Maģiskais reālisms bija XNUMX. gadsimta literāra un gleznieciska kustība, kurā izdomāto vai iztēloto tika mēģināts pasniegt kā kaut ko no ikdienas. Līdz ar viņa ierašanos darbu mērķis vairs nebija rosināt sabiedrībā emocijas, bet gan tās paust to veidotāji. Šajā rakstā mēs sniegsim jums visu nepieciešamo informāciju, lai jums būtu zināšanas par maģiskā reālisma iezīmes, tā izcelsme, tās lielākie eksponenti un daudz kas cits.
Kas ir maģiskais reālisms?
Maģiskais reālisms ir XNUMX. gadsimta literatūras žanrs, kurā fantastiskais vai ekscentriskais tiek eksponēts kā ikdienas notikums. Tas darbojas kā stāstījums, kura pamatā ir detalizēts realitātes novērojums, ieskaitot tajā sastopamās ekstravagances un īpatnības. Lai gan šis jēdziens ir labāk pazīstams literārajā jomā, maģiskais reālisms kalpoja arī gleznieciskā stila mākslinieciskās strāvas radīšanai.
Kopš tās parādīšanās daudzi autori ir bijuši atbildīgi par to, lai tai piešķirtu daudz lielāku atpazīstamību, piemēram; Isabel Allende, Gabriel García Markes, Hulio Kortasars, Laura Esquivel, cita starpā. Viņi ir atbildīgi par stāstu sniegšanu sabiedrībai, kur realitātes fakti ir izņēmuma kārtā apvienoti ar fantāziju. Viņi to dara tik izcili, ka lasītājiem ir grūti atšķirt, kad notiek toņa maiņa, rodas iespaids, ka galvenie varoņi izvirzīto notikumu patiesumu uztver kā pašsaprotamu.
Saskaņā ar Venecuēlas politiķa Arturo Uslar Pietri teikto, šis žanrs radās kā atbilde tradicionālajai Latīņamerikas literatūrai, ko ietekmējuši tādi strāvojumi kā romantisms, modernisms un costumbrismo. Autors apstiprina, ka šīs straumes nav palīdzējušas izskaidrot sarežģīto spāņu-amerikāņu realitātes visumu.
Turklāt viņš skaidro, ka viņa parādīšanās nav nozīmējusi jaunas tendences ierašanos rakstniecībā, bet gan veidu, kā caur utopiskiem, bet tajā pašā laikā reāliem notikumiem atpazīt, kāda ir reģiona kultūra. Līdz ar maģiskā reālisma uzplaukumu sāka apšaubīt modernisma estētikas eskapistisko fantāziju, kā arī visas kostumbristu literatūras gleznainību.
iezīmes
Tā kā maģiskais reālisms pats par sevi ir literatūras žanrs, tam ir daudz īpašību, kas to raksturo. Tie ir diezgan dažādi un var atšķirties atkarībā no katra teksta un autora stila. Ne visiem slavenajiem darbiem ir katra no iezīmēm, ko mēs pieminēsim, tomēr dažiem ir tādas, kas ir saistītas ar žanru. Starp ievērojamākajiem ir:
Saplūšana starp parasto un fantastisko
Visiem darbiem, kas tiek klasificēti kā maģiskā reālisma teksti, piemīt izcila hibriditāte, kas aizķer lasītāju. Tajos kontekstus ieskauj fantāzija, bet ar tēliem no realitātes, vai arī tie var būt reāli konteksti ar fantastiskiem varoņiem. Parasti tas netiek uzsvērts, proti, netiek izskaidrots, kurām lietām ir fantastiska pieskaņa un kurām nav, svarīga ir tikai katra cilvēka uztvere. Autorei ir iespaidīga brīvība attīstīt stāstus.
Katrs no grāmatās iemiesotajiem maģiskajiem elementiem, varoņi tos uztver kā autentiskus. Pat teksti mudina lasītājus rakstīto uztvert jutekliski. Lingvistiskajai izteiksmei jābūt caurspīdīgai un kodolīgai, tāpēc apraksti parasti ir detalizēti, aktuāli un sabiedrībai zināmi.
Reālistiski fantastisks tonis ir raksturīgs fabulās un populārās pasakās, kurām ir liela sociāla nozīme Latīņamerikas mūsdienu vēsturē. Piemērs tam, cik pārsteidzoši pasaulē ir tas, ko Gabriels Garsija Markess mums atklāja filmā “Simts vientulības gadi”.
sapņu stāsti
Parasti sižeti, kas tiek prezentēti darbos, izvēršas sapņa plānā. Citiem vārdiem sakot, stāsti, kas tiek stāstīti tekstā, parasti sāk attīstīties no galveno varoņu sapņiem, dodot priekšroku pievilcīgai vietai, lai piesaistītu lasītāju.
Cilvēka stāvokļa satīrizācija
Maģiskajā reālismā ļoti bieži var novērot, ka autori satīra cilvēku, lai parādītu savu varoņu chiaroscuro. Kā jau minējām, atklātie maģiskie elementi palīdz izprast cilvēka emociju būtību; no mīlestības uz sabiedrību un naidu kļūst par kaut ko taustāmu. Stāsti var atšķirties pēc satīras pakāpes, daži ir smalkāki par citiem, taču būtībā tie visi tiek praktizēti.
Stāstītāju daudzveidība
Lielākajā daļā Latīņamerikas maģiskā reālisma stāstu stāstījumos izmantota pirmās, otrās un trešās personas lietojums. Reizēm viņš pat maina tos visā stāstījuma laikā. Autoram ir plaša brīva griba darīt to, kas viņam šķiet vislabākais, jo arī lasītājs sapratīs stāstīto.
Mitoloģijas izmantošana
Mitoloģija ir daļa no komponentiem, kas veido šo žanru, tā tiek izmantota ļoti bieži, jo piešķir sižetam izcilu eksotisku niansi, bet tajā pašā laikā dzimto atkarībā no teksta lasītāja tautības. Būtībā jāatzīmē, ka šai mitoloģijai parasti ir Latīņamerikas izcelsme, jo tās autori ir iegrimuši tajā kopš bērnības.
valodas izdaiļošana
Valoda vienmēr ir paredzēta maģiskā reālisma izskaistināšanai, tās veidotāji mēdz izmantot poētisku valodu lielākai plūstamībai un kompozīcijai. Tas ir, metafora un hiperbola bieži tiek izmantotas, lai labāk nodotu varoņu jūtas un emocijas. Tādā veidā nereālajiem elementiem tiks nodrošināta iekšēja pārliecība.
Nabadzīgas un marginalizētas vides pārsvars
Nabadzīgas vai vismaz marginalizētas vides pārsvars šajos darbos ir ļoti slēpts. Maģiskā reālisma autori parasti veido savus stāstus par nozarēm, kas ir izslēgtas un kurām ir ierobežoti resursi. Tas ir tāpēc, ka viņi vēlas, lai cilvēki, kas lasa viņu grāmatas, uzzinātu par citām realitātēm ārpus viņiem, papildus sniedzot nostāju par reģiona sociālajām netaisnībām, pārvēršot dzimumu par ideālu līdzekli sociālās un politiskās kritikas veikšanai.
Lineāras stāstījuma struktūras trūkums
Šobrīd autoriem nav nekādu ierobežojumu, stāsta laiks ir ārkārtīgi mainīgs. Parasti stāstījuma struktūra nenotiek lineāri, tā ir izkropļota un cikliska, tāpēc maģiskais reālisms ir pievilcīgs daudziem lasītājiem. Iesniegtajos sižetos galvenie varoņi pastāvīgi atgriežas pagātnē, tagadnē un nākotnē.
Galvenie autori un darbi
Līdz tam laikam bija daudz autoru, kas iesaistījās kustībā, taču tikai daži bija tie, kas izcēlās. Starp lielākajiem maģiskā reālisma pārstāvjiem var izcelt:
- Migels Anhels Astūrijas Rozaless (1899-1974): Viņš bija Gvatemalas rakstnieks, žurnālists un diplomāts. Viņš tiek uzskatīts par vienu no reģiona autoriem, kurš ir devis vislielāko ieguldījumu Latīņamerikas 1946. gadsimta literatūras attīstībā. Visu savu dzīvi Astūrija bija atbildīga par Latīņamerikas pamatiedzīvotāju kultūru izcelšanu. Viņa slavenākie darbi ir "Mr. President" (1949) un "Men of corn" (XNUMX).
- Aleho Karpentjē (1904-1980): Viņš bija Kubas nacionalizētais Šveices rakstnieks, žurnālists un muzikologs. Savas karjeras laikā viņam bija ievērojama ietekme uz Latīņamerikas literatūru, jo viņš savos darbos ieviesa tādus novatoriskus literāros stilus kā Īstais brīnišķīgais un neobaroks. Kritiķi viņu uzskata par vienu no 1949. gadsimta fundamentālajiem spāņu valodas rakstniekiem. Starp viņa nozīmīgākajiem darbiem ir: "Šīs pasaules valstība" (1953), "Pazudušie soļi" (1974) un "Baroka koncerts" (XNUMX).
- Arturo Uslars Pjetri (1906-2001): Venecuēlas polimāts; viņš bija rakstnieks, žurnālists, filozofs, jurists, politiķis un televīzijas producents. Līdz šai dienai Venecuēlā viņš ir viens no ietekmīgākajiem XNUMX. gadsimta intelektuāļiem. Uslars Pjetri bija atbildīgs par termina maģiskais reālisms ieviešanu tā laika literatūrā. Viņa pazīstamākie raksti bija: "Sarkanie šķēpi" (un "Lietus").
- Jeļena Garro (1916-1998): Elena Delfina Garro Navarro bija meksikāņu romānu rakstniece, scenāriste, īso stāstu rakstniece, dramaturģe un žurnāliste. Neskatoties uz to, ka viņai tas nepatika un pat apzīmēja to kā merkantilistisku etiķeti, liela daļa viņas literārā darba parasti ir saistīta ar maģisko reālismu. Garro tiek uzskatīts par vienu no fantāzijas literatūras atjaunošanas priekštečiem. Dzimtenē un citos reģionos viņa ir pazīstama ar filmām "Nākotnes atmiņas" (1963) un "Krāsu nedēļa" (1964).
- Huans Rulfo (1917-1986): Viņš ne tikai strādāja kā rakstnieks, bet arī Huans Rulfo bija izcils meksikāņu scenārists un producents, kas piederēja 52 gadu paaudzei. Minētā autora reputāciju radīja viņa divi lielākie stāstījuma darbi; "El llano en llamas" (1953) un "Pedro Páramo" (1955), abi apzīmēja Rulfo viņa transcendenci maģiskā reālisma kustībā. Tāpat kā Elena Garro, viņas darbi tiek uzskatīti par acteku literatūras pagrieziena punktu.
- Gabriels Garsija Markess (1927-2014): Gabriels Hosē de la Konkordija Garsija Markess, labāk pazīstams kā Gabo, bija Latīņamerikā un pārējā pasaulē labi pazīstams Kolumbijas rakstnieks, scenārists, žurnālists, scenārists un redaktors. Šī iemesla dēļ viņam 1982. gadā tika piešķirta Nobela prēmija literatūrā. Viņa attiecības ar maģisko reālismu nav nekas vairāk kā raksturīgas, jo viņa slavenais darbs "Simts vientulības gadi" atspoguļo kustību visos aspektos. Viņš uzrakstīja arī citas ļoti ietekmīgas grāmatas, piemēram, "Pulkvedim nav kam viņam rakstīt" (1961) un "Mīlestība holēras laikos" (1985).