நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் தோற்றம்

பற்றி அனைத்தையும் தெரிந்து கொள்ள இந்த கட்டுரையில் உங்களை அழைக்கிறேன் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை, XNUMX ஆம் நூற்றாண்டு மற்றும் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் ஒரு பகுதியை ஆதிக்கம் செலுத்திய ஒரு கட்டிடக்கலை, ரோமன் மற்றும் கிரேக்க கலாச்சாரத்தின் அடிப்படையில் அதன் கலை விவரங்கள் ஐரோப்பிய கண்டம் முழுவதும், உயர்தர கட்டிடங்களை உருவாக்கி, கட்டிடம் அதன் அனைத்து பகுதிகளிலும் முழுமையாக செயல்படும் வகையில் எந்த அலங்காரத்தையும் நீக்குகிறது. எல்லாவற்றையும் படித்து தெரிந்து கொள்ளுங்கள்!

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை அதன் தோற்றம் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் உள்ளது, மேலும் இது நியோகிளாசிக்கல் இயக்கத்திற்கு உயிர் கொடுக்கும் மேற்கத்திய கட்டிடக்கலை பாணியாக அறியப்படுகிறது. சில கலை வல்லுநர்கள் தாமதமான பரோக் என்று அழைத்ததில் இருந்து பிறந்தார். ஆனால் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை XNUMX ஆம் நூற்றாண்டு வரை நீட்டிக்கப்பட்டது.

பின்னர், நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை மற்ற கலை வடிவங்களுடன் ஒத்துப்போனது, அதாவது வரலாற்று கட்டிடக்கலை மற்றும் கட்டிடக்கலை எலக்டிசிசம் போன்றவை. நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கு உயிர் கொடுக்கும் காரணிகள் பதினெட்டாம் நூற்றாண்டில் இருந்த சமூக மற்றும் அரசியல் சூழல் ஆகும், இந்த காரணிகளில் பழைய ஆட்சியின் நெருக்கடி, தொழில்துறை புரட்சி, கலைக்களஞ்சியம், விளக்கப்படம் மற்றும் கல்விக்கூடங்களின் அடித்தளம் ஆகியவற்றை எடுத்துக்காட்டுகிறது.

எடுத்துக்காட்டாக, நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் பிறப்பிற்கு ஒரு முக்கிய காரணி தொழில்துறை புரட்சியாகும், ஏனெனில் இது பெரிய நகரங்களில் நடக்கும் வாழ்க்கை முறையை மாற்றுவதற்கான ஒரு அடிப்படை அச்சாக இருந்தது, இது புதிய தொழில்நுட்ப முன்னேற்றங்கள் மற்றும் புதிய அதிநவீன பொருட்களின் கட்டுமானம் மற்றும் பயன்பாட்டிற்கு வழிவகுத்தது. , இது காலப்போக்கில் பராமரிக்கப்பட்டு, நுட்பங்களை மேம்படுத்துகிறது.

மிகவும் புகழ்பெற்ற கலைஞர்கள், கட்டிடக் கலைஞர்கள் மற்றும் பொறியியலாளர்கள் பலர் கலைகளுக்கு அதிக அறிவியல் தன்மையை நாடினர். இந்தக் கலைஞர்களில் பலர், கலையைப் பின்பற்றுபவர்களாகவோ அல்லது படைப்பாளிகளாகவோ இல்லாமல், கலையின் கண்டுபிடிப்பாளர்களாகவும் தொழில்நுட்ப வல்லுநர்களாகவும் மாறினர். எனவே, கிளாசிக்கல் கலையின் விருப்பங்களை அதிநவீன முன்னேற்றத்தின் கலையாகக் கருதத் தொடங்குவதற்கு அவர்கள் உள்ளே இருந்த அந்த விஞ்ஞான உணர்வைப் பயன்படுத்தினர்.

அந்த முன்னேற்றக் கலையானது எந்த அர்த்தமும் அல்லது குறிப்பிட்ட பயனும் இல்லாத பல அலங்காரங்கள் இல்லாமல், எப்போதும் வேலையின் முழுமையைத் தேடும். எனவே, நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில், கலைஞர்கள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்கள் மாறாத சட்டங்களின் முழுமைக்கு இணங்க முயன்றனர். கலைஞர் அவருக்குக் கொடுத்த அகநிலை மற்றும் அபூரணமான பதிவுகளுடன் பிணைக்கப்படாமல்.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் பயன்படுத்தப்பட்ட புதிய நோக்குநிலைகள், பதினெட்டாம் நூற்றாண்டில் நடந்த கடைசி பரோக் கட்டிடக்கலை நிராகரிக்கப்படுவதற்கு வழிவகுத்தது, மேலும் கலைஞர்கள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்கள் புதிய வடிவங்கள் மற்றும் கட்டிடக்கலை மாதிரிகளை கடந்த கால உள்கட்டமைப்பின் அடிப்படையில் ஆனால் ஒரு வகை கட்டிடக்கலையுடன் தேடத் தொடங்கினர். உலகளாவிய செல்லுபடியாகும் கலை.

இந்த வழியில், நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில், தொடர்ச்சியான விமர்சன இயக்கங்கள் பிறக்கத் தொடங்கின, அதன் முக்கிய நோக்கம் கட்டிடங்களிலிருந்து எந்த நோக்கமும் செயல்பாடும் இல்லாததால் அவற்றை அகற்றுவதற்கான அவசியத்தைக் கண்டறிவதாகும்.

அதனால்தான் பல்வேறு கட்டிடக் கலைஞர்கள் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையை மேம்படுத்துவதற்கான புதிய நுட்பங்களையும் முறைகளையும் பரப்பத் தொடங்கினர், அவர்களில் பின்வருபவை தனித்து நிற்கின்றன: பிரான்செஸ்கோ மிலிசியா (1725-1798): 1781 ஆம் ஆண்டில் பிரின்சிபி டி ஆர்கிடெத்துரா சிவில் என்ற புத்தகத்துடன் இத்தாலி மற்றும் தெற்கு முழுவதும் பரவியது. ஐரோப்பா நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை பற்றிய புதிய கருத்துக்கள்.

அபே மார்க்-ஆன்டோய்ன் லாஜியர் (1713-1769): இந்த கட்டிடக் கலைஞர் பிரான்சில் 1752 ஆம் ஆண்டில் Essai sur l'Architecture என்றும், 1765 ஆம் ஆண்டில் கண்காணிப்புகள் sur l'ஆர்கிடெக்சர் என்றும் அழைக்கப்படும் தனது படைப்புகளை அனைத்து பகுதிகளிலும் கட்டிடங்கள் கட்ட வேண்டியதன் அவசியத்தை வலியுறுத்தினார். நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் சாராம்சம் மற்றும் நடைமுறையின் கீழ் இது செயல்படும், இருப்பினும் இந்த கூறுகள் அலங்காரமாக மட்டுமே இருந்தன.

இந்த வழிகளில், நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையானது செயல்பாட்டுடன் கூடிய கட்டிடக்கலை மேற்கொள்ளப்பட வேண்டும் மற்றும் தர்க்கத்துடன் கட்டிடங்கள் கட்டப்பட வேண்டும் என்று பரிந்துரைக்கிறது, பொருளாதாரத்தின் வரையறையைப் பயன்படுத்துகிறது, ஆனால் கட்டிடங்களின் செயல்பாட்டை மாற்றுகிறது, ஆனால் விண்வெளி மற்றும் உறவின் அமைப்பின் திட்டங்களில் மாற்றங்களைச் செய்கிறது. திடமான மற்றும் வீண் இடையே உள்ளது.

அறிவொளி இயக்கத்தில் இருந்தபோது, ​​​​மனிதன் தனது வாழ்க்கையில் சுமந்துகொண்டிருந்த பகுத்தறிவின்மை காரணமாக அவர் கருதிய அறியாமையின் காரணமாக மகிழ்ச்சியற்றதாக நம்பப்பட்டது. கல்வியின் மூலம் பகுத்தறிவின் ஒளியைப் பெறுவதே மக்களுக்கு மகிழ்ச்சியின் பாதையாக இருந்தது.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை

அதனால்தான் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டிலிருந்து இத்தாலியில் பிறந்த கலைகளைப் படிக்கவும் கற்றுக் கொள்ளவும் முதல் கல்விக்கூடங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. ஆனால் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் நிறுவப்பட்ட அகாடமிகள் ஏற்கனவே அறிவொளி யுகத்தைப் பற்றிய சிந்தனையைக் கொண்டிருந்தன, மேலும் அவை பரோக் கலைக்கு முரணான கருத்துக்களைப் பரப்பப் பயன்படுத்தப்பட்டன, ஆனால் அவை நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை அறிவைப் பரப்புவதற்கு ஆதரவாக இருந்தன.

அதே வழியில், நடைமுறையிலும் பல்வேறு கட்டிடங்களின் கட்டுமானத்திலும் பயன்படுத்தப்படும் தொழில்நுட்ப மற்றும் அறிவியல் அறிவு, நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை மூலம் பரவத் தொடங்கியது, ஏனெனில் மூன்று உன்னத கலைகளின் மறுமலர்ச்சிக் கட்டுரைகளுக்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்டது. அந்த தருணத்திற்குப் பிறகு, நெறிமுறைகளின் கொள்கைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, அப்போதுதான் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை சமூக மற்றும் தார்மீக கலையின் கிளைகளில் ஒன்றாக பகுப்பாய்வு செய்யத் தொடங்குகிறது.

இதேபோல், பதினெட்டாம் நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்ட கலைக்களஞ்சியம், நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கு ஒரு திறனைக் கற்பிக்கிறது, அது மனிதர்களின் திறனையும் எண்ணங்களையும் பாதிக்கிறது, அதனால்தான் மக்களின் வாழ்க்கையை மேம்படுத்தும் வெவ்வேறு கட்டுமானங்களில் ஆண்களின் பழக்கவழக்கங்கள் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. மருத்துவமனைகள், அருங்காட்சியகங்கள், திரையரங்குகள், பூங்காக்கள், நூலகங்கள் போன்றவை.

அவை நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் சிறப்பியல்புகளைப் பயன்படுத்தி வடிவமைக்கப்பட்டதால், அவை ஒரு நினைவுச்சின்ன இயல்புடையவை. பிரெஞ்சுப் புரட்சியில் வாழ்ந்த உணர்வோடு, பண்டைய கிரேக்கத்தில் இருந்து வந்த காதல் கருத்தாக்கத்திலும் மாற்றங்கள் ஏற்பட்டன.

சரி, அந்தக் கட்டிடக்கலையில் மாணவர் விட்ருபியோ, பல்லாடியோ, விக்னோலா போன்ற பண்டைய ஆதாரங்களைப் பற்றிய அறிவு இருக்க வேண்டும்; ஆனால் அதற்கு பதிலாக அவருக்கு கிரேக்கம், ரோமன் மற்றும் எகிப்திய கட்டிடக்கலை பற்றிய அறிவு வழங்கப்பட்டது. கடந்த காலத்தின் அனைத்து கட்டுமானங்களிலும் பகுத்தறிவு மற்றும் செயல்திறனைத் தேடுவதற்காக.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை

அதனால்தான், கிரேக்க-ரோமன் மாதிரியை அடிப்படையாகக் கொண்ட கட்டிடக் கலைஞர்கள் ஒரு நினைவுச்சின்ன கட்டிடக்கலையைக் கொண்டிருந்தனர், இது பல்வேறு பாரம்பரிய கோயில்களை மீண்டும் உருவாக்குவதை அடிப்படையாகக் கொண்டது, ஆனால் அது சிவில் சமூகத்தில் ஒரு புதிய அர்த்தத்தை அளிக்கிறது. ஒரு தெளிவான உதாரணம் ஏதென்ஸில் உள்ள ப்ராபிலேயாவின் சுயவிவரத்தால் பயன்படுத்தப்பட்டது, இது ஜெர்மன் கார்ல் கோட்ஹார்ட் லாங்கன்ஸால் பெர்லினில் (1789-1791) உள்ள பிராண்டன்பர்க் கேட் வடிவமைப்பை உருவாக்க பயன்படுத்தப்பட்டது. நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் ஒரு சிறந்த வேலை.

இந்த வேலை கேம்பிரிட்ஜில் உள்ள டவுனிங் கல்லூரியின் நுழைவாயிலிலும் (1806) மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது, இது ஆங்கில கட்டிடக் கலைஞர் வில்லியம் வில்கின்ஸ் என்பவரால் மேற்கொள்ளப்பட்டது. இதேபோல், ஆங்கிலேயர் ஜேம்ஸ் ஸ்டூவர்ட் (1713-1788), கட்டிடக் கலைஞர் மற்றும் ஏதெனியன் என்று செல்லப்பெயர் பெற்றவர், ஸ்டாஃபோர்ட்ஷையரில் லைசிக்ரேட்ஸ் என அழைக்கப்படும் ஒரு நினைவுச்சின்னத்தை வடிவமைத்தார். லைசிக்ரேட்ஸ்.

ஆடம்ஸ் சகோதரர்கள் தங்களுடைய நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையை இங்கிலாந்து முழுவதும் பரப்பத் தொடங்கினாலும், இது தொல்பொருளியலில் இருந்து எடுக்கப்பட்ட கருப்பொருள்கள் கொண்ட உட்புறங்களின் அலங்கார மாதிரியாக இருந்தது, மேலும் கவனத்தை ஈர்த்தது மிகவும் கவனத்தை ஈர்த்தது ஆஸ்டர்லி பார்க், இது ஒரு குறிப்பிடத்தக்க எட்ருஸ்கன் அறை. இத்தாலியில், XNUMX ஆம் நூற்றாண்டைச் சேர்ந்த பழங்கால மாதிரிகளின் பயன்பாடு விரும்பப்பட்டது, ரோம் நகரில் செய்யப்பட்ட அக்ரிப்பாவின் பாந்தியன் மிகவும் பயன்படுத்தப்பட்டது, இது பல கோயில்களில் மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது.

மற்ற கலைஞர்கள் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையைப் பயன்படுத்தினாலும், அவர்கள் சமூகத்தால் கற்பனாவாதிகள், தொலைநோக்குவாதிகள் அல்லது புரட்சியாளர்கள் என்று அழைக்கப்பட்டனர். அவரது கட்டிடக்கலை பணிகள் பல்வேறு வடிவியல் வடிவங்களில் திட்டமிடப்பட்டதால். இந்த வழியில், இந்த கட்டிடக் கலைஞர்கள் பாரம்பரிய கடந்த காலத்தின் பாரம்பரியத்தை நிராகரிக்கவில்லை. ஆனால் அவர்கள் சமச்சீர் விதிகள் மற்றும் பெரிய நினைவுச்சின்னங்களைப் பயன்படுத்தினார்கள்.

இந்த கட்டிடங்கள் பல வடிவியல் வடிவங்களின் கலவையுடன் கட்டப்பட்டுள்ளன. மிக முக்கியமான கலைஞர்கள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்களில் எட்டியென்-லூயிஸ் பவுலி (1728-1799) மற்றும் கிளாட்-நிக்கோலஸ் லெடோக்ஸ் (1736-1806) ஆகியோர் இந்த யோசனையின் முன்னோடிகளாக இருந்தனர். பெரிய அளவிலான கட்டடக்கலை திட்டங்கள் மூலம் செயல்படுத்த முடியவில்லை. இந்த திட்டங்களில் ஐசக் நியூட்டனுக்கான கல்லறை உள்ளது என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும், இது பவுலி வடிவமைத்தது.

அத்தகைய வடிவமைப்பு பயன்படுத்தப்படும் வடிவத்திலிருந்து கிராஃபிக் முறையில் ஒரு கோள வடிவத்தைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். இந்த அமைப்பு, இந்த மாபெரும் விஞ்ஞானி ஐசக் நியூட்டனின் கல்லறையைப் பாதுகாக்கும் செயல்பாட்டைக் கொண்ட ஒரு வட்ட வடிவ அடித்தளத்தைக் கொண்டிருக்கப் போகிறது.

Claude-Nicolas Ledoux பல கட்டிடங்களை உருவாக்க முடிந்தது, அவற்றில் ஒன்று பிரெஞ்சு பிரதேசத்தில் உள்ள சுற்று தொழிற்சாலை அல்லது நகரத்தில் உள்ள வில்லேட் வளாகத்தின் மைன்ஸ் ஆஃப் ஆர்க்-எட்-செனன்ஸ் என்ற வெளிப்படையான தொழில்துறை பெருநகரத்தில் அமைந்துள்ளது. பாரிஸ்.

இந்த இரண்டு கட்டடக்கலை யோசனைகளைத் தவிர, அனிமேஷன் செய்யப்பட்ட கட்டிடக்கலையை தேர்வு செய்ய இன்னும் ஒன்று உள்ளது. அப்போதிருந்து, ஆங்கில தோட்டங்களின் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் கவர்ச்சிகரமான நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை அதன் இயற்கை வடிவத்திற்கு சிறப்பாக இருந்தது. பிரஞ்சு தோட்டங்களைப் போலல்லாமல், அவை மிகவும் வடிவியல் வடிவத்தைக் கொண்டிருந்தன. இந்த கட்டிடங்களின் கலவையானது இயற்கை மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவை பாராட்டத்தக்கது.

இந்த நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் இது சீனா மற்றும் இந்தியா போன்ற பழங்கால அல்லது இடைக்கால கட்டிடக்கலை வேலைகளை பின்பற்ற முயற்சிக்கும் கட்டிடங்களில் உள்ள இயற்கையான எல்லைகளை ஒரு அறிமுகமாக கொண்டுள்ளது. இந்த கட்டிடக்கலைகளின் அழகிய வடிவங்கள் அவர்களுக்கு சூரிய ஒளியின் பலனையும் திறந்த வெளியில் இருக்கக்கூடிய பலனையும் அளிக்கும் வகையில் காட்சியமைப்பாளரில் உணர்ச்சிகளை உருவாக்குவதற்கான வழியை பொழுதுபோக்கானது தேடியது.

ஹோரேஸ் வால்போல் (1717 ஆம் ஆண்டு பிறந்து 1797 ஆம் ஆண்டு இறந்தார்) இங்கிலாந்தில் உள்ள லண்டன் நகரின் புறநகரில் ஸ்ட்ராபெரி ஹில் ஹவுஸ் (1753-1756) கட்டினார். ஆசிரியருக்கு இது ஒரு கோதிக் கனவு, எனவே இது தி கேஸில் ஆஃப் ஓட்ரான்டோவின் படைப்பை எழுதுவதற்கான அவரது உத்வேகங்களில் ஒன்றாகும் என்று அவர் வெளிப்படுத்தினார். கோதிக் கலை பாணியுடன், கூறப்பட்ட கட்டிடக்கலையின் உத்வேகத்தின் விளைவாக வெளிப்படுத்தப்பட்டது.

வில்லியம் சேம்பர்ஸ் (1723-1796) லண்டன் நகரத்தில் உள்ள கியூ கார்டனில் (1757-1763) ஒரு சீன ஆலயத்தை அறிமுகப்படுத்தியதன் மூலம் உயிரோட்டமான பல்வேறு வகையான நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையை நிறுவினார். எனவே, ஓரியண்டல் கட்டிடக்கலை என்றால் என்ன என்ற எண்ணம் அவருக்கு இருந்ததை இது காட்டுகிறது.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் பிறப்பு

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை கிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் வாரிசாக இருப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது. இந்த கோட்பாடு பண்டைய கட்டிடக் கலைஞர் விட்ருவியஸால் தனது ஒப்பந்தத்தில் சிந்திக்கப்பட்டது. அதில் அவர் மூன்று ஆர்டர்களின் கருதுகோளைக் குறிப்பிட்டார், டோரிக் ஒரு முழுமையான கிரேக்க வரிசை, அயோனிக் காலவரிசைப்படி ஆர்டர்களில் இரண்டாவது மற்றும் இறுதியாக கொரிந்தியன், இது தாவர வடிவத்தில் சிலையுடன் ஒரு கட்டிடக்கலை என வரையறுக்கப்படுகிறது.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில், விட்ருவியன் என்பது கட்டிடக் கலைஞர்களின் புனரமைப்பு மற்றும் பழங்கால உருவங்களின் பயன்பாட்டை ஆதரிக்கும் ஒரு குறிப்பு ஆகும், இது 1850 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் தொடங்கி 1760 களின் நடுப்பகுதி வரை நீடித்தது. பல கலை வல்லுநர்கள் பிரான்சில் தொடங்கப்பட்டாலும் அதை உறுதிப்படுத்தியுள்ளனர். XNUMX ஆம் ஆண்டு.

இந்த வழியில், நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில், இத்தாலிய கட்டிடக்கலையை விட கிரேக்க கட்டிடக்கலையை நாட கட்டிடக்கலைஞர்களால் நோக்கப்பட்டது. நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை அறிவார்ந்த முறையில் ரோமின் கலைகளின் தூய்மைக்குத் திரும்ப விரும்புகிறது. பரோக் கட்டிடக்கலைக்கு உத்வேகத்தின் முதல் ஆதாரமாக இருந்த XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் வாழ்ந்த மறுமலர்ச்சி கிளாசிக் கலையைப் பயன்படுத்துவதே கிரேக்கக் கலைகளை இலட்சியமாகவும், குறைவான யோசனையாகவும் இருந்த போதிலும்.

அதனால்தான் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை ரஷ்யாவிலிருந்து வட அமெரிக்கா வரையிலான சர்வதேச இயக்கங்களால் ஈர்க்கப்பட்டது மற்றும் பல நீரோட்டங்கள் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன, இதில் பல்லேடியனிசம் எனப்படும் கட்டம் வேறுபடுகிறது, இது இங்கிலாந்தின் கிராமப்புறங்களில் அதன் வளர்ச்சியைப் பெற்ற பழமையானது.

இது இனிகோ ஜோன்ஸ் மற்றும் அவரது கூட்டாளி கிறிஸ்டோபர் ரென் ஆகியோரால் விளம்பரப்படுத்தப்பட்டது மற்றும் தனிமைப்படுத்தப்பட்ட கட்டிடங்கள், கிராமப்புற கட்டிடங்கள் மற்றும் சிறிய அமைப்பு கொண்ட கட்டிடங்களுக்கு பயன்படுத்தப்பட்டது மற்றும் அதன் செல்வாக்கு இத்தாலிய பழங்காலத்திலிருந்தே இருந்தது.

லூயிஸ் XV இன் கீழ் மன்னரின் முதல் கட்டிடக் கலைஞராக இருந்த பிரெஞ்சுக்காரரான ஏஞ்சே-ஜாக் கேப்ரியல் என்பவரின் முக்கிய கட்டிடக்கலை நியோ-கிரேக்கராக அறியப்படும் கட்டமும் உள்ளது.
நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் கடைசி செல்வாக்கு நியோகிளாசிக்கல் பாணியாகும், இது பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் நீடித்த வெற்றியைப் பெறும், இது மேற்கில் உள்ள பொது மற்றும் தனியார் கட்டிடங்களுக்குப் பயன்படுத்தப்பட்டது, இவை அனைத்தும் 1770 ஆம் ஆண்டு முதல் 1830 ஆம் ஆண்டு வரை பயன்படுத்தப்பட்டன.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை

XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையை கடைபிடித்த இந்த கட்டிடக் கலைஞர்களில் பலர், பிரெஞ்சு எட்டியென்-லூயிஸ் பவுல்லி மற்றும் கிளாட் நிக்கோலஸ் லெடோக்ஸ் ஆகியோரால் மேற்கொள்ளப்பட்ட வரைபடங்கள் மற்றும் திட்டங்களால் பாதிக்கப்பட்டனர். இந்த வரைபடங்களில் பல கிராஃபைட்டில் செய்யப்பட்டன மற்றும் பிரபஞ்சத்தின் நிலைத்தன்மையைப் பின்பற்றும் வடிவியல் உருவங்களின் தொகுப்பை வழங்கின. நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் ஒரு கருத்து நிலைத்திருக்கும் இடத்தில் ஒவ்வொரு கட்டமைப்பும் அதன் செயல்பாட்டை பார்வையாளருக்கு தெரிவிக்க வேண்டும்.

விளக்கப்பட விமர்சனம்

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் இது சமூக மற்றும் தார்மீக கலைகளின் கிளைகளில் ஒன்றாக பகுப்பாய்வு செய்யப்படலாம். கலைக்களஞ்சியத்தின் படி, இது ஒவ்வொரு நபரின் சிந்தனையையும் அவர்களின் பழக்கவழக்கங்களையும் பாதிக்கும் திறனைக் கொண்டிருந்தது. அதனால்தான் மருத்துவமனைகள், நூலகங்கள், அருங்காட்சியகங்கள், திரையரங்குகள், பூங்காக்கள் போன்ற மக்களின் வாழ்க்கையை மேம்படுத்தும் வகையில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை பல்வேறு கட்டுமானங்களை உருவாக்கியது.

இந்த வழியில், செயல்பாடுகளுடன் வெவ்வேறு கட்டிடங்களை நிர்மாணிப்பதில் ஆர்வமுள்ள மற்றும் அனைத்து அலங்காரங்களையும் அகற்றுவதில் ஆர்வமுள்ள பல்வேறு விமர்சன இயக்கங்கள் உயிர் கொடுக்கப்படுகின்றன.

இந்த அறிவொளி விமர்சனத்தின் அனைத்து இயக்கங்களுக்கும் உயிர் கொடுத்த முக்கிய கட்டிடக் கலைஞர்களில், மிகச் சிறந்தவர்கள் பிரான்செஸ்கோ மிலிசியா (1725-1798) மற்றும் அபே மார்க்-அன்டோயின் லாஜியர் (1713-1769) ஆகியோர் தங்கள் துண்டுகள் இருந்த இடத்தில் கட்டிடங்களைக் கட்டும் பார்வையைக் கொண்டிருந்தனர். சில செயல்பாடுகள் மற்றும் அலங்கார கூறுகள் அடக்கப்பட்டன, இதனால் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை தருக்க மற்றும் செயல்பாட்டு கட்டுமானங்களின் தொகுப்பை வழங்குகிறது.

அறிவொளி பெற்ற விமர்சன இயக்கங்களின் பல கட்டிடக் கலைஞர்கள் கடந்த காலத்தின் சிறப்பியல்புகளுடன் தொடர்புடைய கட்டுமானங்களின் பகுத்தறிவால் பாதிக்கப்பட்டுள்ளனர் மற்றும் கிரீஸ், ரோம் மற்றும் எகிப்தின் கட்டிடங்களின் மாதிரிகளை அடிப்படையாகக் கொண்டு கட்டிட வடிவமைப்பிற்கான குறிப்புகளாக இருந்தனர். நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் முன்னோக்கு.

அழகிய கட்டிடக்கலை

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையிலிருந்து தனித்து நிற்கும் பல குழுக்களில், XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் ஆங்கில தோட்டங்கள் என்று அழைக்கப்படும் அழகிய கட்டிடக்கலை தனித்து நிற்கிறது.

கூடுதலாக, பல்வேறு கட்டிடங்கள் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன, அவை இடைக்கால, இந்திய அல்லது சீனமாக இருக்கலாம். இயற்கையான ஒளியைப் பயன்படுத்தி, பார்வையாளரில் பல்வேறு உணர்வுகளை உருவாக்கும் படிவங்களின் தொடர் பயன்படுத்தப்படும் இடத்தில்.

1753 மற்றும் 1756 க்கு இடையில் கட்டிடக் கலைஞர் ஹோரேஸ் வால்போல் என்பவரால் லண்டனில் வடிவமைக்கப்பட்ட ஸ்ட்ராபெரி ஹில் கட்டிடம் ஒரு தெளிவான எடுத்துக்காட்டு. அது ஒரு கோதிக் கட்டிடம், அங்கு அவர் ஒரு கோதிக் நாவலை எழுத தூண்டப்பட்டார். பின்னர் கட்டிடக் கலைஞர் வில்லியம் சேம்பர்ஸ் 1757 மற்றும் 1763 க்கு இடையில் லண்டன் நகரில் மிகவும் அழகிய தோட்டங்களின் தொகுப்பை வடிவமைத்தார். அங்கு அவர் சீனக் கட்டிடக்கலை பற்றிய பல விவரங்களை வைத்தார், ஏனெனில் அவருக்கு இந்த கலாச்சாரம் பற்றி நிறைய அறிவு இருந்தது, நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கு ஏற்றது.

தொலைநோக்கு கட்டிடக்கலை

தொலைநோக்கு கட்டிடக்கலை நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் கூறுகளில் ஒன்றாகும்.இந்த கட்டத்தில், கட்டிடக் கலைஞர்கள் தொலைநோக்கு, கற்பனாவாத மற்றும் புரட்சிகர மக்கள் என அழைக்கப்படுகிறார்கள், வெவ்வேறு வடிவியல் வடிவங்களின் அடிப்படையில் கட்டிடங்களை முன்மொழிகிறார்கள், முந்தைய காலத்தின் பாரம்பரிய கட்டிடக்கலையைப் பயன்படுத்துகிறார்கள், ஆனால் எப்போதும் சட்டங்களை மதிக்கிறார்கள். சமச்சீர்மை மற்றும் ஒவ்வொரு படைப்பின் நினைவுச்சின்னம்.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் கவனம் செலுத்தும் தொலைநோக்கு கட்டிடக்கலையுடன் கட்டப்பட்ட கட்டிடங்கள் வடிவியல் உருவங்களை இணைத்ததன் விளைவாகும். தொலைநோக்கு கட்டிடக்கலையின் பிரதிநிதிகள். Étienne-Louis Boullee மற்றும் Claude-Nicolas Ledoux ஆகியோர் பெரிய திட்டங்களுக்குப் பொறுப்பானவர்கள், இருப்பினும் இவற்றில் பல செயல்படுத்தப்படவில்லை. நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒரு திட்டமானது எட்டியென்-லூயிஸ் பவுல்லே என்பவரால் கட்டப்பட்டது மற்றும் ஐசக் நியூட்டனுக்கான கல்லறை என்று அழைக்கப்படுகிறது.

இந்த கட்டிடக்கலை வேலை ஒரு கோளத்தின் வடிவத்தைக் கொண்டுள்ளது, ஏனெனில் இது விஞ்ஞானி நியூட்டனின் சர்கோபகஸ் அடைக்கலம் கொண்ட ஒரு வட்ட அடித்தளத்தில் நிற்கும் சிறந்த பிரதிநிதித்துவம் ஆகும். மற்ற கட்டிடக் கலைஞர். Ledoux பல கட்டிடங்களை நிர்மாணிப்பதில் பங்கெடுத்துக் கொண்டார் மற்றும் குறிப்பாக ஃபிராஞ்ச்-காம்டே அல்லது பாரிஸில் உள்ள வில்லேட் வளாகத்தில் ஒரு வட்டத் திட்டத்துடன் ஆர்க்-எட்-செனன்ஸ் சால்ட் பான்ஸ் எனப்படும் கற்பனாவாத தொழில் நகரத்தின் பெரும்பகுதியைக் கட்டினார்.

நியோ ரோமன் மற்றும் நியோ கிரேக்க கலை

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில், கட்டிடக் கலைஞர்கள் தங்களுடைய கட்டிடக்கலைப் பணிகளை மேற்கொள்வதற்காக கிளாசிக்கல் ஆதாரங்களைத் தேடுவதை அடிப்படையாகக் கொண்டிருந்தனர், அங்கு இரண்டு ஆதாரங்கள் வேலைகளை நிர்மாணிப்பதற்காக ஆதரிக்கப்பட்டன மற்றும் பிரான்ஸ் மற்றும் ஜெர்மனியில் சுரண்டப்பட்டன.

பிரான்சில், நெப்போலியன் போனபார்டே தலைமையிலான பேரரசில் இருந்து, இவை ரோமானிய ஏகாதிபத்திய கலையின் மாதிரியை அடிப்படையாகக் கொண்டு, பிரச்சார நோக்கங்களைக் கொண்ட பெரிய உள்கட்டமைப்பு வேலைகளை உருவாக்குவதற்கும் பேரரசர் போனபார்ட்டின் உருவத்தை பெரிதாக்குவதற்கும் கண்டறியப்பட்டது.

ரோமானிய கலையை மையமாகக் கொண்ட நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் எடுத்துக்காட்டுகள் கிராண்டே ஆர்மியின் மகிமையின் கோயில் ஆகும், இது தற்போது லா மாக்டலேனா தேவாலயம் என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது நெப்போலியனால் வடிவமைக்கப்பட்டது.

ஜெர்மனி மற்றும் யுனைடெட் கிங்டமில் இருந்தபோது, ​​கட்டிடக் கலைஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளை நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையை அடிப்படையாகக் கொண்டு கடந்த காலங்களில் கிரேக்கர்களால் கட்டப்பட்ட உள்கட்டமைப்பை அடிப்படையாகக் கொண்டுள்ளனர், அதாவது பேர்லினில் உள்ள அல்டெஸ் அருங்காட்சியகம், கார்ல் ஃபிரெட்ரிக் ஷிங்கெல், இது கட்டப்பட்டு பயன்படுத்தப்பட்ட முதல் கட்டிடமாகும். ஒரு அருங்காட்சியகமாக.

ஐரோப்பாவில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை இயக்கம் XNUMX ஆம் மற்றும் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் நடந்தது, மேலும் இது ரோமானிய, கிரேக்க மற்றும் கிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் வகைப்படுத்தப்படுகிறது, கட்டிடத்தின் உள்கட்டமைப்பின் அனைத்து பகுதிகளையும் பயன்படுத்துகிறது மற்றும் பயன்படுத்தப்படாத அனைத்தையும் நீக்குகிறது மற்றும் அனைத்து அலங்காரங்களையும் நீக்குகிறது. கட்டிடம்.

https://www.youtube.com/watch?v=dvOvrQgHER8

அதனால்தான் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை அந்த நேரத்தில் சமூகத்தில் முன்னேற்றத்தைக் குறிப்பதற்காக அறியப்பட்டது மற்றும் ஐரோப்பிய கண்டம் முழுவதும் பல நாடுகளில் பரவியது, அவற்றில் பின்வரும் நாடுகள் தனித்து நிற்கின்றன:

பிரான்சில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை: நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை பிரான்சில் 1760 கள் மற்றும் 1830 களுக்கு இடையில் தோன்றியது மற்றும் பிரெஞ்சு சமுதாயத்தின் கலைகள், வடிவமைப்பு மற்றும் கட்டிடக்கலைகளை பாதித்தது. பல கட்டுமானங்கள் பரோக் மற்றும் ரோகோகோ பாணிகளின் ஆபரணங்களைக் கொண்டிருந்ததால், இது பிரான்சில் அற்பத்தனத்துடன் எழுகிறது. நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் இருந்தபோது, ​​இது பிரான்சில் மிகுந்த நிதானம் மற்றும் பல வடிவியல் வடிவங்கள் மற்றும் கடந்த கால கிரேக்க மற்றும் ரோமானிய கட்டமைப்புகளின் அடிப்படையில் நேர்கோடுகளுடன் வழங்கப்பட்டது.

1715 மற்றும் 1774 க்கு இடையில் XV லூயிஸ் ஆட்சியில் கட்டப்படத் தொடங்கிய பெடிமென்ட் மற்றும் கொலோனேட் ஆகியவை பயன்படுத்தப்பட்ட மிகவும் பிரதிநிதித்துவ கட்டமைப்புகளில் அடங்கும். மேலும் லூயிஸ் XVI இன் முடியாட்சியில் இது 1774 மற்றும் 1792 க்கு இடையில் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. மேலும் அது தொடர்ந்தது. பிரெஞ்சுப் புரட்சி வரும் வரை பயன்படுத்தப்படும். இது பின்னர் ரொமாண்டிசிசம் மற்றும் கட்டிடக்கலை எலக்டிசிசம் ஆகியவற்றால் மாற்றப்பட்டது.

பிரான்சில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் முதல் கட்டம் தளபாடங்கள் மற்றும் உட்புற வடிவமைப்பில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது மற்றும் கிரேக்க சுவை கொண்ட லூயிஸ் XV இன் பாணியாக அறியப்பட்டது. அரசர் அரியணையில் சேரும் வரை, லூயிஸ் XVI மற்றும் அவரது மனைவி ராணி மேரி அன்டோனெட் ஆகியோர் பேரரசுக்கு பல அலங்காரங்களைச் செய்தனர், இதில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் வெவ்வேறு பாணிகள் உருவாகின.

லூயிஸ் XV இன் காலத்தில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை பாணியில் பிரான்சில் மேற்கொள்ளப்பட்ட முதல் கட்டுமானங்கள், கட்டிடக் கலைஞர்களான Ange-Jacques Gabriel மற்றும் Jacques-Germain Soufflot ஆகியோரால் இயக்கப்பட்டன, மேலும் அந்த பதவியை வகித்த மார்க்விஸ் டி மரிக்னி மேற்பார்வையிட்டார். 1751 மற்றும் 1773 க்கு இடையில் கிங்ஸ் கட்டிடங்களின் பொது இயக்குனர்.

1751 ஆம் ஆண்டில் கட்டப்பட்ட காம்பீக்னே அரண்மனை, 1775 ஆம் ஆண்டில் லூயிஸ் XV என அழைக்கப்படும் சதுரம், 1751 க்கு இடையில் கட்டப்பட்ட இராணுவப் பள்ளி மற்றும் 1756 ஆம் ஆண்டில் முடிவடைந்தது, இவை அனைத்தும் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை என அறியப்பட்ட படைப்புகள்.

பிரான்சில், கட்டிடக் கலைஞர்கள் மன்னர்களுடன் சேர்ந்து பழங்கால கட்டுமானங்களை சுவைத்தனர். சிவில், மத மற்றும் தனியார் கட்டிடக்கலைப் பகுதியிலுள்ள பல கட்டுமானங்கள் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கு மிகவும் இணைக்கப்பட்ட மாதிரியைக் கொண்டிருந்ததால், வகுப்புவாதத்திற்குத் திரும்பியது. இன்று இருக்கும் மிக முக்கியமான உதாரணங்களில் ஒன்று செயிண்ட்-சல்பைஸ் மற்றும் செயிண்ட் ஜெனிவீவ் தேவாலயம் ஆகும். காசா டி லா மொனெடா மற்றும் பாரிஸ் ஸ்கூல் ஆஃப் சர்ஜரி போன்ற பொது தளங்கள்.

ஆனால் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை ஒன்றிணைக்கும் வெவ்வேறு குணாதிசயங்களைக் கொண்ட ஏராளமான கட்டிடங்கள் உள்ளன, ஏனெனில் பெரிய திட்டங்களைச் செயல்படுத்தும் முக்கிய பிரெஞ்சு கட்டிடக்கலைஞர்கள் Ange-Jacques Gabriel (1698-1782), Jacques-Germain Soufflot, Étienne-Louis Boulleuxée மற்றும் Ledlaouxée (1736-1806).

ஜாக் டெனிஸ் அன்டோயின், ஜீன்-பெனாய்ட்-வின்சென்ட் பார், ஃபிராங்கோயிஸ்-ஜோசப் பெலாங்கர், அலெக்ஸாண்ட்ரே ப்ரோங்னியார்ட், ஜீன்-பிரான்கோயிஸ்-தெரேஸ் சால்க்ரின் (1739-1811 சார்ஸ் லோஸ்பியூஸ் ஃபிரான்சு, XNUMX-XNUMX) போன்ற பிற சிறந்த கட்டிடக் கலைஞர்களும் இந்தப் பட்டியலில் இடம்பெற்றுள்ளனர். , Charles DeWaily.

Jacques Gondouin, Jean-Jacques Huvé, Victor Louis, Richard Mique, Pierre-Louis Moreau, Pierre-Adrien Pâris, Marie-Joseph Peyre, Bernard Poyet, Jean-Augustin Renard, Pierre Rousseau, போன்ற பல சிறந்த யோசனைகளை முன்வைத்தவர். லூயிஸ் XV இன்.

1789 ஆம் ஆண்டு முதல் 1799 ஆம் ஆண்டு வரையிலான காலப்பகுதியை உள்ளடக்கிய ஒரு நன்கு அறியப்பட்ட காலகட்டத்தை பிரெஞ்சுப் புரட்சி வெடித்து, பின்னர் 1804 ஆம் ஆண்டு முதல் 1814 ஆம் ஆண்டு வரையிலான வரலாற்றில் பிரெஞ்சுப் பேரரசு தோன்றும் போது, ​​ஒரு பெரிய கட்டம் குறிக்கப்படுகிறது. பிரான்சின் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை, கட்டிடங்களில் அலங்கார சொற்களஞ்சியத்தைப் பயன்படுத்துவதில் அதிக உணர்திறன் இருந்ததால், அந்தக் கால கட்டிடக் கலைஞர்கள் லூயிஸ் XVI இன் ஆட்சியில் பழங்காலத்தால் ஈர்க்கப்பட்டனர்.

பாம்பியன் அல்லது எட்ருஸ்கன் என அறியப்பட்ட சில ஆபரணங்கள் உட்பட. பிரெஞ்சுப் புரட்சியின் போது பிரான்சில் ஒரு சுவை இருந்தது, இது எபிமரல் கட்டிடக்கலை என்று அழைக்கப்பட்டது, ஏனெனில் இது பல்வேறு கட்சிகள், விழாக்களில் பெரும் இருப்பைக் கொண்டிருந்தது, ஏனெனில் கட்டிடக் கலைஞர்கள் நிகழ்ச்சிகள் நடைபெறும் அறையின் அலங்காரத்திற்கு தங்களை அர்ப்பணித்தனர்.

கூடுதலாக, தூபிகள் மற்றும் நெடுவரிசைகள் போன்ற நினைவு நினைவுச்சின்னங்கள் கட்டப்பட்டன, புரட்சிகரப் படைகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தூபி மற்றும் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் தொடுதலுடன் பல பொது நீரூற்றுகள் மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒரு வேலை.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை

பேரரசர் நெப்போலியன் I பாரிஸை புதிய ரோமாகக் கட்டியெழுப்ப வேண்டும் என்று ஒரு பெரிய கனவைக் கொண்டிருந்தார், மேலும் பெரிய ரோமானியப் பேரரசின் சமூகத்தை நினைவூட்டும் வகையில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை அடிப்படையில் ஏராளமான கட்டிடங்களைக் கட்ட உத்தரவிட்டார்.

இதில் சார்லஸ் பெர்சியர் மற்றும் பியர்-பிரான்கோயிஸ்-லியோனார்ட் ஃபோன்டைன் போன்ற பல கட்டிடக் கலைஞர்களின் பங்கேற்பு இருந்தது, அவர் உலக வரலாற்றில் ஒரு மைல்கல்லைக் குறிக்கும் படைப்புகளை வடிவமைத்த rue de Rivoli, Vendôme column, the Arc de Triomphe du Carrousel, the Arc டி ட்ரையம்பே ஆன் தி ப்ளேஸ் டி எல்'டாயில்.

1800 ஆம் ஆண்டில் பிரான்சில் பல படைப்புகள் கட்டப்பட்டன, அவை பண்டைய கிரேக்கத்தின் கட்டிடங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை, ஏனெனில் அவை பொறித்தல் மற்றும் வேலைப்பாடுகளின் நுட்பத்தைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்டன. கிரேக்க மறுமலர்ச்சி அல்லது கிரேக்க மறுமலர்ச்சி என்று அறியப்பட்ட நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கு இது ஒரு புதிய உத்வேகத்தை அளிக்க வழிவகுத்தது.

இந்த வழியில், நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் பெரும்பகுதிக்கு கல்விக் கலையில் தொடர்ந்து பலனைத் தந்தது. நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கு எதிரானது ரொமாண்டிசிசம் அல்லது கோதிக் மறுமலர்ச்சி என்றும் அழைக்கப்படுகிறது, இது XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி ஆண்டுகளில் உச்சக்கட்டத்தைக் கொண்டிருந்தது.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், ஏதென்ஸ், பெர்லின் மற்றும் முனிச் போன்ற சில ஐரோப்பிய நாடுகளின் பல நகரங்களில் வாழ்ந்த இந்த கலை இயக்கம் நவீன மற்றும் பிற்போக்கு கலையாக பல நிபுணர்களால் கருதப்படுகிறது. இந்த நகரங்கள் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் உண்மையான அருங்காட்சியகங்களாக மாறியது. பாரிஸ் நகரத்தில் இருந்தபோது கிரேக்க மறுமலர்ச்சிக்கு ஒரு பெரிய உச்சம் இருந்ததில்லை.

ஆனால் ஒரு நல்ல தொடக்கம் கிடைத்தது, செயின்ட் லியூ-செயின்ட் கில்லஸ் (1773-1780) தேவாலயத்தில் சார்லஸ் டி வெய்லியின் மறைவானது மற்றும் கிளாட் நிக்கோலஸ் லெடோக்ஸ் எழுதிய பேரியர் டெஸ் போன்ஷோம்ஸ் (1785-1789) என பலர் அறிந்திருந்தனர்.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை

இது கிரேக்க கட்டிடக்கலை அடிப்படையிலான நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கு ஒரு சிறந்த சான்றாகும், அங்கு பிரான்சில் உருவாக்கப்பட்ட கிரேக்க கட்டிடக்கலையின் கொள்கைகளை புரிந்து கொள்ள முயன்ற மார்க்-ஆன்டோயின் லாஜியர் தனது கோட்பாடுகளில் கொண்டிருந்த வலுவான செல்வாக்கின் காரணமாக பிரெஞ்சுக்காரர்கள் அதற்கு பெரிய பொருத்தத்தை கொடுக்கவில்லை.

பிரெஞ்சு சமுதாயத்தில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கு அதிக ரசனையும் உத்வேகமும் இருந்ததால், அந்த நேரத்தில் பிரான்சில் உருவாக்கப்பட்ட நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் வலுவான புள்ளிகளாக வரலாற்றுவாதம், எலெக்டிசிசம் மற்றும் கட்டிடக்கலை பகுத்தறிவு ஆகியவை கருதப்பட்டன.

ஜெர்மனியில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை: பதினெட்டாம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் பழங்கால பாரம்பரிய கட்டிடக்கலை அடிப்படையில் ஜெர்மனியில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை தோன்றியது. ஆனால் பல ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நடத்தப்பட்ட பரோக் மற்றும் ரோகோகோ கலைக்கு எதிரான எதிர்வினையாக.

ஜெர்மனியில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் ஆரம்பம் 1769 ஆம் ஆண்டில் அதன் முதல் தொடக்கமாக இருந்தது, அப்போதைய இளவரசர் லியோபோல்ட் III வொர்லிட்ஸ் பூங்காவை வடிவமைக்க கட்டிடக் கலைஞர் ஃபிரெட்ரிக் ஃபிரான்ஸ் வான் அன்ஹால்ட்-டெசாவை நியமித்தார், ஆனால் ஒரு ஆங்கில நிலப்பரப்பு தோட்டத்திற்கு மிகவும் ஒத்த பாணியைக் கொண்டிருந்தார். இன்று வொர்லிட்ஸ் பூங்கா யுனெஸ்கோவின் உலக பாரம்பரியத்தின் ஒரு பகுதியாகும்.

அதே வழியில், ஜெர்மனியின் அரச வீட்டைக் குறிக்கும் நோக்கத்துடன், வோர்லிட்ஸ் கோட்டையின் கட்டுமானம் ஜெர்மனியில் தொடங்குகிறது. இந்த வேலை ஃபிரெட்ரிக் வில்ஹெல்ம் வான் எர்ட்மன்ஸ்டோர்ஃப் என்பவரிடம் ஒப்படைக்கப்பட்டது, அவர் ஒரு பரோக் வேட்டை விடுதியை இடிப்பதன் மூலம் தனது வேலையைத் தொடங்கினார் மற்றும் அக்காலத்தின் வெவ்வேறு ஆங்கில கட்டிடங்களால் ஈர்க்கப்பட்டார். இது ஆண்ட்ரியா பல்லாடியோவின் கட்டிடக்கலையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. இந்த கட்டுமானம் 1773 இல் நிறைவடைந்தது.

ஆண்ட்ரியா பல்லாடியோவின் கட்டிடக்கலையின் அடிப்படையில் ஜெர்மனியில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் முதல் கட்டிடமாக இந்த வேலை பல நிபுணர்களால் கருதப்படுகிறது. 1786 மற்றும் 1798 க்கு இடையில் கட்டப்பட்ட வில்ஹெல்ம்ஷே அரண்மனை பெரிய கட்டிடங்களில் மற்றொன்று மற்றும் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் முக்கியமான வேலையாகும்.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை

Kassel நகரில் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்களான சைமன் லூயிஸ் டு ரை மற்றும் ஹென்ரிச் கிறிஸ்டோஃப் ஜூஸ்ஸோ ஆகியோரால் ஹெஸ்ஸே-கஸ்ஸலின் லேண்ட்கிரேவ் வில்லியம் I க்காக வடிவமைக்கப்பட்டது. இந்த வேலையின் பூங்கா 1763 ஆம் ஆண்டில் கட்டப்பட்ட பரோக் தோட்டங்களால் உருவாக்கப்பட்டது.

ஆனால் ஜெர்மனியில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கு நிறைய வலிமையைக் கொண்டுவந்த வேலை 1789 க்கு இடையில் கட்டப்பட்டது மற்றும் 1789 ஆம் ஆண்டில் பிராண்டன்பர்க் கேட் என்று அழைக்கப்பட்டது, இது பெர்லினில் கட்டிடக் கலைஞர் கார்ல் கோட்ஹார்ட் லாங்கன்ஸ் மற்றும் பல கலை நிபுணர்களால் செய்யப்பட்டது. இது ஜெர்மன் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கு கடுமையான டோரிக் நினைவுச்சின்னம் என்று அழைக்கப்பட்டது.

XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் புனரமைப்புகளின் தொகுப்பை அடிப்படையாகக் கொண்ட இந்த வேலை முதன்முதலில், ஏதென்ஸின் ப்ராபிலேயாவின் சிறப்பியல்புகளுடன், இது ரோமன் டோரிக்கின் பதிப்பை எடுக்கும் கிரேக்க மாதிரியாகும், ஆனால் அதை விட மிகவும் எளிமையானது. அசல்.

பிராண்டன்பர்க் கேட் என்று அழைக்கப்படும் வேலை ஜெர்மன் சமுதாயத்தில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது, ஆங்கிலேயர் வில்லியம் வில்கின்ஸ், 1806 ஆம் ஆண்டில் மேற்கொண்ட திட்டம், கேம்பிரிட்ஜில் உள்ள டவுனிங் கல்லூரியின் நுழைவாயிலாகும், இது கேட் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கு மிகவும் ஒத்திருக்கிறது. பிராண்டன்பர்க்.

இதேபோல் தாமஸ் ஹாரிசன், செஸ்டர் கோட்டைத் திட்டத்தை மேற்கொண்டார், அதில் சதுக்கத்தில் மியூனிக் கிளிப்டோதேக் மற்றும் ஸ்டாட்லிச் ஆண்டிகென்சம்லுங்கன் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு வேலை இருந்தது. நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையுடன் தொடர்புடைய XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் மேற்கொள்ளப்பட்ட மற்றொரு வேலை, ஃபிரெட்ரிக் கில்லியின் ஆய்வுகள் ஆகும், அவர் மிகக் குறைவாகவே வாழ்ந்தார் மற்றும் இத்தாலிக்குச் செல்ல வாய்ப்பு இல்லை மற்றும் பெர்லினில் உள்ள தேசிய தியேட்டர் மற்றும் நினைவுச்சின்னத்தை வடிவமைத்தார். ஃபிரடெரிக் தி கிரேட்டிற்கு விதிக்கப்பட்டது.

பெர்லின் நேஷனல் தியேட்டர் கிரேக்க மற்றும் ரோமானிய கட்டிடக்கலையுடன் நிறைய தொடர்புகளைக் கொண்ட ஒரு படைப்பாகும். பிரெஞ்சுக்காரரான லெடோக்ஸ் மேற்கொண்ட திட்டங்களுக்கு இது சமகாலம் என்பதால். இளம் கட்டிடக் கலைஞர் ஃபிரெட்ரிக் கில்லி, தேசிய அரங்கில், அலங்காரங்களின் பெரும்பகுதியை அகற்றவும், கட்டுமானத்தில் குறிப்பிட்ட செயல்பாடுகளைக் கொண்ட வடிவங்களை வரையறுக்க தொகுதிகளை வலுப்படுத்தவும் முடிவு செய்தார்.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை

அதனால்தான் கட்டிடக்கலைஞர் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கான புதிய நுட்பங்களை அறிவித்தார், ஆனால் ஜேர்மன் சமூகம் அத்தகைய நிகழ்வுகளுக்குத் தயாராக இல்லை, ஏனெனில் பெரும் செல்வந்தர்கள், ஆனால் கலாச்சார ரீதியாக மிகவும் ஏழ்மையானவர்கள், பின்னர் பலவற்றைச் சுமந்து கொண்டு இறந்த இளம் கட்டிடக் கலைஞரின் இந்த புதிய நுட்பங்களைத் திறக்கவில்லை. அவருடனான அவரது யோசனைகள்.

கார்ல் ஃப்ரீட்ரிக் ஷிங்கெல் என்று அழைக்கப்படும் இளம் கட்டிடக் கலைஞரின் மாணவர், அவர் கோதிக் குணாதிசயங்களுடன் படைப்புகளை மேற்கொண்ட பிறகு, நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையை அணுகினார், நவ-கிரேக்க மாதிரிகளை வலியுறுத்தினார் மற்றும் அவரது பாணி ஜெர்மனி முழுவதும் பிரபலமானது. அவரது கட்டிடக்கலை வேலை நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் கலந்த பல கோதிக், அழகிய, உன்னதமான கூறுகளை ஒன்றிணைத்தது.

கட்டிடக்கலைஞர் கார்ல் ஃபிரெட்ரிக் ஷிங்கெல் தனது படைப்புகள் மற்றும் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை விளக்கத்திற்காக பிரான்ஸ் மற்றும் இங்கிலாந்துக்கு நெருக்கமாக இருந்தார். பல்வேறு படைப்புகள் பற்றிய அவரது விளக்கம் முன்னணியில் இருக்கும் ஆனால் 1910 ஆம் ஆண்டு வரை 1940 ஆம் ஆண்டு வரை இருக்கும். அவரது பாணி ஃபின்லாந்து போன்ற தொலைதூர நாடுகளில் இருந்து முற்றிலும் அடையாளம் காணப்பட்டது.

1826 ஆம் ஆண்டில் கட்டப்பட்ட சார்லோட்டன்ஹாஃப் அரண்மனை, 1830 ஆம் ஆண்டில் பெர்லின் நகரில் கட்டப்பட்ட அருங்காட்சியகம் அல்டாஸ் மற்றும் பெர்லினர் ஷாஸ்பீல்ஹாஸ் ஆகியவை கட்டிடக் கலைஞரின் சிறப்பம்சங்கள் ஆகும்.

அவரது வெவ்வேறு படைப்புகளில் அவர் ஒரு சிறந்த முடிவைப் பெற்றார், எடுத்துக்காட்டாக, பெர்லின் தியேட்டரில் அவர் வெவ்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் தியேட்டரின் செயல்பாடுகளை உயர்த்தி, கட்டிடத்திற்கு வெவ்வேறு தொகுதிகள் மற்றும் வலுவான முப்பரிமாணத்தை அளித்தார், இதனால் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கு புதிய பண்புகளை வழங்கினார்.

மற்றொரு கட்டிடக் கலைஞர் லியோ வான் க்ளென்ஸே (1784-1864) ஆவார், மேலும் ஷிங்கெல் பயன்படுத்திய நுட்பத்தின் வலுவான போட்டியாளராக அறியப்பட்டவர், இந்த கட்டிடக் கலைஞர் பேயரிஷர் ஹோஃப் உடன் தனது சிறந்த வேலையைத் தொடங்கினார். ஆனால் அவர் 1816 ஆம் ஆண்டில் முனிச்சில் நன்கு அறியப்பட்ட படைப்பான Königsplatz ஐ உருவாக்கியபோது அவரது புகழ் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கது, இது நவ-கிரேக்க மாதிரிகளின் சிக்கலானது.

கட்டிடக் கலைஞரால் மேற்கொள்ளப்பட்ட மற்றொரு திட்டம் 1830 மற்றும் 1842 ஆம் ஆண்டுக்கு இடைப்பட்ட காலத்தில் டானூப் ஆகும். இந்த வேலையில், போரில் வீழ்ந்த ஹீரோக்களின் அனைத்து ஆன்மாக்களும் எவ்வாறு சேகரிக்கப்பட்டன என்பதை வெளிப்படுத்துகிறது மற்றும் இது டோரிக் பாணியில் ஒரு புறக்கோவில் என்று அழைக்கப்படுகிறது. இந்த வேலை, இளம் வயதிலேயே இறந்த கட்டிடக் கலைஞரின் ஃபிரடெரிக் தி கிரேட் மீது முன்னர் குறிப்பிடப்பட்ட வேலையைப் போன்றது. இந்த கட்டிடக் கலைஞர்கள் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையை மையமாகக் கொண்ட கட்டுமானங்களுக்காக மிகவும் பிரபலமான நபர்களில் ஒருவர்.

பிரிட்டனில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை: XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் இங்கிலாந்தில், ஆண்ட்ரியா பல்லாடியோவின் கட்டிடக்கலை அறியப்பட்டது, அவரது பல்வேறு கட்டடக்கலை படைப்புகளை வழங்கிய இனிகோ ஜோன்ஸின் பரவலுக்கு நன்றி. அந்த தருணத்திலிருந்து, பல்லேடியன் கட்டிடக்கலை கிரேட் பிரிட்டனில் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.
ஆங்கிலக் கட்டிடக்கலையில் ஆதிக்கம் செலுத்தி, சிறந்த கட்டிடக்கலையாக மாறியது, கட்டிடக் கலைஞர் ராபர்ட் ஆடம் (1728-1792) வரை, கிளாசிஸ்ட் எனப்படும் ஒரு பதிப்பில் கோதிக் பாணியுடன் இணைந்து நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையுடன் இணைந்து பணியாற்றத் தொடங்கினார்.

XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கட்டிடக் கலைஞர்களான வில்லியம் கென்ட் மற்றும் லார்ட் பர்லிங்டன் ஆகியோரால் வடிவமைக்கப்பட்ட ஹோல்காம் ஹால் மற்றும் சிஸ்விக் ஹவுஸ் போன்ற இத்தாலிய பாணியால் குறிக்கப்பட்ட பல வீடுகள் கட்டத் தொடங்கின. இந்த இரண்டு கதாபாத்திரங்களின் கூட்டு வேலையிலிருந்து நன்கு அறியப்பட்ட ஹோல்காம் ஹால் நுழைவு மண்டபம் வந்தது, இது "XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் கண்கவர் உட்புறங்களில் ஒன்று" என்று விவரிக்கப்பட்டது.

ஆனால் இது கட்டிடக் கலைஞர் ஆண்ட்ரியா பல்லாடியோவால் உணரப்படாத திட்டமாகும், மேலும் வெனிஸ் தேவாலயங்களில் பயன்படுத்தப்பட்ட ஒரு அப்ஸ் சேர்க்கப்பட்டது, அதே கட்டிடக் கலைஞரின் திட்டமாகும். பெட்டகங்களின் விவரங்களில், "Edificados antiques de Rome desde 1682" தொகுதிகளில் வெளியிடப்பட்ட பல்வேறு தொல்பொருள் புனரமைப்புகளால் அவை ஈர்க்கப்பட்டன, இந்த கட்டிடக்கலை வேலையின் இறுதிப் புள்ளி ஒரு உன்னதமானது, இது ஒரு வியத்தகு பரோக் கருத்தாக்கத்துடன் ஒரு அறைக்கு உத்வேகம் அளித்தது. .

கிரேட் பிரிட்டனில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை என வரையறுக்கப்பட்ட முதல் இடம், 1713 ஆம் ஆண்டில் லண்டன் நகரில் ஸ்பென்சர் ஹவுஸில் கட்டப்பட்ட ஏதெனியன் என்று அழைக்கப்படும் தொல்பொருள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் ஜேம்ஸ் ஸ்டூவர்ட் (1788-1758) அறையில் அமைந்துள்ளது. தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர் தனது வாழ்க்கையில் பல கட்டிடக்கலை படைப்புகளை உருவாக்கவில்லை என்றாலும், கிரேட் பிரிட்டனில் நடைமுறையில் உள்ள நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் கிரேக்க மாதிரிகளின் சுவையை வழங்குவதில் அவர் மிகவும் பிரபலமானவர்.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் அவரது பணிக்கு ஒரு தெளிவான உதாரணம் ஹாக்லி ஹால் பார்க் ஆகும், இது ஐரோப்பா முழுவதும் பரவியிருக்கும் டோரிக் நியோ-கிரேக்க பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது. அங்கு ஏதென்ஸில் உள்ள லிசிக்ரேட்ஸின் கோரஜிக் நினைவுச்சின்னம் நகலெடுக்கப்பட்டது மற்றும் அது ஸ்டாஃபோர்ட்ஷையரில் உருவாக்கப்பட்டது.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை

நகர்ப்புற திட்டமிடல் பாத் நகரத்தில் ஊக்குவிக்கப்பட்ட வர்க்க சார்புடன் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களைக் கொண்டிருந்தாலும், இது XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் நடந்தது. ஜான் வூட் தி எல்டர் என்று அழைக்கப்படும் கட்டிடக் கலைஞர், ரோமன் மன்றங்கள் என்று அழைக்கப்படும் கடந்த கால மாதிரிகளின் அடிப்படையில் தொடர்ச்சியான அறிவுறுத்தல்களை உருவாக்கினார்.

இந்த வேலையை அவரது மகன் இளம் ஜான் வூட் நிறைவு செய்தார், அதன் முக்கிய அம்சம் ராட்சத தொடர்ச்சியான நெடுவரிசைகளின் வரிசையாக வளைந்த உடலைக் கொண்டிருந்த பிறையைச் சேர்த்தது. பாத் நகரத்தில் ஏற்பட்ட மாற்றங்கள் பல நாடுகளில், முக்கியமாக அமெரிக்காவில், 1740 ஆம் ஆண்டிலிருந்து பிட்டோரெஸ்கியைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம், கட்டிடக்கலை இடிபாடுகளுக்கு பெரும் ஆர்வத்தை பரப்பும்.

இதற்காக, பல கட்டிடக் கலைஞர்கள் கைவிடப்பட்ட மற்றும் வீழ்ச்சியடைந்த பல்வேறு கட்டிடங்களின் திட்டங்களை உருவாக்கத் தொடங்கினர். ஏனென்றால் அவை காலப்போக்கில் சிதைந்து போயின. இந்த இயக்கத்தில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை அடிப்படையிலான முதல் ஆங்கில திட்டம் செருகப்பட்டது, இது 1751 ஆம் ஆண்டில் வேல்ஸ் இளவரசரின் கல்லறை ஆகும்.

ஸ்காட்ஸ்மேன் வில்லியம் சேம்பர்ஸ் இயக்கியது; நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் விதிமுறைகளின் கீழ் மேற்கொள்ளப்படும் இந்த வேலை, இடிபாடுகளில் இருந்தபோது அது கொண்டிருக்கும் வடிவத்தில் வழங்கப்படும் கல்லறையின் காதல் கருத்தாக்கத்தில் இந்த திட்டம் கரைந்துவிடும்.

அழகிய எனப்படும் நுட்பம், நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையை விட தோட்டக் கலையில் இருந்து உருவானது. அலெக்சாண்டர் போப் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் வில்லியம் கென்ட் ஆகியோரால் வடிவமைக்கப்பட்ட இத்தாலிய மறுமலர்ச்சி மாதிரி தோட்டங்களிலிருந்து ஆங்கிலப் பூங்கா உருவானது.

ஆங்கில ரசனையுடன் கூடிய முதல் தோட்டம் அலெக்சாண்டர் போப் என்பவரால் ட்விக்கன்ஹாம் அடைய விரும்பி வடிவமைக்கப்பட்டது, இது 1719 ஆம் ஆண்டில் அதன் வடிவமைப்பு மற்றும் கட்டுமானத்தைத் தொடங்கியது மற்றும் ஒரு பெரிய காடு பகுதி, ஒரு கோட்டை மற்றும் ஒரு சிறிய கோவிலைக் கொண்டிருந்தது. ஷெல் போல் இருந்தது.

பின்னர் நன்கு அறியப்பட்ட எலிசியன் துறையில் உள்ள கட்டிடக் கலைஞர் வில்லியம் கென்ட் 1734 ஆம் ஆண்டில் பண்டைய நல்லொழுக்கத்தைப் போன்ற ஒரு வட்டத் திட்டத்துடன் கோயிலை வடிவமைத்தார். இங்கு பல்லாடியோ வெஸ்டா கோயிலுக்குப் பயன்படுத்திய பல்வேறு வேலைகள் மற்றும் திட்டங்களால் ஈர்க்கப்பட்டார். டிவோலி . பின்னர் அதே கட்டிடக் கலைஞர் கென்ட் ஆக்ஸ்ஃபோர்ட்ஷைர் நகரில் உள்ள நன்கு அறியப்பட்ட ரூஷம் தோட்டத்தை வடிவமைத்தார், இது அவரது முந்தைய வேலையைப் போலவே இருந்தது, ஆனால் அதே நேரத்தில் பொருட்களின் பயன்பாடு வேறுபட்டது.

வில்ட்ஷயரில் உள்ள ஸ்டோர்ஹெட்டில் 1740கள் மற்றும் 1760 களுக்கு இடையில் கென்ட்டின் தோட்டத்தை மையமாகக் கொண்ட வேலைகளை ஒப்பிடுதல். பூங்காக்கள் தொல்லியல், கட்டிடக்கலை, தோட்டக்கலை, கவிதை, எஸோடெரிசிசம் மற்றும் நிலப்பரப்பு ஆகியவற்றின் இணைவைக் கொண்டுள்ளன.

அவை சாலிஸ்பரி மற்றும் கிளாஸ்டன்பரி ஆகியவற்றிலிருந்து சிறிது தூரத்தில் வடிவமைக்கப்பட்டிருந்தாலும், பெரிய தாவரங்களைக் கொண்ட நன்கு அறியப்பட்ட ஏரி பள்ளத்தாக்கில். 1754 இல் கட்டி முடிக்கப்பட்ட கிளாடியஸ் மற்றும் விர்ஜில் பாந்தியன் போன்ற நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை கொண்ட பல சரணாலயங்கள் நிறுவப்பட்டது.

ராபர்ட் ஆடம் ஆங்கில பாரம்பரியத்திற்கும் ஐரோப்பிய கண்டத்தின் சுவைகளுக்கும் இடையில் ஒரு தொகுப்பை உருவாக்கியதிலிருந்து பல படைப்புகள் உள்ளன, அதற்காக அவர் பல நாடுகளுக்குச் சென்றார், அவற்றில் பிரான்ஸ் மற்றும் இத்தாலி தனித்து நிற்கின்றன, மேலும் அவர் அந்த நேரத்தில் சுவாரஸ்யமான நபர்களுடன் நட்பு கொண்டிருந்தார். ராபர்ட் மற்றும் ஜேம்ஸ் ஆடம் ஆகியோரின் கட்டிடக்கலையில் படைப்புகள் என அறியப்படும் புத்தகங்களில் பிரனேசியைப் போலவே. பல்வேறு புத்தகங்களில் பயன்படுத்தப்படும் பாணி கிளாசிக்கல் கலை மற்றும் பல்லாடியன் கலை நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் முடிவடைகிறது.

ராபர்ட் மற்றும் ஜேம்ஸின் பல புத்தகங்கள் கிரேக்க மற்றும் ரோமானிய கட்டிடக்கலை பற்றிய பல குறிப்புகளைக் கொண்டிருந்தன, இது நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கு அடித்தளமாக உள்ளது. ரோமானிய மற்றும் கிரேக்க கட்டிடக்கலையின் பல அம்சங்கள். சியோன் ஹவுஸின் முன்புறத்தில் காணக்கூடியது, அங்கு ஆடம்ஸே எரெக்தியோனிலிருந்து எடுக்கப்பட்ட அலங்காரங்களின் தொகுப்பை உருவாக்குகிறார்.

பதினெட்டாம் நூற்றாண்டு ஏற்கனவே முடிவடையும் போது, ​​ஜோசப் போனோமி தி எல்டர், ஜேம்ஸ் வியாட் மற்றும் ஹென்றி ஹாலண்ட் ஆகியோரின் செயல்பாடு உள்ளது. முதல் கதாபாத்திரம் இத்தாலியில் பிறந்தது, ஆனால் 1767 ஆம் ஆண்டில் அவர் இங்கிலாந்திற்கு வந்தார், அவரது மிக முக்கியமான படைப்புகளில், தொல்பொருள் நினைவுச்சின்னங்கள் மற்றும் பேக்கிங்டன் பார்க் தேவாலயம் ஆகியவை பிரான்சில் லெடோக்ஸ் மற்றும் கில்லி பயன்படுத்திய நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கு பெரும் ஒற்றுமையைக் கொண்டுள்ளன. ஜெர்மனி, ஆனால் ஆங்கிலத்தில் அவள் தனித்துவமானவள்.

இது கடுமையான வடிவங்களைக் கொண்டிருப்பதால், வெளிப்புறமானது தூய களிமண்ணால் ஆனது மற்றும் அரைவட்ட பூச்சு கொண்ட பெவல் கொண்ட பெரிய ஜன்னல்களால் ஒளிரும். இந்த தேவாலயத்தின் உட்புறம் பெஸ்டத்தில் உள்ள நெப்டியூன் கோவிலுக்கு மிகவும் ஒத்திருக்கிறது, இது பெட்டகத்தை ஆதரிக்கும் டோரிக் நெடுவரிசைகளைக் கொண்டுள்ளது.

ஜேம்ஸ் வியாட் ஆதாமின் போட்டியாளராக அறியப்பட்டாலும், 1770 ஆம் ஆண்டில் கட்டப்பட்ட ஆக்ஸ்போர்டு தெரு பாந்தியனில் அவருக்கு பெரும் புகழ் இருந்தது. அது இப்போது அழிக்கப்பட்டு, இஸ்தான்புல்லில் உள்ள ஹாகியா சோபியாவின் தேவாலய பொழுதுபோக்குக்காகப் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு பெரிய கட்டிடமாக இருந்தது. அவர் பல திட்டங்களில் பங்கேற்றார் மற்றும் கோதிக் கட்டிடக்கலை துறையில் மற்றும் பெரிய ஆங்கில கதீட்ரல்களை மீட்டெடுப்பதில் அவர் செய்த பங்களிப்புகளுக்காக நினைவுகூரப்படுகிறார்.

இருப்பினும், கிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் கவனம் செலுத்தும் பல நாட்டு வீடுகளை வடிவமைத்து கட்டுவதற்கும் தன்னை அர்ப்பணித்துக் கொண்டார். டோடிங்டனைப் போலவே, க்ளோசெஸ்டர்ஷையரில் நீங்கள் கிரேக்க கட்டிடக்கலை பற்றிய பல விவரங்களைக் காணலாம்.

வியாட் மற்றும் ஆடம் இடையே இருக்கும் நெருங்கிய உறவில், ஹென்றி ஹாலண்ட் 1776 ஆம் ஆண்டு லண்டனில் உள்ள புரூக்ஸ் கிளப்பில் தனது முதல் வேலையாக இருந்தார். அங்கு அவர் நிதானமான சூழல்கள் மற்றும் பல்வேறு அலங்காரங்களுடன் பல்லேடியன் முகப்புகளை உருவாக்கினார். இந்த வேலையைச் செய்தபின், அவர் ஹெர்ஃபோர்ட்ஷையர் நகரில் ஒரு மாளிகையில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார், அங்கு அவர் பல மாற்றங்களைச் செய்தார், அங்கு அவர்கள் முதலில் தளபாடங்கள் அலங்காரங்களை வழங்கினர் என்பதால் பிரெஞ்சு கட்டிடக்கலையின் சிறப்பியல்புகள் உள்ளன.

1753 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் வரை, நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்கள் நிகழ்ந்தன, இருப்பினும் மிகவும் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள் லண்டன் நகரில் அமைந்துள்ள பிரிட்டிஷ் அருங்காட்சியகம், லிவர்பூல் நகரத்தில் உள்ள செயின்ட் ஜார்ஜ் ஹால் மற்றும் ஜான் சோன் மேற்கொண்ட பணிகள் ( 1837- XNUMX).

எனவே பிரிட்டிஷ் அருங்காட்சியகம் 1820 ஆம் ஆண்டில் கட்டப்பட்ட ஒரு நினைவுச்சின்ன வேலை மற்றும் ஒரு நேர்த்தியான அயனி நெடுவரிசையால் ஆதரிக்கப்படுகிறது என்பதைக் குறிப்பிடலாம். கூடுதலாக, கட்டிடக் கலைஞர் பல உன்னதமான கருப்பொருள்களை எடுத்துக்கொள்கிறார் மற்றும் அதன் உட்புறத்தில் வாசிப்பு அறைக்கு மேலே அமைந்துள்ள வார்ப்பிரும்பு செய்யப்பட்ட ஒரு பெரிய குவிமாடத்தை குவிக்கிறார்.

லிவர்பூல் நகரில் உள்ள செயின்ட் ஜார்ஜ் மண்டபம் நகரின் நாகரிக சமுதாயத்திற்காக ஒரு பெரிய கட்டுமானத்தைக் கொண்டிருந்தது. எனவே, சிவில் பசிலிக்கா பல அறைகளுடன் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது, அவை அனைத்தும் கட்டிடத்தின் முகப்புகளின் தொகுப்பால் ஒன்றாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

இந்த கட்டிடத்தை கட்டிடக் கலைஞர் ஹார்வி லோன்ஸ்டேல் எல்ம்ஸ் வடிவமைத்தார், ஆனால் அவர் இறந்ததிலிருந்து அவரால் அதை முடிக்க முடியவில்லை மற்றும் வடிவமைப்பாளர் சார்லஸ் ராபர்ட் காக்கரெல் மூலம் வேலை முடிந்தது, அவர் வெவ்வேறு அறைகளுக்கு அதிக தொகுதிகளைக் கொடுத்தார், அவற்றில் கச்சேரி அரங்கம் தனித்து நிற்கிறது. வெளிப்புறத்தின் நிதானத்தை எடுத்துக்காட்டும் சிறந்த உன்னதமான அலங்காரத்தைக் கொண்டுள்ளது.

கிரேட் பிரிட்டனில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் மிகப் பெரிய பிரதிநிதி ஜான் சோனே என்று பல வல்லுநர்கள் சுட்டிக்காட்டியிருந்தாலும், ஜார்ஜ் டான்ஸ் (1741-1825) மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் லெடோக்ஸ் ஆகியோரால் பாதிக்கப்பட்ட ஒரு ஆங்கில புரட்சியாளர் ஜான் சோன், ஆங்கில வம்சாவளியைச் சேர்ந்த இந்த பாத்திரம் பெரும் புகழ் பெற்றது. XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், லண்டன் நகரில் அமைந்துள்ள இங்கிலாந்து வங்கியின் கட்டுமானத்தில் அவர் செய்த பணிக்காக.

இது ஒரு கட்டிடமாகும், இது பல தாழ்வான குவிமாடங்களைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் அதன் அமைப்பு முழுவதும் எளிமையைக் கொண்டுள்ளது. புகழ்பெற்ற கட்டிடக் கலைஞரால் மேற்கொள்ளப்பட்ட மிகச் சிறந்த படைப்புகளில், சோனே அருங்காட்சியகம் தனித்து நிற்கிறது, அதை அவரால் முழுமையாக செயல்படுத்த முடியவில்லை, ஏனெனில் அது நிறைய எளிமையைப் பயன்படுத்தியது மற்றும் முகப்பில் பெரிய வளைவுகளைப் பயன்படுத்தியது, இது லெடோக்ஸ் எடுத்துச் சென்ற புரட்சிகர கட்டிடக்கலையை ஒத்திருந்தது. வெளியே.

அருங்காட்சியகத்தின் உள்ளே நெரிசல் மற்றும் கிளாஸ்ட்ரோபோபிக் இருந்தபோது, ​​​​அது அங்கிருந்த அனைத்து நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைகளையும் அகற்றியது மற்றும் அழகிய நுட்பம் என்னவென்றால், அதில் பல கண்ணாடிகள் வைக்கப்பட்டன, அவற்றில் 90 க்கும் மேற்பட்டவை உள்ளன, மேலும் இது அறைகளை பெரிதாக்குகிறது, இருப்பினும் விளக்குகள் அது மேலே இருந்து வருகிறது மற்றும் வளைவுகள் சுவர்களில் இருந்து வெளியே நிற்க ஏனெனில் சரியான.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் போது மிகவும் சிறப்பான நகர்ப்புற மாற்றங்கள் நகர்ப்புறங்களாகும், அங்கு லண்டனில் உள்ள ரீஜண்ட்ஸ் பார்க் மற்றும் ரீஜண்ட் தெருவின் சாலைகள் தனித்து நிற்கின்றன, அவை கட்டிடக் கலைஞர் ஜான் நாஷால் வடிவமைக்கப்பட்டன. அனைத்து சாலைகள் மற்றும் நெடுஞ்சாலைகளுக்கு இடையில் ஒரு வகையான நகர்ப்புற துணி தயாரிக்கப்பட்ட பாத் நகரில் என்ன செய்யப்பட்டது என்பது மிகவும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

கட்டிடக்கலைஞர் வரையறுக்க விரும்பியது நகரத்தின் லிண்டல்கள் மற்றும் பெடிமென்ட்கள், ஏனெனில் அவை நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் பயன்படுத்தப்படும் கோட்பாட்டின் படி இருந்தன. ஆனால் நகரத்தை சுற்றிப்பார்க்கும்போது, ​​பாரிஸ் நகரில் அதிகமாகக் காணப்பட்ட ஒரு நிலைத்தன்மையை அது அளித்தது. நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையுடன் காதல் சுவை இணைக்கப்பட்டது.

ஆனால் கலைஞர்கள் கோதிக் கட்டிடக்கலையால் ஈர்க்கப்பட்டு, அன்றைய மதம் மற்றும் அறிவுசார் மரபுகளுடன் அதை தொடர்புபடுத்தினர் மற்றும் ஆக்ஸ்போர்டு, கேம்பிரிட்ஜ் மற்றும் லண்டனில் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் புதிய மாற்றங்கள் ஏற்பட்டன. ஆனால் ஸ்காட்லாந்தில் கட்டிடக் கலைஞர்கள் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையை உருவாக்கத் தொடங்கிய பருவம் செழித்தது, இதற்கு ஒரு தெளிவான உதாரணம் 1875 ஆம் ஆண்டில் லிவர்பூல் நகரில் உருவாக்கப்பட்ட பிக்டன் வாசிப்பு அறை.

இதேபோல், நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் செல்வாக்கின் கீழ் கிளாஸ்கோ நகரில் அலெக்சாண்டர் தாம்சன் கட்டிய தேவாலயத்தில் பல பணிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன, இருப்பினும் அவர் ஷிங்கெல் மற்றும் காக்கரெல் ஆகியோரின் அறிவால் பாதிக்கப்பட்டதாகக் கூறப்படுகிறது.

இத்தாலியில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை: இத்தாலியில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் சிறிய மாநிலங்களில் தொடங்கியது, இது விட்டோரியோ இம்மானுவேல் II இன் ஒற்றையாட்சி இராச்சியத்தின் கீழ் இருந்த வெளிநாட்டு சக்திகளால் ஆதிக்கம் செலுத்தப்பட்டது.

இந்த காரணத்திற்காக, இத்தாலிய பிரதேசம் முழுவதும் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை அதே வழியில் தன்னை வெளிப்படுத்தவில்லை, ஏனெனில் ஒற்றையாட்சி கலாச்சாரம் இல்லாதது மற்றும் முழு தீபகற்பத்தையும் அச்சுறுத்தும் பெரும் வறுமை இருந்தது, அதனால்தான் ஒரு avant-க்கு சாதகமான பண்புகள் இல்லை. garde கட்டடக்கலை உற்பத்தி.

அதே நேரத்தில் ரோமில் பரோக் கலையுடன் ஒரு அசாதாரண சகாப்தம் தன்னை வெளிப்படுத்திக் கொண்டிருந்தாலும். Piazza di Spagna, Fontana di Trevi மற்றும் Piazza Sant'Ignazio போன்ற பல நினைவுச்சின்னங்கள் கட்டப்பட்டன. பிலிப்போ ஜுவாரா (1678-1736) மற்றும் பெர்னார்டோ அன்டோனியோ விட்டோன் (1704-1770) போன்ற பல கலைஞர்கள் பணிபுரிந்தனர். அவர்கள் பீட்மாண்டில் பணிபுரிய அர்ப்பணிக்கப்பட்டவர்கள்.

கலைஞர்கள் ஃபெர்டினாண்டோ ஃபுகா (1699-1782) மற்றும் லூய்கி வான்விடெல்லி ஆகியோர் நேபிள்ஸ் நகரில் தங்கள் படைப்புகளை உருவாக்க தங்களை அர்ப்பணித்துள்ளனர். துல்லியமாக அரச அல்பெர்கோ டீ போவேரி மற்றும் அரச மாளிகையில். இந்த வீடு நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் அறிகுறிகளைக் காட்டியிருந்தாலும், இது அந்தக் காலத்தின் கடைசி பரோக் வேலையாகக் கருதப்படுகிறது.

அதனால்தான் இத்தாலியின் கட்டிடக்கலை நாட்டின் நிலைமை காரணமாக மெதுவான மற்றும் மிகவும் கடினமான காலமாக இருந்தது, மேலும் அது வெளிநாட்டு கட்டிடக் கலைஞர்கள், குறிப்பாக பிரெஞ்சுக்காரர்களால் வெளிநாட்டிலிருந்து வந்த அறிவைப் பயன்படுத்தியது.

இத்தாலியில் அனுபவித்த பிரஞ்சு செல்வாக்கு மிகவும் தெளிவாக இருந்தது, நேபிள்ஸ் நகரத்தில் உள்ள சான் கார்லோஸ் தியேட்டரின் முகப்பில் பிரான்ஸ் நாட்டைச் சேர்ந்த ஒரு கலைஞரால் வடிவமைக்கப்பட்டது. ஆனால் பதினெட்டாம் நூற்றாண்டு முடிவடைந்து பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், அரண்மனைகள், வில்லாக்கள் மற்றும் தேவாலயங்களில் இருந்து நாடு முழுவதும். அதே கட்டமைப்புகளின் உட்புறங்களை அடையும் வரை கட்டிடங்கள் மற்றும் தோட்டங்கள், கிளாசிக்கல் ரோமில் செய்யப்பட்ட மாதிரிகளை மீண்டும் உருவாக்குவதை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

அவை கிரேக்க கட்டுமானங்களின் சில பண்புகளைக் கொண்டிருந்தாலும். ஆனால் பல கட்டிடங்கள் அக்ரிப்பாவின் பாந்தியனால் ஈர்க்கப்பட்டவை. டுரின் நகரில் உள்ள கிரான் மாட்ரே டி டியோ தேவாலயம் அல்லது சான் பிரான்சிஸ்கோ டி பவுலாவின் புகழ்பெற்ற பசிலிக்கா (1816-1846). அந்தக் காலத்தின் மிக முக்கியமான தேவாலயங்களில் இதுவும் ஒன்றாகும்.

இந்த படைப்புகள் அனைத்தும் ஆண்ட்ரியா பல்லாடியோவை அழியாத ஒரு சிறந்த கட்டிடக்கலைஞராகவும் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் அறிவாளராகவும் மாற்றிய "லா ரோட்டோண்டா" படைப்பால் ஈர்க்கப்பட்டன. இழந்த நகரங்களான ஹெர்குலேனியம் மற்றும் பாம்பீ கண்டுபிடிக்கப்படுவதற்கு முன்பு இவை அனைத்தும் நடந்தன. கட்டிடங்களின் கட்டுமானமானது தொல்பொருள் இடிபாடுகள் மற்றும் கிளாசிக்கல் கட்டிடங்களில் உள்ள கட்டிடக் கலைஞர்களின் உத்வேகமாக இருந்தது.

அதனால்தான் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை அதன் நவ-கிரேக்க மாறுபாட்டுடன் சேர்க்கப்பட்டது, இது நாட்டில் அதிக எண்ணிக்கையிலான மிகச் சிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கியது. 1816 இல் நன்கு அறியப்பட்ட Pedrochip கஃபே இருந்தது. அதே போல் Padua (Giuseppe Jappelli மூலம்), Possagno உள்ள Canoviano கோவில் (1819-1830). ஜெனோவாவில் அமைந்துள்ள கார்லோ தியேட்டர், XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் மீண்டும் கட்டப்பட்டது. லிவோர்னோ நகரில் உள்ள சிஸ்டர்னோன். இந்த கட்டமைப்புகள் அனைத்தும் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் தெளிவான பண்புகளைக் கொண்டுள்ளன.

வெர்டி தியேட்டர் மற்றும் மிலன் நகரில் உள்ள சான் அன்டோனியோ தேவாலயம் மற்றும் ஆர்கோ டெல்லா பேஸ் டி லூய்கி காக்னோலா மற்றும் கோர்சோவில் உள்ள சான் கார்லோ தேவாலயம் ஆகியவற்றில் மேற்கொள்ளப்பட்ட அனைத்து தலையீடுகளையும் குறிப்பிடுவது அவசியம். பலேர்மோவிலிருந்து நகரம். இந்த அனைத்து கட்டமைப்புகளிலும், நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் பண்புகள் காணப்படுகின்றன, ஆனால் சிறிது தாமதமாக, அலெஸாண்ட்ரோ அன்டோனெல்லி வடிவமைத்த படைப்புகளில், நோவாரா நகரத்தில் உள்ள சான் கௌடென்சியோவின் பசிலிக்கா போன்றவற்றில், இது உள்ளது.

நியோகிளாசிக்கல் இயக்கத்தின் பண்புகள்

நாடு மிகவும் வலுவான நெருக்கடியை சந்தித்த போதிலும், இத்தாலிய நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை குறித்து எந்த ஆய்வும் மேற்கொள்ளப்படவில்லை, இது நீண்ட காலத்திற்கு ஒரு ஆழமான பரிசோதனையை மட்டுப்படுத்தியது. காலப்போக்கில் மேற்கொள்ளப்பட்ட ஆய்வுகள் ஒவ்வொரு பிராந்தியத்திலும் உள்ளாட்சிகளிலும் உள்ள பல்வேறு கட்டடக்கலைப் பணிகளில் இத்தாலிய உற்பத்தியின் மிக முக்கியமான அம்சங்களில் தனித்தன்மைகள் மற்றும் தனித்துவமான அம்சங்கள் போன்ற பல அம்சங்களைக் கொண்டு வந்துள்ளன.

ஸ்பெயினில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை: ஸ்பெயினில், பரோக் கலை என்பது XNUMX ஆம் நூற்றாண்டு மற்றும் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்திய கலை இயக்கம் என்பதைக் கவனத்தில் கொள்ள வேண்டியது அவசியம், ஏனெனில் இது தொடர்ச்சியான மத நினைவுச்சின்னங்கள் மற்றும் பல்வேறு அரண்மனைகளில் இருந்து அதன் அனைத்து பிரிவுகளிலும் இருந்தது. ஹிஸ்பானிக் தேசம்.

அதே வழியில் அவர்கள் பள்ளிகளிலும் குடியிருப்புகளிலும் ஆதிக்கம் செலுத்தினர். சில அகாடமிகளில் கட்டிடக் கலைஞர்களால் ஆய்வு செய்யப்பட்ட Churrigueresque கட்டிடக்கலை மற்றும் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான வேறுபாடு மிகவும் கடினமாக இருந்தது, ஏனெனில் அவை எதிர் உலகங்களில் இரண்டு கலை நிகழ்வுகளாக இருந்தன.
பின்னர் பதினெட்டாம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், மாட்ரிட் நகரில் அமைந்துள்ள சான் பெர்னாண்டோ நகரில் உள்ள நுண்கலை அகாடமியால் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை திணிக்கப்பட்டது.

அங்கு அவர்கள் நகரின் நகர்ப்புற இடத்தை மாற்றியமைக்க பெரிய திட்டங்களை உருவாக்கத் தொடங்கினர். முக்கிய திட்டம் வடிவமைப்பாளர் மற்றும் கட்டிடக்கலைஞர் ஜுவான் டி வில்லனுவேவாவின் பொறுப்பில் இருந்தது, இது சலோன் டெல் பிராடோ மற்றும் அதன் சுற்றுப்புறங்களுக்கு அருகில் அமைந்துள்ளது, இதில் ராயல் வானியல் ஆய்வுக்கூடம், பழைய சான் கார்லோஸ் மருத்துவமனை, தாவரவியல் பூங்கா மற்றும் தற்போதைய பிராடோ அருங்காட்சியகம் ஆகியவை இருந்தன.

மற்ற ஐரோப்பிய நாடுகளில் உள்ள கட்டிடக்கலை: நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை தொடர்பான பிரச்சாரம் ஐரோப்பிய கண்டம் முழுவதும் இருந்தது, இருப்பினும் ஸ்பெயின் போன்ற பல விதிவிலக்குகள் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் வளர்ச்சிக்கு அதிகம் பங்களிக்கவில்லை.

உதாரணமாக, வியன்னாவில் பதினெட்டாம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தங்களில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் பெரும் தாக்கங்கள் இருந்தன, மிக முக்கியமான உதாரணம் ஜோஹன் பெர்ன்ஹார்ட் பிஷர் வான் எர்லாக்கின் கார்ல்ஸ்கிர்ச், நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் தலைசிறந்த படைப்பாக இருந்ததால், கட்டிடம் கட்டப்பட்டது. ஒரு வகையான ஹெக்ஸாஸ்டைல் ​​போர்டிகோ, இது ரோமில் முதன்முறையாகப் பயன்படுத்தப்பட்ட டிராஜன் நெடுவரிசைகளுக்கு மிகவும் ஒத்ததாக இருக்கும் கொலாய்டுகள் எனப்படும் இரண்டு நெடுவரிசைகளால் ஆதரிக்கப்படுகிறது.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் கட்டிடக்கலை படைப்புகளான Theustempel மற்றும் the Burgtor மூலம் அதிகமாக உணரப்பட்டாலும், இந்த கலைப் படைப்புகள் கட்டிடக் கலைஞர் பியட்ரோ நோபிலின் நவ-கிரேக்க பண்புகளைக் கொண்டுள்ளன.

போலந்தில், ஏற்கனவே XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை பரவத் தொடங்கியது, பிரெஞ்சு வம்சாவளியைச் சேர்ந்த கட்டிடக் கலைஞர் லெடோக்ஸால் மேற்கொள்ளப்பட்ட பல புரட்சிகர திட்டங்களிலிருந்து பெறப்பட்டது.
நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையில் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் செய்யப்பட்ட மிகச் சிறந்த நினைவுச்சின்னங்களில் ஒன்று, இப்போது லிதுவேனியா என்று அழைக்கப்படும் வில்னியஸ் கதீட்ரலின் முகப்பில் காணப்படுகிறது. அந்த நேரத்தில் அது நன்கு அறியப்பட்ட போலந்து-லிதுவேனியன் கூட்டமைப்பால் போலந்துடன் இணைக்கப்பட்டது.

XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில், கட்டிடக் கலைஞர் அன்டோனியோ கோடாஸி வார்சாவில் பல அரண்மனைகளைக் கட்டியதன் கதாநாயகன். பிரபுக்கள் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை குறித்த சில வேலைகளை கட்டிடக் கலைஞர் ஃபிரெட்ரிக் ஷிங்கெலுக்கு அவரது வெவ்வேறு குடியிருப்புகளில் கொடுத்தனர்.

ப்ராக் நகரில், ஐரோப்பிய கண்டத்தில் உள்ள பல நாடுகளுடன் ஒப்பிடும்போது நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை மிகவும் பின்தங்கியிருந்தது. ஹங்கேரியில் ஏற்கனவே பரோக் கட்டிடக்கலைக்கு ஒரு இடைவெளி இருந்தது மற்றும் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை தொடர்பாக ஒரு திறப்பு நடந்து கொண்டிருந்தது.

கிரீடத்துடன் கூடிய பெரிய போர்டிகோவைக் கொண்ட வாக் கதீட்ரலை அவர்கள் கட்டும் போது தான். ஆனால் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கட்டிடக்கலை வேலைகளின் பாரிய பாணி மோசமடைந்து, ஒரு செடி மற்றும் மையக் குவிமாடத்தால் ஆனது எஸ்டெர்கோம் கதீட்ரலின் வடிவமைப்போடு சரியாக உச்சத்தை அடைந்தது. புடாபெஸ்டில் உள்ள ஹங்கேரிய தேசிய அருங்காட்சியகம் பல புதிய கிரேக்க அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. (இந்த கடைசி வேலை மிஹாலி பொல்லாக் என்பவரால் வடிவமைக்கப்பட்டது).

அதனால்தான் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் ஏதென்ஸ் நகரத்தை புதுப்பிக்கத் தொடங்கியபோது, ​​நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை கிரேக்கத்தில் உருவாக்கப்பட்டது என்பதை முன்னிலைப்படுத்த வேண்டியது அவசியம். அந்த நேரத்தில், ஐரோப்பிய கண்டத்தின் அனைத்து இடங்களிலிருந்தும் கலைஞர்கள், கட்டிடக் கலைஞர்கள் மற்றும் பொறியாளர்களின் ஒரு பெரிய குழு அந்தக் குழுவில் பங்கேற்றது, மிகவும் தனித்து நின்றவர்கள் பிரெஞ்சு, டேன்ஸ் மற்றும் ஜெர்மானியர்கள்.

தியோபில் ஹேன்சனின் திட்டங்களின்படி 1874 இல் கட்டத் தொடங்கிய ஜாப்பியனின் நன்கு அறியப்பட்ட சுற்று தனித்து நிற்கும் மிக முக்கியமான படைப்புகள்.

அமெரிக்க கண்டத்தில் கட்டிடக்கலை

ஸ்பெயின் மற்றும் போர்ச்சுகல் தலைமையிலான அமெரிக்கப் பேரரசுகளில், நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை ஐரோப்பா கண்டம் முழுவதும் கிரியோல் வம்சாவளியைச் சேர்ந்த கட்டிடக்கலைஞர்களால் அல்லது வெளிநாட்டினரால் உருவாக்கப்பட்ட பல்வேறு திட்டங்களின் மூலம் பரவத் தொடங்கியது. மிக முக்கியமான நகரங்கள்.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை எவ்வாறு பரவியது என்பதற்கு பல எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன, ஏனெனில் இது நீண்ட காலமாக காலனித்துவ பரோக்கின் பல்வேறு கூறுகளின் ஒத்திசைவை உருவாக்குகிறது. மெக்சிகோ நகரில் 1788 ஆம் ஆண்டில் துலான்சிங்கோ என்று அழைக்கப்பட்ட கதீட்ரல் ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைக்கு சொந்தமான பிற அளவுகோல்கள் சிலியில் துல்லியமாக பாலாசியோ டி லா மொனெடாவில் காணப்படுகின்றன, இது 1748 ஆம் ஆண்டில் கட்டத் தொடங்கி 1800 ஆம் ஆண்டில் முடிக்கப்பட்டது. இவ்வாறு, சாண்டியாகோவின் பெருநகர கதீட்ரல் 1784 ஆம் ஆண்டில் கட்டப்பட்டது. 1805 ஆம் ஆண்டு வரை. இரண்டு படைப்புகளும் இத்தாலிய கட்டிடக்கலையின் சிறப்பியல்புகளைக் கொண்டுள்ளன மற்றும் இத்தாலிய கட்டிடக் கலைஞர் ஜோவாகின் டோஸ்காவால் வடிவமைக்கப்பட்டன.

மெக்சிகோவில், சுரங்க அரண்மனை 1797 க்கு இடையில் கட்டப்பட்டது மற்றும் 1813 ஆம் ஆண்டில் பல இத்தாலிய குணாதிசயங்கள் மற்றும் குவாடலஜாரா நகரில் அமைந்துள்ள கேபின்களின் நல்வாழ்வைக் கொண்டது. அதே கட்டிடக் கலைஞர் மானுவல் டோல்சாவின் படைப்புகள்.

ஈக்வடாரில் அமெரிக்கா முழுவதும் நடந்து வரும் செல்வாக்குடன், கட்டிடக் கலைஞர் அன்டோனியோ கார்சியா, கியோடோவின் அரசாங்க அரண்மனையை கட்டத் தொடங்கினார், இது 1790 இல் தொடங்கி 1801 ஆம் ஆண்டில் வேலை முடிந்தது. பல நாடுகள் சுதந்திரம் பெற்ற பிறகு ஸ்பெயின் தனது புதிய குடியரசுகளுக்கான பெரிய திட்டங்களைச் செயல்படுத்தத் தொடங்குகிறது.

எனவே, பொகோட்டா நகரில், கொலம்பியாவின் தேசிய தலைநகரின் கட்டுமானம் தொடங்குகிறது, இது பெர்லின் அகாடமியில் பயிற்சி மற்றும் பட்டம் பெற்ற ஜெர்மன் தாமஸ் ரீட் என்பவரால் மேற்கொள்ளப்பட்டது. பிரேசிலில், போர்ச்சுகல் முடியாட்சியின் நீதிமன்றத்தின் இடத்தைப் பெறும் முதல் நாடு இதுவாகும்.

போர்ச்சுகலில் இருந்து சுதந்திரம் பெற்ற பிறகு, அது பிரேசில் பேரரசு என்று அழைக்கத் தொடங்கியது, அங்கு நீங்கள் வெவ்வேறு பாரிஸ் அகாடமிகளில் பயிற்சி பெற்ற பல கட்டிடக் கலைஞர்களை வேலைக்கு அமர்த்தி அரசியல் அதிகாரத்தைப் பெறுவதற்காக நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையைப் பயன்படுத்தி வெவ்வேறு கட்டமைப்புகளை உருவாக்கத் தொடங்கினீர்கள்.

பெட்ரோபோலிஸின் இம்பீரியல் அரண்மனை கட்டப்பட்டதைப் போலவே, 1822 ஆம் ஆண்டில் ரியோ டி ஜெனிரோ நகரில் ஒரு அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸ் நிறுவப்பட்டது. 1840 ஆம் ஆண்டு.

அர்ஜென்டினாவில், அந்த காலனித்துவ கடந்த காலத்தை உடைக்க விரும்பும் நாடுகளில் இதுவும் ஒன்றாகும், எனவே அவர்கள் 1810 இல் சுதந்திரம் பெற்ற பிறகு நாட்டை மறுசீரமைக்கத் தொடங்குகிறார்கள், அக்கால அரசியல்வாதிகள் அர்ஜென்டினா நாகரிகத்தின் மீது அரசின் அதிகாரத்தை செயலாக்கத் தொடங்குகிறார்கள். பக்தி மற்றும் மரியாதையை ஊக்குவிக்கும் ஆனால் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை உட்பட, பிரஞ்சு பாணியில் கட்டிடங்கள் இன்றும் உள்ளன.

பல அமெரிக்க நாடுகளின் கலாச்சாரத்தை பகுப்பாய்வு செய்தால், இந்த நாடுகளில் பல ஐரோப்பிய கலாச்சார மாதிரிகளை நகலெடுக்கத் தொடங்கின, ஸ்பெயினின் அடிபணிதல் கட்டத்தில் இருந்து காலனித்துவ பாரம்பரியத்தை மாற்றியமைக்க வேண்டும்.

XNUMX மற்றும் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டுகளில் அமெரிக்காவில் கட்டிடக்கலை

யுனைடெட் ஸ்டேட்ஸில், நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையின் தோற்றம் கிராமப்புற வில்லாக்களை வடிவமைக்கத் தொடங்கியபோது பல்லேடியனிசத்தின் பரவலில் இருந்து பெறப்படும். இது XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் தெளிவாகத் தெரிகிறது.அக்காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான கட்டிடக் கலைஞர்கள் பெஞ்சமின் லாட்ரோப் மற்றும் தாமஸ் ஜெபர்சன்.

இந்த வழியில், கட்டிடக் கலைஞர் தாமஸ் ஜெபர்சன் 1771 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில் வேலை செய்யத் தொடங்கினார், வர்ஜீனியா மாநிலத்தில் உள்ள மான்டிசெல்லோவில் உள்ள அவரது வீட்டில், இந்த நேரத்தில் ஆங்கிலப் படைப்புகளைப் பொறுத்தவரை, கட்டிடக் கலைஞர் மைசன் கேரியால் ஈர்க்கப்பட்டார். டி நிம்ஸ், இந்த வழியில் அவர் வர்ஜீனியா நகரத்தின் தலைநகரின் திட்டத்தை செயல்படுத்தத் தொடங்கினார், இருப்பினும் அது மிகவும் அசல் இல்லை.

அதன் பிறகு அவருக்கு பல வேலைகள் இருந்தன, ஆனால் மிகவும் பிரபலமானது வர்ஜீனியா பல்கலைக்கழக வளாகம் ஆகும், அதன் இறுதி வரைபடங்கள் 1817 ஆம் ஆண்டிற்கு முந்தையவை. மற்ற திட்டங்களில் இருந்து வேறுபடுத்தும் உறுப்பு பல்லேடியன் கொண்ட போர்டிகோவுடன் பல்கலைக்கழக நூலகத்தை வைக்க ரோட்டுண்டாவைச் சேர்த்தது. ஒரு வட்டவடிவ உடல் இணைக்கப்பட்டிருக்கும் குணாதிசயங்கள் ஒரு தேவாலயத்தை ஊக்குவிக்கிறது.

கட்டிடத்தின் மற்றொரு சிறப்பியல்பு என்னவென்றால், இது XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கடுமையான தீ விபத்துக்குள்ளானதால் மீண்டும் கட்டப்பட்டது. எனவே, இது ஒரு நீள்வட்ட வடிவில் திறக்கும் இரண்டு அறைகளை மட்டுமே கொண்டுள்ளது. மற்ற கட்டிடக் கலைஞர் பெஞ்சமின் லாட்ரோப் தான் தாமஸ் ஜெபர்சனுக்கு ரோட்டுண்டா முறையைப் பயன்படுத்த பரிந்துரைத்தார். அவரது முதல் வேலையில், கட்டிடக் கலைஞர் பெஞ்சமின் லாட்ரோப், ரிச்மண்ட் சிறைச்சாலை மற்றும் பென்சில்வேனியா வங்கி ஆகியவற்றைக் கட்டினார், அவை இப்போது அழிக்கப்பட்டுள்ளன.

XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், வாஷிங்டன் கேபிட்டலின் கட்டுமானத்தை முடிக்கும் பெரிய வேலை அவருக்கு இருந்தது, இது பல கட்டிடக் கலைஞர்கள் பங்கேற்ற ஒரு கட்டுமானமாகும், ஆனால் அவர்கள் பெற்ற முடிவுகள் மிகவும் கேள்விக்குரியவை.

செனட் முடிந்ததும், உச்ச நீதிமன்ற அறையின் கட்டுமானம் தொடங்கியது. இந்த பகுதியில், வடிவவியலின் பயன்பாடு மற்றும் கட்டிடக்கலையில் அவர் வைத்த விவரங்கள் பிரெஞ்சு கட்டிடக் கலைஞர் லெடோக்ஸ் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர் சியோன் ஆகியோரால் பயன்படுத்தப்பட்ட மாதிரிகளுடன் நிறைய தொடர்புகளைக் கொண்டுள்ளன.

1089 மற்றும் 1818 ஆம் ஆண்டுகளுக்கு இடையில், கேபிடல் வெற்றிகரமாக முடிக்கப்பட்ட பின்னர், புகழ்பெற்ற பால்டிமோர் கதீட்ரலில் கட்டுமானம் தொடங்கியது. ஆனால் கட்டுமானத்தின் போது இது பல மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது, இருப்பினும் கட்டிடக் கலைஞர் பின்னர் அவர் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருந்த கட்டுமானங்களில் இதுவும் ஒன்று என்று உறுதிப்படுத்தினார்.

பின்னர் அமெரிக்காவில் உள்ள அனைத்து நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலைகளிலும் பயன்படுத்தப்பட்ட பாணியுடன், கட்டிடக் கலைஞர் லாட்ரோபின் சீடர்களான கட்டிடக் கலைஞர்களான ராபர்ட் மில்ஸ் மற்றும் வில்லியம் ஸ்ட்ரிக்லேண்ட் ஆகியோரால் பணிகள் மேற்கொள்ளப்பட்டன. டி ராபர்ட் மில்ஸ் ரிச்மண்ட் மற்றும் பிலடெல்பியாவில் உள்ள மத்திய ஆலையில் தேவாலயத்தை மையமாகக் கொண்ட பல திட்டங்களைச் செய்தார். அதுமட்டுமின்றி, பால்டிமோர் மற்றும் நாட்டின் தலைநகரில் பல்வேறு கட்டிடத் திட்டங்களில் பணியாற்றினார்.

வில்லியம் ஸ்டிரிக்லேண்டைப் பொறுத்த வரையில், அமெரிக்காவில் இரண்டாவது வங்கியின் வடிவமைப்பாளராக இருந்து புகழ்பெற்ற கட்டிடக் கலைஞராக அமெரிக்காவில் புகழ் பெற்றார். பிலடெல்பியா பங்குச் சந்தை மற்றும் நாஷ்வில் கேபிடல் (1845-1849) ஆகியவற்றைக் கட்டுவதற்கான அசல் திட்டத்தையும் அவர் கொண்டிருந்தார், இது லைசிக்ரேட்ஸின் சோராஜிக் நினைவுச்சின்னத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட பல விளக்குகளால் வடிவமைக்கப்பட்டது.

யுனைடெட் ஸ்டேட்ஸில் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை தலைநகர் வாஷிங்டன் போன்ற புதிய நகரங்களை வடிவமைப்பதற்கான மைய மற்றும் தத்துவார்த்த கலாச்சார அச்சாக மாறும். உயர் சமூக வகுப்புகள். நியூயார்க் நகரத்தில் இருந்தபோது, ​​வால் ஸ்ட்ரீட்டில் உள்ள பகுதிகளை உள்ளடக்கிய பரந்த பிரதேசங்களில் புதிய வளர்ச்சிகள் திட்டமிடப்பட்டன.

இப்படி திட்டமிட்டு பழைய பாணியில் கட்டிடங்களை கட்டினர். இந்த வழியில், XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில், நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை அரசாங்க கட்டிடங்களைக் கட்டுவதற்கான ஒரு பாணியாக மாறியது, ஏனெனில் அவை நவீன எதிர்ப்புத் திறவுகோலைக் கொண்டு கட்டப்பட்ட கட்டிடங்கள், அங்கு அரசின் அதிகாரத்தை முன்னிலைப்படுத்தும் நோக்கத்துடன் பிரதிபலிக்கப் போகிறது. சர்வதேச கௌரவம் பெற முடியும்.

அமெரிக்காவின் கட்டிடக்கலையில், முக்கியமாக அதன் தலைநகரான வாஷிங்டனில் முன்னிலைப்படுத்தக்கூடிய பல எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன. லிங்கன் மெமோரியல் என்று அழைக்கப்படும் பெரிய கட்டிடம் 1922 இல் கட்டி முடிக்கப்பட்டது.

இம்பீரியல் ரோம் என்று அழைக்கப்படும் கட்டிடங்களுடன் ஒற்றுமையை நகரத்தில் பரப்ப முயற்சிக்கும் கட்டிடங்களில் இதுவும் ஒன்றாகும். அடிமைத்தனத்திற்கு எதிராகப் போராடிய ஜனாதிபதி ஆபிரகாம் லிங்கனின் நினைவாக இது ஒரு சிறந்த நினைவுச்சின்னமாகவும் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த நினைவுச்சின்னம் 1867 ஆம் ஆண்டில் சிறந்த நிலைக்கு வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

1930 ஆம் ஆண்டில் உச்ச நீதிமன்றத்தின் கட்டுமானம் தொடங்கியது, இது 1935 ஆம் ஆண்டில் நிறைவடைந்தது, கட்டிடத்தின் முக்கிய முகப்பில் ஒரு நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை உள்ளது, அங்கு கொரிந்திய பாணி காட்டப்பட்டுள்ளது. நியூயார்க்கில் உள்ள வூல்வொர்த் கட்டிடத்தை வடிவமைத்ததற்காக அனைத்து சர்வதேச கலை விமர்சகர்களாலும் அறியப்பட்ட ஒரு கட்டிடக் கலைஞரான காஸ் கில்பர்ட்டால் இது திட்டமிடப்பட்டது, அதன் காலத்தில், அமெரிக்காவிலும் உலகிலும் மிக உயரமான கட்டிடங்களில் ஒன்றாகும்.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை கொண்ட இந்த வகை கட்டிடங்களில் கடைசியாக 1943 ஆம் ஆண்டு அமெரிக்காவின் தலைநகரில் திறக்கப்பட்ட பெரிய ஜெபர்சன் நினைவு கட்டிடம் உள்ளது. இந்த அற்புதமான கட்டிடத்தை ஜான் ரஸ்ஸல் போப் வடிவமைத்தார், பல்லேடியன் வில்லாக்களை பின்பற்றி. பல ரோமானிய கோவில்கள் மற்றும் பல்வேறு கிரேக்க கோவில்கள்.

இந்த கட்டிடம் அயனி நெடுவரிசைகளின் ரவுண்டானாவில் கட்டப்பட்டுள்ளது, இது போடோமாக் நதியைக் கண்டும் காணாத ஒரு ப்ரோனாவோவில் முடிவடைகிறது. கட்டப்பட்ட மாதிரியானது கட்டிடக் கலைஞர் மற்றும் அமெரிக்காவின் ஜனாதிபதி தாமஸ் ஜெபர்சனின் ரோட்டுண்டாவைப் போன்றது. வர்ஜீனியா பல்கலைக்கழகத்தில் கட்டப்பட்ட இந்த பெரிய கட்டிடம் அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. புதிய போக்குகள் மற்றும் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் பயன்படுத்தப்படும் கட்டிடக்கலை ஆகியவற்றிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ள ஒரு மறுமலர்ச்சி கட்டிடம்.

ஏனென்றால், கடந்த காலத்துடனான உறவுகளை முறித்துக் கொள்ள புதிய நுட்பங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டு வருகின்றன, மேலும் ஒழுக்கமான கட்டிடக்கலையுடன் கட்டிடங்களை உருவாக்குவதற்காக திணிக்கப்பட்ட ஸ்டைலிஸ்டிக் திணிப்புகள் மற்றும் புதிய வகை வேலைகளைக் காட்டுகின்றன.

XNUMX ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் தசாப்தத்தின் புதிய படைப்புகள் தொடங்கும் போது, ​​ஹென்றி பேகன் வடிவமைத்த கட்டிடங்களில் சிற்பங்கள் மற்றும் பல சிலைகள் இருந்தன, அவை வெண்கலத்தில் வடிவமைக்கப்பட்ட புகழ்பெற்ற ரோமானிய சிலைகளை நகலெடுக்கின்றன, ஆனால் அவை தொலைந்து போயின. இந்த யோசனை பண்டைய கிரேக்கத்திலிருந்து எடுக்கப்பட்டது என்றாலும். இந்த நினைவுச்சின்னத்தின் மையத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ள ஜனாதிபதி லிங்கனின் பெரிய சிலையின் நிகழ்வு, அது முழு பொதுமக்களும் பார்க்க முடியும்.

ரஷ்யாவில் கட்டிடக்கலை

ரஷ்யாவில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை 28 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் வளரும், கேத்தரின் II ரஷ்யாவில் ஆட்சியைப் பிடித்து முடியாட்சியின் சிம்மாசனத்தில் ஏறிய பிறகு, அவர் ஜூலை 1762, XNUMX அன்று ரஷ்யாவின் பேரரசியாக மாறுவார். மேற்கத்திய உலகத்திலிருந்து தகவல் ஏற்கனவே வந்துவிட்டது, குறிப்பாக செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் நகரத்திற்கு.

ஆனால் 1760 ஆம் ஆண்டு முதல் ரஷ்யாவின் கட்டிடக்கலை இன்னும் ரோகோகோவாக உள்ளது, ஏனெனில் இத்தாலிய பார்டோலோமியோ ராஸ்ட்ரெல்லி தனது கட்டிடக்கலைப் பணிகளுக்காக ரஷ்யா முழுவதும் பொது நபராக இருந்தார். ஆனால் ரஷ்யாவின் கலாச்சாரத்தில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலையை அறிமுகப்படுத்தத் தொடங்குபவர் அந்த நாட்டின் தலைநகரில் உள்ள பேரரசி கேத்தரின் தி கிரேட்.

அவர் பிரெஞ்சு வம்சாவளியைச் சேர்ந்த கட்டிடக் கலைஞரான Jean-Baptiste Vallin de la Mothe (1729-1800) என்பவரை நியமித்ததிலிருந்து, ரஷ்யாவில் உள்ள இம்பீரியல் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸிற்கான சில படைப்புகள்.

1779 ஆம் ஆண்டில், கியாகோமோ குவாரெங்கி (1744-1812) ரஷ்யாவில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார், இதனால் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் நகரத்தில் இருக்க முடியும். அந்த இடத்தில் அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் பேரரசி கேத்தரின் II இன் கட்டிடக் கலைஞர் என்ற அதிகாரப்பூர்வ வேலையைப் பெறுவார். 1780 மீ மற்றும் 1785 ஆம் ஆண்டுக்கு இடையில், அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் நகரத்தை ரஷ்யாவின் முதல் நகரமாக மாற்றத் தொடங்கினார், இது ஒரு கிளாசிக்கல் நகரத்தின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்றி மிகவும் நவீனமானது.

அந்த நகரத்தில் கட்டிடக் கலைஞர் பல அரண்மனைகளைக் கட்டினார், நினைவுச்சின்னங்களை நாகரீகமாக்கினார்.இந்த கட்டிடக் கலைஞர் பல்லடியன் கட்டிடக்கலையால் ஈர்க்கப்பட்டார்.ஒரு தெளிவான உதாரணம் அவர் உலகின் பணக்காரர் என்று அழைக்கப்படும் ஒரு தியேட்டரைக் கட்டினார்.ஹெர்மிடேஜ் தியேட்டர் (1782-1785).

அதே வழியில், ஸ்காட்ஸ்மேன் சார்லஸ் கேமரூன் (1743-1812) ரஷ்யாவில் இருந்தார், அவர் நன்கு அறியப்பட்ட நகரமான ட்சார்ஸ்கோய் செலோவில் பேரரசி கேத்தரின் அரண்மனையின் கேலரியை வடிவமைத்தார், அதே இடத்தில் அவர் கிணற்றை மீட்டெடுக்கத் தொடங்கினார். கட்டிடக் கலைஞர் ஆதாமின் அறியப்பட்ட ஆங்கில பாணி. இதற்காக அவர் பாவ்லோவ்ஸ்க் நகரில் உள்ள கிராண்ட் டியூக் பால் அரண்மனையை வடிவமைக்கத் தொடங்கினார், இந்த வேலை 1781 ஆம் ஆண்டில் கட்டத் தொடங்கியது மற்றும் 1796 ஆம் ஆண்டில் நிறைவடைந்தது. ரஷ்யாவின் மிகவும் கம்பீரமான பூங்காக்களில் ஒன்றாகும்.

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் நகரில் அமைந்துள்ள அழகிய பங்குச் சந்தை அரண்மனைகளில் அலெக்சாண்டர் I. உடன் இருந்தபோது பேரரசி கேத்தரின் II ஒரு திருப்புமுனையை அடைந்தபோது ரஷ்யாவில் நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை நாகரீகமாக மாறியது. இது பிரெஞ்சு வம்சாவளியைச் சேர்ந்த கட்டிடக் கலைஞரால் வடிவமைக்கப்பட்டது மற்றும் ஜீன்-பிரான்சுவா தாமஸ் டி தோமன் என்று அறியப்பட்டது மற்றும் 1804 இல் கட்டி முடிக்கப்பட்டது. இந்த அரண்மனை ஹேரா கோவிலால் ஈர்க்கப்பட்ட நவ-கிரேக்க கலாச்சாரத்தின் தெளிவான எடுத்துக்காட்டு.

நியோகிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை பற்றிய இந்தக் கட்டுரை உங்களுக்கு முக்கியமானதாக இருந்தால், பின்வரும் இணைப்புகளைப் பார்வையிட உங்களை அழைக்கிறேன்:


கருத்து தெரிவிப்பதில் முதலில் இருங்கள்

உங்கள் கருத்தை தெரிவிக்கவும்

உங்கள் மின்னஞ்சல் முகவரி வெளியிடப்பட்ட முடியாது. தேவையான புலங்கள் குறிக்கப்பட்டிருக்கும் *

*

*

  1. தரவுக்கு பொறுப்பு: ஆக்சுவலிடாட் வலைப்பதிவு
  2. தரவின் நோக்கம்: கட்டுப்பாட்டு ஸ்பேம், கருத்து மேலாண்மை.
  3. சட்டபூர்வமாக்கல்: உங்கள் ஒப்புதல்
  4. தரவின் தொடர்பு: சட்டபூர்வமான கடமையால் தவிர மூன்றாம் தரப்பினருக்கு தரவு தெரிவிக்கப்படாது.
  5. தரவு சேமிப்பு: ஆக்சென்டஸ் நெட்வொர்க்குகள் (EU) வழங்கிய தரவுத்தளம்
  6. உரிமைகள்: எந்த நேரத்திலும் உங்கள் தகவல்களை நீங்கள் கட்டுப்படுத்தலாம், மீட்டெடுக்கலாம் மற்றும் நீக்கலாம்.