在这篇精彩的文章中，我们将向您展示 贝多芬第九交响曲，这是路德维希·范·贝多芬最具象征意义的作品之一。
贝多芬第九交响曲：分析与历史
至于贝多芬第九交响曲或第九交响曲的历史，它是 Ludwin Van Bethoven 最具象征意义的音乐作品之一，他在 9 年至 1818 年间受伦敦爱乐协会委托将其公之于众。 这 贝多芬第九交响曲 它于2002年被宣布为世界遗产。
这件事发生在 7 年 1824 月 XNUMX 日的维也纳市，每个人都怀着极大的焦虑和情感生活在贝多芬的演出中。 作为著名作曲家十二年来首次公开亮相。
演讲的原因是在帝国剧院首演贝多芬 D 小调第九交响曲，作品 125。整个维也纳都认为贝多芬是最伟大的作曲家之一，因为他完全失聪。 参加剧院的公众看到路德温·范·贝多芬站在指挥家身后，跟着他的乐曲首映在乐谱的副本上。 脑海中想象着其他人听到了什么。
贝多芬级别的音乐家不需要亲身听到声音，因为他们已经在脑海中。 音乐会结束时，全场观众为他们在贝多芬创作的这首杰作中所见证的一切而报以热烈的掌声。
贝多芬的第九交响曲是这位作曲家最杰出的作品。 因为它的持续时间和乐器幅度是优越的。 此外，在最后一个乐章中，有 4 位独奏家和一个合唱团参与，诠释了弗里德里希·席勒 (Friedrich Schiller) 的诗歌《欢乐颂》。
他如此专注于他的乐谱，以至于当公众的掌声开始时，他并没有注意到，其中一位独奏者轻轻地抓住了他的手臂，让他注意到了。 而他只是最后一次向他的粉丝鞠躬致意。
在那次激动人心的演讲之后，贝多芬退出了公众生活。 当时贝多芬第九交响曲的作曲家已经53岁了。
这位著名的作曲家于 1770 年 XNUMX 月出生于德国波恩，当时该市是科隆大主教区和神圣罗马帝国的一部分。 他的童年非常艰难，因为他的父亲是一个平庸且酗酒的音乐家，但他有能力将儿子变成像莫扎特一样的神童。
直到青春期，贝多芬才会成为一名出色的翻译。 然而，由于父亲酗酒影响健康，他不得不很快长大，导致他失去了工作。 贝多芬的全家都是音乐家，就像他的祖父启发他学习音乐一样。
路德温·范·贝多芬在 17 岁时接管了他的家庭。 他本人已经凭借自己的钢琴天赋建立了良好的声誉。 在即兴创作方面甚至优于莫扎特。
1792年，应奥地利作曲家约瑟夫·海顿的邀请，他去了维也纳。 在欧洲音乐之都，维也纳成为公认的作曲家，在慷慨的赞助人的支持下，他的作品毫无困难地首演。
贝多芬，在浪漫的弗里德里希·席勒（Friedrich Schiller）出版《欢乐颂》十年后，对这位艺术家的作品充满了感动和热情，给了他自由的思想，他想到了一个在音乐上改编它们的项目。
贝多芬第九交响曲的作曲家，他是一个喜怒无常、内向的人，他不是一个容易相处的人。 但在 6 年 1802 月 32 日，他在写给他 XNUMX 岁的兄弟卡斯帕·安东·卡尔·范·贝多芬和尼古拉斯·约翰·范贝多芬的信中告知他们，他的听力损失无法解决。
是什么导致了提交人的抑郁状态，这反映在他写给兄弟们的信中。 他在其中表达了他对患有慢性疾病的生活观点的痛苦。 这对他来说是对他这种水平的音乐家的折磨。 对他来说，暴露自己的病情似乎很丢脸，在他已经达到了极致完美的程度之后。
在一份名为 Heiligenstandt 遗嘱的文件中，这是他写给他兄弟的信，其中他承认他考虑过自杀的可能性，最终他放弃了这个想法。
贝多芬第九交响曲分析
La 贝多芬第九交响曲 它的段落不仅打破了当时的刻板印象，而且将其置于未来。 他的作品将成为人类最辉煌的创造力的一部分。 为此，2001年，贝多芬的第九交响曲被联合国教科文组织宣布为世界遗产。
在贝多芬的第九交响曲中，它是最崇高的作品，将它置于古典音乐的奥林匹斯山上。 这是一部在不同时期被不同意识形态使用过的作品。 这部交响曲于 1824 年完成，当时贝多芬决定在一部伟大的交响曲中使用他钦佩的席勒的诗。
1817 年，当伦敦爱乐协会委托作曲家创作两部此类新作品时，他得到了提振。 写作过程有点慢，有 200 个不同的版本，他在其中使用了《欢乐颂》，插入第四乐章也是最后一个乐章，并且包含了声音，这是完全激进和创新的东西。
这 贝多芬第九交响曲， 这首曲子混合了挽歌、康塔塔、意大利和德国歌剧，甚至在军歌和安魂曲中。
贝多芬的第九交响曲绝对是一部脱离传统的艺术作品。 与其他作曲家相比，这使他具有创新性。 这首乐曲影响了音乐史，至今仍令人惊叹。
趣闻
- 德国国家的创始人奥托冯俾斯麦（政治家和政治家）用它来提高他的军队的士气。
- 在上个世纪它被大提琴手保罗·卡萨尔斯使用，他在 1931 年的西班牙第二共和国宣言中使用了这首曲子。
- 1937 年 XNUMX 月，在元首生日那天，他（阿道夫·希特勒）被评为人类最严重罪行的肇事者之一。 据说他听了很感动。
- 在二战期间，这是双方演奏最多的交响乐曲。
- 贝尼托·墨索里尼（政治家、军人和独裁者）的官方音乐家彼得罗·马斯卡尼（Pietro Mascagni）在大型音乐会中指挥它。
- 柏林爱乐乐团的著名指挥和纳粹党成员赫伯特·冯·卡拉扬也使用了它。
- 为了在 1945 年在德国电台宣布阿道夫·希特勒自杀，他们选择了这首曲子。
- 它也被用作欧洲国歌。
这首优美的音乐在 1974 世纪下半叶继续被使用。 1965 年，这首颂歌成为罗得西亚国歌的基础，罗得西亚是一个未被承认的非洲国家，存在于 1979 年至 XNUMX 年间。
这首曲子对于庆祝日本新年音乐会等重大活动至关重要，在 1956 年至 1964 年的奥运会仪式上，它曾为来自两个德意志共和国的两支球队演奏。
但最引人注目的事件之一是贝多芬的第九交响曲在柏林墙倒塌几周后的 1989 年圣诞节上演。
要了解这部作品的交响曲以前是怎样的，我们必须解释它是这样构思的，古典形式的管弦乐队由四个乐章组成。 这些动作中的每一个都有自己的特点。
说明
在这一部分中，我们将为您解释贝多芬第九交响曲的结构及其每个乐章的描述。
结构
第一乐章：快板
第二乐章：谢尔佐
第三乐章：慢板
第四乐章：快板。
这些结构通常在大约三十分钟或更长时间内形成。 路德维希·范·贝多芬按照这种结构发展了第九交响曲，但他做了一些安排，导致其乐章发生了过渡，导致其持续时间延长到大约 XNUMX 分钟。
第九交响曲的第一乐章以中性五度音程开始，这让我们明白我们不知道会发生什么，就像任何人生命的开始。 突然，R 小调和弦爆发了，这意味着类似于第一次接触疼痛的外观，悲剧。 然后是管乐器唱的女性主题，非常甜美。 换句话说，在这第一乐章中，我们的构图具有戏剧性的品质。
在第二乐章中 第九交响曲 Sherzo 是一种具有强烈个性的运动，它邀请我们跳舞并继续前进，享受生活中的美好事物。
第九交响曲的第三乐章是慢板慢板，此时交响曲发生了转变。 这种冗长的、绝对属灵的音乐，什么也没说，却能穿透我们，让我们与自己接触。 它拉开了第四乐章的序幕。
第九交响曲的第四乐章是快板，就像最后的爆炸，弗里德里希·席勒的诗歌《欢乐颂》被包括在内，这给这首曲子带来了奇妙的触感，因为它是一首自由之歌，邀请男人地球上的兄弟团结起来。
而且，这是一种令人印象深刻的方式，在最后一刻，人类的声音第一次完美地爆发出来。 由于有时音乐不足以传达您想要传达的信息，而声音的包含为这部宏伟的作品提供了完美的触感。
组成 贝多芬第九交响曲 除了构建奏鸣曲之外，他还对管弦乐队的配置进行了更改，即参与这项工作的乐器。
此配置如下：
风段：
- 短笛
- 2 个长笛
- 2 双簧管
- 2 单簧管
- 2 巴松管
- 1 个低音巴松管
黄铜部分：
- 4个喇叭
- 2 个小号
- 3 个长号
字符串部分：
- 小提琴
- 中提琴
- 大提琴
- 低音提琴
打击乐部分：
- 廷巴莱斯
- 熊蜂
- 钹
- 三角形
声音：
- 合唱
- 女高音、男高音和低音独奏家
贝多芬设法引入 贝多芬第九交响曲 打击乐在交响乐的历史上第一次出现，因为以前的打击乐在管弦乐队中不被视为常规部分。 这种包容性为他的作品赋予了情感特征。 他为整个管弦乐队的声音注入了更多的力量和表现力，从而在聆听体验上取得了惊人的效果。
另一个重要的加入是合唱团和独唱，他们在第四乐章中出色地出场，为他们的作品带来了非凡的触感。
值得注意的是， 贝多芬第九交响曲，因为他完全失去了听力，所以他从未听过任何一个音符。 贝多芬把这一切都记在心里，他知道每一种乐器的音色，因此他在为每一种乐器谱曲，同时协调它们，赋予每一种乐器的颜色、细微差别和对比，然后用管弦乐队的乐队。
这位杰出的作曲家、指挥家和钢琴演奏家 贝多芬第九交响曲 他于 26 年 1827 月 56 日在奥地利维也纳去世，享年 XNUMX 岁。 他的葬礼在他死后三天举行。 它在他家附近的 Iglesia La Santísima Trinidad 庆祝。 你可能会感兴趣 戈德堡变奏曲。
贝多芬无疑是作曲家生活中的一个象征，一个不可磨灭的里程碑，标志着一个里程碑。