Каним ви да се запознаете с всички характеристики на египетско изкуство в тази статия, тъй като Египетската империя и нейното изкуство привличат вниманието на много хора за начина на изработване на нейните различни произведения на изкуството и нейните велики сгради. Пирамидите, които са били страхотни погребални храмове, които съществуват и днес с много тайни за разкриване. Продължете да четете статията и научете повече за египетското изкуство!
Египетско изкуство
Египетското изкуство е много уникално изкуство, тъй като навремето се изграждат произведения с голямо значение и в същото време монументални, които имат символичен, религиозен и погребален характер за тогавашното общество. Но египетското изкуство се основава на много произведения като архитектура, живопис, скулптура и бижута. Тъй като много от тези произведения на изкуството бяха велики произведения, които бяха извършени като инженерни произведения, за да представят египетската култура.
Много от тези произведения в момента са в добро състояние благодарение на сухия и сух климат в Египет и много от тези произведения на египетското изкуство бяха покрити с пясък, който с течение на времето бяха открити от хора, за които бяха открити много произведения, извършени, които са в оптимално състояние състояние.
Въпреки че други произведения на египетското изкуство са били унищожени от лошо време. Както и настъпилите войни. Други са откарани в кариери, за да бъдат унищожени, а важни произведения на Египет са разграбени от крадци на изкуство.
Ето защо, когато се говори за египетското изкуство, трябва да се направи пътуване през цялата история на тази страна. От самото начало египетското изкуство е проява, която е от голямо значение за днешното общество от незапомнени времена.
Защото египетската цивилизация основава цялата си култура върху египетското изкуство, създавайки безкрайни произведения на изкуството, базирани на живопис, архитектура и скулптура. Както и инженерни работи, които привлякоха вниманието на много хора по света.
По същия начин е необходимо да се подчертае, че египетското изкуство е тясно свързано с околната среда на Египет, тъй като се развива на различни места и също така влияе върху ежедневните аспекти на обществото. От една страна се откроява географската среда, а от друга се определя, че това е общество с много затворена култура, което прави своето египетско изкуство под влиянието на случващото се извън границите на Египет.
Но египетското изкуство се развива малко по малко с течение на времето и го прави на собствените си структури, защото има много влияние както отвън, така и отвътре в обществото.
Но използването на материали се откроява, тъй като това показва, че египетското общество от онова време е било загрижено за използването на най-добрите материали и инструменти, за да може да увековечи произведенията на изкуството, които вътре почти винаги носеха човек, който вече е умрял в реда. да вдигне морала на починалия и на Бога, на когото се отдава почит.
В Египет, за да отдаде почит на различните богове и фараони, египетското общество се посвети на изграждането на монументални храмове, чиято основна функция е да ги използва като гробници за хора, които са имали голямо значение в египетското общество и е свързано с няколко определящи фактора на египетското общество. изкуство, които са следната религия, монархията и в средата, в която живеете.
За което фараоните, египетските свещеници и благородните хора са основните фигури и протагонисти на египетското изкуство, тъй като това изкуство се фокусира върху придворните и официалните лица. И се развива фундаментално в религиозното, тъй като фараонът е свързан като персонаж, много близък до египетските богове.
По същия начин египетското изкуство е подчинено на поредица от правила и стереотипи, в които се оценява прецизността на финала на различните произведени произведения на изкуството. Освен оригиналността, която притежава всяко произведение на изкуството. Както и въздействието, което творбата оказва върху зрителя поради своя реализъм, символика и магия.
Въпреки че няма точни знания за имената и живота на различните египетски художници, създали велики произведения на изкуството. Има документи за някои много важни художници в древноегипетската империя. Но произведенията, които са запазени във времето, са произведения, които принадлежат на новата египетска империя и художниците, които имат повече информация, са архитектите, които са направили монументални произведения, които са издържали във времето.
Защото египетските художници, посветили себе си на изработването на картини и скулптури, са считани от фараоните, свещениците и хората от висшето общество като прости занаятчии. Ето защо те не са били взети като приоритет в египетското изкуство от времето на империите.
Въпреки че трябва да се отбележи, че в египетската епоха е имало два вида работилници, в които са се обучавали различните художници, така наречените официални работилници, които са били вътре в дворците и храмовете за обучение на бъдещите художници, които са правили произведения на изкуството за фараоните и свещеници и частните работилници, които обучаваха художници, работещи за благородни и високопоставени хора в египетското общество.
история на египетското изкуство
Изкуството във всяко общество е много фундаментална точка и една от най-основните за човешките нужди, след като тези от жилище, храна, закони и религия вече са обхванати.
Хората започват да произвеждат изкуство, за да оставят отпечатък върху цивилизацията, в която живеят и в египетското изкуство произведенията на изкуството оказват основно влияние върху религиозните вярвания и изграждането на големи сгради, които се използват като архитектурни произведения за погребални действия и религиозни . Освен за поклонение на някои египетски богове, тези храмове и гробници днес имат голяма здравина и издръжливост.
По този начин египетското изкуство има своите основи в добре познатия преддинастичен период (около 6000 - около 3150 г. пр. н. е.), по това време различните египетски художници започват да правят произведения, насочени към изображения на животни, хора и религиозни фигури или божествени фигури. тъй като боговете са направени от скала. Всички тези произведения на изкуството, които принадлежат към този период, са много селски фигури в сравнение с други по-нови произведения на изкуството.
Но всички египетски произведения на изкуството имат много важна характеристика, която е балансът в произведението. Следователно различните художници от египетски произход разчитаха на хармонията на парчетата, за да могат да изпълняват различни произведения на египетското изкуство. Те разчитаха на техника, известна като маат, която се ражда и се основава на историята за създаването на Вселената според египетската история.
Египетското изкуство се основава на перфектен баланс върху произведението на изкуството и е отразено във всички египетски богове, за да представи техния идеален свят. По същия начин, по който египетските богове са дали голям брой дарове на хората, като различните им характеристики и способности.
Египтяните решават да създадат египетско изкуство като приношение на боговете за тези отлични дарове и в практиката на египетското изкуство то започва да се проявява практически от началото на тяхната цивилизация. Следователно, нямаше значение колко красиво е произведението на изкуството или как е издълбано, защото основната цел на произведението е да служи като дом или убежище на египетския бог или неговия дух.
По този начин това, което се нарича амулет, се превръща в духовен обект и с голяма привлекателност, тъй като притежава естетическа красота и според много хора от египетски произход притежава силата на творческа сила и защита от мисли. Отрицателни и лоши влияния.
Ето защо в храмовете и гробниците на важни личности като египетските фараони и свещеници са правени различни произведения на изкуството като картини и скулптури, за да напомнят на обществото, че животът е вечен и най-важната ценност е личната стабилност и стабилност.общност.
Изкуство през първата египетска династия
В различните произведения на египетското изкуство основната характеристика, която се проявява, е балансът и симетрията в произведенията на изкуството, особено в скулптурите. Скалната резба, която вдъхновява египетските художници в добре познатия преддинастичен период, се основава на хармонията на всяко парче.
Това позволява на всеки египетски художник да развие своите техники за разработване на всяко египетско произведение на изкуството. Това време е известно като първата династия на Египет, която е описана между годините ок. 3150-2613 г. пр. н. е. и достига най-високото си ниво с добре познатата палитра Нармер между ок. 3200-3000 г. пр.н.е. Този инструмент е съюзът между Горен и Долен Египет по време на управлението на фараон Нармер ок. 3150 г. пр.н.е.
Добре познатата палитра Нармер разказва историята за победата на фараон Нармер над всичките му врагове и как египетските богове са му дали мотивация и помощ за изпълнение на различните стратегии. Палитрата е изработена от слузесто-каменна плоча във формата на щит с няколко гравирани релефа. Но няколко релефа са били трудни за интерпретация от специалисти по египетско изкуство.
Но в гравюрите се идентифицира, че това е силата на съюза, тъй като свързва фараона Нармер със силата и божествената сила на бика или с бог Апи. Който държи короната на Горен и Долен Египет в грандиозен триумфен парад. Под този фараон можете да видите двама души, които се бият със зверове, които мнозина тълкуват като Горен и Долен Египет.
Но това тълкуване, което се прави, има много възражения и няма достоверно и истинско оправдание. На гърба на палитрата е историята за фараона Нармер и как той имал хитростта да победи всичките си врагове. Докато египетските богове одобряват извършените от него действия. Всички тези резби, които са направени по палитрата на Нармер, са направени с такава строгост, че придават голяма хармония на произведението на египетското изкуство.
Една от най-важните фигури в египетското изкуство е известният архитект и инженер Имхотеп (около 2667-2600 г. пр. н. е.), който използва техниката на гравиране, както и използването на хармония в различните египетски произведения на изкуството, които са дали той има големи резултати в края на периода на египетската Първа династия. Когато проектирането и изграждането на различните египетски пирамиди на фараона Джосер започва ок. 2670 г. пр.н.е.
Допринася и с изображенията на лотосови цветя, папирусни растения и добре познатия символ джед, който има за значение стабилността на личността и обществото. Тези символи могат да бъдат намерени в много египетски произведения на изкуството, както и в различните египетски сгради и храмове както вътре, така и извън тях и в релеф.
По това време на египетския период художниците вече са усвоили перфектно техниката на релефа и каменната гравюра, тъй като скулпторите са създали много триизмерни скулптури с голям баланс и хармония във всички характеристики на египетското произведение на изкуството.
Много от произведенията на египетското изкуство от това време са направени в естествен мащаб, а други са имали големи размери като фигурите на фараоните.Сред най-важните произведения, които са подробно описани в този египетски период, се открояват скулптурите на фараона Джосер.
Изкуството в древноегипетската империя
В добре познатия етап от периода на Старото царство, който се намира между годините a. 2613-2181 г. пр.н.е. Египетското изкуство се развива благодарение на действието на силата на фараоните и комбинацията от икономическата мощ, която Египет е живял по това време. За което е било възможно да се завършат мащабни художествени произведения като добре познатата пирамида в Гиза, Сфинкса и различните египетски храмове, използвани като гробници на свещеници и фараони.
Също така беше възможно да се завърши работата на обелиска, който започна да се строи през периода на Първата династия, беше значително подобрен през древния период и детайлите на обелиска бяха завършени през древноегипетския период. Докато живописта в египетското изкуство остава макар и с много промени и развития в областта на гробниците.
Но в египетските скулптури през целия египетски период той запазва същия начин, правейки произведения в естествен мащаб, които имаха много хармония и баланс в различните характеристики на структурата.
Това може да бъде илюстрирано от приликата в статуя на фараона Джосер, която е намерена в град Сакара. С малка статуя от слонова кост, носеща сфинкса на крал Хуфу, която е намерена в Голямата пирамида в Гиза. Тези произведения, при извършване на подробно проучване от специалисти, установиха, че и двете скулптури имат еднакви характеристики и техники, когато са направени от египетски художници.
В древноегипетския период египетското изкуство е поръчано по заповед на фараона и египетските жреци. За благородството, което имаше много влиятелни хора в тази област. Всички произведения на египетското изкуство са направени по насоките на фараона или тези, които са съставили държавата по това време, по този начин много от произведенията и произведенията на изкуството имат много сходство в използваните техники и много си приличат.
Отбелязва се също, че много произведения на египетското изкуство са имали различни форми, когато са били направени, но всички художници е трябвало да се съобразяват със заповедите, дадени от фараоните, свещениците и различните клиенти, принадлежащи на египетското благородство. Този архетип, който египетските художници трябвало да следват, за да създават произведения на изкуството, продължил да се използва, докато Древната египетска империя умряла, като по този начин се родил египетския междинен период.
Египетски първи междинен период
В египетския период този етап се характеризира с преживения хаос и мрак. Египетското изкуство, използвано в този много труден за цивилизацията период, се характеризираше да покаже недоволството, което е имало с основните фигури, които упражняват законите и разпоредбите.
Е, произведенията на изкуството и различните архитектурни произведения, които бяха извършени, бяха с много ниско качество, това можеше да се наблюдава от различните проведени изследвания, където беше уловено, че египетската култура е била в момент на упадък и е била причинена от анархия, която се живееше.
Също така, че е имало разрив в египетската цивилизация. Ето защо има много ясна реалност и тогава египетският първи междинен период е имал време на растеж и културна промяна. Е, произведенията на египетските произведения на изкуството бяха с много лошо качество, тъй като нямаше египетско правителство, което да се грижи за различните произведения, които се строят, а работната сила беше оскъдна.
Във всяка област, която е била част от Египетската междинна империя, е било свободно да се развива египетското изкуство чрез личното възприятие на всеки, който е начело на правителството на власт. Въпреки че много специалисти по египетско изкуство твърдят, че не е имало ниско качество, а че са използвали различен материал за направата на различните египетски произведения.
Не беше направен и план за големите сгради, които трябваше да бъдат построени през този период. Докато династиите на другите египетски империи инвестираха икономически ресурси, както и суровини в създаването на големи паметници, за да увеличат египетските произведения на изкуството.
В този етап, известен като времето на петата египетска династия, не са правени планове и липсва икономически фактор, както и суровини за извършване на мащабни работи. Следователно тази египетска империя и добре познатата шеста египетска династия отразяват времена на объркване и безпокойство, но в проучванията, проведени от египтолози, няма индикации, че това е етап на мрак.
По времето на първия египетски междинен период е създаден важен набор от произведения и произведения на изкуството, тъй като произведенията, направени от един единствен египетски художник през този период, започват да се изработват и египетските произведения на изкуството са сглобени и рисувана с група художници, работещи в екип.
Тези произведения и произведения на изкуството се отличавали с това, че са амулети, ковчези, керамични кукли и бюстове на египетски богове. Куклите Шабти бяха специална част от египетските произведения на изкуството, тъй като бяха много ценни и важни предмети в погребалните действия, тъй като тези кукли отиваха с мъртвите.
Египтяните вярвали, че тези кукли Шабти, които са били погребани заедно с човека, когато те се връщат към живота отново, носят отговорността да се грижат за човека и решенията, взети от тези кукли, са направени от различни материали като керамика, дърво и камък. за социалната класа, към която е принадлежал починалото лице.
В този египетски период масово се изработват много произведения на изкуството за египетското население, за да могат да се продават на достъпна цена за населението. Тези кукли Шабти бяха много важни, тъй като душите в другия свят можеха да се отпуснат, тъй като винаги се връщаха в земния свят, защото тези кукли изпълняват работата, която човек трябваше да свърши.
В други египетски империи единствените хора, които можеха да си позволят стойността на кукла Шабти, бяха фараоните, свещениците и благородниците, които принадлежаха или имаха силна позиция в египетското правителство, водено от фараона. Но на този етап куклите са закупени от хора с по-малко ресурси, за да спечелят рая.
Изкуство в египетското Средно царство
Египетското Средно царство започва, когато фараонът Ментухотеп II между годините а. 2061-2010 г. пр. н. е. се изправя срещу царете на Хераклеопол. Така започва Средното царство на Египет. Което продължава между годините 2040-1782 г. пр. н. е. в град Тива.
Този град обаче стана столица на Египет и по този начин роди много силно ново правителство, което имаше властта и решението да установи вкус към египетските изкуства и как да ги изпълнява по най-добрия начин, използвайки най-подходящите техники, с които по-добри инструменти .
Започвайки поредица от правила в Средната египетска империя, които насърчават различни области на страната да създават различни стилове на египетското изкуство и че благородството, образувано от най-богатите хора, се съгласява с техниките и материалите, които ще бъдат използвани за дизайна на Египетски произведения на изкуството.
Въпреки че много хора придават голямо значение на произведенията на изкуството, които боготворят и почитат. Докато други хора от египетското благородство вярваха повече в другото египетско изкуство от Средното царство, което плащаше на художниците да отразяват същите техники на направените произведения. Но в египетското Средно царство произведенията на изкуството се открояват повече с темите, които са били изложени във всяка извършена работа и с по-добрата работа на техниката.
Въпреки че египетското Средно кралство се откроява с това, че е издигнало египетската култура до една от най-високите точки на своето време. Ето защо гробницата на египетския фараон Ментухотеп II е просто произведение на изкуството от египетски художници. Тъй като гробницата е направена от скали и много добре издълбана и е много близо до град Тива.
Което се съчетава много добре с природния пейзаж на Египет и дава на зрителя усещането, че всичко е един комплекс или сякаш произведението на изкуството, което е гробницата, е част от природния пейзаж на Египет. По същия начин стенописите, скулптурите и картините, които придружават гробницата на фараона Ментухотеп II, отразяват прекрасна симетрия, която хармонира с пейзажа и дава известен баланс.
По това време на египетския период на бижутата също се придава голяма актуалност, превръщайки ги в египетско изкуство. Тъй като те го усъвършенстват в по-голяма степен, отколкото в други египетски периоди. Много специалисти и египтолози коментираха, че бижутата от това време са най-фините и обработени.
Например, има колието от управлението на Сезострис II (около 1897-1878 г. пр. н. е.), той го е подарил на дъщеря си и е направен с много тънки златни нишки, които са прикрепени към плътен златен пекторал с дантела от 372 бижута. различни полускъпоценни В допълнение има набор от статуи и бюстове на фараоните и техните кралици, които са направени с голяма прецизност и голяма красота. Това силно липсваше в миналите египетски периоди,
В този период на египетското изкуство трябва да се отбележи, че в Средното царство хората, които са били част от града, са можели да придобиват тези произведения на изкуството по-често от тези, които принадлежат към благородното общество.
Отбелязва се също, че влиянието, което съществува от египетския първи междинен период, все още е отразено в египетското изкуство на Средното царство, чрез което работниците, танцьорите, певците, фермерите и хората, които са се занимавали с домашна работа, са получили голямо внимание от фараоните , жреци , благородници и някои богове.
Гробниците са били много важни произведения на изкуството в египетското Средно кралство, тъй като са били издълбани с голямо внимание, за да отразяват живота, който починалият е искал в задгробния си живот. Когато се върнеш в земния свят. Докато литературата от този египетски период беше силно поставена под въпрос, тъй като вярата на хората е, че тя трябва да се концентрира върху единствения живот, който е имал, тоест настоящето.
Когато се фокусират върху този фактор, който е настоящият и земният живот, художниците, когато правят своите произведения на изкуството като скулптури, започват да ги проектират по-реални за хората и по-малко идеализирани. Например фараоните, както в случая на Сезострис III около 1878-1860 г. пр.н.е. Скулптурите, които бяха направени, бяха на много хубав крал.
Докато изследователи и египтолози са разпознали различните характеристики в египетските произведения на изкуството, като детайлите и хомогенността в скулптурите на фараона Сезострис III, той е представен в различни скулптури и произведения на изкуството от различни възрасти. Докато в други скулптури те представят този фараон с поглед на победа и с поглед на страдание.
Въпреки че други фараони от различни епохи са изобразявани като на същата възраст, млади и пълни със сила и смелост в същото време. Въпреки че египетското изкуство е много известно, защото неговите скулптури не показват почти никакви признаци на изразителност, тъй като художниците признават, че изразите са мимолетни и не искат да отразяват вечния образ на фараона или човека завинаги. Но от целия етап от живота му от младостта до старостта.
В египетското Средно кралство художниците се придържаха към тази цел да създават скулптури и произведения на изкуството, които отразяват настоящия живот и емоционални състояния на човека, но не се интересуваха да го представят в неговия минал или бъдещ живот. Тъй като египетското изкуство подчертава настоящето на човека и това, което той живее.
Тъй като много художници, правейки изображения от другия живот на човека, го правеха, наслаждавайки се на удоволствията като ядене и пиене. Докато други правеха произведения на изкуството на човека, който сее и жъне плодовете на нивите. Въпреки че египетските художници наблягаха много на земните удоволствия, които се правеха през повечето време. Обект, който беше използван в произведения на изкуството и стана модерен, бяха нашийници за кучета.
Тези колиета станаха по-сложни и бяха използвани за свободното време. Освен това те са били използвани за украса на ежедневни предмети. Но настъпи момент в египетската ера, когато Средното царство започна да запада и да се разпада, което беше точно през XIII династия според различни изследвания на египтолози. Това е така, защото владетелите на този регион се чувстваха толкова комфортно, че изоставяха делата на държавата и задълженията си към хората.
Нубийците започват да нахлуват в Египет от юг. Докато хиксосите някои чужди народи ги нахлуват и окупират техните пространства. Това се случи в северната част на страната в така наречената Делта. Властите и военните лидери на град Тива загубиха контрол пред настъпилия хаос. Голяма част от египетската територия е окупирана от хиксосите.
Докато египтяните не можеха да изпълнят никаква стратегия срещу тях, тъй като губеха позиции и войници в южната част на страната, когато се изправиха срещу нубийците. Правителството на Египет ставаше неспособно и остаряло с това, с което се изправяше, и така отваряше пътя към нова ера, известна като Втори междинен период (ок. 1782 – около 1570 г. пр. н. е.).
В този нов египетски етап правителството, насочено от град Тива, продължи да отговаря за работите, но в по-малък мащаб, докато новите обитатели, хиксосите, извършваха други работи и започнаха да пренареждат храмовете и започна да извършва все по-големи и по-големи работи.По-големи, както и по-качествени.
Изкуството през втория междинен период/Новото царство
През египетския втори междинен период има и прояви на египетското изкуство, но тези прояви са с по-ниско качество, отколкото в предишните египетски периоди. Докато най-известните художници са били използвани от благородството и фараоните в град Тива.
Тези художници, правейки произведения за най-влиятелните хора в египетското общество по това време, направиха произведения с много добро качество, тъй като разполагаха с неограничени ресурси. Докато други артисти, които не работят за кралски особи, работата им беше с по-ниско качество и се представиха по неорганизирана и малко хаотична работа.
Но трябва да се отбележи, че произведенията, извършени на този египетски етап, са с много лошо качество при извършване на анализ на египетското изкуство, тъй като много от произведенията на изкуството са много прости и с ниско качество.
Въпреки че в бижутата все още се изработват пекторали и златни огърлици, а храмовете са строени с много релефи, а гробниците са правени различни картини и пейзажи според това, което собственикът на същите е наредил да прави в живота. Новите обитатели на Египет, известни като хиксосите, започват да дават своя принос към египетската култура и изкуство.
Но с течение на времето те бяха избутани настрана от египетските историци. Въпреки че те също започват да пишат своя собствена история и копират египетски статуи и скулптури, както и много произведения на египетското изкуство. Но между годините ок. 1570-1544 г. пр. н. е.), под командването на тиванския принц Ахмос, хиксосите са изгонени от територията на Египет. При управлението на принц Ахмос започва новото царство Египет, което се установява между годините ок. 1570 – ок. 1069 г. пр.н.е
В този нов етап от египетския период той се открои много, тъй като беше известен като най-известният. Защото имаше владетели, които се открояваха с действията, които предприеха и египетското изкуство беше високо признато в този период. Статуите с огромни размери, построени в Средното царство, станаха център на вниманието на египетското общество.
Големият храм на Карнак с неговата известна Хипостилна зала често е разширяван. Една от най-важните книги на египетската култура, известна като Книгата на мъртвите, беше припомнена с помощта на повече рисунки и бяха използвани винетки. Това имаше за цел египетските заселници, както и придворните, благородниците и чиновниците да знаят съдържанието му.
По същия начин се изработват повече кукли Шабти с много добро качество, както и различни погребални продукти, които хората са купували, когато са починали, те украсяват гробовете си с тези предмети, така че когато се върнат към земния живот, да имат по-добър живот от преди.
Египет е известен като новото царство. Ето защо Египетската империя се разраства с разширяването на границите и територията и това е подобрение за египетското изкуство, тъй като художниците придобиват нови знания и подобряват своите техники, за да изпълняват своите произведения на изкуството.
Поне работата с метала, използван от хетите, който самите те измислиха. Египтяните приеха това и започнаха да използват тази техника, за да направят свое собствено оръжие от чист метал, което го направи по-твърдо и по-качествено. Също така тази техника оказва голямо влияние върху египетското изкуство. Тъй като богатството, получено от египетската империя през този период, се отразява от всички страни като култура, общество и икономика. Освен това това е тясно свързано с египетското изкуство и индивидуалното изкуство на художниците.
По време на управлението на фараона Аменофис III (1386-1353 г. пр. н. е.), с икономиката, която имала страната, този фараон наредил изграждането на много паметници и храмове. Според изследователите на историята на Египет те приписват този период на просперитет на великите произведения, извършени за повишаване на тяхната култура и египетско изкуство.
Сред произведенията, които предизвикаха най-голямо влияние са Колосите на Мемнон, които представляват две големи статуи на седящ крал.Тези статуи тежат около 720 тона с височина 18 метра или около 60 фута надморска височина. Когато тези статуи бяха завършени, те стояха на входа на добре познатия гробничен комплекс на Аменофис III, който сега е изчезнал.
Синът на фараона Аменофис III, който се нарича Аменофис IV, но е по-известен с името Ехнатон (1353-1336 г. пр. н. е.), този фараон е името, което се поставя, след като се посвети на така наречения Бог Атон и започва да премахват много традиции на това, което стана известно като периода на Амарна.
Много от скулптурите и статуите на египетското изкуство се обърнаха към натурализма, който преобладаваше в добре познатото Средно царство. Но в началото на новото египетско царство тези художествени изображения са били най-подходящите и най-използваните в царството Хатшепсут (1479-1458 г. пр. н. е.), в това царство царицата е персонифицирана по много естествен начин. Но много други скулптури и статуи, направени за благородниците, показват идеализма и чувствителността, които все още съществуват за старото царство, което загина.
Тези скулптури бяха направени с щастливи и усмихнати лица и имаха форма на сърце. В египетското изкуство, което преобладаваше в добре познатия период на Амарна, беше толкова реално, че много специалисти по египетско изкуство дори коментираха, че могат да изпълняват жестовете, които са правили, ако са болни или страдат от болка.
Има две произведения, които са много важни за египетското изкуство, които са направени в Новото царство, от Египетската империя, първата е известна като Бюстът на богинята Нефертити, а другата е добре познатата златна смъртна маска на Тутанкамон .
Произведението, известно като богинята Нефертити, за която е известно, че е живяла между годините (около 1370-1336 г. пр. н. е.), е била съпругата на фараона Ехнатон и бюстът й е намерен в Амарна през 1912 г. н.е. От археолога от немски произход на име Борхард и днес е синоним на Египет.
Докато златната маска на Тутанкамон. Тя е направена по време на неговото правителство между годините ок. 1336-1327 г. пр.н.е. Това беше синът на фараона, известен като Ехнатон. Този фараон възнамеряваше да премахне всички религиозни реформи, които баща му е въвел и да върне Египет към религиозните вярвания от миналото, но не ги осъществи, тъй като умря, когато беше на 20 години.
Неговата гробница е била добре известна и много известна, когато е била открита през 1922 г. след Христа заради големия брой съкровища и артефакти, които е съдържала от египетската епоха. Едно от най-често намираните съкровища е добре познатата златна маска на Тутанкамон и други метални предмети, които са открити в гробницата на този фараон.
Всички намерени метални артефакти са изобретения и иновации, направени от египетския народ благодарение на техниките, които са научили от народа на хетите. Египетското изкуство в Новото царство е сред най-великите в цялата цивилизация на света. Тъй като имаше голям интерес към изучаването на новите техники и стилове на египетското изкуство. Преди хората, известни като хиксосите, да пристигнат, за да заемат част от територията на Египет.
Трябва да се отбележи, че египтяните са имали твърдото убеждение, че другите цивилизации, които съществуват, са варварски и нецивилизовани, поради което египтяните не са взели предвид другите цивилизации, защото не са достойни за тяхното внимание.
Но когато хората на хиксосите нахлуха в египетската територия, те осъзнаха, че трябва да признаят други цивилизации и техния начин на мислене, както и различния принос, който са направили за египетския народ.
По-късните египетски периоди и тяхното наследство
Техниките и уменията, които египтяните са придобили през всички периоди, които са били дадени, ще продължат да се използват през третия междинен период, който продължава между годините (около 1069-525 г. пр. н. е.) и е по-засилен на по-късен етап. е фиксирана между годините (525-332 г. пр. н. е.).
Тези египетски етапи, които египтолозите сравняват по много негативен начин с египетските империи, където политическата власт остава централизирана. Тъй като стилът, който беше даден за режисиране, беше силно засегнат от времето и ресурсите, които бяха налични. Но въпреки всички тези ситуации, египетското изкуство винаги е имало забележително качество в различните произведения, които са били правени.
Както египтологът Дейвид П. Силвърман спомена в едно от своите изследвания, египетското изкуство отразява противоположните сили на традицията и промяната, която е получена. Въпреки това, онези, които са държали властта в цивилизацията Кушит през късния период, са искали да наложат същите правила, които са били използвани в Древно-египетската империя.
Това доведе до това египтяните да се идентифицират с традициите, които вече са изоставили. Докато другите владетели, принадлежащи към благородството, се опитват да напреднат в египетското изкуство чрез нови техники и художествени прояви в новото египетско царство, давайки много добри резултати в скулптурите, картините и релефите, които са правили.
Въпреки че същата тази схема е повлияна от Персийската империя, когато те имат страхотната идея да нахлуят в Египет през 525 година след Христос. Но персите придобиват голямо уважение към египетската култура и изкуство, тъй като много от тях се идентифицират с погребалните храмове, открити в Египет. Както и другата архитектура, съществувала по това време на нашествието
Също така е важно да се подчертае така наречения Птолемейски период (323-30 г. пр. н. е.) по това време е имало сливане между египетското изкуство и гръцкото изкуство, което води до няколко статуи с много различни характеристики, сред които стои статуята на бог Серапис вън, бог, известен като гръцко египетски, който също е бил почитан от римляните и станал известен като римско египетско изкуство.
След тази среща Рим ще възприеме различни техники на египетското изкуство, както и много от неговите характеристики. За да приспособят египетските божества към разбирането на римската цивилизация. Що се отнася до египетските рисунки в гробниците, те са повлияни от римските обичаи, но египтяните винаги са използвали техниките, които са научили от началото на древноегипетското царство.
архитектура на Египет
След като разказахме в тази статия всичко за египетските империи и техните основни характеристики в египетското изкуство, ние ще се задълбочим в египетското изкуство, фокусирано върху неговата архитектура. Тъй като неговите сгради и храмове се характеризират с големи размери. Тъй като египтяните са извършвали тези работи големи блокове, които са били издълбани с помощта на тесен камък и масивни колони.
За да разберем колко велика и гениална е архитектурата в египетското изкуство, човек трябва да знае следните условия, които трябваше да бъдат изпълнени в Египет, тъй като политическата власт беше централизирана в едно лице, известно като фараона. Освен това имаше религиозна концепция, която беше известна като безсмъртието на фараона и той щеше да се върне към силата си в другия живот, който имаше.
Що се отнася до различните технически познания, които египтяните са имали, те са използвали добре математическите изчисления и инженерните и архитектурни техники, за да направят своите монументални египетски произведения на изкуството. Въпреки че за времето това знание е много смущаващо за изследователите и специалистите по история на Египет и неговото изкуство.
Освен това имаше техници и специалисти, както и занаятчии, които имаха много познания за работата си и работите, които също извършваха по това време суровината като камък изобилства навсякъде и те лесно се издълбават.
Въпреки че трябва да се отбележи, че в египетското изкуство архитектурните конструкции, които са привлекли най-много вниманието на хората по света, са така наречените пирамидни комплекси и погребални храмове, известни като гробници (мастаба, спеос, хипогея и кенотафи), но всички тези гробници зависеше от това колко велик е персонажът в живота, за да направи страхотен храм.
Въпреки че в тази статия за египетското изкуство трябва да се отбележи, че пирамидите са построени за много фараони, за да ги погребат там, най-важните са тези, приписвани на Сенеферу, Хеопс и Хефрен. По същия начин е необходимо да се подчертае, че една от пирамидите принадлежи към седемте чудеса на древния свят, която е пирамидата на Джуфу, и че е там и днес.
По същия начин египтяните се посветили на изграждането на храмове за различните богове, на които отдавали почит за тяхното благополучие. Тъй като това за египетската цивилизация беше голям символичен акт. Докато египетските архитекти придадоха на тези велики храмове хармония и функционалност. Тези архитекти имаха много познания по физика и геометрия.
Освен това те разпространиха работата на пирамидите на много хора, включително художници, занаятчии, художници и резбари. Те също така са използвали транспорт, за да могат да преместват големите монолитни обелиски, направени от гранит, както и големи статуи. Това накара египтяните да имат много математически познания.
Освен това има страхотни дворци, които архитектите са се посветили да построят за комфорта на фараона и семейството му. Но по-важното за египтяните е да построят големи гробници с много релефи, за да се върнат от отвъдното и да живеят в по-добри удобства, отколкото вече са имали.
Характеристики на египетската архитектура
Основните материали, използвани в египетската архитектура като част от египетското изкуство, са т. нар. варовик и кални тухли. Варовикът се използва основно за изграждането на храмове и погребални сгради като различните пирамиди.
Докато тухлите са били използвани при изграждането на къщи и дворци за фараоните. Освен това с тези тухли са построени различните египетски крепости и стените на пирамидите и погребалните храмове.
В момента много от египетските градове са изчезнали, защото са били разположени много близо до река Нил и с наводнението на реката всички тези градове са наводнени с калта на реката, която с времето изчезна.
Ето защо е важно да се отбележи, че египетското изкуство, фокусирано върху архитектурата, се основава главно на религиозни паметници, тъй като те са имали голяма вяра в своите египетски богове, тези структури са се характеризирали с течение на времето като масивни и с големия си размер.
Също така защото имат стени с малко отвори и са леко наклонени и защото много египетски инженери и архитекти са използвали метод на повторение във всички работи, за да получат по-голяма стабилност във всяка сграда и в кирпичените стени.
По същия начин наборът от орнаменти, които се изработват по повърхността на стените на храмовете и погребалните сгради, е получен от орнаменти в различните кирпичени стени. Тъй като арката във вратите започва да се използва в египетската четвърта династия.
Тъй като много конструкции имат големи колони и подпорни стени вътре и са били покрити с апартаменти, които са били изградени от големи каменни блокове, които лежат на външните стени и върху големи колони.
В различните египетски сгради вътрешните и външните стени са били издълбани с йероглифи и илюстрации на това, което е известно като нисък релеф и скулптури с много много ярки цветове. В египетското изкуство орнаментите, използвани за украса на стените на различните храмове, са символични елементи, посветени на техните религиозни вярвания, като свещения скарабей, слънчевия диск и лешояда.
Други орнаменти, които са били използвани в египетското изкуство и са били често използвани, са палмови листа, папирус и цветя на лотос. Всички тези йероглифи имаха мисията да разкажат някаква история на бъдещите цивилизации или бяха исторически легенди за египетската култура и изкуство.
Египетска скулптура
Едно от египетските изкуства, които се откроиха, е египетската скулптура, която е много важна глава в цивилизацията. Египетската скулптура ще се появи като представяне на образа на фараоните и техните кралици.
Използвано е и като египетско изкуство за представяне на различните богове и човека, който е заминал от подземния свят в отвъдното. По същия начин скулптурите са били използвани за извършване на религиозни церемонии и ритуали.
Въпреки че мястото, което дадоха на различните скулптури, беше в храмовете и в различните дворци, където фараонът живееше заедно със семейството си и други кралски персонажи. Това беше парче, което украсяваше храмове и дворци.
Характеристики на египетските скулптури
В египетското изкуство преобладават архитектурните произведения и скулптурите, въпреки че с течение на времето много скулптури продължават да се правят без промяна на техниката и методите, но малки промени са наблюдавани във всички египетски империи, които съществуват между основните характеристики на египетските скулптури, които можем да назовем следното:
- Всички египетски скулптури запазват своя твърд характер и величие, тъй като се желае със скулптурата тя да предава постоянство в земния свят. Но когато бяха представени епизодите, те бяха свързани с преходни сцени. Това се откроява повече при слуги, фараони и благородници.
- Много от египетските скулптури са направени с кръгли форми, за да се даде баланс на парчето и да се предотврати напукването на скулптурата с течение на времето.
- Всички египетски произведения имат закон, известен като закон за фронталността, този закон е формулиран през XNUMX-ти век от датския Lange. Всички скулптури са много челни и симетрични, така че има баланс и хармония в парчето и то продължава много години.
- Египетската скулптура е артикулирана с хоризонтална и вертикална равнина, но основата й има ортогонална форма.
- Материалите, използвани за направата на египетски скулптури, са базалт, гранит и варовик. Въпреки че много скулптури също бяха направени от дърво. За фараона за направата на неговата скулптура са използвани благородни материали като слонова кост.
- Когато дърво и варовик са били използвани за направата на различните египетски скулптури, художниците полихромират скулптурата, за да придадат по-забележимо докосване на произведението на изкуството. Освен това са поставени скъпоценни камъни, за да му придадат по-ярко докосване.
- Египетските скулптури имат различен размер, нямаше конкретно правило за тяхното изработване, тъй като много произведения бяха монументални, а други бяха с размерите на същия човек, който поръча да бъдат направени. Но това, което е най-поразително, е, че нито една част от скулптурата не е в синхрон с хармонията и баланса на произведението.
- Всички скулптури бяха много реални от животните до самите хора, тъй като скулптурите бяха много реални за човека.
- Египетските скулптури са направени с цел да предадат спокойствие и спокойствие на човека, който вижда изображението, те са го направили с цел да покажат, че човек ще бъде и спокоен.
основни произведения на египетското изкуство
Има много произведения, които египетската империя извършва през всичките години, в които съществува, въпреки че тези паметници са имали символичен характер, тъй като египтяните са имали много религиозни вярвания, в тази статия ще кажем много произведения, които все още съществуват и са привлекли вниманието на много, сред които имат:
- Стъпаловидната пирамида на Джосер в Сакара
- Трите пирамиди на Сенеферу в Мейдум и Дахшур.
- Голямата пирамида на Хуфу (Хеопс) в Гиза.
- Пирамидата на жирафа (Кефрен) в Гиза.
- Пирамидата на Менкаура (Микерин) в Гиза.
- Големият храм на Амон в Карнак.
- Луксорски храм. (Аменхотеп III / Рамзес II).
- Храмът на Хатшепсут в Дейр ел-Бахари.
- Храмове на Рамзес II в Абу Симбел.
- Хипогея от Долината на царете.
- Храмът на Хнум в Есна
- Храмът на Хор в Едфу
- Храмът на Собек и Хароерис в Омбос
- Храмът на Изида във Фила
- Храмът на Хатор в Дендера
Постижения на египетската цивилизация
Дълго време египетската цивилизация имаше твърде много постижения в своето изкуство, тъй като достигна много високо ниво на сложност и производителност.
Тъй като египетското изкуство и инженерство се обединиха, за да разработят страхотни сгради с страхотна топография, тъй като много от тези сгради имат точна позиция със слънцето и луната.
Важно е също да се отбележи, че египтяните са първите хора, които използват хоросана в храмови и пирамидни конструкции. Те също така използваха рисковете за селското стопанство и по този начин се възползваха от водата на река Нил в храната си.
В други свои постижения тя е първата цивилизация, която произвежда първите си зърна и ги запазва, за да бъде основният производител на зърно в древния свят.
Много изследователи предполагат, че фараоните от дванадесетата египетска династия са използвали водата от езерото Фаюм, за да я депозират в големи кръгли резервоари, за да бъдат винаги снабдени с чиста вода през сезоните на максимална топлина и реката намалява до минимум.
Много от скулптурите и в египетското изкуство е използван тюркоазения цвят, тъй като египтяните са открили мини от този материал и са използвали мините, за да могат да извлекат целия минерал, който е бил там.
Ако сте намерили тази статия за египетското изкуство за важна, каня ви да посетите следните връзки: