was ist hiphop

La Geschichte, die sich um Hip Hop dreht, ist sehr interessant und wir alle sollten es wissen, besonders Liebhaber der verschiedenen bestehenden kulturellen Bewegungen. Hip Hop ist eine in den 70er Jahren entstandene urbane Kulturbewegung, die sich aus verschiedenen Disziplinen wie Graffiti, Tanz und Musik zusammensetzt.

Es eine Strömung, die verschiedene Straßenkulturen umfasst, und das geht weit über das Tanzen oder Singen hinaus. Es wurde als Antwort auf eine Situation der Unterdrückung geboren, die die afroamerikanischen Bürger im Augenblick durchmachten.

Diese Bewegung im Laufe der Jahre, wurde populär gemacht und in alle Ecken des Planeten verbreitet Menschen jeden Alters beeinflussen. Als nächstes werden wir Ihnen in dieser Veröffentlichung alle Geheimnisse und die Geschichte erzählen, die dieses Genre umgibt.

Was ist Hip-Hop?

Hip Hop ist viel mehr als Musik, ist eine urbane Kultur, die Musik, Tanz, Kunst und Mode zusammenbringt. Vier der Grundpfeiler dieser Kultur sind Turntablism, Rap, B-Boying und bildende Kunst wie Graffiti. Diese Säulen sind zu Subkulturen innerhalb des Hip-Hop geworden.

Die Vereinigung dieser vier verschiedenen Elemente revolutionierte die Kultur, wie sie in den 70er Jahren bekannt war, und schaffte es, sich weltweit mit unaufhaltsamer Geschwindigkeit auszubreiten. Der Einfluss dieser Kultur hat neue Musikstile, neue Formen der Kunst und Unterhaltung hervorgebracht.oder Nachrichten zu Mode, Tanz, Bildung, Politik usw.

Heute bleibt die Hip-Hop-Kultur ein weltweites Phänomen, dank der sich verschiedene Formen des künstlerischen Ausdrucks weiterentwickeln und die neuen Generationen beeinflussen.

Ursprünge der Hip-Hop-Kultur

Diese neue kulturelle Bewegung, geboren in den 70er Jahren in New York City, genauer gesagt im New Yorker Stadtteil Bronx. Diese Bewegung wollte die negativen Auswirkungen einer sich verändernden Wirtschaft, Politik und Industrie aufzeigen.

In dieser und vergangenen Zeit, New York City lebte in einem ständigen wirtschaftlichen Zusammenbruch. Die Wirtschaft brach aufgrund von Fertigung und Bau zusammen. All dies hatte direkte Auswirkungen auf die Bevölkerung. Ein Großteil der weißen Mittelschicht versuchte, in die Vororte zu fliehen, um all diesen sozialen und wirtschaftlichen Problemen zu entkommen.

All dies führte zu einem Verschlechterung in Gebieten, in denen afroamerikanische und lateinamerikanische Gemeinschaften lebten. Das war die schlechte Situation, die die Fälle von Kriminalität, Gewalt, Banden und die Zunahme der Armut verstärkte.

Als Folge all dieser Probleme und der Schließung vieler Unternehmen, Jugendliche gingen damals auf die Straße auf der Suche nach Ablenkung, Unterhaltung und Mitteln, sich auszudrücken.

Dies ist das Ausgangspunkt dieser neuen urbanen Kultur waren die Partys, die in der Nachbarschaft in verlassenen Gebäuden stattfanden oder auf Parkplätzen. Diese Partys waren diejenigen, die die Fundamente der Hip-Hop-Kultur markierten, eine neue Ära entstand, angetrieben von Gefühlen der Verlassenheit, Entbehrung und Wut seitens dieser Gemeinschaften.

Im Jahr 1520, in der Eigentumswohnung Sedwick Avenue, wenn die DJs Sie begannen mit verschiedenen Sounds wie Soul und Funk zu experimentieren. Außerdem beginnen sie zu untersuchen, wie sich diese neuen Rhythmen mit körperlichen Fähigkeiten vereinen lassen.

Entwicklung des Hip-Hop

viele Jahre später, 1980 kommt die urbane Hip-Hop-Kultur auf den Tisch und internationalisiert. Die gesamte Musik, die zu dieser Zeit produziert wurde, hatte einen sehr charakteristischen Sound, der von den Drumcomputern Roland 808 und Oberheim DMX geliefert wurde.

Der Aufstieg dieser neuen kulturellen Bewegung beginnt und öffnet weltweit neue Grenzen, was dazu führt Neue Figuren beginnen in der bekannten Musikszene aufzutauchen wie B-Boys in verschiedenen Teilen der Welt wie Deutschland, Japan, Frankreich usw.

In der Stadt, in der Hip Hop zum ersten Mal auftauchte, in New York, vier Jahre später die New School, die sich durch eine minimalistischere Verwendung von Rhythmen auszeichnete. Diese neue Art, Rhythmus zu erzeugen, wurde von Rock-Genre-Musik und den von Rappern geschriebenen Texten beeinflusst, die kraftvolle Botschaften und rachsüchtige Inhalte lancierten.

Hip-Hop-Neuigkeiten

Ende der 90er Jahre entstehen innerhalb dieser urbanen Bewegung unterschiedliche Stile, die von unterschiedlichen Musikstilen beeinflusst werden. Im Laufe der Zeit erleidet Hip Hop einen neuen Schlag, der die Verkäufe dieses Musikstils einbrechen lässt, aber im Laufe des Jahres 2010, taucht wieder mit großer Kraft auf der internationalen Bühne auf.

Es ist offensichtlich, dass sich alles, was diese urbane Kultur umgibt, im Laufe der Jahre kontinuierlich weiterentwickelt hat neue Subgenres entstehen wie Trap, derzeit hochproduziert, oder Mumble Rap.

Hip-Hop-Pioniere

Seit ihren Anfängen in den Stadtteilen Bronx und Harlem hat sich die Hip-Hop-Kultur weiterentwickelt und in verschiedenen Kulturen und an verschiedenen Orten der Welt verbreitet. Sie sind mehrere wichtige Persönlichkeiten, diejenigen, die die Welt des Hip Hop direkt beeinflusst haben. Einige der bemerkenswertesten waren DJ Kool Herc, Afrika Bambaataa und Grandmaster Flash.

DJ KoolHerc

Einer der einflussreichsten Personen in dieser kulturellen Bewegung ist dieser Einwanderer aus Jamaika, der als Gründervater des Hip-Hop gilt. 1973 schrieben er und seine Schwester Geschichte, indem sie in ihrem Wohnhaus einen Back to School Jam veranstalteten.

Auch war es das Fahrer und derjenige, der die Breakbeat-Technik eingeführt hat. Ein Begriff, der verwendet wird, um verschiedene Subgenres der elektronischen Musik zu beschreiben, die sich durch die Verwendung anderer rhythmischer Muster als des bekannten 4/4 auszeichnen.

DJ Kool Herc, würde Musikgenres wie Funk oder Soul mit Percussion-Sektionen mischen mit einem Paar Plattenspieler. Kook Herc selbst würde diese Technik Breakbeat-Jonglage nennen, was ihn schnell zu einem der Pioniere beim Aufstieg der Musik dieser urbanen Bewegung machte.

Hatte auch viel mit der Entwicklung gesprochener Rhythmen und Wortspiele zu tun, die von MC gespielt wurden. Dieser Gesangsstil war das sogenannte erste Auftreten von Rap, inspiriert von der jamaikanischen Tradition des Anstoßens, dh des Sprechens oder Singens über einem Rhythmus.

Afrika Bambaataa

Afrika Bambaataa, auch bekannt als The Godfather, ist eine weitere wichtige Figur in der Geschichte des Hip-Hop. Musikproduzent und DJ, der in den 70er-Jahren Partys in der Bronx organisiert hat und der auch Ich helfe vielen jungen Menschen weg von Banden, Gewalt, Waffen und Drogen.

Er war der Gründer von Universal Zulu Nation, eine Organisation, die sich der Musik als Bewegung des Friedens und der Einheit verschrieben hat. Die jungen Leute, die dieser Organisation angehörten, wurden zu DJs, Rappern, bildenden Künstlern und sogar Breakdancern ausgebildet. Später wurden diese vier Elemente als die vier Grundpfeiler des Hip Hop bezeichnet.

La Lied, Planetrock von Afrika Bambaataa und Soul Sonic veröffentlicht wurde einer der frühesten und einflussreichsten dieses Stils im Jahr 1982.

Großmeister Flash

Eine weitere der wichtigsten Figuren der Hip-Hop-Kultur in New York. Großmeister Flash, war der erster DJ, der Platten verwendet und manipuliert, indem er ihre Richtung ändert, vorne, hinten oder links. Außerdem ist er dafür bekannt, zu dieser Zeit neue DJ-Techniken wie Cut, Punch, Scratching und Backspin zu entwickeln.

Einer der einflussreichsten Gruppen der Hip-Hop-Ära, Grandmaster Flash & The Furious Five im Jahr 1976. Sie boten der Öffentlichkeit einen einzigartigen Musikstil, indem sie Texte zwischen verschiedenen Rappern austauschten und diese mit den DJ-Techniken von Grandmaster Flash kombinierten.

Diese Figur ist weltweit bekannt, nicht nur für alles, was wir gerade gesehen haben, sondern auch für Verwenden Sie Hände, Füße, Ellbogen und andere Gegenstände, um die Vinyls zu manipulieren mit wem er gespielt hat.

Der Song „The Message“ der Gruppe war der prominenteste und half Rap, sich als neues urbanes Genre zu etablieren, und brachte Rapper zum ersten Mal zum Höhepunkt. Im Jahr 2007 schrieb die Gruppe Grandmaster Flash & The Furious Five Geschichte Als erste Hip-Hop-Gruppe wurde sie in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.   

das goldene Zeitalter

Zwischen den 1980er und 1990er Jahren gewann Hip Hop stark an Stärke und war immer mehr in verschiedenen Städten zu finden. Diese Ära, über die wir sprechen, wird das goldene Zeitalter des Hip-Hop genannt markierte die Explosion dieser urbanen Bewegung, die Vielfalt, Einfluss, Innovation und totalen Erfolg hervorbrachte.

Viele der damaligen Plattenfirmen sahen das Hip Hop als boomender Trend und Wette für besagte Bewegung viel Geld. Schallplatten wurden beschleunigt auf den Markt gebracht, um die Nachfrage zu verringern, die von verschiedenen lokalen Radiosendern erzeugt wurde.

Während diese Kultur wächst und populär wird, Neue Szenen und Stile des Hip-Hop entstehen, obwohl es immer noch nur experimentell war. Aber viele Hip-Hop-Produzenten haben fortgeschritteneres Material gemacht, was dazu führte, dass Rhythmen auf viel höherem Niveau kreiert wurden.

Hierin Goldenen Zeitalters war die Verwendung von gesampelter Musik charakteristisch, das heißt, gesampelte Fragmente des Musiktitels wurden extrahiert und verwendet, um neue zu erstellen. Das gleiche Urheberrecht existierte heute also nicht Künstler hatten völlige Freiheit.

Was diese neue Bewegung antrieb, war nicht nur die Musik, sie war auch mit der Mode verbunden, die ihren eigenen Stil von Kleidung, Accessoires, Schuhen usw. zusammenbrachte. All dies wurde zu einer Möglichkeit, sich auszudrücken.

Wie Sie sehen können, ist die Geschichte rund um die Hip-Hop-Kultur faszinierend und voller Symbolik und wichtiger Persönlichkeiten. Im Laufe der Jahre hat diese Kultur verschiedene Veränderungen und Entwicklungen erfahren, die sie zu dem gemacht haben, was sie heute ist. Von den Stadtteilen der Bronx zu einem weltweiten Phänomen.