通過這篇文章,我們為您帶來這篇出色的文章 西班牙巴洛克繪畫, 特點, 流派以及更多關於這種類型的藝術是在 XNUMX 世紀和 XNUMX 世紀上半葉創作的, 認為它是西班牙繪畫的黃金時代。 不要停止閱讀它!
什麼是西班牙巴洛克繪畫?
西班牙巴洛克繪畫由於過度的理想化和綜合美與風格主義變形而脫穎而出,根據反改良主義教會的要求,允許敘事事實而不損失裝飾。
在 1610 年,意大利裔藝術家卡拉瓦喬的自然模型,加上淡黃色的燈光,確定了 1603 世紀上半葉西班牙巴洛克繪畫的主要風格,那麼魯本斯的到來在這幾年之間是必不可少的1628 和 XNUMX。
他展示了他的作品與他的弟子們一起傳播的巨大浪潮,這種影響是微妙的,這要歸功於提香的細微差別和他鬆散的筆觸技巧,這是西班牙巴洛克繪畫的主要代表之一,如委拉斯開茲...
佛蘭芒秩序的影響在西班牙巴洛克繪畫中得到了結合,這要歸功於來自意大利國家的新潮流,這些潮流來自於 1658 年的科隆納和米泰利等壁畫藝術專家,以及 1692 年的盧卡佐丹奴...
儘管在此期間,由於大量居民遷移到新大陸,加上多次戰爭和摩爾人被驅逐出西班牙民族造成的人員傷亡,引發了一場影響西班牙民族的普遍危機。
儘管經歷了所有這些變遷,除了影響西班牙人口的瘟疫和流行病的多樣性之外,這是西班牙巴洛克繪畫的黃金時代,因為他們製作的第一排圖像的質量和原創性都很高。
西班牙巴洛克繪畫的主要特點
為了讓您能夠以實用的方式找到西班牙巴洛克繪畫最具代表性的特徵,我們將在本節中詳細解釋與這個有趣主題相關的所有內容。
關於客戶和讚助人
主要客戶是教堂,需要大量藝術作品來裝飾多座宗教寺廟,並要求藝術家提供大量作品。
展示西班牙巴洛克繪畫在使用藝術作為支持天主教會的武器的教堂反改革中的重要性。
多虧了他們,為這種教條工作的畫家無法表達藝術本身,因為他們必須遵守宗教要求,特別是在選擇繪畫主題時。
此外,教會要求製作模型並監督西班牙巴洛克繪畫的藝術作品是否符合他們所期望的利益。
雖然為天主教會工作的畫家們享受著豐厚的經濟收入,同時也因作品公開展出而享有盛譽。
另一個客戶是科爾特斯,特別是在費利佩四世統治時期,他實際上是那裡的讚助人。魯本斯給朋友的信節選就是一個例子,他在信中說:
“……在這裡,我全身心地投入到繪畫中,就像我在任何地方所做的那樣……我為陛下製作了一幅馬術肖像,這讓他非常高興。 的確,繪畫使他高興……”
“……在我看來,本王品德高尚,我和他有私交……我住在宮裡,他幾乎每天都來看我……”
西班牙巴洛克繪畫的一個例子是新的Palacio del Buen Retiro的裝飾,它增加了用於裝飾Salón de los Reinos的重要藝術作品,在那裡可以看到優秀的肖像。
委拉斯開茲製作的馬術肖像以及費利佩四世軍隊贏得的戰鬥的各種藝術圖片以及 Zurbarán 製作的參考大力神勞動的循環出現。
在羅馬市,邀請了幾位藝術家,其中克勞迪奧·德·洛林和尼古拉斯·普桑在風景畫廊觀察人物的一系列風景中脫穎而出。
同樣,藝術家喬瓦尼·蘭弗蘭科、多梅尼奇諾和其他藝術家被委託在那不勒斯市創作超過三十四幅關於羅馬歷史的畫作,其中,何塞·德·里貝拉的《婦女的戰鬥》尤為突出。
禁止將藝術作品轉移到其他皇宮,由於奧利瓦雷斯匆忙完成裝飾,必須從收藏家那裡獲得作品,才能達到必須掛在該基礎設施牆壁上的 800 件作品的總和。
這些藝術作品的賣家中有藝術家委拉斯開茲,他於 1634 年向國王出售了他在意大利國家繪製的藝術作品 La Tunica de José 和 La Fragua de Vulcano,這是代表西班牙巴洛克繪畫的作品。
他還出售了其他作品,其中包括提香製作的達那厄的複製品,以及四幅風景畫、靜物神寓言作品和另外兩幅與花卉有關的繪畫作品。
之後,需要對托雷德拉帕拉達進行裝飾,那裡放置了大量西班牙巴洛克繪畫的代表作品,這是藝術家魯本斯於 1636 年委託創作的 XNUMX 幅具有神話主題的畫作。
這位畫家負責設計並壟斷了 XNUMX 幅與風景有關的繪畫作品的執行,以及由西班牙裔藝術家如 Félix Castelo、José Leonardo 創作的涉及真實地點的景觀。
除了委拉斯開茲,他還貢獻了與伊索和梅尼普斯有關的作品,以及火星肖像,是西班牙巴洛克繪畫的典範之一。
阿爾卡薩還收到了大量提到西班牙巴洛克繪畫的新作品,顯示出對其主題的欽佩,一些抗議甚至正式化,就像 1638 年的情況一樣。
畫報作品《安德烈斯的酒神》和《維納斯的獻祭》從羅馬城轉出,是畫家提香極為推崇的兩幅作品。 大量抗議活動在該市的藝術家中形成。
此外,參展藝術家需要對資金進行重組,西班牙巴洛克繪畫的偉大代表委拉斯開茲在審美標準方面被優先考慮。
因此,宮殿的底層包含所謂的提香穹頂,其中集成了三十八幅畫作。
除了費利佩二世要求提香本人與《酒神》和其他威尼斯起源的藝術作品(如魯本斯的《三女神》)和藝術家丟勒的《伊娃》一起創作的詩歌之外。
其他屬於里貝拉的作品,如著名的喬登斯,除了丁托列托,女性形象突出,主要指的是裸體,為了能夠完成這一系列畫作,委拉斯開茲需要在 1648 年移居意大利。
Angelo Michele Colonna 和 Agostino Mitelli 獲得了購買雕塑並聘請專門從事壁畫繪畫的專業人士的訂單。
阿爾卡薩的工作仍在繼續,1649 年,弗朗西斯科·卡米洛受委託創作了一系列被稱為奧維德變形記的場景,但這些場景並不符合國王的喜好。
西班牙巴洛克繪畫中同樣值得注意的是涉及戲劇表演的場景裝飾,如在 Buen Retiro 中所見,其中是意大利出生的工程師 Baccio del Bianco 和 Come Lotti 的工藝。
除了托斯卡納改造遊戲外,那些負責介紹舞台藝術的人,作為皇家劇院弗朗西斯科·里茲的導演,今天保留了與窗簾有關的圖紙。
其他藝術家也參與其中,例如出生於格拉納達的何塞·德·切薩 (José de Cieza),他是一位透視畫家,並因此獲得了夢寐以求的國王畫家稱號。
在西班牙巴洛克繪畫中,與凱旋門和帶有節日意圖的外牆有關的短暫裝飾脫穎而出,這些裝飾由市議會或知識分子行會贊助,這是藝術家的另一個收入來源。
但在這類作品中,人們觀察到他們是世俗的,但他們並沒有停止代表西班牙巴洛克繪畫,其中奧地利馬里亞納的馬德里參賽作品脫穎而出,她是費利佩四世的第二任妻子。
除了卡洛斯二世的兩位妻子瑪麗亞·路易莎·德奧爾良和瑪麗亞·德·尼奧伯格之外,克勞迪奧·科埃洛等專門從事浮雕的藝術家也參與其中。
關於私人領域的客戶,關於西班牙巴洛克繪畫,幾乎不能說,由於可用的數據很少,有可能專門談論對裝飾私人教堂感興趣的貴族。
儘管一些與國王關係密切的高級貴族成員在意大利和法蘭德斯地區負責執行職能,但有可能成為大量藝術作品收藏品的債權人。
這方面的一個例子可以看到,那不勒斯總督獲得了里貝拉的西班牙巴洛克繪畫作品,然後是阿隆索卡諾,他成為奧利瓦雷斯作品的債權人,成為歐洲作品收藏的原始贊助人。
一位名叫卡杜喬的西班牙巴洛克繪畫研究人員評論說,當時西班牙有大約二十位重要的收藏家,比如萊加內斯侯爵,他們對佛蘭德繪畫產生了強烈的吸引力。
還可以提到卡斯蒂利亞海軍上將胡安·阿方索·恩里克斯·德卡布雷拉,他從他的母親維多利亞·科隆納那裡收到了大量的宗教作品,其中的原創作品和魯本斯、科雷喬、丁托列托和提香的一些複製品是顯而易見的。
許多高級外國藝術家的作品偏愛,這意味著來自西班牙的克里奧爾藝術家的作品減少了。
儘管應該注意的是,許多作品沒有作者的簽名,並且在攜帶時它們並不總是藝術家自己的,而是粗糙的複製品,例如 Marquis del Carpio 的案例,他的收藏品在兩千件左右.
在這些作品中,西班牙巴洛克繪畫大師委拉斯開茲的《鏡中維納斯》脫穎而出,還有安傑洛·納爾迪、胡安·范德爾哈門等其他藝術家的作品。
此外,在他的庫存中還有諸如加布里埃爾·特拉薩斯、胡安·德·托萊多等二流作品,甚至還有魯本斯、委拉斯開茲、蒂齊亞諾等偉大藝術家的複製品,這些作品都是由胡安·包蒂斯塔·馬丁內斯·德爾馬萊特精通製作的。
關於貝納文特公爵獲得的藏品,觀察到與佛蘭芒和意大利繪畫有關的作品,儘管大部分藏品是由穆里略的西班牙巴洛克繪畫作品組成,約有四十幅畫作。
另一個非常美麗的收藏品是海軍上將胡安·加斯帕·恩里克斯·德卡布雷拉的收藏,他是胡安·阿爾法羅的保護者,他受命建造博物館。
這些畫作分佈在涉及國家、靜物和海景的各種主題房間中。 同樣,有影響力的大師的偉大作品也是顯而易見的,例如 Rafael、Rubens、Ribera、Pedro de Orrente 和 Bassano。
每位藝術家都有自己的作品,還突出了西班牙巴洛克繪畫佩雷達騎士之夢以及其他藝術家如 Carreño 和 Antolinez 的作品。
很少有人知道在其他社會階層中是否有可能知道他們是否喜歡收集與西班牙巴洛克繪畫有關的作品,儘管擁有繪畫作品作為家庭嫁妝的一部分很常見。
根據目前保存的 XNUMX 世紀下半葉清單的托萊丹記錄,可以說保存在其他社會階層家中的一種繪畫類型,其中大多數屬於一個主題宗教性質。
藝術家及其在社會中的考慮
重要的是要強調對藝術家的社會考慮很少,因為他們認為這種交易是機械的,直到 XNUMX 世紀他們才被認可。
好吧,在上個世紀,他們被低估了,委拉斯開茲為了尋求社會認可而努力獲得聖地亞哥勳章的認可就是這種情況。
值得注意的是,從小就開始從事這一職業的習俗不利於智力訓練,很少有藝術家關心獲得文化訓練。
在這條規則的例外情況中,弗朗西斯科·帕切科在西班牙巴洛克繪畫中脫穎而出,他是委拉斯開茲的老師,他努力讓知識分子包圍自己,並通過書信與他們保持聯繫。
另一個是巴利亞多利德市的 Diego Valentín Díaz,他在那裡擁有一個藏書五百七十六(576)冊的圖書館。
有些藝術家完全是文盲,安東尼奧·德·佩雷達就是這種情況,根據帕洛米諾的說法,他不會閱讀或寫作,但他喜歡被有關一般文化的書籍閱讀。
根據特倫特委員會的說法,教會負責制定有關道德的新規則,這些規則要求更高。
其中,裸體是被禁止的,因此出版了幾篇關於貞操的論文,不贊成畫裸體的行為。
據觀察,在西班牙巴洛克繪畫的那個歷史時刻,一些裸體被用來代表夏娃和亞當以及其他神聖的烈士,在宮廷的教堂裡,在藝術作品中觀察到了大量的裸體。
出於這個原因,Fray Juan De Rojas y Auxa 提議在女士們在這些畫作面前時用面紗覆蓋這些藝術作品。
因此,這種與裸體有關的禁忌影響了一些藝術家的作品,例如弗朗西斯科·帕切科,他建議藝術家只模仿模特的頭和手,其餘部分在版畫或雕像前完成。
儘管在 XNUMX 世紀中葉,大多數藝術學院鼓勵通過活生生的模式進行藝術研究,但大多數情況下都是男性。
何塞·加西亞·伊達爾戈 (José García Hidalgo) 於 1693 年創作的《研究高貴繪畫藝術的原則》就是一個例子。
西班牙巴洛克繪畫中的各種流派
在藝術中觀察到西班牙巴洛克繪畫的多種代表性流派,在這篇有趣的文章中,我們將解釋它們中的每一個,如下所示:
宗教畫
按照弗朗西斯科·帕切科關於宗教繪畫的說法,它是西班牙巴洛克繪畫的代表流派,表達如下:
“……繪畫的主要目的是說服人們虔誠,帶領他們走向上帝……”
因此,您可以在 XNUMX 世紀上半葉的宗教領域中證明西班牙巴洛克繪畫的現實性。
自然主義潮流很快被接受,因此當藝術家在藝術作品中捕捉到的事實的一部分時,他會感到對宗教的忠誠。
西班牙巴洛克繪畫的最高榮譽空間是宗教聖地的主要祭壇,儘管在較小的祭壇上,作品也被放置在小教堂和側殿中。
這方面的一個例子是埃斯科里亞爾的祭壇畫,它以混合方式分為街道和身體,可以看到西班牙巴洛克繪畫和雕塑。
然後,在 XNUMX 世紀下半葉,人們看到了巨大的祭壇畫,消除了各種各樣的場景,集中在一個中心場景上,這是宗教繪畫的歷史時刻,到了世紀末,它只被降級為閣樓。
祭壇的主體由木雕製成,是西班牙巴洛克繪畫的一大舞台,受西班牙民族的意大利人盧卡·佐丹奴的影響,壁畫的繪畫始於宗教寺廟的拱頂。
因此,西班牙巴洛克繪畫描繪了凱旋的場景,例如弗朗西斯科·德·埃雷拉 (Francisco de Herrera) 的聖赫梅內吉爾多神化 (Apotheosis of San Hermenegildo),更為人所知的是 El Mozo。
西班牙巴洛克繪畫在宗教領域的另一個例子,如克勞迪奧·科埃洛(Claudio Coello)創作的《聖奧古斯丁》(Saint Augustine),這些作品現收藏於普拉多博物館。
聖人的形象,特別是那些在天主教會中最虔誠的人,各種大小和重複的形像在同一個工作室中經常出現,最受歡迎的聖人如下:
- 耶穌聖特雷莎
- 洛約拉的聖伊格內修斯
- 苦修
- 聖佩德羅
- 馬格達萊納
- 圣杰羅姆
- 慈善機構
- 施捨
- 聖胡安德迪奧斯
- 匈牙利的聖伊麗莎白
- 烈士(天主教信仰的見證人)
關於聖母的崇拜,例如聖約瑟夫崇拜,這要歸功於耶穌的聖德肋撒的話,隨著新教教會與天主教信仰的鬥爭而增加了崇拜。
作為西班牙巴洛克繪畫的代表圖像,其中La Inmaculada在西班牙地區脫穎而出,獲得這些作品的主要是有爭議的君主捍衛尚未被教皇概念化的教條。
因此,提到聖體聖事的藝術畫作是用西班牙巴洛克繪畫製作的,這要歸功於藝術家克勞迪奧·科埃洛(Claudio Coello)在他位於埃斯科里亞爾(El Escorial)的藝術作品《神聖形式的崇拜》(Adoration of the Sacred Form)。
從觀察到西班牙巴洛克繪畫被用來對抗新教的思想,一個例子是最後的晚餐,其中鼓勵聖體聖事的奉獻。
同樣,基督的奇蹟反映了各種仁慈的作品,正如藝術家穆里略為塞維利亞的卡里達醫院創作的系列畫作中所見,這在西班牙巴洛克繪畫中表現出極大的重要性。
重要的是要強調幾乎沒有觀察到舊約的寓言形象,因為對天主教信仰的信徒有保留意見,並且首先採取的主題是指基督的到來或對他們的寓言.
就像以撒獻祭的情況一樣,其中的含義類比地表現出基督的激情,並通過西班牙巴洛克繪畫來表現出來。
世俗流派
您應該知道,在西班牙巴洛克繪畫中還發現了其他流派,儘管最著名的一種與宗教主題相對應。
由於教堂是他的主要客戶,並且為此支付的錢對這場藝術運動的藝術家來說是非常有益的。
因此,我們可以談論西班牙巴洛克繪畫中的其他流派,例如肖像和靜物。 儘管自 1599 年以來,在文獻中就已經發現了靜物畫這一表述。
樸素的西班牙靜物畫的品質之一與佛蘭德血統的炫耀廚房桌子相反,這要歸功於藝術家 Sánchez Cotán,它被定義為由簡單的構圖組成的流派,其中幾何圖形、硬線條和陰暗的燈光被使用。
這就是西班牙巴洛克繪畫這種藝術流派的成功,其他藝術家以這種繪畫形式支持他,成為皇家宮廷的一部分,是以下著名藝術家:
- 菲利普·拉米雷斯
- 洛阿特的亞歷山大
- 弗朗西斯科·布爾戈斯·曼蒂拉
- 胡安·范德·哈曼·萊昂
- 弗朗西斯屏障
- 胡安·費爾南德斯(Juan Fernandez)更為人所知的是拉布拉多犬
- 安東尼龐塞
- 胡安·德·埃斯皮諾薩
- 弗朗西斯科帕拉西奧斯
塞維利亞畫派也幫助塑造了靜物流派的品質,委拉斯開茲和祖巴蘭是西班牙巴洛克繪畫的主要代表。必須強調的是,這些靜物並非不受意大利地區和佛蘭德的影響。
西班牙靜物的流派在 XNUMX 世紀中葉發生了轉變,當時由於佛蘭芒的影響,所代表的圖像比最初的圖像更加浮誇和復雜,以戲劇的方式觀察到構圖的發展與寓言內容。
這種形式的西班牙巴洛克繪畫的一個例子可以在胡安·德·阿雷利亞諾(Juan de Arellano)的花卉畫中看到,甚至在藝術家安東尼奧·德·佩雷達(Antonio de Pereda)和另一位偉大的藝術家瓦爾德斯·利爾(Valdés Leal)的名為 Vanitas 的藝術作品中也可以看到。
之所以觀察到外國影響,是因為這種西班牙靜物風格的形式是緊縮和清醒的,隨著佛蘭芒語和意大利的影響而變化。
雖然委拉斯開茲在西班牙靜物畫派上投入了大量時間和精力,但它獲得的修煉者寥寥無幾,被卡杜喬取消資格,洛阿爾特的一些作品和其他歸因於普加的藝術畫作也值得一提。
在 XNUMX 世紀中葉,穆里略代表乞丐兒童在西班牙巴洛克繪畫的場景中展示街頭生活,以一種與歐洲精英貴族相去甚遠的方式開始了肖像畫的流派。
在這種形式的西班牙巴洛克繪畫中,融合了希臘的影響,因此這一流派將其根源與意大利提香學派以及以藝術家安東尼奧·莫羅和桑切斯·科埃洛為代表的西班牙-佛蘭芒繪畫相結合。
它展示了一個簡單的構圖,幾乎沒有裝飾,但讓我們能夠感知其主人公的人類經歷,賦予肖像尊嚴,與反改革相反,不一定要在圖像中捕捉到知名人物。
好吧,就西班牙巴洛克繪畫肖像的流派而言,街頭兒童可以被描繪成一個國家的君主,這種藝術作品的一個很好的例子是 El pie varo 也被稱為 patizambo,由 José de Ribera 在當年製作1642。
在肖像風格方面,西班牙巴洛克繪畫中最突出的品質之一是它與其他流派相比的緊縮,因為它代表了畫布上捕捉到的人物的靈魂。
在捕捉模型的特徵時,在自然風格的生活與當時的大多數理論家所捍衛的古典主義相去甚遠的那一刻,觀察到了某種不信任和憂鬱。
反改革的品質之一是真實的優勢而不是理想的優勢,它是西班牙巴洛克繪畫肖像的流派。
在十七世紀與委拉斯開茲的藝術作品以及里貝拉、祖巴蘭、胡安·里巴爾塔的肖像作品相結合,這種品質在戈雅的藝術作品中得以保持。
關於西班牙巴洛克繪畫中的肖像流派,與神話或歷史領域相關的作品很少,這些例子已經成為收藏的一部分。
相對於 XNUMX 世紀,與神話領域相關的作品在 XNUMX 世紀興起,這些作品不僅展示在宮殿的牆壁上,而且可供整個社會使用,並允許廣泛的圖標。
與風景有關的繪畫,在西班牙巴洛克繪畫中被稱為國家,由於人物處於藝術的頂峰,因此受到了較少的衝動對待。
根據卡爾杜喬的批評,這些風景適合居住在農村或退休的地方,並且大多會豐富一些聖禮或世俗的形象,他在他的論文《繪畫對話》中對此進行了揭露。
這種觀點與帕切科在他的研究《繪畫藝術》中所揭露的說法不謀而合,他評論說外國藝術家創作的風景。
其中,Cesare Arbasia、Muziano 和 Brill 脫穎而出,他們從著名的西班牙藝術家 Antonio Mohedano 那裡學到了這項技術,表達了以下觀點:
“……這是繪畫的一部分,不應該被鄙視……但在古人中卻是微不足道的事情……”
根據已經進行的調查,他們表明這種類型對收藏家來說非常重要,並且與荷蘭不同,在西班牙國家沒有真正的代表,儘管可以提到以下幾點:
除了來自科爾多瓦的安東尼奧·德爾·卡斯蒂略之外,活躍在塞維利亞的伊格納西奧·德·伊里亞特以及馬德里市的弗朗西斯科·科蘭特斯和貝尼托·曼努埃爾·阿圭羅都以有或沒有人物的風景畫而聞名。
西班牙巴洛克繪畫學校
在 XNUMX 世紀上半葉,觀察到西班牙巴洛克繪畫運動的大型生產中心,主要位於托萊多市、塞維利亞、瓦倫西亞和馬德里。
值得注意的是,在 XNUMX 世紀下半葉,托萊多和瓦倫西亞學校的等級制度下降,增加了馬德里和塞維利亞市西班牙巴洛克繪畫作品的價值,但總有一些重要的藝術家在西班牙民族的各個地區。
馬德里市的學校
在 1575 世紀初,在馬德里市和托萊多,一系列受來自意大利國家的外國藝術家影響的藝術家來到西班牙國家,在埃斯科里亞爾偉大的修道院工作,其中包括 Eugenio Cajes在 1634 年和 XNUMX 年之間脫穎而出。
除了藝術家 Vicente Carducho,在 1576 年至 1638 年間,由於這座傑出的宗教寺廟的建造,西班牙巴洛克繪畫的偉大藝術家得到了培養。
就像 Sánchez Cotán 和 Francisco Ribalta 一樣,他們全神貫注於 Orazio Borgianni 的藝術作品。
除了卡洛·薩拉切尼(Carlo Saraceni)的繪畫作品外,托萊多大教堂還感謝紅衣主教貝爾納多·德·桑多瓦爾·羅哈斯(Bernardo de Sandoval y Rojas),他是一位收藏家,非常關注來自意大利國家的所有藝術趨勢。
在西班牙巴洛克繪畫中以非常現實的方式提及宗教主題,同時又不消除羅馬城許多人指責偉大藝術家卡拉瓦喬的裝飾。
在 1596 年至 1631 年間負責拍攝靜物和宗教畫布的胡安·范德哈門 (Juan van der Hamen) 中脫穎而出。
除了典型的西班牙巴洛克繪畫肖像外,他還跟隨偉大的藝術家佩德羅·努涅斯·德爾·瓦勒 (Pedro Núñez del Valle),他稱自己為羅馬院士。
他受到博洛尼亞藝術家 Guido Reni 的古典主義的影響,他受到 Caravaggism 的啟發,負責捕捉風景和宗教領域的主題。
我們還可以說出 1578 年至 1649 年間的胡安·包蒂斯塔·梅諾(Juan Bautista Maino),他在前往意大利時對卡拉瓦喬和藝術家安尼巴萊·卡拉奇(Annibale Carracci)的藝術作品印象深刻,後者的特點是使用淺色和雕塑人物。
托萊多市學校
您應該知道,在托萊多市,一所西班牙巴洛克繪畫藝術學校開始了,胡安·桑切斯·科坦(Juan Sánchez Cotán,1560-1627 年)在此脫穎而出,他是一位不拘一格的藝術家,也是多才多藝的藝術家,他在水果和蔬菜所在的地方突出了他的靜物明顯。
他不知道像胡安·范德哈門這樣的卡拉瓦喬的作品,其特點類似於克拉拉·皮特斯和奧西亞斯·比爾特等荷蘭畫家的風格。
以及意大利裔藝術家,例如當代的 Fede Galizia,他們的興趣是對淡色燈照明。
他們對其他荷蘭或佛蘭芒裔藝術家的複雜靜物插圖不感興趣。 因此,Sánchez Cotán 與靜物有關的構圖很簡單,一些作品以幾何形狀放置在畫布的空間中。
有人評論說,桑切斯·科坦根據新柏拉圖主義的比例和和諧對其元素進行排序,儘管沒有發現提及它的著作。
只有自然主義被用來捕捉,如作品《水果靜物》中所證明的那樣,他捕捉到了一幅包含木瓜、甜瓜、黃瓜和捲心菜的靜物,這部作品屬於聖地亞哥美術畫廊。
在這幅作品中,在左側下部的幾何框架上觀察到四個水果的簡潔,突出了畫布中央和右半部分的黑色,突出了細節。
這是一幅西班牙巴洛克繪畫作品,由於水果適合的建築框架引起了觀眾的注意。
就像提到狩獵的作品一樣,暗指那個歷史時刻西班牙地區典型的櫥櫃,它也因其賦予作品的魔術師視角而脫穎而出。
另一位西班牙巴洛克繪畫藝術家是佩德羅·奧倫特(Pedro Orrente)和路易斯·特里斯坦(Luis Tristán),後者是這位希臘藝術家在 1606 年至 1611 年間移居意大利時的弟子。
它的特點是個人宮廷風格和折衷主義風格的形成,在其作品中突出了 1616 年耶佩斯教堂的主要祭壇畫。
關於這位藝術家,Orrente 也在 1604 年至 1612 年間居住在意大利國家,在那裡他負責在威尼斯市的巴薩諾工作室工作。
他在穆爾西亞、瓦倫西亞和托萊多等城市開展的工作在宗教主題中脫穎而出,突出了人物、物體和動物的現實主義。
就像 1616 年瓦倫西亞大教堂的聖塞巴斯蒂安和 1617 年托萊多大教堂的聖利奧卡迪亞顯靈一樣。
瓦倫西亞的西班牙巴洛克繪畫學校
在這所學校中,特內布里斯特風格的藝術家弗朗西斯科·里巴爾塔 (1565-1628) 和何塞·德·里貝拉 (1591-1652) 脫穎而出,他們從 XNUMX 世紀開始就被歸入這個巴倫西亞學校。
藝術家 Ribalta 自 1599 年以來一直居住在瓦倫西亞市,在這個地方,這幅畫具有藝術家 Juan de Juanes 的特徵。
里巴爾塔的風格有利於反改革,因為在他的作品中觀察到了以人物為中心的簡單構圖,這些人物表現出西班牙巴洛克繪畫典型的隱含情感。
在他的繪畫作品中,普拉多博物館中的《擁抱聖伯納德被釘十字架》和《被天使安慰的聖弗朗西斯》中脫穎而出。
他的另一部作品是聖布魯諾教堂祭壇畫的聖餐,以及位於瓦倫西亞博物館的波塔科埃利祭壇畫,聖布魯諾在其中脫穎而出。
在他的優秀學生中,他自己的兒子胡安·里巴爾塔(Juan Ribalta)和杰羅尼莫·哈辛托·埃斯皮諾薩(Jerónimo Jacinto Espinosa)脫穎而出,他很早就去世了。
他的作品脫穎而出,例如 1623 年的救世基督奇蹟,以及 1653 年的聖路易斯·貝爾特蘭之死,以及 1658 年的基督向聖伊格納西奧顯現。
值得注意的是,何塞·德·里貝拉(José de Ribera)雖然就讀於巴倫西亞學派,但自 1611 年以來一直在意大利國家工作,他不在巴倫西亞,在羅馬期間,他接觸到了藝術家卡拉瓦喬的影響,接受了特內布里斯特自然主義。
他的繪畫作品突出了使徒和哲學家的樸素,他模仿包括皺紋在內的表情。他定居在那不勒斯市,並與委拉斯開茲就明暗法進行了接觸,但由於威尼斯古典主義的影響而有所減弱。
在這位偉大的西班牙巴洛克繪畫藝術家中脫穎而出的作品是 La Magdalena Penitente,它保存在普拉多博物館。
與聖費利佩殉難、El Sueño de Jacob、Santísima Trinidad、San Andrés 和 Inmaculada Concepción 一樣,這些作品屬於薩拉曼卡市的 Agustinas de Monterrey。
西班牙巴洛克繪畫的另一代表作是那不勒斯市的《聖馬蒂諾之家》(La Cartuja de San Martino),《使徒聖餐》還拍攝了一些畫布,指的是蒙特雷宮阿爾巴公爵收藏的風景畫。
他還負責捕捉那不勒斯市的西班牙總督委託的宗教主題以及維納斯和阿多尼斯、阿波羅和馬爾西亞斯、眾神對人類的訪問、西勒努斯醉酒等神話主題,而不會忘記一系列肖像.
就像奧地利的唐璜·何塞的騎馬者和著名的肖像 El pie varo 一樣,它特別回應了西班牙巴洛克繪畫中當下的品味,以及阿爾卡拉三世公爵的 La Mujer Barbuda。
關於安達盧西亞學校
1564世紀初,在塞維利亞市,一幅受荷蘭影響的傳統宮廷畫風靡一時,其最佳代表作是偉大的委拉斯開茲(1654- XNUMX)。
他是一位博學的畫家,負責撰寫題為“繪畫藝術”的論文,該論文在他身體缺席後出版。您必須知道一位名叫胡安·德·羅拉斯(Juan de Roelas,1570-1625 年)的神職人員是包括塞維利亞市威尼斯藝術風格的色彩主義。
正因為如此,他被認為是下安達盧西亞西班牙巴洛克繪畫之父,他的作品以風格主義風格繪畫中的明亮多彩的巴洛克風格脫穎而出。
在這幅西班牙巴洛克繪畫代表作中脫穎而出的作品中,收藏在塞維利亞博物館的《聖安德魯殉難》最為突出。
您應該知道,代表西班牙巴洛克繪畫的第一代藝術家以弗朗西斯科·埃雷拉 (Francisco Herrera) 結束,他更著名的是 El Viejo (1590-1656),他是自己兒子 Herrera El Mozo 的藝術老師。
根據進行的調查,這位姓埃雷拉的藝術家將成為從習慣主義向巴洛克運動過渡的一部分。
由於他的藝術品質,例如令人眩暈的筆觸和西班牙巴洛克繪畫的典型寫實主義,他是其中的推動者。
您必須了解塞維利亞市的經濟全面繁榮,這要歸功於與美國的貿易,那裡培養了西班牙巴洛克繪畫的偉大藝術家,例如 Zurbarán、Velázquez 和 Alonso Cano。
關於弗朗西斯科·德·祖巴蘭(Francisco de Zurbarán,1598-1664),他是宗教領域西班牙巴洛克繪畫的最大代表,他在當時被稱為修道士的畫家。
他的靜物也很突出,儘管他偶爾會獻身於靜物。 他的品質之一是他在畫布上捕捉到的物體和人物的簡單而現實的構圖。
他們突出了涉及不同宗教教義的大量藝術作品,其中塞維利亞市的卡爾特會教徒以及瓜達盧佩修道院的聖器收藏室的 Hieronymites 尤為突出。 在他的作品中脫穎而出:
- 貢薩洛·德·伊列斯卡斯修士
- 完美無瑕
- 修士佩德羅·馬查多
- 卡巴努埃拉斯神父的彌撒
- 聖雨果在迦太基人的食堂
- 薩默龍神父的願景
- 圣杰羅姆的誘惑
- 聖卡塔琳娜州
相對於西班牙巴洛克繪畫的另一大代表,阿隆索·卡諾(Alonso Cano,1601-1667)被認為是格拉納達巴洛克畫派的創始人,起初他是一名黑幫派,後來他改變了這種風格。
好吧,多虧了奧利瓦雷斯伯爵公爵,他被任命為室內畫家,才開始了解皇家收藏中的威尼斯畫作。 您必須知道阿隆索·卡諾和委拉斯開茲是朋友和同學。
在大師弗朗西斯科·帕切科(Francisco Pacheco)的工作室裡,他歡迎理想化的形式和經典的形式,但他不喜歡同時代人的現實主義。
這位西班牙巴洛克繪畫藝術家最具代表性的作品是目前在格拉納達大教堂內的聖母生平畫布。
委拉斯開茲及其對西班牙巴洛克繪畫的影響
在本世紀,迭戈·委拉斯開茲是西班牙巴洛克畫家最偉大的創作天才之一。 這位偉大的藝術家於 1599 年出生於塞維利亞市,並於 1660 年在馬德里市去世。
他表現出對光與暗的高度掌握,他是西班牙巴洛克繪畫的偉大肖像畫家,就他的肖像而言,他不僅在畫布上捕捉到國王及其家人,還捕捉到宮廷小丑等其他人物。
關於這些人物,他在他的職業中以非常體面和正式的方式突出它們,他在他的時代證明了他是一位被其他知名藝術家認可的偉大藝術家。
維森特·卡爾杜喬就是這種情況,儘管他沉浸在古典主義中,但他將自然主義視為一種次要藝術。
在塞維利亞市開始時,藝術家 Diego Velázquez 負責捕捉圖像,這些圖像指的是其他畫家(如弗朗西斯科·帕切科和安東尼奧·帕洛米諾)稱為或歸類為靜物的流派場景。
他們在那裡製作了由來自荷蘭南部的 Beuckelaer 和 Aertsen 等佛蘭德藝術家創作的廚房繪畫模型。
它屬於奧地利人的領土,因此在佛蘭德斯和塞維利亞地區之間出現了巨大的商業經濟繁榮。
這些圖像是這位藝術家成名的首字母,因為他製作的不是簡單的作品,而是流派場景,這些場景可以在西班牙國家的各種博物館中得到證明。
突出這些非常引人注目的藝術作品對歐洲社會的吸引力,其中脫穎而出:
- 1617 年在冬宮博物館創作的午餐
- 1618 年在蘇格蘭國家美術館中煎雞蛋的老婦人
- 1618 年在倫敦國家美術館的瑪爾塔家中的基督
- Aguador de Sevilla 創建於 1620 年,位於 Apsley House
在這些場景中,可以看到有關獨特靜物的細節,其中展示了由陶瓷和魚等元素製成的水壺。
除了在以黑暗氣氛為特徵的畫布上具有高度真實感的雞蛋之外,他使用了很少顏色的調色板。
你應該知道,這位藝術家迭戈·委拉斯開茲不僅創作了與宗教領域相關的藝術作品,他還負責捕捉宮廷肖像和歷史主題,其中布雷達的投降尤為突出。
他還展示了西班牙巴洛克繪畫中涉及神話主題的出色作品,其中《巴克斯的勝利》、《阿拉克涅的寓言》、《武爾卡諾的熔爐》等作品脫穎而出。
他的偉大創造力包括靜物和風景以及該藝術中典型的一些女性裸體,例如鏡中的維納斯。
這位偉大的西班牙巴洛克繪畫藝術家受到卡拉瓦喬的黑暗主義以及偉大的魯本斯的影響,使這些潮流的融合在委拉斯開茲典型的偉大現實人物的作品中脫穎而出。
他在西班牙巴洛克繪畫中對光和空間的處理方面表現出極大的藝術創作獨創性,因此他被認為是 XNUMX 世紀上半葉的黑暗主義和巴洛克運動第二部分的高度相關人物。同一個世紀。
它的主要特點之一是具有深度的逼真效果,在其畫布中展示了一種在人物之間漂浮著灰塵的氛圍。
他在畫布上捕捉到的這一點,展示了他對變化無常的視角的出色掌握,正如他的偉大作品之一《宮女》中所強調的那樣。
委拉斯開茲的作品中有其他偉大的藝術家,如畫家胡安·德·帕雷哈(Juan de Pareja,1610-1667)。
而他的女婿胡安·包蒂斯塔·馬丁內斯·德爾·馬佐(Juan Bautista Martínez del Mazo,1605-1667)在學習了這種風格後成為了他的助手,成為了一名獨立藝術家。
https://www.youtube.com/watch?v=macuJDysm0k
關於十七世紀下半葉
西班牙巴洛克繪畫現階段已不再屬於卡拉瓦喬的領域,而明顯受到魯本斯風格的佛蘭德巴洛克運動以及意大利巴洛克的影響。
其他類型的繪畫很明顯,其中光影並不突出,但考慮到了一種穿透性的色度,暗示了威尼斯血統的學校。
此外,西班牙巴洛克繪畫中還包含了一種戲劇性,這在這幅西班牙巴洛克繪畫中是非常獨特的。
這種西班牙巴洛克繪畫是用來表達教會在反改革中的勝利,同時也用來應對西班牙帝國的衰落。
除了這種藝術之外,還有裝飾性壁畫在寬闊的牆壁上,甚至在宗教寺廟的拱頂和皇宮中。
觀察場景和視覺錯覺的效果,涉及vanitas的主題進入,目的是向觀眾展示。
世俗之物的虛榮,是指生命的脆弱,生命的短暫,因此享受生命的重要性。
與荷蘭的 vanitas 不同,在西班牙巴洛克繪畫中,宗教領域通過使用超自然主題來增強天主教會信徒的注意力。
馬德里學派
在西班牙巴洛克繪畫中可以觀察到從淡色到完全巴洛克的過渡,並且是這所馬德里學派的最佳代表。
胡安·安德烈斯·里茲 (Juan Andrés Rizi) (1600-1681) 在藝術家中脫穎而出,還有弗朗西斯科·德埃雷拉 (Francisco de Herrera),也就是 Herrera El Viejo 的兒子 El Mozo (1627-1685)。
關於弗朗西斯科·埃雷拉·埃爾·莫佐,他從很小的時候就在父親的工作室學習,父親負責給他傳授西班牙巴洛克繪畫的第一課,然後在相當大的年齡移居意大利,並於1654.
回國後,他傳播了他對意大利裔巴洛克裝飾的了解,正如普拉多博物館中的藝術作品 San Hermenegildo 所強調的那樣,他的影響力如此之大,以至於他獲得了塞維利亞學院院長的職位。
您必須知道,該學院的主席由穆里略(Murillo)主持,儘管他在馬德里市專注於西班牙巴洛克繪畫方面的藝術工作。
另一位同時代表西班牙巴洛克繪畫的藝術家是安東尼奧·佩雷達(Antonio Pereda,1611-1678 年),他專注於馬德里市各個教堂和修道院的宗教領域。
他負責捕捉一些vanitas,在那裡他表達了世俗快樂結束的速度,展示了使他更接近靜物類型的品質,並將其變成了靜物的一個子類型。
請記住,靜物是指靜物,這位偉大藝術家的西班牙巴洛克繪畫之一是聖費爾南多皇家藝術學院的 El Sueño del Caballero。
紳士在他周圍睡覺時,觀察到了一系列典型的這個世界的虛榮心,突出了賦予權力的標誌,如地球和皇冠,以及珠寶、金錢和圖書。
這一切圍繞著即將失去美麗和枯萎的骷髏和花朵,你還可以看到半支蠟燭的光芒,顯示生命的時間轉瞬即逝,天使證明了這一點,因為他戴著一條帶關於圖紙和銘文:
“……埃特內·彭吉特; 我引用了 VOLAT ET OCCIDIT……時間總是在傷口,它過得很快,會殺人……”
這就像對西班牙巴洛克繪畫的觀眾的警告,藝術家安東尼奧·佩雷達希望通過藝術表達以下內容:
“……偉業的名聲,如夢似幻……”
另一個可以證明的例子是維也納市藝術史中的藝術作品《虛榮的生活寓言》。
作品展示了一個長著翅膀的人物,圍繞它重複了之前作品的主題,例如地球、頭骨、時鐘以及金錢。
儘管在西班牙巴洛克繪畫的其他代表作品中,它們可能包含很少的元素,例如頭骨和時鐘。
正如在薩拉戈薩博物館中可以看到的那樣,他將根據自己的創造力來容納它們,允許複雜的構圖。
本世紀下半葉的西班牙巴洛克繪畫由幾位藝術家代表,其中我們可以提及以下內容:
- 弗朗西斯科·里茲 (1614-1685) 是胡安·里奇的兄弟
- Juan Carreño de Miranda(1614-1685)是第二好的肖像畫家
- 迭戈·委拉斯開茲是西班牙巴洛克繪畫中最優秀的肖像畫家,他為喪偶的奧地利瑪麗安娜王后和查理二世的畫作非常有名。
- Mateo Cerezo (1637-1666) 委拉斯開茲的弟子,提香和範戴克的仰慕者
我們還可以舉出其他西班牙巴洛克繪畫的代表藝術家,如畫家弗朗西斯科·里茲的學生何塞·安托利內斯。
對威尼斯和荷蘭血統有很大影響的是宗教領域的各種作品的作者,突出了他提到聖母無原罪的藝術作品。
在選擇銀色時使用的調色板中觀察到委拉斯開茲的影響。 我們還可以向您介紹 Sebastián Herrera Barnuevo,他是藝術家 Alonso Cano 的學生。
除了是建築師,他還是畫家和雕塑家,他與肖像有關的藝術作品脫穎而出,表現出類似於威尼斯學派的風格,如委羅內塞和丁托列托。
為了完成馬德里學校,西班牙巴洛克繪畫的最後一位代表對應於馬德里出生的藝術家克勞迪奧·科埃洛(Claudio Coello,1642-1693),他專門從事宮廷畫家。
儘管他最好的藝術作品與宗教領域以及受委拉斯開茲影響的繪畫和透視有關。
再加上一個偉大的戲劇性,暗示了魯本斯的藝術作品,例如《神聖形式的崇拜》和《聖奧古斯丁的勝利》。
安達盧西亞學校
以藝術家穆里略為代表的西班牙巴洛克繪畫以及另一位偉大的藝術家巴爾德斯·利爾 (Valdés Leal) 是塞維利亞學院 1660 年的創始人,那裡有大量的畫家。
這位西班牙巴洛克繪畫的偉大代表的全名是巴托洛梅·埃斯特班·穆里略(Bartolomé Esteban Murillo,1618-1682),尤其以他提到聖母無染原罪的作品以及充滿童心的耶穌的表現而著稱。
儘管在穆里略的歷史時刻,由於流派場景而受到高度讚賞,但男孩們展示瞭如何生活在邊緣的情況就是如此,他們的例子是:吃水果的孩子和看著窗外的孩子。
展示了西班牙巴洛克繪畫的轉變,在其第一時期留下了淡色風格,以下作品得到認可:聖家堂和塞維利亞市舊金山修道院的循環。
然後,通過他的藝術作品,可以明顯看出筆觸變輕,調色板豐富,使筆觸更寬鬆,更靈活。
據觀察,穆里略捕捉到的圖像適應了資產階級社會的品味,畫布代表了沒有戲劇性的柔和主題的藝術作品,消除了日常生活的消極方面。
關於西班牙巴洛克繪畫的宗教領域,穆里略創作了大量的藝術作品,包括《聖安德烈殉道》、《好牧羊人》、《麗貝卡和埃利澤》、《聖胡斯塔和魯菲娜》、《天使報喜》,以及參考的各種版本。聖母無染原罪。
這最後一幅圖像成為了一個標誌性的模型,在整個世紀中不斷被複製,而沒有忘記他為名為 Santa María La Blanca con el Sueño del Patricio 的塞維利亞教堂所做的半分,也沒有忘記與藝術家範戴克相似的非常優雅的肖像.
我們還可以提到科爾多瓦血統的藝術家胡安·德·瓦爾德斯·萊爾 (Juan de Valdés Leal) (1622-1690)。他的兩幅作品今天廣為人知,他為塞維利亞市的醫院 de la Caridad 創作的《頹廢》就是一個例子。
它們是出色的複雜成分,可以觀察到死亡對生命的勝利。 頭骨和骷髏象徵著死亡,而書籍和盔甲則像徵著虛榮心。
它表明死亡並不像《死亡之舞》中所說的那樣區分階級。 據觀察,Valdés Leal 的風格是動態的,甚至是暴力的,他負責將色彩優先於繪畫作品。
與十八世紀有關
關於 XNUMX 世紀的最初幾年,西班牙巴洛克繪畫一直保持到一種新的藝術運動被引入,這種運動被稱為洛可可,這種運動受到法蘭西民族的巨大影響。
十八世紀中葉,波旁家族抵達西班牙,負責將一大批外國藝術家帶到西班牙宮廷,其中包括路易斯-米歇爾·凡·盧、米歇爾-安格·豪斯和讓·蘭克。
儘管如此,在西班牙民族的各個地區,塞維利亞學校的工作仍在繼續,直到 1750 年,藝術家穆里略的門徒的情況也是如此,儘管法院在繪畫方面產生了轉變。
在宗教寺廟和地區貴族仍然忠實於西班牙巴洛克繪畫,這就是為什麼直到 XNUMX 世紀才觀察到這種藝術的連續性。
代表西班牙巴洛克繪畫過渡的藝術人物之一是 Acisclo Antonio Palomino (1655-1726),他在 XNUMX 世紀和 XNUMX 世紀負責一項偉大的藝術活動。
他最初開始從事宗教職業,但由於對西班牙巴洛克繪畫的熱情而被放棄。他於 1678 年從家鄉科爾多瓦搬到馬德里市,在那裡他接受了藝術家克勞迪奧·科埃洛和卡雷尼奧的課程。
經過十年的學習和實踐,這位偉大的藝術家在 1688 年升任國王畫家的職位,因此他在他的任務中接受了繪製馬德里市市政廳教堂拱頂的工作,他的作品在 1693 年和 1699 年之間進行。
他還與另一位偉大的繪畫藝術家合作,如盧卡·佐丹奴,他教給了他與意大利巴洛克風格有關的一切。
在 1697 年和 1701 年,他負責製作位於瓦倫西亞市的 Santos Juanes 教堂的壁畫,然後在 1705 年和 1707 年的另一段時間裡,他被委託裝飾市內的聖埃斯特萬修道院薩拉曼卡。
關於這位藝術家的起源,它以馬德里畫派的風格為框架,受藝術家克勞迪奧科埃洛的影響,但在與戈爾達諾的互動之後,他澄清了他在西班牙巴洛克繪畫中使用的調色板。
之後,他負責製作崇高的複雜作品,並展示了對素描的出色掌握。
我們可以提到這一歷史時刻西班牙巴洛克繪畫中的另一位重要人物,例如居住在馬德里市並認識帕洛米諾的米格爾·哈辛托·梅倫德斯(Miguel Jacinto Meléndez)。
1712 年,他還被提拔為國王的畫家,受克勞迪奧·科埃洛和弗朗西斯科·里茲的影響,他受命為費利佩五世及其家人以及宗教界畫肖像。
除了 1718 年的《神聖家族》之外,他的西班牙巴洛克繪畫也非常謹慎和色彩,可以推斷出洛可可的影響,以下藝術作品就是這樣的例子:1722 年的《天使報喜》。
關於瓦倫西亞市,藝術家何塞·維加拉·希梅諾 (José Vergara Gimeno) (1726-1799) 脫穎而出,他還負責承擔帕洛米諾對西班牙巴洛克繪畫的影響。
特別是在通過壁畫技術製作的廣泛而復雜的作品中,它通過另一位非常重要的藝術家使用的公式進行了更新,例如 Juan de Juanes y los Ribalta。
他負責創造其他新的藝術風格,使他能夠將其引入新古典主義,並於 1768 年負責創立聖卡洛斯皇家美術學院。
在他的兄弟伊格納西奧的陪伴下,這個機構將使他能夠對西班牙巴洛克繪畫的規範研究給予尊嚴和尊重。
結束西班牙巴洛克繪畫這一偉大世紀的是加泰羅尼亞藝術家安東尼·維拉多馬特(Antoni Viladomat),他與一位意大利裔偉大藝術家合作。
當巴塞羅那市是奧地利大公卡洛斯的宮廷所在地時,他是費迪南多·加利·比別納。
由於他對西班牙民族的影響,誰是西班牙王冠的候選人,觀察到藝術家安東尼·維拉多馬特(Antoni Viladomat)風格的興起,他與塞維利亞學校的自然主義和西班牙巴洛克繪畫融合在一起。
這位藝術家最引人注目的畫作包括 1722 年在 Los Dolores de Mataró 教堂內創作的畫作,這些畫作涉及舊金山的生活,這些場景如今在 1727 年收藏於加泰羅尼亞國家藝術博物館。
這位偉大藝術家脫穎而出的另一件藝術作品是靜物和流派場景,其中我們可以提到加泰羅尼亞國家藝術博物館的《四季》。
美國總督轄區的西班牙巴洛克繪畫
正如美洲大陸的西班牙總督所證明的那樣,在西班牙巴洛克繪畫中觀察到的第一個影響與塞維利亞學校的黑暗主義有關。
其中出現的是藝術家 Zurbarán 的影響,他的部分藝術作品涉及墨西哥和秘魯國家的西班牙巴洛克繪畫。
這可以在塞巴斯蒂安·洛佩斯·德·阿爾泰加和何塞·華雷斯等墨西哥籍畫家的藝術作品中看到。
您還可以欣賞玻利維亞藝術家 Melchor Pérez de Holguín 的作品。 關於秘魯民族,特別是在觀察到塞維利亞學派影響的庫斯科市,使用黃金等高度讚賞的材料以獨特的方式對其進行了解釋。
除了美洲大陸土著人的獨特風格豐富了西班牙巴洛克繪畫方面的庫斯科畫派外,它的出現要歸功於 1853 年出生於意大利的畫家貝爾納多·比蒂(Bernardo Bitti)。
為此,他在這一歷史時刻脫穎而出的繪畫作品中介紹了美國的習慣主義,路易斯·德里亞諾是安達瓦伊利亞斯神廟壁畫的負責人安傑利諾·梅多羅的學生。
其他在西班牙巴洛克繪畫中脫穎而出的本土藝術家包括巴西利奧·聖克魯斯·彪馬·卡亞俄、迭戈·基斯佩·蒂托。
就像馬科斯·薩帕塔(Marcos Zapata)負責製作五十幅巨幅畫作,這些畫作負責裝飾庫斯科大教堂所呈現的高拱門。
關於十八世紀的雕塑祭壇,它們在美洲大陸被西班牙巴洛克繪畫的藝術作品所取代,在這個歷史時刻也出現了對藝術作品的需求熱潮。民事領域。
特別是在美洲大陸當時的貴族社會以及天主教會的肖像畫流派中,他是西班牙巴洛克繪畫藝術家的優秀客戶。
您應該知道,西班牙巴洛克繪畫的主要影響來自穆里略,在某些情況下可以觀察到其他藝術家的影響,例如克里斯托瓦爾·德·維拉爾潘多(Cristóbal de Villalpando)的例子,他的影響得益於來自瓦爾德斯·利爾(Valdés Leal)的藝術家。
這類西班牙巴洛克畫在美洲大陸的這一歷史時刻,以情感突出,形式更甜美,在藝術家中,哥倫比亞民族的格雷戈里奧·巴斯克斯·德阿爾塞脫穎而出。
就墨西哥民族而言,西班牙巴洛克繪畫的偉大藝術家脫穎而出,如 Miguel Cabrera 和 Juan Rodríguez Juárez。 您必須了解這種藝術最繁榮的時刻發生在 1650 年至 1750 年之間。
幾位西班牙巴洛克繪畫的傑出藝術家同時出現在美洲大陸的各個地區,其中玻利維亞、哥倫比亞、厄瓜多爾、墨西哥和秘魯脫穎而出。
此外,在這片美洲大陸上的西班牙巴洛克繪畫充滿了神話領域,在總督府邸入口處建造的凱旋門和其他貴族社會人物脫穎而出。
不要忘記從聖經中捕捉反改革的場景的優勢,這方面的一個例子是在多米尼加修道士和耶穌會士的命令下的基多市。
西班牙巴洛克繪畫的遺產
您必須考慮到西班牙巴洛克繪畫因其在西班牙地區的巨大影響力而標誌著藝術史上的一個有趣點。
在 XNUMX 世紀和 XNUMX 世紀的部分時期,這種潮流在整個歐洲大陸都非常重要,西班牙巴洛克繪畫是一種新的藝術表達方式。
在瘟疫造成大量死亡,天主教會面臨第一次危機的歷史時刻。
由於反改革和西班牙巴洛克繪畫,他試圖解決這一問題,捕捉到了對信仰、和平和服務(如仁慈)的熱情,在宗教領域展示了偉大的靈性。
因此,天主教會試圖在西班牙巴洛克繪畫中找到一種方法,通過使藝術作品中表達的內容具有現實的相似性,使信徒相信基督教教條。
儘管觀察到西班牙巴洛克繪畫中的圖像比例有些誇張,但由於視覺錯覺,這有助於賦予運動意圖,但後來被大量藝術家低估了。
明暗對比的使用在西班牙巴洛克繪畫中脫穎而出,這是在他的藝術作品中觀察到的對比,允許融合。
在黑暗區域和完全照明的區域之間,請記住,這是一件在使用調色板方面非常奢華的作品。
使用的顏色很強烈,突出了在畫布上捕捉到的場景中使用金和銀,並結合了對比色。
勃艮第、紫羅蘭色和紅色就是這種情況,呈現出一種奢華的誇張效果,令人賞心悅目,黑色的存在在西班牙巴洛克繪畫的對比中很常見。
結論
在 XNUMX 世紀中葉和 XNUMX 世紀上半葉,西班牙巴洛克繪畫在歷史上達到了一個充滿天才和創造力的時刻,這就是為什麼它被稱為黃金時代。
由於藝術學科的多樣性,儘管西班牙國家處於嚴重的經濟和健康危機中,但西班牙巴洛克繪畫的偉大學校在該國的各個地區發展起來,如瓦倫西亞、馬德里、塞維利亞和托萊多。
西班牙巴洛克繪畫的主要品質之一是現實主義,這要歸功於光影的遊戲以及復雜的構圖,這些構圖允許產生視覺錯覺,從而在各種畫布上捕捉到的作品中產生運動。
由於反改革運動,天主教會使用西班牙巴洛克繪畫來增加這種教條的信徒的信仰,從而使信徒與新教教會的關係有所增長。
西班牙民族的許多藝術家都受到卡拉瓦喬和泰尼布里主義的影響,在他們的畫布上捕捉到偉大的藝術作品,這一點至關重要。
要知道,迭戈·委拉斯開茲是西班牙巴洛克繪畫的最大代表,其中最突出的作品有1628年的《巴克斯的勝利》、1647年的《維納斯與鏡子》。
緊隨其後的是他於 1656 年創作的《宮女》,更不用說他在 1657 年創作的《阿拉克涅寓言》等神話作品。
繼西班牙巴洛克繪畫之後,XNUMX世紀下半葉從法國民族興起了一場新運動,波及洛可可等歐洲大陸。
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