obyvatelstvo v souvislosti s jejich dnešním náboženským systémem.

S příchodem Mojžíše do egyptské komunity došlo k velkému napětí, pokud jde o víru. Takový tlak převedl pokrok egyptského sochařství do starověké thébské školy. Tutanchamon měl dost tragický konec v rukou kněží, kteří podporovali polyteismus k uctívání různých božstev. Jeho hrobka byla jednou z mála, která byla obnovena neporušená, z tohoto důvodu existuje mnoho výzkumných materiálů týkajících se faraona.

Nakonec chtěl být vždy pod oběma stranami, s rekonstrukcí mnoha zničených hrobek v thébské škole pro věrné věřící monoteismu. Kněží, kteří zabili faraona, měli dost síly na to, aby obnovili mnohobožství se všemi jeho světly.

Od narození měl tělesné postižení nebo spíše deformaci levé nohy v důsledku osteoporózy. Z toho důvodu vždy chodil opřen o berle a byl jedním z nejmladších faraonů své dynastie.

Rok 1922 je důležitým rokem s pomocí slavné postavy, která poznamenala současnou historii Tutanchamona díky nálezu jeho téměř neporušené hrobky. Howard Carter je součástí velkých knih univerzální historie tím, že plní toto poslání, které mu svěřil lord Carnarvon.

Každý z předmětů nalezených v jeho hrobce je přibližně 5000 let starý. Jeho maska ​​v současnosti spočívá v Egyptském muzeu v Káhiře a vzbuzuje u všech diváků zájem o takovou podívanou.

V důsledku tohoto objevu mnoho účastníků události zemřelo kvůli mimořádným okolnostem. Pro vyznavače karmy spojují úmrtí s faraonovou kletbou za znesvěcení jeho hrobky ve XNUMX. století.

Část veškerého příslušenství souvisejícího s Tutanchamonem procestovala široko daleko po celém světě. Protože jde o faraona s dlouhou historií, dokonce i ti, kteří neznají egyptské sochy (jejich velká část je vyrobena z polychromovaného dřeva), oceňují přítomnost každého oděvu, který souvisí s touto postavou.

Egypt dal povolení odhalit všechny projevy související s Tutanchamonem. Muzeum Louvre je prvním místem, které si vysoce cení veškerého nádobí, které s ním faraon dostal.

Od roku 1979 do roku 2005 se v takové infrastruktuře neuskutečnily žádné nové výstavy. Zcela jistým aspektem jsou miliony návštěvníků, které muzeum představilo v prvních letech výstavy.

Maska tohoto faraona obletěla svět v podání laminovaného zlata se stříbrnou konstrukcí a drahými kameny.

Nacházel se ve třetí hrobce císaře. Je součástí historického odkazu spolu s egyptskou sochou, kterou všichni vehementně chválí. Víte, jak jste vyvinuli Dějiny umění do současnosti? Nepřestávejte to objevovat.


Zanechte svůj komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Povinné položky jsou označeny *

*

*

  1. Odpovědný za data: Actualidad Blog
  2. Účel údajů: Ovládací SPAM, správa komentářů.
  3. Legitimace: Váš souhlas
  4. Sdělování údajů: Údaje nebudou sděleny třetím osobám, s výjimkou zákonných povinností.
  5. Úložiště dat: Databáze hostovaná společností Occentus Networks (EU)
  6. Práva: Vaše údaje můžete kdykoli omezit, obnovit a odstranit.