Сьогодні ми навчимо вас через цю чудову публікацію всьому про скульптуру Давид Мікеланджело Флорентійський художник, який присвятив свою увагу людським достоїнствам цієї біблійної істоти, яку він створив у віці двадцяти шести років, і представляє юнака до перемоги над гігантом Голіафом. Не припиняйте читати!
Фон скульптури Давида Мікеланджело
До 1501 року відповідальні за оперу дель Дуомо були мирянською установою, яка відповідала за збереження та утримання нерухомості, що належала священним храмам.
З цієї причини дванадцять великих скульптур, пов’язаних із персонажами Старого Завіту, було запропоновано поставити на цю дату на зовнішніх контрфорсах собору Санта-Марія-дель-Фьоре.
Тому до створення скульптури Давида Мікеланджело вже було виготовлено дві скульптури, одну з них Донателло, а другу один з його учнів на ім’я Агостіно ді Дуччо, отримавши в 1464 році ще одне замовлення на виготовлення скульптури Давида.
Ви повинні знати, що мармурову брила, з якої була створена скульптура Давида Мікеланджело, була видобута з каменоломні Фантіскритті в місті Каррара, цей величезний блок був перенесений до Флоренції Середземним морем, а потім річкою Арно до прибуття в італійське місто.
Цей величезний блок, відомий як гігант, був пошкоджений художником на ім’я Сімоне да Ф’єзоле, який намагався його вирізати. Більше того, ця мармурова брила була відокремлена відповідальними за Санта-Марія-дель-Фьоре і покинута роками.
Іншими художниками, які також працювали над цим величезним блоком, були Агостіно ді Дуччо, а також Антоніо Росселліно, але вони не досягли роботи і залишили цей величезний блок з кількома переломами і наполовину спрацьованими.
Тому влада Опери дель Дуомо почала шукати скульптора, щоб виліпити Давида, і серед них був Мікеланджело через двадцять п’ять років, коли Розелліно відмовився від роботи над цією брилкою мармуру.
Він розпочав свою роботу над скульптурою 13 вересня 1501 року, через місяць після наказу комісії до травня 1504 року, він був ще молодим художником, якому ще не виповнилося тридцяти років, і він створив найкрасивіший твір у світі.
Хоча над темою Давида вже працювали інші художники-скульптори, такі як Гіберті, Верроккіо і навіть Донателло, саме Мікеланджело використав момент перед сутичкою в скульптурі.
Будучи скульптурою Давида роботи Мікеланджело, іконою італійського Відродження завдяки людським якостям, які цей італійський художник вклав у статую. Він був створений на замовлення Опери дель Дуомо і буде розміщений у соборі Санта-Марія-дель-Фьоре у місті Флоренція.
Але через розміри скульптури Давида роботи Мікеланджело їм здалося, що цей простір не підходить для величного твору, тому його розмістили на площі Пьяцца делла Синьора, місці, яке вражало своєю красою та віртуозністю.
Він перебував на цьому місці до 1873 століття, зокрема в XNUMX році. Сьогодні він знаходиться в Галереї Академії у місті Флоренція, Італія, і є одним з найважливіших музеїв цієї італійської країни.
Важливо виділити загрозливий погляд Давида Мікеланджело, який викликав сумніви щодо місця, яке буде його місцем, оскільки якщо його поставити обличчям до Пізи, це означало бажання Флоренції повернути це місто.
Якщо його поставили обличчям до Риму, це принесло незручності, оскільки Папа Олександр VI прихистив Медічі після вигнання з Флоренції. Саме це місце вони вирішили як народження нової республіки Флоренції, і за чотири дні, що тривала передача, скульптура була закидана прихильниками Медічі.
Аналіз якостей скульптури Давида Мікеланджело
Важливо відзначити, що скульптура «Давид» Мікеланджело є зображенням біблійного Давида, який завдяки силі Божій перемагає Голіафа своєю хитрістю через камінь і тим самим стає царем Давидом.
Згідно зі скульптурою, Давид Мікеланджело зображує його у вигляді сильної людини, що стоїть прямо перед могутнім Голіафом, з лівою рукою, покладеною на його плече, де він несе сумку.
Упряж, який оперізує його спину, доки він не тягнеться правою рукою біля стегна, де ховає фустібало, що є пращою з стрижнем, яка була поширена в римські часи.
Серед її головних якостей видно, що скульптура Давид Мікеланджело є Кругла шишка тому що завдяки концепції італійського скульптора його можна побачити з будь-якого кута.
Ця скульптура Давида роботи Мікеланджело розміщена в а контраппосто це положення стоячи на одній нозі, витримуючи таким чином всю вагу тіла.
Тоді як інша нога розслаблена, стегна і плечі знаходяться під різними кутами, тому тулуб Девіда має мінімальний S-подібний вигин.
Завдяки позиції contrapposto скульптура Давида Мікеланджело має баланс, тому що напруга, яка спостерігається між лівою рукою та правою ногою, дозволяє природним махам лівої ноги та правої руки.
Він представлений у скульптурі Давида роботи Мікеланджело напруга і розслаблення одночасно щоб дозволити решті тіла та позиції пильності стояти обличчям до гіганта Голіафа.
Що ж, йдеться про те, щоб тіло було в спокої для можливої дії, і в скульптурі спостерігається знання скульптора про чоловіче тіло, щоб гармонізувати емоційне у поєднанні з фізичним у скульптурі.
Ще одна з якостей Давида Мікеланджело — його виразне обличчя Що ж, вигляд цієї скульптури зухвалий, демонструючи велику силу, яку вона має проти ворога. Як і хмурість, яку називають терміном terribilità.
Як його погляд, що зухвало кидається вправо під його розпущеним волоссям. Це велика чеснота в русі Відродження, впевненість у собі, а також наполегливість і за словами самого Мікеланджело висловлює наступне:
«…У кожній мармуровій брилці я бачу статую такою ясною, ніби вона стоїть переді мною, за формою та завершенням ставлення та дії…»
«...Мені просто потрібно вирізати грубі стіни, які ув’язнюють дорогоцінний привид, щоб показати інші очі, якими я бачу їх своїми…»
Він також виділяється в «Давиді» Мікеланджело нерівні пропорції у статуї, але це на перший погляд здається непоміченим, але права рука і шия, прикріплені до голови статуї, мають більшу пропорцію.
Ви можете помітити, що права рука, яка розслаблено лежить біля стегна, делікатно вирізана, позначаючи вени та сліди на шкірі, але якщо виміряти розмір тіла, можна помітити, що вона набагато більше.
Ще одна з якостей – більший розмір шиї скульптури, яка товща за середину грудей, але при простому погляді це не помітно.
Хоча це було зроблено навмисно в «Давиді» Мікеланджело, тому що візуальний ефект був переважаючим при погляді на скульптуру знизу вгору.
Також, щоб показати, що перемога в битві вимагає зосередженості та хитрості, що символізує голова, а дія — права рука.
Це також спостерігається як велика якість використаний матеріал тому що це була єдина брила білого мармуру, що була видобута з каменоломні в горах Каррака, яка була визнана своєю чудовою якістю.
Важливо відзначити, що в цю саму брилку мармуру протягом кількох років мали можливість втручатися три художники, що стало причиною переломів і проколів у величезній брили.
Минуло двадцять п'ять років, і саме Мікеланджело, за наказом керівництва Опери дель Дуомо, повинен зробити так, щоб Давид був розміщений у Флорентійському соборі, і, за словами самого скульптора, він виголосив наступне:
«...Коли я повернувся, то побачив, що він відомий. Міська рада попросила мене витягти колосального Давида з мармурової брили, пошкодженого!, майже через двадцять футів після створення П’єта...»
Значення Давида Мікеланджело
Хитрість цього великого скульптора полягає в тому, що він подумав виліпити Давида до протистояння з великим Голіафом, тому йому потрібно було відобразити дію протистояння в цій скульптурі до того, як воно сталося.
Бо те, що спостерігається в «Давиді» Мікеланджело, розум перед фізичною силою, де розумова концентрація переважає, щоб привести всі частини тіла в рівновагу, щоб перемогти супротивника за допомогою людської винахідливості та сили божественної мудрості.
Це відома історія зі Старого Завіту, де Давид перемагає Голіафа рогаткою, а потім, лежачи на землі, обезголовлює його власним мечем і в історичний момент міста Флоренція як Незалежної Держави.
Цей народ дуже усвідомлював загрози, які його оточували, вони бачили в цьому Мікеланджело Давиді символ несподіваної сили і непохитної мужності завдяки хитрості та винахідливості розуму.
Союз філософії з релігією
Мікеланджело вдається поєднати символ Давида в контексті іудео-християнської культури з цінностями ренесансного руху, якими є врівноваженість і зважування, оскільки для цього йому довелося примножити людські достоїнства цієї скульптури.
Отже, Давид Мікеланджело показує, що не сила, а розум, а також обмірковування дії піднімають його дух до протистояння з Голіафом, тому що він був відданий своєму народові і повинен був рятувати його в цій битві.
Звідси важливість цього Давида Мікеланджело для Відродження, оскільки розум і чеснота переважають над фізичною силою, демонструючи цінності гуманізму в цьому культурному контексті.
Політичне бачення в «Давиді» Мікеланджело
До 1494 року місто Флоренція повстало проти Медічі, його лідера Педро II Медічі, який був спадкоємцем Лоренцо Великого і капітулював перед французькою армією Карла VIII, але ці умови викликали обурення жителів країни. місто Флоренція.
Для чого вони вирішили вигнати Медічі з їхнього міста і створити Другу республіку Флоренції, а коли ця величезна скульптура була завершена, вона була використана як символ, який демонстрував людську велич цього міста проти Медічі та Папської області.
Реакція на представлену скульптуру
У той момент, коли 1504 року «Давид» Мікеланджело був представлений у присутності членів ризниці, які замовили скульптора, вони були вражені досконалістю, якої він досяг, тому вони відмовилися від розміщення його в соборі, оскільки я думав спочатку.
З наміром отримати нове місце для розміщення чудової скульптури Давида роботи Мікеланджело, вони створили комітет із тридцяти відомих людей, включаючи Леонардо да Вінчі та Сандро Боттічеллі.
Завдяки цьому Давид Мікеланджело був поміщений у центрі, де відбувалося політичне життя у місті Флоренція, і цим місцем була Пьяцца делла Синьорія, яка була перед входом у Палаццо Веккіо.
Цей витвір мистецтва залишався там до 1873 року. Хоча слід зазначити, що на його місці стоїть копія статуї з білого мармуру, яка була встановлена в 1910 році.
Сьогодні Давид Мікеланджело зберігається в Галереї Академії у місті Флоренція, будучи найважливішим музеєм у цьому місті після галереї Уффіці. Після цього успіху сам Папа Джуліо II доручив Мікеланджело побудувати Сікстинську капели.
Історичний контекст часу створення скульптури
З 1434 року Косме Медічі прийняв владу в місті Флоренція, за що він був відомий як Синьор цього міста до 1494 року не минуло чотирьох Синьорів, але в цьому році відбулося повстання.
Враховуючи, що синьйор П'єро Медічі здався напередодні правління Карла VIII Франції до правління Неаполя. Через це один із релігійних людей на ім’я Джироламо Савонарола використав невдоволення населення, щоб повалити імперію Медічі.
Набридливі жителі взялися за пограбування палацу монарха, і була створена Флорентійська республіка. Цією Флорентійською Республікою керуватимуть дев’ять осіб, які становили нову республіканську Синьорію, а сам Савонарола відповідав за переслідування марнославства.
Розпалення багаття на площі Синьорії, де спалювали предмети, які вважалися гріховними, а також твори мистецтва Мікеланджело і Боттічеллі, спаленням яких вони самі відповідали, а також людей, яких переслідували як єретиків.
Між релігійним Савонаролою і Папою Олександром VI відбулися суперечки, і 08 травня 1498 року клірик підписав свою сповідь і був страчений 23 червня того ж року на площі Синьорії, центрі політичної влади в місті.
техніка художника
Для того щоб створити Давида Мікеланджело, йому потрібні були ескізи, малюнки та дрібномасштабні моделі з використанням воску або теракоти.
Звідти він перейшов безпосередньо до роботи з мармуром і використання зубила з різних точок зору, щоб скульптурою можна було милуватися з будь-якого кута, що було абсолютно новим для середньовічної думки, яка дозволяла бачити скульптуру лише спереду.
Важливо виділити його велику винахідливість, яка дозволила йому зняти роботу з цієї величезної брили мармуру, будучи першою статуєю епохи Відродження таких розмірів, створивши людину з мудрістю і силою Божою, оскільки людина була створена для природи. вищої істоти.
Скульптурний стиль і деталі
Згідно з думкою Мікеланджело, у кожній мармуровій плиті, проектуванням якої він займався, була для нього душа, яку він намагався повернути.
Отже, у випадку з Давидом Мікеланджело, тріщини, які мав цей величезний блок, на додаток до отвору, який існував на лівому боці мармурової брили.
Виникло так, що скульптура спиралася на праву ногу, що породило концепцію контрапоста скульптури, і Давид Мікеланджело повинен був балансувати, щоб надати баланс статуї.
Пошкодження скульптури та її реставрація
До 1504 року, коли Давид Мікеланджело був перенесений на площу Синьорії, робота була закидана прихильниками Медічі, потім у 1512 році блискавка вдарила в основу скульптури.
Потім у 1527 році, під час народного повстання проти Медічі, Давиду Мікеланджело ампутували ліву руку після того, як вдарив його лавою, викинутою з сусіднього вікна. Ця рука була замінена через шістнадцять років.
Пізніше, у 1843 році, Давид Мікеланджело був очищений сумішшю соляної кислоти на всю поверхню скульптури, і таким чином була знята захисна патина, яку наніс її автор, через що мармур залишався під впливом клімату.
Через тридцять років, зокрема в 1873 році, вражаючу фігуру перенесли з площі Пьяцца делла Синьорія в Галерею Академії.
З наміром захистити скульптуру Давида Мікеланджело від негоди та уникнути непотрібних пошкоджень, у 1910 році вони вирішили розмістити копію статуї в масштабі 1:1 на місці, яке займала скульптура на площі Пьяцца делла Синьорія і стоїть досі.
Кажуть, що в 1991 році чоловік знищив палець лівої ноги Давиду Мікеланджело, ударивши його молотком, його реконструювали.
Щоб уникнути пошкодження в майбутньому, твір помістили в броньовану скляну конструкцію, яка оточує основу, де з усіх боків розміщена ця величезна скульптура.
Завдяки уламкам мармуру, які залишилися після нападу, щоб зруйнувати один з пальців його ноги, можна було вивчити консистенцію, щоб дізнатися, що Давид Мікеланджело був побудований з мармуру.
Було виявлено, що він містить велику кількість мікроскопічних отворів, які дозволяють набагато швидше руйнуватися, ніж в інших видах мармуру.
Саме в 2003 році в 1843 році почалася перша реставрація «Давида» Мікеланджело, яка принесла чимало незручностей через метод, який використовувався, а відповідальною за цю реставрацію була Аньєза Паррончі.
Але вона була змушена піти у відставку через розбіжності з керівником художніх активів регіону Тоскана Антоніо Паолуччі.
Згідно з дослідженнями Паррончі, вона була сповнена рішучості здійснити сухе і неінвазивне втручання в скульптуру Давида Мікеланджело за допомогою пензлів, гумок і ватних тампонів.
Але Паолуччі та директор Галереї Академії на ім’я Франка Фаллетті, їхня ідея полягала у вологому втручанні за допомогою компресів з дистильованої води, прикладених до скульптури на п’ятнадцять-двадцять хвилин.
Хоча вологе втручання було реставрацією, яка була виконана на Давиді Мікеланджело і була завершена 22 квітня 2004 року під керівництвом Чинції Парнігоні і знову була представлена публіці 24 травня 2004 року.
Цікаві факти про Давида Мікеланджело
Взаємодія, яку Мікеланджело здійснив з мармуровими блоками, очевидна, і він визначив свою важку роботу як звільнення фігури, яка була всередині каменю.
У момент, коли почав ліпити Давида, він вирішив звести чотири стіни навколо кварталу, щоб уникнути нав’язливих поглядів на його роботу.
Тож невідомо, як народилася скульптура, і коли він закінчив ліпити твір, це коли він наказав знести стіни, і люди з подивом побачили скульптуру.
Ця робота, яка мала католицький характер, призвела до політичних дій, оскільки до моменту її інавгурації вони вже повалили Медічі з міста Флоренції.
Місто стало республікою, а Давид Мікеланджело став іконою свободи, як у біблійній історії про те, що юнак захищає свій народ.
Були також критики наготи Давида Мікеланджело, на що вони стверджували, що нагота є гармонією з природою, що демонструє духовну перевагу, чесноту і красу чоловічого героя. Багато були захоплені красою роботи.
Ну, він продемонстрував у «Давиді» Мікеланджело великі деталі стегон, вен, нігтів, волосся і погляду, його нахмурений погляд показує, що він думає про те, як він збирається кинути камінь з рогатки, щоб покінчити з життям єдиного гіганта Голіафа. Чого не вистачає цьому величному твору, так це розмови.
Після завершення роботи над своїм величним Давидом Мікеланджело вирушив до Риму, де у нього були інші замовлення, такі як фрески в Сікстинській капелі, і там у 1506 році була знайдена статуя, і Мікеланджело, як експерт з цього питання, пішов подивитися на статую.
За описами він зрозумів, що це був Лаокоон, який складався з п’яти мармурових блоків, хоча збірка була майже непомітна для інших, але не для Мікеланджело.
Для нього, можливо, була перемога, тому що він був єдиним, хто з величезної брили мармуру дав життя Давиду Мікеланджело, і це була цінність великої переваги для цього чудового скульптора, який був однією з його великих граней.
Якщо вам була цікава ця стаття, я запрошую вас відвідати наступні посилання: