Хіба ви не знаєте всіх секретів, які єгипетська скульптура? Не хвилюйтеся, адже завдяки цьому посту ви зможете дізнатися всі таємниці, чудові твори та багато іншого. Заздалегідь база величних фігур пов'язана з похоронними обрядами.
єгипетська скульптура
Стало звичним, що єгипетська скульптура є чітким посиланням на політичну структуру, яка оточує фараона, а також на всі питання, пов’язані зі смертю. Щодо рельєфу, то це роботи, які чудово контрастують із заупокійними храмами. Крім того, скульптури майя у них є нескінченні стилі, які вам, напевно, сподобається відкрити.
Існує кілька будівельних матеріалів, які знайшли історики при його виготовленні. Переважають кам’яні скульптури, а також поліхромне дерево. Пізніше в тренді з'явилися фігури з брудом, золотом або глиною. Дорогоцінне або напівкоштовне каміння є більшою кількістю елементів виробництва, щоб ідеально вписуватися в кожен храм.
Завдяки переважній більшості гробниць, які не були порушені, збірка цих робіт посилається на твердість, даючи зрозуміти, що опір вище середнього. Якщо камінь дуже стійкий, поліхромне дерево вносить свою піщинку для останків, проаналізованих дослідниками.
Клієнтура, яка бажає замовити виготовлення своїх скульптур, завжди матиме вагомі підстави вибрати похоронні мотиви. Прийнято згадувати скульптури з кубів, щоб зображати великих людей у стоячій позі.
Єгипетська скульптура має фронтальний випуклість, тобто роботу можна побачити лише спереду, щоб оцінити кожну деталь. Він має високий рельєф, що значно покращує бачення творів усім глядачем.
Смак різноманітний, тому присутні портрети з ідеалізованим відтінком. Обличчя завжди буде мати жорсткий відтінок. У групових уявленнях є фігура, яка виділяється над іншими. Наприклад, є фараон в компанії своєї громади. Будучи вищим єгипетським авторитетом, його фігура буде вище за інших, щоб накласти ієрархію.
Про грані єгипетської скульптури говорить сам за себе канон Середньовіччя: жорсткість, ієратизм та ідеалізація. За цей час жоден автор не міг вийти з норми, ліючи портрети. Протягом усієї фараонської історії Єгипту зберігалося прагнення висвітлити обличчя головного авторитету.
Для єгипетських скульпторів робота рельєфу завжди була важливою для оптимізації фігур. Взагалі ця техніка завжди була близькою до тіла, тому що робить надзвичайну гру в оздобленні храмів і колон. Серед тих мотивів, які завжди зміцнюють єгипетську спільноту, міститься в «Книзі мертвих» танці, жнива, повсякденне життя та зображення богів.
Додинастична скульптура-туш
З цих робіт виділяється палітра для косметики із золотою ручкою. Крім того, у східній культурі багато тварин з’являється з трансцендентною символікою. Золоті ручки служили для підтримки фарб, які наносили на грані єгипетської скульптури, підкреслюючи очі.
палітра Narmer
Зараз він знаходиться в Каїрському музеї – Єгипет. Імовірно, це син першого короля Скорпіонів, ідентифікація якого пов’язана з фараоном першої династії Менес. Вважається першими об'єднавцями Єгипту. На одній із табличок цей персонаж зображений з білою діадемою, а на протилежному кінці він має червону діадему як знак Нижнього Єгипту.
Ця єгипетська скульптура є яскравим прикладом того, як Нижній Єгипет зміг підкорити багато землі, щоб зіткнутися з Верхнім Єгиптом. За зображенням можна розрізнити, як один із Королів підкорює свого суперника за волосся. Подібним чином Гор робить те ж саме з іншим чоловіком, який тримає рослину папірусу.
Стела Зміїного короля
Він знаходиться в Луврі в Парижі. Присутність цієї рептилії вселяє повагу, ієрархію і небезпеку. Імовірно, це фігура, що належить королю Гету або Сету, наступникам першої династії Менесів. Вдруге Гор з'являється в прямокутнику, щоб укласти ім'я вищої влади фараона. Так само з'являється королівський палац, де живе великий Сокіл. Коли ім’я формується за допомогою Сокола, це означає вплив, який фараон матиме на майбутнє.
Скульптура Старого царства
Якщо в цих роботах і є що виділити, то це веселий характер їх представників. Що це значить? Щоб портрет завжди був орієнтований на молодь, а ніколи на людей похилого віку.
Сидяча скульптура Джосера
Якщо ви хочете познайомитися з цією роботою, ви можете зробити це з Каїрського музею, Єгипет. Його значення полягає в утворенні III династії, яка перенесла столицю в Мемфіс. Перша поява цієї скульптури відбулася у вигляді піраміди, щоб пояснити споруду на основі вапняку нормального розміру. Як не дивно, у нього є перука, яка закриває його обличчя, що свідчить про те, що фараон ніколи не виступав публічно, не показуючи свою особу.
Сидяча скульптура Хефрена
Робота знаходиться в тому ж музеї, що й попередня скульптура. На перший погляд це дуже міцна фігура, виконана на камені діориту. Персонаж тримає коліна разом, руки спираються на коліна. Фронтальність – це порядок дня, тому якщо це глядач, то вам доведеться насолоджуватися єгипетською скульптурою з прямим кутом зору, щоб сприймати всі деталі.
Мікерінос, богиня Хатор і уявлення провінційного божества
Тут можна побачити той канон ідеалізації та ієрархії виділення важливих фігур над іншими другорядними персонажами. Сировиною для цієї єгипетської скульптури, повністю голої на колесі, є сланцевий камінь. Його пов’язана робота, назва якої відповідає «Мікеринос та його дружина», знаходиться в Музеї образотворчого мистецтва в Бостоні, США.
Сидяча скульптура Рахотепа і Нофрет
Нині знаходиться в Каїрському музеї, Єгипет. Побудований на основі поліхромного вапняку, одного з найкращих матеріалів, що надають стійкість і довговічність історичній частині єгипетської громади. Він дотримується того ж канону, що й завжди, із темнішою шкірою чоловіка на дружині. Якщо тон людини в цих вівтарних образах чіткий, це означає, що їхнє походження повністю східне.
Писарський інспектор Рагерка з дружиною Мересанх
Ці персонажі описані між IV-V династією. Він знаходиться в музеї Лувр, Париж. Силует жінки знову ж таки менший за профіль її чоловіка. Завдяки цим деталям глядач запитує, що в чоловічій присутності буде більший акцент на ідеалізації.
Гном Сенеб і його сім'я
У Каїрському музеї, Єгипет, представлена одна з найбільш «костюмованих» робіт цієї нації, на якій зображені чоловіки та жінки з сільськими тенденціями. Знову підкреслюється роль людини як захисника і вищої влади.
Писар Морган
У музеї Лувр у Парижі є ще одна важлива скульптура, яка датується XNUMX-ою династією, якщо бути точним. Виготовлений з поліхромного каменю, Морган звертає увагу на все, що слухає, щоб передати ідеї на папірус.
З цієї нагоди Морган представляє характерні очі, не розмежовуючи єгипетський звичай, підкреслюючи їх контури. На додаток до демонстрації частини її оголеності, її очі зберігають мигдалеподібний вигляд, залишаючи таку ж дію для носа.
Ушабті, слуга з тими ж якостями, що й Морган, перебуває в подібному положенні, будується з глини чи бруду. Обидва твори сприймають як належне гарне ставлення до роботи, яким володіють обидва персонажі, в контексті похорону.
Скульптури Середнього царства
З цього періоду єгипетська скульптура зазнає деяких трансформацій, наприклад, будівництво деяких майстерень у Фівах під незначним впливом Мемфіса. Звідси з’являється лише наступна робота.
Голова фараона Сесостриса III
У Каїрському музеї доступна фігура фараона, що знаменувала народження XII династії. Історія Єгипту розповідає, що цей персонаж вже має більш психологічний профіль або трохи більше особистості. Однак цей фараон не має щасливих рис чи правителя, він знає єгипетську скульптуру та її принципи, які користуються хорошим управлінням. Його обличчя означає розчарування через політичні проблеми, які виникли з цієї династії.
