U ovom članku ćemo vam pokazati nekoliko van Goghove slike napravljen u posljednjim godinama njegova života. Od kojih pripadaju postimpresionističkom stilu koji je inspirirao mnoge slikare na izradu umjetničkih djela visoke kvalitete. Iako treba napomenuti da su Van Goghove slike postale vrlo poznate nakon umjetnikove smrti. Nastavite čitati i saznajte više!
Van Goghove slike
Slikar Vincent Van Gogh smatra se jednim od glavnih slikara postimpresionizma, budući da je Van Gogh u životu naslikao više od 900 slika, među kojima se ističe 148 akvarela, 43 autoportreta i više od 1600 crteža.
Za života slikara Vincenta Van Gogha, mlađi brat Theo bio je važna figura jer mu je upravo on pomogao financijskom potporom kako bi se slikar posvetio slikanju različitih umjetničkih djela koje je izradio.
Slikar je kao mlad posvetio svoj život slikarstvu, izradivši velik broj Van Goghovih slika, među kojima se nekoliko ističe formom i tehnikom kojom ih je slikao.
Prvi posao slikara bio je u umjetničkoj galeriji. S vremenom odlučuje postati protestantski pastor i sa 26 godina odlučuje otići kao misionar u regiju Belgije.
Važno je napomenuti da su Van Goghove slike prepoznate kao vrijedna umjetnička djela nakon što je slikar Vincent Van Gogh već bio mrtav oko 1890. godine. Zato su Van Goghove slike trenutno jedna od najboljih umjetničkih djela postimpresionističkog pokreta. . To utječe na umjetnike XNUMX. i XNUMX. stoljeća.
Budući da je slikar Vincent Van Gogh pronađen u dobi od 37 godina, mrtav od prostrelne rane i za sada nije utvrđeno radi li se o samoubojstvu ili nehotičnom ubojstvu, iako su mnogi stručnjaci utvrdili da je slikar patio od psihičke bolesti koja je pomogla njega da slika Van Goghove slike na spektakularan način.
Postimpresionističke Van Goghove slike
Postimpresionistički slikar je tijekom svog života napravio nekoliko Van Goghovih slika, među kojima se ističe 900 slika i 1600 crteža u desetljeću koje je trajalo od 1880. do 1890. godine. Sve dok nije pao zbog psihičke bolesti koja je vjerojatno bila bipolarni poremećaji ili epilepsija.
Na taj način odlučuje postati slikar sa 27 godina, želeći na Van Goghovim slikama odraziti kakav je bio njegov život, jer će mnoge njegove slike odražavati ono što je živio i u zemljama u kojima je stvarao različite Van Goghove slike. Gogh.
Treba napomenuti da su mnoge Van Goghove slike maksime izraza postimpresionizma koji su primjenjivali razni umjetnici krajem XNUMX. i početkom XNUMX. stoljeća. Gdje su željeli vjerno pokazati prirodu i duhovniju viziju svijeta. Među Van Goghovim slikama koje se najviše ističu u postimpresionističkom stilu su sljedeće:
Zvjezdana Noć
Prema mnogim stručnjacima i likovnim kritičarima, slika "Zvjezdana noć" smatra se jednom od najspektakularnijih Van Goghovih slika i njegovim najvećim remek-djelom. Slika je rađena u ulju na platnu, dimenzija 74 cm x 92 cm. Rad prema podacima nastao je u lipnju 1889. godine. Kada je slikar Vincent Van Gogh živio u sobi azila u Saint-Rémy-de-Provenceu.
Zvjezdana noć snimljena je danju u studiju Vincenta Van Gogha. Iako su mnogi ljudi potvrdili da je ova slika prikaz onoga što je slikar promatrao s prozora svoje spavaće sobe u azilu. Iako je to bio pogled koji je slikar slikao u više navrata budući da su pobrojane 21 put u različitim varijantama gdje je i zvjezdana noć uvrštena kao jedna od najvažnijih Van Goghovih slika tog vremena.
Važno je naglasiti da je slikar Vincent Van Gogh, naslikao ovu sliku nekoliko prikaza i različitih momenata dana i noći. Kao i razni vremenski uvjeti. Gdje su izlasci i izlazak mjeseca uključeni u njegove različite aspekte.
No, poznato je da osoblje koje je bilo u azilu nije dopuštalo slikaru da unutar lječilišta izrađuje umjetnine, za koje je mogao raditi samo razne skice Van Goghovih slika. Također je važno reći da je rad zvjezdane noći jedina noćna slika u nizu Van Goghovih slika koja je nastala iz raznih pogleda na prozoru lječilišta.
Ovo je jedna od Van Goghovih slika koja je dobila mnoge interpretacije, ali isti slikar nakon što je završio sliku zvjezdane noći za mjesec lipanj. Poslao je pismo svom mlađem bratu Theu za mjesec rujan 1889. godine, gdje je naznačio bratu da je poslao sliku koja se zove noćna studija. Gdje je to napisao o predstavi.
„Općenito, jedino što smatram malo dobrim u njemu su žitno polje, planina, voćnjak, stabla maslina s plavim brežuljcima, portret i ulaz u kamenolom, a ostalo mi ništa ne govori "
Od ove zvjezdane noći jedna je Van Goghova slika najpoznatija svih vremena budući da su mnogi umjetnici to djelo reproducirali na tisuću različitih načina, ali djelo ima mnogo nepoznatih aspekata koji su skriveni unutar svakog poteza kista koji je dao slikaru Vincentu Van Goghu.
Jedna od najistaknutijih karakteristika zvjezdane noći je da je umjetnik želio naslikati krajolik s prozora azila u kojem se nalazio, koji se zvao Saint-Paul-de-Mausole. Budući da je tu ostao zbog različitih psihičkih problema od kojih je patio.
Dok je slikar Vincent Van Gogh radio posao, nije reproducirao krajolik koji se mogao vidjeti s prozora sobe, već je počeo slikati ono što ga je najviše inspiriralo. Ali u tim Van Goghovim slikama postoji netočnost, a to je da je slikaru nemoguće naslikati zvjezdanu noć budući da se s tog prozora nije mogao jasno vidjeti grad Saint-Remy.
Zvjezdana noć jedna je od Van Goghovih slika koja je izazvala najveći publicitet i trenutno je izložena u poznatom muzeju MoMA u New Yorku, a vide je mnogi ljudi koji vole umjetnost i dobivaju dobre kritike.
Terasa kafića noću
To je jedna od Van Goghovih slika nastalih 1888. godine, djelo je koje pripada stilu postimpresionizma i uljnog je tipa i trenutno se nalazi u Muzeju Kröller-Müller u Nizozemskoj. Poznata je kao jedna od Van Goghovih najistaknutijih slika i jedna od najreproduciranijih.
To je jedna od Van Goghovih slika, na kojoj će biti opisana terasa elegantnog kafića, koji se nalazi na Plaza del Forum u gradu Arlesu. To je jedna od Van Goghovih slika na kojoj slikar izražava svoje dojmove o Južnoj Francuskoj.
Prema riječima stručnjaka, stil koji koristi slikar je jedinstven jer su boje koje je koristio tople i daju slici vrlo duboku perspektivu. To je prva slika koju će slikar Vincent Van Gogh napraviti sa zvjezdanom pozadinom.
Pšenično polje s čempresima
Nastala je 1889. godine, jedna je od Van Goghovih slika koja je osmišljena dok je slikar u psihijatrijskoj bolnici u Saint-Rémyju. Budući da je svaki put kad bi pogledao kroz prozor sobe, bio je fasciniran čempresima koje je promatrao, napisavši pismo svom mlađem bratu Theu u kojem je rekao sljedeće:
“Čempresi me i dalje brinu. Htio bih nešto napraviti s njima, poput slika suncokreta, jer me čudi da ih još nitko nije naslikao onako kako ih ja vidim.”
Zato se mjesecima kasnije posvetio izradi jedne od najvažnijih Van Goghovih slika, budući da uspijeva prikazati ono što vidi kroz svoj prozor, ali je inspiriran svojim razmišljanjima. Za koje je u stanju snimiti planine, oblake, vjetar i postaviti puno raslinja na platno, sve s velikim savršenstvom.
Djelo se trenutno nalazi u MET muzeju u New Yorku. A slika ima sljedeće mjere 13 cm x 93 cm.
Marina Les Saintes Maries de la Mer
Riječ je o djelu koje se trenutno nalazi u Van Goghovom muzeju u Amsterdamu, Nizozemska. I ima sljedeće mjere 40 cm x 50 cm. Umjetnik ju je dovršio u lipnju 1888. To je jedna od Van Goghovih slika koju je napravio u francuskom gradiću Les Saintes-Maries-de-la-Mer, vrlo blizu Mediterana.
Slikar piše pismo svom bratu Theu u kojem kaže da želi upoznati Mediteran kako bi ga upoznao, te da bi mogao napraviti umjetničko djelo za koje je uzeo tri platna za izradu ove slike koju je došao afirmirati da se radilo o vanjskom morskom pejzažu gdje je pokušao uhvatiti boju mora zato je to jedna od Van Goghovih slika kojoj je uspio dati promjenjivu boju.
Suncokreti
To je jedna od Van Goghovih slika koja pripada nizu slika gdje je istaknuta po tome što ima četrnaest suncokreta, nastala je 1888. godine, pripada postimpresionističkom stilu i broj je četiri navedene serije. Ovo djelo nastalo je u francuskom gradu Arlesu na jugu Francuske.
Rad suncokreta ima sljedeće mjere 90 cm x 70 cm. U ovoj tablici će se istaknuti žuta boja u kojoj je korišten olovni kromat. Zato djelo ima vrlo zagonetnu žutu boju.
No prema stručnjacima kažu da olovni kromat kada je izložen svjetlu počinje obezbojiti vašu smeđe zelenu boju. Trenutno je ova slika na stalnom postavu u gradu Londonu u Nacionalnoj galeriji.
Bademov cvijet
To je jedna od Van Goghovih slika nastala u veljači 1890. godine, naslikana uljem na platnu dimenzija 73 cm x 92 cm. U pokrajini Saint Rémy. Slikar je inspiriran japanskim drvorezima, a predmet obrade je grana koja je puna bijelih cvjetova i čini prekrasnu konstantu s nebom nebesko plavog tona.
Slika koju je naslikao umjetnik Vincent Van Gogh, bila je poklon za njegovog mlađeg brata Thea i njegovu suprugu, budući da su nizozemskog slikara obavijestili da će biti budući roditelji, koji će nositi ime Vincent Willem, godine. čast slikaru Vincentu Van Goghu.
Pristanite s ljudima koji iskrcavaju barke s pijeskom
Još jedna Van Goghova slika koja je nastala u francuskom gradu Arlesu i naglašava dva čamca, koji su svijetlosmeđi, a voda izgleda zelena, iako je to jedno od rijetkih Van Goghovih pejzažnih djela na kojima se nebo ne promatra.
Također se promatra kako osoba radi iskrcavajući neki materijal s broda. Prema riječima stručnjaka za umjetnost, slika je usredotočena negdje na rijeku Rhône i vrlo blizu Place Lamartine, samo nekoliko koraka od Van Goghovog studija u to vrijeme. Djelo se trenutno nalazi u Njemačkoj u Muzeju Folkwang.
Crkva u Auversu
To je jedna od Van Goghovih slika naslikanih na uljnom platnu, prema riječima stručnjaka za umjetnost slika je nastala 1890. godine i ima sljedeće mjere: 94 cm x 74 cm. Slika je trenutno u stalnom postavu u Musée Orsay u Francuskoj.
Ova slika je naslikana nakon što je nizozemski slikar Vincent Van Gogh pušten iz bolnice u kojoj je hospitaliziran. U prekrasnom francuskom gradu Auvers-sur-Oise. Budući da je slikar odlučio otići u taj grad da ga liječi liječnik Paul Gachet. U ovom gradu slikar će provesti posljednjih deset tjedana života i za to vrijeme izradio najmanje stotinjak slika koje su bile vrlo vrijedne za umjetnost u svijetu.
kuća u žitnom polju
Mnoga istraživanja su istakla da je to jedna od najomiljenijih Van Goghovih slika budući da je to vrijeme kada je slavni slikar živio u francuskom gradu Arlesu i kada su polja bila zasijana pšenicom, a slikar se uvijek bavio temom žitnih polja.
Umjetnik se na slici približava prostoru gdje oslikava niz šuma i veliko polje na kojem se pojavljuje blago zelena pšenica i veliku farmu koja izgleda vrlo usamljeno. Rad je naslikan uljem na platnu, slika je na stalnom postavu u Van Goghovom muzeju u gradu Amsterdamu.
Spavaća soba u Arlesu
Slika poznata kao spavaća soba u Arlesu koju je napravio nizozemski slikar Vincent Van Gogh, nastala je u mjesecu listopadu 1888. godine, radi se u ulju na platnu. To je prikaz sobe u kojoj je slikar živio za vrijeme boravka u francuskom gradu Arlesu.
Iako ima karakteristike da je slikar na ovom djelu izradio tri identične slike. Jedna od tih slika čuva se u Van Goghovom muzeju u gradu Amsterdamu. Ali ova slika je pogoršana jer je u njegovoj spavaćoj sobi bila poplava kada je hospitaliziran u bolnici za psihički bolesne.
Nakon godinu dana i otpuštanja iz azila, slikar se posvetio izradi drugog rada koji se nalazi na Art Institute of Chicago u Sjedinjenim Državama, a ujedno je počeo raditi i treći rad spavaće sobe koji je na izložba u Musée d'Orsayju.
U pismu koje nizozemski slikar piše svom mlađem bratu Theu, obavještava ga da je napravio nekoliko radova u spavaćoj sobi u Arlesu kako bi znali kakav je prostor u kojem živi. I želite istaknuti mir i jednostavnost s kojom živite u toj maloj sobi. Kroz jednostavnost boja.
Žetva
Djelo koje je nizozemski slikar izveo 1888. godine, dimenzije djela su 73 cm x 92 cm. Trenutno je jedna od Van Goghovih slika izloženih u Van Goghovom muzeju u Amsterdamu. Onaj koji je dao ime slici je isti slikar Van Gogh.
To je rad koji se obavlja na otvorenom. Kao i druge slike koje je napravio slikar, pripada seriji Van Goghovih slika posvećenih žetvi pšenice koju je počeo slikati u lipnju 1888. Mnogi stručnjaci za Van Goghove slike izjavili su da je slika žetve predstavljena Mediteranski krajolik. U kojem će se istaknuti vrlo svijetao i provansalski krajolik.
Na Van Goghovoj slici slikar vješto koristi perspektivu dok svoj pogled usmjerava na žitna polja a ona se udaljavaju u planine i vedro nebo, a ono što prevladava u radu je jako ljetno sunce koje trga ograde, šiljke, kola. i farme. Također se tvrdi da slika ima utjecaje japanske umjetnosti koja se koristi u grafikama budući da se Vincent Van Gogh jako divio ovom stilu umjetnosti.
šarenice
Slika koju je slikar Vincent Van Gogh naslikao godinu dana prije svoje tragične smrti. Ovo cvijeće nadahnuto je kada je slikarica boravila u azilu i promatrala ovaj stil cvijeća u vrtu ustanove.
Prema mnogim likovnim kritičarima, promatrajući rad, rekli su da je slika puna života i daha mira. Zato što je svaka perunika koju je slikar izradio pomno proučavao pokrete i oblike koje je imala svaka biljka i svaki je cvijet na taj način mogao stvoriti svaku siluetu među mnoštvom valovitih linija.
Rad je nastao 1889. godine, a dimenzije su 71 cm x 93 cm. Umjetnik je naglasio da je za izvođenje ovog djela morao provesti pravu studiju. Zato je njegov brat Theo, vidjevši kako je rad njegovog starijeg brata spektakularan, predstavio sliku na godišnjoj izložbi Société des Artistes Indépendants u rujnu 1889., zajedno sa Zvjezdanom noći nad Rhônom. Kritičari su potvrdili da je djelo ljepota puna zraka i života.
Prvi vlasnik ovog vrijednog djela platio ga je 300. godine 1891 franaka, a bio je Francuz poznat kao Octave Mirbeau, koji je radio kao likovni kritičar i anarhist. Kasnije, 1987. godine, slika je prodana za 53 milijuna dolara. Ali g. Alan Bond nije mogao dobiti novac i danas se posao nalazi u Muzeju J. Paula Gettyja u Los Angelesu.
Zvjezdana noć nad Ronom
Ovo djelo nizozemski je umjetnik dovršio u rujnu 1888. To je još jedna Van Goghova slika nastala u francuskom gradu Arlesu noću. Priča se da su radovi izvedeni na obali rijeke Rhône, nekoliko minuta od poznate žute kuće na Place Lamartine. Ovu kuću slikar je iznajmio na puno radno vrijeme kako bi se inspirirao slikama koje je naslikao.
Među najvažnijim karakteristikama ove slike je da je na noćnom nebu slikar izradio mnoge svjetlosne efekte koji su nizozemskom slikaru dali ideju da napravi druge Van Goghove slike u sličnom stilu. Kao i njegovo poznato djelo Zvjezdana noć i još jedno poznato djelo koje se zove Cafe terasa noću.
Ovo djelo se nalazi u Musée d'Orsay u Parizu. A prvi put je izložena 1889. godine na poznatoj godišnjoj izložbi Société des Artistes Indépendants u Parizu. Ovo djelo je na tu izložbu uvrstio maloljetni slikar zvani Theo. Iako je slikar u pismu svom mlađem bratu Theu došao reći sljedeće o ovom velikom umjetničkom djelu:
«Uključuje malu skicu platna od trideset kvadrata, ukratko, zvjezdano nebo slikano noću, zapravo pod mlazom plina. Nebo je akvamarin, voda kraljevski plava, tlo ljubičasto. Grad je plavo-ljubičast. Plin je žut, a refleksije su crvenkasto zlatne koje se spuštaju do zelene bronce.
U akvamarinskom polju neba, Veliki je medvjed briljantno zelene i ružičaste boje, čija je diskretna bljedila u suprotnosti s brutalnim zlatom plina. Dvije šarene figure ljubavnika u prvom planu.»
Masline sa žutim nebom i suncem
Djelo dovršeno 1889. godine koje je rađeno na platnu preko ulja. To je jedna od Van Goghovih slika na kojoj je na određen način želio dočarati muku koju je pretrpio, ali ne kao očaj nego kao utjehu. Budući da je slikar bio siguran da su njegove slike namijenjene utjehi gledateljske javnosti. Zato izrađuje stabla maslina jer ta stabla predstavljaju duboku religioznost i simboliku u Svetoj zemlji.
Iako se može odnositi i na krajolik koji je promatran u sanatoriju grada Saint-Rémyja, gdje je samo želio naslikati ljepotu koju je želio predstaviti svojom maštom i kreativnošću. Rad je rađen snažnim i jakim potezima kista, ali s vrlo laganim dodirima, gdje je napravio dodire tamne boje oko sunca.
Ovo djelo je trenutno na stalnom postavu u gradu Minneapolisu, upravo na Minneapolis Institute of Arts u Sjedinjenim Državama. Ovo djelo je poznato po svom nazivu na engleskom koji nosi naslov Olive Trees with Yellow Sky and.
mala kruška u cvatu
Iako je poznato da se slikar Vincent Van Gogh školovao za velikog slikara u Francuskoj, budući da je u toj zemlji napravio nekoliko vrlo zanimljivih djela. No zbog velike gužve u glavnom gradu osjećao se jako loše zbog bolesti od koje je bolovao, pa je odlučio promijeniti grad i klimu. S kojim odlučuje otići živjeti malo južnije od Francuske i nastani se u gradu Arlesu 1888. godine.
Dok je bio u tom gradu, došlo je proljeće i slikar je počeo s većom snagom i kreativnošću stvarati nova umjetnička djela u stilu postimpresionizma. Radi kao svojevrsno snimanje svega što je bilo oko njega, praveći prekrasne slike koje su impresionirale mnoge ljude.
Između svibnja i travnja 1888. godine napravio je četrnaest slika u kojima su glavna tema svakog djela bili bademi, šljive, breskve i druge vrste tema koje su išle uz prirodu. Ovo djelo dio je serije od tri Van Goghove slike.
La Siesta
Slika koju je naslikao nizozemski umjetnik Vincent Van Gogh ranih 1890. Iako mnogi stručnjaci za umjetnost tvrde da je ova slika nastala kada je slikar bio u bolnici za duševno bolesne osobe.
No, drugi likovni kritičari čak su komentirali da je to morao učiniti u gradu Arlesu jer mu zaposlenici azila nisu dali slikati svoja umjetnička djela, mogao je samo dizajnirati skice.
Međutim, ovo djelo je na stalnom postavu u Musée d'Orsay u Francuskoj. To je jedna od Van Goghovih slika koja je slijedila tehnike njegovog majstora Milleta. Još od malih nogu se zainteresirao za tehniku ovog poznatog francuskog slikara koji je u to vrijeme u Francuskoj pridonio mnoga djela suvremenoj umjetnosti.
Djelo siesta je slika slikara Vincenta Van Gogha koja ima sljedeće dimenzije 73 cm x 91 cm. Tema djela je par seljaka koji se odmara. Mnogi su rekli da slikar želi dočarati sreću koju doživljava njegov mlađi brat Theo oženivši ženu i čeka njezino dijete. Budući da je par na slici vrlo sretan što se zajedno odmara.
Vaza od gladiola i astera
Slika nastala 1886. godine, u to vrijeme jedna je od Van Goghovih slika posvećenih mrtvoj prirodi. U pismu koje je napisao prijatelju, slikar mu je rekao da nema novca da bi mogao platiti modelima da poziraju u njegovim radovima, za koje je odlučio slikati prirodu.
Ovim slikama van Gogh mu je dao priliku iskusiti novu tehniku poznatu kao stil postimpresionizma. Zato je umjetnica u radu koristila svjetlosne tehnike i blistave boje kako bi privukla pozornost gledatelja. Ovo djelo se nalazi u Van Goghovom muzeju u gradu Amsterdamu u Nizozemskoj.
Ako vam je ovaj članak o Van Goghovim slikama važan, pozivam vas da posjetite sljedeće poveznice: