Skūpsts ir austriešu gleznotāja Gustava Klimta darbs

Šajā rakstā mēs sniedzam jums detalizētu informāciju par zināmo mākslas darbu Skūpsts radījis austriešu mākslinieks Gustavs Klimts, kurš nolēma izveidot mākslas darbu, sajaucot modernisma mākslu ar reliģisko mākslu, ievietojot savus darbus ar zelta lapu, lai tie kļūtu svarīgāki, un šodien tas ir ļoti vērtīgs darbs. Turpiniet lasīt un uzziniet vairāk par mākslas darbs!

Skūpsts

Gustava Klimta skūpsts

Austriešu izcelsmes gleznotāja Gustava Klimta darbs, kas pazīstams kā skūpsts, ir gabals, kas izgatavots eļļā uz audekla, kura izmēri ir 180 x 180 cm. Tas ir izgatavots arī no alvas un zelta pārslām. To sāka īstenot 1907. gadā un pabeidza 1908. gadā.

Lai gan mākslinieks ir pazīstams ar saviem dažādajiem darbiem, kuros ir daudz zelta pārslu, kurus ieraugot darbs atmirdz gaidītās publikas acu priekšā. Darbs skūpsts, Tas ir ļoti labi izstrādāts gabals, kas pievērš sabiedrības un mākslas speciālistu uzmanību, šobrīd darbs ir izstādīts slavenajā Österreichische Galerie Belvedere Vīnē.

Lai gan jāatzīmē, ka daudzi austriešu gleznotāja Gustava Klimta darbi piesaistīja sabiedrības uzmanību, jo tie tika apzīmēti kā pornogrāfiski darbi. Turklāt tas bija ļoti perverss un izraisīja lielu skandālu darba gaidošajā publikā.

Austriešu mākslinieku sauca par Enfant terrible, franču valodā, kas nozīmē, ka viņš ir dumpīgs cilvēks, kurš neievēro likumus, bet tajā pašā laikā ir ļoti spilgts un inteliģents. Lai gan daudzi speciālisti uzskatīja par austriešu gleznotāju un viņa darbiem, ka tie ir antipopulisti un antiautoritāri. Taču skūpsta darbs guva lielu atzinību gan publikas, gan tā nelabvēļu vidū. Ka man izdevās atrast pircējus darbam El Beso.

Skūpsts

Lugas Skūpsts analīze

Mākslinieka Gustava Klimta darbu skūpsts iedvesmojis Itālijas baznīcās atrasto mākslas darbu fons, galvenokārt bizantiešu mozaīkās un Ravennas San Vitale baznīcā, kā arī to apdarē.

Svarīgi uzsvērt, ka austriešu mākslinieks Gustavs Klimts savu darbu fonu dekorēšanai izmantoja zelta un skārda folijas paņēmienu, jo agrāk šī tehnika tika izmantota svēto ikonogrāfijas dekorēšanai un mākslinieks tos daudz izmantoja. īpašumu, lai varētu radīt viedokļus par erotikas tēmu, kas tajā laikā bija tēma, kas sabiedrībā sāka skaidri runāt.

Tāpēc skūpsts tapis darba fonā, lai radītu pārlaicīguma sajūtu. Tādā veidā attēla rāmis šķiet, ka mīlētāji lido lielajā zelta telpā. Lai gan darbā izceļas tikai skūpsts, tas ir tas, ka ir pļava, kurā mīlētāji var atraisīt savu kaislību, un tas liek dabai piešķirt tai tīras un patiesas savstarpējās mīlestības simboliku.

Lai gan austriešu gleznotājs, veidojot skūpsta darba fonu, izmanto divus dažādus slāņus vīrietim un sievietei, jo slānis, ko viņš izstrādā vīrietim, ir šaha spēles stila dekorācija ar melnbaltām krāsām. tie simbolizē meitenes savienību ar vīrieti.

Turklāt mākslinieks pievienoja spirāles, kas savienojas ar lameļu grupām un tādā veidā saplīst gan ar darba plakano ģeometriju, gan tā cietību. Kamēr sievietei viņš ievietoja skaistu krāsu mozaīku un sava veida dārzu.

Kad lugā notiek skūpsts, tas ir tad, kad vīrietis pieiet pie sievietes un viņa viņu ļoti spēcīgi apskauj, lai sniegtu viņam lielu skūpstu, lai gan sižetā var redzēt, ka mīļākais apskauj viņu ļoti mīļi, bet sniedz tikai maigu skūpstu. ļoti tuvu.no viņas lūpām. Lai gan viņa attālinās, apskāviens, ko viņi sniedz viens otram, ir ļoti mīļš.

Skūpsts

Precīzs mākslas darba apraksts

Darba atveidojumā ar nosaukumu skūpsts, kur gleznotājs veido dažu ļoti iemīlējušu mīļotāju formu un to var pamanīt pēc tā, kā viņi it kā saplūst mūžīgā mīlestībā. Pārējā glezna ir fons, kas spīd kā galamērķis šiem mīļotājiem.

Raksts, uz kura balstās gleznotājs Gustavs Klimts, ir stils, kas pazīstams kā jūgendstils, kas ir pazīstams kā māksla modernismā. Tā ir bijusi mākslinieciskās atjaunotnes strāva kopš XNUMX. gadsimta sākuma. Tādā pašā veidā mākslinieks izmantoja labi zināmās mūsdienu mākslas un amatniecības kustības formas.

Iedziļinoties šajās darba kustībās, ir iespējams novērtēt divas līdz trīs dimensijas. Tāpēc tādas gleznas kā darbs skūpsts ir vizuālas izpausmes, kas pazīstamas kā "fin-de-siècle" darbi, kas piepilda garu, jo pārraida jutekliskus attēlus, kas piepilda būtni.

Lai gan mākslinieks izmanto zeltu, viņš koncentrējas uz viduslaiku gleznām, lai darbam būtu ideāls apgaismojums, kā arī zelta rokrakstiem. Un spirāles, ar kurām es caurstrāvoju darbu, sabiedrībai atgādina tā saukto bronzas laikmetu. Lai gan darbs tapis tā dēvētajā klasiskajā mākslas laikmetā.

Atsaucoties uz darba cienītājiem, skūpsts uz vīrieša galvu kulminē gleznas augšdaļā, kas dod atdalījumu no likumiem, kurus parasti ievēro Rietumu mākslinieki, bet daudz tas izpaužas ar Austrumu mākslu. , īpaši ar Japānas mākslu. Tā kā darba sastāvs ir ļoti precizēts.

Lai gan mīlētāji darbā pārstāvēti lielā pļavā. Vīrieti ieskauj šķietami melnbalta tunika kā šaha galds, bet neregulāri novietota. Vairākās zelta loksnēs, kas novietotas spirāļu veidā. Turklāt vīrietis nēsā sava veida vīnogu vainagu.

Attiecībā uz sievieti sēņu mākslas darbā redzams, ka viņai ir ļoti pieguļoša kleita, kas ir krāsota ar daudziem motīviem un apaļiem ziediem, motīvi ir ovālas formas un ar biezām un dziļām paralēlām līnijām. Kundzes matus rotā dažādi ziedi, bet viņa nēsā frizūru, kas ir izdobta, bet ļoti daudz darba gleznošanas laikā.

Gleznotājs Gustavs Klimts ļoti lieliski izcēla sievietes sejas oreolu, jo viņas seja īpaši izceļas, jo parāda, ka viņa ir ļoti iemīlējusies savā partnerī. Sekojot dāmas sejai, var redzēt, ka viņa ir uzlikusi ziedu kaklarotu, lai aina izskatītos vēl romantiskāka.

Daudzi speciālisti stāsta, ka mākslinieks Gustavs Klimts savu darbu Skūpsts balstījis uz savu partneri un tuvu draudzeni Emīlijas Flēges jaunkundzi, kura strādāja par modes dizaineri un uzņēmēju Austrijā. Taču nav datu, kas varētu apstiprināt daudzu mākslas kritiķu teikto par iemeslu, kas iedvesmoja mākslinieku Gustavu Klimtu uzgleznot tik vērtīgu mākslas darbu.

Tāpat citi mākslas kritiķi norādījuši, ka skūpstā redzamā sieviete bijusi mākslinieka algota darbiniece un pazīstama kā "Sarkanā Hilda"; Modeļi atbilstoši bija ļoti līdzīgi modelim, kas tika izmantots, veidojot darbus Sieviete ar spalvu boa, Zelta zivtiņa un Danae.

Darbā svarīgi izcelt skūpstu, ko mākslinieks Gustavs Klimts sāka izmantot zelta un skārda loksnes, kā arī bronzu, kopš 1903. gadā veica ceļojumu uz Itāliju, tur viņam bija iespēja apmeklēt Ravennu un viņš varēja novērojiet bizantiešu mozaīkas, kas atradās San Vital baznīcā.

Skūpsts

Šajā rakstā par darbu ir svarīgi izcelt skūpstu, ka bizantiešu mozaīkas ir labi zināmās bizantiešu gleznas, kuras sāka veidot Konstantinopoles pilsētā. Tādā pašā veidā arhitektūra un tēlniecība tur ir pazīstama ar bizantiešu tehniku.

Lai gan gleznotājs Gustavs Klimts savos darbos izmantoja bizantiešu mozaīkas, jo tām pietrūka dziļuma un perspektīvas, taču ar darbu zelta spīdumu daudzus cilvēkus apžilbināja viņa darinātais skaistais mākslas darbs.

Lielākajā daļā literatūras par gleznu mākslinieka Gustava Klimta skūpsts ir interpretēts, ka darbs no ikonogrāfijas viedokļa daudzu mākslas zinātnieku skatījumā ir atveidojums, kurā grieķu dievs Apollo noskūpsta skaisto Dafni, kuru viņa pārvērš laurā. koks.

Kuriozi par darbu Skūpsts

Būdams viens no nozīmīgākajiem modernisma darbiem, darbs Skūpsts ir ieguvis lielu slavu un daudzi cilvēki, īpaši mākslas kritiķi, ir atraduši daudz kuriozu par pašreizējo darbu, ko mēs teiksim tālāk:

  • Kad mākslinieks Gustavs Klimts sāka savu darbu padarīt par skūpstu, viņa mākslinieciskā karjera bija panīkusi, jo viņš saņēma daudz izsmieklu par saviem darbiem, pirmos izsmieklu, ko viņš saņēma XNUMX. gadsimta sākumā, jo viņš bija veidojis vairākus darbus par griesti no Vīnes universitātes. Jo viņš bija uzvedis dažus aktus un interpretējis savus darbus kā pornogrāfiskus un perversus, tādējādi aptraipot viņa reputāciju.

Skūpsts

  • Brīdī, kad iedvesmojies no sava darba, skūpsta, gleznotājs vēlējās atgūt savu reputāciju un nikni gleznoja, bet pats šaubījās par savu darbu, jo paša rakstītajā vēstulē atzinās: "Vai nu es esmu pārāk vecs, vai pārāk nervozs, vai pārāk stulbs, kaut kas nav kārtībā", bet drīz vien viņam radās iedvesma kļūt par viņa lielisko darbu.
  • Lielais šedevrs skūpsts jau tika nopirkts nepabeigts, jo bija 1908. gads, mākslinieks pirmo reizi rāda savu gleznu Austrijas galerijā, muzejs, kas pazīstams kā Österreichische Galerie Belvedere, piedāvāja to iegādāties, lai pievienotu to savai ikdienas izstādei un visvairāk izvēlēts.
  • Darbs skūpsts izraisīja ažiotāžu, ka, pārdodot to, tika pārspēts jauns rekords, jo kā var pārdot darbu, kas vēl nebija pabeigts, jo muzejs par darbu piedāvāja 25 tūkstošus kronu, kas šobrīd būtu aptuveni 240 ASV dolāri. par darbu un Austrijā nebija precedenta, tāpēc dārgākais darbs, kas bija nopirkts, maksāja apmēram 500 kronas.
  • Lai gan toreiz cena bija dārga, vēlāk saprata, ka tas bija īsts darījums, tāpēc Austrija darbu uzskatījusi par daļu no savas nacionālās bagātības, lai gan muzejs nekad nav devis iespēju darbu pārdot, bet tas maksās daudz naudas, jo mākslinieka Gustava Klimta darbs tika pārdots par 135 miljoniem dolāru, tas ir Adele Bloch-Bauer
  • Gabals ir pazīstams ar lielo mākslas stilu sadursmi, kas tam piemīt, jo cienītāji ir pārstāvējuši Vīnes jūgendstila (Vīnes jūgendstila) dabiskākās formas. Taču tai ir arī liela ietekme no mākslas un amatniecības kustības ar savām vienkāršajām formām un pievilcīgo dizainu. Savukārt darbu spirāles datētas ar bronzas laikmeta laiku.

  • Darbs Skūpsts ir kļuvis pazīstams kā pirmais mākslinieka zelta laikmeta piemērs, jo tas tapis, iedvesmojoties no bizantiešu mozaīkām, ar kurām viņš bija sastapies ceļojumā pa Itāliju. Tāpēc mākslinieks savos darbos sāka jaukt zelta lapu, lai katram darbam piešķirtu viņam raksturīgo stilu.
  • Ar darbu skūpsts mākslinieks sāka savus darbus koncentrēt uz sievietēm un, vīrietis, ieejot viņa mākslas darbos, paslēpa seju, jo gleznotāja darbos tas ir kaut kas neparasts. Tas ir arī viens no darbiem, kurā mākslinieks novieto savus modeļus ar daudzām drēbēm.
  • Daudzi mākslas kritiķi ir nonākuši pie pārliecības, ka gleznotājs Gustavs Klimts tikai veidojis pašportretu kopā ar modeli un dizaineri Emīliju Flēge, kuru viņš jau bija veidojis kādu laiku iepriekš. Bet joprojām nav pierādījumu, kas pierādītu, ka tā ir patiesība
  • Tāpat norādīts, ka skūpstītā darba mūza ir augstākās sabiedrības dāma, kas pazīstama kā Adele Bloha-Bauere, kas arī būtu tapusi mākslas darbā.
  • Darba lielās vērtības dēļ tas ir izpelnījies lielu publicitāti un bijis viltots, jo gleznotājs darbu veidojis perfektā gleznā, bet publicitātes dēļ tas ir pārveidots par taisnstūri, jo malas ir nošķeltas. Plakātu, pastkaršu un dažādu atmiņu veidošana par skūpstu.
  • Daži cilvēki baznīcā ir teikuši, ka skūpsta glezna ir zaimojoša, jo mākslinieks savu darbu izgreznošanai izmantoja reliģisko mākslu. Jo izmantot zelta lapu un tādējādi svinēt dzīves, miesas un seksuālās baudas, ir uzskatīta par ļoti zaimojošu.
  • Lai godinātu mākslas darbu, 2003. gadā Austrija sāka kalt XNUMX eiro piemiņas monētu, kuras vienā pusē bija mākslinieka Gustava Klimta seja, bet otrā – skūpsts.
  • Kopš darbs nonācis sabiedrības gaismā, neviens nav vīlies.Daudzi cilvēki ir devušies apskatīt mākslas darbu un ir pārsteigti par tā formu.Nezin vai tas ir mīļotāju, vai zelta dēļ. ir vai tā lielā izmēra dēļ.

Īsāk sakot, austriešu mākslinieka Gustava Klimta darbs skūpsts ir bijis viens no labākajiem XNUMX.gadsimta modernisma darbiem un šobrīd tam ir liela slava, ka Austrija to glabā kā lielu nacionālo dārgumu un tā vērtība ir bijusi neizmērojama.

Ja austriešu mākslinieka Gustava Klimta darbs Skūpsts jums šķitis svarīgs, aicinu apmeklēt šīs saites:


Atstājiet savu komentāru

Jūsu e-pasta adrese netiks publicēta. Obligātie lauki ir atzīmēti ar *

*

*

  1. Atbildīgs par datiem: Actualidad emuārs
  2. Datu mērķis: SPAM kontrole, komentāru pārvaldība.
  3. Legitimācija: jūsu piekrišana
  4. Datu paziņošana: Dati netiks paziņoti trešām personām, izņemot juridiskus pienākumus.
  5. Datu glabāšana: datu bāze, ko mitina Occentus Networks (ES)
  6. Tiesības: jebkurā laikā varat ierobežot, atjaunot un dzēst savu informāciju.