La ψυχολογία της τέχνης Είναι το ψυχολογικό πεδίο που είναι υπεύθυνο για την ανάλυση των εκδηλώσεων της δημιουργίας και της εκτίμησης της τέχνης μέσω της ψυχολογίας. Τώρα, αν θέλετε να μάθετε σε τι βασίζεται η ψυχολογία της τέχνης και ποια είναι τα κύρια χαρακτηριστικά της, σε αυτό το άρθρο θα σας δώσουμε όλες τις απαραίτητες πληροφορίες Ας ξεκινήσουμε!
Όλα όσα πρέπει να γνωρίζετε για το ψυχολογία της τέχνης.
Ψυχολογία της τέχνης Ορισμός και χαρακτηριστικά!
Μπορούμε να ορίσουμε το ψυχολογία τέχνης, ως ένα με στόχους παρόμοιους με αυτούς που επιδιώκονται από άλλους κλάδους, ειδικά αυτούς που είναι παρόμοιοι με την ψυχολογία. Αυτά είναι αυτά που μελετούν τις βασικές διαδικασίες όπως η αντίληψη, η μνήμη, τα συναισθήματα και οι εξαιρετικές λειτουργίες της γλώσσας και της σκέψης. Ωστόσο, ο στόχος αυτής της πειθαρχίας είναι μόνο πρακτικός, περιλαμβάνει επίσης πολλή θεωρία.
Αυτή η μέθοδος προσπαθεί να πραγματοποιήσει θεωρίες τόσο των αντιληπτικών όσο και των δημιουργικών δραστηριοτήτων. Για να το κάνετε αυτό, δεν έχετε τις πιο σημαντικές έννοιες και αρχές της επιστημονικής ψυχολογίας.
Για τη διαδικασία αυτού του δόγματος, μπορούμε να επισημάνουμε γνωστούς καλλιτέχνες που έχουν καταφέρει να ακολουθήσουν αυτή τη μέθοδο σε ένα βαθύτερο μονοπάτι, όπως: Sigmund Freud, Gustav Fechner, Lev Vygotski, Howard Gardner, The Gestalt School, μεταξύ πολλών άλλων εξαιρετικών Of το σημαντικό.
La ψυχολογία της τέχνης Συνδέεται επίσης ιδιαίτερα με άλλους τομείς όπως: ψυχοπαθολογία, ψυχοβιολογία, ανάλυση προσωπικότητας, κοινωνική ψυχολογία ή προοδευτική ψυχολογία.
Όταν πρόκειται για τους δεσμούς που διατηρεί αυτή η ψυχολογία με άλλες αρχές, θα πρέπει να επισημανθούν οι θεμελιώδεις συνεισφορές της φιλοσοφίας στη συλλογιστική των αισθητικών γεγονότων και με τον ίδιο τρόπο έχει μεγάλη σημασία, για παράδειγμα, η συμβολή της ιστορίας της τέχνης .
Ψυχολογία της τέχνης και κλάδοι
Το θέμα αυτό δεν καλύπτει τα δικά του πεδία, αλλά μελετάται από την ίδια την ψυχολογία γιατί σχετίζονται. Όπως αναφέραμε προηγουμένως, η ψυχοβιολογία, η εξελικτική ψυχολογία, η ψυχοπαθολογία ή οι σπουδές προσωπικότητας είναι τομείς με τους οποίους η τέχνη έχει μια συγκεκριμένη σχέση λόγω των πολλαπλών μελετών της, επομένως η μελέτη της συνεπάγεται μεγάλη πολυπλοκότητα.
Επιπλέον, η ψυχολογία της τέχνης Θεωρείται σύγχρονος κλάδος σε αρκετές χώρες. Ως εκ τούτου, ενώ στα αγγλικά οι αναφορές των έργων είναι γόνιμες, στα ισπανικά υπάρχει μικρότερος αριθμός επεξεργασμένων έργων, ως επί το πλείστον της περίστασης «κείμενα βασισμένα στην ψυχανάλυση».
Επιπλέον, αυτός ο κλάδος έχει σχέση με άλλους κλάδους όπως η φιλοσοφία. η συμβολή του πηγάζει από τα θεμέλιά του με την κατανόηση των αισθητικών φαινομένων. Αξιοσημείωτη είναι και η συμβολή της Ιστορίας της Τέχνης σε ένα τέτοιο επίπεδο να μπορεί να αναλύει αναγνωρισμένα έργα από ψυχολογική άποψη.
Προώθηση της ψυχολογίας της τέχνης
Πολλοί ψυχοθεραπευτές θέλησαν να επαληθεύσουν και να αναλύσουν τα θεραπευτικά αποτελέσματα της τέχνης, τόσο σε ομαδικό όσο και σε ατομικό επίπεδο. Αυτό το είδος μελέτης που επικεντρώνεται στο ψυχολογικό στοιχείο με το καλλιτεχνικό, είναι γνωστό ως θεραπεία τέχνης. Αυτή η πειθαρχία εκδηλώθηκε μέσω προγραμμάτων αποκατάστασης που χρησιμοποιούν τεχνικές όπως η γραφή, η μουσική, η ζωγραφική, μεταξύ άλλων. Παρόλα αυτά, η ενσωμάτωση στο νοσοκομειακό περιβάλλον είναι ακόμα αργή και περίπλοκη.
Ωστόσο, έχει εξαπλωθεί η λεγόμενη ψυχολογία της τέχνης, η οποία βασίζεται στην ανάπτυξη της δημιουργικότητας και στη μείωση του στρες και του άγχους με βάση την εκμάθηση κλασικών καλλιτεχνικών τεχνικών. Οι ειδικοί ψυχολόγοι στον τομέα των πλαστικών τεχνών τείνουν να χρησιμοποιούν τη δημιουργική παραγωγή ως μεσολαβητή στη θεραπευτική σχέση, αντιμετωπίζοντας καταστάσεις που σχετίζονται με την υποκειμενικότητα, τον πολιτισμό, την ψυχή και την κοινωνία.
Οι συνεισφορές αυτού του κλάδου ήταν ποικίλες όπως αναφέραμε προηγουμένως: Η σχολή Gestalt, ο Gustav Fechner, ο Sigmund Freud, οι οποίοι ήταν οι κύριοι συγγραφείς που έπαιξαν σημαντικό ρόλο στη δημιουργία της.
Για τον Vygotsky, ο υψηλότερος βαθμός εκπαίδευσης είναι η έκφραση της τέχνης και του πολιτισμού και η εργασία είναι ένα μέσο για την κοινωνικοϊστορική εξέλιξη. Τονίζουμε τη διδακτορική του διατριβή για την Ψυχολογία της Τέχνης, η οποία σημάδεψε έναν στόχο στην ψυχολογία, κάνοντας έκκληση στο «ασυνείδητο» να καθορίσει τις πιο σημαντικές πτυχές της τέχνης.
Τα οφέλη σας
Πρόσφατα ανακαλύφθηκε ότι η ζωγραφική επιτρέπει την απελευθέρωση της ντοπαμίνης, της ορμόνης της ευτυχίας, και των ενδορφινών, των ορμονών που υλοποιούν την αίσθηση ευεξίας που θα μπορούσε να απελευθερωθεί όταν κάνουμε σωματική άσκηση.
Επιπλέον, ανακαλύφθηκε ότι όταν φτιάχνεις έναν πίνακα ή τελειώνεις ένα έργο τέχνης, αποκτάται ένα αίσθημα ευτυχίας. Έτσι μερικά από τα οφέλη που φέρνει αυτή η πειθαρχία είναι? ανάπτυξη κοινωνικών δεξιοτήτων, απελευθέρωση στρες και άγχους, έλεγχος συμπεριφοράς, εργασία στο υποσυνείδητο ως μέθοδος γνώσης.
Συμπερασματικά, αν και η ψυχολογία της τέχνης είναι ένας σύγχρονος κλάδος, έχει μέρος της απαρχής της στην αρχή της διατριβής του Vygotsky. Αυτό επίσης από διαφορετικούς κλάδους της ψυχολογίας ως ουσιαστικό στοιχείο της εργασίας. Η γνώση της ψυχολογίας της τέχνης ανοίγει τις πόρτες σε έναν υπέροχο κόσμο καλλιτεχνικών εκφράσεων.
Αν σας άρεσε το περιεχόμενο αυτού του άρθρου, προτείνουμε πολλά άλλα μέσα από τον ιστότοπό μας, ο οποίος περιέχει μια μεγάλη ποικιλία πληροφοριών που σας ωφελούν, όπως π.χ. Πολιτισμική ψυχολογία Τι είναι και ποιες είναι οι λειτουργίες του; Επιπλέον, σας αφήνουμε το παρακάτω βίντεο με εξαιρετικό ενημερωτικό περιεχόμενο που μπορεί να σας βοηθήσει.