Et convidem a conèixer totes les característiques del Art egipci en aquest article, ja que l'Imperi Egipci i el seu art ha cridat l'atenció de moltes persones per la forma de realitzar les diferents obres d'arts i els grans edificis. Les piràmides que han estat grans temples funeraris que encara continuen existint actualment amb molts secrets per develar Segueix llegint l'article i coneix més sobre l'art egipci!
Art Egipci
L'art egipci és un art molt singular ja que en el seu temps es van construir obres de transcendència molt gran i alhora monumentals que tenien un caràcter simbòlic, religiós i funerari per a la societat d'aquell temps. Però l'art egipci es basa en moltes obres realitzades com l'arquitectura, la pintura, l'escultura i la joieria. Ja que moltes d'aquestes obres d'art eren grans obres de treballs que es van fer com a obres d'enginyeria per representar la cultura egípcia.
Moltes d'aquestes obres actualment es troben en bon estat gràcies al clima sec i àrid que hi ha a Egipte i moltes d'aquestes obres de l'art egipci van quedar tapades per la sorra que amb el transcurs del temps van ser desenterrades per les persones que s'hi han trobat. moltes obres realitzades que es troben en un estat òptim.
Tot i que altres obres d'art egipci han estat destruïdes per la inclemència del temps. Així com les guerres que han passat. Altres han estat portades a les pedreres per ser destruïdes i els lladres d'art han saquejat importants obres d'Egipte.
Per això en referir-se a l'art egipci cal fer tot un recorregut per tota la història d'aquell país. Des dels seus inicis, ja que l'art egipci ha estat una manifestació que ha estat de gran importància per a la societat actual des de temps immemorials.
Perquè la civilització egípcia baso tota la seva cultura a l'art egipci creant un sense fi d'obra d'arts basades en la pintura, l'arquitectura i l'escultura. Així com obres denginyeria que han cridat latenció de moltes persones a tot el món.
D'aquesta mateixa manera cal recalcar que l'art egipci es troba molt unit al medi ambient d'Egipte perquè es va desenvolupant a diferents localitats ia més va influint en els aspectes diaris de la societat. D'una banda es destaca el medi geogràfic i de l'altra es va determinant que és una societat que té una cultura molt tancada que va fent el seu art egipci amb influència del que va succeint fora de les fronteres d'Egipte.
Però l'art egipci va evolucionant a poc a poc en el transcurs del temps i ho va fent sobre les mateixes estructures pel fet que hi ha molta influència tant de l'exterior com a l'interior de la societat.
Però es destaca l'ús dels materials ja que aquest ens indica que la societat egípcia d'aquell moment estava preocupada per utilitzar els millors materials i eines per poder eternitzar les obres d'art que endins gairebé sempre portava una persona que ja havia mort per elevar la moral del difunt i del Déu a qui se li rendia tribut.
A Egipte per rendir tribut als diferents Déus i als faraons, la societat egípcia es va dedicar a construir monumentals temples que la seva principal funció va ser usar-los com a tombes per a les persones que tenien gran importància a la societat egípcia i es troba relacionat amb diversos factors determinants del art egipci els quals són els següents la religió, la monarquia i al medi on es viu.
Per això els faraons, els sacerdots egipcis i les persones nobles són les principals figures i protagonistes de l'art egipci ja que aquest art s'enfoca en l'àulic i l'oficial. I es va desenvolupant fonamentalment en allò religiós ja que el faraó el vinculen com un personatge molt proper als déus egipcis.
D'aquesta mateixa manera l'art egipci està subjecte a una sèrie de normes i estereotipat en què s'ha valorat la precisió en l'acabament de les diferents obres d'art fetes. A més a més de l'originalitat que té cada obra d'art. Així com l'impacte que té l'obra davant l'espectador pel seu realisme, simbologia i màgia.
Encara que no es té coneixement precís sobre els noms i la vida dels diferents artistes egipcis que van realitzar grans obres d'art. Es té documentació d'alguns artistes molt importants a l'Imperi Egipci Antic. Però les obres que s'han conservat amb el pas del temps són obres que pertanyen a l'imperi egipci nou i dels artistes que se'n té més informació han estat dels arquitectes que han realitzat monumentals obres que han perdurat en el temps.
Perquè els artistes egipci que es van dedicar a fer pintures i escultures van ser considerats pels faraons, els sacerdots i les persones de l'alta societat com a simple artesans. Per això no van ser presos com a prioritat a l'art egipci de l'època dels imperis.
Tot i que cal destacar que van existir a l'època egípcia dos tipus de tallers on es van formar els diferents artistes els anomenats tallers oficials que es trobaven dins dels palaus i temples per formar els futurs artistes que realitzaven les obres d'art per als faraons i sacerdots i els tallers privats que formaven els artistes que treballen per a les persones nobles i d'alt rang a la societat egípcia.
Història de l'Art egipci
L'art a cada societat és un punt molt fonamental i dels més elementals per a les necessitats humanes tan bon punt ja siguin cobertes les d'habitatge, menjar, lleis i religió.
Els individus comencen a produir art per poder deixar empremta en la civilització en què es desenvolupen i en l'art egipci les obres d'arts tenen principal impacte en les creences religioses i en la construcció de grans edificis que són usats com a obres arquitectòniques per a actes funeraris i religiosos. Així com per adorar a certs déus egipcis aquests temples i tombes actualment tenen una gran solidesa i durabilitat.
D'aquesta manera l'art egipci té els seus fonaments en el conegut període Predinàstic (ca. 6000 – ca. 3150 AEC), en aquesta època els diferents artistes egipcis van començar a fer les obres dirigides a imatges d'animals, humans i figures religioses o divines com a déus els van ser realitzades en roca. Totes aquestes obres dart que pertanyen a aquest període són figures molt rústiques quan es comparen amb altres obres darts més noves.
Però totes les obres d'art egípcies tenen una característica molt important que és l'equilibri a l'obra. Per això els diferents artistes d'origen egipci es van recolzar en l'harmonia de les peces per poder realitzar diferents obres d'art egipci. Es van recolzar en una tècnica coneguda com a ma'at, la qual neix i se sustenta en la història sobre la creació de l'univers segons la història egípcia.
L'art egipci es troba assentat en un equilibri perfecte sobre l'obra d'art realitzada i es troba reflectida a tots els déus egipcis per tal de representar-ne el món ideal. De la mateixa manera que els déus egipcis els van donar una gran quantitat de regals als humans com són les diferents característiques i habilitats.
Els egipcis decideixen crear l'art egipci com a ofrena per als déus per aquests excel·lents regals i en la pràctica de l'art egipci es va començar a manifestar pràcticament des del començament de la seva civilització. Per això no tenia gaire importància què tan bonica fos l'obra d'art o com estigués tallada perquè l'objectiu principal de l'obra era servir com una llar o refugi per al don egipci o el seu esperit.
D'aquesta manera es va donar origen a allò que s'anomena l'amulet per ser un objecte espiritual i de gran atractiu ja que posseïa una bellesa estètica i segons moltes persones d'origen egipci tenia el poder de la força creador i de protecció contra els pensaments negatius i les males influències.
Per això als temples i les tombes de les persones importants com els faraons i sacerdots egipcis es van realitzar les diferents obres d'arts com pintures i escultures per recordar-li a la societat que la vida era eterna i el valor més important és l'estabilitat personal i de la comunitat.
L'art a la primera dinastia egípcia
A les diferents obres de l'art egipci la principal característica que es va manifestar va ser l'equilibri i la simetria a les obres d'art especialment a les escultures. El gravat en roca en què es van inspirar els artistes egipcis al conegut període Predinàstic es va basar en l'harmonia de cada peça.
Això li va permetre a cada artista egipci desenvolupar les seves tècniques per anar elaborant cada obra d'art egípcia. Aquesta època es va conèixer com la primera dinastia d'Egipte que es troba descrita entre els anys ca. 3150-2613 AEC i va arribar a assolir el seu màxim nivell amb la coneguda Paleta de Narmer entre els anys ca. 3200-3000 AEC. Aquest instrument va ser la unió entre l'Alt i sota Egipte al regnat del faraó Narmer ca. 3150 AEC.
La coneguda Paleta de Narmer, narra la història sobre la victòria del Faraó Narmer obre tots els seus enemics i com els déus egipcis li van donar la motivació i ajuda per fer les diferents estratègies. És paleta es troba realitzada en una llosa de pedra de llim que té forma d'escut amb diversos relleus gravats. Però diversos relleus han estat difícils d'interpretar pels especialistes de l'art egipci.
Però s'identifica als gravats que és la força de la unió, ja que relació al faraó Narmer amb el poder i força divina del toro o amb el déu Api. Qui posseeix la corona de l'Alt i sota Egipte en una gran desfilada de triomf. Sota aquest faraó es pot observar dues persones que estan lluitant contra unes bèsties el que molts interpreten com l'Alt i el Baix Egipte.
Però aquesta interpretació que es fa té moltes objeccions i no hi ha una justificació creïble i veritable. A la part posterior de la paleta s'explica la història sobre el Faraó Narmer i com va tenir l'astúcia per poder derrotar tots els seus enemics. Mentre els déus egipcis aproven les accions que va fer. Tots aquests tallats que es van realitzar a la paleta de Narmer van ser realitzats amb tal rigor que li donen molta harmonia a l'obra de l'art egipci.
Una de les figures més importants de l'art egipci és el conegut arquitecte i enginyer Imhotep (ca. 2667-2600 AEC), que va fer servir la tècnica del gravat, així com l'ús de l'harmonia a les diferents obres d'art egípcies que li van donar fantàstic resultats al final del període de la Primera Dinastia egípcia. Quan va començar el disseny i construcció de les diferents piràmides egípcies del Faraó Zoser ca. 2670 AEC.
A més, contribueix amb les imatges de les flors del lotus, les plantes de papir i el conegut símbol djed que té com a significat l'estabilitat de la persona i de la societat. aquests símbols es poden trobar a moltes obres d'art egipci així com als diferents edificis i temples egipcis tant endins com fora d'ells i en relleu.
En aquesta època del període egipci els artistes ja havien dominat a la perfecció la tècnica del relleu i del gravat en pedra ja que els escultors havien creat moltes escultures en tercera dimensió amb molt d'equilibri i harmonia a totes les faccions de l'obra d'art egípcia.
Moltes de les obres de l'art egipci d'aquesta època eren realitzades a escala natural i d'altres tenien grans dimensions com les figures dels faraons entre els treballs més importants que es detallen en aquest període egipci destaquen les escultures del Faraó Zoser.
L'Art a l'Antic Imperi Egipci
A la coneguda etapa del període de l'Imperi Antic que se situa entre els anys a. 2613-2181 AEC. L'art egipci es desenvolupa gràcies a l'acció del poder dels faraons i la combinació del poder econòmic que vivia Egipte en aquella època. Per això es va poder acabar obres artístiques de gran envergadura com la coneguda Piràmide de Guiza, l'Esfinx i els diferents temples egipcis usats com a tombes per als sacerdots i faraons.
També es va poder culminar l'obra de l'Obelisc que va començar a construir-se en el període de la Primera Dinastia es va millorar molt en el període Antic i es van acabar els detalls de l'Obelisc a l'Antic Període Egipci. Mentre que la pintura a l'art egipci es va mantenir encara que amb molts canvis i desenvolupaments a l'àrea de les tombes.
Però a les escultures egípcies en tot el període egipci es va mantenir de la mateixa manera realitzant obres a escala natural que tenia molta harmonia i equilibri en les diferents faccions de l'estructura.
Això es pot exemplificar en la similitud que hi ha en una estàtua del faraó Zoser que va ser trobada a la ciutat de Saqqara. Amb una diminuta estàtua d'ivori que tenia l'esfinx del rei Khufu, que va ser trobada a la Gran Piràmide de Guiza. Aquestes obres en fer-li un detallat estudi per part dels especialistes es va determinar que les dues escultures tenen les mateixes característiques i tècniques quan van ser realitzades pels artistes egipcis.
En el període de l'Antic Egipte l'art egipci era manat a realitzar per ordre del Faraó i els sacerdots egipcis. Per la noblesa que tenia persones molt influents en aquesta àrea. Totes les obres de l'art egipci eren realitzades amb les directrius del Faraó o els que conformaven l'Estat per a aquest moment, així moltes de les peces i obres d'art té molta similitud en les tècniques usades i moltes s'assemblen.
També es destaca que moltes obres d'art egipci tenien formes diferents en ser realitzades, però tots els artistes havien de complir les ordres que donaven els faraons, els sacerdots i els diferents clients que pertanyien a la noblesa egípcia. Aquest arquetip que havien de seguir els artistes egipcis per realitzar les obres d'arts es va seguir usant fins que l'Antic Imperi Egipci va néixer donant així naixement al Període intermedi egipci.
Primer Període Intermedi Egipci
En el període egipci aquesta etapa es va caracteritzar pel caos i la foscor que es va viure. L'art egipci que es va utilitzar en aquest període molt difícil per a la civilització es va caracteritzar per demostrar el descontentament que es tenia amb les figures principals que exercien les lleis i les normes.
Doncs les obres d'arts i els diferents treballs arquitectònics que es van fer eren de molt baixa qualitat, això es va poder observar amb els diferents estudis realitzats on es va captar que la cultura egípcia estava en un moment de declivi i era causada per l'anarquia que s'hi vivia.
A més que hi va haver una ruptura a la civilització egípcia. Per això hi ha una realitat molt clara i és quan el Primer Període Intermedi Egipci va tenir una època de creixement i de canvi cultural. Doncs les peces de les obres d'art egípcies eren molt dolentes, ja que no hi havia un govern egipci que es preocupés per les diferents obres que s'estaven construint i la mà d'obres estava escassa.
A cada zona que formava part de l'Imperi Intermedi Egipci era lliure per poder desenvolupar l'art egipci a través de la percepció personal de qui estigués al càrrec del govern de torn. Tot i que molts especialistes de l'art egipci afirmen que no hi va haver baixa qualitat sinó que van fer servir material diferent per realitzar les diferents obres egípcies.
Tampoc no es va realitzar un pla per a les grans edificacions que es construirien durant aquest període. Les dinasties dels altres imperis egipcis van invertir recursos econòmics així com les matèries primeres a crear grans monuments per poder engrandir les obres d'art egipci.
En aquesta etapa coneguda com l'època de la cinquena dinastia egípcia no es van realitzar plans i tampoc no disposava del factor econòmic així com de les matèries primeres per realitzar obres de grans envergadures. Per això aquest Imperi egipci i la coneguda sisena dinastia egípcia es van reflectir temps de confusió i d'angoixa però en els estudis realitzats pels egiptòlegs no hi ha indicis que sigui una etapa de foscor.
A l'època del primer període intermedi egipci es van realitzar un conjunt important de peces i obres d'art, ja que les obres que havia realitzat un sol artistes egipci en aquest període es van començar a fer peces i les obres d'art egipci s'armaven i pintaven amb grup d'artistes que treballen format un equip.
Aquestes peces i obres d'arts es distingien per ser amulets, taüts, nines de ceràmica i bustos de déus egipcis. Les nines Shabti formaven part especial a les obres d'art egipci ja que eren objectes molt valuosos i importants en els actes funeraris ja que aquestes nines anaven al costat del mort.
Els egipcis creien que aquestes nines Shabti en ser enterrades amb la persona quan tornessin una altra vegada a la vida tenien la responsabilitat d'encarregar-se de la persona i de les decisions que prengués aquestes nines es fabriquen en diferents materials com la ceràmica, la fusta i la pedra depenent de la classe social a què pertanyia l'individu que mor.
En aquest període egipci moltes obres d'arts es realitzaven en massa per a la població egípcia per així es venguessin a un preu accessible per a la població. Aquestes nines Shabti eren molt importants ja que les ànimes a l'altre món es podien relaxar ja que sempre tornarien al món terrenal perquè aquestes nines fan la feina que un hauria d'haver fet.
En altres Imperis egipcis les úniques persones que podien costejar-se el valor d'una nina Shabti eren els faraons, els sacerdots i els nobles que pertanyien o tenien un fort càrrec al govern egipci que era dirigit pel Faraó. Però en aquesta etapa les nines eren adquirides per persones amb menys recurs per guanyar-se el cel.
L'Art a l'Imperi Mitjà Egipci
L'Imperi Mitjà Egipci comença quan el faraó Mentuhotep II entre els anys a. 2061-2010 AEC va enfrontar els reis d'Heracleòpolis. Així es comença a l'Imperi Mitjà egipci. Que té una durada entre els anys 2040-1782 AEC a la ciutat de Tebas.
No obstant això aquesta ciutat es va convertir a la capital d'Egipte i així va donar naixement a un nou govern molt fort que va tenir el poder i la decisió per establir un gust per les arts egípcies i com fer-les de la millor manera usant les tècniques més adequades amb les millors eines.
Donant començament a una sèrie de regles a l'Imperi Egipci Mitjà el que van encoratjar diverses zones del país a crear diferents estils d'art egipci i que la noblesa que era formada per les persones més acabalades estiguessin d'acord amb les tècniques i materials que es farien servir per al disseny de les obres dart egípcies.
Tot i que moltes persones van donar gran importància a les obres d'art que els van rendir culte i veneració. Mentre que altres persones de la noblesa egípcia creien més en les altres de l'art egipci de l'Imperi Mitjà les quals van pagar als artistes perquè reflectissin les mateixes tècniques de les obres realitzades. Però a l'Imperi Mitjà Egipci les obres d'art ressalten més pels temes que es van exposar a cada obra realitzada i per treballar millor la tècnica.
Encara que l'Imperi Mitjà Egipci es va destacar per portar a la cultura egípcia a un dels punts més alt en la seva època. Per això la tomba del Faraó egipci Mentuhotep II és simplement una obra d'art per part dels artistes egipcis. Ja que la tomba va ser realitzada en roques i molt ben tallada i es troba molt a prop de la ciutat de Tebas.
La qual es compenetra molt bé amb el paisatge natural d'Egipte i fa la sensació a l'espectador que tot és un sol complex o com si l'obra d'art que és la tomba fos part del paisatge natural d'Egipte. De la mateixa manera els frescos, les escultures i pintures que acompanyen la tomba del Faraó Mentuhotep II reflecteixen una simetria esplèndida que harmonitza amb el paisatge i dóna cert equilibri.
En aquesta època del període egipci també se li dóna molta rellevància a la joieria convertint-la en un art egipci. Ja que la perfeccionen a un grau més gran que en altres períodes egipcis. Molts especialistes i egiptòlegs han comentat que la joieria d‟aquesta època és de la més fina i millor treballada.
Per exemple existeix el collaret del regnat de Sesostris II (ca.1897-1878 AEC), aquest li va regalar a la seva filla i es troba confeccionat amb fils d'or molt prims que s'uneixen a un pectoral d'or massís amb encaixos de 372 joies diferents semiprecioses. A més, hi ha un conjunt d'estàtues i els bustos dels faraons i les seves reines que van ser realitzades amb molta precisió i gran bellesa. Això era molt mancat en els períodes egipcis passats,
Un punt que cal destacar en aquest període de l'art egipci és que a l'Imperi Mitjà la gent que formava part del poble podien adquirir aquestes obres d'art amb més freqüència que les que pertanyien a la societat dels nobles.
També es destaca que la influència que existia del primer període intermedi egipci seguia reflectint-se en l'art egipci de l'Imperi Mitjà pel qual els obrers, ballarins, cantants, agricultors i les persones que es dedicava al treball domèstic van rebre moltes atencions dels faraons, sacerdots , la noblesa i d'alguns déus.
Les tombes van ser obres d'arts molt importants a l'Imperi Mitjà egipci ja que eren tallades amb molta cura per poder reflectir la vida que volia el difunt a la seva altra vida. Quan tornes al món terrenal. Mentre que la literatura d'aquell període egipci va ser molt qüestionada, ja que la creença de les persones és que s'havia de concentrar en l'única vida que tenia és a dir el present.
Quan s'enfoquen en aquest factor que era el present i la vida terrenal els artistes en realitzar les seves obres d'arts com les escultures van començar a dissenyar-les més reals a les persones i menys idealitzades. Per exemple, els faraons com en el cas de Sesostris III ca.1878-1860 AEC. Les escultures que se li van fer van ser un rei molt agradable.
Mentre els investigadors i egiptòlegs han reconegut les diferents característiques a les obres d'art egipci com van ser els detalls i l'homogeneïtat a les escultures del Faraó Sesostris III, ja que va ser representat en diverses escultures i obres d'arts amb diferents edats. Mentre que en altres escultures representen aquest Faraó amb mirada de victòria i amb mirada de patiment.
Encara que altres faraons de diferents època van ser retratats de la mateixa edat jove i ple de força i valentia alhora. Tot i que l'art egipci és molt famós perquè les seves escultures gairebé no mostren signes d'expressivitat, ja que els artistes van reconèixer que les expressions eren fugaces i no volien reflectir una imatge eterna del faraó o de la persona per sempre. Sinó de l'etapa completa de la seva vida des de jove fins a l'ancianitat.
A l'Imperi Mitjà egipci els artistes es van adherint a aquest objectiu de crear escultures i obres d'art que reflecteixen la vida present de la persona i els seus estats emocionals, però no s'interessen a representar-ho a la seva vida passada o futura. Ja que l'art egipci fa èmfasi en el present de la persona i del que viu.
Ja que molts artistes en fer imatges de l'altra vida de la persona la feia gaudint dels plaers com són els de menjar i beure. Mentres que altres feien obres d'arts de la persona sembrant i recollint els fruits dels camps. Encara que els artistes egipcis feien molt èmfasi en els plaers terrenals que es feien la majoria de vegades. Un objecte que es va utilitzar a les obres d'arts i es va tornar com una moda va ser els collarets per a gossos.
Aquests collarets es van tornar més sofisticats i es van utilitzar per tenir temps lliure. A més que es van fer servir per decorar objectes quotidians. Però va arribar un punt de l'època egípcia en què l'Imperi Mitjà va començar a declinar ia dissoldre's això va ser justament a la Dinastia XIII segons diversos estudis dels egiptòlegs. Això va ser perquè els governants de cara regió se sentien tan còmodes que van anar abandonant els assumptes de l'estat i les seves obligacions amb el poble.
Els nubis van començar a envair Egipte pel sud. Mentre que els Hicsos uns pobles estrangers els van envair i estaven ocupant els seus espais. Això va passar pel nord del país en el que es coneix com el Delta. Les autoritats i caps militars de la ciutat de Tebes van perdre el control abans el caos que estava passant. Una gran part de territori egipci va ser ocupada pels Hicsos.
Mentre que els egipcis no van poder fer cap estratègia en contra d'ells ja que perdien terreny i soldats a la part sud del país quan s'estaven enfrontant contra els nubis. El govern d'Egipte s'estava tornant incapaç i obsolet amb el que estava afrontant i és així com es va anar obrint camí a una nova era coneguda com el Segon Període Intermedi (ca.1782 – ca.1570 AEC).
En aquesta nova etapa egípcia el govern que era dirigit des de la ciutat de Tebes va seguir encarregant-se dels treballs però en una menor escala mentre que els nous ocupants els Hicsos estava realitzant altres treballs i van començar a reacomodar els temples i van començar a fer obres més grans i de més envergadura així com de millor qualitat.
Art al Segon Període Intermedi/Nou Regne
Al segon període intermedi egipci també es van donar manifestacions de l'art egipci, però aquestes manifestacions van ser de menor qualitat que en els períodes egipcis anteriors. Mentre que els artistes de més renom eren utilitzats per la noblesa i els faraons a la ciutat de Tebas.
Aquests artistes en estar realitzant obres per a les persones més influents en la societat egípcia de llavors van realitzar obres de molt bona qualitat ja que comptaven amb recursos il·limitats. Mentre que altres artistes que no treballen per a persones de la reialesa el seu treball era menor qualitat i feien segons un treball desorganitzat i una mica caòtic.
Cal destacar, però, que els treballs que es van realitzar en aquesta etapa egípcia van ser de molt mala qualitat en fer una anàlisi sobre l'art egipci ja que moltes de les obres d'art eren molt simples i de baixa qualitat.
Encara que a la joieria se seguien realitzant pectorals i collarets d'ors i els temples s'edificaven amb molts relleus i les tombes se li realitzaven diferents pintures i paisatges d'acord amb el que enviava a realitzar-ne l'amo en vida. Els nous ocupants d'Egipte coneguts com els Hicsos van començar a fer les seves contribucions a la cultura egípcia ia l'art.
Però amb el temps van ser apartats pels historiadors egipcis. Encara que també van començar a escriure la seva mateixa història i van copiar estàtues i escultures egípcies així com moltes obres de l'art egipci. Però entre els anys ca. 1570-1544 (AEC), sota el manat del príncep tebà Amosis els Hicsos van ser expulsats del territori d'Egipte. Al regnat del príncep Amosis va començar el nou regne d'Egipte que s'estableix entre els anys ca. 1570 – ca. 1069 AEC
En aquesta nova etapa del període d'Egipte va destacar molt ja que se'l coneixia com la més famosa. Com que van estar els governants que van sobresortir per les accions que van prendre i l'art egipci va ser molt reconegut en aquest període. Les estàtues que tenien proporcions descomunals que es van edificar a l'Imperi Mitjà es van convertir en centre d'atenció per a la societat egípcia.
El gran temple de Karnak amb la seva famosa sala Hipòstila es va anar ampliant freqüentment. Un dels llibres més importants de la cultura egípcia conegut com el llibre dels morts es va tornar apilar usant més dibuixos i es van usar les vinyetes. Això va tenir la finalitat que els pobladors egipcis, així com els cortesans, els nobles i els funcionaris en coneguessin el contingut.
De la mateixa manera es van fer més nines Shabti de molt bona qualitat com diversos productes funeraris que les persones compraven per quan morissin adornessin les tombes amb aquests objectes perquè quan torni a la vida terrenal aquest tingui la millor vida que l'anterior.
Egipte es coneix com el nou regne. És per això que l'Imperi d'Egipte es va anar fent més gran ja que les fronteres i el territori ho van anar expandint i això va ser una millora per a l'art egipci ja que els artistes van anar adquirint nous coneixements i millorant les seves tècniques per realitzar les seves obres de la millor manera.
Almenys el treball amb el metall que feien servir el poble hitita que ells mateixos van inventar. Els egipcis ho van acceptar i van començar a fer servir aquesta tècnica per fabricar el seu propi armament en metall pur que el feia més rígid i de millor qualitat. També aquesta tècnica influeixo molt en l'art egipci. Ja que la riquesa que va obtenir l'imperi egipci en aquest període es va reflectir a tots els flancs com va ser la cultura, la societat i l'economia. A més, això es relaciona molt amb l'art egipci i l'art individual dels artistes.
Al regnat del Faraó Amenofis III (1386-1353 AEC), amb l'economia que tenia el país aquest Faraó va fer edificar molts monuments i temples. Segons els investigadors de la història d'Egipte, atribueixen a aquest lapse de prosperitat pels grans treballs que es van realitzar per engrandir la seva cultura i el seu art egipci.
Entre els treballs que van causar més influència estan Los Colosos de Memnón, que són dues grans estàtues d'un rei que es troba assegut aquestes estàtues tenen un pes d'unes 720 tones amb una alçada de 18 metres o uns 60 peus d'elevació. Quan aquestes estàtues van ser acabades es trobaven a l'entrada del conegut complex mortuori d'Amenofis III, que actualment ja ha desaparegut.
