Bản giao hưởng thứ chín của Beethoven: Phân tích và Lịch sử

Trong bài viết tuyệt vời này, chúng tôi sẽ cho bạn thấy những gì Bản giao hưởng thứ chín của Beethoven, đó là một trong những sáng tác tiêu biểu nhất của Ludwig Van Beethoven.

Beethoven-XNUMX-giao hưởng

Bản giao hưởng thứ chín của Beethoven: Phân tích và Lịch sử

Về lịch sử của Bản giao hưởng số 9 của Beethoven, hay bản giao hưởng số 1818, đây là một trong những bản nhạc tiêu biểu nhất của Ludwin Van Bethoven, người đã đưa nó ra công chúng từ năm 1824 đến năm XNUMX cho một ủy ban do Hiệp hội Giao hưởng London thực hiện. Cái này Bản giao hưởng thứ chín của Beethoven Nó đã được công bố là Di sản Thế giới vào năm 2002.

Điều này xảy ra tại Thành phố Vienna vào ngày 7 tháng 1824 năm XNUMX, nơi mọi người sống trong buổi giới thiệu Bethoven với sự lo lắng và xúc động lớn. Vì là lần đầu tiên xuất hiện trước công chúng trong mười hai năm của nhà soạn nhạc nổi tiếng.

Lý do của buổi giới thiệu là buổi ra mắt tại Nhà hát Hoàng gia Bản giao hưởng thứ chín của Beethoven ở D nhỏ, op 125. Tất cả Vienna đều coi Beethoven là một trong những nhà soạn nhạc vĩ đại nhất, vì ông hoàn toàn bị điếc. Công chúng đến rạp xem Ludwin Van Beethoven đứng sau người chỉ huy và theo dõi buổi ra mắt bản nhạc của ông trên một bản sao của bản nhạc. Đang tưởng tượng trong đầu những gì những người khác đang nghe.

Các nhạc sĩ trình độ Beethoven không cần phải nghe âm thanh một cách vật lý bởi vì họ đã có chúng trong đầu. Kết thúc buổi hòa nhạc, khán giả đã vỗ tay vì những gì họ đã được chứng kiến ​​trong tác phẩm tuyệt tác do Beethoven tạo ra.

Giao hưởng số XNUMX của Bethoven

Bản giao hưởng thứ chín của Beethoven là tác phẩm nổi bật nhất của nhà soạn nhạc này. Vì thời lượng và độ lớn của nhạc cụ là vượt trội. Ngoài ra, trong động tác cuối cùng, nó có sự can thiệp của 4 nghệ sĩ độc tấu và một dàn hợp xướng diễn giải bài thơ Ode to joy của Friedrich Schiller.

Anh ấy quá tập trung vào điểm số của mình, đến nỗi khi công chúng bắt đầu hoan nghênh, anh ấy đã không nhận ra và một trong những nghệ sĩ solo đã nhẹ nhàng nắm lấy tay anh ấy, để anh ấy chú ý. Và anh ấy chỉ cúi đầu chào người hâm mộ lần cuối.

Sau buổi thuyết trình đầy cảm xúc đó, Beethoven đã rút lui khỏi cuộc sống công cộng. Lúc đó nhà soạn nhạc của Bản giao hưởng thứ chín của Beethoven đã 53 tuổi.

Nhà soạn nhạc nổi tiếng này sinh ra ở Bonn, Đức vào tháng 1770 năm XNUMX, khi thành phố là một phần của Tổng giám mục Cologne và Đế chế La Mã Thần thánh. Tuổi thơ của ông rất khó khăn vì ông được đánh dấu bởi một người cha là nhạc sĩ tầm thường và nghiện rượu, nhưng với khả năng biến con trai mình thành một thần đồng như Mozart.

Beethoven sẽ không nổi bật với vai trò thông dịch viên cho đến khi ông đến tuổi vị thành niên. Tuy nhiên, anh phải trưởng thành rất nhanh vì sức khỏe của bố anh bị ảnh hưởng bởi việc uống rượu, khiến anh mất việc. Tất cả gia đình của Beethoven đều là nhạc sĩ, giống như ông nội của ông, người đã truyền cảm hứng cho ông theo học âm nhạc.

Khi Ludwin Van Beethoven tiếp quản gia đình năm 17 tuổi. Bản thân anh ấy đã tạo dựng được danh tiếng lớn nhờ năng khiếu chơi piano của mình. Thậm chí còn vượt trội so với Mozart trong lĩnh vực ứng tác.

Vào năm 1792, ông đến Vienna, nhờ lời mời của nhà soạn nhạc người Áo Joseph Haydn. Tại thủ đô âm nhạc của châu Âu, Vienna đã trở thành một nhà soạn nhạc được công nhận, với sự hỗ trợ của những người bảo trợ hào phóng và trong đó các tác phẩm của ông đã được công chiếu mà không gặp bất kỳ khó khăn nào.

Bethoven, một thập kỷ sau khi xuất bản Ode to Joy của nhà văn lãng mạn Friedrich Schiller, đã rất xúc động và nhiệt tình với các sáng tác của nghệ sĩ này, cho ông những ý tưởng tự do, nên ông đã nghĩ đến một dự án chuyển thể chúng thành âm nhạc.

Là nhà soạn nhạc của Bản giao hưởng số 6 của Beethoven, ông là một người thất thường và sống nội tâm, ông không phải là một người dễ nghe. Nhưng vào ngày 1802 tháng 32 năm XNUMX, ông đã liên lạc trong một bức thư cho những người anh em của mình: Kaspar Anton Karl Van Bethoven và Nikolaus Johann Van Bethoven, khi ông XNUMX tuổi, thông báo rằng ông bị mất thính lực không có cách giải quyết.

Điều gì đã khiến tác giả rơi vào trạng thái trầm cảm, điều này được phản ánh trong bức thư ông viết cho anh em của mình. Trong đó anh bày tỏ nỗi niềm về quan điểm sống khi mắc bệnh mãn tính. Mà đối với anh ấy là cực hình vì là một nhạc sĩ ở đẳng cấp của anh ấy. Đối với việc anh ta tiết lộ căn bệnh của mình dường như là một điều sỉ nhục, sau khi đã đạt đến mức độ hoàn hảo tối đa.

Trong một tài liệu được gọi là di chúc Heiligenstandt, đó là bức thư anh viết cho những người anh em của mình, trong đó anh thú nhận rằng anh đã nghĩ đến khả năng tự sát, và cuối cùng anh đã từ bỏ ý nghĩ này.

Phân tích bản giao hưởng thứ chín của Beethoven

La Bản giao hưởng thứ chín của Beethoven nó có những đoạn không chỉ phá vỡ những khuôn mẫu của thời đó mà còn đặt nó trong tương lai. Các tác phẩm của ông sẽ là một phần của sự sáng tạo tuyệt vời nhất của con người. Vì lý do này, vào năm 2001, Bản giao hưởng số XNUMX của Bethoven đã được UNESCO công nhận là Di sản Thế giới.

Trong Bản giao hưởng thứ chín của Beethoven, đây là sáng tác xuất sắc nhất đưa nó lên đỉnh Olympus của âm nhạc cổ điển. Nó là một tác phẩm đã được sử dụng bởi các hệ tư tưởng khác nhau vào những thời điểm khác nhau. Bản giao hưởng này được hoàn thành vào năm 1824 khi Bethoven quyết định sử dụng bài thơ của Schiller mà ông ngưỡng mộ trong một bản giao hưởng lớn.

Năm 1817, ông đã có một cú hích khi Hiệp hội Giao hưởng London giao cho nhà soạn nhạc hai tác phẩm mới thuộc loại này. Quá trình viết hơi chậm với 200 phiên bản khác nhau, trong đó anh ấy sử dụng The Ode to Joy, được chèn vào chuyển động thứ tư và cuối cùng, và với việc lồng vào giọng nói, đó là một thứ gì đó hoàn toàn cấp tiến và sáng tạo.

Điều này Bản giao hưởng thứ chín của Beethoven, Bản nhạc này được pha trộn với elegy, cantata, Opera của Ý và Đức, thậm chí cả trong các fanfares quân sự và lễ cầu hồn.

Bản giao hưởng thứ chín của Beethoven chắc chắn là một tác phẩm nghệ thuật rời xa truyền thống. Chính điều đó đã khiến anh có sự đổi mới so với những nhà soạn nhạc khác. Bản nhạc này đã ảnh hưởng đến lịch sử âm nhạc và tiếp tục gây kinh ngạc cho đến ngày nay.

Sự tò mò

  1. Người sáng lập nhà nước Đức Otto Von Bismarck (chính khách và chính trị gia) đã sử dụng nó để nâng cao tinh thần cho quân đội của mình.
  2. Trong thế kỷ trước, nó đã được sử dụng bởi Cellist Pau Casals, ông đã sử dụng tác phẩm này trong các hoạt động tuyên bố của nền Cộng hòa Tây Ban Nha thứ hai vào năm 1931.
  3.  Vào tháng 1937 năm XNUMX, vào ngày sinh nhật của Quốc trưởng, ông ta (Adolf Hitler) bị xếp vào hàng thủ phạm của những tội ác tồi tệ nhất của nhân loại. Người ta nói rằng ông đã rất xúc động khi nghe nó.
  4. Trong Thế chiến thứ hai, đây là bản nhạc giao hưởng được chơi nhiều nhất giữa hai bên.
  5.  Pietro Mascagni nhạc sĩ chính thức của Benito Mussolini (chính trị gia, quân đội và nhà độc tài) đã chỉ đạo nó trong các buổi hòa nhạc lớn.
  6. Herbert Von Karajan, giám đốc nổi tiếng của Berlin Philharmonic và là thành viên của đảng Quốc xã, cũng sử dụng nó.
  7. Để thông báo về vụ tự sát của Adolf Hitler vào năm 1945 trên đài phát thanh Đức, họ đã chọn đoạn này.
  8. Nó cũng được sử dụng như một bài quốc ca của châu Âu.

Bản nhạc tuyệt đẹp này tiếp tục được sử dụng trong nửa sau của thế kỷ 1974. Năm 1965, bài hát này được dùng làm nền cho bài quốc ca của Rhodesia, một quốc gia châu Phi không được công nhận, tồn tại từ những năm 1979 đến XNUMX.

Bản nhạc này rất cần thiết để kỷ niệm các sự kiện lớn như buổi hòa nhạc năm mới ở Nhật Bản, tại buổi lễ Thế vận hội, từ năm 1956 đến năm 1964, nó được chơi cho hai đội từ hai nước cộng hòa Đức.

Nhưng một trong những sự kiện đáng chú ý nhất là Bản giao hưởng số 1989 của Beethoven được trình diễn vào Giáng sinh năm XNUMX, vài tuần sau khi Bức tường Berlin sụp đổ.

Để hiểu bản giao hưởng của tác phẩm này trước đây như thế nào, chúng ta phải giải thích rằng nó được hình thành để một dàn nhạc ở dạng cổ điển bao gồm bốn chuyển động. Mỗi chuyển động này có những đặc điểm riêng.

Giải thích

Trong phần này, chúng tôi sẽ cung cấp cho bạn những lời giải thích về Cấu trúc của Bản giao hưởng thứ Chín của Beethoven và mô tả về từng chuyển động của nó.

cấu trúc 

Phong trào đầu tiên: Allegro

Phong trào thứ hai: Sherzo

Phong trào thứ ba: Adagio

Phong trào thứ tư: Allegro.

Những cấu trúc này thường phát triển trong khoảng thời gian khoảng ba mươi phút hoặc hơn một chút. Ludwig Van Bethoven phát triển bản giao hưởng thứ chín này theo cấu trúc này nhưng ông đã thực hiện một số sắp xếp dẫn đến sự chuyển đổi trong chuyển động của nó, khiến thời lượng của nó bị kéo dài đến khoảng XNUMX phút.

Chuyển động đầu tiên của Bản giao hưởng thứ chín bắt đầu với quãng XNUMX trung tính, khiến chúng ta hiểu rằng chúng ta không biết điều gì sẽ xảy ra, nó giống như khởi đầu cuộc đời của bất kỳ người nào. Đột nhiên hợp âm R bùng nổ, có nghĩa giống như sự xuất hiện của lần đầu tiên tiếp xúc với nỗi đau, sự bi thảm. Sau đó đến chủ đề nữ tính được hát bởi các nhạc cụ hơi, rất ngọt ngào. Nói cách khác, trong chuyển động đầu tiên này, chúng ta có một chất lượng ấn tượng trong thành phần của nó.

Trong chuyển động thứ hai của Bản giao hưởng thứ chín Đó là một Sherzo là một chuyển động mang đậm tính chất mời gọi chúng ta cùng nhảy và tiến về phía trước để tận hưởng những điều tốt đẹp trong cuộc sống.

Trong chuyển động thứ ba của Bản giao hưởng thứ chín là Adagio là một chuyển động chậm, tại thời điểm này, sự chuyển đổi diễn ra trong bản giao hưởng. Âm nhạc này mở rộng một cách lâu dài, hoàn toàn thuộc về tinh thần, điều này không nói lên điều gì, nhưng thâm nhập và đưa chúng ta tiếp xúc với chính mình. Và nó tạo ra khúc dạo đầu cho động tác thứ tư.

Phong trào thứ tư của Bản giao hưởng thứ chín là Allegro, nó giống như một sự bùng nổ cuối cùng khi bài thơ của Friedrich Schiller có tên Ode to Joy được đưa vào, mang lại cảm giác tuyệt vời cho sáng tác này, vì nó là một bài hát về tự do mời gọi những người đàn ông của hành tinh để đoàn kết như anh em.

Và, đó là một cách ấn tượng khi lần đầu tiên giọng nói của con người phát ra một cách hoàn hảo vào giây phút cuối cùng. Vì đôi khi âm nhạc không đủ để truyền tải thông điệp mà bạn muốn truyền tải và sự lồng ghép của các giọng hát đã tạo nên nét hoàn hảo cho tác phẩm tráng lệ này.

Để soạn Bản giao hưởng thứ chín của Beethoven Ngoài việc cấu trúc bản sonata, ông cũng thực hiện những thay đổi trong cấu hình của dàn nhạc, tức là các nhạc cụ tham gia vào tác phẩm này.

Cấu hình này như sau:

Phần gió:

  • Piccolo
  • 2 cây sáo
  • 2 oboes
  • 2 Clarinets
  • 2 Bassoon
  • 1 contrabassoon

Phần đồng thau:

  • 4 sừng
  • 2 kèn
  • 3 bánh răng cưa

Phần chuỗi:

  • đàn vĩ cầm
  • viola
  • đàn cello
  • đôi bass

Phần bộ gõ:

  • Timpani
  • Trống bass
  • Chũm chọe
  • Tam giác

Giọng nói:

  • hợp xướng
  • Nghệ sĩ độc tấu giọng cao, giọng nam cao và giọng bass

Bethoven quản lý để giới thiệu vào Bản giao hưởng thứ chín của Beethoven bộ gõ lần đầu tiên trong lịch sử của giao hưởng, vì trước đây bộ gõ không được coi là một bộ phận thông thường trong dàn nhạc. Và sự lồng ghép này đã tạo nên một nhân vật đầy cảm xúc cho tác phẩm của anh ấy. Anh ấy đã truyền thêm sức mạnh và sự biểu cảm vào âm thanh của toàn bộ dàn nhạc và bằng cách này, anh ấy đã đạt được hiệu quả đáng kinh ngạc trong trải nghiệm nghe.

Một sự bao gồm quan trọng khác là dàn hợp xướng và các ca sĩ đơn ca, những người đã xuất sắc bước vào động tác thứ tư, mang lại một nét đặc biệt cho tác phẩm của họ.

Điều rất quan trọng cần lưu ý là Bản giao hưởng thứ chín của Beethoven, được sáng tác mà chưa từng nghe thấy một nốt nhạc nào, vì anh ấy đã hoàn toàn mất thính giác. Bethoven đã ghi lại tất cả trong tâm trí của mình, anh ấy biết âm thanh của từng nhạc cụ và do đó anh ấy đang soạn bản nhạc của từng nhạc cụ, đồng thời anh ấy đang hòa âm chúng và đưa ra màu sắc, sắc thái và độ tương phản của từng nhạc cụ, sau đó âm thanh nhóm của dàn nhạc.

Nhà soạn nhạc, nhạc trưởng và nghệ sĩ piano điêu luyện này của Bản giao hưởng thứ chín của Beethoven Ông mất ngày 26 tháng 1827 năm 56 tại Vienna, Áo ở tuổi XNUMX. Tang lễ của ông được tổ chức ba ngày sau khi ông qua đời. Nó được tổ chức tại Iglesia La Santísima Trinidad gần nhà của anh ấy. bạn có thể quan tâm Các biến thể của Goldberg.

Không nghi ngờ gì nữa, Beethoven là một biểu tượng trong cuộc đời của các nhà soạn nhạc, một dấu ấn không thể phai mờ đánh dấu một cột mốc quan trọng.


Hãy là người đầu tiên nhận xét

Để lại bình luận của bạn

địa chỉ email của bạn sẽ không được công bố. Các trường bắt buộc được đánh dấu bằng *

*

*

  1. Chịu trách nhiệm về dữ liệu: Blog Actualidad
  2. Mục đích của dữ liệu: Kiểm soát SPAM, quản lý bình luận.
  3. Hợp pháp: Sự đồng ý của bạn
  4. Truyền thông dữ liệu: Dữ liệu sẽ không được thông báo cho các bên thứ ba trừ khi có nghĩa vụ pháp lý.
  5. Lưu trữ dữ liệu: Cơ sở dữ liệu do Occentus Networks (EU) lưu trữ
  6. Quyền: Bất cứ lúc nào bạn có thể giới hạn, khôi phục và xóa thông tin của mình.