Ebből az alkalomból a cikk legkiemelkedőbb aspektusait mutatjuk be Önnek reneszánsz építészet Ez a tizenötödik és tizenhatodik századnak felel meg, ahol a konzervatív művészet meghatározásai születtek azoknak az innovációknak köszönhetően, amelyeket ezek a hihetetlen építészek egyesítettek. Ne hagyd abba az olvasást!
Mi a reneszánsz építészet?
A reneszánsz építészet a klasszikus kultúrában a reneszánszot kimondó műfaj, a XNUMX. század elején az olasz nemzethez tartozó Firenze városában keletkezik, onnan terjedt el az egész európai kontinensen.
Ebben a történelmi pillanatban a középkori gótikus stílust felváltotta ez az új építészeti stílus, fontos megjegyezni, hogy a reneszánsz építészet a reneszánsz korszak része művészeti, szellemi és történelmi téren.
A barokk mozgalmat felváltó gótikus korszakban felbukkanó fő célja az ókori művészet és filozófiai eszmék, köztük a görög-római megmentése. Víziója tehát klasszicizmusra és humanizmusra épül.
Ebben a történelmi pillanatban veszi át a reneszánsz építészet a klasszikus gondolkodáshoz tartozó definíciókat, beleértve a szimmetriát és a rendet, amely már az ókorban is megfigyelhető az építészeti struktúrákban.
Ezért a reneszánsz építészet struktúráinak szépségén és az építendő épületek harmóniáján alapul, lehetővé téve, hogy a terek nagyobbak és tisztábbak legyenek ott, ahol a fény elengedhetetlen, megkülönböztetve a reneszánsz stílust a gótikus irányzattól.
Feltétlenül tudnia kell, hogy e művészeti mozgalom során megnőtt azoknak a családoknak a hatalma, amelyek a XNUMX. század elején az olasz városokat irányították.
Ezért a gazdasági többletet az épületek építésére osztották fel, javítva a város társadalmi aspektusát, amelyek akkoriban a gazdasági fejlődésnek köszönhetően a kereskedelmi központok voltak.
A reneszánsz építészet ezeknek a gazdag családoknak köszönheti csúcspontját, és az ókori görög és római civilizációk klasszikus kultúrájának újrafelfedezése nagy előrelépést jelentett az építkezésben.
Már Filippo Brunelleschi tanulmányai is az ókori római civilizációban a szerkezeti megoldás megtalálására lehetővé tették a firenzei dóm kupolájának megépítését, nagy előrelépést jelentett az ebben a történelmi időszakban kezdődő reneszánsz építészetben.
Ez a kupola tehát abban különbözik az ókori római civilizációtól, hogy alapja nyolcszögletű, két kupolát használtak, egy belül és egy kívül, melyeket bordák kötnek össze.
A végén egy lámpás is kiegészül, és a Pazzi-kápolna esetében is. Brunelleschi a reneszánszra jellemző arány- és formafogalmakat használta felépítéséhez.
Elméletek, amelyeken e művészeti irányzat építészete alapul
A veronai szerzetes megbízásából megalkotandó vallási témák megválasztásával a reneszánsz építészet alapjain túl a klasszikus kultúrára való tekintettel új épületeket tett lehetővé az olasz nemzet északi részén.
Ezen túlmenően a Sebastiano Serlio parancsai által elért előrelépések, amelyeket olyan értekezéssé alakítottak át, amely különféle típusú oszlopokat tartalmazott, beleértve a fővárosokat és a Leonardo Da Vinci által készített Vitruvius-ábrázolást.
A négyzet alakú háttérben az emberi test végtagjainak arányos viszonyát helyezték előtérbe az illusztrált útmutató mellett a De Architectura áttörést jelentett az olasz származású építészek számára.
Ezért a Quattrocentóban megkezdődött a reneszánsz építészet építőművészetéről szóló könyvek kiadása, amelyek a legkiemelkedőbbek ebben az akadémiai tudományágban.
Nos, ők felelősek a követendő szabályok meghatározásáért öt építési módban, ahol a sorrend nem szisztematikus, hanem szabálytalan időközönként jelenik meg a különböző európai városokban.
A Serliano értekezés a reneszánsz építészet öt építési módját vagy rendjét tárgyalja, amelyeket olyan egyéb elemek egészítenek ki, mint például a talapzatok, a korinthoszi enttablutúra, az ókori civilizációkból vett alap.
A felépítésükben felhasználandó oszlopok magasságának egy átmérővel történő növelése minden egyes sorrendben hatról tízre, az oszlopok száma Serlio e tanulmányában szerepel, ahol az arányosságról van szó.
Még a felhasználandó díszlécek közül is, amelyek a követendő utasítások kodifikációjával gyakorlati modellt alkotnak az építkezéshez, és ez a XV. század közepén csúcsosodik ki egy másik jól ismert Vignola értekezésnek köszönhetően.
Ezt az embert Jacopo Barozzi da Vignolának hívták, aki a Serlio által készített negyedik könyv útmutatásait követte, képekre redukálva, és néhány sorral az oldal alján, hogy elmagyarázza a modellt a harminckét rézlemezekből készült oldalon.
Ezzel egy egyszerűbb szabályt alkot, ahol olyan arányossági összefüggések egymást követő sorozatát határozzák meg, amelyeket a történelmi pillanatban más építészek könnyen reprodukálhattak.
A reneszánsz építészetben kiemelkedő korszakok
Ami a reneszánsz építészetet alkotó korszakokat illeti, ezek két nagy korszakra oszlanak, amelyek olaszul a következő neveken ismertek: Quattrocento és Cinquecento.
Négyszáz
Ami a Quattrocento néven ismert időszakot illeti, amely a tizenötödik század közepén kezdődik, a reneszánsz építészetet León Battista Alberti és Filippo Brunelleschi képviseli.
Amely a klasszicizmus irányvonalait követi, és elméleti cselekvésekre vállalkozik, hogy Firenze építményeit a görög és római civilizáció megújult allegorikus képévé tegyék, amelyek épületeik szépségét kívánják kiemelni.
Ennek az időszaknak a legkiemelkedőbb jellemzője az a vágy, hogy matematikai és geometriai vizsgálatok alapján tökéletes épületeket építsenek, hogy elérjék azt a harmóniát és arányt, amely a reneszánsz építészetben kiemelkedő volt.
Emiatt az oszlopok vagy pilaszterek rádiuszát és átmérőjét veszik modulnak, erre tekintettel a teoretikusok, mint például Paciotti írásaiban az 1 méter magas és 1,6 méter széles úgynevezett aranymetszetről nyilatkoznak. ezeknek a konstrukcióknak a harmóniája.
Ezért a gótikus mozgás magassági hatását a reneszánsz építészeten keresztül alakítja át a konstrukcióinak vízszintessége, és az épület belsejéből az építési tér totális rálátása volt, függetlenül attól, hogy a néző hol helyezkedik el.
Ebben az időszakban épült épületek
Ebben az időszakban a vallásos templomok építése uralkodott, az építési terv a latin keresztre hasonlított, sőt a görög vagy körkereszthez hasonló központi tervvel is készültek.
Ebben az időszakban a reneszánsz építészet részét képező civil épületek is épültek, például paloták, kórházak és könyvtárak.
Az építészek közül kiemelkedik Brunelleschi, Leon Battista Alberti, Michelozzo di Bartolomeo és Giuliano Sangallo.
Ötszáz
A következő időszak, ahol a reneszánsz építészet fejlődik, a XNUMX. századi Cinquecento, amely két szakaszból áll, az elsőt magas reneszánszként ismerik.
A 1527. század negyedik felében XNUMX-ig pillantható meg, ebben a fázisban olyan építészek tűnnek ki, mint Donato Bramante Rafael Sanzio, Antonio de Sangallo ifjabb és Miguel Ángel Buonarotti.
A reneszánsz építészet másik szakasza a manierizmus néven ismert, és a késő reneszánszhoz tartozik, ahol a barokk stílust Michelangelo stílusa nyomán kezdik meghonosítani.
Amiben az egyéniség a reneszánsz építészet jellegzetessége, ebben az időszakban a következő építészek tűnnek ki: Jacopo Vignola, Giulio Romano, Giacomo della Porta vagy A Palladio és Gin Romano.
A pápák a reneszánsz építészet jótevői
Még Rómában is kiemelkedik Donato Bramante, Sangallo és a velencei Giorgione és Tizian. A manierista korszakból kiemelkedik Jacopo Vignola, Andrea Palladio, Veronese, Antonio Allegri da Correggio, Giambologna, valamint Benvenuto Cellini a reneszánsz építészetből.
Ez az időszak Róma városában élte virágkorát, ellentétben az első időszakkal, amely Firenzében volt a Medicieknek köszönhetően. A legbefolyásosabb művészek közé tartozik Raphael Sanzio, Leonardo Da Vinci és Michelangelo.
Mivel a legfontosabb időszak, ahol a szépség és a nemesség tükröződik, ellentétben az első időszakkal, amely Firenzében volt hatással, a Cinquecento csúcspontja Róma városában van, köszönhetően a pápáknak, akik a művészek védelmezői lesznek, akik integrálják az építészetet. a reneszánsz.
A reneszánsz építészetben uralkodó jellemzők
Először is, a reneszánsz építészet két alapvető pilléren nyugszik, mint a klasszicizmus és a humanizmus, így ennek a művészeti irányzatnak az értékei nem kapcsolódtak a középkori bölcsességhez.
A reneszánsz építészet főbb tulajdonságai közül kiemelkedik a klasszikus görög és római kultúra ideáljának keresése, hogy az akkori társadalmat idilli nézőpontból építsék át.
Ezért a reneszánsz építészet olyan kifejezéseket vagy definíciókat tulajdonított el, mint a szépség, valamint a mozgás rendje és harmónia az oszlopok és boltívek felépítésében.
A vallási szféra profán látásmódja szembetűnő a reneszánsz építészetben, hiszen a kereszténység értékei olasz hatást kapnak azoktól a képi alkotásoktól, amelyekben a bűnös jelleget emelik ki.
Ugyanígy a természet is hatással van a reneszánsz építészetre, mert a Mindenható alkotása, ezért a legközelebbi elem e reneszánsz mozgalom esztétikájában a tökéletesség, mint valami önálló.
A reneszánsz építészetet kísérő másik jellemző az antropocentrikus és emberi látásmód, vagyis Isten legnagyobb teremtménye az ember, és az ősi klasszikus művészet szerint kölcsönhatásba lép az univerzummal.
Feltétlenül meg kell említeni a perspektívát, mint a reneszánsz építészet térbeliségének részét a tervezésben, amely elemző és tárgyilagos módon hasznosítja az épületet, amelyet a katedrálisok jelölnek, ahol a belépéskor az embernek fel kell emelnie a szemét Istent keresve. .
Ezért a reneszánsz építészetben minden egyes ember akaratának birtoklására törekednek, amikor belépnek az építészeti munkába, és az emberi dimenzióból keresik a Mindenhatót.
Ihlet a reneszánsz építészetben
A reneszánsz építészet megpróbálja visszaszerezni a reneszánsz mozgalom klasszicista ideológiáját a katedrálisok belsejében, ahol ha felnézünk, láthatjuk az eget, ahol Isten van.
Természetesen a görög és római civilizáció romjai ihlették őket, de a munkát végző építészekre jellemző esztétikai részletekkel.
Köztük Leon Battista Alberti, aki elkészítette a De re aedificatoriát, amely tíz könyv, amelyben bemutatja a vitruvius építészet rendjét, hogy az a reneszánsz építészeti tervezés része legyen.
Az építész társadalmi státusza az építészeti könyvekkel vagy értekezésekkel kapcsolatban
A kézműves a reneszánsz építészetben a művész szintjére emelkedik azoknak a szerződéseknek a tanulmányozásának köszönhetően, amelyek alapján az építészeket a reneszánsz elit részeként katalogizálták, mint vállalati formát.
A reneszánsz építészetről szóló értekezések lehetővé teszik az egyéni elismerést a világ előtt, az építészetet akadémiai tudományággá alakítva.
Mivel a reneszánsz építészet hivatása kéz a kézben járt a monarchiával, ezeknek az építkezéseknek az egyik tulajdonsága az erény volt, ezért az adott történelmi korszak politikai gondolkodását tükrözték.
További tudnivalók
Az ókori civilizációk jellegzetességei az idő előrehaladtával változtak, átalakítva az épületek építését.
A történelem akkori gazdasági városainak szerkezete rávilágít a klasszikus művészet és a XNUMX. században bevezetendő újak fúziójára.
Ahol a reneszánsz építészetben megfigyelhető a téglalap alakú, szimmetrikus kidolgozású és arányú épületek, amelyek a templomhajó szélességének megfelelő modulon alapulnak, amikor a vallási templomok építésénél hangsúlyt kaptak.
A reneszánsz építészet síkjai szimmetrikus négyzet alakúak, ahol az arányok a modulon alapulnak, ami a XNUMX. századi reneszánsz fő jellemzője, ehhez az oszlopok, pilaszterek, boltozatok, boltívek, ívek használatán kellett alapulniuk, ablakok, falak és kupolák..
A homlokzatok a függőleges tengelyhez képest szimmetrikusak voltak, a vallásos templomokban oromfalon keresztül koronázták őket, a sorrendet a pilaszterek, az antablementumok és az elhelyezett boltívek rendszere adta.
A polgári épületekben az oszlopok és a pilaszterek tekintetében a párkány előzte meg őket, az ókori római civilizáció által végrehajtott megrendelések alapján, mint a toszkán, jón, dór, korinthoszi, valamint összetett boltívek.
Ami az oszlopokat és az ablakokat illeti, a reneszánsz építészetben az elvégzendő munka középpontjába való előrehaladás figyelhető meg, ezekre a homlokzatokra példa a Pizza-katedrális, amelyet Bernardo Gambarelli nevű firenzei építésznek tulajdonítanak.
A rend a reneszánsz építészetben szerkezeti, görbületet tartva, amely dekoratív céllal jött létre, majd integráltan közelítették meg a pilasztereket alkotó falat.Az egyik első ilyen konstrukció a Brunelleschi által készített Régi sekrestye volt.
Ami pedig a nagy szerkezetük miatt kívülről látható bordáknak nevezett kupolákat illeti, akkoriban a történelemben gyakran használták szerkezeti elemként, azzal a szándékkal, hogy kis tereket is lefedhessenek, ami a burkolat felépítésén belül is jól látható.
A firenzei dómban a Brunelleschi által tervezett kupola sikeres megépítése után Donato Bramante használta.
Róma városában a reneszánsz építészet lényeges elemeként, majd a barokk mozgalomba átkerült Szent Péter-bazilika építéséhez.
Fenntartható elemek a reneszánsz építészetben
A falak és oszlopok kiemelkednek a szerkezetek felépítésében a stílussal kombinált súly megtámasztására. az általuk használt anyagoknak ellenállónak és a nézők szemének tetszetősnek kellett lenniük, a felhasznált anyagok között szerepelt a tégla, a fa és a márvány.
A díszítések készítésének szándékával aranyat, groteszket, füzéreket, ballasztokat használtak, hogy nagyobb érzékenységet és finomságot adjanak a vallási templomoknak és polgári alkotásoknak, például kastélyoknak.
A tetőkön lapostetőket, valamint a reneszánsz építészetre jellemző boltozatokat, boltíveket, kupolákat és ablakokat, a tartókon klasszikus stílusú oszlopokat, valamint pilasztereket, pilléreket vagy pendentiveket alkalmaztak.
A reneszánsz építészet történelmi pillanata
Amint azt ebből az érdekes cikkből már tudja, a reneszánsz építészet a tizenötödik században kezdődött az olasz nemzetben Firenze városában, ahol a gótikus mozgalom alig hatol be a városba, és akkoriban a történelem során a katedrális kupolája épült. Santa Maria del Fiore.
A munka elvégzésének felelőse Filippo Brunelleschi volt, aki megtörte a korábbi paradigmákat, újra felfedezve a klasszicizmust, valamint a reneszánsz építészettel kapcsolatos értekezéseket és új elméleteket népszerűsítette.
Ezzel a kupolával a polgári épületek építésének szokásos szabályait megváltoztatva, ahol a feltalálót az építtetőtől elválasztják.
Egy másik tény, amit figyelembe kell venni a reneszánsz építészetben, hogy az építész ebben az esetben Brunelleschi az építés területén, és nem a stílusban fejez ki nagyobb jelentőséget.
Nos, az építkezés egészét a görög-római romok tanulmányozásán keresztül figyeljük meg, és nem a klasszikus normák tanulmányozása során, így a reneszánsz építészet szakembere olyan értelmiségiként igazolódik, aki a tervezésért, majd épület..
Mint már tudja, a reneszánsz építészet a XNUMX. században jelent meg az olaszországi Firenzében, ahol a gótika egy új stílus volt, amelyet az adott történelmi pillanat építészei tanultak.
A reneszánsz építészet felülmúlja a klasszicizmust azáltal, hogy stílusmegoldásokat kínál a különböző építési terekben, ahol a megszokott használati elemeket, kupolákat és boltíveket használták fel addig példátlan módon, funkcionális karaktert adva.
A reneszánsz szó az ókori civilizációk – például a görög és a római – klasszikus kultúrája iránti megújult érdeklődést jelenti, és a felmerülő történelmi pillanatok iránt nyilvánvalóak az eredmények a kulturális téren, akárcsak az irodalom és a művészet.
Firenze volt a Quattrocento néven ismert korszak központja, Róma városa a következő Cinquecento-korszak képviselője, köszönhetően a pápák befolyásának, mint a jótevőknek, és a legtöbb építkezés a vallási templomokban található.
Az egyik legnagyobb különbség a két korszak között, hogy a Cinquecento előszeretettel fogadta a nézők hatását, köszönhetően a vonalak monumentalitásának, amely lehetővé tette az építkezést anélkül, hogy túl sok dekorációt kellett volna használni, mint az előző szakaszban.
Politikai mező
Ezen a területen állandó hatalmi harcok, valamint a monarchikus dinasztiák változásai, katonai összecsapások és külföldi inváziók zajlottak.
Az olasz nemzet háborúi megviselték a területet Spanyolország és Franciaország ellen, így az 1500-as granadai egyezmény később a lyoni békeszerződéssel felosztotta a nápolyi királyságot a spanyol és a francia nemzet között. Nápoly városa az Aragóniai Korona részét képezné.
Aztán Franciscó I. lett Franciaország királya, I. Károly pedig Spanyolország királya, újra összecsaptak a császári cím megszerzéséért, és 1521 és 1526 között Spanyolország lett az Olasz-félszigetet uraló hatalom.
Az olasz nemzet irányítása révén a két nemzet közötti kulturális kapcsolatokban kétirányú összeolvadás történt.
A Santa Maria del Fiore kupola
Ez a katedrális 1296-ban kezdődött, de hosszú ideig tartott az építkezés, mert Brunelleschi építész 1446-ban meghalt.
A munka még nem fejeződött be. Fontos tudnia, hogy ezt a konstrukciót nem tervezték, hanem a vetítését és a kivitelezését egy időben végezték el.
A belső jelzések mellett megvolt a kialakítandó forma terve, de felmerült a kupola elkészítésének kérdése és 1418-ban.
A reneszánsz építészet ezen a templomon keresztül kezdődik, amikor a firenzei városban gazdasági felemelkedés következett be, így Filippo Brunelleschi kézműves volt, aki elfogadta a kihívást, és úgy döntött, hogy Rómába költözik azzal a szándékkal, hogy megoldást találjon erre a szerkezeti problémára.
Róma az ókori civilizáció romjainak városa volt, amelyek láthatóak és a természettel kapcsolatban voltak, így az Agrippai Pantheon volt az építész ihletforrása.
Ezeknek a romoknak az átmérője hasonló a Santa Maria del Fiori katedráliséhoz, amelynek végén egy kupola teljes íves volt, így Brunelleschi építész megragadta az ötletet, és megvizsgálta a stílus, az arány és a forma összefüggéseit, amelyek beépülnek a templomba. tér.
Brunelleschi tehát a reneszánsz építészet előfutára, és egyénisége révén dönt az ismeretlenről, ami a kupola megépítéséhez vezetett.
Ennek az új tételnek egy stilisztikai modelljétől egy negyvenkét méter átmérőjű nagy kupolán keresztül, amely egy lámpásban csúcsosodik ki.
Ez a kupola egy innovatív modellből készült, a reneszánsz építészet, így az első nyolcszögletű dob, amely létrehozta a kupolát, az első az építészeti tudomány történetében.
A reneszánsz építészetnek köszönhetően a reneszánsz építészetnek köszönhetően a szépség funkcióját az Istennel való egyesülésen túlmenően visszafogottan mutatja be a szépség funkciójának kidolgozása, kettős kupolakészletre volt szükség, az egyik belső, a másik külső.
Mindkettő téglákra épül, spirális módban haladva, ami merevebbé teszi a munkát, és lehetővé teszi a légkamrát, amely könnyebbé teszi a szerkezetet, így képet ad a szálakról és a végén lámpással.
A művészi nyelv elsajátítása a Quattrocento segítségével
Ennek a kezdeti projektnek köszönhetően, amelyet Brunelleschi megvalósított, a reneszánsz építészet előfutáraként lépett be a művészet történetébe, új nyelvezetet teremtve ennek az építészeti területnek, ahol a klasszikus elemek is részei ennek az új építészeti formának.
De ennek az új nyelvnek a rendszerezése jelen van Sebastiano Serlio értekezésének a XNUMX. századi kiadásakor, aki Donato Bramante reneszánsz építészet paradigmáját nyitja meg.
Az ókori Róma és Görögország építészetének ismerete abból indul ki, hogy megoldásokat kínálnak a térben a reneszánsz építészetben alkalmazott új nyelvezet és technikák révén az épületek innovációja érdekében.
Más építészek, akik kiemelkednek ebben a történelmi pillanatban: Michelozzo, aki 1444-ben a Medici Riccardi palotát irányította, és Bernardo Rossellino, aki 1446 és 1451 között építette a Rucellai-palotát Alberti által korábban megalkotott terv szerint.
Donato Bramante és a reneszánsz építészet érett szakasza
Ezen az építészön keresztül Donato Bramante képviseli a Quattrocento szakaszból az úgynevezett Cinquecento szakaszba való átmenetet, amely a templomok és paloták építésében is megmutatkozik.
Nos, ismerte a klasszikus nyelvet a reneszánsz építészetben, és megértette az akkori atmoszférában rejlő tulajdonságokat, olyan kiadatlan műveket hozott létre, amelyek furort váltottak ki.
Közülük a Tempiettót olasz nyelven említik, spanyolul pedig Montorio Templete de San Pedro néven ismerik Róma városában, amely 1502 és 1510 között épült, hasonlóan a görög Vesta templomhoz.
Ez a templom San Pedro kupolájának nagy művének kis modellje, amely 42,4 méteres méretei hasonlóak a 43,44 méteres Pantheon méretéhez, valamint a Santa Sofia katedráliséhoz, amelyet Brunelleschi készített a 41-es Firenze városában. méter.
A barokk korszakban aztán feltűnik egy angol származású építész, Christopher Wren, aki Michelangelo és Bramante munkáiból összefoglalva létrehozta a 32 méteres londoni Szent Pál-székesegyházat 1676-ban.
Szintén a neoklasszikus időszakban Francesco Sabatini és Francisco Cabezas építészek kezében volt, akik 1760 és 1784 között a madridi San Francisco el Grande katedrálist tervezték, amelynek kupola mérete 33 méterig terjed.
Ezért bemutatásra kerül a reneszánsz építészet nagy ereje és szépsége a keletkezése utáni időkben való alkalmazkodásra.
Donato Bramante olyan klasszikus formát dolgozott ki, mint a római civilizáció diadalívei, és ezek alkalmazása vallási templomok és paloták épületeinek kompozíciójában kreatív ötlet volt a polgári építészetben.
A reneszánsz építészetben kiemelkedik a díszített nyílások hármasa, ahol kettő azonos magasságban, a középső pedig magasabban helyezkedik el, amit a rend plusz ív elnevezéssel ismerünk, ahol a klasszikus rend a félköríves ívvel egyesül.
Emiatt a reneszánsz építészetben két rendrendszert és egy különböző méretű ívet használt a következő képlet szerint:
"... a rendszer legkisebb méretű ívének extradója a legnagyobb rendű antabletúra alsó díszlécének érintője volt..."
Ezért a klasszikusok példátlan felhasználása a reneszánsz építészetben a hatalmas paloták és katedrálisok építésének térbeli megoldásán keresztül, olyan elemeket integrálva, mint például a boltozatok.
Az új alkotásoknak számító kupolákon kívül ebben az időszakban kiemelkedik az olyan rendek integrálása, mint a korinthoszi és a jón, amelyek az ókori civilizációkra jellemzőek voltak.
A Cinquecentóban a klasszicizmus győzelme
Fontos tudnia, hogy a reneszánsz építészetben az építészeti nyelv kialakult, lehetővé téve a korszak építészeinek új alkotásait, amelyeket később barokk néven ismertek, és a XNUMX. században több követőre tett szert.
Ebben az időszakban folyik a klasszikus kánonok ismereteinek rendszerezése, Sebastiano Serlio vagy Jacopo Vignola értekezéseinek köszönhetően ismerték őket, a klasszicizmus megvalósításából indultak ki épületeik újítására.
A klasszikus szabályokat a reneszánsz építészetben nemes alkotásként elismert hatalmas középületekben, például hatalmas palotákban és vallási templomokban valósítják meg, új kombinációkat hozva létre, ezeknek az elemeknek a fő képviselője Andrea Palladio építész.
Aki a reneszánsz építészetben a klasszikus nyelvhasználat új módjának megvalósításáért volt felelős, amelyet Villák néven ismert alkotásaiban mutat be.
Amelyek az olasz városok közelében voltak, nagyon egyediek, új stílust hoztak létre, amelyet a palladianizmus néven ismerünk.
Ezt a stílust a reneszánsz építészetben a lakóépületek középső emeletén való felhasználása jellemzi, felületi ornamentikával, saját, a klasszikus építészettel kapcsolatos értekezést alkotva, ahol felvetette gondolati és tanulmányi perspektíváját.
A manierista mozgalom és a reneszánsz építészet vége
Egy másik, a reneszánsz építészetből származó művészeti irányzat a manierizmus néven ismert, és a Cinquecento-fázis része volt.
A tizenhatodik század első évtizedeiben keletkezett, amely folyamatosan terjeszkedik az egész európai kontinensen egészen a XVII. századig, ahol az építészek humanista és antiklasszikus látásmódot képviseltek.
Tehát a reneszánsz építészet modorosságában a klasszikus gondolkodással szembesülnek, feltörekvő nagy individualista építészek teremtik meg a kapcsolatot a reneszánsz és a barokk mozgalma között.
Michelangelo kiváló alkotásai a klasszicizmus csúcspontját és leküzdését jelentik a reneszánsz építészet kiforrott szakaszában, ahol Donato Bramante kiemelkedik munkáit klasszikusnak minősítve.
Amint az a San Pedro-székesegyházban és a Farnese-palotában is látható, a manierista mozgalom a Laurentian Library jól ismert lépcsőjében figyelhető meg.
Ezért a XNUMX. század közepén az építészek megkérdőjelezték a klasszikus kánonokat, ennek a mozgalomnak a fő képviselője Andrea Palladio volt.
A velencei magon kívül, mint például Giulio Romano, aki 1534-ben tervezte a teapalotát Mantova városában, ott van Bartolomeo Ammannati, aki 1558 és 1570 között a Pitti-palota megreformálásáért volt felelős.
Ezen kívül Antonio Sangallo ifjabb, aki 1559-ben készítette el a Villa Farnese-t Caprarola városában. Van még Vasari, aki 1560 és 1581 között a firenzei Uffizi Képtár tervezéséért volt felelős.
Jacopo Vignola volt a felelős a Gesu-templom megtervezéséért 1568-ban Róma városában, amely későbbi mintaközpont volt a Jézus Társasága néven ismert nagyszerű cég többi jezsuita templomának építéséhez.
Ennek a főtemplomnak a homlokzatát Giacomo della Porta készítette 1578-ban, ami más művészeket, például Carlo Madernót is megihlette, így ezeknek a művészeknek az alkotásai a klasszikus alkotóelemek felszabadult megvalósítására utalnak.
Az épületek belsejében minták vagy dekorációs sémák készítése a kint lévő ablakokra utalva, optikai csalódás hatását keltve a perspektíva és a szokatlan módon felhasznált méretek térfogathasználata miatt.
Ezt a reneszánsz építészetben is szélsőséges értelemben vették, amint azt a Villa de las Maravillas kertje is bizonyítja, amely jelenleg olasz nyelven Parco dei Mostri néven ismert.
Spanyol nyelven Bosco Sacro de Bomarzo-nak fordítják Lazio városában, alkotója Pirro Ligorio építész, aki a kerttervezés szakértője volt.
Ezért a reneszánsz építészet manierista konstrukcióiba mélyedve megteremti a magot a megszülető barokk mozgalom korszakának, megteremtve a klasszikus ideál megszakítását, amelyet ebben a manierizmus néven ismert mozgalomban már meghirdetett.
A reneszánsz építészet terjeszkedése az egész európai kontinensen
Fontos elmondanunk, hogy a reneszánsz építészet csak a XNUMX. század közepéig szorította ki az európai kontinens többi nemzetére jellemző későgótikus irányzatot.
A gazdasági, katonai és politikai szféra nemzetközi kapcsolatainak köszönhetően a művészutazásokon keresztül, hiszen az európai nemzeteket megszálló királyok különböző udvarai igényelték.
Ugyanígy a különféle dokumentumok terjesztése a nyomda és a metszet feltalálásának köszönhetően, lehetővé téve az információcserét az európai kontinens különböző nagyhatalmú nemzetei között.
Ugyanígy asszimilálódtak a manierizmus mozgalmában felbukkanó antiklasszikus eszmék, amelyek a reneszánsz építészet végső szakaszának megjelenítése helyett egy új, vele szembehelyezkedő stílus, amely más nemzetek olasz ízlését jelöli meg.
Ezért már kialakultak a klasszikus értekezések, és az olasz származású építészek ismerték a klasszikus kompozíció szabályait, és az alkotói területen engedélyeket hoztak létre.
A reneszánsz építészet lévén a többi európai nemzetben kialakuló eklektika, ahol még megfigyelhető volt a középkori túlélés és néhány posztreneszánsz jellegzetesség.
A reneszánsz építészet olasz befolyása szerint nemzetenként eltérő elemek a történelmi székhely szerint új elemeket tartalmaztak az egyes országok kontextusába.
A reneszánsz építészet hatása a francia nemzetre
A francia nemzet szerint a reneszánsz építészetet a modern kor eleji építészeti alkotások történetírása szerint nevezik az akkori Franciaországnak, így Flandriának, Elzásznak, Lotaringiának, Savoyának, Franche-Comténak, Cerdanyának. , Provence és Bretagne.
https://www.youtube.com/watch?v=nHN1UhoW0bg
A reneszánsz építészet Franciaországban az az időszak, amikor a gótikus építészet felváltja, amely a XNUMX. században született meg ebben a nemzetben az olasz reneszánsz modellek behozatala és adaptálása után.
Ezért a XNUMX. században fél évszázaddal később jelent meg, mint az olasz nemzetben, és fontos hangsúlyozni, hogy a reneszánsz építészet később érkezett más francia vidékekre is.
Ahogy a Loire-völgyben és az Ile de France-ban is, amely egészen a XNUMX. századig folytatta lefutását, amelyet a barokk vagy francia klasszicizmusnak is nevezett mozgalom váltott fel.
A reneszánsz építészet főszereplői között szerepelt a királyság, köztük VIII. Károly király, aki 1483 és 1498 között uralkodott.
XII. Lajos 1498 és 1515 között, valamint az 1515 és 1547 között uralkodó I. Ferenc, aki számos olasz származású építész és művész meghívásáért volt felelős, akik uralkodása idején nagyra értékelték a reneszánsz stílust.
A francia nemzetet ebben a domináns stílusban átalakítva, közöttük királyi rezidenciáikat is megszépítve említhetjük meg a Château de Montsoreau-t 1453 és 1461 között, a Château de Langeais-t 1465 és 1469 között.
Megemlíthetjük azt is, hogy Amboise-ból 1495 és 1498 között Chambord az 1519-ben épült paloták közül a másik Fontainebleau 1532-ben, szintén a fővárosban, Párizsban a Louvre erőd 1527-ben. .
I. Ferenc király 1514 májusában a Chateau de Saint Germain en Laye néven ismert kápolnában feleségül vette a francia Claude-ot, amely 1539-ben ez volt a kedvenc rezidenciája. Pierre Chambiges építészt bízta meg az épület újjáépítésével.
Ezért a reneszánsz építészet tovább virágzott a francia nemzetben II. Henrik király uralkodása alatt 1547 és 1559 között, majd III. Henrik király uralkodása alatt 1574 és 1589 között.
Ahol nem szabad elfelejteni Medici Katalin 1519 és 1589 között játszott nagyszerű szerepét, aki 1547 és 1559 között II. Henrik király hitvese volt.
Később régens volt 1560 és 1563 között, fia, IX. Károly pedig nagykorú lett, aki 1560 és 1574 között uralkodott.
Azután III. Henrik királynőjeként egészen 1584-ben bekövetkezett haláláig hatalmas hatalma volt a politikai és művészeti akciókban.
Ez az 1562 és 1598 közötti vallásháborúk időszaka, amely napfogyatkozást adott a francia nemzet reneszánsz építészetének.
Ennek ellenére lehetővé tették az intellektuális reflexió, valamint a vallási és politikai propaganda előmozdítását. A XNUMX. századtól kezdve a francia királyság háborúkat vívott Észak-Olaszország ellen.
A reneszánsz építészethez tartozó művészeti kincsek és stílusgondolatok elhozása a francia nemzethez, ennek bizonyítéka a Loire-völgyi és az Ile de France-i lakókastélyok új építése.
A reneszánsz építészet egyik legrégebbi példája a Château de Montsoreau 1461-ben, majd a Château d'Amboise 1495-ben.
Ez az első olasz hatású palota a francia nemzetben, ahol a nagy művész, Leonardo Da Vinci a király vendégeként töltötte élete utolsó éveit.
A másik palota az 1502 és 1509 között épült Gaillon volt. Említhető még Chenonceau, amely 1513 és 1521 között épült. Itt található az Azay le Rideau is, amely 1518 és 1523 között épült.
Beszélhetünk még az 1532-1536 között épült Villandry-ről, az 1544-15550 között épült Ancy-kastély, másik palota az 1538-1555 között épült Ecouen, nem feledkezve meg az évek közötti Anet-kastélyról. 1547-től 1555-ig.
Ez a Loire-völgy számos palotát és házat bizonyít a reneszánsz építészethez tartozó építményekkel, amelyeket Loire-i kastélyoknak neveznek.
Ezek a francia reneszánsz legkiemelkedőbb épületei, így az UNESCO 2000-ben a világörökség részévé nyilvánította őket a Loire-völgyben.
A francia nemzet reneszánsz építészetének kiemelkedő építészei közül megemlíthető Giovanni Giocondo 1496 és 1508 között, majd Domenico da Cortona 1495 és 1549 között.
1532 és 1570 között Francesco Primaticcio munkáit figyelhetjük meg. Egy másik nagy hírű építész Giacomo Vignola volt 1541 és 1543 között, sőt Sebastiano Serlio is, aki 1541 és 1554 között építkezett.
A francia reneszánsz építészetre gyakorolt olasz hatásnak köszönhetően a nemzet építészei tanulták az új ötleteket.
Hazájában a 1510. században elismert Philibert Delorme építész 1570 és 1510 között. Megemlíthető még Jacques Androuet du Cerceau 1584 és XNUMX között, akit az építkezéseken végzett kiváló metszetei miatt ismertek el az országban.
Megemlíthető még Pierre Lescot 1515 és 1578 között, aki a párizsi Louvre-ban található Cour Carrée délnyugati szárnyának belső homlokzatának építéséért felelős, valamint Jean Bullant 1515 és 1578 között, amelyre a francia reneszánsz építészet négy részre oszlik. fázisok vagy időszakok a következők:
- XII. Lajos stílusa, amely 1495 és 1530 között készült, ahol átmenet történt a gótikus mozgalom és a reneszánsz között
- Az első reneszánsz 1515 és 1540 között
- Második reneszánsz vagy más néven klasszikus reneszánsz 1540 és 1559 között
- Manierizmus 1559 és 1564 között a XNUMX. század elején
Fontos megjegyezni, hogy a francia reneszánsz építészet e korszakai az olasz nemzettel, valamint az európai kontinenst alkotó többi országgal is összefüggenek, némileg megkéstek, így nem merülhetnek fel egyszerre minden régióban.
Ezenkívül a francia nemzet reneszánsz építészete más művészeteket is használ a díszítéshez, például a bútorokat a különféle uralkodások idején, az uralkodó királyok stílusa szerint, mint például I. Francisco, II. Enrique, IV. Enrique. Így láthatja a magas és alacsony reneszánszt.
Spanyolország és a reneszánsz építészet
A spanyol nemzetben a reneszánsz építészet több szakasza egyértelműen megfigyelhető, ezek a következők:
Plateresque első szakasz
A reneszánsz építészet Spanyolországban a gótikus mozgalom formáin keresztül lép be a tizenötödik század utolsó évtizedeiben, és nagy jelentőséget tulajdonít azoknak az építészeknek köszönhetően, akik kapcsolatban állnak a spanyol-flamand hagyományokkal.
Ezeknek az építészeknek a családi eredete az európai kontinens északi területéről származott, az olasz politikai befolyás mellett, amely Aragónia koronájában a XNUMX. századtól kezdve érvényesült, így Kasztíliában is folytatódott a katolikus királyok házassága révén.
Ezért a reneszánsz építészet megmutatta saját jellegzetességeit, ahol a mudéjar hatása is nyilvánvaló a rikító gótika mellett.
Az itáliai hatáson túlmenően a lemezes elnevezés is eklektikus volt, köszönhetően az épületek díszített homlokzatainak, amelyek az ezüstművesként ismert iparosok összetett és nagyon részletes munkáira emlékeztettek.
A purizmus második szakasza
A reneszánsz építészet ezen első szakasza után megfigyelhető, hogy a gótikus mozgalom hanyatlóban van, eléri a tiszta és ortodox stílust, ahol az épületek díszítésében a szigor érvényesül.
Ezért az ősi civilizációk, például a görög és a római civilizációk által ihletett nagyon sajátos elemeken keresztüli díszítésért felelős.
A derűs és kiegyensúlyozott homlokzatú építkezésekre nyilvánvaló, hogy egyes építészek újrahasznosítják a késő gótikus terület építészeti alkotásait, hogy megkezdhessék a reneszánsz építészet új szakaszát.
Az építészek közül kiemelkedik ebben a szakaszban Alonso de Covarrubias, Pedro Ibarra, valamint Rodrigo Gil de Hontañón, amely Andalúzia városa a legnagyobb művészeti fejlődéssel rendelkező város.
Más építészek is kiemelkednek itt, például Diego de Siloé, aki két vallási templom, például az úbedai Sacra Capilla del Salvador és a granadai katedrális megalkotója volt.
Ott van még Pedro Machuca, aki nagyon klasszikus volt, építette a granadai Alhambrát és V. Carlos palotáját. Egy másik építész Andrés de Vandelvira, aki Jaén és Baeza katedrálisának tervezéséért volt felelős.
Nem feledkezve meg Diego de Riaño-ról, aki a sevillai városháza néven ismert civil építményt építette. Fontos megjegyezni, hogy ezt a második szakaszt Serlian fázisnak is nevezik.
Sebastiano Serlio értekezéseinek köszönhető, hogy saját építészeti irodalmában a reneszánsz építészet kánonjai között haladt előre, köztük Diego de Sagredo említhető A rómaiak mértéke című alkotásában, 1526-ban.
A herreri harmadik szakasz
A XNUMX. század közepén megkezdődött egy olyan építészeti alkotás építése, mint a San Lorenzo de El Escorial kolostor, amely II. Felipe király hatalmát jelképezi.
Amelyet Juan Bautista de Toledo építész készített, aki 1517-ben halt meg, így Juan Herrera folytatja a munkát.
Egy új stíluson keresztül, ahol a reneszánsz építészet konstruktív elemei dominálnak a dekoratív hiányokkal, egyenes vonalak figyelhetők meg, a térfogat pedig kockákon keresztül történik, ahol az olasz nemzet manierista mozgalma győzedelmeskedik a Kasztíliát reprezentáló józanságban.
Ezért ezt az új stílust Herreriano néven ismerik Juan de Herrera építész tiszteletére, aki a spanyol reneszánsz építészet e szakaszát jellemezte.
Körülbelül egy évszázadon át a mozgalom emblematikus alakjai a következő építészek voltak: Francisco de Mora, Juan Gómez de Trasmonte és Juan Gómez de Mora.
Fontos megjegyezni, hogy a spanyol reneszánsz építészet átkerült a ma amerikai kontinens néven ismert új világba.
Ahol mintegy három évszázadon keresztül széles teret talált építményeinek építésére, később a barokk és a neoklasszikus mozgalmakat fogadta.