El fill del Faraó Amenofis III, qui es va anomenar Amenofis IV, però va ser conegut millor amb el nom d'Akenatón (1353-1336 AEC), aquest faraó va ser el nom que es va col·locar després de consagrar-se a l'anomenat Déu Atón i va començar a eliminar moltes tradicions del que es va conèixer com el període d'Amarna.
Moltes de les escultures i estàtues de l'art egipci es van tornar al naturalisme que va imperar al conegut Imperi Mitjà. Però en iniciar-se el nou regne egipci aquestes representacions artístiques van ser les més adequades i les més usades al regne de Hatsepsut (1479-1458 AEC), en aquest regne es personifico a la reina en forma molt natural. Però moltes altres escultures i estàtues que li van fer a la noblesa mostren l'idealisme i la sensibilitat que encara tenia el vell regne que va fenèixer.
Aquestes escultures van ser realitzada amb rostres alegres i somrient i tenien una forma de cor. A l'art egipci que va predominar en el conegut període d'Amarna va ser tan real que molts especialistes en l'art egipci han arribat a comentar podien fer els gestos que tenien si estaven malalts o patien algun dolor.
Hi ha dos treballs que són molt importants per a l'art egipci que han estat realitzat al Nou Regne, de l'Imperi d'Egipte la primera és la coneguda com el Bust de la deessa Nefertiti i l'altra és la coneguda la màscara mortuòria d'or de Tutankamon.
L'obra d'art coneguda com la deessa Nefertiti qui es coneix que va viure entre els anys (ca. 1370-1336 AEC), va ser l'esposa del Faraó Akenatón i el bust d'ella va ser trobat a Amarna l'any de 1912 EC. Per l'arqueòleg d'origen alemany de nom Borchardt i és un sinònim actualment d'Egipte.
Mentre que la màscara d'or de Tutankamon. Va ser realitzada durant el seu govern entre els anys ca. 1336-1327 AEC. Est va ser el fill del faraó que es coneix com Akenatón. Aquest Faraó tenia la intenció de treure totes les reformes religioses que havia col·locat el seu pare i portar a Egipte de nou a les creences religioses del passat però no va portar a fer-les ja que va morir quan tenia 20 anys.
La seva tomba va ser molt coneguda i molt famosa quan es va descobrir l'any 1922 després de crist per la gran quantitat de tresors i artefactes que contenia de l'època egípcia. Un dels tresors de més troballa va ser la coneguda màscara d'or de Tutankamon i altres objectes de metall que es trobaven a la tomba d'aquest Faraó.
Tots els artefactes que es van trobar de metall van ser invents i innovacions que va fer el poble egipci gràcies a les tècniques que van aprendre del poble Hititos. L'art egipci a l'Imperi nou es troba entre els més grans a tota la civilització del món. Ja que es tenia molt interès per aprendre les noves tècniques i estils de l'art egipci. Abans d'arribar el poble conegut com els Hicsos a ocupar part del territori d'Egipte.
Cal destacar que els egipcis tenien la ferma creença que les altres civilitzacions que existien eren unes bàrbares i incivilitzades, per això els egipcis no tenien en compte les altres civilitzacions perquè no eren dignes de la seva atenció.
Però quan el poble dels Hicsos va envair el territori egipci aquests es van adonar que sí que devien reconèixer les altres civilitzacions i les seves formes de pensar així com les diferents contribucions que van realitzar al poble egipci.
Períodes egipcis posteriors i el seu llegat
Les tècniques i habilitats que han adquirit els egipcis durant tots els períodes que s'han donat es continuaran fent servir al llarg del tercer període intermedi que dura entre els anys (ca. 1069-525 AEC) i s'accentua més en una etapa posterior que es fixa entre els anys (525-332 AEC).
Aquestes etapes egípcies les quals els egiptòlegs han comparat de manera molt negativa amb els imperis egipcis on el poder polític es va mantenir centralitzat. Ja que lestil que es va donar per dirigir es molt afectat pel temps i els recurs que es disposaven. Però malgrat totes aquestes situacions en l'art egipci sempre va tenir una qualitat notable en les diferents obres que es van realitzar.
Com ho va esmentar en una de les seves investigacions l'egiptòleg David P. Silverman que l'art egipci reflecteixo les forces opositores de la tradició i del canvi que es va obtenir. No obstant això els que mantenien el poder a la civilització kushitas durant el període tardà van voler imposar les mateixes regles que es van usar a l'Imperi de l'Antic Egipte.
Això va donar com a resultat que el poble egipci s'identifiqués amb les tradicions que ja havien abandonat. Mentre que els altres governants que pertanyien a la noblesa van intentar progressar en l'art egipci a través de noves tècniques i manifestacions artístiques al regne nou egipci donant molt bons resultats en les escultures, les pintures i els relleus que van realitzar.
Encara que aquest mateix esquema es va donar per influència a l'imperi persa, quan aquests van tenir la gran idea d'envair Egipte l'any 525 després de Crist. Però els perses van adquirir un gran respecte per la cultura i l'art egipci, ja que molts es van identificar amb els temples funeraris que es troben a Egipte. Així com la resta d'arquitectura que existia per a aquell moment de la invasió
També és important ressaltar l'anomenat període ptolemaic (323-30 AEC) en aquell moment es va fer una fusió entre l'art egipci i l'art grec, donant com a resultat diverses estàtues amb característiques molt diferents entre les que sobresurt l'estàtua del Déu Serapis un déu conegut com a grec egipci que també va ser adorat pels romans i se'l va conèixer com a art egipci romà.
Després d'aquesta trobada, Roma adoptaria diverses tècniques de l'art egipci així com moltes de les seves característiques. Per poder adaptar les deïtats egípcies a l'entesa de la civilització romana. Pel que fa a les pintures egípcies a les tombes són influència dels costums romans però els egipcis sempre van usar les tècniques que van aprendre des dels principis de l'antic regne egipci.
Arquitectura d'Egipte
Després d'haver explicat en aquest article tot sobre els imperis egipcis i les seves principals característiques en l'art egipci aprofundirem més sobre l'art egipci enfocat a la seva arquitectura. Ja que els seus edificis i temples s'han caracteritzat per ser de grans dimensions. Ja que els egipcis van usar per a realitzar aquestes obres grans blocs que es van tallar usant la utilització dels carreus i de sòlides columnes.
Per entendre el que és gran i enginyós de l'arquitectura en l'art egipci cal conèixer les condicions següents que s'havien de complir a Egipte ja que el poder polític estava centralitzat en una sola persona coneguda com el Faraó. A més es tenia un concepte religiós que es coneixia com la immortalitat del Faraó i aquest tornaria al seu poder a l'altra vida que tingués.
Pel que fa als diferents coneixements tècnics que es tenien els egipcis feien un bon ús dels càlculs matemàtics i les tècniques d'enginyeria i arquitectura per realitzar les seves monumentals obres d'art egípcies. Encara que per a l'època aquests coneixements resulten molt desconcertants per als investigadors i els especialistes en la història d'Egipte i del seu art.
A més, es comptava amb tècnics i especialistes així com artesans que tenien molt coneixement sobre els seus treballs i obres que realitzaven a més per a aquell moment la matèria primera com la pedra abunda per tot arreu i eren fàcilment tallables.
Tot i que cal destacar que a l'art egipci les construccions arquitectòniques que més han cridat l'atenció a les persones de tot el món són els anomenats complex piramidals i els temples funeraris coneguts com les tombes (mastabes, speos, hipogeus i cenotafis), però totes aquestes tombes depenien que tan grandiosos va ser el personatge en vida per fer-li un gran temple.
Encara que cal destacar en aquest article sobre l'art egipci que a molts faraons se'ls van construir piràmides per enterrar-hi les més importants són les atribuïdes a Seneferu, Keops i Kefrén. De la mateixa manera cal ressaltar que una de les piràmides pertany a les set meravelles del món antic la qual és la piràmide de Jufu, i que actualment segueix estant allà.
D'aquesta mateixa manera els egipcis es van dedicar a construir temples per als diferents déus a què ells rendien tribut pel seu benestar. Ja que això per a la civilització egípcia era un gran acte simbòlic. Mentre que els arquitectes egipcis donaven a aquests grans temples harmonia i funcionalitat. Aquests arquitectes tenien molts coneixements sobre la física i la geometria.
A més, van repartir el treball de les piràmides a moltes persones en les quals destaquen els artistes, els artesans, els pintors i els talladors. També feien ús de transport per poder traslladar els grans obeliscs monolítics que eren realitzats en granit així com grans estàtues. Això va portar els egipcis a tenir molts coneixements matemàtics.
A més hi ha grans palaus que els arquitectes es van dedicar a construir per a la comoditat del Faraó i la seva família. Però allò que era més important per als egipcis era construir grans tombes amb molts relleus per tornar de l'altra vida i viure en millors comoditats que ja tenien.
Característiques de larquitectura egípcia
Els principals materials usats a l'arquitectura egípcia com a part de l'art egipci van ser l'anomenada pedra calcària i els maons de fang. La pedra calcària es va utilitzar fonamentalment per a l'edificació de temples i edificis funeraris com les diferents piràmides.
Mentres que els maons es van utilitzar en la construcció d'habitatges i palaus per als faraons. A més que amb aquests maons es van construir les diferents fortaleses egípcies i els murs per a les piràmides i els temples funeraris.
Actualment moltes de les ciutats egípcies han desaparegut perquè van ser situades molt a prop del riu Nil i amb les crescudes del riu totes aquestes ciutats van ser inundades amb el fang del riu que amb el temps van anar desapareixent.
Per això és important destacar que l'art egipci enfocat a l'arquitectura s'ha fonamentat principalment en els monuments religiosos, ja que ells tenien molta fe en els seus déus egipcis, aquestes estructures s'han caracteritzat al llarg del temps per ser massisses i per la seva grandària.
També perquè tenen murs que tenen escasses obertures i estan lleument inclinats i perquè molts enginyers i arquitectes egipcis van usar un mètode de repetició en totes les obres amb la finalitat d'obtenir més estabilitat a cada edifici i als murs de tova.
De la mateixa manera el conjunt d'ornaments que es van realitzar a la superfície de les parets dels temples i edificis funeraris es va derivar d'una ornamentació als diferents murs de tova. Ja que l'arc a les portes es va començar a fer servir a la dinastia quarta egípcia.
Ja que moltes construccions porten dins grans pilars i murs de contenció i van ser recobertes amb planes que van ser conformades grans blocs de pedres que es van recolzar sobre els murs externs i en grans columnes.
Als diferents edificis egipcis els murs interiors i exteriors van ser tallats amb jeroglífics i il·lustracions de les que es coneixen com a baix relleu i escultures amb molts colors molt brillants. A l'art egipci els ornaments que es van fer servir per decorar les parets dels diferents temples eren elements simbòlics dedicats a les seves creences religioses com van ser l'escarabat sagrat, el disc solar i el voltor.
Altres adorns que es van fer servir en l'art egipci i eren d'ús comú són les fulles de palmell, la planta de papir i les flors de lotus. Tots aquests jeroglífics tenien la missió de contar alguna història a les futures civilitzacions o eren llegendes històriques sobre la cultural i l'art egipci.
L'Escultura Egípcia
Un dels arts egipcis que ha destacat és l'escultura egípcia que és un capítol molt important en la civilització. L'escultura egípcia sorgirà com una representació de la imatge dels faraons i de les seves reines.
També es va fer servir com a art egipci per representar els diferents déus i la persona que partia del món terrenal al d'ultratomba. De la mateixa manera a les escultures es van fer servir per realitzar cerimònies i rituals religiosos.
Encara que el lloc que li donaven a les diferents escultures era als temples i als diferents palaus on vivia el faraó juntament amb la seva família i altres personatges de la reialesa. Era una peça que adornava els temples i els palaus.
Característiques de les Escultures Egípcies
A l'art egipci el que van predominar van ser les obres arquitectòniques i les escultures encara que el passar del temps moltes escultures es van seguir realitzant sense canviar la tècnica i els mètodes però sí que es van observar petits canvis al llarg de tots els imperis egipcis que van existir entre les principals característiques de les escultures egípcies podem anomenar les següents:
- Totes les escultures egípcies van mantenir el seu caràcter rígid i grandesa, ja que es desitjava amb l'escultura és que transmet permanència al món terrenal. Però quan es van presentar episodis van ser relacionats amb escenes transitòries. Això es destaca més amb els servidors, els faraons i els nobles.
- Moltes de les escultures egípcies van ser realitzades amb bonys rodons per donar equilibri a la peça i evitar esquerdament de l'escultura en el temps.
- Totes les peces egípcies porten una llei que es coneix com la llei de la frontalitat aquesta llei es va formular al segle XX pel danès Lange. Totes les escultures són molt frontals i simètriques perquè hi hagi equilibri i harmonia a la peça i duri per molts anys.
- L'escultura egípcia s'articula amb un pla horitzontal i un de vertical però la seva base té una forma ortogonal.
- Els materials que es van fer servir per realitzar les escultures egípcies van ser el basalt, el granit i la pedra calcària. Tot i que moltes escultures també van ser realitzades en fusta. Per al Faraó es van fer servir materials nobles com l'ivori per realitzar la seva escultura.
- Quan es va fer servir la fusta i la pedra calcària per fer les diferents escultures egípcies els artistes policromaven l'escultura per donar-li un toc més destacat a l'obra d'art. A més, se li col·locava pedres precioses per donar-li un toc més cridaner.
- Les escultures egípcies tenen una mida diferent no hi havia una regla específica per realitzar-les ja que moltes obres eren monumentals i altres eren de la mida de la mateixa persona que les manava a realitzar. Però el que més crida l'atenció és que cap part de l'escultura no desentonava amb les harmonia i l'equilibri de la peça.
- Totes les escultures eren molt reals des dels animals fins a les mateixes persones ja que les escultures eren molt reals a la persona.
- Les escultures egípcies eren realitzades amb la finalitat de transmetre calma i serenitat a la persona que vegi la imatge, això ho feien amb l'objectiu de demostrar a una persona serà i plàcida.
Principals obres de l'art egipci
Hi ha moltes obres que l'Imperi Egipci va realitzar durant tots els anys que va existir encara que aquests monuments tenien un caràcter simbòlic ja que els egipci tenien moltes creences religioses en aquest article de direm moltes obres que encara existeixen i han cridat l'atenció de molts entre les quals tenim:
- La Piràmide escalonada de Zoser a Saqqara
- Les tres piràmides de Seneferu a Meidum i Dahshur.
- La Gran Piràmide de Jufu (Keops) a Guiza.
- La piràmide de Girafa (Kefren) a Guiza.
- La piràmide de Menkaura (Micerino) a Guiza.
- Gran Temple d'Amón a Karnak.
- Temple de Luxor. (Amenhotep III / Ramsès II).
- Temple de Hatsepsut a Deir el-Bahari.
- Temples de Ramsès II a Abú Simbel.
- Hipogeus de la Vall dels Reis.
- Temple de Jnum a Esna
- Temple d'Horus a Edfu
- Temple de Sobek i Haroeris a Ombos
- Temple d'Isis a File
- Temple de Hator a Dendera
Assoliments que va tenir la civilització egípcia
Durant molt de temps la civilització egípcia va tenir massa èxits en el seu art ja que va assolir un nivell molt alt de complexitat i de productivitat.
Ja que l'art i l'enginyeria egípcia es van unir per al desenvolupament de grans edificis amb una gran topografia, ja que molts d'aquests edificis tenen un posicionament exacte amb el sol i la lluna.
També és important destacar que els egipcis van ser les primeres persones a usar els morters a les construccions dels temples i les piramidals. A més van usar els riscos per a l'agricultura i així aprofita l'aigua del riu Nil als seus aliments.
En altres dels seus èxits va ser la primera civilització a produir els seus primers grans i guardar-los per ser els principals productors de grans de l'antic món.
Molts investigadors han encertat que els faraons de la dotzena dinastia egípcia van fer servir l'aigua del llac Fayum per dipositar-la en tancs de grans dimensions i circulars per sempre estar proveït d'aigua neta a les estacions de màxima calor i el riu baixa fins al mínim.
Moltes de les escultures i en l'art egipci es van fer servir el color turquesa ja que els egipcis van trobar mines d'aquest material i van explotar les mines per poder treure tot el mineral que hi havia.
Si t'ha semblat important aquest article sobre l'art egipci t'invito a visitar els enllaços següents: