பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ் என்ற ஓவியரின் வாழ்க்கை வரலாறு

அவரது சமகாலத்தவர்கள் அவரை கலைஞர்களின் ராஜா என்றும் மன்னர்களின் கலைஞர் என்றும் அழைத்தனர். திறமையின் சக்தி மற்றும் அதன் பல்துறை, அறிவின் ஆழம் மற்றும் முக்கிய ஆற்றல், பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் அவர் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் ஐரோப்பிய கலாச்சாரத்தின் மிகவும் புத்திசாலித்தனமான நபர்களில் ஒருவர்.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ்

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ்

பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸின் வாழ்நாள் புகழ் மிகப் பெரியது, அவரது பெயரின் ஒளியுடன், பேராயர் ஆல்பர்டோ மற்றும் அவரது மனைவி இசபெல் ஆகியோரின் ஆட்சி ஒரு சிறந்த காலமாகத் தோன்றியது. அப்போதிருந்து, ரூபன்ஸ் ஓவியத்தின் மாயாஜால உலகில் மிகவும் கௌரவமான இடங்களில் ஒன்றை ஆக்கிரமித்துள்ளார். பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ் 1577 முதல் 1640 வரை வாழ்ந்தார், இது பொதுவாக வரலாற்றாசிரியர்களுக்கு எதிர்-சீர்திருத்தம் என்று அறியப்படுகிறது, ஏனெனில் இது கத்தோலிக்க திருச்சபையின் மறுமலர்ச்சியால் வகைப்படுத்தப்பட்டது, இது புராட்டஸ்டன்ட் சீர்திருத்தத்தின் விளைவுகளை அடக்குவதற்கான முயற்சிகளை மேற்கொண்டது.

இது ஒரு கடுமையான சண்டையின் நேரம், இதன் போது மனித ஆவி மற்றும் அறிவு பெரும் முன்னேற்றம் அடைந்தது, ஆனால் அது அதன் இணையற்ற பேராசை, சகிப்புத்தன்மை மற்றும் கொடுமைக்கு பெயர் பெற்றது. ரூபன்ஸ் வாழ்ந்த ஆண்டுகளில், கலிலியோ கலிலி, ஜோஹன்னஸ் கெப்லர் மற்றும் வில்லியம் ஹார்வி போன்ற விஞ்ஞானிகள் தங்கள் படைப்புகளால் உலகம் மற்றும் பிரபஞ்சம் பற்றிய மனிதனின் கருத்தை மாற்றினர், மேலும் கணிதவியலாளரும் தத்துவஞானியுமான ரெனே டெஸ்கார்ட்ஸ் மனித மனதின் சக்தியை நம்பியிருந்தார். இது அவரது சிந்தனையில் ஆழமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

ஆனால் இந்த நூற்றாண்டு ஒரு இருண்ட பக்கத்தையும் கொண்டிருந்தது. "சூனிய வேட்டை", மத ஆர்வத்தின் வியக்கத்தக்க அளவு, குருட்டு வெறித்தனம் மற்றும் மூடநம்பிக்கையுடன் அடர்த்தியாகக் கலந்து, XNUMX மற்றும் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டுகளை ஒரு உண்மையான கனவாக மாற்றியது: ஐரோப்பா முழுவதும், ஆயிரக்கணக்கான மக்கள், ஆண்கள் மற்றும் பெண்கள் தங்கள் வாழ்க்கையை ஆபத்தில் முடித்தனர். அவர்கள் மனித குலத்திற்கும் இயற்கைக்கும் எதிரான குற்றங்களைச் செய்ததாகக் கூறப்படும் தண்டனையாக.

இடைக்காலத்தில் இருந்து புத்துயிர் பெற்ற விசாரணை, ரோமானிய திருச்சபையின் எதிரிகளை விடாமுயற்சியுடன் தேடியது, இது தவிர்க்க முடியாமல் வெகுஜன கொலை மற்றும் மதவெறி என்று சந்தேகிக்கப்படும் மக்களின் சித்திரவதைக்கு வழிவகுத்தது. மதப் போர்கள், ஒன்றன் பின் ஒன்றாக, ஐரோப்பாவில் நிறுவப்பட்ட அமைதியைக் குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தியது. எல்லாவற்றையும் விட மிகவும் அழிவுகரமான, முப்பது வயது, ரூபன்ஸ் தனது மிகப்பெரிய படைப்பு வெற்றியை அடைந்த ஆண்டுகளில் ஜெர்மனியை வேட்டையாடினார்.

பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸின் தாய்நாடான நெதர்லாந்து, ஸ்பெயினில் இருந்து சுதந்திரம் பெறுவதற்கான உறுதியான போராட்டத்தால் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் சிதைந்தது. இது அவர் பிறப்பதற்கு பத்து ஆண்டுகளுக்கு முன்பு தொடங்கி அவர் இறந்த எட்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு முடிந்தது. எல்லா இடங்களிலும் வன்முறை மற்றும் அழிவுகள் வெற்றியடைந்தபோது, ​​இத்தகைய இருண்ட வயதில் ரூபன்ஸ் தனது திகைப்பூட்டும், ஓரினச்சேர்க்கை படங்களை வரைய முடியும் என்று கற்பனை செய்வது கடினம்.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ்

தோற்றம், குழந்தை பருவம் மற்றும் இளமை

ஜூன் 28, 1577 ஆறாவது குழந்தையின் சுமையிலிருந்து மரியா பெய்பெலின்க்ஸ் விடுவிக்கப்பட்டார். அவர் பெயர் பீட்டர் பால். அந்த நேரத்தில், ஜான் மற்றும் மரியா ரூபன்ஸ் ஜெர்மனியின் வெஸ்ட்பாலியா மாகாணத்தில் உள்ள சீகனில் வசித்து வந்தனர். அவள் பிறப்பதற்கு ஒன்பது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, ஜானும் மரியாவும் மத துன்புறுத்தலுக்கு பயந்து தங்கள் சொந்த ஊரான ஆண்ட்வெர்ப்பை விட்டு வெளியேறினர். ஓவியரின் தந்தை ரோம் மற்றும் பிற இத்தாலிய நகரங்களில் சட்டம் பயின்றார். சொந்த ஊருக்கு திரும்பிய அவர் நகரசபை உறுப்பினராக நியமிக்கப்பட்டார். பல ஆண்டுகளாக அவர் இந்த முக்கியமான செயல்பாடுகளைச் செய்தார்.

ஜான் எப்பொழுதும் ரோமன் கத்தோலிக்க திருச்சபையைப் பின்பற்றுபவராக இருந்தாலும், பின்னர் அவர் ஜான் கால்வின் (1509-1564) புராட்டஸ்டன்ட் போதனைகளுக்கு அனுதாபம் காட்டினார், இது ஸ்பானிஷ் கத்தோலிக்க மன்னரால் கட்டுப்படுத்தப்படும் நாட்டில் ஆபத்தான மதவெறியாகக் கருதப்பட்டது. ஜான் ரூபன்ஸ் மற்றும் அவரது குடும்பத்தினர் ஃபிளாண்டர்ஸில் இருந்து கொலோன் நகருக்கு, சைலண்ட் என்று செல்லப்பெயர் பெற்ற வில்லியம் ஆஃப் ஆரஞ்சு நீதிமன்றத்திற்கு தப்பிச் சென்றனர். அங்கு அவர் வில்ஹெல்மின் மனைவியான அன்னே ஆஃப் சாக்சனிக்கும் பின்னர் அவரது காதலருக்கும் பொறுப்பாளராக ஆனார்.

இவர்களது காதலை நீதிமன்றம் விரைவில் கண்டுபிடித்தது. ஜான் ரூபன்ஸின் சட்டங்களின்படி, மரணதண்டனை காத்திருக்கிறது. ஆனால் மரியா தனது விடுதலைக்காக அயராது போராடினார். அவர் ஜாமீனில் விடுவிக்க பணம் செலுத்தினார் மற்றும் இரண்டு முறை இளவரசருடன் பார்வையாளர்களை நாடினார், அவருக்கு முன் அவர் தனது கணவரைப் பாதுகாத்தார். அவர் சிறைக்கு எழுதிய கடிதங்கள் பெண் பக்திக்கு உறுதியான சான்றுகள். அவற்றில், அவள் தன் கணவனை மனம் தளர வேண்டாம் என்று கெஞ்சுகிறாள், மேலும் அவள் அவனை நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே மன்னித்துவிட்டதாக அவனை நம்புகிறாள்.

இரண்டு வருட மனுவுக்குப் பிறகு, மரியா தனது வழியைப் பெற முடிந்தது, 1573 இல் ஜான் சிறையில் இருந்து ஜாமீனில் விடுவிக்கப்பட்டார், மேலும் தம்பதியினர் சிறிய நகரமான சீகனில் குடியிருப்பு அனுமதியைப் பெற்றனர். 1579 இல் ஜான் கொலோனுக்குத் திரும்ப அனுமதிக்கப்பட்டார், இறுதியாக, 1583 இல், அவர் இறுதி மற்றும் முழுமையான மன்னிப்பைப் பெற்றார். நாடுகடத்தப்பட்ட மற்றும் அவரது தந்தையின் சீர்குலைவுகளின் அனைத்து குழப்பமான சூழ்நிலைகள் இருந்தபோதிலும், பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ் வளர்ந்த வீட்டில் ஒரு நல்ல, அமைதியான சூழ்நிலை மற்றும் முழுமையான குடும்ப நல்லிணக்கம் எப்போதும் ஆட்சி செய்தது.

அவரது பிற்கால கடிதங்களில், அவர் தனது மகிழ்ச்சியான குழந்தைப் பருவத்தை கழித்த நகரமாக கொலோனை நினைவு கூர்வார். ரூபன்ஸ் தனது பெற்றோரின் சிறந்த குணங்களை உணர முடிந்தது. அவரது தாயிடமிருந்து அவர் தனது வகையான மற்றும் சீரான தன்மை, அன்பு மற்றும் உண்மையுள்ள திறன், மேலும், அநேகமாக, நேரம் மற்றும் பணத்தின் மீதான அவரது பொறாமை அணுகுமுறை ஆகியவற்றைப் பெற்றார். அவரது தந்தையிடமிருந்து, அவரது விரைவான மற்றும் எளிதான வசீகரம். ஜான் ரூபன்ஸ் தானே தனது மகனின் கல்விக்காக தன்னை அர்ப்பணித்து, அறிவியல் மற்றும் இலக்கியத்தின் மீதான தனது அசைக்க முடியாத அன்பை வெளிப்படுத்தினார்.

மரியாவின் சொந்த ஊரான ஆண்ட்வெர்ப்பில் இன்னும் சில சொத்துக்கள் உள்ளன, எனவே அவர் அங்கு திரும்ப முடிவு செய்கிறார். கத்தோலிக்க மதத்திற்கு மாறிய அவர், தனது குழந்தைகளுடன் தனது தாய்நாட்டிற்கு திரும்ப அனுமதி பெறுகிறார். அவர் தனது உறவினர்களை கத்தோலிக்க திருச்சபையுடன் சமரசம் செய்ய முடிந்ததால், இதைச் செய்வதிலிருந்து எதுவும் அவரைத் தடுக்கவில்லை. அவர் தனது கணவரின் புராட்டஸ்டன்ட் மத நம்பிக்கைகளை ஒருபோதும் பகிர்ந்து கொள்ளவில்லை, இருப்பினும் அவர்களின் இரண்டு மகன்களான பிலிப் மற்றும் பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ் ஆகியோர் லூத்தரன் விழாவில் ஞானஸ்நானம் பெற்றனர்.

இத்தாலிய இராஜதந்திரி லோடோவிகோ குய்சியார்டினி ஆண்ட்வெர்ப் அதன் உச்சக்கட்டத்தின் போது அதன் விளக்கத்தை அளித்தார். நகரத்தில் ஐந்து பள்ளிகள் இருந்தன, பல கலைஞர்கள் அங்கு வாழ்ந்தனர், மேலும் 1555 இல் கிறிஸ்டோபர் பிளாண்டினால் நிறுவப்பட்ட ஒரு அச்சகம் இருந்தது. இது ஐரோப்பாவில் சிறந்த ஒன்றாக இருந்தது மற்றும் அதன் நேர்த்தியான தயாரிப்புகள் மற்றும் பதட்டமான மற்றும் கண்டிப்பான அறிவியல் மதிப்பாய்வுக்காக அறியப்பட்டது. ஆனால் 1566 இல் ஸ்பானிய துருப்புக்கள் நாட்டிற்குள் நுழைந்தவுடன், ஹாலந்து பல ஆண்டுகளாக போர்க்களமாக மாறியது.

ஒருபுறம், ஸ்பானியர்கள், மறுபுறம், தங்கள் சுதந்திரத்திற்காக போராடிய ஐக்கிய மாகாணங்கள். முற்றுகைகள், போர்கள், கொள்ளைகள், சொல்ல முடியாத துரதிர்ஷ்டங்கள் - இது இந்த சோகமான ஆண்டுகளின் விளைவு. 1576 ஆம் ஆண்டில், பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ் பிறப்பதற்கு ஒரு வருடம் முன்பு, ஆண்ட்வெர்ப் ஒரு கிளர்ச்சியான ஸ்பானிஷ் காரிஸனுக்கு பலியானார். முழு சுற்றுப்புறங்களும் எரிக்கப்பட்டன, ஆயிரக்கணக்கான மக்கள் இறந்தனர். இந்த அட்டூழியங்கள் "ஸ்பானிஷ் கோபம்" என்ற மோசமான பெயரைப் பெற்றுள்ளன. ஆண்ட்வெர்ப் மற்ற டச்சு நகரங்களை விட ஸ்பானிய நுகத்தினாலும் அதற்கு எதிராக எழுப்பப்பட்ட கிளர்ச்சியினாலும் அதிகம் பாதிக்கப்பட்டது.

1587 இல் மரியா ரூபன்ஸ் தனது குழந்தைகளுடன் வீடு திரும்பியபோது, ​​வடக்கில் உள்ள சுதந்திர மாகாணங்களுக்கு இடையிலான பிரிவின் அடிப்படையில் கீழ் நாடுகளில் நிலைமை சீரானது. பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ் முதன்முதலில் ஆண்ட்வெர்ப் நகருக்கு வந்த நேரத்தில், நகரம் ஒரு மோசமான நிலையில் இருந்தது. அதன் மக்கள்தொகை இருபது ஆண்டுகளுக்கு முன்பு இருந்ததைவிட பாதியாக 45.000 ஆக சுருங்கிவிட்டது.

நகரின் மறுமலர்ச்சி படிப்படியாக தொடங்கியது. ஸ்பானிய அரசாங்கம் ஆண்ட்வெர்ப்பை ஒரு நிதி மையமாகவும் அதன் இராணுவத்தின் அனைத்து தேவைகளையும் வழங்குவதற்கான ஒரு ஆதரவு நிலையாகவும் மாற்றியது. நகரத்தின் கலாச்சார மற்றும் ஆன்மீக வாழ்க்கையும் புத்துயிர் பெற்றது. பிளான்டினின் அச்சகம் இறுதியாக பல வருட சரிவில் இருந்து மீண்டு வந்தது, ஆண்ட்வெர்ப் கலைஞர்கள் தங்கள் ஸ்டுடியோக்களில் மீண்டும் மதவெறி மற்றும் போரின் போது அழிக்கப்பட்ட அனைத்தையும் மாற்ற தேவாலயங்கள் மற்றும் மத நிறுவனங்களிடமிருந்து உத்தரவுகளை எடுக்கத் தொடங்கினர்.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ்

இவ்வாறு, பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ் தனது இளமையை ஒரு நகரத்தில் கழித்தார், அது படிப்படியாக அதன் முந்தைய வாழ்க்கைக்குத் திரும்பியது. ஆரம்பத்தில், அவர் தனது தந்தை ஜான் ரூபன்ஸின் அடிச்சுவடுகளில் சிறுவனின் மனதையும் ரசனையையும் தொடர்ந்து வடிவமைத்த சில தீவிர நற்பெயரைக் கொண்ட விஞ்ஞானி ரோம்பத் வெர்டோங்கின் பள்ளியில் படித்தார். அங்கு, பெட்ரோ பப்லோ ஒரு ஊனமுற்ற பையனை சந்தித்தார், அவரை விட பல வயது மூத்தவர், இந்த அறிமுகம் ஒரு வலுவான வாழ்நாள் நட்பாக மாறியது. மோரேடஸ் பிளாண்டினின் பேரன், காலப்போக்கில் அவர் தனது தாத்தாவின் அச்சகத்தின் தலைவரானார்.

ஒரு வழி தேடுகிறேன்

அவரது தாயார் அவரை கவுண்ட் பிலிப் டி லாலனின் விதவையான மார்குரைட் டி லின் பக்கமாக சில காலம் வைத்தார். சில வளங்களைக் கொண்ட ஒரு நல்ல குடும்பத்தைச் சேர்ந்த ஒரு இளைஞனின் பாதை பொதுவாக இப்படித்தான் தொடங்கியது, இறுதியில் சமூகத்தில் ஒரு தகுதியான இடத்தைப் பிடிக்கும். நல்ல பழக்கவழக்கங்களைக் கொண்ட ஒரு மரியாதைக்குரிய பக்கம் பதவி உயர்வு மற்றும் வயதுக்கு ஏற்ப, எந்தவொரு பிரபுக்களுடனும் ஒரு முக்கியமான மற்றும் பொறுப்பான பதவியை நம்பலாம், இதன் விளைவாக, மாநில அரசாங்கத்தில் ஒரு குறிப்பிட்ட பங்கு. இது ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட பிரபலமான அரசியல் வாழ்க்கையின் தொடக்கமாக இருந்தது.

பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ் கவுண்டஸ் லாலனின் வீட்டில் நேர்த்தியான நீதிமன்ற நடத்தைகளைக் கற்றுக்கொண்டார், ஆனால் அவர் ஒரு கலைஞராக விரும்பினார், சில மாதங்களுக்குப் பிறகு அவர் தனது தாயை கவுண்டஸின் சேவையிலிருந்து நீக்கி அவரை ஒரு கலைஞரின் பயிற்சியாளராக நியமிக்கும்படி வற்புறுத்தினார். அவர்கள் அவரை தனது பட்டறைக்கு அழைத்துச் செல்ல ஏற்றுக்கொள்ளும் ஒரு மாஸ்டரைத் தேடுகிறார்கள். இது டோபியாஸ் வெர்ஹார்ட். பெட்ரோ பாப்லோ தனது வீட்டிற்குச் செல்கிறார். ரூபன்ஸின் முதல் ஆசிரியர் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க இயற்கை ஓவியர்: அவர் சிறிய அளவிலான நிலப்பரப்புகளை வரைந்தார், அதற்கு எப்போதும் தேவை இருந்தது, ஆனால் பெட்ரோ பப்லோ அவரிடமிருந்து அதிகம் கற்றுக்கொள்ள முடியவில்லை.

மிக விரைவில் அவர் பல்துறை கலைஞரான ஆடம் வான் நூர்ட்டின் ஸ்டுடியோவுக்குச் சென்றார், அவருடன் அவர் நான்கு ஆண்டுகள் பயிற்சி பெற்றார். பத்தொன்பது வயதில், பெட்ரோ பாப்லோ மீண்டும் ஆசிரியர்களை மாற்றி, ஆண்ட்வெர்ப்பின் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க கலைஞர்களில் ஒருவரான ஓட்டோ வான் வீனின் மாணவராகிறார். அவர் ஒரு சிறந்த ரசனை கொண்ட ஒரு கற்றறிந்த மனிதர், ஒரு காலத்தில் இத்தாலியில் படித்த "காதல்" கலைஞர்களின் உயரடுக்கு குழுவில் ஒருவராக இருந்தார், அவருடைய படைப்புகள் மறுமலர்ச்சியின் மனிதநேய உணர்வால் தூண்டப்பட்டன. ஓட்டோ வான் வீனின் பணி சிந்தனைமிக்கதாகவும், அர்த்தமுள்ளதாகவும், ஆனால் கிட்டத்தட்ட வாழ்க்கை இல்லாததாகவும் இருந்தது.

இருப்பினும், இந்த கலைஞர் ரூபன்ஸின் அழகியல் கல்வியில் பெரும் செல்வாக்கைக் கொண்டிருந்தார், அவரது மாணவருக்கு கலவை பற்றிய முழுமையான படிப்பைத் தூண்டினார், அவர்களின் பொதுவான தொழிலின் அறிவுசார் அம்சங்களில் அவரது ஆர்வத்தைத் தூண்டினார். ஓட்டோ வான் வீன் குறியீடுகள் பற்றிய அறிவிற்காக மிகவும் பிரபலமானவர் - அத்தகைய கலைப் படங்கள், இதன் உதவியுடன் சுருக்கமான கருத்துக்களை பார்வைக்கு தெரிவிக்க முடிந்தது. அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் திரட்டப்பட்ட சின்னங்கள் பற்றிய பரந்த அறிவு ரூபன்ஸுக்கு அவரது கற்பனையைத் தூண்டக்கூடிய எரிபொருளாகச் செயல்பட்டது.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ்

காட்சிப் படங்களின் தொகுப்பில் அவரது கருத்துக்களை (அல்லது அவரது புரவலரின்) தெரிவிக்க அவருக்கு எதுவும் செலவாகவில்லை. அவர் எப்போதும் போற்றும் ஒரு ஆசிரியரின் பட்டறையில் இந்த அறிவின் அடித்தளம் அமைக்கப்பட்டது. ஓட்டோ வான் வீன் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் ரூபன்ஸின் அன்பான நண்பராக இருந்தார்.

பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸுக்கு இருபத்தோரு வயதாகும் போது, ​​அவர் செயின்ட் லூக்ஸ் கில்டில், ஆண்ட்வெர்ப் கலைஞர்கள் மற்றும் கைவினைஞர் சங்கத்தில் மாஸ்டர் ஆக ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறார், அவருடைய முன்னாள் மாஸ்டர் ஆடம் வான் நூர்ட். அவருக்கு இன்னும் சொந்த ஸ்டுடியோ இல்லை என்றாலும், ஓட்டோ வான் வீனுடன் முழு இரண்டு ஆண்டுகள் தொடர்ந்து பணியாற்றினார், இப்போது அவர் மாணவர்களை அழைத்துச் செல்ல அனுமதிக்கப்பட்டார், அவர் ஆண்ட்வெர்ப் சில்வர்ஸ்மித்தின் மகனான டியோடடஸ் டெல் மான்டேவை தனது மாணவராக எடுத்துக் கொண்டார். .

இந்த நேரத்தில் ரூபன்ஸின் வேலை பற்றி அதிகம் அறியப்படவில்லை. அவர் வெளிப்படையாக ஒரு பெரிய நற்பெயரை அனுபவித்தார், இல்லையெனில் அவருக்கு மாணவர்கள் இல்லை. இந்த நேரத்தில், அவரது தாயார் ஏற்கனவே அவரது பல ஓவியங்களை வைத்திருந்தார், ஏனெனில் அவர் தனது விருப்பத்தில் அவற்றைப் பற்றி பெருமையுடன் பேசினார். ஆனால் இத்தனை ஆண்டுகளாக அவர் கையெழுத்திட்ட ஒரே ஒரு வேலை மட்டுமே உள்ளது: ஒரு இளைஞனின் முழுமையான உருவப்படம், அவரது முகம், உறுதியான கையால் வரையப்பட்ட, உயிருடன் தெரிகிறது.

வான் வீனுடன் ரூபன்ஸ் தங்கிய கடைசி ஆண்டில், ஸ்டுடியோ நம்பமுடியாத கமிஷனைப் பெற்றது: நெதர்லாந்தின் புதிய ஆட்சியாளர்களான பேராயர் ஆல்பர்ட் மற்றும் பேராயர் எலிசபெத் ஆகியோரின் வரவேற்புகளுக்காக ஆண்ட்வெர்ப் இல்லத்தின் அலங்காரம். பர்குண்டியன் பிரபுக்களின் காலத்திலிருந்தே, நெதர்லாந்தின் அனைத்து முக்கிய நகரங்களிலும், அவர்களின் ஆட்சியாளர்களுக்கு ஒரு அற்புதமான சமூக வரவேற்பை ஏற்பாடு செய்யும் வழக்கம் உருவாகியுள்ளது, இது "மகிழ்ச்சியான நுழைவு" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

கலாச்சார வளர்ச்சியின் பார்வையில், ஆல்பர்ட் மற்றும் எலிசபெத்தின் ஆட்சியானது பெரும் மறுமலர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது. இந்த 'பொற்காலத்தில்' அல்லது ஃப்ளெமிஷ் கலையின் 'பொன் அந்தி'யில், ரூபன்ஸ் ஒரு முன்னணி பாத்திரத்தை வகிக்க விதிக்கப்பட்டார்.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ்

இதற்கிடையில், பிரஸ்ஸல்ஸுக்கு அருகிலுள்ள ஆவன் பல்கலைக்கழகத்தில், அவரது சகோதரர் பிலிப் சிறந்த மனிதநேயவாதியான ஜஸ்டஸ் லிப்சியஸின் விருப்பமானவராக ஆனார் மற்றும் படிப்படியாக ஒரு கிளாசிக்கல் விஞ்ஞானியாக புகழ் பெற்றார். பெட்ரோ பாப்லோ அவருடன் தொடர்ந்து தொடர்பில் இருந்திருக்கலாம், எப்போதும் ஆலோசனையையும் உதவியையும் தேடும். அவர் லத்தீன் மொழியில் சிறப்பு கவனம் செலுத்தினார் மற்றும் பழங்கால உலகில் ஆர்வத்தை இழக்கவில்லை. தவிர்க்க முடியாமல், மேலும் மேலும் அவர் தனது பார்வையை ரோம் நோக்கித் திருப்பினார், இந்த அழகான நித்திய நகரம், ஒரு காந்தத்தைப் போல, அனைத்து கலைஞர்களையும் விஞ்ஞானிகளையும் ஈர்த்தது.

அனுபவத்திற்காக இத்தாலிக்கு

கலையின் உண்மையான ஒளி இத்தாலியில் இருந்து மட்டுமே வந்தது என்று அக்கால டச்சு கலைஞர்கள் நம்பினர். கலையின் உண்மையான ரகசியம் அங்குதான் புரியும். ஆல்ப்ஸ் மலைகள் வழியாக பயணம் செய்வது தங்கள் கடமை என்று அவர்கள் அனைவரும் கருதினர். வான் ஐக், வான் டெர் வெய்டன் அல்லது மெம்லிங் தவிர, இத்தாலிய அழகியலைப் போற்றுபவர்கள் பழைய ஃப்ளெமிஷ் மாஸ்டர்களின் மரபுகளைப் பற்றி அறிந்திருக்கவில்லை. டச்சு கலைஞர்கள் வாழ்நாளில் ஒருமுறை இந்த பயணத்தை மேற்கொள்வார்கள், ஆனால் அவர்கள் பல ஆண்டுகளாக இத்தாலியில் தங்கியிருந்தனர், எனவே அவர்கள் இந்த நாட்டில் தங்கியிருப்பது அவர்களை பணக்காரர்களாக ஆக்கியது.

மே 1600 இல், பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ், அவருக்கு இருபத்தி மூன்று வயதாகும் முன், இத்தாலி சென்றார். அவர் இளமையாகவும், அழகாகவும், நன்கு படித்தவராகவும் இருந்தார். அவர் ஆங்கிலம், ஸ்பானிஷ், பிரஞ்சு, இத்தாலியன் மற்றும் லத்தீன் ஆகியவற்றை அறிந்திருந்தார். சான் லூகாஸ் கில்டில் இருந்து ஒரு கலைஞரின் டிப்ளோமா மற்றும் அவரது தாயின் பணப்பை அவரது நட்சத்திரத்தை நம்புவதற்கு உதவியது. ஒருவேளை, பெட்ரோ பாப்லோ அவரிடம் சில அத்தியாவசியப் பரிந்துரைகள் இருந்திருக்கலாம். எவை என்று தெரியவில்லை, ஆனால் அவரது திறமையான சக்தி தெளிவாக உள்ளது: அக்டோபர் 5, 1600 அன்று, அவர் ஃபிரான்ஸ் மன்னருடன் மேரி மெடிசிஸின் திருமணத்தில் புளோரன்ஸில் இருந்தார், மேலும் ஆண்டின் இறுதியில் அவர் சேவையில் நுழைந்தார். மாண்டுவா நீதிமன்றம்.

டியூக்கின் சேகரிப்பில் உள்ள பொக்கிஷங்களை ரூபன்ஸ் கண்டுபிடித்தார். கோன்சாகா குடும்ப சேகரிப்பு இத்தாலியில் மிகவும் பிரபலமான ஒன்றாகும். Bellini, Titian, Palma the Elder, Tintoretto, Paolo Veronese, Mantegna, Leonardo da Vinci, Andrea del Sarto, Raphael, Pordenone, Correggio, Giulio Romano ஆகியோரின் படைப்புகள் உள்ளன. ரூபன்ஸ் விடாமுயற்சியுடன் டிடியன், கொரெஜியோ, வெரோனீஸ் ஆகியவற்றை நகலெடுக்கிறார். அக்கால சேகரிப்பாளர்களுக்கு நகல்களைப் பரிமாறிக் கொள்வது வழக்கமாகிவிட்டது: அசல் இல்லாத நிலையில், அதன் பிரதிபலிப்பை ஒருவர் பாராட்டலாம்.

கோன்சாகா ரூபன்ஸின் வேலையில் திருப்தி அடைந்தார், மேலும் சிறந்த கலைஞர்களின் ஓவியங்களின் நகல்களை உருவாக்க இளம் மாஸ்டரை விரைவில் ரோமுக்கு அனுப்புகிறார். கலைகளின் புரவலரான கார்டினல் மான்டலெட்டோவிற்கு எழுதிய கடிதத்தில், டியூக் "எனது ஓவியர் பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ், பிளெமிஷ் ஆகியோருக்கு" பாதுகாப்புக் கேட்கிறார். ரோமில், பெட்ரோ பப்லோ, ரோமை புனித யாத்திரையாக மாற்றிய மிகப் பெரிய எஜமானர்களின் படைப்புகளைப் பற்றி அறிந்துகொள்ளும் வாய்ப்பை அனுபவித்தார்: ரபேல் மற்றும் மைக்கேலேஞ்சலோ.

மற்ற கலைஞர்களின் தலைசிறந்த படைப்புகளைப் பார்த்து, அவற்றை நகலெடுப்பதன் மூலம், நீங்கள் அற்புதமான கனவுகளை மதிக்க முடியும், ஆனால் நீங்கள் வெற்றிபெற விரும்பினால், நீங்களே வண்ணம் தீட்ட வேண்டும். இருப்பினும், கலைஞருக்கு உத்தரவு தேவை. ஒரு மகிழ்ச்சியான தற்செயலாக, பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ் ரோமில் உள்ள ஜெருசலேமின் ஹோலி கிராஸ் தேவாலயத்தின் சாண்டா எலெனாவின் தேவாலயத்தில் மூன்று பலிபீட படங்களுக்கான ஆர்டரைப் பெற்றார்.

இந்த வேலை இன்றுவரை பிழைத்து வருகிறது, இருப்பினும், இது தவிர்க்க முடியாத வயதிலிருந்து மிகவும் வயதாகிவிட்டது. ஆனால் அது அவரது கற்பனையின் சக்தியையும், ஆர்டரை முடிப்பதில் கலைஞர் பயன்படுத்திய நுட்பத்தையும் இன்னும் நிரூபிக்கிறது. பலிபீடத்தின் மையத்தில், ரூபன்ஸ் செயிண்ட் ஹெலினாவை தங்க ப்ரோகேட் உடையில் வைத்தார். பலிபீடத்தின் வலது பக்கத்தில், அது கிறிஸ்துவைப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தியது, முட்களால் கிரீடத்துடன் முடிசூட்டப்பட்டது, இடதுபுறத்தில் சிலுவை நிறுவப்பட்டது. முதல் முறையாக, அவர் தனது இத்தாலிய அனுபவத்தை தைரியமாக பயன்படுத்தினார்.

அவர் இன்னும் சந்தேகிக்கிறார் என்பது தெளிவாகிறது: மைக்கேலேஞ்சலோவின் சக்திவாய்ந்த வரைபடம், டின்டோரெட்டோவின் வியத்தகு வண்ணம். மேலும், அவர் இன்னும் ஃபிளாண்டர்ஸின் நினைவுகளால் கட்டுப்படுத்தப்படுகிறார். ஆனால், இது இருந்தபோதிலும், வேலை கவனத்திற்கு தகுதியானது. ரூபன்ஸ் இத்தாலியில் உள்ள பிளெமிஷ் ரசிகர்களின் அளவை விட அதிகமாக இருந்தார். ஹோலி கிராஸ் தேவாலயத்திற்கான ஆர்டரை முடித்த பின்னர், ரூபன்ஸ் மாண்டுவாவுக்குத் திரும்பினார், அங்கு மார்ச் 1603 இல் டியூக் அவருக்கு ஒரு முக்கியமான மற்றும் பொறுப்பான பணியை ஒப்படைத்தார் - பல்வேறு விலையுயர்ந்த பரிசுகளை ஸ்பானிஷ் மன்னருக்கு மாற்ற.

பரிசுகள் ஆறு குதிரைகள், புதிய மற்றும் சுவாரஸ்யமான பட்டாசுகள், வாசனை திரவியங்கள் மற்றும் விலைமதிப்பற்ற பாத்திரங்களில் தூபங்கள், மற்றும் ஓவியங்களின் பல பிரதிகள், ஆனால் ரூபன்ஸ் அவர்களால் அல்ல, ஆனால் ரோமின் மிகவும் பிரபலமான எஜமானர்களால் செய்யப்பட்ட அழகாக செய்யப்பட்ட வண்டியைக் கொண்டிருந்தது. பிந்தையது ராஜாவின் பிரதம மந்திரி மற்றும் விருப்பமான லெர்ம் பிரபுவுக்கு பரிசாக இருந்தது, அவர் நுண்கலைகளின் புரவலர் துறவியாகக் காட்டினார். ரூபன்ஸ் தனிப்பட்ட முறையில் பரிசுகளுடன் சென்று ராஜாவுக்கும் அவரது அமைச்சருக்கும் உரிய நேரத்தில் அவற்றை வழங்குவதை உறுதி செய்ய வேண்டும்.

ஸ்பெயினுக்கு பயணம்

இருப்பினும், ஸ்பெயின் பயணம் எளிதானது அல்ல. சாலை மலைகள் வழியாகச் சென்றது, மேலும், அவர் ஒரு நீண்ட கடல் பயணத்தை மேற்கொண்டார், அதற்கு ரூபன்ஸ் போதுமான நிதியை ஒதுக்கவில்லை. புளோரன்ஸ் வெள்ளம் அவரது பயணத்தை பல நாட்கள் தாமதப்படுத்தியது, மேலும் அவர் ஒரு கப்பலை வாடகைக்கு எடுப்பதில் கடுமையான சிரமங்களை எதிர்கொள்ள வேண்டியிருந்தது. சில வாரங்களுக்குப் பிறகு, "புத்திசாலித்தனமான மற்றும் அழகான குதிரைகள்" உட்பட முழுமையான பாதுகாப்பில் இருந்த அனைத்து பரிசுகளுடன் ஸ்பானிய அரச நீதிமன்றத்தில் அவர் பாதுகாப்பான வருகையைப் புகாரளிக்க முடிந்தது.

ஆனால் லக்கேஜ் படங்களின் நகல் எடுக்கப்பட்டபோது அவருக்கு மற்றொரு துரதிர்ஷ்டம் காத்திருந்தது. “ஓவியங்கள் மிகவும் சேதமடைந்திருப்பதை இன்று நாங்கள் கண்டுபிடித்தோம், நான் விரக்தியில் விழுந்தேன். அவற்றை மீட்டெடுக்கும் சக்தி என்னிடம் இல்லை. கேன்வாஸ் கிட்டத்தட்ட முற்றிலும் அழுகிவிட்டது (அனைத்து கேன்வாஸ்களும் ஒரு துத்தநாகப் பெட்டியில் இருந்தாலும், இரண்டு முறை எண்ணெய் தடவிய துணியில் சுற்றப்பட்டு, பின்னர் ஒரு மர மார்பில் வைக்கப்பட்டது). தொடர்ச்சியான மழையால் அவர்களுக்கு இதுபோன்ற சோகமான நிலை உள்ளது ”.

அதிர்ஷ்டவசமாக, அரச நீதிமன்றம் அராஞ்சுயஸ் கோட்டைக்கு மாற்றப்பட்டது. அங்கிருந்து பர்கோஸ் செல்வார். ஜூலை வரை மன்னர் வல்லாடோலிட் திரும்ப மாட்டார். இந்த இரண்டு மாதங்கள் ஒரு தெய்வீக வரம் மட்டுமே. பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ் ஃபாச்செட்டியின் சேதமடைந்த கேன்வாஸ்களை சரிசெய்து, மிகவும் பாழடைந்த படைப்புகளுக்கு பதிலாக தனது சொந்த படைப்பின் இரண்டு கேன்வாஸ்களைக் கொண்டு வந்தார். ஒரு சதித்திட்டத்தைத் தேர்ந்தெடுக்கும் சுதந்திரம் அவருக்குக் கொடுக்கப்பட்டதால், ஹெராக்ளிட்டஸ் மற்றும் டெமோக்ரிட்டஸ் ஆகியவற்றை அவர் மாறுபட்டதாக வரைந்தார்.

ஸ்பானிய நீதிமன்றத்தில் மாண்டுவா டியூக்கின் பிரதிநிதி, அனைத்து சம்பிரதாயங்களையும் கண்டிப்பாக கடைபிடித்த இந்த திமிர்பிடித்த மனிதர், தனிப்பட்ட முறையில் ராஜாவுக்கு பரிசுகளை மாற்றினார். இருப்பினும், லெர்ம் பிரபுவுக்கு ஓவியங்களை மாற்றும் போது ரூபன்ஸை அவர் அனுமதித்தார். டியூக் திருப்தியுடன் அவற்றை ஆய்வு செய்தார், அசல் பிரதிகளை தவறாகப் புரிந்துகொண்டார். ரூபன்ஸ் மிகவும் சாதுர்யமாக அவரை சமாதானப்படுத்த முயற்சிக்கிறார். ரூபன்ஸின் சொந்த ஓவியங்கள் சிறப்புப் பாராட்டைப் பெற்றன.

சிறிது நேரம் கழித்து, அவர் ஒரு ஆர்டரைப் பெற்றார், அது அவரது மூச்சை இழுத்தது: அவர் ஒரு குதிரையின் மீது அமர்ந்து பிரபுவின் உருவப்படத்தை வரைய வேண்டும். 26 வயதான ரூபன்ஸ் இந்த வேலையில் உண்மையில் பிரகாசித்தார். அவர் குதிரையில் டியூக்கின் மிகவும் கடினமான போஸைத் தேர்வு செய்ய முடிவு செய்தார். இந்த உருவப்படம் உண்மையில் கதாபாத்திரத்தை மட்டுமல்ல, முழு ஸ்பானிஷ் நீதிமன்றத்தையும் விரும்பியது. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவரது புகழ் வரம்பைத் தாண்டியது, மற்ற கலைஞர்கள் மேல்நோக்கிய சுழல் (படிப்படியாக அதிகரிப்பு) பயன்படுத்தி அதே கலவை மற்றும் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்த முயன்றனர்.

அவரது பெரும் வெற்றியின் காரணமாக, ரூபன்ஸ் மாண்டுவா டியூக்கின் நிலையான கோரிக்கைகளை குறைவாகவும் குறைவாகவும் கேட்டார், அழகான பெண்களின் உருவப்படங்களை வரைவதற்கு மறுத்துவிட்டார். ஒரு கண்ணியமான கடிதத்தில், அவர் பிரான்ஸ் நாட்டுக்கு செல்வதில் இருந்து மன்னிப்பு கேட்கிறார்; ஆனால் இன்னும், தனது ஆசிரியருக்குக் கீழ்ப்படிந்து, கலைஞர் ஸ்பெயினில் தங்கியிருந்தபோது அழகான ஸ்பானிஷ் பெண்களின் பல உருவப்படங்களை உருவாக்கினார்.

இத்தாலிக்குத் திரும்பு

மாண்டுவாவுக்குத் திரும்பும் வழியில், ரூபன்ஸ் ஜெனோவாவில் நிறுத்தினார், அவர் எதிர்காலத்தில் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பார்வையிடுவார், மேலும் அங்கு அவர் முன்னணி உள்ளூர் தேசபக்தர்களின் பல உருவப்படங்களை வரைந்தார். இந்த உத்தரவுகளை நிறைவேற்றுவதன் மூலம், ரூபன்ஸ் ஒரு கலைஞராக தனது பல்துறைத்திறனை வெளிப்படுத்தினார், அவர் மதத்திலிருந்து மதச்சார்பற்ற ஓவியம் வரை, உருவப்படங்கள் முதல் புராணக் கருப்பொருள்கள் வரை அசாதாரணமாக எளிதாக நகர்ந்தார். ஸ்பெயினில் இருந்து திரும்பிய ஒரு வருடத்திற்குப் பிறகு, ஜெனோவாவில் உள்ள ஜெசுட் தேவாலயத்தின் உயரமான பலிபீடத்திற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு மத ஓவியத்தின் மூலம் ரூபன்ஸ் தனது முதல் உண்மையான வெற்றியைப் பெற்றார்.

ரூபன்ஸ், பிற்கால வாழ்க்கையில், ஜேசுயிட்களுக்காக அடிக்கடி பணியாற்றினார், ஏனெனில் அவர் அவர்களின் பெரும், போர்க்குணமிக்க நம்பிக்கை மற்றும் ஒழுக்கமான மத ஆர்வத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார். "விருத்தசேதனம்" என்று அழைக்கப்படும் அவரது பலிபீடத்திற்கான ஓவியத்தில், ரூபன்ஸ் மீண்டும் மற்ற கலைஞர்களிடமிருந்து பெறப்பட்ட பல்வேறு யோசனைகளின் கலவையை நாடினார். பர்மா கதீட்ரலில் உள்ள அவரது ஓவியங்களில் கோரெஜியோவிடமிருந்து அவர் ஏற்றுக்கொண்ட இசையமைப்பில் ஒரு உற்சாகமான மேல்நோக்கிய அபிலாஷை கவனிக்கத்தக்கது.

அதே எஜமானரிடமிருந்து, அவரிடமிருந்து ஒளி வெளிப்படும் வகையில் குழந்தையை வழங்குவதற்கான யோசனையை அவர் கடன் வாங்கினார். வண்ணங்களின் செழுமைக்காகவும் கோட்டின் தடிமனுக்காகவும் இது டிடியனுக்கு அதிகம் கடன்பட்டிருக்கிறது. எங்கள் லேடியின் உன்னத உருவம் ஒரு ரோமானிய சிலையின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டது. ஆனால் அவர்கள் அனைவரும் ரூபன்ஸ் தனது சொந்த பார்வையின் கட்டமைப்பிற்குள் அறிமுகப்படுத்திய யோசனைகளை கடன் வாங்கி ஏற்றுக்கொண்டனர். அவரது கடவுளின் தாய் உணர்வுகளின் யதார்த்தத்தை சர்ச் வலியுறுத்தும் இலட்சிய வடிவத்துடன் இணைக்கிறார்.

அவள் உன்னதமான கண்ணியம் நிறைந்தவள், ஆனால், மனித பரிதாபத்தை உணர்ந்து, கிறிஸ்து எவ்வாறு பாதிக்கப்படுகிறார் என்பதைப் பார்க்காமல் அவள் விலகிச் செல்கிறாள். அவரது விசித்திரமான சைகை பார்வையாளரின் பார்வையை மேல்நோக்கி இழுக்கிறது, ஒரு சிறிய ஒளி உமிழும் குழந்தையைச் சுற்றி இருண்ட மனித உருவங்கள் வளைந்து கிடக்கும் இடத்திற்கு, பரலோக ஒளி வெளிப்படும் இடத்திற்கு, மற்றும் தேவதூதர்கள் திரளான இடத்திற்கு. கத்தோலிக்க கிறிஸ்தவத்தின் சகாப்தத்தின் கலையில் இது அதிகபட்ச வெளிப்பாடாகும்: மனிதனின் உலகமும் பரலோக உலகமும், காணக்கூடிய மற்றும் கண்ணுக்கு தெரியாதவை, தெய்வீக தியாகத்தால் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

டியூக்கின் சேவையில், எட்டு நீண்ட ஆண்டுகள் நீடித்த ரூபன்ஸின் சுய கல்வி நோக்கத்திற்காக இத்தாலி வழியாக பயணம் செய்தார். அவரது வழித்தடங்களை துல்லியமாக உருவாக்க முடியவில்லை என்றாலும், அவர் புளோரன்ஸ் மற்றும் ஜெனோவா, பிசா, பதுவா மற்றும் வெரோனா, ஆகா மற்றும் பர்மா, வெனிஸ், ஒருவேளை அர்பினோ, ஆனால் நிச்சயமாக மிலன், அங்கு அவர் ஓவியத்தின் பென்சில் ஓவியத்தை உருவாக்கினார் என்று சொல்வது பாதுகாப்பானது. தி லாஸ்ட் சப்பர்" லியோனார்டோ டா வின்சி. அவர் இரண்டு முறை நீண்ட காலம் ரோமில் வாழ்ந்தார். அந்தக் காலத்தின் மிகச் சில கலைஞர்கள் ரூபன்ஸை விட இத்தாலியை நன்கு அறிந்திருப்பதை பெருமையாகக் கொள்ளலாம்.

இந்த காலகட்டத்தின் அவரது கடிதங்கள் தெளிவான மற்றும் சரியான இத்தாலிய மொழியில் எழுதப்பட்டுள்ளன, மேலும் அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் கையொப்பமிட்டபடி "பியட்ரோ பாவ்லோ" என்று கையெழுத்திட்டார். இத்தாலியில் கழித்த ஆண்டுகள் ரோமன், மான்டுவான் மற்றும் ஜெனோயிஸ் தேவாலயங்களுக்கான பலிபீட ஓவியங்களின் வேலைகளால் நிரப்பப்பட்டன, ஆனால் உருவப்படங்களிலும் ("மந்துவாவிலிருந்து நண்பர்களுடன் சுய உருவப்படம்", 1606, வால்ராஃப் ரிச்சார்ட்ஸ் அருங்காட்சியகம், கொலோன்; "மார்குயிஸ் பிரிஜிடா ஸ்பினோலா" டோரியா", 1606-07, நேஷனல் கேலரி, வாஷிங்டன்), ஆனால் பழங்கால சிற்பங்கள், மைக்கேலேஞ்சலோ, டிடியன், டின்டோரெட்டோ, வெரோனீஸ், கொரெஜியோ மற்றும் காரவாஜியோ ஆகியவற்றின் படைப்புகள் பற்றிய ஆய்வு.

அவரது காலத்தின் பல இளம் கலைஞர்களைப் போலவே, ரூபன்ஸும் தனது முன்னோடிகளின் கண்டுபிடிப்புகளைப் பயன்படுத்த புதிய முறைகளைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றார். முதலாவதாக, வடிவம், நிறம் மற்றும் சித்திர நுட்பம் தொடர்பாக அவரது படைப்புகள் கற்பிக்கக்கூடிய எல்லாவற்றின் நுணுக்கங்களையும் கூட அவர் படிக்க வேண்டியிருந்தது. ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு, அவரது எதிர்கால மகத்துவம் பண்டைய மற்றும் நவீனமான பல்வேறு மற்றும் ஒப்பிடமுடியாத தாக்கங்களை ஒருங்கிணைத்து, அந்த தொகுப்பில் அவரது சொந்த கலைப் பார்வையை உருவாக்கும் அவரது நம்பமுடியாத திறனால் விளக்கப்படுகிறது.

அவரது ஒப்பற்ற மேதையின் ரகசியம் துடிப்பான மற்றும் பரவலான வாழ்க்கை உணர்வு மற்றும் நிலையான இயக்கம். இந்த நேரத்தில் இத்தாலிய கலையின் திசையை வடிவமைக்கும் அனைத்து தாக்கங்களிலும், ரூபன்ஸ் காலத்தில் புகழின் உச்சத்தில் இருந்த ஒரு சிக்கலான, மனக்கிளர்ச்சி, கிட்டத்தட்ட கட்டுப்படுத்த முடியாத இளம் கலைஞரான காரவாஜியோவின் (1573-1610) படைப்புகள் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் சர்ச்சைக்குரியதாக இருக்கலாம். முதலில் ரோம் வந்தார். வடக்கு இத்தாலியைச் சேர்ந்த காரவாஜியோ, ரூபன்ஸை விட நான்கு வயதுதான் மூத்தவர்.

காரவாஜியோவின் ஓவியங்களைப் பற்றி ரூபன்ஸ் அறிந்திருந்தார், ஆனால் இந்தக் கலைஞர்கள் எப்போதாவது சந்தித்திருக்க வாய்ப்பில்லை. இருப்பினும், ரூபன்ஸ் அவரது ஓவியங்களால் ஈர்க்கப்பட்டார், மேலும் அவற்றின் பல பிரதிகளை கூட செய்தார். இத்தாலிய கண்டுபிடிப்பாளர் ஒளி மற்றும் நிழலைப் பயன்படுத்துவதில் தேர்ச்சி பெற்றவர், புள்ளிவிவரங்களை சிறப்பாக முன்னிலைப்படுத்தவும், அமைப்பை இன்னும் தெளிவாக முன்வைக்கவும், படத்தின் மேற்பரப்பை சரியாக வரையறுக்கவும் சரியான சமநிலையை எவ்வாறு நுட்பமாக கண்டுபிடிப்பது என்பது அவருக்குத் தெரியும்.

ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக காரவாஜியோவின் படைப்புகளில் அவர் அதன் யதார்த்தத்தால் தாக்கப்பட்டார், இது அவரது காலத்தின் கலைஞர்கள் தங்களை அனுமதிக்க முயன்றதைத் தாண்டியது. காரவாஜியோ தனது மத ஓவியங்களில் விவிலிய கதாபாத்திரங்களை இலட்சியப்படுத்தவில்லை, ஆனால் சாதாரண மக்களை அவர்களின் உருவத்தில் வரைந்தார். எனவே, அவரது புகழ்பெற்ற ஓவியமான "எல் என்டியர்ரோ" இல், மூன்று மரியாஸ் மற்றும் நிக்கோடெமஸின் முகங்கள் அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து நேரடியாக எடுக்கப்பட்டுள்ளன.

ஆனால் காரவாஜியோவின் யதார்த்தவாதம், ஓவியரின் திறமை, அவரது கேன்வாஸ்களில் ஒளி மற்றும் நிழலின் விளையாட்டு மிகவும் ஈர்க்கக்கூடியதாக இருந்தது, அவை ஐரோப்பா முழுவதும் 1560 ஆம் நூற்றாண்டின் கலைஞர்களின் கலையில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ரூபன்ஸ் மற்றொரு இத்தாலிய கலைஞரின் நுட்பத்தை அங்கீகரித்தார், அவர் காரவாஜியோவின் நுட்பத்தை விட அவருக்கு மிகவும் நெருக்கமாக இருந்தார். இந்த கலைஞர் போலோக்னீஸ் மாஸ்டர் அன்னிபேல் கராச்சி (1609-XNUMX) ஆக மாறினார், அவர் பலாஸ்ஸோ ஃபார்னீஸ்க்கான அவரது அற்புதமான அலங்காரங்களில் ரோமில் பணியாற்றினார்.

கராச்சி விரைவாக சுண்ணாம்பு ஓவியங்களை உருவாக்கும் முறையைக் கண்டுபிடித்தார், அதை ரூபன்ஸ் உடனடியாக அவரிடமிருந்து ஏற்றுக்கொண்டார். கராச்சியின் பாணி காரவாஜியோவின் பாணியிலிருந்து கணிசமாக வேறுபட்டது. அவர் கிளாசிக்கல் கருத்துக்களைப் போதித்தார் மற்றும் அவரது அமைப்பு பாரம்பரிய கூறுகளின் பல்வேறு பிரதிபலிப்புகளுடன் சிற்பக்கலை பிரம்மாண்டத்தால் வேறுபடுத்தப்பட்டது. ரூபன்ஸ் அத்தகைய சுய வெளிப்பாடு தனது சொந்த படைப்பு அணுகுமுறைக்கு இசைவானதாக கருதினார்.

உண்மையில், இத்தாலியில் ரூபன்ஸின் ஆரம்பகால படைப்புகளில் மிகச் சிலவே இன்றுவரை பிழைத்துள்ளன. ஆனால் சமீபத்தில் அவரது ஓவியம் "தி ஜட்ஜ்மென்ட் ஆஃப் பாரிஸ்" கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, இது அவரது வாழ்க்கையின் இந்த காலகட்டத்திலிருந்து தோன்றியது. பழங்கால சிற்பக்கலை மற்றும் மறுமலர்ச்சி ஓவியத்தின் சிறப்பினால் மதிமயங்கிய இளம் கலைஞர், தனது வலிமைக்கு அப்பாற்பட்டதை இந்த ஓவியத்தில் செய்ய முயன்றார்.

"போட்டியில்" தங்கள் அழகைக் காட்ட மூன்று நிர்வாண தெய்வங்கள் வரிசையாக நிற்கும் ஒரு பெரிய ஓவியம் இது. அவரது உருவங்கள் பார்வையாளரிடம் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன. கலவை மிகவும் அசல், ஆனால் சற்றே மோசமானது. இருப்பினும், நிலப்பரப்பு ஒரு கவிதை விழிப்புணர்வைக் கொண்டுள்ளது, மேலும் ஓவியத்தின் சொந்த குறைபாடுகள் கூட மறைக்கப்பட்டவற்றை சுட்டிக்காட்டுகின்றன.

அநேகமாக 1605 ஆம் ஆண்டு வசந்த காலத்தில், சட்டத்தில் டாக்டர் பட்டம் பெற ரோம் வந்திருந்த நெதர்லாந்தைச் சேர்ந்த தனது கற்றறிந்த சகோதரர் பிலிப்பிடம் இருந்து ரூபன்ஸ் கேள்விப்பட்டார். இத்தாலிக்குத் திரும்புவதற்கான வலுவான ஆசை, லியூவன் பல்கலைக்கழகத்தில் தனது புகழ்பெற்ற ஆசிரியரான ஜஸ்டஸ் லிப்சியஸின் நாற்காலியைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்பை பிலிப்பை நிராகரிக்கச் செய்தது. ரூபன்ஸ் தனது தாராளமான புரவலரை ரோமில் தனது அறிவைத் துலக்க வேண்டும் என்று நம்ப வைக்க முடிந்தது, மேலும் 1605 இலையுதிர்காலத்தில் சகோதரர்கள் ஸ்பானிய படிகளுக்கு அருகே டெல்லா க்ரோஸில் இரண்டு வேலையாட்களுடன் ஒரு வீட்டை வாடகைக்கு எடுத்தனர்.

ரோமில் ரூபன்ஸ் இரண்டாவது தங்கியிருப்பது அவருடைய முதல் நேரத்தை விட நீண்ட காலம். இது கிட்டத்தட்ட மூன்று ஆண்டுகள் சுருக்கமான குறுக்கீடுகளுடன் நீடித்தது, அவற்றில் பெரும்பாலானவை ஓவியம் மற்றும் பழங்கால ஆய்வுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டன. பிலிப்பின் நபரில், ரூபன்ஸ் பண்டைய ரோமின் வரலாற்றில் ஒரு உண்மையான நிபுணரைப் பெற்றார்.

அவரது ஆர்வங்கள் பண்டைய கற்கள் முதல் நவீன கட்டிடக்கலை வரை, காகிதத்தில் கிளாசிக்கல் சிலைகளை சிரமமின்றி நகலெடுப்பது முதல் அன்றாட வாழ்க்கையின் காட்சிகளின் உடனடி ஓவியங்கள் வரை, ரோமானிய அரண்மனைகளின் சிக்கலான உட்புறங்கள் முதல் ரோமைச் சுற்றியுள்ள மேய்ச்சல் நிலப்பரப்பு மற்றும் பாலத்தீனின் காதல் இடிபாடுகள் வரை. அவர் ஒரு சிறந்த காட்சி நினைவகத்தை உருவாக்க முடிந்தது.

1606 இலையுதிர்காலத்தில், அவர் ரோமிலிருந்து மிகவும் கவர்ச்சியான உத்தரவுகளில் ஒன்றைப் பெற்றார்: சாண்டா மரியா தேவாலயத்தின் உயரமான பலிபீடத்தின் ஓவியம், இது வாலிசெல்லனில் உள்ள சொற்பொழிவாளர்களுக்காக கட்டப்பட்டது, அல்லது, ரோமானியர்கள் அதை இன்னும் அழைப்பது போல், புதிய தேவாலயம். பணி எளிதாக இருக்கவில்லை. பலிபீட இடம் உயரமாகவும் குறுகியதாகவும் இருந்தது, மேலும் ஓரடோரியன் தந்தைகள் ஓவியத்தில் குறைந்தது ஆறு புனிதர்களையாவது பிரதிநிதித்துவப்படுத்த விரும்பினர்.

பண்டைய ரோம் பற்றிய அறிவு இந்த வரிசையில் ரூபன்ஸின் ஆர்வத்தைத் தூண்டியது. புனிதர்களாக கருதப்பட்டவர்களில் தியாகிகள், ரோமானிய பேரரசரின் உன்னத பெண்மணி மற்றும் மருமகள் செயிண்ட் டொமிட்டிலா உட்பட, ரோமானிய பேரரசர்களின் புனித நினைவுச்சின்னங்கள் சமீபத்தில் ரோமானிய கேடாகம்ப்களின் அகழ்வாராய்ச்சியின் போது கண்டுபிடிக்கப்பட்டன.

ரூபன்ஸ் இந்த புனிதர்களை மிகுந்த கவனத்துடன் வரைந்தார், போப் கிரிகோரி தி கிரேட் அற்புதமான பளபளப்பான ஆடைகளை சித்தரித்தார், மேலும் செயிண்ட் டொமிட்டிலாவுக்கு முற்றிலும் ராஜரீகமான போஸ் கொடுத்தார், தங்க முடியுடன், முத்துகளால் அலங்கரிக்கப்பட்ட பளபளப்பான சாடின் உடையில் அவளை சித்தரித்தார். பலிபீடம் போட்டபோது எவ்வளவு வருத்தப்பட்டார். பிரதிபலித்த ஒளியின் கண்ணை கூசும் படம் கிட்டத்தட்ட கண்ணுக்கு தெரியாததாக்கியது. பின்னர் ஒளியின் பிரதிபலிப்பைக் குறைக்க கரும்பலகையில் புதிய பலிபீடத்தை வரைந்தார்.

1608 இலையுதிர்காலத்தில், ரூபன்ஸ் ஆண்ட்வெர்ப்பிலிருந்து அவரது தாயார் கடுமையாக நோய்வாய்ப்பட்டிருப்பதாக செய்தியைப் பெற்றார். மாண்டுவா பிரபுவுக்குத் தெரிவிக்காமல், புதிய தேவாலயத்தில் தனது பலிபீடம் திறக்கும் வரை காத்திருக்காமல், அவர் வீட்டிற்கு நீண்ட பயணத்தைத் தொடங்கினார். அவர் நீண்ட நேரம் தங்குவார் என்று எதிர்பார்க்கவில்லை என்பது உண்மைதான், ஆனால் அவர் விரைவில் திரும்ப முயற்சிப்பேன் என்று டியூக்கின் செயலாளரை எச்சரிக்கவில்லை. இருப்பினும், அக்டோபர் 28, 1608 இல், மன்டுவா டியூக்கின் பிளெமிஷ் நீதிமன்ற ஓவியர் ரோம் நகரை விட்டு வெளியேறியபோது, ​​இது இத்தாலிக்கான அவரது கடைசி பயணம் என்று அவர் கருதவில்லை.

வீடு திரும்புவது

பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ் வீண் அவசரத்தில் இருந்தார்: ஜான் ரூபன்ஸின் விதவையான மரியா பெய்பெலின்க்ஸ் இறந்துவிட்டார். அக்டோபர் 19 அன்று அவர் ஒரு நித்திய தூக்கத்தில் ஓய்வெடுத்தார், இறந்தவரின் விருப்பத்தின்படி, அவரது உடல் புனித மைக்கேல் அபேயில் அடக்கம் செய்யப்பட்டது. ரூபன்ஸ் தனது தாயின் மரணத்தால் மிகவும் பாதிக்கப்பட்டார். அவரது தாயின் நினைவாக, பெட்ரோ பாப்லோ "அன்னையர்களின் சிறந்த" கல்லறையில் ஒரு நினைவுச்சின்னமாக ஒரு அற்புதமான பலிபீடத்தை நிறுவினார், அதை அவர் முதலில் புதிய தேவாலயத்திற்காக வடிவமைத்தார், அந்த நேரத்தில் அவர் தனது சிறந்த படைப்பாகக் கருதினார்.

சில பழைய நண்பர்கள் அவரை பிரஸ்ஸல்ஸுக்குச் செல்லும்படி வற்புறுத்துகிறார்கள், அங்கு அவர்கள் கலைஞரை நீதிமன்றத்திற்கு அறிமுகப்படுத்துகிறார்கள், இன்ஃபாண்டா இசபெல் மற்றும் ஆர்ச்டியூக் ஆல்பர்ட். புத்திசாலித்தனமான மற்றும் அற்புதமான படித்த ரூபன்ஸ் நீதிமன்றத்திற்கு வந்தார். அவர் விரைவில் நீதிமன்ற ஓவியர் என்ற பட்டத்தையும், பதினைந்தாயிரம் கில்டர்களின் வருடாந்திர உதவித்தொகையையும், சிறப்பு கவனத்தின் அடையாளமாக, ஒரு தங்கச் சங்கிலியையும் பெற்றார். ஆல்பர்ட் மற்றும் எலிசபெத்துக்கு விசுவாசப் பிரமாணம் செய்து, ரூபன்ஸ் தனது நாட்டை மீட்டெடுப்பதில் உதவுவது தனது கடமை என்று கருதினார். அது அவளுடைய எரியும் ஆசை.

பேராயர்களும் அவரது மனைவியும் ஸ்பானிஷ் ஆட்சியாளர்களை விட ஆர்வமுள்ள கத்தோலிக்கர்கள். அவரது ஆட்சியின் கீழ், நாடு ஒரு புதிய கருணை அலையால் அடித்துச் செல்லப்பட்டதில் ஆச்சரியமில்லை. துன்புறுத்தப்பட்ட கத்தோலிக்கர்கள் எல்லா பக்கங்களிலிருந்தும் பிரஸ்ஸல்ஸுக்கு வருகிறார்கள், அவர்கள் இங்கு பாதுகாப்பையும் ஆதரவையும் பெறுவார்கள் என்ற நம்பிக்கையுடன். தேவாலயங்கள் கட்டப்படுகின்றன, தேவாலயங்கள் கட்டப்படுகின்றன. கத்தோலிக்க திருச்சபையும் நீதிமன்றமும் அதிகாரத்திற்கும் நம்பிக்கைக்கும் ஒளிவட்டம், பிரமாண்டமான கோவில்கள், சிலைகள் மற்றும் நினைவுச்சின்ன ஓவியங்கள் தேவை என்பதை நன்கு அறிவார்கள். இங்கே ரூபன்ஸ் ஈடுசெய்ய முடியாதவர்.

அவரது புதிய, சக்திவாய்ந்த மற்றும் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் ஓவியம், பணக்கார மற்றும் புயல் இயக்கத்தால் கேன்வாஸை நிரப்புவதற்கான அவரது விருப்பம் கலையின் ஆதரவாளர்களை மயக்குகிறது. ஆர்டர்களுக்கு பஞ்சமில்லை. அவரது வாழ்க்கை முழுவதும் ரூபன்ஸ் அரச ஜோடியை பல முறை வரைந்தார். அவர் ஆர்ச்டியூக்கை ஒரு தீவிரமான மற்றும் கண்ணியமான மனிதராக சித்தரித்தார், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி அவருக்கு நேர்மையான மரியாதை இருந்தது மற்றும் அவருக்கு அவர் நன்றி தெரிவித்தார்; இறுதியில், ஆல்பர்டோ ரோமில் ஒரு பலிபீடத்தை வரைவதற்கு அவரது வாழ்க்கையில் முதல் முக்கியமான உத்தரவை வழங்கினார்.

ஆனால் அவர் பேராயர் மீது இன்னும் அதிக பக்தி, மரியாதை மற்றும் அன்பு காட்டினார். ரூபன்ஸால் அனுதாபத்துடனும் புரிந்துகொள்ளுதலுடனும் வரையப்பட்ட அவரது பிற்கால உருவப்படங்கள், போதுமான அளவிலான மாநாட்டுடன் வழங்கப்பட்ட அவரது வேலைநிறுத்தம் மற்றும் அழகான முகத்தில் உள்ள அனைத்து உயர் குணங்களையும் நற்பண்புகளையும் கவனிக்க உதவுகிறது.

நீதிமன்ற ஓவியராக ரூபன்ஸ் நியமிக்கப்பட்ட பிறகு, பல ஆண்டுகளாக, அவர் நீதிமன்றத்தில் தனக்கு ஒதுக்கப்பட்ட பணியை மேற்கொண்டார், அதாவது, அரண்மனைகள் மற்றும் தேவாலயங்களின் அலங்கார வடிவமைப்பில் ஈடுபட்டார், அவை நீதிமன்ற உறுப்பினர்களின் உருவப்படங்களை வரைந்தன, ஆனால் அவர் மறக்கவில்லை. ஸ்பானிஷ் நெதர்லாந்து மற்றும் வெளிநாடுகளில் இருந்து மற்ற வாடிக்கையாளர்களிடமிருந்து ஆர்டர்களைப் பெறுங்கள். நீதிமன்ற கலைஞர்கள் பிரஸ்ஸல்ஸில் உள்ள அரண்மனைக்கு அருகில் அல்லது அதற்கு அடுத்தபடியாக தங்கும் வசதிகளை வைத்திருந்தனர், ஆனால் ரூபன்ஸ் ஆண்ட்வெர்ப்பில் வசிக்கும் உரிமையை வென்றார். அவர் ரோமில் உள்ள தனது நண்பருக்கு எழுதினார்: "நான் மீண்டும் ஒரு அரசவையாக இருக்க விரும்பவில்லை."

XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் அதன் முடிசூட்டப்பட்ட உரிமையாளர்களுடன் ஒரு சிறப்பு நிலையை அடைவது எளிதல்ல என்பதால், ரூபன்ஸ் எவ்வாறு சொந்தமாக வலியுறுத்தினார் என்பது தெரியவில்லை. இருப்பினும், அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் ரூபன்ஸ் தனது எதிர்கால வாழ்க்கை தொடர்பான விஷயங்களில் சிறந்த விடாமுயற்சியுடன் நேர்த்தியான மற்றும் கண்ணியமான நடத்தைகளை எவ்வாறு இணைப்பது என்பதை அறிந்திருந்தார் என்பதற்கு உறுதியான சான்றுகள் உள்ளன. சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவரது விவகாரங்களை வெற்றிகரமாகத் தீர்க்கும் அவரது திறன், திறமையான கலைஞரை இராஜதந்திரியாகப் பயன்படுத்துவதற்கு ஏற்றுக்கொள்ளும் பேராயர் வழிவகுத்தது. இவ்வாறு ரூபன்ஸின் அசாதாரண இராஜதந்திர வாழ்க்கை தொடங்கியது.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை மற்றும் வேலை

அக்டோபர் 3, 1609 இல், அவர் நகரின் ரீஜென்சி எழுத்தரின் மகளான பதினெட்டு வயது இசபெல்லா பிராண்ட்டை மணந்தார். கலைஞர் வாட்டர் ஸ்ட்ரீட்டில் ஒரு மாளிகையை வாங்குகிறார், அது இப்போது அவரது பெயரைக் கொண்டுள்ளது. தோட்டத்தில், அவர் ஒரு கண்ணாடி குவிமாட ரோட்டுண்டாவை உருவாக்குகிறார், அங்கு அவர் படைப்புகளை காட்சிப்படுத்துகிறார் மற்றும் சேகரிப்புகளை சேமிக்கிறார். ரூபன்ஸ் தனது திருமணத்தை ஒரு அரிய அழகின் இரட்டை உருவப்படத்தை வரைந்து கொண்டாடினார்.

அவரும் இசபெல்லாவும், கைகளைப் பிடித்துக்கொண்டு, பரந்த ஹனிசக்கிள் புதரின் பின்னணியில் அமர்ந்திருக்கிறார்கள். அவள் ஒரு சாமர்த்தியமாக மெல்லிய தோரணையை அடித்தாள், ஒரு கால் பட்டுப்புடவையில் மற்றொன்றுக்கு மேல் வைக்கப்பட்டிருந்தது; அவள் அவனுக்கு அருகில் ஒரு ஸ்டூலில் அமர்ந்தாள், அவளுடைய ஆடம்பரமான நேர்த்தியான ஆடையின் விளிம்புகள் விரிந்தன. அவர்களின் இணைந்த கைகள் கலவையின் மையத்தில் உள்ளன. இருவரும் நம்பிக்கையான மகிழ்ச்சியுடன் பொதுமக்களைப் பார்க்கிறார்கள். அவர்கள் இருவரும் ஆரோக்கியமான, கவர்ச்சிகரமான, நன்கு உடையணிந்த இளைஞர்கள், வாழ்க்கையிலும் ஒருவருக்கொருவர் திருப்திகரமாக உள்ளனர்.

இது ஒரு அழகான ஓவியம், இது கணவன் மற்றும் மனைவியின் கேன்வாஸில் முறையான சித்தரிப்புக்கு எந்த தொடர்பும் இல்லை, இது எப்போதும் கண்டிப்பான விதி. ரூபன்ஸ் முன்னும் பின்னும் இப்படி எதுவும் வரையவில்லை. அவரது கடையில் டஜன் கணக்கான மாணவர்கள் வேலை செய்கிறார்கள், ஆனால் இன்னும் அதிகமானவர்கள் அவர்களை எடுத்துக்கொள்ளும்படி கேட்கப்படுகிறார்கள். ரூபன்ஸின் வேலை நாள் நிரம்பி வழிகிறது. அவரது தினசரி வழக்கம் மிகவும் கண்டிப்பானது. அதிகாலை நான்கு மணிக்கு எழுந்து வேலையைத் தொடங்குவார். மதிய உணவுக்கு குறுகிய இடைவெளி மற்றும் வேலைக்குத் திரும்பு. முழு அர்ப்பணிப்புடன் பணியாற்றுங்கள்.

ஆண்ட்வெர்ப் மாஜிஸ்திரேட் டவுன் ஹாலை அலங்கரிக்க திட்டமிட்டுள்ளார். இரண்டு கலைஞர்கள், ரூபன்ஸ் மற்றும் ஆபிரகாம் ஜான்சென்ஸ், சமீபத்தில் புதுப்பிக்கப்பட்ட மாநில விரிவுரை மண்டபத்தை வரைவதற்கு நியமிக்கப்பட்டனர். ரூபன்ஸ் "தி அடோரேஷன் ஆஃப் தி மேகி" நிகழ்த்துகிறார். இத்தாலியில் நீங்கள் நீண்ட காலம் தங்கியிருந்தபோது நீங்கள் கற்றுக்கொண்டவற்றை உங்கள் சக குடிமக்களுக்குக் காட்ட இது ஒரு சிறந்த வாய்ப்பு. அதிர்ஷ்டவசமாக, ஆர்டர் செய்யப்பட்ட பெட்டியின் அளவு பெரியது. அங்குதான் வழிபாட்டு நிலை விரிகிறது.

ஆடம்பரமான ஆடைகள், குதிரைகள், ஒட்டகங்கள், பணக்கார பரிசுகள், தசைநார் உடல்கள், எரியும் தீப்பந்தங்கள் - அனைத்தும் உருவத்தின் சிறப்பிற்கு பங்களிக்கின்றன. சக்திவாய்ந்த மாறுபாடு கொண்ட இருண்ட பின்னணி கேன்வாஸின் ஒளி பகுதிகளை வலியுறுத்துகிறது. இதில், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, இத்தாலிய நினைவுகளின் எதிரொலிகள் ஒலிக்கின்றன, மேலும் துல்லியமாக, காரவாஜியோவின் செல்வாக்கு. அவர் விரைவில் விரும்பத்தக்க ஆர்டரைப் பெறுகிறார். அவரது நண்பர் கார்னெலிஸ் வான் டெர் கீஸ்டின் வேண்டுகோளின் பேரில், சின்ட்-வால்பர்க் தேவாலயத்தின் ரெக்டர் மற்றும் உவமைகள் உயரமான பலிபீடத்தை அலங்கரிக்க ஒரு பெரிய டிரிப்டிச்சை உருவாக்க அவரை நியமித்தனர்.

வேலை செய்ய வழங்கப்படும் பணத்தில், ஒரு முழு குடும்பமும் பல ஆண்டுகள் வசதியாக வாழ முடியும். ரூபன்ஸ் சிலுவையின் எழுச்சியை வரைந்தார், இது ஒரு உணர்வை உருவாக்குகிறது. தி அடோரேஷன் ஆஃப் தி மேகியில், அதன் சொந்த சதித்திட்டத்தில் நிலையானது, கலைஞருக்கு இயக்கம் ஒரு இரண்டாம் பணியாக இருந்தது. தி ரைசிங் ஆஃப் தி கிராஸில், இதற்கு மாறாக, சதி செயல்பாட்டில் உள்ளது. இருப்பினும், ஆடைகளின் விரிவான போஸ்கள் அல்லது கேப்ரிசியோஸ் மடிப்புகளில் இயக்கத்தை நாடக்கூடாது. படத்தின் கிடைமட்டங்களும் செங்குத்துகளும் நிலையானவை, ஆனால் மூலைவிட்டங்கள் இயக்கவியல் நிறைந்தவை.

இந்த கட்டுக்கடங்காத வேலையில் எல்லாமே தொடர்ச்சியான இயக்கம்தான். மேலும் எல்லாவற்றிலும் மகிழ்ச்சி இருக்கிறது. இது மரணத்திற்கு மாறாக அழியாத வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சி. இந்த வாழ்க்கையின் அன்புதான் எல்லாவற்றையும் மாற்றுகிறது, மரணத்தின் பொருள் கூட. ரூபன்ஸ் முன்னறிவித்தபடி, அவர் ஆண்ட்வெர்ப்பிற்குத் திரும்பிய பிறகு, கலைஞர்களுக்கு அது மகிழ்ச்சியான நேரம். 1609 முதல் 1621 வரையிலான அமைதியின் ஆசீர்வதிக்கப்பட்ட ஆண்டுகளில், ரூபன்ஸ் ஆண்ட்வெர்ப் கதீட்ரல் மற்றும் நகரத்தின் பழைய மற்றும் புதிய அனைத்து பெரிய தேவாலயங்களுக்கும், அத்துடன் அருகிலுள்ள மெச்செலன் மற்றும் ஜென்டில் உள்ள மாகாண கோயில்களுக்கும் பலிபீடங்களை வரைந்தார்.

பல திறமையான கலைஞர்கள், அவர்களில் சிலர் புத்திசாலிகள், அந்தக் காலத்தின் ஆண்ட்வெர்ப் ஓவியப் பள்ளியின் பெருமைக்கு பங்களித்தனர். Jan Brueghel ஐத் தவிர, Franz Snyders அங்கு பணிபுரிந்தார், அவர் திறமையுடன் விலங்குகளை வரைவதற்குத் தெரிந்த ஒரு கலைஞர். கொஞ்சம் இளையவர் ஜேக்கப் இயர்டன், ரூபன்ஸைப் போலவே ஆடம் வான் நூர்ட்டுடன் படித்தவர். அவர் மிதமிஞ்சிய ஃப்ளெமிஷ் வாழ்க்கையின் திடமான மற்றும் ரம்மியமான படங்களையும், புனைந்த நிர்வாணங்களுடன் புராணக் காட்சிகளையும் வரைந்தார். அவர்களில் அந்தோனி வான் டிக் தனது விரைவான மற்றும் பாடல் வரிகளுடன் இருந்தார்.

ஜான் ப்ரூகெல் ரூபன்ஸால் மூத்த சகோதரராக கருதப்பட்டார். அவர்கள் ஒன்றாக பல படங்களை வரைந்தனர். ரூபன்ஸ் மக்களுடனும், ப்ரூகல் அலங்கார பூக்கள் மற்றும் பழங்களுடனும் கையாண்டார். மார்ச் 1611 இல், பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸுக்கு ஒரு மகள் பிறந்தார், அவர் கிளாரா செரீனா என்று அழைக்கப்பட்டார். சிறுமியின் காட்பாதர் அவரது சகோதரர் பிலிப் ஆவார், அதே ஆண்டு ஆகஸ்ட் மாதம் அவரது திடீர் மரணம் ரூபன்ஸுக்கு ஒரு பயங்கரமான அடியாக இருந்தது. அவர் இறந்து பதினைந்து நாட்களுக்குப் பிறகு, அவரது சகோதரரின் விதவை ஒரு மகனைப் பெற்றெடுத்தார். பிலிப் என்று பெயரிடப்பட்ட இந்த சிறுவன் பெட்ரோ பாப்லோ மற்றும் இசபெல்லா ஆகியோரால் வளர்க்கப்பட்டான்.

"Four Philosophers" ஓவியம் ரூபன்ஸால் ஓரளவிற்கு நண்பர் மற்றும் சகோதரரின் நினைவுப் பரிசாக உருவாக்கப்பட்டது. இங்கே ஜஸ்டஸ் ஐப்சியஸ் செனிகாவின் மார்பளவுக்கு கீழே ஒரு மேஜையில் அமர்ந்திருப்பதைக் காட்டுகிறார்; அவருக்கு இருபுறமும் இரண்டு சிறந்த மாணவர்கள் உள்ளனர்: ஜான் வொவேரியஸ் மற்றும் பிலிப் ரூபன்ஸ், மற்றும் அவருக்குப் பின்னால், கல்வி உரையாடலில் பங்கேற்பவராக அல்ல, மாறாக ஆர்வமுள்ள பார்வையாளராக, பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ்.

ஆண்ட்வெர்ப்பைச் சேர்ந்த கலைஞரை ஆர்ச்டியூக் மறக்கவில்லை. 1613 ஆம் ஆண்டில் அவர் பிரஸ்ஸல்ஸில் உள்ள நோட்ரே டேம் டி லா சேப்பல் தேவாலயத்திற்காக "அவர் லேடியின் அனுமானத்தை" நியமித்தார். அடுத்த ஆண்டு, இசபெல்லா பிராண்டிற்கு ஒரு மகன் பிறந்தான்: ஆல்பர்ட் என்று பெயரிடப்பட்ட குழந்தையின் வாரிசாக ஆர்ச்டியூக் ஒப்புக்கொள்கிறார். ரூபன்ஸுடனான உள்நாட்டு விவகாரங்கள் வெற்றிகரமாக இருந்தன, மேலும் பெட்ரோ பப்லோவின் கலை வாழ்க்கை வேகமாக வளர்ந்தது.

ஆண்ட்வெர்ப் கதீட்ரலுக்காக 1611 முதல் 1614 வரை செய்யப்பட்ட அவரது பலிபீட ஓவியம் அசாதாரண வெற்றியைப் பெற்றது. நெதர்லாந்தில் உள்ள பல துணை ராணுவ சகோதரத்துவங்களில் ஒன்றான "ஆர்க்யூபியூசியர்ஸ்" க்காக கலைஞரால் இந்த முக்கிய நகர தேவாலயத்தில் பிரார்த்தனைக்காக ஒதுக்கப்பட்ட பக்க தேவாலயத்திற்காக இது நியமிக்கப்பட்டது. நான்கு ஓவியங்களை மட்டுமே கொண்ட ஒரு டிரிப்டிச்சை வரைவதற்கு ரூபன்ஸ் கேட்டுக் கொள்ளப்பட்டார்: கீல்களில் பக்கவாட்டு "இறக்கைகள்" கொண்ட ஒரு மையப் பலகம், ஒரு காலத்தில் கிறிஸ்துவை ஆற்றின் குறுக்கே தூக்கிச் சென்ற செயிண்ட் கிறிஸ்டோபரின் இருபுறமும் படங்கள் உள்ளன.

ரூபன்ஸ் புனித கிறிஸ்டோபரை ராட்சத ஹெர்குலஸ் வடிவில் குழந்தை இயேசுவின் தோளில் அமர்ந்து சித்தரித்தார். படத்தின் சதி பக்கவாட்டு பேனல்களின் பின்புறத்தில் தொடர்ந்தது, இதனால் முழுப் படத்தையும் ட்ரிப்டிச்சின் 'இறக்கைகள்' மூடிய நிலையில் புரிந்து கொள்ள முடியும். முக்கிய படம் 'சிலுவையிலிருந்து இறங்குதல்', இடதுபுறத்தில் 'காராவின் உள்ளாடை' மற்றும் வலதுபுறத்தில் 'கோவிலில் நிகழ்ச்சி'. இறைவனின் பிரார்த்தனை மற்றும் கோவிலில் உள்ள விளக்கக்காட்சி ஆகியவை வெனிஸ் கலைஞரின் செல்வாக்கை இன்னும் நினைவூட்டும் அரிய கருணையின் கலவைகள், சூடான வண்ணங்களில் வரையப்பட்டவை.

ஆனால் மத்திய குழு "சிலுவையிலிருந்து இறங்குதல்" இத்தாலிய சார்பிலிருந்து ரூபன்ஸின் தெளிவான விடுதலையைக் குறிக்கிறது, அதில் தொடர்ச்சியான இலகுவான வண்ணங்களின் பரிணாமத்தை நாம் கவனிக்கிறோம், இது டச்சு ஓவியத்தின் பொதுவான நிகழ்வு ஆகும். சடலத்தின் மீது, கவசத்தின் மடிப்புகளில், பெண் உருவங்களில், பளபளக்கும் சாம்பல்-வெள்ளை சிறப்பம்சங்கள், வெளிர் அம்பர் மற்றும் பச்சை-நீல நிறங்கள் ஆண் உருவங்களின் பாரம்பரிய சிவப்பு மற்றும் பழுப்பு நிறத்துடன் வேறுபடுகின்றன.

பார்வையாளர் முக்கியமாக இறந்த கிறிஸ்துவின் உருவத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார். "இது அவரது மிக அழகான உருவங்களில் ஒன்றாகும்" என்று பிரபல ஆங்கில ஓவியர் சர் ஜோசுவா ரெனால்ட்ஸ் (1723-1792) எழுதினார், ஒரு அதிசயத்திற்கு முன்பு போல, அவர் இந்த ஓவியம் தோன்றிய நூறு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு மயக்கமடைந்தது போல. முழு உடலின் இடப்பெயர்ச்சி மரணத்தின் தீவிரத்தன்மையைப் பற்றிய சரியான யோசனையை நமக்குத் தருகிறது, அதை வேறு யாராலும் கடக்க முடியாது. உண்மையில், முழு "மரணத்தின் எடை" இங்கே சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் படத்தில் எந்த எடையும் உணரப்படவில்லை.

சிலுவையிலிருந்து உடல் விடுவிக்கப்படும் தருணத்தை, ரூபன்ஸ் வியக்க வைக்கும் திறமையுடன், அதை ஏற்றுக்கொள்வதற்குக் கைகளைத் திறந்து நிற்கும் செயிண்ட் ஜானின் வலுவான கரங்களுக்குள் சறுக்கிச் செல்வதற்கு முன், அதை வெளிப்படுத்தினார். இடதுபுறத்தில் உள்ள உருவம் கிறிஸ்துவின் இடது கையை சிறிது பிடித்து, வலதுபுறத்தில் மரியாதைக்குரிய நிக்கோடெமஸ், கவசத்தின் முடிவைப் பிடித்து, மற்றொரு கையால் அவரது உடலை ஆதரிக்கிறார். மக்தலேனா மண்டியிட்டுக் கைகளால் கால்களைத் தாங்கி நிற்கிறாள்.

ரூபன்ஸ் ஓவியம் "சிலுவையிலிருந்து இறங்குதல்" அனைத்து கலைஞர்களுக்கும் ஒரு சவாலாக மாறியது, ஏனெனில் அதற்கு சிறந்த தொழில்நுட்ப வரைதல் திறன் மற்றும் பார்வையாளருக்கு பொருத்தமான உணர்ச்சிகளைத் தூண்டும் திறன் தேவைப்பட்டது. ஆனால், ரூபன்ஸின் "சிலுவையிலிருந்து இறங்குதல்", அவர் செய்த மிகப் பெரிய படைப்பு, மேலும் அவர் இன்னும் உருவாக்காத சிறந்த படைப்புகளில் ஒன்று, மாஸ்டர் வரைந்ததை விட மிகவும் யதார்த்தமான, மிகவும் இதயப்பூர்வமான படமாக மாறியது. உத்வேகம்.

அவரது சமகாலத்தவர்களுக்கு, இது நிறம், வடிவம் மற்றும் கலவையின் வெற்றி மட்டுமல்ல; அவர் தனது முழு நம்பிக்கையின் முக்கிய கருப்பொருளை தவிர்க்கமுடியாத சொற்பொழிவுடன் நடத்தினார். சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவரது புகழ் மேற்கு ஐரோப்பா முழுவதும் பரவியது. இந்த ஓவியம்தான் ரூபன்ஸை அவரது காலத்தின் முதன்மையான மதக் கலைஞராக மாற்றியது, பரோக் பாணியின் உணர்ச்சித் தீவிரத்தை முதன்முறையாக முழுமையாக பிரதிபலிக்கிறது, அதன் நிறுவனர் பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் ஆனார்.

ரூபன்ஸ் சில சமயங்களில் செயலற்ற எரிமலையை ஒத்திருக்கும். ஆனால் சில நேரங்களில் நீண்டகால மனோபாவம் மற்றும் படைப்பு பதற்றம் வெற்றி பெறுகிறது, பின்னர் அவர் தனது டைட்டானிக் தன்மையை வெளிப்படுத்தும் படைப்புகள் தோன்றும். 1616-1618 ஆண்டுகளில் வரையப்பட்ட அவரது வேட்டை கேன்வாஸ்கள் போன்றவை. உருவங்களின் கோணங்கள் நம்பமுடியாதவை, அசைவுகள் கொடூரமானவை, விலங்குகள் வலிமையானவை. சிங்க வேட்டையில் வெற்றியாளர்கள் இல்லை. அனைத்து பங்கேற்பாளர்களையும் மரணம் தொங்குகிறது. நிச்சயமாக, ரூபன்ஸ் இத்தாலியில் நகலெடுத்த படைப்புகளை மறக்கவில்லை - பெரிய லியோனார்டோவின் "தி பேட்டில் ஆஃப் ஆங்கியாரி".

ஆனால், பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸின் முன்னோடிகளில் யாரும் சிங்கங்கள், ஓநாய்கள் மற்றும் சிறுத்தைகளை இவ்வளவு கடினமான மற்றும் எதிர்பாராத போஸ்களில் வரைந்ததில்லை. குதிரைகளைப் பொறுத்தவரை, அவர் எப்போதும் அவற்றைப் போற்றுகிறார். அவர் ஒரு சிறந்த வகை குதிரையை உருவாக்கினார்: ஒரு குறுகிய தலை, அகலமான பம்ப், நரம்பு கால்கள், நீண்ட பாயும் மேனி, ஒரு சுல்தான் போன்ற வால், எரியும் நாசி மற்றும் உமிழும் கண்கள்.

அவர் தனது உருவப்படங்கள், வேட்டைகள், போர்கள், மதக் காட்சிகள் ஆகியவற்றின் கலவைகளில் குதிரையின் உருவத்தைப் பயன்படுத்தினார்; அவர் மிகவும் பாடல் வரிகளில் ஒன்றை அர்ப்பணித்தார், போர்க்குணமிக்க சதி இருந்தபோதிலும், அவரது மிகவும் இணக்கமான படைப்புகளில் ஒன்று: "அமேசான்களுடன் கிரேக்கர்களின் போர்". 1620-1621 ஆண்டுகளில், ரூபன்ஸ் "பெர்சியஸ் மற்றும் ஆண்ட்ரோமெடா" வரைந்தார். மன்னன் கெஃபியின் மகள் ஆண்ட்ரோமெடா கடல் அசுரனுக்கு பலியாக்கப்பட்டாள். அவரது மரணம் தவிர்க்க முடியாதது. ஆனால் திடீரென்று, டானே மற்றும் ஜீயஸின் மகன் பெர்சியஸ் அவர்களுக்கு உதவுகிறார். ஆச்சரியப்பட்ட பெண் ஹீரோவுக்கு நன்றி கூறுகிறார்.

கலைஞர் நன்கு அறியப்பட்ட புராண சதித்திட்டத்தை ஃபிளாண்டர்ஸின் மொழியில் மொழிபெயர்த்தார், அவரது நாட்டின் உண்மையான வாழ்க்கை, அவரது நேரம் பற்றிய விவரங்களைக் கொண்டு வந்தார், இதனால் இந்த புராணத்தில் உள்ளார்ந்த மனித உள்ளடக்கத்தை ஒரு புதிய வழியில் வெளிப்படுத்தினார். வண்ணம் மற்றும் ஒளியின் தேர்ச்சி இந்த ஓவியத்தை ஆச்சரியத்துடனும் இயக்கத்துடனும் தூண்டுகிறது. ரூபன்ஸ் ஒரு தனித்துவமான வண்ணமயமானவர், மேலும் அவரது தட்டு மிகவும் கட்டுப்படுத்தப்பட்டதாக இருந்தாலும், அவர் உண்மையிலேயே சிம்போனிக் தீர்வுகளை அடைகிறார்.

இளவரசர்கள், பீடாதிபதிகள், பிரபுக்கள் மற்றும் செல்வந்த பிரமுகர்கள் ரூபன்ஸ் வரைந்த படைப்புகளைத் தேடுகிறார்கள், ஆனால் பல முறை அவர்கள் மாஸ்டர் ஓவியங்களின்படி அவரது பட்டறையில் இருந்து கலைஞர்களால் செய்யப்பட்ட படைப்புகளில் திருப்தி அடைய வேண்டும் மற்றும் அவரால் மட்டுமே திருத்தப்படுகின்றன. எனவே ஒரு புதிய "மகியின் வணக்கம்" உள்ளது, குறைந்த செழுமையான மற்றும் அதே நேரத்தில் குறைந்த புத்திசாலித்தனம். இது செயின்ட் ஜான்ஸ் தேவாலயத்தை அலங்கரிக்கும் மெச்செல்னுக்கு அனுப்பப்படும். நியூபர்க்கில் உள்ள ஜேசுட் தேவாலயத்தின் முக்கிய பலிபீடத்திற்கு விதிக்கப்பட்ட மாபெரும் "கடைசி தீர்ப்பு" உள்ளது. இது நியூபர்க் டியூக் பவேரியாவின் வொல்ப்காங் வில்ஹெல்ம் என்பவரால் நியமிக்கப்பட்டது.

1620 ஆம் ஆண்டில், ஆண்ட்வெர்ப்பின் பர்கோமாஸ்டரும் ரூபன்ஸின் நண்பருமான நிக்கோலே ரோகாக்ஸ், சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு வரைந்த அவரது உருவப்படம், ரெகோலெட்டாவின் பிரான்சிஸ்கன் தேவாலயத்திற்கு ஒரு வேலையை நியமித்தார். இப்போது பிரபலமான இந்த ஓவியம் "லா லான்சாடா" என்று அழைக்கப்படுகிறது. அதில், ஒரு ரோமானிய சிப்பாய் கிறிஸ்துவின் பக்கத்தை ஈட்டியால் துளைக்கிறார். கிறிஸ்துவுக்காக அழும் ஒரு சிறிய குழு, கல்வாரியில் கச்சிதமாக நெய்யப்பட்ட மூன்று சிலுவைகளைச் சுற்றியுள்ள ஒரு சிறிய இடத்திலிருந்து ஏறியிருந்த வீரர்களால் தோராயமாக ஒதுக்கித் தள்ளப்படுகிறது.

அதே நேரத்தில், ரூபன்ஸ் மிகவும் நகரும் மத ஓவியங்களில் ஒன்றை ரெகோலெட்டா தேவாலயத்திற்காகவும் வரைந்தார். இது "அசிசியின் புனித பிரான்சிஸின் கடைசி ஒற்றுமை" என்று அழைக்கப்பட்டது. இந்த கேன்வாஸில், தன்னலமற்ற ஆன்மீக அன்பைப் பற்றிய அற்புதமான புரிதலை அவர் வெளிப்படுத்தினார். உண்ணாவிரதத்தால் சோர்வடைந்த புனித பிரான்சிஸ் அவரைச் சுற்றியுள்ள துறவிகளால் ஆதரிக்கப்படுகிறார்; வெறுமையான மற்றும் வெளிர் தோல் காரணமாக அவரது ஒளி உருவம் வெறுமனே இருண்ட ஆடைகளின் பின்னணியில் பிரகாசிக்கிறது, அவர், பாதிரியார் பக்கம் சாய்ந்து, கடைசியாக இறைவனைப் பார்க்க தனது கண்களை நிலைநிறுத்தினார்.

ரூபன்ஸ் இன்னும் பல பலன் தரும் மதப் பாடங்களை வரைய வேண்டியிருந்தது. அவர்களின் மகிழ்ச்சியான குடும்ப வாழ்க்கை சாக்ரடா ஃபேமிலியாவின் பல தனித்துவமான ஓவியங்களில் பிரதிபலிக்கிறது. அவர் தனது மகன்களான ஆல்பர்ட் மற்றும் நிகோலேவ் ஆகியோரின் முகங்களை கேன்வாஸுக்கு மாற்றினார், மேலும் அவர் அதை மிகுந்த அன்புடனும் சுவையாகவும் செய்தார், அவர்களின் ஓவியங்களை எளிதில் புரிந்து கொண்டார், பின்னர் பல சைகைகள் மற்றும் இளைஞர்களின் சிறப்பியல்புகளை மீண்டும் உருவாக்கினார்: கூச்சம், அழகான, நகைச்சுவை அல்லது சாகச.

ஆனால் இந்த ஆண்டுகளில் மிகவும் உற்சாகமான வாய்ப்பு ஜேசுயிட்களால் வழங்கப்பட்டது. இது லயோலாவின் ஸ்தாபக தந்தை இக்னேஷியஸின் நினைவாக ஆண்ட்வெர்ப்பில் கட்டப்பட்ட ஒரு பெரிய புதிய தேவாலயத்தை அலங்கரிப்பதைத் தவிர வேறில்லை. முழு தேவாலயத்திற்கும் அலங்காரத்தை வழங்க ரூபன்ஸ் முன்வந்தார் - 39 ஓவியங்கள். அதற்கு முன், அவர் ஏற்கனவே இரண்டு முக்கிய ஜேசுட் புனிதர்களின் இரண்டு பலிபீடங்களை வரைந்திருந்தார்: இக்னாசியோ டி லயோலா மற்றும் பிரான்சிஸ்கோ ஜேவியர். பின்னர் அவர் அனுமானத்தின் கருப்பொருளில் மூன்றாவது ஒன்றை உருவாக்கினார்.

1622 இல் இந்த இரண்டு புனிதர்களின் புனிதர் பட்டத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கொண்டாட்டங்களின் போது ஒருவர் உச்சவரம்பு ஓவியங்களுடன் சரியான நேரத்தில் இருக்க வேண்டும். எனவே, ரூபன்ஸ் ஓவியங்களின் வளர்ச்சி, அவற்றின் கலவை மற்றும் அவரது மாணவர்கள் முடிக்க வேண்டியிருந்தது. அவர்கள்.. பின்னர் மாஸ்டர் தனது துல்லியமான பக்கவாதம் மூலம் எல்லாவற்றையும் முழுமைக்கு கொண்டு வருவார். லட்சிய பணி சரியான நேரத்தில் முடிக்கப்பட்டது, மேலும் ஒரு நூற்றாண்டுக்கு இந்த ஜேசுட் தேவாலயம் ஆண்ட்வெர்ப் முழுவதிலும் மகிமையாகவும் அலங்காரமாகவும் இருந்தது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, 1718 இல் ஒரு பயங்கரமான தீயால் அது மோசமாக சேதமடைந்தது.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸின் உதவியாளர்கள் யாரும் அற்புதமான திறமையான அந்தோனி வான் டிக் (1599-1641) ஐ விட உயர்ந்தவர்கள் அல்ல, அவர் பத்தொன்பதாவது வயதில் புகழ்பெற்ற கில்ட்மாஸ்டர் ஆனார். அவர் ரூபன்ஸை விட இருபத்தி இரண்டு வயது இளையவராக இருந்தாலும், அவர் தனது குழந்தைப் பருவ நட்பை அவருடனும் அவரது மனைவியுடனும் வாழ்நாள் முழுவதும் தக்க வைத்துக் கொண்டார். அவள் வீட்டில் கூட அவ்வப்போது வசித்து வந்தான்.

ரூபன்ஸ் வான் டிக்கின் பணியை பெரிதும் பாராட்டினார், மேலும் இரண்டு கலைஞர்களும் இரண்டு அல்லது மூன்று ஆண்டுகள் நெருக்கமாக பணியாற்றினர், வான் டிக்கின் தொழில் வாழ்க்கையின் விடியலில், அந்த நேரத்தில் யார் என்ன வரைந்தார்கள் என்பதில் இன்னும் குழப்பம் உள்ளது. வான் டிஜ்க் ரூபன்ஸைப் போலவே மாறுபட்டவர். அவர் சிறிய விவரங்களுக்கு ஒரு கண் வைத்திருந்தார், அவர் ஒரு விதிவிலக்கான வண்ண உணர்வைக் கொண்டிருந்தார். அவரது ஓவியங்கள் மூலம் ஆராயும்போது, ​​அவர் நிலப்பரப்புக்கு குறிப்பாக உணர்திறன் உடையவராக இருந்தார், அவர் பேனா, மை, சுண்ணாம்பு மற்றும் அவரது வாட்டர்கலர் ஆகியவற்றால் செய்யப்பட்ட பல வரைபடங்களில் கைப்பற்றினார்.

மத மற்றும் புராண பாடங்களில் அவர் வரைந்த ஓவியங்கள் அவரது இசையமைப்பின் அனைத்து அசல் தன்மையையும் கற்பனையின் இனிமையான மற்றும் முற்றிலும் பாடல் சக்தியையும் வெளிப்படுத்தின. ஆனால் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, வான் டிக் உருவப்படங்களில் தன்னை வேறுபடுத்திக் கொண்டார், மேலும் அவரது பணியின் ஆண்டுகளில் அவர் நூற்றுக்கணக்கானவற்றை உருவாக்கினார். அவை அனைத்தும் ஆழ்ந்த உளவியல் பகுப்பாய்வுடன் செறிவூட்டப்பட்டவை.

1620 ஆம் ஆண்டில் வான் டிக் இங்கிலாந்தில் தனது அதிர்ஷ்டத்தைத் தேட ரூபன்ஸ் மற்றும் ஆண்ட்வெர்ப்பை விட்டு வெளியேறினார், அங்கு அவருக்கு நீதிமன்ற ஓவியர் இடத்தைப் பிடிக்க ஒரு கவர்ச்சியான வாய்ப்பு வழங்கப்பட்டது. பின்னர் அவர் தனது படிப்பை முடிக்க இத்தாலி சென்றார். அவர் வெளியேறிய பிறகு, ரூபன்ஸ் ஓவியங்களை முடிக்க அவரது உதவியாளர்களை குறைவாக நம்பினார். அவர் இப்போது மிகவும் தன்னம்பிக்கையுடன் இருந்தார், இத்தாலியில் பல வருடங்கள் தொடர்ச்சியான பயிற்சியின் போது அவரது கை மிகவும் வேகமான வேகத்தை எடுத்தது, கேன்வாஸில் தனது கருத்துக்களை விரைவாக வெளிப்படுத்துவது அவருக்கு எளிதாக இருந்தது.

பீட்டர் பால் ரூபன்ஸ் ப்ரூகலுடன் இணைந்ததன் விளைவாக, ஒரு டஜன் ஓவியங்கள் தோன்றின, அவற்றில் ஒன்று "சொர்க்கத்தில் ஆதாம் மற்றும் ஏவாள்". ப்ரூகல் ஒரு நீல-பச்சை நிலப்பரப்பை வரைந்தார், பறவைகள் மற்றும் விலங்குகளின் உருவங்களுடன் அதை உயிர்ப்பித்தார். ரூபன்ஸ்: ஆடம் மற்றும் ஏவாளின் அழகான உருவங்கள். ரூபன்ஸ், இப்போது புகழ்பெற்ற கலைஞராக மட்டுமல்ல, கலை சேகரிப்பாளரும், கலைஞரும் கூட, இளவரசர்கள், பிஷப்புகள், மதகுருமார்கள் மற்றும் ஐரோப்பா முழுவதும் உள்ள செல்வாக்கு மிக்க நபர்களுடன் வலுவான தொடர்புகளைக் கொண்டிருந்தார்.

ஓரளவு அவர்களின் தொடர்புகள் மற்றும் ஓரளவு அவர்களின் தனிப்பட்ட குணங்கள் காரணமாக, ஆர்ச்டியூக் ஆல்பர்ட் மற்றும் பேராயர் எலிசபெத் ஆகியோர் கலைஞர் அவர்களுக்கு மற்றொரு பாத்திரத்தில் சேவை செய்வார் என்ற நம்பிக்கையில் ஒரு முக்கியமான முடிவை எடுத்தனர். அவரது புத்திசாலித்தனம், சகிப்புத்தன்மை மற்றும் மரியாதைக்கு மரியாதை செலுத்தும் வகையில், அவர்கள் ரகசிய இராஜதந்திர பணிகளை மேற்கொள்ள ரூபன்ஸை தங்கள் அழகியல் நலன்கள் என்ற போர்வையில் பயன்படுத்த விரும்பினர்.

நெதர்லாந்தின் ஆட்சியாளர்கள் ரூபன்ஸின் ஆலோசனையை மிகவும் பாராட்டினர் மற்றும் பல முறை மிகவும் நுட்பமான இராஜதந்திர பணிகளை நியமித்தனர். அவரது கடிதங்கள் ஐரோப்பாவின் நிலைமை மற்றும் நடந்துகொண்டிருக்கும் போரினால் ஏற்படும் துன்பங்கள் பற்றிய உண்மையான எச்சரிக்கையை வெளிப்படுத்தின. பிப்ரவரி 1622 இல், பேராயர்களின் தூதுவரால் அவர் பாரிஸுக்கு வரவழைக்கப்பட்டார், அவர் கலைஞரை மேரி டி மெடிசியின் பொருளாளரான செயிண்ட்-அம்ப்ராய்ஸின் மடாதிபதிக்கு அறிமுகப்படுத்தினார்.

ராணி அம்மா தனது மகனுடன் சமரசம் செய்து கொண்டார். அவர் லக்சம்பர்க் அரண்மனையில் மீண்டும் குடியேறினார், சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு சாலோமோன் டி ப்ராஸ் அவருக்காக கட்டியிருந்தார், மேலும் அவர் இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு வெளியேற வேண்டியிருந்தது. அவர் தனது வாழ்க்கையின் பல்வேறு அத்தியாயங்களை விளக்கும் ஓவியங்களால் அரண்மனையின் கேலரியை அலங்கரிக்க விரும்புகிறார். பின்னர், அவர் தனது பிரபலமான கணவர் ஹென்றி IV இன் வாழ்க்கையை மகிமைப்படுத்தும் ஓவியங்களால் இரண்டாவது கேலரியை அலங்கரிக்க விரும்புகிறார். ரூபன்ஸுக்கு ஒரு பெரிய மரியாதை இருந்தது: இரண்டு வேலைகளையும் செய்ய அவர் நியமிக்கப்பட்டார்.

ரூபன்ஸின் பணி எளிதானது அல்ல. மரியா எந்த வகையிலும் அழகு இல்லை, அவளுடைய வாழ்க்கை அவ்வளவு பிரகாசமாக இல்லை, முக்கியமான நிகழ்வுகள் நிறைந்தது. மேரியின் கடந்த காலத்தை மிகவும் சாதகமான வெளிச்சத்தில் முன்வைக்க, ரூபன்ஸ் ராணியை ஒலிம்பியன் கடவுள்கள், நீர் நிம்ஃப்கள் மற்றும் மன்மதன்கள், விதிகள் மற்றும் அனைத்து வகையான நற்பண்புகளுடன் சூழ்ந்துள்ளார். அத்தகைய நுட்பத்தின் உதவியுடன், அவர் மேரியை அவளது மோசமான மனநிலையால் உற்சாகப்படுத்தியது மட்டுமல்லாமல், ஆடம்பரமான ஆடைகளில் பிரஞ்சு அரசவைகளை நிர்வாண கடவுள்கள் மற்றும் தேவதைகளுடன் வேறுபடுத்தினார், அவர் மிகவும் வர்ணம் பூச விரும்பினார்.

மெடிசி தொடரை முடித்த பிறகு, லக்சம்பர்க் அரண்மனையில் உள்ள இரண்டாவது கேலரிக்கான கேன்வாஸ்களை உடனடியாக உருவாக்கத் தொடங்க ரூபன்ஸ் நம்பினார். அவற்றில் அவர் ஹென்றி IV மன்னரின் வாழ்க்கையை பிரதிபலிக்க வேண்டும், ஒரு அழகான மற்றும் ஆற்றல்மிக்க பாத்திரம். ஆனால் ரூபன்ஸ், சில எண்ணெய் ஓவியங்கள் மற்றும் சில முழுமையான ஓவியங்களைத் தவிர, மேற்கொண்டு செல்ல முடியவில்லை. ஹென்றி லூயிஸ் XIII இன் மகனின் தலைமை அரசியல் ஆலோசகரான சக்திவாய்ந்த கார்டினல் ரிச்செலியூ, பிரான்ஸ் மற்றும் ஸ்பெயினுக்கு இடையேயான கூட்டணியைத் தடுப்பதில் உறுதியாக இருந்தார், மேலும் ரூபன்ஸின் அனுதாபங்களை அறிந்து, கலைஞர் நீதிமன்றத்தில் இருக்க விரும்பவில்லை.

ரூபன்ஸ் "Asunción" இல் தொடர்ந்து பணியாற்றினார், திடீரென்று அவரது இன்னும் மகிழ்ச்சியான வாழ்க்கை சிதைந்தது. மூன்று ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, 1623 இல், அவரது ஒரே மகள் கிளாரா செரீனா இறந்தார். அவளுக்குப் பன்னிரண்டு வயதுதான். 1626 கோடையில், பதினேழு வருட மகிழ்ச்சியான திருமண வாழ்க்கைக்குப் பிறகு, இசபெல்லா ரூபன்ஸ் இறந்தார். அவரது மரணத்திற்கான காரணம் தெரியவில்லை, ஆனால் அந்த கோடையில் ஆண்ட்வெர்ப் முழுவதும் பரவிய பிளேக் நோயால் அவர் இறந்ததாக நம்பப்படுகிறது. ரூபன்ஸ் வேலையிலும் மதத்திலும் ஆறுதல் தேடினார். கதீட்ரலின் மென்மையான அமைதியில், அவர் "தி டார்மிஷன் ஆஃப் எவர் லேடி" வரைந்தார், இந்த ஓவியம் இன்னும் அதே இடத்தில் தொங்குகிறது.

பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ் மீண்டும் இராஜதந்திர நடவடிக்கைகளின் படுகுழியில் தன்னைத் தூக்கி எறிகிறார். இங்கிலாந்து, பிரான்ஸ், ஸ்பெயினுக்குச் செல்லுங்கள். சார்லஸ் I, டியூக் ஆஃப் பக்கிங்ஹாம், பிலிப் IV, கார்டினல் ரிச்செலியூ ஆகியோரை சந்திக்கவும். ஒவ்வொரு ஆண்டும் டஜன் கணக்கான ஓவியங்கள் அவரது தூரிகையின் கீழ் இருந்து வெளிவருகின்றன. அவர் ஆறு நாட்களில் ஒரு பெரிய கேன்வாஸ் "அடோரேஷன் ஆஃப் தி மேகி" வரைகிறார். இன்ஃபாண்டா இசபெல்லா அவருக்கு ஒன்றன் பின் ஒன்றாக இரகசிய பணியை வழங்குகிறது. அவர் ஒரு பெரிய கடிதப் பரிமாற்றத்தை மேற்கொள்கிறார், பெரும்பாலும் இரகசியமாக.

ரூபன்ஸ் எழுதுகிறார்: "பல கவலைகளால் இரவும் பகலும் முற்றுகையிடப்பட்ட ஒரு உண்மையான தளம் என்னை நான் கண்டேன்." இங்கிலாந்துக்கும் ஸ்பெயினுக்கும் இடையிலான சமாதானப் பேச்சுவார்த்தைகளை நடத்துவதில் அவர் உதவுகிறார். அவர் தனது உருவப்படத்தில் வேலை செய்யும் போது, ​​கார்லோஸ் I உடன் இரகசிய சந்திப்புகளை நடத்தினார். அவரது இராஜதந்திர செயல்பாடு மிகவும் பாராட்டப்பட்டது: கார்லோஸ் I அவருக்கு கோல்டன் ஸ்பர்ஸின் நைட் விருதை வழங்கினார் மற்றும் ஃபெலிப் IV அவருக்கு பிரிவி கவுன்சிலின் செயலாளர் பட்டத்தை வழங்கினார். ஆனால் இந்த பட்டங்கள் மற்றும் மரியாதைகள் அனைத்தையும் மீறி, ரூபன்ஸ் ஒரு இரகசிய தூதரக முகவராக தனது கடினமான பணியை கைவிட்டார்.

டிசம்பர் 6, 1630 இல், பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ் ஹெலினா ஃபோர்மென் என்பவரை மணந்தார். அப்போது எலினாவுக்கு பதினாறு வயது. வெள்ளை, கரடுமுரடான, மகிழ்ச்சியான, ஒரு பேகன் தெய்வத்தைப் போல, அவள் ரூபன்ஸின் கனவுகளின் உருவகமாக இருந்தாள். கலைஞர் அவளைப் போற்றுகிறார். மகிழ்ச்சியாக, அவர் தனது ஓவியங்களில் அனைத்தையும் வெல்லும் அன்பின் தன்னிச்சையான சக்தியை உள்ளடக்குகிறார். கடந்த தசாப்தத்தில் ரூபன்ஸின் அனைத்து சிறந்த எழுத்துகளும் இந்த உணர்வால் வெளிச்சம் போடப்பட்டுள்ளன.

நீதித்துறை மற்றும் இராஜதந்திர நடவடிக்கைகளால் ஏமாற்றமடைந்த அவர், படைப்பாற்றலுக்காக தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணித்தார். தனிப்பட்ட முறையில் நிகழ்த்தப்பட்ட ஒப்பீட்டளவில் சிறிய படைப்புகளில் ரூபன்ஸின் தேர்ச்சி அற்புதமாக வெளிப்படுகிறது. ஒரு இளம் மனைவியின் உருவம் அவரது வேலையின் முக்கிய அம்சமாகிறது. பசுமையான சிற்றின்ப உடலும், பெரிய பிரகாசமான கண்கள் கொண்ட அழகான வெட்டும் கொண்ட ஒரு பொன்னிற அழகின் இலட்சியம் எலெனா தனது வாழ்க்கையில் நுழைவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே எஜமானரின் படைப்புகளில் உருவாக்கப்பட்டது, இறுதியாக இந்த இலட்சியத்தின் புலப்படும் உருவகமாக மாறியது.

இந்த ஆண்டுகளில் அவர் "மெர்குரியோ ஒய் ஆர்கோஸ்", "பாத்சபே" என்ற அழகான படைப்புகளை உருவாக்கினார். "மெர்குரி மற்றும் ஆர்கோஸ்" என்பது வியாழனின் காதலியைப் பற்றிய ஒரு தொட்டுணரக்கூடிய கட்டுக்கதையாகும், கடவுளின் அதிபதியின் கோபமான மனைவியான ஜூனோ ஒரு பசுவாக மாறினார். துரதிர்ஷ்டவசமான ஜூனோவின் பாதுகாப்பு ஸ்டோயிக் ஆர்கோஸை நம்புகிறது. மெர்குரி ஆர்கோஸைக் கொன்று அவளை விடுவிக்கிறது.

"பத்சேபா." படத்தில், ரூபன்ஸின் ஓவியத்தின் முக்கிய கருப்பொருள் வலுவாக ஒலிக்கிறது: விவரிக்க முடியாததை மகிமைப்படுத்துதல், வளரும் வாழ்க்கை மற்றும் அதன் அனைத்தையும் வெல்லும் அழகு. படத்தின் கருப்பொருள், ஹிட்டியரான உரியாவின் மனைவியான பத்சேபாவிற்கான டேவிட் ராஜாவின் காதல் கதை. ஒருமுறை நடந்து சென்ற மன்னன் அவள் குளிப்பதைக் கண்டு காதல் கொண்டான். ஒரு மயக்கும் புத்துணர்ச்சி படத்திலிருந்து வெளிப்படுகிறது. ஒளி ஓவியம் சில நேரங்களில் கிட்டத்தட்ட வாட்டர்கலர் போன்றது, ஆனால் அதே நேரத்தில், இது பிளாஸ்டிசிட்டியின் அடிப்படையில் சக்தி வாய்ந்தது, உயிர்ச்சக்தி நிறைந்தது.

கலைஞரின் வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளில் படைப்பாற்றலின் உச்சம் வியன்னா அருங்காட்சியகத்தின் சேகரிப்பில் இருந்து "வீனஸ் இன் ஃபர்" ஓவியம் ஆகும். ஒருவேளை கலைஞர் தனது மனைவியின் உருவப்படத்தை வேண்டுமென்றே வரைவதற்கு முன்வரவில்லை. வெளிப்படையாக, இது இடைவேளையின் போது மட்டுமே உருவாக்கப்பட்டது, எலெனா ஃபோர்மேன் கடினமான போஸ்களில் இருந்து ஓய்வு எடுத்தார். முழுமையான தளர்வு, தோரணையின் எளிமை மற்றும் ஒரு தலைசிறந்த படைப்பை உருவாக்க உதவியது.

ரூபன்ஸ் தனது வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியான தருணத்தை கடந்து செல்கிறார், ஒரு மனிதனால் மட்டுமே மகிழ்ச்சியாக இருக்க முடியும் என அவர் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார். சமூகத்தில் தனது வலுவான நிலையில் நம்பிக்கை கொண்ட தனது புதிய இளம் மனைவி ரூபன்ஸுக்கு நன்றி செலுத்துவது போல், தனது நாட்டு வீட்டிலும் ஆண்ட்வெர்பிலும் தொடர்ந்து வண்ணம் தீட்டினார். ஆனால் பல ஆண்டுகளாக கலைஞரைத் துன்புறுத்திய நோய், கட்டாயமாக தன்னை அறிவிக்கிறது. வாத நோயின் தாக்குதல்கள் கடுமையாக அதிகரித்தன, துன்பம் தாங்க முடியாததாக மாறியது.

மே 27, 1640 இல், பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ் உயில் எழுதினார். மே 29 அன்று, மனிதாபிமானமற்ற வலி அவரது வலிமையை சோர்வடையச் செய்தது. கலைஞரின் இளம் மனைவி, கர்ப்பிணி, இரட்டிப்பாக பாதுகாப்பற்றவர். 24 மணிநேரம் மரணத்துடன் ரூபன்ஸின் போர் தொடர்கிறது. இதயத்தால் தாங்க முடியாது. மே 30, 1640 மதியம், சிறந்த கலைஞர் இறந்தார்.

பெட்ரோ பாப்லோ ரூபன்ஸ் மந்திரவாதி, மக்களுக்கு வண்ணங்களின் மாயாஜால உலகத்தை, மகிழ்ச்சியை வெளிப்படுத்தினார். வாழ்க்கையின் ஒளிமயமான உணர்வைத் திறப்பதன் மூலம் கலைஞர் தனது கேன்வாஸ்களில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறார். மனித மாம்சத்தின் சக்தியால் அவர் நம்மை வெல்கிறார், அது அவரது ஓவியங்களில் உச்சமாக உள்ளது. அவரது ஹீரோக்களின் வலிமைமிக்க நரம்புகளில் சூடான இரத்தம் எப்படி கொதிக்கிறது, அவரது பொன்னிற தெய்வங்களின் இதயங்களில் எப்படி துடிக்கிறது என்பதை நாம் உணர்கிறோம். ரூபன்ஸ், வேறு யாரையும் போல, கார்னேஷன், உயிருள்ள உடலை வர்ணம் பூசும் கலையைக் கொண்டிருந்தார்.

ஆர்வமுள்ள சில இணைப்புகள் இங்கே:


கருத்து தெரிவிப்பதில் முதலில் இருங்கள்

உங்கள் கருத்தை தெரிவிக்கவும்

உங்கள் மின்னஞ்சல் முகவரி வெளியிடப்பட்ட முடியாது. தேவையான புலங்கள் குறிக்கப்பட்டிருக்கும் *

*

*

  1. தரவுக்கு பொறுப்பு: ஆக்சுவலிடாட் வலைப்பதிவு
  2. தரவின் நோக்கம்: கட்டுப்பாட்டு ஸ்பேம், கருத்து மேலாண்மை.
  3. சட்டபூர்வமாக்கல்: உங்கள் ஒப்புதல்
  4. தரவின் தொடர்பு: சட்டபூர்வமான கடமையால் தவிர மூன்றாம் தரப்பினருக்கு தரவு தெரிவிக்கப்படாது.
  5. தரவு சேமிப்பு: ஆக்சென்டஸ் நெட்வொர்க்குகள் (EU) வழங்கிய தரவுத்தளம்
  6. உரிமைகள்: எந்த நேரத்திலும் உங்கள் தகவல்களை நீங்கள் கட்டுப்படுத்தலாம், மீட்டெடுக்கலாம் மற்றும் நீக்கலாம்.