Portugália és a reneszánsz építészet
A reneszánsz építészet Portugáliában a manuelin stíluson keresztül fejeződik ki, de esztétikáját tekintve reneszánsz és későgótikus elemeket valósít meg, amelyek nagyon hasonlítanak az Erzsébet-kori plateresque néven ismert első spanyol színpadhoz.
Ami távol áll a klasszicizmustól, az egyik leggyakrabban használt dekoráció ebben a nemzetben a hajó sodrott kötéle, amely a portugál hajósok hőstettét ábrázolja.
Az új világban az új földek felfedezésének történelmi pillanatában, lehetővé téve a politikai, gazdasági és társadalmi téren való terjeszkedést, világhatalommá alakítva ezt a nemzetet.
A nemzetben a reneszánsz építészethez tartozó épületek közül a Portalegre mellett a leiriai székesegyházakat is megnevezhetjük, megemlíthetjük az Évorai Jezsuita Kollégiumot és a lisszaboni San Roque vallási templomot.
Németország és a reneszánsz építészet
Ami a reneszánsz építészet szempontjából a német nemzetnek felel meg, számos filozófus és művész, például Alberto Durero és Johannes Reuchlin kapott lehetőséget Olaszországba költözésre.
Tehát ennek a nemzetnek a legkiemelkedőbb reneszánsz építészetében a heidelbergi vár, valamint Aschaffenburg városában található Johannisburg kastély, anélkül, hogy megfeledkeznénk az augsburgi városházáról.
Még 1567 júliusában a Kolónia városának tanácsa volt felelős a reneszánsz építészetet képviselő új projekt jóváhagyásáért, amelyet Wilhelm Vernukken építész hajtott végre a városháza számára, ahol egy kétszintes épület épült.
E művészeti irányzat másik reprezentációja a müncheni San Miguel-templom, amely a legnagyobb reneszánsz építészetet jelképezi az Alpoktól északra.
Ezt a templomot V. Vilmos bajor herceg építette 1583 és 1597 között, és az ellenreformáció szellemi központját szimbolizálta. Egy másik, Róma városában található Iglesia II de Gesú nevű építészeti alkotás ihlette, bár az építész neve: ismeretlen.
Kelet-Európa és a reneszánsz építészet hatása
Ezeknek az országoknak az olasz nemzettől való távolsága azt jelentette, hogy a reneszánsz építészet felhígulhatott, bár a reneszánsz igen értékes példái láthatók helyi építészeti hagyományokkal rendelkező épületeikben, mint például Magyarországon.
Ahol a XNUMX. század közepén Corvino Mátyás magyar király olasz származású szobrászokat és építőket bérelt olasz stílusú házak építésére.
Közülük említhető Fioravanti Arisztotelész, aki Magyarországról Moszkvába költözött, hogy 1475 és 1479 között Kreml városában a Nagyboldogasszony-székesegyházat építse.
Hazánkban II. Lajos uralkodása alatt épült fel az esztergomi székesegyház Bakócz-kápolnája, melyben a reneszánsz építészet díszítése szembetűnő.
Még olyan építészeti alkotások is megtalálhatók Lengyelországban, amelyek a reneszánszt képviselik, mint például a Wawel-kastély.
Krakkóban található a Zsigmond-kápolna, valamint a litvániai Zamosc és Tarnów városaiban, ahol a királyi palota épült, valamint San Miguel és San Esteban de Vilna vallási templomai.
Csehországban Telc városában található Anna királynő nyári palotája Belvedere-ben, valamint a prágai vár, valamint a Ceský vár a reneszánsz építészet példái.
Anglia és a reneszánsz építészet
Ami az angol nemzetet illeti, időbe telt, míg a reneszánsz építészet befolyása alá került, ahogy az más nemzeteknél is megtörtént a XNUMX. század végén.
A XNUMX. század folyamán kialakult a Tudor néven ismert új stílus, amely a gótikus művészet kiterjesztése volt az angol nemzetre jellemző tulajdonságokkal.
A XNUMX. század végén és a XNUMX. század elején az Erzsébet-korabeli építészet nyitott volt a külső hatásokra, köztük az olasz reneszánsz építészetre és a holland építészetre.
Ám a 1573. században sikerült rákényszeríteni a reneszánsz építészet klasszikus normáit Iñigo Jones 1652 és XNUMX között végzett munkája alapján, aki Olaszországban tanult, és akire Andrea Palladio volt hatással.
Miután visszatért az angol nemzethez, Jones olyan épületek tervezésével kapott megbízást, mint a Greenwich-i Queen's House 1616-ban, valamint a Whitehall-palota bankettháza 1619-ben.
Amelyek egyszerű vonalakkal és szimmetriájú épületek, ami valami innovatív volt egy olyan országban, ahol a párnázáson és a tornyokon kívül még nem készítettek osztott ablakokat.
Ami a Hatfield House-t illeti, ez egy olyan építmény, amelyet Salisbury első grófja, Robert Cecil rendelt 1607 és 1611 között, és ez a Tudor stílus nagyszerű reprezentációja a reneszánsz építészet felé.
Ez az épület ötvözi a Tudor stílust az ablakokkal, ahonnan az oszlop és a tetőszerkezet látható, valamint az olasz paloták homlokzatai által díszített két szárny.
Ami a központi homlokzatot illeti, amelyet Iñigo Jones készített, jakobi stílusú kompozíciókat tartalmazott, a faragott lépcső pedig az olasz reneszánsz építészetet mutatja be az angol díszítéssel.
Bár Jones építményeit már a barokk irányzat klasszicizmusa keretezte, és olyan mesterek képviselik őket, mint Christopher Wren a londoni Szent Pál-székesegyház építésein.
De sok épületet az 1666-os nagy londoni tűzvész után építettek, ami nagyszerű lehetőség az építészek számára, hogy olyan új léptékű építkezéseket hajtsanak végre, amilyeneket ebben a városban elképzelni sem tudtak.
Giacomo Leoni velencei építész az épületek angol környezethez és ízléshez való igazításán dolgozott, bár az olasz reneszánsz építészet hatása érzékelhető olyan épületekben, mint a cheshire-i Lyme Hall.
Az olasz reneszánsz építészet hatása az angol szférába is bekerült Andrea Palladio tanulmányainak köszönhetően egészen a neoklasszicizmus XNUMX. századi belépéséig, amelynél az angolszász nemzetre, tehát Észak-Amerikára utaló neoreneszánsz figyelhető meg. .
Oroszország és a reneszánsz építészet hatása
Ami az oroszországi reneszánsz építészetet illeti, III. Iván herceg vezeti be ezt a művészeti irányzatot, aki több olasz építészt is meghívott, akik innovatív technikáikat a reneszánsz elemekkel hozták, de egyesültek az orosz építészettel.
1475-ben az olasz építész, Arisztotelész Fioravanti volt a felelős a Moszkvai Kremlben található, földrengés által elpusztított Elszenvedés-székesegyház újratervezéséért.
Építészet átalakítása
A reneszánsz építészet nem az ókori görög-római civilizáció mása, hanem a klasszikus kultúra megújítása új esztétikai formák révén az építendő épületet körülvevő térben.
A reneszánsz építészet irányítója nem egyszerű kőműves vagy szobrász, hanem más művészeti ágakból elméleti képzettséggel rendelkező ember, hiszen ő a feladata a tervek megrajzolása és tervezése, hogy mások is megfeleljenek a jelzett jelzéseknek.
Amihez a reneszánsz építészet esztétikai rendű hozzájárulása van, az első szakaszban a klasszikus kultúra harmóniájának, egyszerűségének és eleganciájának értelmezésén keresztül rányomja a személyiségének bélyegét munkáira, a második szakaszban pedig a monumentális hatások.
A reneszánsz kor fő építészei
Ezek az építészek, akiket a cikk részében bemutatunk, azok az emberek, akik a reneszánsz építészetben mércét állítottak fel hihetetlen építőipari tudásuknak köszönhetően, lehetővé téve ennek a mozgalomnak a kiterjesztését Európa különböző nemzeteire. A következő lévén:
Flippo Brunelleschi
A reneszánsz építészet alapgondolatát az ókori klasszikus civilizációk, például a görög és a római civilizációk inspirációján keresztül kezdeményezte, és ezt az elemek fúzióját Európában eddig ismeretlen módon integrálta építményeibe.
A szereplő főbb alkotásai között említhető a Santa Maria del Fiore székesegyház, ahol az első kupolát készítette, a Pazzi-kápolna és polgári alkotásként az Oktatási Ház.
Az építész koncepcióját mutatta be, kiemelve saját szellemi projektjét, valamint a felhasználandó anyagok kivitelezését.
Leon Bautista Alberti
Ő a Quattrocento reneszánsz építészetének másik nagy képviselője, amelyet tanulmányozott és írt egy értekezés az építészetről, ahol az építészet mellett elméleteket is megfogalmazott végrehajtásának gyakorlati szabályait.
Ebből a karakterből származik a projekt kifejezés, amely a Firenze városában ezt az új stílust hordozó művészi munka lényege, a városban uralkodó családok erejének köszönhetően említhető a Rucellai-palota.
A mantovai San Andrés-templom és a Malatesta-templom mellett az építkezést finanszírozó család neve, bár ez a San Francisco de Rimini katedrális, amely a reneszánsz építészetet 1450-ből reprezentálja. .
Az Alberti által megvalósított projektet gazdasági problémák miatt nem lehetett befejezni, mivel a vallási templom egy nagy kupolával végződött, amely felülmúlja a Santa Maria del Fiore templomot.
Jacopo Barozzi a Vignolából
Jacopo Barozzi da Vignola építész a Jézus Társaságán keresztül demonstrálta hatását a reneszánsz építészetre az Alberti-szerződés jelzéseinek pontos megőrzésével.
Manierista kontraszt elérése a templomok megvilágításán keresztül az oldalkápolnákból érkező szűrt fény által, ami a kupola megvalósításának köszönhetően fényrobbanást tesz lehetővé.
Ami a homlokzatot illeti, az Alberti által tanított arányosság és rend elvesztése nélkül oromfalat alkot, ahol a reneszánsz építészet dinamizmusa szembetűnő.
Donato Bramante
A korszak egyik legkiválóbb építésze, a reneszánsz építészet alapelveinek megalapozója személyesen találkozhatott Leonardo Da Vincivel, aki e nagy építész alkotói látásmódját befolyásolta, hiszen ez a reneszánsz ember látásmódja volt.
Mivel sokrétű volt, mert feltaláló, szobrász, festő, többek között az emberi alak nagy megfigyelője volt, ezért építészünk találékonyságát felhasználva elegáns világi otthonokat és klasszikus épületeket dolgozott ki anélkül, hogy elhanyagolta volna saját alkotásait.
Ebből a karakterből a legfontosabb a Róma városában található Szent Péter-bazilika, amely ma is a Vatikán székhelyeként áll fenn.
Herrerai János
Ahogy Vignolát az El Gesú templommal azonosítják, erre az építészre emlékeznek az El Escorial kolostorban és más nagy jelentőségű épületekben, mint például a valladolidi katedrálisban való beavatkozása miatt 1585-ben.
1563-ban kezdte meg munkáját az El Escorial kolostorban Juan Bautista parancsára. Majd 1572-től ő irányította az építkezést egészen az 1584-es befejezésig.
Ő egy másik azon építészek közül, akik gyakorlatias látásmódot mutattak be, amely a változatos és szokatlan ötletek kombinálásának és értelmezésének képességével párosult, miközben megtartotta a reneszánsz építészet rendjét.
Tudása lehetővé tette számára, hogy megerősítse a Salamon templomhoz hasonló, a spanyol katolikus egyházat képviselő mű létrehozásának elképzelését.
Kiemelte a főhomlokzatot amellett, hogy háttér nélküli burkolatot épített, egyszerű és hermetikus látásmódból geometriai formákon keresztül sikerült a templom előtti teraszt bekeríteni.
Giulio Romano
A késő reneszánsz egyik képviselője, és a reneszánsz építészetben megvalósított dekoráció és elegancia a szigorúsággal ötvözve.
A reneszánsz klasszikusai mellett szakított a paradigmákkal, festői alkotásokkal, szobrokkal gazdagította az építészetet az építkezés szimmetrikus területén.
Ezért a Giulio Romano által készített építményeket a festmények mellett díszítőelemekkel látják el, ennek a karakternek az egyik legreprezentatívabbja a Villa del Duque Mantua.
Michelangelo di Lodovico Buonarroti simoni
A reneszánsz építészet egyik képviselője volt Észak-Olaszországban, aki az ókor közös elemeit honosította meg kiemelkedő építkezéseiben, e nagy építészt ábrázoló alkotások közül San Pedro kupolája, Róma városának Capitoliuma és a Az orvosok sírja.
Sokrétű volt, építész, festő, szobrász, többek között a Cinquecento, stílusának maximális képviselője a reneszánsz építészetben.
A reneszánsz építészetben kiemelkedő alkotások
A reneszánsz művészet történetének e korszakában a legkiemelkedőbb alkotások közül kiemelkedik a nagyszerű részletekkel és elemekkel, amelyeket építészeik egyesítettek, bizonyítva nagy találékonyságukat és kreativitásukat a reneszánsz építészetben.
Régi Szent Péter-bazilika A reneszánsz egyik leghíresebb épülete, amelyen több építész, köztük Michelangelo is dolgozott.
Ez a világ legnagyobb katolikus temploma, amely Róma városában található. Képzelje el méreteit, amikor körülbelül 120 év kellett az építéséhez, hiszen 1506-ban kezdték és az építészeti munkákat 1626-ban fejezték be.
A reneszánsz építészet másik csodája a Sixtus-kápolna ez az építészeti alkotás a pápa hivatalos rezidenciájának részét képezte Vatikánvárosban.
Világszerte ismert a templom mennyezetén található gyönyörű képekről, amelyeket maga Michelangelo tervezett és festett.
Ezt a templomot korábban Capilla Magna néven ismerték, de 1475-ben IV. Sixtus pápa elrendelte a helyreállítását, és elkezdték Sixtus-kápolnának nevezni.
Michelangelón kívül más művészek is dolgoztak ezen a reneszánsz építészeti alkotáson, mint például Sandro Botticelli, Pietro Perugino és Domenico Ghirlandaio.
Állítólag Ádám teremtésének Michelangelo által készített képi ábrázolásában az Istent körülvevő köpeny az emberi agyra utaló sziluettként jelenik meg, hiszen ez a sokrétű művész szenvedélyesen foglalkozott az emberi anatómiával.
A Pitti-palota amely 1458-ban épült egy Luca Pitti nevű firenzei bankár számára, később a Medici család birodalmának hivatalos rezidenciája lett, ebből ered a nagy jelentősége és az építészeti munkához később hozzáadott építmények.
Ugyanígy vele Farnese palota amely a magas reneszánsz korszakban épült Róma városában, és a reneszánsz építészetet reprezentálja, a Farnese család tulajdonában volt.
A reneszánsz építészet másik jelentős alkotása a Lerak század végén Spanyolországban a spanyol király parancsára készült nagy szobrászati alkotás, amely rendezett szimmetrikus négyzetekből áll, sokan úgy gondolják, hogy ennek a munkának a terve hasonló volt a Salamon temploméhoz.
A reneszánsz építészet egyik legreprezentatívabb alkotása, amelyet nem hagyhatunk figyelmen kívül, a Pazz kápolnaFilippo Brunelleschi építész remekműve, bár csak húsz évvel a szerző fizikai eltűnése után készült el.
Folytatva ezzel a példaértékű építészt megemlíthetjük a San Lorenzo-bazilika hogy külső homlokzatáról egyáltalán nem érdekes, mert befejezetlenül maradt és Michelangelo kezében volt.
De a belső szerkezete lenyűgöző, Brunelleschi építtette a XNUMX. század közepén, és a forrásokat a Medici család finanszírozta, ez az építkezés az építész halála után fejeződött be.
A reneszánsz építészet racionális és harmonikus alkotása az Istennel kapcsolatot teremteni vágyó ember számára.
Nevezhetjük azt is San Andre bazilikas Mantuában Leon Battista Alberti tervei alapján egy hatalmas vallási templomot hozott létre, amely egyetlen hajóból áll, tágas belső terekkel, nagy középső ívekkel.
San Pietro, Montorio Róma városában található, János herceg, a katolikus uralkodók egyetlen fia tiszteletére épült, a nagy építész, Donato Bramante alkotta, a reneszánsz építészet egyik építményeként.
Újítást hoz létre azzal, hogy nagyobb magasságot ad neki, és a végén egy félgömb alakú kupola születik, ami akkoriban nagy siker volt, ezért ne habozzon átnézni a képeit.
V. Alfonz íve a nápolyi Castel Nuovóban Ő volt az Aragóniai Korona királya, Nagyságosként ismerték, 1443-tól ez a kastély volt az udvara. Ma turisták által nagyon látogatott alkotás.
Ez az erőd az Anjouhoz tartozott, ahonnan ki lehetett jutni a tengerre. Alfonso király elrendelte egy hatalmas Diadalív építését két hatalmas torony mellett. Mindig is Olaszország királya akart lenni, de Segismundo Malatesta megakadályozta a konfrontációban ami a Piombinóban történt.
A Megváltó temploma Velencében Andrea Palladio egyik nagy alkotása, ahol az átfedések és a keresztek létrehozásánál is meglátszik találékonysága.
A reneszánsz építészet egyik képviselőjeként az egyik homlokzaton az épület szélességét, míg a másik homlokzaton a magasságot rajzolja meg, mindkét homlokzat saját oszlopos, háttérfallal keretezve.
A hengeres harangtornyok mellett egy nagy kupola is található benne, amely eklektikus hatást kölcsönöz az épületnek, bizonyítva a klasszikus sémához való ragaszkodás ellenére a modorosság várakozását.
A reneszánsz mozgalom és hozzájárulása a világhoz
A reneszánsz építészet mellett a filozófiai gondolkodás és a képzőművészet új lépésének számító reneszánsznak köszönhetően nagy átalakulások történtek.
Ez a mozgalom az ókori civilizációk, például a görög és a római civilizációk újrafelfedezése által inspirált humanista látásmódból, szemben az ortodox vallással.
E mozgalom során nagy felfedezéseket tettek a tudomány tekintetében, mint például a Nicolaus Kopernikusz által képviselt heliocentrikus elmélet, ahol a Nap volt az Univerzum középpontja, a Föld pedig a Nap körül kering.
Ma ez az elmélet normális, de a maga idejében nézeteltéréseket hozott az egyházzal, amely eretnekként kezelte a felfedezőket. Ezen kívül volt egy másik találmány, amely a társadalmak magas elitjét érintette, a Johannes Gutenberg által 1450-ben létrehozott Nyomda.
Emiatt a humanista látásmód embertől fogva rendelkezett az értelem adottságával, és a reneszánsz építészeten keresztül közvetíthette az ókori görög-római civilizációk kultúrájának megújulását.
A reneszánsz a középkor és a modern kor közötti átmeneti mozgás, amely minden területre hatással van a minden területen megjelenő új tanulás révén.
Tehát a művészet összeolvadt a reneszánsz építészettel, valamint a reneszánsz kor tudományával. Leonardo Da Vinci nagy tudással járult hozzá az emberi test anatómiájához, és rendkívüli precizitással sikerült újraalkotnia az emberi alakot.
A matematika segítségével olyan ismeretek elsajátítására volt lehetőség, amelyek lehetővé teszik a reneszánsz építészet megalkotását, hihetetlen épületek, valamint dekoratív jellegű kupolák létrehozását, amelyek a szépség és az arányosság rendjét demonstrálják.
Tehát az olyan gondolkodók, mint Kopernikusz, Descartes és Galilei, új előrelépést tettek lehetővé a csillagászatban és a matematikában, amelyek a reneszánsz építészet alapját képezték, és hatalmas építészeti alkotásokat hoztak létre.
A reneszánszban is megnyilvánuló humanista látásmód révén a lakosok megtanulhattak olvasni, írni és értelmezni a XNUMX. század óta művelt olvasmányokat.
Ennek a mozgalomnak köszönhetően, amely lehetővé tette az ősi civilizációk és a Biblia újrafelfedezését, szintén része volt ennek az új átalakulásnak.
Nos, a nyomda használatakor az olyan szövegek tömegessé váltak, mint a Biblia, így sokaknak a történelemnek ebben az időszakában sikerült először elolvasniuk, és így elkészítették értelmezéseiket, így a protestáns vallás a szerzetes kezében alakult ki. Luther Márton német származású.
Ugyanez járult hozzá a zenéhez, mert lehetővé tette a kották kinyomtatását és univerzális nyelvként való terjesztését az egész világon.
Lehetővé tette új tengeri utak felfedezését, lehetővé téve a kereskedelem terjeszkedését és a kapitalista kereskedelem felbukkanását az új világ Amerika meghódítása mellett.
A gazdasági érdekek reformokat idéztek elő a vallási szférában, lehetővé téve az egyház számára, hogy a XNUMX. század óta lazítson a tudás tudományon keresztüli építésének elsajátításán.
A mai tudományos kutatásnak az alapjait a különféle tudományterületeken, például a csillagászatban, az orvostudományban, a kohászatban való közreműködésnek köszönhetően fektették le, lehetővé téve a mechanikán keresztül történő tanulást.
A reneszánsz építészet öröksége
Felfedezik a perspektívát és a végtelenség gondolatát, valamint az eltűnő pontot, amelyeket elsődleges elemként használtak az értelemmel irányítható téren való munkához.
Már a rajz is a reneszánsz építészet alapvető eleme volt, hogy a terveket megfogalmazva egyedi és személyre szabott karaktert adjon a már nem névtelen szakembernek.
Ezért a reneszánsz építészet reális perspektívából befolyásolja a megvalósítandó épületek építésének térformáját, maximális képviselői Vignola, Brunelleschi, Alberti, Michelangelo Buonarotti, köztük Leonardo Da Vinci.
Érdekes tény, hogy ez utóbbi művész polihisztor és sokrétű volt, és az ő arcai közé tartozott: festő, filozófus, zenész, anatómus, építész, várostervező, tudós, feltaláló, botanikus, író, szobrász, filozófus, mérnök, költő és városi tervező.
Bár az építészetet nem akadémiai tudományágként tanulta, az építkezések mellett vallási templomok terveit és rajzait is készítette, sőt tanácsokat adott más építészeknek a várostervezési tervekhez az építendő mű optimális helyének tervezését illetően.
Következtetés
Ami a reneszánsz építészetet illeti, ezek az európai reneszánsznak megfelelő időszakban készült építmények voltak, amelyek a XNUMX. századtól a XVI.
Egyik tulajdonsága, hogy az építészet történetében szakadt a korábban a gótikaként ábrázolt építészeti stílus, amely ihletet kapott az ókori klasszikus civilizációkban, mint például a görög és a római.
A reneszánsz építészet a képzőművészet egyik legtökéletesebb modelljeként számos újítást hozott létre a termelés különböző területein azzal a szándékkal, hogy új építési technikákat és új, eddig ismeretlen anyagokat valósítson meg.
Amelyek az anonimitásból kilépő kézművesek új attitűdje mellett lehetővé teszik az építészeti nyelv bővítését, tudásuk teljes elméleti alapozását.
Egy új felfogáshoz, amely a professzionalizáció, képességeik révén személyes stílust jelöl meg az általuk végzett munkákban, ami felemelkedést és társadalmi elismerést hoz.
Ezért ezek a művészek sokrétűek voltak, és átfogó látásmódjuk volt a reneszánsz építészet humanizmusából, amely a civil alkotásokra, valamint a vallási templomokra összpontosított, ahol terveket készítettek és dokumentálták magukat annak érdekében, hogy alkotásaikat szerződéseken keresztül megvalósítsák.
Ezért a reneszánsz építészetnek humanista látásmódja van, és egyik fő pontja az ember haladása különböző területeken, mint például a tudomány, a szellemi, a társadalmi, a gazdasági és a politikai, új világlátást mutatva.
Ebből kifolyólag nyilvánvaló, hogy a reneszánsz építészet multidiszciplináris, hiszen a tudásra és az értelemre fókuszál, így nincs megosztottság a tudás és a művészetek között, így termékeny területet hoz, például az építészeti konstrukciókat.
A klasszikust a reneszánsz építészetben mutatják be anélkül, hogy neoklasszikus lett volna, mert olyan tanulmányokat fedezett fel, amelyek hiányosak voltak, és olyan ősi civilizációkhoz tartoztak, mint például Vitruvius értekezése, amelyeket később Alberti találékonyságával kiegészített.
Lehetővé téve a reneszánsz építészet új értelmezését és alkalmazását ebben az új mozgalomban a renden és a szépségen keresztül, tudás segítségével a kupolák és árkádok létrehozásához a matematikának köszönhetően, az ősi klasszikus nyelv elemei is beépültek.
Ha érdekesnek találta ezt a cikket, felkérem Önt, hogy látogassa meg az alábbi linkeket: