浪漫主义的特征及其意义▷➡️ Postposmo

理性主义和插画从前主导了一切艺术和文学；然而，这些并没有反映这个世界的现实，这个世界相当不合理，充满了情感和不完美，这才是它的本质；这就是它们的外观特点该 浪漫主义.

特点浪漫主义

要开始了解浪漫主义的基本特征，重要的是要解决这一影响当时社会的新艺术和哲学运动是如何起源的，并标志着所有领域新的艺术表现形式的开始。

浪漫主义于XNUMX世纪出现在欧洲，这是一种新的潮流，专注于不同的审美、新的哲学和新的做事和理解艺术的方式。它已经来自插画时代，一个理性和人文主义盛行的时代，抛开情感、感受和梦想。

因此，作为对这个非常务实的世界的回应，出现了浪漫主义，一种对主观自我的承诺以及对情感和梦想世界的提升。以此，他回到了过去，回到了民间传说和民族传统，这本身就是一种重新发现这个国家的个性和特点的方式；这导致了民族主义的蓬勃发展，并导致了希腊-拉丁世界和中世纪的回归。这一新趋势反过来标志着每个艺术学科的不同挑战和探索领域。

绘画浪漫主义的特点

就绘画中的艺术表现而言，它涉及到社会如何欣赏这类艺术的真正转变，从以前开始，这几乎只是国家和教会的典型，原则上他们是其最初的推动者，通常用它来做你的广告。

同样，浪漫主义的特征通过将艺术与良知的运用和自身的创造力相结合，为艺术的执行和建构创造了新的条件；这就是历史学家恩斯特·贡布里希（Ernst Gombrich）的详细描述，如下：

«艺术表现个性的真正概念和方式只有在艺术用尽其所有其他目的时才能确立。»

这就是许多浪漫主义艺术家和作家将艺术理解为一种自我表达的方式，甚至是一种职业。就这样，许多人决定免去跑腿，被迫出售自己的作品，以免“出卖”自己作为艺术家。因此，随着对将自己描绘成宗教内容提供者的艺术家的崇拜，被禁止和经济破产的艺术家增加了，因为新观众依靠传统艺术更安全。

文学浪漫主义

这是一场文学革命，始于XNUMX世纪末的欧洲，当时一些作家摒弃了古典作家的结构和风格规则，开始以个人和忧郁的语气谈论自然、爱情苦难作为语境。从情感上解脱出来。这种新趋势始于德国，到达英国和法国，并传播到其他国家。

针对依然盛行的贵族文化，作家们关注中世纪的忧郁、建国时代、英勇人物的鉴赏和传统习俗；这场革命在十九世纪达到顶峰。文学中浪漫主义的理论基础是由古典唯心主义（也称为哲学浪漫主义）哲学家黑格尔、谢林和费希特在德国创立的。

民族主义

浪漫主义者宣扬民族主义，鼓吹民族性的升华，回归历史，塑造民族英雄。在欧洲文学中，民族英雄是美丽勇敢的中世纪骑士；在巴西，他们是印第安人，同样美丽、勇敢和文明。

自然也因浪漫主义而受到赞美，它被视为国家的放大镜或 XNUMX 世纪城市叛逆生活的避难所；自然的升华达到了作家和他的情感时刻的延续极限。

音乐浪漫主义

从 XNUMX 世纪末到 XNUMX 世纪初，浪漫主义的伟大音乐作品在整个西方音乐时期都得到了发展。这一音乐运动与十八世纪中叶出现在欧洲，主要是德国的同名文艺运动有关。

在此期间，音乐变得更具表现力和情感，成为当代文学、艺术和哲学主题的随行人员。在浪漫主义中，管弦乐的规模急剧增加，所用乐器的动态范围和多样性也是如此。

公共音乐会已成为城市中产阶级社会的关键，与早期的历史时期音乐会主要为贵族付费和演出不同。在浪漫主义的特征中，我们可以举出对自然的新放弃，对过去的迷恋（尤其是中世纪的传说），对神秘和超自然的新面貌，对无限的向往和对幻想的关注，精神上的和幽灵般的

民族主义也是浪漫主义音乐家的主题。对于在这个历史时期发展起来的大多数艺术来说，在作品中表现出强烈的感情是必不可少的。

程序化作曲、音乐颂歌、动人的旋律、美声歌剧和音乐会前奏曲是在浪漫时代出现并被颂扬为古典奏鸣曲和交响曲的替代模式的流派。

浪漫主义运动的价值观和纲领性方面

沉浸在这一新的浪漫主义运动中的各类艺术家，通常用一系列与浪漫主义特点密切相关的价值和方面来表现他们的作品，这是当时新的艺术表现方式，其中我们有：

想象力对比智力

作为对拒绝想象的真正象征价值的回应，因为它与新古典艺术中理性和道德的灵魂所代表的东西相矛盾；画家们决定通过两种方式增加想象力，赋予想象以新的意义：将其用作创意元素和知识。

崇高对比古典美

在此期间，艺术家们兴起拒绝代表美的经典原型（秩序、平衡与和谐），因为它通常是可预测的和重复的，所以他们决定通过崇高的想法来捕捉它。

因此，两者的比较就非常了不起：经典原型源于喜悦和同情，崇高，即相反，则代表不满，一种超然的情感或激动，是由于想象的伟大与现实的差异而产生的。沉思和所见。那个理由等待着。崇高以一种迷人的方式移动、摇晃和扰乱观察者；这会带您走出舒适区，并迫使您探索秩序、平衡与和谐之外的其他形式的美。

主观性对比客观性

浪漫主义认为艺术家的观点是在他的作品中表现出来的，即通过他的感觉、他的判断、他的焦虑和野心来表现他的主体性。从这个意义上说，它使艺术家摆脱了买家或公众的野心所强加的提交，特别是它使他从承诺和佣金中解脱出来；这就是艺术一词是如何被确立为一种个人表现形式的。

民族主义对比普遍性

浪漫主义和新古典主义艺术都有两种价值观，但是，它们在两种艺术表现形式中以截然不同的方式相互作用；这是如此之多，以至于像埃里克霍布斯鲍姆这样的历史学家说：

«浪漫主义和新古典主义，代表硬币的两个部分»。

这些与民族主义有关的表现形式之间的区别在于：在新古典艺术中，它捍卫了将民族国家视为理性使命和文明发展手段的观念，而浪漫主义则重视民族认同的概念。从这个意义上说，国家将国家的孩子、兄弟会的孩子聚集在一起。

浪漫主义的形式和风格方面

通过浪漫主义的特点，呈现出各种元素和风格，艺术家可以在随后的作品中探索捕捉这些元素和风格，它们是：

款式多样

毫无疑问，浪漫主义给艺术家带来的表现自由在那个时代是压倒性的，因为浪漫主义最重要的特征之一是风格的多样性，消除了所有的学术规范，意味着对内在表现的追求。就浪漫主义的分支（例如艺术或文学）而言，它可以被视为一种广义的风格。

如此之多，以至于浪漫主义不能一次被限定，而是作为一种处于其他极限的潮流（新古典主义、现实主义、象征主义、前拉斐尔主义）。然而，有可能证明浪漫主义在 XNUMX 世纪的艺术展览中产生了明显的显着优势，宣布了写作和现代艺术的概念。

从规则中解放出来

在浪漫主义中，艺术家和作家都从学术规定的僵化中解脱出来，但这并不意味着完全放弃它们；尽管在一种或另一种情况下，这些规定似乎完全消失了。也有其他人服从他们自己的主观表现，被用作出现的表达需要。在所有情况下，艺术家都自愿摆脱学术僵化，寻找自己的风格来识别他。

浪漫的讽刺

这是在这些浪漫时代，主要是在文学中，浪漫主义最被探索和研究的特征之一。它是一种思想对现实如何形象化的形式的姿态，它考虑了对判断的理解的目的。因此，讽刺在艺术作品中开辟了无数的机会。

规避清晰度和定义

浪漫主义艺术家对情绪状态感兴趣，尤其是那些表现出某种尴尬的情绪状态。如果绘画是个人世界的隐喻，明知如此混乱，画家对心理氛围的传递感兴趣，为此他使用了缺乏清晰度和定义。浪漫主义运动的文学和音乐也是如此。

巴洛克艺术的影响，尤其是法国浪漫主义

在法国，浪漫主义再次转向巴洛克大师，启蒙运动谴责他们混乱、奢侈和华丽。尽管针对现代激励的新颖主题，但巴洛克风格的浪漫色彩被重读；杂乱无章的大场面再次出现，显得混乱而热闹。

富有表现力的目的胜过完成或形式的精确性

虽然新古典主义真正努力隐藏让观众忘记艺术家作为他和想法之间的中介的程序，但浪漫主义者通过让程序可见来记住他的存在，即有意识地允许不完美、不对称、不准确或未完成的形式，无论是绘画、音乐还是文学。

活力

浪漫主义作品摒弃了新古典主义作品的独特性，选择了应用性作品，充满了抵抗力。

浪漫主义主题

浪漫主义中使用的主题可以集中在不同的主题表现（文学、绘画和音乐）上，其中最常见和流行的，我们可以找到以下内容：

心情和感受

浪漫主义绘画中最常见的表现主题来源于艺术家主观世界的表达。忧郁、孤独、躁动、无助、爱情、痴呆、欲望、恐慌或恐怖这些情绪相关的主题是最常见的，事实上，可以说这些主题在浪漫主义发展的所有主题中都是横向的。，对它们的描述：

爱

作为他作品的中心主题，这位浪漫主义作家并不将爱情视为幸福的时刻，而是将其视为痛苦的时刻。爱是一种不可能的事情，通常以不幸告终，一种设法通过其极端敏感来打动读者的爱。

死亡

死亡本身就是浪漫主义艺术家的主要关注点之一，并且可以从多个角度进行探讨。在浪漫时期，人们也特别喜欢自杀这个主题，这反过来又受到歌德小说《少年维特之忧》的影响。

历史

依附于自由主义和民族主义政治价值观的浪漫主义艺术家经常描绘历史中认同这些价值观的主题。这个元素在美国浪漫主义中有一种特殊的坚持，与希腊拉丁过去的刺激完全不同。

在欧洲和美国，浪漫主义艺术代表着中世纪和其他时期以及现代的历史段落，这在某种程度上是民族起源和解放的要求。这样的法国大革命，是法国艺术争论中最受欢迎的主题之一。

浪漫主义也代表了英雄的形象，但与新古典主义将他个性化为一个有节制和自我控制的充满道德美德的人相比，浪漫主义将他区分为过度、充满激情和悲剧性。

风景

浪漫主义以两种方式回归景观：首先，弥合社会经济变化导致的人与自然之间的鸿沟；二是隐喻主体的内心世界。这再次是对新古典理性主义的蔑视，新古典理性主义在其所有背景下都选择了内部和经过调整的事实来吸引观众对信息的关注。

神话传说中的文学世界

浪漫主义者开始在所有时代的文学中寻找新的内容，忽略了希腊-拉丁语的参考。他们中的大多数人都去那些提供奇妙元素、奇妙标本、野兽、另类神话等的文学作品。

流行文化

此外，人们对流行文化的表现越来越感兴趣，人们认为流行文化是民族认同的宝库；流行文化的愿景不一定是田园诗。它也可能与神奇的宗教宇宙以及令开明者如此困扰的“混乱”的某种正当理由有关。

对信仰和灵性的怀念

新古典主义和浪漫主义认为过去的一切都更好，但方式不同。新古典主义者反对传统的作用，他们将其归咎于狂热，因此他们相信他们看到了希腊-拉丁过去的理性主义模式。

与此同时，浪漫主义者反对过度的开明理性主义，向往中世纪和“原始”时代。他们感叹灵性的消失和生命中的魔幻感；同时，他们将流行的过去视为民族存在的主要来源。这种怀旧的样子也像是接受了一个小小的死亡，绘画浪漫主义在其绘画中一遍又一遍地哀叹。

美国原住民

过去世系的另一个伟大主题，如忧郁，是美国原住民世界，他们将其解释为人与自然统一的象征。当然，这是一种受让-雅克·卢梭关于高贵野蛮人概念启发的理想化。

异国情调

浪漫主义者对所谓的“异国文化”的兴趣开始传播，具有独特的色彩和构图感。最普遍的潮流之一是东方主义，它不仅反映在对审美标准的研究中，也反映在所代表的主题上。