czym jest hip hop

La historia, która kręci się wokół tego, czym jest hip hop, jest bardzo interesująca i wszyscy powinniśmy o tym wiedzieć, zwłaszcza miłośnicy różnych istniejących ruchów kulturowych. Hip hop to miejski ruch kulturalny, który powstał w latach 70. i składa się z różnych dyscyplin, takich jak graffiti, taniec i muzyka.

Es prąd obejmujący różne kultury uliczne, a to znacznie wykracza poza taniec czy umiejętność śpiewania. Narodził się jako odpowiedź na sytuację represji, której doświadczali ówcześni obywatele afroamerykańscy.

Ten ruch na przestrzeni lat, popularyzuje i rozprzestrzenia się na wszystkie zakątki planety wpływ na ludzi w każdym wieku. Następnie w tej publikacji opowiemy Wam wszystkie tajemnice i historię, która otacza ten gatunek.

Czym jest hip-hop?

Hip hop to znacznie więcej niż muzyka, to kultura miejska, która łączy muzykę, taniec, sztukę i modę. Cztery fundamentalne filary tej kultury to turntablism, rap, b-boying i sztuki wizualne, takie jak graffiti. Te filary stały się subkulturami hip-hopu.

Połączenie tych czterech różnych elementów zrewolucjonizowało kulturę, jaką znano w latach 70., i zdołało rozwinąć się na całym świecie w niepowstrzymanym tempie. Wpływ tej kultury dał początek nowym stylom muzycznym, nowym formom sztuki i rozrywki.lub wiadomości dotyczące mody, tańca, edukacji, polityki itp.

Dziś kultura hip-hopowa pozostaje światowy fenomen, dzięki czemu rozwijają się różne formy artystycznego wyrazu, oddziałując na nowe pokolenia.

Początki kultury hip-hopowej

Ten nowy ruch kulturowy, urodzony w latach 70. w Nowym Jorku, a dokładniej w nowojorskiej dzielnicy Bronx. Ruch ten starał się pokazać negatywne skutki zmieniającej się gospodarki, polityki i sektora przemysłowego.

W tym czasie i czasie przeszłym Nowy Jork żył w ciągłym załamaniu gospodarczym. Gospodarka upadała z powodu przemysłu i budownictwa. Wszystko to miało bezpośredni wpływ na ludność. Duża część ludności białej klasy średniej próbowała uciec na przedmieścia, aby uciec od wszystkich tych problemów społecznych i ekonomicznych.

Wszystko to doprowadziło do pogorszenie na obszarach zamieszkanych przez społeczności afroamerykańskie i latynoskie. Taka była zła sytuacja, która nasiliła przypadki przestępczości, przemocy, gangów i wzrostu ubóstwa.

W wyniku tych wszystkich problemów i zamknięcia wielu firm, ówczesna młodzież wyszła na ulice szuka rozrywki, rozrywki i środków do wyrażania siebie.

To jest punkt wyjścia tej nowej kultury miejskiej, imprezy, które odbywały się w sąsiedztwie w opuszczonych budynkach lub na parkingach. Imprezy te były tymi, które wyznaczyły fundamenty kultury hip-hopowej, pojawiła się nowa era napędzana poczuciem porzucenia, deprywacji i gniewu ze strony tych społeczności.

W roku 1520, w kondominium Sedwick Avenue, kiedy DJ-e zaczęli eksperymentować z różnymi dźwiękami, takimi jak soul i funk. Ponadto zaczynają badać, jak połączyć te nowe rytmy ze zdolnościami fizycznymi.

ewolucja hip hopu

wiele lat później, w 1980 r. miejska kultura hip-hopu mocno uderza w stół i umiędzynarodowione. Cała muzyka, która była produkowana w czasie, o którym mówimy, miała bardzo charakterystyczne brzmienie zapewniane przez automaty perkusyjne Roland 808 i Oberheim DMX.

Rozpoczyna się wzrost tego nowego ruchu kulturowego, otwierając nowe granice na całym świecie, co powoduje na znanej scenie muzycznej zaczynają pojawiać się nowe postacie jak b-boys w różnych częściach świata, takich jak Niemcy, Japonia, Francja itp.

W mieście, w którym po raz pierwszy pojawił się hip hop, w Nowym Jorku, cztery lata później… New School, która charakteryzowała się wykorzystaniem rytmów w bardziej minimalistyczny sposób. Ten nowy sposób tworzenia rytmu był pod wpływem muzyki rockowej i tekstów pisanych przez raperów, które niosły ze sobą mocne przesłanie i mściwe treści.

wiadomości o hip-hopie

Pod koniec lat 90. w ramach tego ruchu miejskiego powstały różne style, na które wpływ miały różne style muzyczne. Z biegiem czasu hip hop doznaje nowego ciosu, który sprawia, że ​​sprzedaż tego muzycznego stylu gwałtownie spada, ale w ciągu roku 2010, powraca z wielką siłą na arenie międzynarodowej.

Widać, że wszystko, co otacza tę miejską kulturę, ewoluowało nieprzerwanie na przestrzeni lat, dzięki czemu… pojawiają się nowe podgatunki, takie jak Trap, obecnie wysoko produkowane, czy Mambo Rap.

pionierzy hip-hopu

Od swoich początków w dzielnicach Bronxu i Harlemu kultura hip hopu ewoluowała i rozprzestrzeniała się w różnych kulturach i miejscach na świecie. Jest ich kilka ważne postacie, które bezpośrednio wpłynęły na świat hip-hopu. Do najbardziej znanych należą DJ Kool Herc, Afrika Bambaataa i Grandmaster Flash.

DJ Kool Herc

Jedną z najbardziej wpływowych osób w tym ruchu kulturalnym jest to Imigrant z Jamajki, uważany za ojca założyciela hip-hopu. W 1973 roku wraz z siostrą przeszli do historii, organizując w swoim apartamentowcu imprezę Back to School Jam.

Poza tym był to kierowcy i tego, który wprowadził technikę breakbeatu. Termin używany do opisania różnych podgatunków muzyki elektronicznej, które charakteryzują się wykorzystaniem wzorców rytmicznych innych niż dobrze znany 4/4.

DJ Kool Herc, łączyłby gatunki muzyczne, takie jak funk czy soul, z sekcjami perkusyjnymi za pomocą pary gramofonów. Sam Kook Herc nazwałby tę technikę żonglerką breakbeatową, co szybko uczyniło go jednym z pionierów powstania muzyki tego ruchu miejskiego.

Także miał wiele wspólnego z rozwojem mówionego rytmu i kalamburów, których grał MC. Ten styl śpiewania był tak zwanym pierwszym pojawieniem się rapu, inspirowanym jamajską tradycją wznoszenia toastów, czyli mówienia lub śpiewania nad rytmem.

Afrika Bambaataa

Znany również jako Ojciec Chrzestny, Afrika Bambaataa to kolejna ważna postać w historii hip-hopu. Producent muzyczny i DJ, który w latach 70. organizował imprezy na Bronksie, a także Pomagam wielu młodym ludziom uciec od gangów, przemocy, broni i narkotyków.

Był założycielem Universal Zulu Nation, organizacja poświęcona muzyce jako ruchowi pokoju i jedności. Młodzi ludzie należący do tej organizacji zostali nauczeni bycia DJ-ami, raperami, twórcami sztuk wizualnych, a nawet tancerzami breakdance. Czas później te cztery elementy zostały wskazane jako cztery podstawowe filary hip hopu.

La piosenka, Planet Rock wydany przez Afrika Bambaataa i Soul Sonic był jeden z najwcześniejszych i najbardziej wpływowych tego stylu w 1982 roku.

Grandmaster Flash

Kolejna z najważniejszych postaci w nowojorskiej kulturze hip-hopowej. Arcymistrzowski Błysk, był pierwszy DJ, który będzie używał i manipulował nagraniami, przesuwając ich kierunek, przód, tył lub lewo. Jest również znany z tworzenia nowych technik DJ-skich, takich jak cut, punch, scratching i backspin.

Jednym z najbardziej wpływowe grupy w erze hip-hopu, Grandmaster Flash i The Furious Five w 1976 roku. Zaoferowali publiczności unikalny styl muzyczny, wymieniając teksty między różnymi raperami, a te zostały połączone z technikami DJ-skimi Grandmastera Flasha.

Ta postać jest znana na całym świecie nie tylko ze wszystkiego, co przed chwilą widzieliśmy, ale także z używaj rąk, stóp, łokci i różnych przedmiotów do manipulowania winylami z kim grał.

Piosenka grupy „The Message” była najbardziej znana i pomogła rapowi stać się nowym miejskim gatunkiem i sprawiła, że ​​raperzy po raz pierwszy osiągnęli najwyższy punkt. W 2007 roku do historii przeszła grupa Grandmaster Flash & The Furious Five stając się pierwszą grupą hip-hopową, która została wprowadzona do Rock and Roll Hall of Fame.   

złoty wiek

W latach 1980. i 1990. hip hop zyskał na sile i coraz częściej można go było znaleźć w różnych miastach. Ta era, o której mówimy, nazywana jest złotym wiekiem hip hopu, który oznaczał eksplozję tego ruchu miejskiego, dając początek różnorodności, wpływom, innowacjom i całkowitemu sukcesowi.

Wiele ówczesnych wytwórni płytowych widziało hip hop jako dynamicznie rozwijający się trend i zakład za ten ruch dużo pieniędzy. Płyty były wprowadzane na rynek w przyspieszonym tempie, aby złagodzić popyt generowany przez różne lokalne radiostacje.

W miarę jak ta kultura rośnie i staje się popularna, pojawiają się nowe sceny i style hip hopu, chociaż nadal był tylko eksperymentalny. Jednak wielu producentów hip hopu stworzyło bardziej zaawansowany materiał, który doprowadził do stworzenia rytmów o znacznie wyższym poziomie.

W tym złoty wiek, charakterystyczne było użycie zsamplowanej muzyki, czyli zsamplowane fragmenty ścieżki muzycznej zostały wyodrębnione i wykorzystane do stworzenia nowych. Te same prawa autorskie nie istniały dzisiaj, więc artyści mieli pełną swobodę.

Tym, co napędzało ten nowy ruch, była nie tylko muzyka, ale także moda, która połączyła swój własny styl ubioru, akcesoriów, obuwia itp. Wszystko to stało się sposobem wyrażania siebie.

Jak widać, historia otaczająca kulturę hip hopu jest fascynująca i pełna symboliki oraz ważnych postaci. Przez lata kultura ta przechodziła różne zmiany i ewolucje, które doprowadziły do ​​tego, czym jest dzisiaj. Od dzielnic Bronxu po światowy fenomen.