الكرنفال المهرج أحد أعمال جوان ميرو

في هذه المقالة سنقوم بتحليل العمل الفني المعروف باسم كرنفال هارلكوين، الذي رسمه الرسام السريالي جوان ميرو ، أحد أعظم ممثلي الفن السريالي الذين صنعوا هذا العمل الفني في وقت الأزمات حيث لم يكن لديه ما يأكله. استمر في القراءة وتعلم المزيد عن العمل!

كرنفال هارلكوين

إنها واحدة من أشهر الأعمال للرسام السريالي جوان ميرو التي صنعت بين عامي 1924 و 1925 ، والمعروفة باسم The Harlequin Carnival ، وهي واحدة من أهم لوحات الفن السريالي. وهو معروض حاليًا في معرض ألبرايت نوكس للفنون في بوفالو بالولايات المتحدة.

يعد مهرجان Harlequin أحد أفضل الأعمال في عصر السريالية. صرح بذلك الكاتب وكاتب المقالات والمنظر للفن السريالي أندريه بريتون الذي ذهب إلى حد القول إن الرسام السريالي جوان ميرو كان "أكثر الرسامين السرياليين".

عندما تم عرض العمل الفني المعروف باسم كرنفال Harlequin's في المعرض الجماعي لـ Peinture Séaliste في باريس. لفتت اللوحة انتباه الجمهور. كانت تلك أخبارًا رائعة للفنانة جوان ميرو التي لم يكن لديها في ذلك الوقت من حياته ما يأكله وكان يتضور جوعًا.

قد يكون هذا هو السبب في أن الرسام جوان ميرو ، عند إنشاء العمل El Carnaval de Harlequín ، كان مستوحى من الهذيان والأحلام والذكريات التي كان يمتلكها عندما كان طفلاً. بهذه الطريقة جاء الرسام السريالي ليعلن ما يلي:

"حاولت التقاط الهلوسة التي أنتجها الجوع الذي كنت أعاني منه في داخلي. ليس الأمر أنني رسمت ما رأيته في الأحلام ، كما اعتاد بريتون وشعبه أن يقولوا في ذلك الوقت ، بل بالأحرى أن الجوع أنتج في داخلي نوعًا من العبور مشابهًا لتلك التي عاشها الشرقيون "

عمل El Carnaval de Harlequín ، هو لوحة مجسدة بالزيت حيث ركزت الرسامة جوان ميرو على عالم الأطفال حيث تُظهر اللوحة كائنات وأشياء مختلفة ، والتي يبدو أنها تتحرك جميعها داخل اللوحة وتميز إيقاعًا يعطونه ألوانًا و الأشكال التي تلفت انتباه الجمهور. اللوحة المعروفة باسم كرنفال Harlequin لها القياسات التالية: 66 سم في 90,5 سم.

سياق العمل

عمل الرسام السريالي جوان ميرو المعروف باسم كرنفال هارليكوين. أنها رُسمت بين عامي 1924 و 1925 ، هي البداية التي يبدأ فيها الرسام مرحلته السريالية.

في لوحة كرنفال هارلكين ، يخبرنا الرسام بلغته الشعرية وفي الأشياء والأشكال أنه يرسم الخيال والخيال والغموض والسذاجة.

عندما تم إلهام الرسام السريالي جوان ميرو لإنشاء عمل El Carnaval de Harlequín ، كان يمر بأزمة اقتصادية لم يكن لديه وظيفة ولم يدر أموالًا لشراء الطعام. لهذا السبب عندما جاء الرسام جوان ميرو ليعلق على أنه عندما كان جائعًا ، كانت هذه وسيلة عبور يختبرها الشرقيون في تأملاتهم.

في عام 1927 ، رسم الرسام السريالي جوان ميرو الرسم التوضيحي للكتاب الشهير غيرتروديس ، من تأليف جي في فوا. بعد أن اكتسب شهرة من خلال العمل الفني ، قرر تغيير الاستوديو الخاص به لاستوديو أكبر يقع في شارع Tourlaque.

في ذلك الجزء من المدينة التقى بأصدقاء حميمين هم ماكس إرنست وبول إيلوار ، ثم التقى بالفنانين بيير بونارد ورينيه ماغريت وجان آرب. مع كل هؤلاء طبّق تجارب في أعمال السريالية أعطت نتائج جيدة.

في عام 1928. وبفضل نجاح أعماله ، قرر السفر إلى هولندا وبلجيكا من أجل تحسين أسلوبه ، ولهذا بدأ بزيارة جميع المتاحف في تلك البلدان والتعرف على الفن الهولندي والبلجيكي.

يتعلم الرسام جوان ميرو الكثير من اللوحات والأعمال الفنية الموجودة في المتاحف المختلفة في هولندا وبلجيكا. من أجله يذهب إلى حد القول إن رسامي القرن السابع عشر. إنهم سادة حقيقيون في الفن ، لأنهم تسببوا فيه بدهشة كبيرة. حتى أنه اشترى بطاقات بريدية ملونة عن أعمال الرسامين المختلفين وعندما عاد إلى باريس قام بمشروع أصبح يعرف باسم السلسلة الداخلية الهولندية.

وصف اللوحة The Carnival of Harlequin

العمل المعروف باسم El Carnaval de Harlequin ، الذي قام به الرسام السريالي Joan Miró ، هناك العديد من الشخصيات ولكن أكثرها تميزًا هي Harlequin التي لها شوارب كبيرة جدًا وآلة يبدو أنها تعزف على الجيتار ، ولكن في العمل يمكنك مشاهدة العديد من التفاصيل التي هي من عمل خيال الرسام السريالي ، حيث يوجد طائر له أجنحة زرقاء يشبه الخروج من بيضة.

أرسم أيضًا قطتين ، وهما يلعبان بفوضى من الصوف ، وهناك العديد من الأسماك التي تشبه الطفو وهناك نرد به حشرة تخرج منه.

يوجد على الجانب الأيسر من العمل درج كبير به أذن كبيرة جدًا وفي الجانب الأيمن العلوي من العمل ، توجد نافذة حيث لاحظ الكثير من الأشخاص شكلًا مخروطيًا يقولون إنه يمثل برج إيفل .

نظرًا لوجود العديد من العناصر في العمل المعروف باسم Harlequin Carnival والتي وفقًا للعديد من المتخصصين في الفن يقولون إنها فوضى كاملة في العمل حيث تم رسمها في غرفة بها نافذة تطل على برج إيفل. في لوحة Harlequin Carnival توجد أشكال مختلفة مثل الجيتار وكرة الصوف وبرج إيفل والأسماك والقطط والحشرات.

كما أوضح الرسام نفسه جوان ميرو حول ما إذا كان عمل كرنفال Harlequin به العديد من الأشياء الرمزية مثل السلم ، حيث أن جميع الأشياء في العمل تمنحه نوعًا من الحركة والإيقاع الذي يجعل الأجسام تتوحد بألوانها و الأشكال.

يتمثل جوهر تفسير الرسام السريالي في أن جميع الأشكال والأشكال الرمزية المختلطة في الغرفة لا تؤثر على التعبير الفني للرسام. نظرًا لأن العديد من الفنانين السرياليين اعتقدوا أن التعبير الفني لجوان ميرو كان طريقة جديدة لإدراك البيئة والتفاعل معها.

على الرغم من أن الرسام السريالي حاول تجربة الواقع في العقل الباطن لأنه صاغه من خلال الأعمال التي رسمها وما فعله حتى يتمكن الجمهور من تفسير الرسائل السريالية لأعماله الفنية التي بدت بعضها أعمالًا غير عقلانية. لكن في العالم اللاعقلاني أو اللاواعي ، تعتبر أفضل وسيلة لتكون قادرًا على صنع أعمال فنية من أجل خلق تجربة في الذاكرة وفي الحياة.

التحليل الايقوني للرسم

في العمل الذي قام به الرسام السريالي جوان ميرو ، استوحى إلهامه من الفن السريالي ، حيث أن التقنية المتجسدة في عمله El Carnaval de Harlequín يتم تنفيذها في الرسومات التي يصممها للعمل وكيف يشرعها ويخلقها. الهيكل. نظرًا لأنه يركز على الأشكال والأشياء غير المرتبطة ولكن يبدو أنها معًا في العمل بفضل إلهام الرسام السريالي.

على الرغم من أنه يبدو أن جميع الأشكال والأشياء التي تشكل جزءًا من لوحة كرنفال Harlequin قد تم رسمها عشوائيًا بواسطة الرسام ، إلا أن نتيجة الأعمال هي لوحة دقيقة لها العديد من خصائص الفن السريالي. في الدراسات المختلفة التي تم إجراؤها على العمل ، يمكن تحديد أن العمل يقدم شبكة قطرية حمراء توضح نسيجًا أوليًا على قماش العمل.

وبهذه الطريقة ، يتم إجراء تحليل مفصل لأيقونة العمل الفني ، كرنفال المهرج ، في وسط اللوحة توجد زجاجة تشبه مصباح علاء الدين ، والتي ، عند كشفها من جانب واحد ، تطلق دخانًا أبيض يمكن أن كن أحلام النساء. بينما على الجانب الآخر يخرج دخان أسود من الزجاجة بحيث يصبح ذراعًا يمتد طوال فترة العمل حتى يصل إلى السلم الذي يدعمه بيده.

هذا السلم هو الرمز الذي يضع الرسام في اتجاه الحرية. على الرغم من أنه من الواضح أيضًا أن الذراع تقسم اللوحة إلى جزأين أفقيًا وأن الشريط الأبيض يفعل ذلك ولكن في نصفين عموديًا.

يوجد على الجانب الأيسر من اللوحة تمثال نصفي أحمر به جيتار في ذراعه اليسرى ويبدأ بالعزف كما تدل عليه الألحان الموسيقية التي تظهر في العمل ويبدأ الطائر بزريته. وهو يمسك بذراعه اليمنى قطعة قماش عليها ألوان العلم الإسباني.

يؤكد العديد من المتخصصين أن عازفة الجيتار أنثى بسبب نوع جنس العنكبوت حيث يتم إدخال منقار طائر يشبه طائر الفينيق في الرومانسية. أن جسمها أسود بينما لها أرجل صفراء. وهي مدعومة على الذراع ويبدو أنها تضع ثلاث بيضات.

الشخصية الأكثر جاذبية في العمل هي Harlequin التي لها شارب طويل. من مكان احتجاز الحشرة التي تفقد الدم وتضع ثلاث بيضات أكبر من جسمها. هذا يشير إلى خلق العالم.

في حين أن Harlequin في اللوحة له لحية ذات شعر قليل جدًا ويرتدي قبعة ، فإن البدلة التي يرتديها هي المحكمة الإنجليزية بربطة عنق أو مهرج. وهو أيضًا مدخن لأن لديه أنبوبًا يخرج منه الدخان ولديه قضيب كبير صلب ينتهي بشكل مثلث.

رقبة المهرج طويلة جدًا ويوجد ثقب في وسط جسدها مما يشير إلى حقيقة أن معدة فارغة مثل الرسامة جوان ميرو التي ليس لديها ما يأكله بسبب الأزمة التي يمر بها في ذلك الوقت. لحظة في حياته.

يحمل في يد المهرج لوحة مثلثة صغيرة جدًا يستخدمها الرسام ، ومن ناحية أخرى يحمل فلوتًا يتحول إلى شمعة ويتحول بدوره إلى تنين أسود يلعب بالكرات كما لو كان تنين.

En la parte de inferior del arlequín se encuentra un animal que se parece a un mono pero tiene alas de colores con varios colores los cuales son el rojo, amarillo y azul que parece salir del dado además es un malabarista por la forma que está jugando con الكرة.

وبحسب الفنان ، فإن القرد في العمل ، كرنفال المهرج ، سيرمز إلى الفرح والمتعة. وقد جاءوا أيضًا ليقولوا إنه يجسد الحياة السعيدة والأشخاص الذين لا يغضبون أبدًا وهو الجانب الآخر من الحشرة الزرقاء ، والتي هو الجهد الإبداعي.

جزء مهم آخر في لوحة كرنفال Harlequin هو جزء السلم حيث تتناقص كل درجة مع المسافة والارتفاع ، على الرغم من أنه يمكنك رؤية السلم في النهاية به عين وفي جزء آخر به أذن. هذا يخبرنا عن كيفية تهرب الإنسان من السلم لتحقيق حريته.

يقال أيضًا إنها الخطوة التي يجب أن يتخذها كل إنسان لكي يرتفع من مستوى الأرض ويكون على المستوى الروحي. يوجد بجانب العين شطبة تشير إلى الماسونيين حيث يُعتقد أن الإنسان هو خالق وباني الأشياء.

يوجد بالقرب من الأذن شخصان محل جدل كبير حيث يؤكد الكثيرون أنهما سمكة تطير وأن الأسماك مرتبطة بالجهاز التناسلي الذكري. ولكن هناك نسخة أخرى تشير إلى أنهم ليسوا أسماكًا ولكنهم حوريات البحر حيث يكون أحدهم أنثى والآخر ذكر.

يظهر في وسط الدرج كرة مرتبطة بوجه القمر على الرغم من رسمها بين الأسود والأبيض كرمز لينغ ويانغ. هناك يمكننا أن نلاحظ الجانب الخفي والمرئي للقمر. إنه يرمز إلى توازن الناس.

في الجزء السفلي من الدرج رسم الفنان طائرًا وقد فُسِّر على أنه رمز للارتقاء الروحي ، على الرغم من ربطه بالرمز الفرويدي للعضو التناسلي الذكري بين الدرج ، والذي يشبه الأرجل.

على أرضية الغرفة يمكننا رؤية عدد كبير من الأشكال الهندسية. على سبيل المثال ، في حالة السلم لدينا أسطوانة فوق هذا الشكل توجد سمكة ذات أعين تبدو وكأنها تطفو. بالإضافة إلى ذلك ، يمكننا ملاحظة كرة ومخروط.

في الجزء الأيمن السفلي من العمل ، كرنفال المهرج ، وتحديداً على الأرض ، رسم الرسام السريالي قططًا ترتدي أيضًا زي المهرج وتلعب بغزل من الصوف. بجانب القط الأصفر يوجد عنصر آخر يشبه الحشرة المعروفة باسم اليعسوب بأجنحة زرقاء. هذا يخرج من بيضة واحدة كبيرة جدًا وعلى رأس اليعسوب يخرج لهب أحمر يربطه الكثيرون بالجنس الأنثوي.

يوجد على الجانب الأيمن من اللوحة نوع من الطاولة بساق واحدة ، وإن كانت تلك الطاولة تشير إلى الجوع الذي عانى منه الرسام ، فإن الطاولة مطلية باللون الأزرق الفاتح ، وعليها العديد من الهدايا أو الأشياء ، أوضح منظر هو سمكة صفراء وسوداء تبدو وكأنها تسبح في المحيط الأزرق ، وهناك نوعان من الفاكهة ، واحدة نبتت بالفعل ولها ساق وأوراق.

يوجد على الطاولة أيضًا كتاب مفتوح به العديد من الصفحات البيضاء ، وسيكون هناك شيء مكتوب عليه. بالإضافة إلى وجود مفرش للمائدة غير مستخدم. لكن هناك العديد من المتخصصين الذين وثقوا أنها حمامة بيضاء بسبب طريقة رسمها. منذ الأجنحة المفتوحة ملاحظه ولها منقار أصفر.

كما رسم الرسام جوان ميرو كرة أرضية على الطاولة بسهم يمر في وسطها. لقد استخدم هذا الرمز ليتمكن من الخروج من الأزمة الاقتصادية التي كان يمر بها لأنه لم يكن لديه فلس واحد لشراء الطعام. كان لديه أيضًا الرغبة في غزو العالم. تم استخدام جميع العناصر الموضوعة على الطاولة لموازنة العمل مع الأشكال الهندسية الأخرى التي استخدمها الرسام السريالي.

في الجزء العلوي الأيمن من العمل يمكنك رؤية نوع من النوافذ محاطة بشريط أو دودة بيضاء كبيرة. وقد ربطه الكثيرون بسيجارة. يوجد في موقع العمل العديد من الخطوط المنحنية والدائرية التي تضفي على العمل ديناميكية كبيرة.

فتح النافذة يرمز إلى حرية الناس وتحقيق الحلم. يمكنك أن ترى في النافذة بعض الأشكال المتعلقة بالقمر وبرج إيفل. بنفس الطريقة يمكنك رؤية الشجرة الحمراء.

التحليل الرسمي للعمل

وفقًا للمتخصصين ، هناك مشهد في العمل يُعرف باسم فاكهة الرعب. يوجد أيضًا في العمل مساحتان بألوان مختلفة حيث يوجد جدار بيج فاتح والأرضية بنية فاتحة ويمكن رؤية محورين في العمل الأول رأسي يتكون من الشريط الأبيض والمحور الأفقي الذي تم تشكيله بواسطة الذراع السوداء الممدودة.

وبنفس الطريقة ، فإن خطوط المحور الرأسية الأخرى التي يمكن رؤيتها في العمل الفني هي مكان السلم ، والذي يتم مواجهته بعمودية النافذة والخط الذي يشكل الدودة التي يربطها الكثيرون بالسيجارة. بالإضافة إلى ذلك ، يشكل الجدول مجموعة من الخطوط التي تم تحديدها في العمل المذكور بالإضافة إلى مجموعة الأشكال الموجودة المنحنية والهندسية بالإضافة إلى الأشكال الأخرى الدائرية.

يتم تقديمه بألوان مختلفة من بينها الألوان الأساسية مثل الأزرق والأحمر والأصفر ، وألوان ثانوية أخرى استخدمها الفنان بطريقة مسطحة ويتم فصل اللونين الأسود والأبيض عن العمل لإنشاء مسرحية من الألوان.في اللوحة المهرج كرنفال.

تم التعامل مع المساحة الموجودة في العمل بشكل خاص من قبل الرسام السريالي جوان ميرو حيث وضع عناصر سريالية مختلفة في مساحة يقول المتخصصون إنها منظور كلاسيكي. يبدو أن الأرضية ترتفع في اللوحة بينما تكون جدران الغرفة أفتح.

يضفي شكل الطاولة ولونها الأزرق على اللوحة أسلوبًا سرياليًا للغاية يعطي عمقًا كبيرًا للعمل. تم التعامل مع الأشكال في العمل بشكل جيد للغاية من قبل الفنان لأنه خلط العديد من الشخصيات الكبيرة مع الشخصيات الصغيرة ، كما في حالة الجيتار ، فهي أصغر من القطط. بالإضافة إلى العناصر الأخرى التي تطفو بفضل خيال الرسام السريالي.

سيرة جوان ميرو

يُعرف باسم جوان ميرو إي فيرا ، وُلد في مدينة برشلونة بإسبانيا في 20 أبريل 1893 ، وتوفي في مدينة بالما دي مايوركا في 25 ديسمبر 1983. رسام ونقاش ونحات وخزف. في الأعمال التي قام بها ، عكس دائمًا الفائدة التي تعود على العقل الباطن في ثقافة كاتالونيا وفي الطفولة.

على الرغم من أنه كان أحد أعظم ممثلي السريالية ، إلا أنه مرتبط أيضًا بالفن التجريدي لأن الأسلوب الذي أظهره كان رسميًا ومنمقًا للغاية ولكن بشخصيات إبداعية للغاية. في بداياته عمل مع الشخصيات وكان له تأثيرات قوية مع الأشكال التكعيبية والتعبيرية والفاوفية.

بينما كان الرسام يقضي وقتًا في باريس ، أصبحت أعماله الفنية خيالية وخيالية للغاية ، على الرغم من أنها كانت مرتبطة بالحلم. في تلك اللحظة بدأ في الاتفاق مع الفن السريالي وتعرف على هذه الحركة الفنية.

هذا هو السبب في أنه ذكر أثناء إجراء المقابلات وفي وثائقه أن لديه رغبة كبيرة في التخلي عن الأساليب التقليدية لكيفية رسم اللوحات الفنية. لتكون قادرًا على تكوين شكل أكثر حداثة للتعبير وعدم اتباع نفس الأنماط التي تم استخدامها منذ أن كان ينتمي الآن إلى الحركة السريالية.

في عام 1975 ، أنشأ مؤسسة معروفة باسمه ، كانت موجودة في مسقط رأسه.برشلونة حاليًا مركز ثقافي وفني ، هدفه الرئيسي هو نشر الاتجاهات الجديدة في الفن المعاصر.

أصول الرسام

كان والد جوان ميرو ، المعروف باسم ميكيل ميرو أزيريس ، ابن حداد من مدينة كورنوديلا. ولكن بحثًا عن مستقبل جديد ، انتقل إلى مدينة برشلونة حيث أقام ورشة صناعة الساعات وصياغة الذهب الخاصة به والتي كانت تقع بالقرب من بلازا دي برشلونة. في ذلك المكان يلتقي Dolors Ferrà i Oromí التي كانت ابنة صانع خزانة.

من خلال الدخول في علاقة حب مع الفتاة التي تزوجا في ذلك الوقت وأسسوا منزلهم في مدينة برشلونة. بعد أن تزوجت في نفس الوقت ، أصبحت حاملاً وولدت الرسامة السريالية المستقبلية جوان ميرو.

بمرور الوقت تزوج الرسام جوان ميرو من بيلار جونكوسا في بالما دي مايوركا في 12 أكتوبر 1929 ، وذهبا للعيش في باريس. كان لديهم شقة مريحة تحتوي على ورشة عملهم لعمل الأعمال الفنية. في 17 يوليو 1931 ، أصبح والد ابنته الوحيدة المسماة دولوريس. بعد أن عاش في باريس لفترة ، قرر العودة إلى مسقط رأسه في مايوركا ، لكنه قضى أيضًا فترات في مونتروج.

في عام 1936 اندلعت الحرب الأهلية الإسبانية ، لكن أقام معرضًا جديدًا لأعماله في باريس حيث قرر البقاء وانتظار وصول ابنته وزوجته إلى البلاد. بمجرد لم شمله مع عائلته بأكملها ، قرر البقاء هناك في باريس.

كان يعيش في باريس لفترة طويلة ، والحرب العالمية الثانية تنفجر ، ويبدأ كل شيء في باريس بالتعقيد ، حيث يذهب لبعض الوقت إلى منزل صديقه جورج نيلسون الذي كان مهندسًا معماريًا في نورماندي. وبقي هناك حتى عام 1940 عندما عاد إلى مدينة كاتالونيا.

لكونه في كاتالونيا حيث مكث لفترة ، قرر الذهاب مع عائلته إلى مدينة مايوركا وفي عام 1942 انتقل إلى مدينة برشلونة.

عمل له تأثير كبير في كرنفال هارلكوين

يمتلك Joan Miró العديد من الأعمال الفنية في مسيرته الفنية ، لكن أحد الأعمال التي أحدثت تأثيرًا كبيرًا هو كرنفال Harlequin الشهير. بين عامي 1924 و 1925 ، قام بأول أعماله السريالية التي عُرضت في المعرض الجماعي لـ Peinture سُلياليست في غاليري بيير في نهاية عام 1925 ، وقد لاقى العمل نجاحًا كبيرًا.

المسرحية المعروفة باسم The Harlequin Carnival. تمتع باستقبال كبير من قبل جمهور المشاهدين ، حيث تم عرضه جنبًا إلى جنب مع أعمال الفنانين الرئيسيين في ذلك الوقت مثل جورجيو دي شيريكو ، وبول كلي ، ومان راي ، وبابلو بيكاسو ، وماكس إرنست.

يُعرف العمل ببداية المرحلة السريالية للرسام جوان ميرو. في ذلك الوقت ، الذي كان عبور عامي 1924 و 1925. عندما بدأ الرسام جوان ميرو في جعل العمل كرنفال هارليكوين ، مر بفترة أزمة اقتصادية كبيرة لم يكن لديه بيزو واحد ل شراء الطعام لهذا السبب أنا جائع جدًا. لذلك ، قال ما يلي:

"حاولت التقاط الهلوسة التي أنتجها الجوع الذي كنت أعاني منه في داخلي. ليس الأمر أنني رسمت ما رأيته في الأحلام ، كما قال بريتون ورجاله في ذلك الوقت ، ولكن الجوع جعلني أعاني من نوع من الانتقال مشابه لما عاشه الشرقيون "

في اللوحة ، الكرنفال المهرج ، حيث الشخصيات الرئيسية هي إنسان آلي يعزف على الجيتار بجانب مهرج له شوارب كبيرة جدًا. هاتان الشخصيتان في العمل الفني مهمان للغاية في اللوحة التي تحتوي على عالم من الشخصيات الإبداعية التي لا تظهر إلا في خيال الرسام.

من بينها القطط التي تلعب بكرة من الصوف ، طائر أزرق يبدو أنه يخرج من بيضة. سمكة تطفو في الصورة وحشرة تظهر من نرد بأشكال غريبة. السلم الذي يظهر كرمز للصعود والحرية له أذن كبيرة وعين تراقب كل شيء.

كما أن لديها نافذة على الجانب الأيمن حيث يمكنك رؤية شكل هندسي ومخروطي يمثل برج إيفل. لهذا السبب كتب الرسام جوان ميرو في كتاب ما يلي من عمله El Carnaval de Harlequín:

"في خصلة خيوط غزلتها قطط ترتدي زي مهرج مدخن تتلوى وتطعن في داخلي"

يتم عرض أعمال الرسام السريالي جوان ميرو الذي ابتكر الفنان السريالي El Carnaval de Harlequín في مجموعة معرض Albright-Knox للفنون في بوفالو (الولايات المتحدة).

سريالية جوان ميرو

عندما تم تثبيت الرسام جوان ميرو في ورشته في باريس ، والتي كانت تُعرف باسم ورشة بابلو جارجالو. الاتصال بالعديد من الفنانين في باريس الذين كانوا يشكلون حركة دادا التي تأسست عام 1924. وترأس المجموعة السريالية الشاعر والكاتب أندريه بريتون.

عندما بدأت المجموعة السريالية ، الرسام جوان ميرو ، في إعادة اختراع تقنيته وتخلت عن تلك اللوحة التي تم تفصيلها وتوليفها أعماله الفنية. نظرًا لأن الفن السريالي أعطاه العديد من الأسباب لعمل أعمال من شأنها جذب انتباه الجمهور. استخدام الفن السريالي القائم على الأحلام الأحادية واللاوعي للإنسان.

باستخدام هذه العناصر ، وجد الرسام السريالي الكثير من المواد للاستفادة من الفن السريالي. لهذا السبب ، عند عمل أعمال أخرى ، كانوا ممتعين جدًا للجمهور والمتخصصين ، مثل تييرا لابرادا ، وهو تمثال مصنوع مثل رأس مدخن مع العديد من العناصر السريالية التي تمت ملاحظتها ، وله العديد من خصائص الفن السريالي .

أقام الرسام جوان ميرو معرضًا في المعرض الفرنسي المعروف باسم بيير بين 17 يونيو و 25 يونيو 1925. مع معرض اللوحات حيث كان أحد أشهر أعماله كرنفال هارلكوين وحوالي 15 رسمة لفتت انتباه العديد المتخصصين في الفن وكذلك الجمهور الذي زار المعرض في ذلك الوقت.

اعمال الرسام جوان ميرو

طوال مسيرته الفنية ، قام الرسام السريالي جوان ميرو بعمل العديد من الأعمال الفنية ، من بينها لوحاته البارزة ، والتي كانت مشهورة جدًا ، ومن بينها ما يلي:

لا تزال حياة الحذاء القديم: عندما عاد الرسام إلى باريس لأنه أقام معرضًا في نوفمبر 1936 ، بالإضافة إلى وجوده في إسبانيا ، اندلعت الحرب الأهلية الإسبانية وكان على الرسام أن يرسم حقيقة ما كان يحدث.

هذا هو السبب في أن الرسام السريالي بعمله المعروف باسم Old Shoe Still Life يبدأ في رسم الحياة الساكنة حيث يلتقط علاقة بين الأحذية القديمة والطبيعة. في تلك اللحظة ، وضع تفاحة وزجاجة وشوكة على طاولة. الألوان التي يستخدمها الرسام عدوانية في العمل الفني تظهر أنها يمكن أن تكون حمضية وعنيفة.

في هذه اللوحة ، فإن لوحة العمل الفني ليست مسطحة كما هو الحال في العديد من الأعمال الفنية للفنان ، فهي ذات بعد أكبر والأشياء أكثر وضوحًا وأقوى. للفت انتباه الناس إلى ما يحدث في أوروبا مع الحروب القادمة.

جناح 1937 في باريس: بعد أن اكتسب شهرة سيئة للغاية مع عمله الشهير كرنفال harlequin. كلفته الحكومة الإسبانية برسم عمل كبير في جناح الجمهورية الإسبانية. في المعرض الدولي الشهير بباريس عام 1937. كان من المقرر افتتاح هذا العمل في شهر يوليو.

كان في هذا الجناح أيضًا الفنانون التاليون: بيكاسو مع عمله غيرنيكا ، ألكسندر كالدر مع لوحة Mercury Fountain ، Julio González بالنحت Montserrat ، Alberto Sánchez مع عمل نحتي. الشعب الإسباني لديه طريق يؤدي إلى نجم ورسام السريالية جوان ميرو التي صنعت The Reaper.

الأبراج: قام الرسام السريالي بعمل هذه الأعمال بين عامي 1940 و 1941 ، في بلدة صغيرة تُعرف باسم Varengeville-sur-Mer على ساحل نورماندي. كان الرسام سعيدًا جدًا برؤية سماء تلك المدينة حيث بدأ عملاً حيث صنع 23 عملاً فنيًا بعنوان الأبراج.

كل هذه الأعمال لها نفس الحجم ، وهو 38 × 46 سم ، وقد تم صنعها على شكل ورقي نقعها الفنان في البنزين ثم ضغطها لمنحها سطحًا خشنًا ولكن ممتازًا للجمهور ليراقبه. بعد ذلك ، وضع الألوان حتى حصل على المظهر الذي أراده الرسام جوان ميرو.

في جميع أعمال الأبراج ، حاول الرسام السريالي التقاط الترتيب الذي كان موجودًا في الكون ، ورسم النجوم مشددًا على العالم السماوي وجميع الشخصيات في رسوماته تمثل الطيور والأرض معًا.

في عام 1958 تم نشر كتاب بعنوان الأبراج ولكن في ذلك الكتاب تم عمل 22 نسخة من عمله المعروف باسم الأبراج. بعد تلك الأعمال في عام 1960 ، أعاد الرسام السريالي ابتكار نفسه مرة أخرى في حياته المهنية لأن اللوحات التي رسمها أصبحت أكثر سهولة في الطريقة التي يرسم بها الخطوط والرسومات ، كما أنه حصل على الكثير من البساطة في كيفية رسم الأشكال والأشكال. شاء.

كل هذه التقنيات نموذجية بالنسبة له لأنه رسم دائمًا بأسلوب طفولي وسريالي من خلال التقنيات التي استخدمها من العقل الباطن ومن الحلم لتشكيل أعماله الفنية.

الأعمال الرئيسية للرسام السريالي

الرسام السريالي جوان ميرو على الرغم من أن الكثير من الناس يتعرفون عليه بسبب لوحته الرمزية المعروفة باسم كرنفال هارلكين في حياته ، فقد رسم العديد من الأعمال ، كما أنه عمل في فن الخزف والنحت وفي هذا المقال سنقوم بتسمية أهم أعمال المؤلف الذي كان لديه الكثير من الشهرة الدولية وكان معروفًا بكونه رسامًا للحركة السريالية.

لوحات

• بيت النخيل (1918) - متحف مركز رينا صوفيا الوطني للفنون
• المزرعة (1921) - المعرض الوطني للفنون بواشنطن.
• راقصة إسبانية (1921) - مركز جورج بومبيدو
• حرث الأرض (1923) - متحف سولومون آر غوغنهايم
• The Hunter - Catalan Landscape (1923) متحف الفن الحديث ، نيويورك
• كرنفال هارلكين (1924) - متحف أولبرايت نوكس
• تكوين (1934) - متحف سمية
• امرأة عارية تتسلق الدرج (1937) - مؤسسة جوان ميرو
• نجمة تداعب صدر امرأة سوداء (1938) - تيت مودرن
• الأبراج (1940-1941)
• سلسلة برشلونة (1944) - مؤسسة جوان ميرو
• درس التزلج (1966) - متحف الفن المعاصر في كاراكاس
• أمل الملاح (1968-1973)
• شخصية أمام الشمس (1968) - مؤسسة جوان ميرو
• أمل المحكوم عليه بالإعدام (1974) - مؤسسة جوان ميرو
• أيدي تحلق نحو الأبراج (1974) - مؤسسة جوان ميرو
• رأس فلاح كتالوني
• قبلة على البراري (1976) - مؤسسة جوان ميرو

جداريات سيراميك

• الجداريات الخزفية للشمس والقمر ، 1958 ، مقر اليونسكو في باريس.
• جدارية خزفية لجامعة هارفارد ، 1950.
• جدارية خزفية من Handelshochschule ، 1964 لسانكت غالن في سويسرا.
• جدارية خزفية لمؤسسة Maeght ، 1964 في Saint-Paul-de-Vence.
• جدارية خزفية لمبنى الركاب B ، 1970 بمطار برشلونة.
• جداريات خزفية لجناح الغاز 1970 لمعرض أوساكا الدولى
• جدارية خزفية في متحف فيلهلم هاك ، 1971 في لودفيجشافن.
• جدارية خزفية من Cinematheque ، 1972 في باريس ، حاليًا في متحف Basque Center للفن المعاصر في Vitoria-Gasteiz (ARTIUM).
• بافمين ميرو ، برشلونة ، 1976.
• جدارية خزفية لبلاسيو دي كونجرسوس الجديد في مدريد ، 1980

التماثيل

• شخصية مع مظلة ، نحت خشبي عام 1933 ، مظلة وأوراق جافة في مؤسسة Miró في برشلونة.
• طائر القمر ، 1946-1949 في نسخ برونزية مختلفة
• طائر شمسي ، 1946-1949 في نسخ برونزية مختلفة
• ساعة رياح 1967 نحت من البرونز.
• مداعبة طائر ، 1967 مرسوم بالبرونز في مؤسسة Miró في برشلونة
• Bottle Woman ، تمثال برونزي عام 1973 لمتنزه Viera y Clavijo الثقافي في سانتا كروز دي تينيريفي.
• كلب ، 1974 برونزي في مؤسسة Miró في برشلونة.
• مجمع أثري لـ La Défense ، 1978 في باريس.
• ملكة جمال شيكاغو ، 1981 نحت عام بطول XNUMX مترًا في شيكاغو.
• فيم ، منحوتة برونزية من عام 1981 ، معروضة في منزل مدينة برشلونة.
• امرأة وطائر ، 1983 نحت من الإسمنت مغطى بالخزف في حديقة جوان ميرو في برشلونة

إذا وجدت هذا المقال مهمًا في عمل El Carnaval de Harlequín للرسام السريالي Joan Miró ، فأنا أدعوك لزيارة الروابط التالية:

• باق على قيد الحياة
• الفن البنائية
• الفن التعبيري