Вони повертаються до єгипетських скульптур у формі куба, а ноги, тримані руками, є єдиним тілом. Ця грань досягає точки, яка підкреслює лише ноги, розширює руки або просто показує обличчя більш детально. Ви знаєте все про Кінетичне мистецтво? Якщо ні, корисно ознайомитися з усіма аспектами опису.
Скульптура Нового Королівства
Це новий розквіт у зображенні єгипетської скульптури, столицею якої були Фіви. Форми перестали заряджатися рельєфом, щоб виглядати більш природними. Завдяки цьому зв’язку, встановленому останнім часом з азіатською культурою, вони зрозуміли, що в природності криється відчуття естетичного або гармонійного.
Колір шкіри піддослідних перестав мати значення. Це питання розглядається завдяки змішанню. Тому чоловіки і жінки будуть виглядати більш ефектно. Ще одна тенденція, яка додається, — це розміри робіт, більші, ніж зазвичай, завдяки чудовим смакам фараонів.
Портрет Аменофіса III
Характеризується прикрасою будь-якого храму, якому він призначений, хоча на даний момент він присутній в Єгипетському музеї в Каїрі. Цікавість, що охоплює цю єгипетську скульптуру, — це відтінок жалю, який зазвичай виражає його обличчя, коли на неї падає сонячне світло. Однак погіршення з роками призвело до повної втрати цієї функції.
Цариця Хатшепсут
Рожевий граніт є сировиною, яка є частиною цієї скульптури, знайденої в Єгипетському музеї в Каїрі. Вона єдина дочка Тутмоса I та Яхмосіса. Жінка була частиною XVIII династії, ставши єдиною спадкоємицею всього статку, яким керував її померлий чоловік.
Особливість, яка привертає досить велику увагу, — це вміння пластикам перетворити його обличчя на більш чоловічий елемент (навіть з невеликою борідкою на підборідді), крім того, у нього є кілька реплік у вигляді сфінкса.
Обличчя Ехнатона
Ехнатон має на увазі царицю Аменофісу IV. Під час його перебування на посаді фігуративне мистецтво робить важливий стрибок у трансформації тіл, так само, як вони присутні в попередніх зразках єгипетської скульптури. Зараз його столицею є мистецтво Арманіака. Якщо вищезгадані зображення є прикладом природності, то тогочасні художники ще більше дбали про досягнення великих результатів.
Культурні вірування були зосереджені на монотеїзмі, причому фігура Амона або Атона була єдиною, якій поклонялися всі присутні. Завдяки цьому тимчасовому простору королева Аменофіс IV перестала бути культовою фігурою, щоб зосередитися на Атоні, новому патріархі.
Що стосується його обличчя, то він стверджує, що негроїдна риса фараонів попередніх періодів. Вперше він з’явився в одному з численних храмів, побудованих Атоном. У Єгипетському музеї в Каїрі знаходиться портрет цариці, поруч із деформованим тілом фараона.
Голова Нефертіті
Вона належала до XVIII династії, будучи першою визнаною дружиною Ехнатона. Присутність цієї жінки змінила певні парадигми, щоб викликати красу та союз пари, щоб стати коханцями. Вона завжди виглядала сучасно під час свого правління, з легкою посмішкою на обличчі. Безсумнівно, його риси припускають стрункий, тверезий характер, з імпозантним профілем.
Історія Нефертіті продовжує залишатися загадкою для всіх дослідників єгипетської культури. Королева зникла безслідно. Щоб піти далі, він зник з усіх історичних папірусів про свої подвиги під час свого командування. Можливо, вона померла насильно, через що чоловік заборонив громаді вигукувати її ім’я.
Якщо говорити про її єгипетську скульптуру, то, можливо, її автор мав з нею таємні романтичні стосунки. З цієї причини надзвичайне ставлення, яке отримав від нього його силует. Завжди красива, усміхнена і з великою повагою до всіх. З іншого боку, обличчя її чоловіка завжди виглядає деформованим до перебільшення.
Є ще одна скульптура Нефертіті без голови, але з гарним рельєфом на тілі, щоб піднести симетричність естетики її тіла. Безсумнівно, що королева послужила мотивацією для багатьох пізніших жінок, щоб зберегти красу свого тіла разом із елегантним обличчям, якщо хочете.
Представлення Мерітатон дочки Аменофіса IV
Якщо треба щось сказати про цю єгипетську скульптуру, то це перебільшення, яке представляє це обличчя, не тільки через деформацію його черепа, але й через виражене підборіддя. Рельєф знову є головним героєм цього типу роботи, щоб показати повсякденні аспекти, які переживав суд фараонів з моменту свого заснування.
Скажімо, анатомічні особливості органів дещо деформовані. Композиційна одиниця приходить з певною стратегією: подовжити шиї, щоб зробити обличчя. Сімейний розділ виділяється в рельєфних питаннях, зображуючи всю родину Аменофіса IV і всіх дітей Нефертіті.
Тутанхамони
Він останній фараон XVIII династії, коли жила цариця Нефертіті. Однією з його головних філософій було підтримувати монотеїстичну культуру, щоб поклонятися єдиному богу (у його випадку, самому собі як авторитету поваги). Багато з його ідей були перехоплені єврейським населенням, оскільки це стосується їхньої релігійної системи сьогодні.
З приходом Мойсея в єгипетську громаду виникла велика напруга з точки зору вірувань. Такий тиск перетворив розвиток єгипетської скульптури в стародавню фіванську школу. Тутанхамон зустрів досить трагічний кінець від рук жерців, які схвалили політеїзм для поклоніння різним божествам. Його гробниця була однією з небагатьох, які були знайдені неушкодженими, тому є багато матеріалів дослідження, що стосуються фараона.
Зрештою, він завжди хотів бути під обома сторонами, з реконструкцією багатьох зруйнованих гробниць у школі Фів для вірних віруючих монотеїзму. Жерці, які вбили фараона, мали достатньо сил, щоб відновити політеїзм з усіма його вогнями.
Від народження мав фізичну вади, точніше, деформацію лівої стопи через остеопороз. Тому він завжди ходив з опорою на милиці, будучи одним із наймолодших фараонів своєї династії.
1922 рік — важливий рік завдяки допомозі видатного персонажа, який ознаменував сучасну історію Тутанхамона завдяки знахідці його майже неушкодженої гробниці. Говард Картер є частиною великих книг всесвітньої історії, виконуючи цю місію, доручену йому лордом Карнарвоном.
Кожному з предметів, знайдених у його гробниці, приблизно 5000 років. Наразі його маска знаходиться в Єгипетському музеї в Каїрі, що викликає інтерес у всіх глядачів подивитися таке видовище.
Внаслідок цього відкриття багато хто з учасників події загинули через надзвичайні ситуації. Для віруючих в карму вони пов’язують смерть із прокляттям фараона за осквернення його гробниці в XNUMX столітті.
Частина всіх аксесуарів, пов’язаних з Тутанхамоном, об’їздила весь світ. Оскільки це фараон з довгою історією, навіть ті, хто не знає про єгипетську скульптуру (значна її частина зроблена з поліхромного дерева), визнають наявність кожного одягу, що стосується цього персонажа.
Єгипет дав дозвіл викрити всі прояви, пов'язані з Тутанхамоном. Музей Лувр є першим місцем, де високо цінується весь посуд, що прийшов з ним від фараона.
З 1979 по 2005 рр. нових виставок у такій інфраструктурі не було. Дуже певним аспектом є мільйони відвідувачів, яких музей представив у перші роки виставки.
Маска цього фараона об’їздила світ у своїй презентації з ламінованого золота, срібної конструкції та дорогоцінного каміння.
Він знаходився в третій гробниці імператора. Це частина історичної спадщини разом із єгипетською скульптурою, яку всі палко хвалять. Ви знаєте, як ви розробили Історія мистецтва до сьогодення? Не припиняйте його відкривати.