質量在藝術中意味著什麼?

這幅畫通過實現黃金比例來說明其比例的和諧

指代藝術的“質量”一詞原來是一個有爭議的問題,因為 將這種具有堅實標準的屬性應用於藝術作品並不容易 圍繞這個問題辯證地思考的專家有很多。 自古希臘以來,哲學家們對美學進行了無數思考,直到當代,圍繞藝術質量的含義出現了許多方法。

因此,為了圓滿地回答問題 “質量在藝術中意味著什麼?” 在本文中,我們將簡要介紹藝術哲學和藝術史,並分析該領域專家的參考著作:“什麼是藝術品質?” 亞歷杭德羅·維加拉·夏普。

質量在藝術中意味著什麼?

從那時起,當我們提到藝術時,質量的概念一直是一個模糊且鮮為人知的主題。 作品的好壞很難劃清界限. 爭議的起因是對藝術作品的估價存在主觀色彩,以及對這方面的偏見甚至缺乏紮實的認識。

因此,價值判斷是相對的,而這正是 Vergara 介入其作品的地方。 “什麼是藝術品質?”,在其中,他認為作為解決這個問題的起點,結構良好的藝術史知識為我們提供了證據,幫助我們發展關於藝術質量的論點,而不僅僅是主觀性。

它通過對整個藝術史進行研究來引起反思,其中 - 以最純粹的蘇格拉底風格 - 它揭示了有助於澄清藝術質量一詞的方面。

定義藝術和美學

在判斷力的批判中,康德分析了審美判斷力等

回答“質量在藝術中意味著什麼?”這一複雜問題。 有必要先了解什麼是藝術,然後再分析它的質量。

與上述一樣複雜的是定義藝術的含義。 康德反映在他的作品中 《判斷力批判》藝術產生於一種純粹感覺的系統表現,並產生了我們稱之為美的作品. 於是產生了 美學 (來自希臘語 “艾什泰克”:感覺或知覺),一個年輕的哲學分支,其目標是研究美的本質和知覺。 研究藝術及其品質,區分美麗或崇高與醜陋或不和諧。

然而,今天對於什麼是藝術並沒有明確的定義,儘管關於美學及其技術、方法和來源的知識廣博,但仍未達成共識,這說明進一步分析其質量變得極具挑戰性.

與 Alejandro Vergara Sharp 一起分析藝術質量

分析適用於藝術的質量標準的參考作品

亞歷杭德羅·維加拉·夏普 (Alejandro Vergara Sharp) 是紐約大學藝術史博士,也是普拉多博物館(馬德里)弗拉芒繪畫和北方畫派保護部門的負責人,他曾在該博物館指導過多次展覽。 他曾在紐約、聖地亞哥(加利福尼亞)和馬德里教授藝術史。 他著有許多關於佛蘭芒繪畫、魯本斯人物和 XNUMX 世紀藝術的出版物。 而在他最近的作品中 “什麼是藝術品質” (2022) 對藝術中的質量概念進行了分析,他深入探討了哲學和美學問題,試圖闡明這個難以捉摸的概念。

使用蘇格拉底的方法,它是 問題多於答案的文章,在其中,他通過問題邀請對話者進行反思,以便在可能的情況下得出一些適度令人滿意的答案。 在這個意義上,作者說: “這些頁面不太可能設法以完全令人滿意的方式定義它。 儘管如此,嘗試理解它還是值得的。”

“質量”一詞到底是什麼意思? “品質”是良好的代名詞, 做得好或接近完美。 它也與令人愉悅的美感相關,就像它與精緻或精英相關聯一樣。 所以, 質量在藝術中意味著什麼? 在接下來的幾行中,我們將通過我們的專家參考圖進行分析。

作者首先提到了他試圖定義為的術語的擴散性質 “無論與卓越、良好實踐或技術完美有關,但也與吸引和感動我們的事物有關”. 這部作品繼續提及各種讀物、作品、家庭談話和個人對這個概念的思考,因此這是一篇非常個人化的文章,而不是作為典型的 Vergara 醫生的技術文本呈現。

這更像是一種嘗試,試圖詳細解釋作者——作為歐洲繪畫的粉絲——試圖分享藝術品質的含義。 有一次,作者斷言在他的一部作品之後,他開始反思導致博物館出版某些作品而不是其他作品的原因: “然後我開始反思為什麼我們在博物館展出一些作品而不是其他作品”。

他的工作分為 兩部分:

  • El 第一段 它具有哲學和理論的性質。 他提出了個人觀察、未解決的問題和關注,以在其他作者的思考中尋求答案。 它暗示了術語的主觀性和 物理測量質量的困難,因為它是一種質量或屬性,所以它不像物理量那樣是可測量的。
  • El 第二段 比較實用,把XNUMX-XNUMX世紀(作者擅長的時期)的歐洲畫作一網打盡。 這是他找到滿意答案的地方,因為那個時期質量的概念得到了很好的定義,這要歸功於 Alberti、Pliny the Elder 或 Cennino Cennini 等作者。 在那個階段,藝術家們很清楚 一件好的作品必須在比例和美感之間取得協調,同時寫實又超越了繪畫本身的局限,彷若經典。 有了這些標準,區分最高質量的作品和價值較低的作品就相對容易了,為此他舉了一些例子:其中一個是丟勒在 XNUMX 世紀寫給商人雅各布海勒的一封信。藝術家承認“與其他要求更高的工作相比,我可以畫普通的圖畫並從中賺到更多的錢”. 戈雅的另一個例子,顯然是在 1805 年,他的一位客戶要求戈雅的一位共同朋友為這位畫家製作肖像 “就像他想做的那樣”。

作者進行這項研究後可以得出的結論有幾個。 第一個是 藝術史知識為“質量”的概念提供了一種客觀的方法。 第二個那個 “通過低估其他品質的重要性,高估技術會產生偏見的繪畫觀念”. 簡而言之, 在衡量作品質量時,既涉及客觀(可衡量)標準,也涉及有時無法解釋的主觀標準。 (這是最大的謎團)。

最後但並非最不重要的是,要提到構成這篇文章的謙遜教訓,在這篇文章中,我們意識到,在藝術領域,深厚的技術知識並不總能使我們回答質量的含義是什麼在藝術中。


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