Між 1647 і 1652 роками італійський скульптор, архітектор і художник Джан Лоренцо Берніні створив одну зі своїх найвідоміших робіт «Екстаз святої Терези«. Ця скульптура знаходиться у знаменитій каплиці Корнаро церкви Санта-Марія делла Вітторія в Римі, Італія. Якщо ви хочете дізнатися про неї трохи більше, не соромтеся залишатися і навчатися з нами.
Опис і склад
«Екстаз Святої Терези» або «Перевернення Святої Терези», як його в багатьох місцях називають, — мармурова скульптура, створена італійським художником, архітектором і скульптором Джаном Лоренцо Берніні. Щоб здійснити його, Берніні довелося спроектувати каплицю в церкві Санта-Марія-делла-Віторія з досить вражаючим тривимірним простором.
Санта-Марія делла Вітторія — базиліка, побудована в XNUMX столітті на честь перемоги імператора Фердинанда II у битві на Білій Горі. Реалізація «Екстазу святої Терези» припадає на середину цього століття, коли кардинал Федеріко Корнаро замовив Берніні поставити її на місці, куди буде його гробниця.
Художник погодився завдяки престижу та владі, якими володіли чоловік та його родина в нації. Каплиця, названа на честь однойменної, Корнаро, розташована в Римі, Італія. Будівництво каплиці того часу являло собою чудову інтерпретацію вівтарних образів і колон, у центрі яких була імпозантна скульптура.
Конфігурація простору мала на меті змусити глядача дивитися прямо на скульптуру, яка давала зображення надзвичайної пишності. Сама по собі робота є чудовим портретом з мармуру, просто вибухом фарб, металів і деталей.
По обидва боки від центрального фокусу ми отримуємо два балкони зі скульптурами кардинала та інших членів церкви. Кожен з них виступає як спостерігач за представленою сценою, і вони відповідають за представлення своєї повної відданості тому, що вони стали свідками. Тому він вважається одним з найбільших шедеврів римського високого бароко.
Він має невелике віконце, розташоване над Санта-Терезою, крізь яке піднесено фільтрується світло, а його підкреслюють золоті промені з бронзи. Його купол має свіжість неба, виконаного технікою trompe l'oeil, сповненого херувимами та світлом, з якого сходить Святий Дух, як це традиційно в католицькій релігії, у вигляді голуба.
Хоча багато хто про це не знають, головні фігури групи засновані на епізоді, який описала свята Тереза від Ісуса в її автобіографічному тексті під назвою «Книга життя». У ньому розповідається, як ангел пронизує серце монахині-кармелітки за допомогою золотого дротика.
Сцена на висоті приблизно 3,50 метра фіксує момент, коли такий ангел збирається встромити в нього стрілу, фіксуючи вражаючий вираз його обличчя, що відображає його почуття, піднесене поєднання болю та задоволення. Святу можна побачити, що спирається на грубу хмару, яка спрямовує свій погляд на оголені ноги та складки її одягу.
Ті складки, які покривають більшу частину її тіла, привертають увагу, оскільки вони не повністю відповідають її фігурі, створюючи ще більше відчуття повної ірраціональності. Ми могли б визначити його як енергійну виразність, яка разом із безладністю двох фігур чітко вказує на стиль бароко.
Крім того, що дав нам мистецтво в області скульптури, Берніні відповідав за створення цілого архітектурно-живописного ансамблю для більшого реалізму і містики, оскільки він навіть розписував каплицю. У нього була така вражаюча творчість, що театральні бокси, розташовані з боків, походять з його досвіду, щоб забезпечити йому цю театральну складову.
На його стиль впливають різноманітні джерела, серед яких талановитий Мікеланджело Буонарроті, елліністичне мистецтво, натуралізм, серед інших течій і культурних течій. З цієї причини йому приписують звання творця однієї з найкрасивіших скульптур усього Нового часу і одного з попередників бароко.
Історія твору
7 грудня 1598 року в місті на півдні Італії під назвою Неаполь народився майбутній спадкоємець скульптурної зухвалості Мікеланджело, геній і головний лідер архітектурної моделі бароко Джан Лоренцо Берніні. Хоча його талант був цілком вродженим, він став тим, ким він був, завдяки своєму батькові, скульптору з області маньєризму.
П'єтро Берніні був відповідальним за навчання його зачаткам скульптури у власній майстерні. Крім того, він також відповідав за те, щоб зв’язати його з деякими представниками вищих соціальних верств, щоб він міг використовувати свій талант з самого раннього віку.
Навіть у його самих ранніх роботах «Еней, Анхіз і Асканій» та «Викрадення Прозерпіни» наявний розрив із пізнім Відродженням і прийняття досить радикальної нової концепції скульптури, в якій інтенсивна драма, пишність і використання сценографічних ефектів були головними героями.
З роками Берніні стає молодим, і в 1629 році Папа Урбан VIII призначив його головним архітектором базиліки Святого Петра. З цього моменту і до самої смерті він виконував роль невтомного трудівника для верховних понтифіків, за винятком мандата Інокентія X, який віддавав перевагу іншим художникам перед ним.
Серед усіх робіт, які він виконав для Сан-Педро, виділяється дорогоцінний балдахін, розташований на головному вівтарі вражаючої скульптурної групи під назвою «Отці Церкви». Це, видно через різні колони Балдахін, забезпечує ефекти з надзвичайною театральною силою, як хотів автор від самого початку.
Незважаючи на це, він визнаний не найкращим внеском за всю історію базиліки, а скоріше її знаменитою колонадою, великою послідовністю колон, яка становить автономний елемент і оточує всю її площу, безпосередньо перед храмом. . З моменту свого створення цей величезний квадрат з еліптичним планом поверху отримав нескінченні похвали завдяки своїм гармонійним сценографічним ефектам.
Як наслідок його нечисленних, але важливих робіт для приватних меценатів і співпраці, яку вони йому забезпечували протягом багатьох років, народилася трансцендентна робота, про яку ми говоримо, і та, яка палко репрезентує його характерний стиль скульптури, «Екстаз Санта-Терези». ".
Хоча багато людей в це не вірять, навіть сьогодні досить важко уявити можливість драматичної інтенсивності та чудової динамічної сили у виконанні мініатюрних розмірів, здійснених за допомогою такої тонкої обробки мармуру. .
Його стали вважати майстерною компіляцією трьох основних видів мистецтва: архітектури, скульптури та живопису. Це пояснюється його статусом як елемента техніки оздоблення каплиці та винятковими ефектами світлотіні. Тому через століття його досі називають незрівнянним зразком барокової скульптури.
Вся робота була під наглядом Берніні і була завершена між 1647 і 1652 роками, зокрема під час значної частини папства понтифіка, який не мав його як свого улюбленого художника, Інокентія X. У той період Берніні був переміщений, оскільки це було безпосередньо пов’язано з дуже надмірними котами попереднього папства, Урбана VIII.
З цієї причини він був суворо позбавлений папського заступництва. Крім того, є той факт, що Папа Інокентій віддав перевагу своєму художньому супернику, не менш вражаючому Алессандро Альгарді. Тому у Берніні було достатньо вільного часу, щоб з ним зв’язалися приватні роботодавці.
Одним із них був кардинал і патріарх Федеріко Корнаро, який обрав церкву босих кармелітів Санта Марія делла Вітторія як каплицю, в якій був похований. У Корнаро було безліч причин, щоб уникнути поховання в рідній Венеції, тому він обрав таке місце.
І справа в тому, що після його призначення Урбано кардиналом, у той час як його батько виконував роль дожа (максимального представника католицької церкви у місті Венеція), у місті, де він жив, виникали різноманітні скандали, що спричиняли бійки між родинами з велика сила.
Венеціанець після довгих роздумів обрав ліву каплицю церкви, в якій раніше була знайдена фігура «Екстазу Павла», яку з роками замінили на зображення святої Терези від Ісуса, черниці, містики, засновниця Ордену босих кармелітів та іспанська письменниця, в той же час вона пережила екстаз, викликаний стрілою херувима.
Приблизно в 1652 році робота була завершена за рахунок інвестованої непомірної суми в 12 120.000 ескудо, валюти сучасності, яка зараз становить близько XNUMX XNUMX доларів. За словами іспанського політика, журналіста та письменника Луїса Марії Ансона, свята Тереза, щоб досягти такої точки екстазу, мала вплив поета-містичного та релігійного святого Івана від Хреста. Просто міфи.
Аналіз
Хоча на даному етапі ми будемо аналізувати зміст твору, ми не можемо досліджувати тему, не пояснивши історичний контекст часу, в якому він був створений. «Екстаз святої Терези» ожив не більше і не менше, як у період Контрреформації католицької церкви.
Що це означає?Це означає, що він народився в той час, коли Церква переживала серйозну кризу через прихід протестантської Реформації. Внаслідок цього європейське християнство було розділене і виникли незліченні війни та конфлікти, особливо в регіонах Франції та Іспанії.
Поступово католицька церква втрачала владу на різних територіях, на яких вона керувала, і їй була нагальна потреба продемонструвати свою могутність. Після численних засідань так званого Тридентського собору в XNUMX столітті верховне командування дійшло висновку, що цей імпульс буде через мистецтво.
У той час це мало сенсу, оскільки переважна більшість західного населення була неписьменною і змушена була вражати їх поглядом і показними роботами. Через «Екстаз Санта-Терези» було б досягнуто дві основні цілі.
По-перше, їм показали взірцевих персонажів, за якими віруючі мали віддано прагнути стати ними, а паралельно з певною дидактичною метою навчали Страстей святої Терези. Це була чітка форма його вправи з контролю над натовпом.
По-друге, вони могли показати, що мають величезні гроші і що краса для них не розкіш, а просто необхідність. Церква була багатою і могутньою, з престижем розгромити тих, хто наважився кинути їм виклик. Усе це так чи інакше було б відображено в мистецтві бароко.
Щодо аналізу як такого, то скульптурний ансамбль представляє містичний досвід, відомий як «трансверберація», духовну насолоду, яка виходить за межі тілесного, і яку Берніні вмів виразити у винятковий спосіб. Таким чином, екстаз Святого міг би бути трохи зрозумілішим для простих смертних.
Як зазначалося на початку, він був заснований на його власних творах, але взявши до скульптури, це не що інше, як типова тема бароко, як за своєю пропагандистською концепцією, так і з точки зору візуалізації релігійних емоцій. У ньому немає ніякого сексуального характеру. конотація, це просто уявлення про любов, біль і радість одночасно.
Якщо ця стаття сподобалася вам, не залишайте без першого прочитання: