了解西班牙的印象派及其代表

在本文中,我们将为您提供有关 西班牙印象派,这意味着社会和代表它的各种艺术家。 以及它的特点以及为什么它在当时和今天如此重要。 继续阅读文章并找出一切!

西班牙的印象派

西班牙印象派

这是一场发生在西班牙的一群画家之间的运动,但西班牙的印象派是动态发生的,并且比教义更具种族性,因为西班牙的印象派是由精力充沛和活泼的笔触所定义的,而不像法国人那样基于一条敏感而微妙的线。

在西班牙,印象派的基础是捕捉时间自由流逝的瞬间,而不是持续时间。 通过这种方式,可以通过颜色解决照明问题,而不是基于空域的分辨率。 相反,光是被色度的载体捕获的。

通过这种方式,西班牙的印象派对法国的印象派做出了非常大的贡献,因为对于画家迭戈·罗德里格斯·德席尔瓦·委拉斯开兹(1599-1660)、巴托洛梅·埃斯特万(Bartolomé Esteban)的一些作品来说,灰色的语调是一个非常重要的方面Murillo (1618-1682)、Francisco de Zurbarán (1598-1664) 和 Francisco de Goya (1746-1828) 引起了西班牙印象派绘画观众的极大兴趣。

然后他们在许多法国画家中引起了极大的轰动,其中法国出生的画家爱德华·马奈(1832-1883)脱颖而出,他是印象派运动的画家之一,他来表明西班牙印象派在在这个黄金时代,他决定在 1865 年这是他一生中唯一一次访问西班牙,并在西班牙亲身了解有关印象派的一切。

印象派在西班牙的巨大影响,引起了西班牙画家的大革命,他们在西班牙应用了印象派的策略、方法和技法,但没有应用到最大的表现,因为使用松散的笔触没有分类作为印象派在西班牙的影响,因为它出现在西班牙绘画的设计中。

但需要注意的是,西班牙的印象派让画家在不同的艺术作品中使用发光和色彩效果,这在西班牙印象派中是一个真正的新奇事物,但印象派和后印象派之间却给予了普遍的考虑。 在 XNUMX 世纪末期,许多画家都是这样分类的。

西班牙的印象派

这些画家中的许多人从被称为现实主义的运动演变为西班牙的印象派,该运动在当时有一个非常成问题的名字。 尽管印象派在西班牙也被称为发光主义者,但不那么模棱两可。 特别是在瓦伦西亚血统的画家中。

他们决定以巴伦西亚发光主义者的名字命名,其中画家华金·索罗拉 (1863-1923)、特奥多罗·安德鲁 (1870-1935) 脱颖而出。 西班牙还有其他印象派画家脱颖而出,例如 Darío de Regoyos (1857-1913)、Ignacio Pinazo (1849-1916)、Aureliano Beruete (1845-1912)。

印象派

印象派是发生在艺术界的一场运动,被定义为一组印象派画作,其诞生于艺术评论家路易斯·勒罗伊(Louis Leroy)的冒犯性评论,然后是画家克劳德·莫奈(Claude Monet)创作的题为“旭日”的画作。

15 年 15 月 1874 日至 XNUMX 月 XNUMX 日在巴黎独立艺术家沙龙展出,这组艺术家由画家卡米尔·毕沙罗、埃德加·德加、皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿、保罗·塞尚、阿尔弗雷德·西斯莱·贝尔特·莫里索组成。

定义西班牙和法国印象派的主要特征是光线、色彩、笔触和全面主义,这使得它甚至很难扩展到建筑和雕塑等造型艺术。 由此可以推断,严格意义上的西班牙和法国的印象派只能出现在绘画、摄影和电影中。

尽管应该指出的是,西班牙和法国的印象派从 XNUMX 世纪中叶开始发展起来,它的特点是在艺术作品中捕捉光线,特别是在绘画中,而不是寻找需要找到他在画中投射的光。 这是后来被称为后印象派和前卫艺术发展的关键点。

西班牙的印象派

印象派在西班牙的开端

被称为印象派的绘画运动诞生于欧洲大陆并出现在法国,而印象派在西班牙的经历不同,并且与任何艺术趋势一样,将影响许多欧洲国家,每个国家都有其主要特征,因为许多艺术家都在赋予印象派的各个方面在西班牙,这在其他国家并不典型。

西班牙的印象派运动开始于几位艺术家加入一个名为巴比松的团体,在印象派运动的艺术家之前,为了在户外表达他们的创造力。 那是与艺术评论家习惯的经典和批评截然不同的原因。

这就是为什么对所谓的巴比松学校非常重视的原因,因为它不是一所学校,而是几位艺术家,因为他们有着相同的兴趣,并且通过在几个平等的环境上达成一致,所以他们聚集在一起进行作品。与其他艺术家一起前往巴比松学校创造了一个艺术家群体,这在西班牙被称为印象派运动。

西班牙印象派的主要特征

了解西班牙印象派技巧的画家明白现实是一种生成,艺术家的作品是看起来的东西,而不是它们应该的样子。 为此,许多艺术家打开了他们对瞬间的感官知觉,记录了一幅画的瞬间必须以速度记录,西班牙印象派的主要元素和特点是:

光为根本利益

以光点为基础的印象派画家是基于绘画技术的研究,因为许多印象派画家都明白颜色不是物体的属性,而是光线碰撞的结果。 .

在光被研究为哥特式艺术中神性和知识的象征之前,光被研究为一种塑料元素,以在文艺复兴和古典主义的自然主义和不太可能的表现中实现体积。

西班牙的印象派

由于以印象派为基础的艺术家以光为兴趣中心,因此他们专注于表现光对作品的不同影响,这就是为什么将光作为行为中的一种现象来研究的原因。 当它与画中的不同物体互动时。

各种艺术家使用的所有这些技术、策略和特点使西班牙的印象派成为一种艺术现象。

新的框架和观点

几位致力于研究各种艺术作品的角度的艺术家,一直在寻找最好的视角和最好的框架,以便观众可以从不同的角度看到一件艺术作品。

从那时起,自文艺复兴以来,摄影一直是直接和经典的,但新的角度和方法已经开始发生变化。 这就是为什么以印象派为基础的艺术家们决定打破艺术社会强加的经典,通过看到艺术作品的主要框架,决定制作出意想不到的艺术作品框架。

放弃正确的绘图

在学院里,在制作艺术作品时,必须做出符合艺术标准的完美绘画,但西班牙的艺术家们以印象派为基础,而不是使用划定的精确线条,而印象派艺术家将线条投射在卷直接着色揭示了这些艺术家的伟大知识和掌握。

虽然其他艺术家继续使用图卢兹-劳特累克或埃德加·德加等线条,但在绘画模式中并没有达到应有的定义,而是略带紧张的节奏,上面有几个评论和很多印象。

西班牙的印象派

画布上的颜色叠加

在西班牙的印象派技术中,以印象派为基础的艺术家没有义务在调色板上混合他们的颜色。 这就是为什么许多艺术家决定从这一步中解脱出来,出去户外画画,为他们的工作寻找新的光形式,因为他们学到了光学理论的新知识。

这就是为什么以印象派理论为基础的艺术家们开始在同一块画布上混合颜色,以找到艺术作品中的确切颜色。

这种技术是通过两种方法实现的,第一种是将一种颜色混合在另一种颜色上,第二种是使用一种非常接近另一种的原色,这样当在远处观察它们时,它们产生的振动会产生感知他们需要的颜色。在艺术品中。

画笔描边、画笔描边和点

西班牙印象派的目标之一是尽快将颜色叠加在艺术品上,以捕捉将要在绘画上产生的光的效果。

这就是为什么印象派艺术家更喜欢使用直接的笔触,并且很多时候他们用粗笔或笔触来制作艺术品,以达到更好的效果,并且光线对艺术品的影响更大。 他们还利用重叠来在绘画中创造出更大体积的质量。

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 没有完成和抑制细节有利于整体

在绘画中,光现象是间接而短暂的,这就是为什么西班牙印象派画家需要压制过去如此钦佩的细节,以利于整体观察建筑的目的。地点。

在西班牙的印象派中,画家们专注于寻求绘画的精细和精确的完成,但线条是开放的和未完成的,而纹理则听任多孔,当绘画中有线条时,它们会被审查或未连接。。

心理学也有一点参与,因为在观看作品时,观众的大脑开始记录所有这些细节,他能够观察到的将是这幅画的一个划定的图像,只要将作品作为一个整体来看.

随意或无关紧要的话题

在印象派和其他艺术运动出现之前的计划中,要表现的内容必须是具有某种正当性并赋予艺术作品价值的时刻。 因为当画一个裸体女人时,它应该等于或优于维纳斯。 她绝不能只是一个单纯的女人。 死亡不可能是英雄或超然的东西,而风景被制作成其他时代或其他世界的语调。

虽然西班牙的印象派艺术家抛弃了所有这些对绘画的刻板印象,并开始通过绘画来认识到他们面前的现实,但因为当画一个裸体女人时,它只是一个裸体女人,仅此而已。

西班牙印象派这一特征的一个非常明显的例子是,当奥林匹亚被画在一幅画中时,艺术家的灵感来自于 XNUMX 世纪提香创作的著名的乌尔比诺维纳斯画作。印象派艺术家所做的是改变金星的属性对于妓女的属性。

在城市中,它们被修改以显示工业景观,在那里制作了人、地铁、汽车和高速公路的代表。 除了派对、美食、波西米亚生活、公园、排练、乐池、赛马、赌注、林荫大道等其他特色......

虽然应该指出,这样做并不是为了使这些主题庄重,而是为了认可用于为观众带来清晰的艺术作品的语言的重要性,而不必以画好画为借口,因为主题并非如此重要但以最好的方式表示它。

西班牙印象派主要代表人物

如前所述,西班牙的印象派是由一群同意各种想法并希望在存在的不同风景上创作绘画的艺术家创作的,为此画家卡洛斯·德哈斯(Carlos de Haes)致力于教授他的绘画技巧在风景中,有几位艺术家脱颖而出:

印象派画家 Carlos de Haes (1826-1898)

他是比利时人,27 年 1826 月 17 日出生于布鲁塞尔市,1898 年 XNUMX 月 XNUMX 日在西班牙马德里市去世。在生活中,他是一位西班牙画家,他是比利时血统并献身于风景绘画,是西班牙印象派的成员。

自 1857 年以来,他致力于创作写实主义风格的绘画,并承诺在马德里圣费尔南多美术学院的所谓风景椅上与其他艺术家分享他的绘画知识。

他是出生在一个金融家和商人家庭的七个兄弟中的第一个。 但是在他的家庭中出现了经济问题,他们决定在 1835 年搬到西班牙,来到这个城市的马拉加市居住,卡洛斯·德·海斯 (Carlos de Haes) 开始由他的老师画家路易斯·德拉克鲁兹·里奥斯 (Luis de la Cruz y Ríos) (1776 - 1853)。

到 1850 年,他有了第二位老师,名叫约瑟夫·奎诺 (Joseph Quinaux) (1822-1895),他是一位比利时画家,当时他访问了马拉加的几个邻近州并开始画他的第一幅风景画,1855 年卡洛斯·德·海斯 (Carlos de Haes) 参加了安特卫普沙龙与各种画作。

后来他结识了胡安·费德里科·蒙塔达斯,他曾和他一起写诗,卡洛斯·海斯创作了一幅他称之为 “阿拉贡彼德拉修道院附近的景色” 然后,这件艺术品在 1858 年举办的展览中获得了金奖。

1857 年,他获得了在圣费尔南多美术学院高等学校教授景观课的机会,从那一刻起,他就全身心地投入到马德里市的生活中。 一年后,他在西班牙国家展览会上获奖。 1860 年,他被选为他所在学院的第一任教师。

在 1871 年至 1876 年期间,他致力于为各种艺术家在露天旅行中授课,从而在西班牙兴起了印象派。 这位老师来西班牙北部推广活动,制作了几幅欧洲和巴斯克地区山峰的画作。

随后他对西班牙印象派的构想传播到几个国家,包括法国巴斯克地区、布列塔尼、诺曼底和弗里斯兰以及荷兰北部。 画家卡洛斯·德哈斯的这些经历让他反思了西班牙的印象派,以自然景观为基础创作了他最伟大的西班牙户外绘画选集。

这位印象派画家死于肺炎,享年 62 岁,遗嘱中有两名遗嘱执行人来决定他的所有资产和绘画,为此安排在新开的现代博物馆中建造一个专门用于西班牙印象派的房间自画家卡洛斯·海斯 (Carlos Haes) 以来,他拥有 4000 万幅画作和笔记,其中大部分到达马拉加博物馆、海梅莫雷拉博物馆,最后到达普拉多博物馆。

奥雷里亚诺·贝鲁特 (1845-1912)

27年1845月5日生于马德里市,1912年1867月XNUMX日卒于同上市,生前以知识分子着称,同时也是画家和风景画家,毕业于马德里大学的西班牙政治家XNUMX年获法学博士称号。

作为一名画家,他在马德里着名的圣费尔南多美术学院接受培训,作为画家卡洛斯·海斯的学生,他是西班牙印象派团体的一员,因为他作为一个有钱人的地位使他能够奉献他完全热爱绘画,在他的第一部风景画中,著名的画作是奥尔巴约萨的再现,西班牙印象派画家在他的小说《多纳完美》中再现了加尔多斯的一座想象中的别墅。

他的作品风格以西班牙印象派为基础,作为画家 Carlos Haes 的学生和伴侣,画家 Aureliano Beruete 创作了一幅非常松散的画作,并创作了几幅作品,描绘了他在书中捕捉到的许多风景,其中包括走出卡斯蒂利亚的风景他的笔触极大地影响了西班牙的印象派,因为他的作品让位于光线充足的开放画作。

在这位将印象派融入西班牙的西班牙画家最杰出的作品中,作品 El Tajo(托莱多),布面油画,57 x 85 厘米,签名,1905 年,Pradera de San Isidro(La casa del deaf),布面油画,62 x 103 厘米,签名,1909 年和秋季风景(马德里),布面油画,66 x 95 厘米,签名,1910 年。

安塞尔莫几内亚乌加尔德 (1854-1906)

1年1854月10日生于毕尔巴鄂市,1906年XNUMX月XNUMX日卒于同城的画家,生前是西班牙印象派的壁画家、水彩画家和画家,从事过重要的工作在西班牙,Bidebarrieta 图书馆、福拉尔宫、查瓦里宫中的艺术作品以及伊拜甘宫的彩色玻璃画家也是如此。

他在马德里市开始了他的教学,在那里他参加了费德里科·马德拉佐教授的课程,然后在 1876 年他回到家乡,在工艺美术学院教授绘画课,直到去世。 1890年他到巴黎旅行,遇到了法国印象派运动,采用了这种风格,加入了西班牙印象派艺术家团体。他的主要作品有:

  • 自画像(CP)1875。
  • Aurresku-watercolor-(阿拉瓦美术博物馆)
  • 1882 年,胡安·苏里亚(Juan Zuria)宣誓捍卫 Bizkaia(格尔尼卡议会大厦)的独立。
  • 塔兰泰拉(毕尔巴鄂美术博物馆)1884 年。
  • 渔夫 (cp) 1888。
  • 牵引路径 (cp) 1892。
  • 阿斯图里亚斯 (cp) c. 1896 年。
  • 克里斯蒂安(Foral Palace。毕尔巴鄂)1897 年。
  • 响应(MNAC)1898。
  • Bizkaia 的寓言(Palacio Foral de Bilbao 的彩色玻璃窗)1900。
  • 罗马的一座桥(毕尔巴鄂美术馆),1904 年。
  • 卡普里岛的回忆。
  • 法老的婚姻。

阿道夫·吉亚德 (1860-1916)

他被认为是西班牙印象派最具代表性的艺术家之一,他于 10 年 1860 月 8 日出生于毕尔巴鄂市,并于 1916 年 XNUMX 月 XNUMX 日去世,他也被认为是在巴斯克地区引入西班牙印象派的人。

这位艺术家出生在一个非常大的家庭,因为他还有其他 14 个兄弟姐妹,是法国摄影师 Alphonse Guiard 的儿子,母亲是 Juliana Larrauri。 这位艺术家在他位于 Calle de La Cruz 的毕尔巴鄂工作室开始与画家 Antonio Lecuona 一起学习绘画。

随着时间的推移,这位艺术家决定去巴塞罗那市居住,然后移居巴黎。 自 1878 年以来,他决定留在那里。他是第一位将自己的领土从西班牙转移到巴黎而不是罗马的艺术家和画家,因为所有西班牙画家都曾接受过专业画家的培训。

画家阿道夫·吉亚德(Adolfo Guiard)精通法语,与在巴黎完成的画作的联系比在罗马的要多。 这也是促使他前往巴黎的原因之一。 在那里,他在科拉罗西学院学习。 那些年画家已经很有名气,出版了一部名为《现代生活》的作品,这部作品具有西班牙印象派的特点,由画家的弟弟埃德蒙雷诺阿执导。

1886 年至 1887 年间,这位著名画家决定回国并开设工作室,致力于教授其他学生山水画艺术和艺术作品中的光力,因为它们是西班牙印象派的一个方面。 这将是西班牙第一个教授西班牙印象派特点的研究。

值得注意的是,画家阿道夫·吉亚德(Adolfo Guiard)在巴基奥市建立了自己的住所,因为他渴望在户外作画。 虽然风景是在背景中完成的,因为他喜欢画的是在田野里工作的人物。 正因如此,他在绿色的范围内进行作品,有人在工作,他的画充满了光,这是西班牙印象派的特点之一。

许多艺术评论家都表达了他们对阿道夫·吉亚德(Adolfo Guiard)的绘画的看法,其中乌纳穆诺(Unamuno)脱颖而出,他在1918年开始肯定画家的绘画以人物剪影为主,因为他的小-大小的绘画,最突出的是绘画和照明,这是西班牙印象派的一个重要方面。 画家最重要的作品如下:

  • 承诺(The promise)(毕尔巴鄂美术馆)。
  • 拿着红色康乃馨的小村民(毕尔巴鄂美术馆)。
  • The cho(毕尔巴鄂美术馆)。
  • 收获(毕尔巴鄂美术博物馆)。
  • Bakio 的村民(毕尔巴鄂美术博物馆)。
  • 河边的洗衣妇。
  • Axpe 河口(Bilbain Society)。
  • 在露台上(Bilbaina Society)。
  • 北站的猎人(Bilbaina Society)。

何塞·萨利斯·卡米诺 (1863-1927)

画家何塞·萨利斯·卡米诺 1 年 1863 月 30 日出生于圣托尼亚市,1927 年 XNUMX 月 XNUMX 日逝世,他是西班牙画家之一,被公认为西班牙最纯粹的印象派画家。

由于他的主题是基于现实的,因此他根据不同的风景画了大量的画作。 他最突出的特点是他的画清晰、明亮,他的笔触快速但非常确定,具有西班牙印象派的特点。

这位杰出的艺术家有机会与另一位杰出的西班牙印象派画家卡洛斯·海斯一起在马德里市的圣费尔南多皇家学院接受培训。

1885 年,他决定住在布鲁塞尔市,以完成与画家安托万·范·哈姆 (Antoine Van Hamme) 的训练。 然后他决定去几个国家,包括巴黎、罗马、英国和北非。 然后返回西班牙。 并学习华金索罗拉的启蒙技术和华金米尔的作品,西班牙印象派的基本方面。

在他去世后,画家何塞·萨利纳(José Salina)被认为是他那个时代最好的艺术家之一,也是西班牙印象派技术使用的参考。

达里奥·雷戈约斯 (1857-1913)

他是一位在西班牙使用印象派技法的画家。 他于 1 年 1857 月 29 日出生于里瓦德塞拉市,并于 1913 年 XNUMX 月 XNUMX 日去世,是西班牙晚期印象派风格的主要画家之一。

画家开始与他的父亲 Darío Regoyos Morenillo 一起绘画,他是一名工程师和建筑师,是巴利亚多利德人,喜欢绘画。 这始于圣费尔南多皇家美术学院。 但是他的父亲去世了,画家达里奥·雷戈约斯(Darío Regoyos)参加了教授和我画的风景介绍课程,卡罗是西班牙印象派的主要推动者之一。

1879 年,他决定与朋友艾萨克·阿尔贝尼兹 (Isaac Albéniz) 和恩里克·费尔南德斯·阿尔博斯 (Enrique Fernández Arbós) 一起前往布鲁塞尔,因为他们将获得布鲁塞尔皇家音乐学院的“杰出”和“卓越”奖,他在布鲁塞尔遇到了约瑟夫·奎诺。 并成为他的弟子,学习艺术现代性。

随着时间的推移,画家达里奥雷戈约斯被艺术评论家和艺术家认为是光和嗅觉的大师,因为他揭示了许多从西班牙印象派中学到的技巧,因此他能够离开点画派并深入研究当时正在流行的印象派。

这位画家目前在欧洲大陆的不同博物馆中拥有多幅画作,其中以下博物馆脱颖而出:毕尔巴鄂美术馆、巴塞罗那的 MNAC 和马拉加的卡门蒂森博物馆。

画家达里奥·雷戈约斯(Darío Regoyos)的绘画阶段可以用同一位画家的声明来概括,他于 1905 年在法国《法兰西美居》杂志上确认了以下内容。

“如果我要重新开始我的生活,我会再次使用浅色调色板,没有泥土,没有黑色,我只会做风景,让自己完全沉浸在我从大自然中得到的印象中”

    Darío de Regoyos,关于造型艺术当前趋势的调查

通过这种方式,艺术家能够在他的许多画作中捕捉到西班牙印象派的技巧。 虽然他的许多作品以风景和自然为主,但通过引入人物来赋予作品以生命的气息。

弗朗西斯科·吉梅诺 (1858-1927)

画家叫弗朗西斯科·吉梅诺·阿拉萨,4年1858月22日出生于托尔托萨市,1927年XNUMX月XNUMX日逝世于巴塞罗那。他致力于制作各种绘画,是西班牙印象派的代表人物之一。他喜欢画画。他的作品色彩鲜艳,色彩鲜艳,其中他在肖像和自画像中脱颖而出,他在西班牙也有许多使用印象派技术绘制风景的作品。

目前在各个博物馆都有这位画家的许多作品,其中比较突出的是:加泰罗尼亚国家艺术博物馆(巴塞罗那)、马德里的普拉多国家博物馆、蒙特塞拉特博物馆和维克多巴拉格尔博物馆图书馆。

拉蒙·卡萨斯 (1866-1932)

这位画家于 04 年 1866 月 29 日出生于巴塞罗那市,于 1932 年 XNUMX 月 XNUMX 日去世,他是一位杰出的著名西班牙画家,他创作了多幅西班牙精英的作品和肖像,其中包括政治、文化人物,西班牙社会的知识和经济领域。

尽管当时他还担任平面设计师,但他的作品被公认为加泰罗尼亚现代主义。 这位年轻的画家决定离开学校,跟随胡安·维森斯·科茨学习绘画。 虽然还很年轻,但他于 1881 年创办了 L'Avenç 杂志。 09 月 XNUMX 日。 在接下来的几年里,他致​​力于旅行和绘画,然后回到西班牙。

在 1890 年,这位画家制作了他的艺术作品样本,他的作品在西班牙的学术风格和印象派之间的道路中间被发现。 虽然后来他的风格脱颖而出,成为一种尚未很发达的现代主义风格

1900 年,他的名气越来越大,巴黎委员会选出了他最有价值的两幅作品,其中两幅肖像,第一幅是埃里克·萨蒂的肖像,另一幅是卡萨斯姐姐的肖像,在那里他获得了被称为 El Garrote VII 的奖项。 . 尽管他的风格经历了许多技巧,但他长期以来一直是西班牙印象派的代表。

圣地亚哥·鲁西诺·普拉茨 (1861-1931)

西班牙著名画家圣地亚哥·鲁西尼奥·普拉茨 25 年 1861 月 13 日出生于西班牙巴塞罗那市,1931 年 XNUMX 月 XNUMX 日卒于阿兰胡埃斯市。他是一位致力于许多艺术活动,其中包括西班牙画家、作家和加泰罗尼亚语剧作家。

他出生在一个致力于工业纺织工作的家庭。 当他的兄弟致力于研究政治和商业时,这位艺术家开始在巴塞罗那水彩中心学习绘画,并成为托马斯莫拉加斯的弟子。

1889 年,画家决定前往巴黎,与画家拉蒙·卡萨斯 (Ramón Casas) 和伊格纳西奥·祖洛加 (Ignacio Zuloaga) 住在一起。 当时他致力于户外作品的研究和设计。 当时他学习法国印象派技巧,并在所谓的西班牙印象派中应用新的细微差别。

在西班牙期间,他创办了自己的工作室来教授和设计名为 Sitges 的艺术作品。 随着时间的推移,他创办了一个博物馆工作室,为 Cau Ferrat 施洗,并开始经常出入巴塞罗那市,并开始在著名的 Els Quatre Gats 咖啡馆参加社交聚会。 因为他的社会地位很高,他的经济让他过上舒适的生活。 在那个网站上,他开始交流关于西班牙印象派的想法。

1908年,这位画家因受到西班牙印象派技法和风景主题的影响,获得了被称为全国美术展的奖牌。 无论是在城市还是农村。 他还致力于制作自画像和肖像艺术作品。 以及基于当下新的现代主义灵感的象征性作品。

重要的是要强调,在画家的艺术生涯之初,他仅以绘画自画像和人物为基础,在他的阶段结束时,他更多地专注于绘画风景,尤其是真实的风景,例如阿兰胡埃斯遗址和使用印象派技术的农场。在西班牙。

13 年 2006 月 75 日,这位画家在他去世 XNUMX 年后在阿兰胡埃斯和锡切斯市举行了许多文化活动,向他致敬,这些活动突出了他在西班牙使用印象派技术进行景观美化的几件作品。

马丁·里科 (1833-1908)

画家马丁·里科(Martín Rico)于 12 年 1833 月 13 日出生于埃斯科里亚尔市,并于 1908 年 1830 月 1870 日去世。西班牙画家之一,擅长以风景为主题的绘画,曾在法国所谓的巴比松学校接受培训它在 XNUMX 年代和 XNUMX 年代之间达到了鼎盛时期。

他出生于一个艺术家家庭,并在圣费尔南多美术学院开始学习,他是老师和画家 Jenaro Pérez Villaamil 的弟子。

与他的兄弟一起,他们在抽屉和雕刻师领域一起工作,达到了西班牙和美国插画艺术总监的位置。

在 1854 年,他已经对户外绘画的实现有了一些了解,他的风格基于对西班牙印象派技术的使用。 与此同时,一系列的旅行开始了整个欧洲大陆,其中以下国家脱颖而出:巴黎、瑞士、英国和意大利。

1907 年,他决定出版一本讲述他所有回忆的书,名为“Recuerdos de mi vida”,献给他最好的朋友之一,画家和风景画家 Aureliano de Beruete,他也是画家和主要艺术家之一。印象派在西班牙。 作者的主要作品包括:

  • Azañón 银行(1858 年),普拉多博物馆。
  • 瓜达拉马山脉 (1869)。 纽瓦克博物馆。
  • 塞纳河上的夏日(1870-1875),卡门蒂森博物馆,马拉加
  • Bidasoa 之口(约 1865 年)普拉多博物馆。
  • 女士塔(1871-72),普拉多博物馆。
  • 威尼斯的 Riva degli Schiavoni(1873 年),普拉多博物馆。
  • 大运河入口 (1877 年)费城,宾夕法尼亚美术学院。
  • 威尼斯总督宫的庭院,1883 年,桑坦德银行基金会。
  • Alcalá de Guadaira(生于 1890 年),普拉多博物馆。
  • 威尼斯景观(h. 1900),普拉多博物馆。
  • 威尼斯的运河(1906 年),布鲁克林艺术博物馆。
  • 自画像 (1908 年)巴黎,米歇尔·里科收藏。
  • 圣洛伦索河和钟楼圣乔治德格雷西,威尼斯(1900 年),卡门蒂森博物馆,马拉加
  • 农民(1862 年),卡门蒂森博物馆,马拉加
  • 科瓦东加圣殿景观(1856 年),阿斯图里亚斯美术博物馆。

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