Dans cet article, je vous invite à connaître beaucoup d'informations sur la sculpture connue sous le nom de La Piedad par Michel-Ange. La sculpture la plus célèbre au monde et a beaucoup de bastion pour être une sculpture unique. Bien qu'en 1972, elle ait été attaquée par une personne qui a défiguré la Vierge Marie, continuez à lire pour en savoir plus sur la sculpture !
La Piedad
La sculpture connue sous le nom de Pietà du Vatican a été réalisée entre 1498 et 1499. Par le peintre de la Renaissance Michel-Ange. Quand il avait 24 ans. Sculpture Pietà de Michel-Ange. Il décrit la figure de la Vierge Marie tenant le corps de son fils Jésus de Nazareth déjà mort lors de la crucifixion.
La célèbre sculpture La pieta a des dimensions de 174 centimètres de haut sur 195 centimètres de large. Aujourd'hui, nous pouvons le trouver derrière un mur de verre pare-balles dans la chapelle du Crucifix à l'intérieur de la basilique Saint-Pierre au Vatican.
Histoire de la Pietà de Michel-Ange
La sculpture de piété réalisée par l'artiste de la Renaissance Michel-Ange a été commandée par le cardinal de Saint-Denis, de son vrai nom Jean Bilhères de Lagraulas ou de Villiers, un bénédictin. Qui a été l'ambassadeur du monarque français dans la Cité du Vatican à Rome.
Entre le cardinal Saint Denis et le peintre de la Renaissance Michel-Ange, ils signèrent un contrat le 26 août 1498. Le paiement stipulait que le peintre Michel-Ange recevrait la somme de 450 ducats en or. Mais les travaux devaient être prêts en moins d'un an.
En effet, cela s'est produit avant la fin de l'année, puisqu'il ne restait que deux jours, le travail était déjà terminé. Bien que le Cardinal Saint Denis soit décédé il y a quelques jours sans avoir pu voir l'œuvre achevée. Par conséquent, le premier lieu que la Pietà eut comme centre de peuplement fut le tombeau du Cardinal Saint Denis.
Le cardinal a été enterré dans la chapelle de Santa Petronila située dans la Cité du Vatican. La sculpture de la Pietà y est restée longtemps. Jusqu'à ce que la décision soit prise de le déplacer entre 1749 et 1750. Depuis la date exacte n'est pas connue et depuis lors, son emplacement actuel est la basilique Saint-Pierre dans la célèbre chapelle de la Crucifixion à droite.
Description de la sculpture
La sculpture Pietà est ce que les spécialistes de l'art appellent un renflement rond puisque la sculpture peut être vue sous tous les angles. Mais la meilleure façon de voir la sculpture Pietà est de la voir de face.
La sculpture est composée de la Vierge Marie et de Jésus de Nazareth. Le jeune artiste de 24 ans Michelangelo a sculpté la Vierge Marie très jeune et belle. Aussi très pieux. Elle porte une robe qui a de nombreux plis qui s'étendent tout au long de la sculpture.
La Vierge porte Jésus de Nazareth dans ses bras, qui est déjà mort de la crucifixion qu'ils lui ont faite. Le sculpteur Michel-Ange a recréé la Vierge Marie plus jeune que son fils Jésus de Nazareth. Bien qu'il l'ait fait intentionnellement pour faire paraître Jésus plus vieux que la Vierge Marie.
La sculpture de la Pietà est encadrée dans ce qu'on appelle une composition triangulaire très calme afin que la Vierge Marie porte son fils décédé dans ses bras. Bien que le peintre de la Renaissance Michel-Ange montre la Vierge Marie en sculpture plus jeune que Jésus de Nazareth puisqu'il s'agit de l'idéalisme de la Renaissance.
Où il a été tenté de représenter la Vierge Marie. En tant que centre de beauté et de jeunesse, c'est-à-dire une mère éternellement jeune et belle. Giorgio Vasari lui-même, considéré comme le premier historien de l'art, a commenté la sculpture de la Pietà comme suit :
"C'est un travail auquel aucun excellent artisan ne peut rien ajouter en dessin, ni en grâce, ni, quoi qu'il se fatigue, en force, en puissance de finesse, d'onctuosité et de ciselure du marbre"
Il est important de souligner la sculpture de la Pietà. Que le peintre de la Renaissance Michel-Ange a pris très au sérieux le travail iconographique, que plus tard, avec le temps et l'expérience, il l'a répété dans plusieurs de ses grandes œuvres. Cela a révélé sa grande intelligence et son évolution artistique et spirituelle.
La dernière de ses œuvres qui a à voir avec le thème de la piété. C'était la célèbre Rondanini Pietà, qui a été considérée comme la dernière œuvre sculptée par le peintre de la Renaissance Michel-Ange avant qu'il ne tombe malade et ne meure. Bien qu'il n'ait pas pu le terminer puisqu'il a passé six jours à travailler sur ce projet et qu'il est décédé, ce travail est resté inachevé.
Au moment où l'artiste Miguel Ángel a pris le travail de faire la sculpture de Pietà, il avait 24 ans, mais avant cela, il s'était consacré à faire une figure de la Vierge Marie en corps entier avec Jésus de Nazareth tombé sur son les genoux la pièce a été laissée sans détails.
Quand ce fut à son tour de réaliser la sculpture de la Pietà. L'artiste toscan lui-même a décidé d'aller dans les carrières où le matériau était extrait dans les Alpes Apuanes de la ville de Toscane et de choisir lui-même le morceau de marbre avec lequel il a sculpté les figures, parmi lesquelles la Pietà.
Bien que le même historien, Giorgio Vasari, en soit venu à affirmer que l'artiste de la Renaissance a choisi les morceaux de marbre, puis a enlevé les parties qui restaient jusqu'à ce qu'il puisse faire la sculpture. Car dans le bloc de marbre il y avait déjà ce qu'il fallait ou la pièce qu'il voulait sculpter. Car selon le peintre de la Renaissance, il pouvait voir avec son intellect ce qu'il y avait dans le morceau de marbre.
Dans le cas de la sculpture Pietà, l'artiste a pu observer la douleur d'une mère lorsqu'elle perd son fils unique ou est tuée. De plus, ce dont un artiste peut avoir besoin, c'est de technique pour pouvoir réaliser l'œuvre. Aussi d'avoir une patience à toute épreuve pour pouvoir recommencer quand quelque chose échoue.
Une fois les travaux terminés, l'artiste allait effectuer la livraison.Beaucoup de gens, voyant la sculpture, ont commencé à se demander si l'artiste de la Renaissance Michel-Ange avait été capable de faire une énorme statue en marbre, ce qui signifiait qu'en raison de sa jeunesse, il ne pouvait pas faire la sculpture.
Lorsque l'artiste de la Renaissance a découvert ce qui a été dit qu'il n'avait pas été en mesure de faire ladite sculpture. Il fut plein de rage et se dirigea vers l'endroit où se trouvait la sculpture, prit le ciseau et le marteau et commença à signer l'œuvre. C'est la seule œuvre signée par le peintre toscan de la Renaissance.
La signature de Michel-Ange a été placée sur un ruban qui traverse la poitrine de la Vierge Marie où l'on peut lire ce qui suit "Michel A[n]gelus Bonarotus Florent[inus] Facieba[t] “ce qui traduit en espagnol signifie que Miguel Ángel Buonarroti, florentin, l'a fait.
Caractéristiques des sculptures
La sculpture est connue sous le nom de Pietà du Vatican, mais beaucoup la connaissent aussi sous le nom de Pietà de Michel-Ange. Comme déjà dit, il s'agit d'une figure de forme circulaire où la Vierge Marie est représentée et son fils Jésus de Nazareth, déjà assassiné, repose sur ses bras. Ce fait est connu comme la lamentation du Christ mort.
Parmi les principales caractéristiques que l'on peut retrouver et observer sur la sculpture de la piété de Michel-Ange. Ce sont la matière, le traitement de la composition, les figures et les dimensions :
Matériau: La sculpture de piété de Michel-Ange est réalisée dans ce qu'on appelle une pièce monolithique. Cela signifie que l'artiste l'a fabriqué à partir d'un seul bloc de marbre qu'il a lui-même choisi lorsqu'il s'est rendu dans les carrières des Alpes de sa ville natale toscane.
Puisque l'histoire qui est racontée, c'est celle de l'artiste. Il décide d'aller chercher parmi les différentes carrières le morceau de marbre qu'il allait utiliser pour pouvoir sculpter l'œuvre de la Pietà. Dans l'une des carrières, il a observé dans une veine un morceau de marbre plus pâle que la normale.
De cette manière, l'artiste ordonna d'enlever ce bloc de marbre, qui était plus pâle. Je l'utilise pour pouvoir réaliser le travail qui est aujourd'hui exposé depuis plus de 500 ans. Il a été l'une des pièces les plus importantes de l'artiste de la Renaissance Michel-Ange.
Cela donne aussi une certaine explication à la sculpture de la Pietà de Michel-Ange. Où la structure a un aspect très uniforme et le veinage du bloc n'interfère pas avec la représentation de la Vierge Marie et de Jésus de Nazareth déjà assassinés.
Dimensions: la sculpture connue sous le nom de Pietà de Michel-Ange. C'est une œuvre d'environ 195 centimètres de large et 174 centimètres de haut. Par conséquent, on en déduit que l'artiste a créé une sculpture grandeur nature ou à l'échelle d'un pour un. Afin que le public qui regarde l'œuvre puisse ressentir ce qu'une mère ressent lorsqu'elle voit son fils assassiné.
Composition: le travail est caractérisé par un ensemble de spécialistes de l'art. Comme ce qu'on appelle rond ou entier. Parce qu'il abrite plus d'une figure, dans ce cas il y en a deux, la Vierge Marie et Jésus de Nazareth. Alors que lorsqu'elle est en pied, c'est parce que la pièce peut être admirée sous différents angles et que l'observateur peut ressentir ce que la sculpture pourrait ressentir au sens figuré.
Bien qu'il faille noter que la sculpture de la Pietà du Vatican est basée sur la figure géométrique du triangle équilatéral et repose sur une base elliptique. De cette façon, la sculpture est dotée d'un grand équilibre et d'une formidable stabilité.
Les figures: parmi les figures qui se distinguent dans l'œuvre Pietà réalisée par le peintre de la Renaissance Michel-Ange, qui sont la Vierge Marie et Jésus de Nazareth. On peut dire ce qui suit :
Jésus de Nazareth sa figure est sur les jambes et les bras de la Vierge Marie, sa tête et son bras droit sont légèrement inclinés vers la droite et cela fait une harmonie avec la Vierge Marie qui est vêtue d'un ensemble de tissus que lorsque vous regardez-les, vous voyez qu'ils sont très épais et qu'il y a beaucoup de plis dans ce type de vêtements.
D'après ce que l'artiste Michel-Ange a révélé sur ce qu'il voulait représenter de Jésus de Nazareth, c'est qu'il était un homme avec une nature humaine. Par conséquent, lorsqu'il a été assassiné, il était une dépouille mortelle. C'est pourquoi aucun geste de douleur ne se voit dans la figure de Jésus de Nazareth.
La vierge Marie : la figure de la Vierge Marie en relation avec son fils unique Jésus de Nazareth dans la sculpture Pietà. C'est un élément dont la fonction est la correction optique afin de donner un équilibre à la sculpture. Puisque les proportions que l'artiste de la Renaissance lui a données sont étroitement liées au personnage principal de la figure de la Vierge Marie. Depuis la figure de la Vierge Marie est au centre de l'attention du public.
C'est pourquoi la Vierge Marie tient Jésus de Nazareth entre ses bras et ses jambes alors qu'il a déjà été tué par ses bourreaux sur la croix du Calvaire. Elle a la main gauche levée comme si elle faisait une prière à Dieu lui-même pour l'âme de son fils mort.
Comme Jésus de Nazareth, le visage de la Vierge Marie ne montre aucun sentiment pour la perte de son fils. Bien que la direction de sa tête soit tournée vers le bas, cela fait penser au spectateur que la Vierge Marie est très triste à cause de ce qui est arrivé à son fils unique, Jésus de Nazareth. Elle est comme méditer avant la situation qui s'est produite.
Modèle et technique : Le peintre Miguel Ángel, qui avait 24 ans lorsqu'il a terminé la sculpture Pietà, attire beaucoup l'attention du public qui regarde l'œuvre. En plus des spécialistes dans le domaine de l'art, étant une seule pièce de marbre, il a plusieurs textures et la modélisation de l'œuvre a été très approfondie. Ainsi, différentes formes de modélisation peuvent être observées.
Quand les artistes Michelangelo. Il a concentré sa technique sur la réalisation des plis de la robe portée par la figure de la Vierge Marie, puisque la partie supérieure des plis a été plus traitée et polie que les plis de la partie inférieure. Cela amène la lumière à être placée avec une plus grande intensité dans la partie supérieure et crée ainsi plus de délicatesse dans la sculpture de la piété.
La signature de l'artiste
Bien qu'un peu de la signature qu'il a faite a déjà été examinée dans cette partie de l'article. Nous vous donnerons plus d'informations sur les raisons pour lesquelles le jeune artiste de 24 ans décide de signer son œuvre une fois celle-ci terminée et c'est la seule œuvre que l'artiste de la Renaissance Michel-Ange a signée de toute sa vie.
Dans le livre écrit par Giorgio Vasari. Le premier historien de l'art connu raconte une anecdote dans un livre qu'il a écrit et intitulé La vie des meilleurs architectes, peintres et sculpteurs italiens.
Où l'artiste Michel-Ange avait déjà achevé la sculpture de la Pietà. Une rumeur se répandait dans toute la ville. Que le peintre et sculpteur connu sous le nom de Gobbio, de Milan, avait passé un an à sculpter une grande œuvre connue sous le nom de piété du Vatican.
C'est pourquoi, pour éviter d'autres complications, le peintre toscan Michel-Ange avait eu. Il décide d'aller chercher son burin et son marteau et de signer l'ouvrage. Le peintre était très contrarié par la rumeur qui se répandait. C'est pourquoi il appose sa signature sur le ruban qui traverse la poitrine de la Vierge Marie.
analyse de sculptures
La sculpture connue sous le nom de Pietà du Vatican. C'est une pièce de plus de 500 ans qui représentera la dévotion et ce que la Vierge Marie regrette lorsqu'elle voit le corps de son fils mort. Après sa mort sur la croix. Bien que cette scène ne soit mentionnée dans la bible et dans aucun évangile.
C'est pourquoi la scène a commencé à être recréée au début du XIVe siècle. Mais il a été exécuté à la dévotion privée de certaines personnes. Bien que de nombreux artistes se soient basés sur les versets prophétiques sur la souffrance que la Vierge Marie a dû traverser en observant son fils unique mourir sur la croix du Calvaire.
Attaque de la sculpture Pietà
En l'an 1972, le 21 mai. La sculpture connue sous le nom de Pietà du Vatican. Elle est agressée par une personne d'origine hongroise. Qui était connu comme un géologue australien du nom de Laszlo Toth. Cet homme a grimpé là où la sculpture Pietà était placée et en peu de temps a donné à la sculpture 45 coups de marteau.
Les coups de marteau ont été donnés au visage de la Vierge Marie, dont le nez a été enlevé. Il a également cassé le bras gauche de la Vierge Marie et Jésus de Nazareth s'est cassé une de ses jambes.
Selon le récit des personnes qui ont vécu l'événement, le géologue a dit qu'il était le seul Jésus et le fils de Dieu. Les paupières de la Vierge ont également été détruites par les puissants coups de marteau que l'agresseur a donnés à la sculpture.
Après avoir arrêté l'auteur des coups de marteau et l'avoir mis en prison pour dicter un procès pour ce qu'il a fait. Le Vatican a pris des mesures en la matière afin de commencer la restauration de la sculpture connue sous le nom de Pietà du Vatican.
Pendant qu'ils discutaient de la façon de restaurer la sculpture. Ils ont réalisé qu'il y avait des archives du Vatican où il est montré qu'il existe une copie fidèle de la Pietà du Vatican. C'était au nord de la Bolivie avec une frontière avec les Péruviens. C'est pourquoi ils y ont envoyé un groupe de spécialistes.
Il a été vérifié qu'il existait une copie équivalente de la Pietà sculptée par l'artiste de la Renaissance Michel-Ange. Les envoyés du Vatican se sont rendus compte qu'il n'y en avait pas un mais deux, un noir en aluminium pour le rendre plus léger et un autre blanc en plâtre, celui-ci devait être détruit.
Mais les Péruviens ne l'ont pas fait. La sculpture en plâtre ou la blanche qui a dû être détruite. C'est celui que les ingénieurs et architectes envoyés par le Vatican ont pris les mesures exactes pour pouvoir restaurer la sculpture originale de Michel-Ange.
De cette façon, un autre mystère autour de la piété de Michel-Ange est révélé. Comment se fait-il que le sénateur d'origine péruvienne ait pu convaincre Juan XXIII en 1960. Si bien qu'il accepterait de pouvoir faire une réplique exacte de la sculpture de la piété de Michel-Ange. Depuis le pape était contre la copie des sculptures du Vatican. Quelque chose d'unique au monde sont les œuvres de Michel-Ange, dont la Pietà.
Alors que la personne qui a donné les 45 coups de marteau à l'œuvre La Piedad. Elle a été internée dans un hôpital psychiatrique pendant un an. Depuis qu'il est venu dire qu'il l'était. Jesus de Nazaret. Après sa convalescence, il a vécu en Australie et ne pouvait plus aller en Italie et encore moins à la Cité du Vatican.
Si vous avez trouvé cet article sur la Pietà de Michel-Ange important, je vous invite à visiter les liens suivants :