在這篇精彩的文章中，我們將向您展示 貝多芬第九交響曲，這是路德維希·範·貝多芬最具象徵意義的作品之一。
貝多芬第九交響曲：分析與歷史
至於貝多芬第九交響曲或第九交響曲的歷史，它是 Ludwin Van Bethoven 最具象徵意義的音樂作品之一，他在 9 年至 1818 年間受倫敦愛樂協會委託將其公之於眾。 這 貝多芬第九交響曲 它於2002年被宣佈為世界遺產。
這件事發生在 7 年 1824 月 XNUMX 日的維也納市，每個人都懷著極大的焦慮和情感生活在貝多芬的演出中。 作為著名作曲家十二年來首次公開亮相。
演講的原因是在帝國劇院首演貝多芬 D 小調第九交響曲，作品 125。整個維也納都認為貝多芬是最偉大的作曲家之一，因為他完全失聰。 參加劇院的公眾看到路德溫·範·貝多芬站在指揮家身後，跟隨他的樂曲首映式在樂譜的副本上。 腦海中想像著其他人聽到了什麼。
貝多芬級別的音樂家不需要親身聽到聲音，因為他們已經在腦海中。 音樂會結束時，觀眾們為他們在貝多芬創作的這首傑作中所見證的一切而報以熱烈的掌聲。
貝多芬的第九交響曲是這位作曲家最傑出的作品。 因為它的持續時間和樂器幅度是優越的。 此外，在最後一個樂章中，有 4 位獨奏家和一個合唱團參與，詮釋了弗里德里希·席勒 (Friedrich Schiller) 的詩歌《歡樂頌》。
他如此專注於他的樂譜，以至於當公眾的掌聲開始時，他並沒有註意到，其中一位獨奏者輕輕地抓住了他的手臂，讓他注意到了。 而他只是最後一次向他的粉絲鞠躬致意。
在那次激動人心的演講之後，貝多芬退出了公眾生活。 當時貝多芬第九交響曲的作曲家已經53歲了。
這位著名的作曲家於 1770 年 XNUMX 月出生於德國波恩，當時該市是科隆大主教區和神聖羅馬帝國的一部分。 他的童年非常艱難，因為他的父親是一個平庸且酗酒的音樂家，但他有能力將兒子變成像莫扎特一樣的神童。
直到青春期，貝多芬才會成為一名出色的翻譯。 然而，由於父親酗酒影響健康，他不得不很快長大，導致他失去了工作。 貝多芬的全家都是音樂家，就像他的祖父啟發他學習音樂一樣。
路德溫·範·貝多芬在 17 歲時接管了他的家庭。 他本人已經憑藉自己的鋼琴天賦建立了良好的聲譽。 在即興創作方面甚至優於莫扎特。
1792年，應奧地利作曲家約瑟夫·海頓的邀請，他去了維也納。 在歐洲的音樂之都，維也納成為了公認的作曲家，得到了慷慨贊助人的支持，他的作品在首演時毫無困難。
貝多芬在浪漫的弗里德里希·席勒 (Friedrich Schiller) 出版的《歡樂頌》(Ode to Joy) 十年後，對這位藝術家的作品充滿了感動和熱情，給了他自由的思想，以至於他想到了一個項目來在音樂上對其進行改編。
貝多芬第九交響曲的作曲家，他是一個喜怒無常、內向的人，他不是一個容易相處的人。 但在 6 年 1802 月 32 日，他在寫給他 XNUMX 歲的兄弟卡斯帕·安東·卡爾·範·貝多芬和尼古拉斯·約翰·範貝多芬的信中告知他們，他的聽力損失無法解決。
是什麼導致了提交人的抑鬱狀態，這反映在他寫給兄弟們的信中。 他在其中表達了他對患有慢性疾病的生活觀點的痛苦。 這對他來說是對他這種水平的音樂家的折磨。 對他來說，暴露自己的病情似乎很丟臉，在他已經達到了極致完美的程度之後。
在一份名為 Heiligenstandt 遺囑的文件中，這是他寫給他兄弟的信，其中他承認他考慮過自殺的可能性，最終他放棄了這個想法。
貝多芬第九交響曲分析
La 貝多芬第九交響曲 它的段落不僅打破了當時的刻板印象，而且將其置於未來。 他的作品將成為人類最輝煌的創造力的一部分。 為此，2001年，貝多芬的第九交響曲被聯合國教科文組織宣佈為世界遺產。
在貝多芬的第九交響曲中，它是最崇高的作品，將它置於古典音樂的奧林匹斯山上。 這是一部在不同時期被不同意識形態使用過的作品。 這部交響曲於 1824 年完成，當時貝多芬決定在一部偉大的交響曲中使用他欽佩的席勒的詩。
1817 年，當倫敦愛樂協會委託作曲家創作兩部此類新作品時，他得到了提振。 寫作過程有點慢，有 200 個不同的版本，他在其中使用了《歡樂頌》，插入第四樂章也是最後一個樂章，並且包含了聲音，這是完全激進和創新的東西。
此 貝多芬第九交響曲， 這首曲子混合了輓歌、康塔塔、意大利和德國歌劇，甚至在軍歌和安魂曲中。
貝多芬的第九交響曲絕對是一部脫離傳統的藝術作品。 與其他作曲家相比，這使他具有創新性。 這首音樂影響了音樂的歷史，並在今天繼續令人驚嘆。
奇聞
- 德國國家的創始人奧托馮俾斯麥（政治家和政治家）用它來提高他的軍隊的士氣。
- 在上個世紀它被大提琴手保羅·卡薩爾斯使用，他在 1931 年的西班牙第二共和國宣言中使用了這首曲子。
- 1937 年 XNUMX 月，在元首生日那天，他（阿道夫·希特勒）被列為人類最嚴重罪行的肇事者之一。 據說他聽了很感動。
- 在二戰期間，這是雙方演奏最多的交響樂曲。
- 貝尼托·墨索里尼（政治家、軍人和獨裁者）的官方音樂家彼得羅·馬斯卡尼（Pietro Mascagni）在大型音樂會中指揮它。
- 柏林愛樂樂團的著名指揮和納粹黨成員赫伯特·馮·卡拉揚也使用了它。
- 為了在 1945 年在德國電台宣布阿道夫·希特勒自殺，他們選擇了這首曲子。
- 它也被用作歐洲國歌。
這首優美的音樂在 1974 世紀下半葉繼續被使用。 1965 年，這首頌歌成為羅得西亞國歌的基礎，羅得西亞是一個未被承認的非洲國家，存在於 1979 年至 XNUMX 年間。
這首曲子對於慶祝日本的新年音樂會等重大活動至關重要，在 1956 年至 1964 年的奧運會儀式上，它由來自兩個德意志共和國的兩支球隊演奏。
但最引人注目的事件之一是貝多芬的第九交響曲在柏林牆倒塌幾週後的 1989 年聖誕節上演。
要了解這部作品的交響曲以前是怎樣的，我們必須解釋它是這樣構思的，古典形式的管弦樂隊由四個樂章組成。 這些動作中的每一個都有自己的特點。
說明
在這一部分中，我們將為您解釋貝多芬第九交響曲的結構及其每個樂章的描述。
結構
第一樂章：快板
第二樂章：謝爾佐
第三樂章：慢板
第四樂章：快板。
這些結構通常在大約三十分鐘或更長時間內形成。 路德維希·範·貝多芬按照這種結構發展了第九交響曲，但他做了一些安排，導致其樂章發生了過渡，導致其持續時間延長到大約 XNUMX 分鐘。
第九交響曲的第一樂章以中性五度音程開始，這讓我們明白我們不知道會發生什麼，就像任何人生命的開始。 突然，R小調的和弦爆發了，這意味著類似於第一次接觸痛苦的出現，悲劇。 然後是管樂器唱的女性主題，非常甜美。 換句話說，在這第一樂章中，我們的構圖具有戲劇性的品質。
在第二樂章中 第九交響曲 Sherzo 是一種具有強烈個性的運動，它邀請我們跳舞並繼續前進，享受生活中的美好事物。
第九交響曲的第三樂章是慢板慢板，此時交響曲發生了轉變。 這種冗長的、絕對屬靈的音樂，什麼也沒說，卻能滲透並讓我們與自己接觸。 它拉開了第四樂章的序幕。
第九交響曲的第四樂章是快板，就像最後的爆炸，弗里德里希·席勒的詩歌《歡樂頌》被包括在內，這給這首曲子帶來了奇妙的觸感，因為它是一首自由之歌，邀請男人地球上的兄弟團結起來。
而且，這是一種令人印象深刻的方式，在最後一刻，人類的聲音第一次完美地爆發出來。 因為有時音樂不足以傳達您想要傳達的信息，而聲音的包含為這部宏偉的作品提供了完美的觸感。
組成 貝多芬第九交響曲 除了構建奏鳴曲之外，他還改變了管弦樂隊的配置，即參與這項工作的樂器。
此配置如下：
風段：
- 短笛
- 2 個長笛
- 2 雙簧管
- 2 單簧管
- 2 巴鬆管
- 1 個低音巴鬆管
黃銅部分：
- 4個喇叭
- 2 個小號
- 3 個長號
字符串部分：
- 小提琴
- 中提琴
- 大提琴
- 低音提琴
打擊樂部分：
- 廷巴萊斯
- 熊蜂
- 鈸
- 三角形
聲音：
- 合唱
- 女高音、男高音和低音獨奏家
貝多芬設法引入 貝多芬第九交響曲 打擊樂在交響樂的歷史上是第一次，因為以前的打擊樂在管弦樂隊中不被認為是常規部分。 這種包容性為他的作品賦予了情感特徵。 他為整個管弦樂隊的聲音注入了更多的力量和表現力，從而在聆聽體驗上取得了驚人的效果。
另一個重要的加入是合唱團和獨唱，他們在第四樂章中出色地出場，為他們的作品帶來了非凡的觸感。
值得注意的是， 貝多芬第九交響曲，因為他完全失去了聽力，所以他從未聽過任何一個音符。 貝多芬把這一切都記在心裡，他知道每一種樂器的音色，因此他在為每一種樂器譜曲，同時協調它們，賦予每一種樂器的顏色、細微差別和對比，然後用管弦樂隊的樂隊。
這位傑出的作曲家、指揮家和鋼琴演奏家 貝多芬第九交響曲 他於 26 年 1827 月 56 日在奧地利維也納去世，享年 XNUMX 歲。 他的葬禮在他死後三天舉行。 它在他家附近的 Iglesia La Santísima Trinidad 舉行。 你可能會感興趣 戈德堡變奏曲。
貝多芬無疑是作曲家生活中的一個像徵，一個不可磨滅的標誌，標誌著一個里程碑。