أدعوكم لمعرفة الكثير من المعلومات حول الفن الحركي حركة فنية برزت في عام 1955 ، لأن الفنانين أرادوا شيئًا جديدًا في الأعمال وقرروا جعل حركة الأعمال هدفهم الرئيسي بطرق مختلفة. استمر في القراءة وتعلم المزيد!
الفن الحركي
الفن الحركي هو اتجاه فني حيث تبدو الأعمال وكأنها في حركة دائمة. وهو اتجاه بدأ في منتصف القرن العشرين ، حيث تم إنشاء اللوحات والمنحوتات لإعطاء انطباع لدى الجمهور بأن العمل مستمر الحركة. الحركة. هذا هو السبب في أن الفن الحركي مع الفن البصري يعتمدان على حركة العمل.
لكن يجب توضيح أن الفن الحركي موجود في جميع الأعمال التي تقوم على الحركة ، سواء كانت مادية أو افتراضية.
والتي قد تشمل بعض التعبيرات عن الفن البصري. ومع ذلك ، من الضروري توضيح أن كل الفن البصري ليس فنًا حركيًا. منذ إعلان عمل فني ضمن الفن الحركي ، يجب أن تكون الحركة في العمل مركز الاهتمام.
بهذه الطريقة يمكننا أن نؤكد أن هناك عدة أنواع من الفن الحركي حيث سيتم تصنيف الأعمال اعتمادًا على حركتها. حيث سيتم تجميع الأعمال في حركات ثنائية الأبعاد وحركات ثلاثية الأبعاد.
ومن أهم الأعمال الأعمال التي لها حركة حقيقية تستخدم آليات مختلفة ، والأعمال التي لها حركة افتراضية تتميز بالإدراك البصري للمشاهد.
النحت الحركي وخصائصه
يعتبر كل من الفن البصري والفن الحركي تيارات فنية تعتمد على الحركة الدائمة للعمل ، سواء كانت ميكانيكية أو افتراضية. على الرغم من أن الفن الحركي يتم تمثيله بشكل أساسي في المنحوتات لأنه يستخدم بشكل أساسي الموارد والقطع لجعل العمل يتحرك أمام الجمهور.
يعتمد العديد من نقاد الفن أيضًا على حقيقة أن الفن الحركي يمكن أن يعتمد على الأوهام البصرية الشهيرة وعلى استحالة نظر عيون المشاهد إلى سطحين ملونين بألوان مختلفة في نفس الوقت.
وبهذه الطريقة يمكن معرفة أن أولى مظاهر الفن الحركي ظهرت في عام 1910 ، مع دخول الحركة المستقبلية التي تحدث في إيطاليا والتي أسسها الكاتب والشاعر فيليبو توماسو مارينيتي ، وهو محرر البيان. المستقبلي الذي يسلط الضوء على ما يلي:
"نؤكد أن روعة العالم قد تم إثرائها بجمال جديد: جمال السرعة. سيارة سباق ، مع رادياتيرها مزين بأنابيب سميكة مثل الثعابين ذات الأنفاس المتفجرة ... السيارة التي تزأر ، ويبدو أنها تسير على الشظايا ، أجمل من انتصار ساموثريس "
بالإضافة إلى ذلك ، تظهر في الساحة أعمال لاعب الشطرنج والفنانين من أصل فرنسي مارسيل دوشامب. كان للفنان تأثير كبير على تطور الدادية.
ثم قدم ألكسندر كالدر مساهمة في الفن الحركي باختراعه العظيم ، الهاتف المحمول. أن تصبح مهمًا جدًا في النحت الحركي. منذ اختراعه الذي كان يتكون من الكثير من الأسلاك وقطع مختلفة من المعدن التي تم تعليقها وتحريكها عبر الهواء في البيئة.
ولكن في عام 1954 أصبح يعرف باسم الفن الحركي ، لإعطاء اسم للأعمال الفنية ، وخاصة المنحوتات التي تحركها الرياح والآخر تم نقلها بواسطة آليات آلية.
هذا هو السبب في أن الفن الحركي كان في ذروته بين عقود الستينيات والسبعينيات من القرن العشرين. وفي الوقت الحاضر ، تميل أعمال الفن الحركي مثل اللوحات والمنحوتات إلى إعطاء المشاهد انطباعًا بأنه يتحرك.
يأتي اسم الفن الحركي من تخصص فرع الفيزياء الذي يدرس الحركة بين مختلف الأجسام الموجودة والقوة التي تؤثر عليها. على الرغم من أن العديد من نقاد الفن قد أكدوا أن هذا الاسم ظهر في عام 1920 عندما كتب النحات نعوم جابو البيان الواقعي.
في ذلك الوقت جاء ليوقع أن هناك خطأ موروثًا عن الفن المصري حيث كان يُعتقد أن الإيقاعات الثابتة هي الوسيلة الوحيدة لصنع الفنون التشكيلية واستبدلها بإيقاعات حركية هي الطرق التي يستخدمها الإنسان. الشعور بإدراك العالم.
منذ تلك اللحظة ، قام الفنان بأول عمل حركي له والذي اعتمد على قضيب فولاذي تم تحريكه بواسطة محرك وأعطى قيمة للمصطلح الذي كان يستخدم في ذلك الوقت للفيزياء الميكانيكية.
لكن كما قيل من قبل ، بدأ استخدام الفن الحركي في الستينيات في الأعمال التي صنعها الفنانون وأعطى العمل إحساسًا بالحركة بفضل استخدام الموارد المختلفة مثل الوهم البصري ، بسبب الضوء الذي تلقته المنحوتات ، على سبيل المثال ، تم تضمين تحذير ضوئي وحركة المنحوتات بفضل المحركات الكهربائية والأعمال المصنوعة في شكل ثنائي الأبعاد وثلاثي الأبعاد ضمن الفن الحركي. من بين الخصائص الرئيسية التي يمكن أن نجدها في المنحوتات الحركية لدينا ما يلي:
- المنحوتات في الفن الحركي هي هياكل متحركة يتم تنشيطها بالوزن وثقل الموازنة. وبالمثل عن طريق الاهتزازات والقصور الذاتي والرياح.
- قام بعض الفنانين بتكييف المشاركة البشرية مع الفن الحركي حيث أن المتفرج ، عند لمس قطعة من التمثال ، سوف يتحرك في حالة معينة ، وقد قام به الفنان الفنزويلي خيسوس سوتو مع عمله لوس نفاذية.
- هناك منحوتات تعمل بالأنظمة الكهربائية والمغناطيسية ، كما هو الحال مع آلات فرانسيسكو سوبرينو.
- من السمات المهمة جدًا التي استخدمها فناني الحركة استخدام الضوء في المنحوتات كمصدر للإدراك ، سواء أكان طبيعيًا أم صناعيًا.
- استخدم بعض فناني الفن الحركي البيئة لإعطاء الحركة لأعمالهم الفنية ، مثل ما يسمى نوافير Tinguely.
خصائص الفن الحركي
اكتسب الفن الحركي فائدة الإرادة الآلية والحركة المستقبلية التي استفادت من التيار الفلسفي للبناء وصعود التكنولوجيا ، لأن اندماج كل هذه العناصر سمح للفن الحركي بأن يكون شيئًا أكثر من مجرد معيار ولكنه حقيقة واقعة. وإدراك هذا هو سبب ظهور الخصائص التالية من هذا:
الحركة كمبدأ: على عكس البنائية والمستقبلية في الفن الحركي ، لا يمكن تخيل الحركة ، ولكن يجب إدراكها في المادة وفي الحواس. هذا هو السبب في أن الحركة يتم تصورها من خلال ثلاث طرق: حركة المشاهد ، والحركة البصرية ، والحركة الفعلية للعمل الفني.
قابلية تحويل العمل: في كل عمل من أعمال الفن الحركي ، يجب أن تكون الحركة مبدأ أساسيًا ، ولهذا السبب يجب أن يُنظر إلى العمل الفني على أنه واقع يتم تحويله. إما بآلية كهربائية أو بفعل الرياح أو بظاهرة بيئية أخرى أو أن يلمسها الجمهور الذي يراقب العمل.
الفضاء والضوء كـ "مادة" من صنع البلاستيك: في الفن الحركي ، يُنظر إلى كل من الفضاء والضوء على أنهما مادة بلاستيكية داخل أي عمل من أعمال الفن الحركي ، نظرًا لأن المساحة الفارغة مهمة جدًا لتكون قادرًا على إنشاء بعض الحركة ، كما يحدث مع الضوء والانعكاسات المضيئة. للتأثير على العمل وهذا يتسبب في تعديله بمرور الوقت.
دراسة الإدراك البصري: يسير الفن الحركي أيضًا على خطى الفنانين الانطباعيين حيث بدأ الفنانون الحركيون في دراسة الآليات المختلفة لاستخدام أفضل حركة لنحتهم. وبنفس الطريقة درسوا الأشكال المجردة المختلفة والإيقاعات البصرية. وكذلك تراكب الأشكال الهندسية وإدراك الضوء على العمل الفني.
عنصر مرح وتشاركي: في جميع أعمال الفن الحركي تقريبًا ، تكون اللعبة جزءًا لا يتجزأ من العمل الفني للمؤلف. نظرًا لأن العمل يُعرض على المشاهدين على أنه لعبة لأعينهم ، وفي عدة مناسبات ، يحتاج المشاهد إلى التفاعل مع العمل الفني حتى تحدث الحركة الحركية.
الفن العام والمندمج في البيئة: كما سبق ذكره أن اللعبة جزء من الفن الحركي ، فقد تم دمجها أيضًا في الأماكن العامة حيث تم اقتراحها من قبل المارة الذين يضعون منحوتات يمكن الإعجاب بها في الأماكن العامة المختلفة لإضفاء لمسة سحرية على الموقع.
الفنانين وأعمال الفن الحركي
في هذا المقال الخاص بالفن الحركي ، سنقوم بتسمية العديد من الفنانين الذين نجحوا في الفن الحركي بسبب الأعمال الفنية التي قاموا بها ، ومن بينهم الفنانين التاليين:
فيكتور فاساريلي: ولد في المجر عام 1906 وتوفي في عام 1997 ، وهو أحد أبرز الفنانين في الفن الحركي لمساهماته منذ أن تميزت أعماله في الفن البصري. قام بتطبيق تباين نظامين من وجهات النظر ، منطقة اللون وقيمة الدرجة اللونية في العمل. يقع أحد أكثر الأعمال تميزًا في مدينة كاراكاس الجامعية.
خيسوس رافائيل سوتو: ولد في جمهورية فنزويلا البوليفارية عام 1923 وتوفي في عام 2005 عندما كان يبلغ من العمر 82 عامًا ، استوحى هذا الفنان الرائع للفن الحركي من النظام الموسيقي ذي الاثني عشر نغمة والموسيقى التسلسلية لأداء أعماله العظيمة باستخدام هذا النظام المُدار لتكرار عدة مرات كان لها أثر كبير في أعماله وفي جمهور المتفرجين.
كارلوس كروز دييز: ولد في جمهورية فنزويلا البوليفارية عام 1923 وتوفي في عام 2019 عن عمر يناهز 96 عامًا ، استوحى الفنان إلهامه من الاهتزاز الملون الذي اشتهر باستخدامه لأشرطة ضيقة من الألوان مرتبة بزوايا قائمة وعندما يتحرك المشاهد. عند التحرك وتغيير الألوان مما يعطي إحساسًا بأن العمل يتحرك أيضًا مع المشاهد.
إذا وجدت هذا المقال عن الفن الحركي مهمًا ، فأنا أدعوك لزيارة الروابط التالية: