mis on hip hop

La lugu, mis keerleb selle ümber, mis on hiphop, on see väga huvitav ja me kõik peaksime seda teadma, eriti erinevate olemasolevate kultuuriliikumiste armastajad. Hiphop on linnakultuuriline liikumine, mis tekkis 70ndatel ja mis koosneb erinevatest distsipliinidest nagu grafiti, tants ja muusika.

Es hoovus, mis hõlmab erinevaid tänavakultuure, ja see läheb palju kaugemale kui tantsimine või laulmine. See sündis vastusena repressioonide olukorrale, mida praegused Afro-Ameerika kodanikud talusid.

See liikumine aastate jooksul, on populariseerinud ja levinud kõigisse planeedi nurkadesse mõjutada igas vanuses inimesi. Järgmisena räägime selles väljaandes teile kõik seda žanri ümbritsevad saladused ja ajaloo.

Mis on hip-hop?

Hiphop on palju enamat kui muusika, on linnakultuur, mis ühendab muusika, tantsu, kunsti ja moe. Selle kultuuri neli põhisammast on turntablism, räpp, B-boying ja kujutav kunst, nagu grafiti. Nendest sammastest on saanud hiphopi subkultuurid.

Nende nelja erineva elemendi liit muutis kultuuri sellisel kujul, nagu seda 70ndatel tunti, ja suutis pidurdamatu kiirusega kogu maailmas laieneda. Selle kultuuri mõju on tekitanud uusi muusikastiile, uusi kunsti- ja meelelahutusvorme.või uudised moe, tantsu, hariduse, poliitika jne kohta.

Tänapäeval jääb hiphopi kultuur a ülemaailmne nähtus, tänu millele arenevad jätkuvalt erinevad kunstilise väljenduse vormid, mis mõjutavad uusi põlvkondi.

Hip hop kultuuri päritolu

See uus kultuuriline liikumine, sündinud 70ndatel New Yorgis, täpsemalt Bronxi New Yorgi naabruses. See liikumine püüdis näidata muutuva majanduse, poliitika ja tööstussektori negatiivseid mõjusid.

Sellel ajal ja minevikus, New York City elas pidevas majanduskrahhis. Majandus lagunes tootmise ja ehituse tõttu. See kõik avaldas otsest mõju elanikkonnale. Suur osa valge keskklassi elanikkonnast püüdis põgeneda äärelinnadesse, et pääseda kõigist nendest sotsiaalsetest ja majanduslikest probleemidest.

Kõik see viis selleni, et a süvenemine piirkondades, kus elasid afroameeriklaste ja latiino kogukonnad. Selline oli halb olukord, mis suurendas kuritegevuse, vägivalla, jõukude ja vaesuse tõusu juhtumeid.

Kõigi nende probleemide ja paljude ettevõtete sulgemise tulemusena tolleaegsed noored tulid tänavatele otsivad segajat, meelelahutust ja vahendeid, millega end väljendada.

See on Selle uue linnakultuuri alguspunktiks peod, mida peeti naabruses mahajäetud hoonetes või parklates. Need peod olid need, mis tähistasid hip-hopi kultuuri alustalasid, tekkis uus ajastu, mida ajendasid nende kogukondade hüljatuse, puuduse ja viha tunded.

Aastal 1520 on Sedwick Avenue korterelamus DJ-d. nad hakkasid katsetama erinevate helidega nagu soul ja funk. Lisaks hakkavad nad uurima, kuidas ühendada need uued rütmid füüsiliste võimetega.

hip hopi areng

palju aastaid hiljem, 1980. aastal lööb hiphopi linnakultuur kõvasti lauale ja rahvusvahelistunud. Kogu muusika, mis sel ajal, millest me räägime, toodeti, oli väga iseloomuliku kõlaga, mille andsid Roland 808 ja Oberheim DMX trummimasinad.

Algab selle uue kultuuriliikumise tõus, mis avab uued piirid kogu maailmas, mis põhjustab tuntud muusikamaastikul hakkavad esile kerkima uued kujundid nagu B-poisid erinevates maailma paikades nagu Saksamaa, Jaapan, Prantsusmaa jne.

Linnas, kus hiphop esmakordselt ilmus, New Yorgis, neli aastat hiljem Uus kool, mida iseloomustas rütmide kasutamine minimalistlikumal moel. Seda uut rütmi loomise viisi mõjutasid rokkžanri muusika ja räpparite kirjutatud laulusõnad, mis käivitasid võimsaid sõnumeid ja kättemaksuhimulist sisu.

hip hop uudiseid

90ndate lõpus tekkisid selles linnaliikumises erinevad stiilid, mida mõjutasid erinevad muusikastiilid. Aja edenedes tabab hiphop uus löök, mis paneb selle muusikastiili müügi järsult langema, kuid aastal 2010, tõuseb taas suure jõuga rahvusvahelisel areenil.

On ilmne, et kõik, mis seda linnakultuuri ümbritseb, on aastate jooksul pidevalt arenenud, muutes selle ilmuvad uued alamžanrid, näiteks Trap, mis on praegu kõrgelt toodetud, või Mumble Rap.

hip hopi pioneerid

Alates selle algusest Bronxi ja Harlemi naabruses on hiphopi kultuur arenenud ja levinud erinevates maailma kultuurides ja paikades. Neid on mitu olulised tegelased, need, kes hiphopi maailma otseselt mõjutasid. Mõned tähelepanuväärsemad olid DJ Kool Herc, Afrika Bambaataa ja Grandmaster Flash.

DJ KOOL HERC

Selle kultuuriliikumise üks mõjukamaid inimesi on see Jamaica immigrant, keda peetakse hiphopi asutajaks. 1973. aastal tegi ta koos õega ajalugu, korraldades oma kortermajas Back to School Jami.

Samuti oli see juht ja see, kes tutvustas breakbeat tehnikat. Termin, mida kasutatakse erinevate elektroonilise muusika alamžanrite kirjeldamiseks, mida iseloomustab muude rütmimustrite kasutamine peale hästituntud 4/4.

DJ Kool Herc, segaks muusikažanre, nagu funk või soul, löökpillide sektsioonidega kasutades paari plaadimängijaid. Kook Herc ise nimetaks seda tehnikat breakbeat žongleerimiseks, mis tegi temast kiiresti selle linnaliikumise muusika tõusu teerajajatest.

Samuti oli paljuski seotud kõnerütmi ja sõnamängu arendamisega, keda mängis MC. See laulustiil oli nn räpi esmaesinemine, mis on inspireeritud Jamaica röstimise traditsioonist, st rütmis rääkimisest või laulmisest.

Aafrika Bambaataa

Afrika Bambaataa, tuntud ka kui Ristiisa, on hiphopi ajaloos veel üks oluline tegelane. Muusikaprodutsent ja DJ, kes korraldas 70ndatel Bronxis pidusid ja kes samuti Aitan paljudel noortel pääseda jõugudest, vägivallast, relvadest ja narkootikumidest.

Ta oli asutaja Universal Zulu Nation, organisatsioon, mis on pühendunud muusikale kui rahu ja ühtsuse liikumisele. Sellesse organisatsiooni kuulunud noori õpetati DJ-deks, räppariteks, kujutava kunsti loojaks ja isegi breiktantsijateks. Aeg hiljem toodi need neli elementi välja kui hiphopi neli põhisammast.

La laul, Planet Rock välja andnud Afrika Bambaataa ja Soul Sonic oli üks varasemaid ja mõjukamaid selles stiilis 1982. aastal.

Grandmaster Flash

Veel üks tähtsamaid tegelasi hiphopi kultuuris New Yorgis. Grandmaster Flash, oli esimene DJ, kes kasutab ja manipuleerib plaate nende suunda liigutades, ees, taga või vasakul. Samuti on ta tuntud omal ajal uute DJ-tehnikate loomise poolest, nagu lõikamine, punch, scratch ja backspin.

Üks hip hopi ajastu mõjukaimad grupid, Grandmaster Flash & The Furious Five 1976. aastal. Nad pakkusid publikule ainulaadset muusikastiili, vahetades erinevate räpparite vahel laulusõnu, mida kombineeriti Grandmaster Flashi DJ-tehnikatega.

See näitaja on kogu maailmas tuntud mitte ainult kõige selle poolest, mida just nägime, vaid ka selle poolest, mida me just nägime kasutage vinüülidega manipuleerimiseks käsi, jalgu, küünarnukke ja erinevaid esemeid kellega ta mängis.

Ansambli lugu "The Message" oli kõige silmapaistvam ja aitas räpil kehtestada end uue urbanistliku žanrina ning pani räpparid esmakordselt kõrgeima punkti saavutama. 2007. aastal tegi ajalugu grupp Grandmaster Flash & The Furious Five sai esimeseks hiphopi grupiks, kes pääses Rock and Rolli kuulsuste saali.   

kuldajastu

1980.–1990. aastatel kogus hiphop kõvasti jõudu ja seda võis erinevates linnades üha enam kohata. Seda ajastut, millest me räägime, nimetatakse hiphopi kuldajastuks, mis tähistas selle linnaliikumise plahvatuslikku kasvu, mis tõi kaasa mitmekesisuse, mõju, uuenduste ja täieliku edu.

Paljud tolleaegsed plaadifirmad nägid hip-hop kui õitsev trend ja panus nimetatud liikumise eest palju raha. Plaadid toodi turule kiirendatud tempoga, et leevendada erinevate kohalike raadiojaamade tekitatud nõudlust.

Kui see kultuur kasvab ja muutub populaarseks, kerkivad esile uued hiphopi stseenid ja stiilid, kuigi see oli ikkagi ainult eksperimentaalne. Kuid paljud hiphopi tootjad tegid täiustatud materjali, mis viis palju kõrgema taseme rütmide loomiseni.

Sel kuldajal oli iseloomulik sämplitud muusika kasutaminest muusikapala sämplitud fragmendid ekstraheeriti ja neid kasutati uute loomiseks. Sama autoriõigust täna ei eksisteerinud, seega kunstnikel oli täielik vabadus.

Selle uue liikumise ajendiks ei olnud ainult muusika, vaid see oli seotud ka moega, mis koondas oma riietumisstiili, aksessuaare, jalatseid jne. Sellest kõigest sai eneseväljendusviis.

Nagu näete, on hiphopi kultuuri ümbritsev ajalugu põnev ning täis sümboolikat ja olulisi tegelasi. Aastate jooksul on see kultuur kogenud erinevaid muutusi ja arenguid, mis on viinud selle praeguseks. Bronxi naabruskonnast ülemaailmse nähtuseni.