பண்டைய கிரீஸ் உலக கலாச்சாரத்தின் வளர்ச்சியில் குறிப்பிடத்தக்க பங்களிப்பை வழங்கியது. தி கிரேக்க சிற்பம் மிகவும் வளர்ந்த பண்டைய நாகரிகம், முப்பரிமாண மாதிரியில் ஒரு நபரின் தார்மீக மற்றும் உடல் முழுமையை பிரதிபலிக்கும் வகையில், பண்டைய மக்களால் உலகின் முழுமையான மற்றும் இணக்கமான பார்வையை நிரூபிக்க முடிந்தது.
கிரேக்க சிற்பம்
பெரிய கிரேக்க நாகரிகம் பின்னர் வரலாற்றாசிரியர்களால் வரையறுக்கப்பட்ட ஹெலனிக் நாகரிகம் கிமு XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில், காட்டுமிராண்டித்தனமான மற்றும் வன்முறைச் சண்டைகளுக்குப் பிறகு, கிமு XNUMX ஆம் நூற்றாண்டில் உறுதியாக குடியேறிய டோரியன்கள் போன்ற சில படையெடுப்பு மக்களின் ஒன்றியத்திலிருந்து பிறந்தது. கிரேக்க தீபகற்பம் மற்றும் உள்ளூர் மக்கள் படிப்படியாக அவர்கள் வழியில் சந்தித்தனர்.
காலப்போக்கில் உருவான இந்த தொன்மையான நாகரீகம் கடற்படை, வணிகம், சமூகம் என பல துறைகளிலும் வளரத் தொடங்கியது. பிரபலமான மற்றும் தனித்துவமான கலைஞர்களின் பணி மற்றும் திறமைக்கு நன்றி, எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக கலைத் துறையால் ஒரு சிறந்த நேர்மறையான தூண்டுதல் வழங்கப்பட்டது.
கலைத் துறையில், கிரேக்க கலைஞர்கள் உண்மையில் சிறந்து விளங்கிய கலையின் மிகவும் பிரபலமான வடிவங்களில் ஒன்று, அவர்களின் புகழ்பெற்ற சிலைகளுடன் சேர்ந்து, அதிர்ஷ்டவசமாக நம் நாட்களுக்கு வந்து, பண்டைய கிரேக்கத்தின் நாகரிகத்தை ஒலிம்பஸுக்குக் கொண்டு வந்த சிற்பம். கலை.
பண்டைய கிரேக்கத்தின் கலை முழு ஐரோப்பிய நாகரிகமும் வளர்ந்த தூணாகவும் அடித்தளமாகவும் மாறியது. பண்டைய கிரேக்கத்தின் சிற்பம் ஒரு சிறப்பு பொருள். பண்டைய சிற்பம் இல்லாமல், மறுமலர்ச்சியின் அற்புதமான தலைசிறந்த படைப்புகள் இருக்காது, மேலும் இந்த கலையின் மேலும் வளர்ச்சியை கற்பனை செய்வது கடினம்.
கிரீஸில் உள்ள சிலைகள் மக்களின் வாழ்வில் முக்கிய பங்கு வகிக்கின்றன. அவை மிக முக்கியமான இடங்களில் வைக்கப்பட்டன, அவை கோயில்களை அலங்கரிக்கப் பயன்படுத்தப்பட்டன, ஒலிம்பிக் போட்டிகளில் வென்றவர்களின் நினைவாக அவை அமைக்கப்பட்டன. இறந்தவரின் நினைவாக அவை கல்லறைகளில் நிறுவப்பட்டன, அவை பொது கட்டிடங்களை அலங்கரிக்கப் பயன்படுத்தப்பட்டன. இந்த கிளாசிக்கல் மற்றும் ஹெலனிஸ்டிக் சிற்பங்கள் நேரடியாக ரோமானிய சிற்பம் மற்றும் மேற்கத்திய சிற்பங்களை இன்று நாகரீகமாக பாதித்தன.
பண்டைய கிரீஸ், மற்ற கலாச்சாரங்களைப் போலவே, அதன் வளர்ச்சியில் பல்வேறு காலகட்டங்களுக்கு உட்பட்டது. அவை ஒவ்வொன்றும் சிற்பம் உட்பட அனைத்து வகையான கலைகளிலும் மாற்றங்களால் வகைப்படுத்தப்பட்டன. எனவே, இந்த நாட்டின் வரலாற்று வளர்ச்சியின் பல்வேறு காலகட்டங்களில் பண்டைய கிரேக்க சிற்பத்தின் அம்சங்களை சுருக்கமாக விவரிக்கும் இந்த கலை வடிவத்தின் உருவாக்கத்தின் முக்கிய கட்டங்களைக் கண்டறிய முடியும்.
கிரேக்க கலை வரலாற்றின் மூன்று முக்கிய காலகட்டங்களில் உள்ள சிற்ப வேலைகளின் கண்ணோட்டம், அசைவின்மை முதல் இயக்கம் வரை உற்பத்தியின் பாணி மற்றும் நுட்பத்தில் தொடர்ச்சியான முன்னேற்றத்தை வெளிப்படுத்துகிறது. கிரேக்க சிற்பக்கலையின் பண்டைய எஜமானர்களால் மனித உடலின் பார்வையைப் படிப்பதில் இருந்து படிப்பினைகளை எடுத்து, தொழிலில் தங்கள் சொந்த வழியைக் கண்டுபிடிக்க விரும்பும் சிற்பிகளுக்கு இது ஒரு சிறந்த மாதிரியாகும்.
கிறிஸ்தவர்கள் புறமதத்திலிருந்து கிரேக்கத்தை சுத்தப்படுத்த முயன்றதால், பெரும்பாலான பளிங்கு சிலைகள் அழிக்கப்பட்டன, வெண்கல சிலைகள் உருகப்பட்டன. உலகின் ஏழு புராதன அதிசயங்களில் நான்கு, ஜீயஸ் சிலை, ஆர்ட்டெமிஸ் கோயில், ரோட்ஸின் கொலோசஸ் மற்றும் அலெக்ஸாண்டிரியாவின் கலங்கரை விளக்கம் ஆகியவை கிரேக்க நினைவுச்சின்னங்கள். இன்று அவை இல்லை, இந்த கலைப் படைப்புகளின் மகத்துவத்தை நாம் பாராட்ட முடியாது. ஆனால் பல கிரேக்க சிற்பங்கள் உலகெங்கிலும் உள்ள பிரபலமான கேலரிகளில் உள்ளன.
பழமையான காலம்
தொன்மையான காலம் என்பது பண்டைய கிரேக்க கலை வரலாற்றில் முதல் காலகட்டமாகும், இது கிமு 700 இல் தொடங்குகிறது. C. மற்றும் 480 இல் முடிந்தது. C. "தொன்மையான" என்ற வார்த்தையானது "ஆரம்பகாலம்" என்று பொருள்படும் கிரேக்க வார்த்தையாகும். கிரேக்க கலாச்சாரத்தின் ஆரம்ப கட்டங்களில் நடந்த கலையில் பல நிகழ்வுகளை விவரிக்க இது பயன்படுத்தப்படுகிறது. எனவே, இக்காலச் சிற்பங்கள் கிரேக்க சிற்பிகள் வெளிப்படுத்திய ஆரம்பத் திறன்களைக் குறிப்பிடுகின்றன. இந்த நிலை ஒரு நிலையான கட்டமாகும், இதில் துண்டுகள் அசைவு அல்லது நெகிழ்வுத்தன்மை இல்லாமல் உருவாக்கப்பட்டன.
அவரது சிலைகள் வடிவங்களின் சமச்சீர் மற்றும் விறைப்புத்தன்மையால் வகைப்படுத்தப்பட்டன. மனித உருவத்தின் முக்கிய அம்சங்கள் சிறப்பிக்கப்பட்டுள்ளன. ஆண் உருவங்கள் நிர்வாணமாக இருந்தன, குரோஸ் உருவங்கள் என்று அழைக்கப்படும் சிற்பங்கள் நிர்வாணமாக இருந்தன, ஏனெனில் விளையாட்டு வீரர்கள் ஒலிம்பிக்கில் நிர்வாணமாக இருந்தனர்.
அவர்களுக்கு இடது காலை முன்னால் இருந்தது. மறுபுறம், கோரை (கன்னிகள்) என்றழைக்கப்படும் பெண் சிற்பங்கள் முழுமையாக ஆடை அணிந்திருந்தன. அவரது செதுக்கப்பட்ட உருவங்களுக்கான போஸ்கள் நின்று, முழங்கால்கள் மற்றும் உட்கார்ந்த தோரணைகளை உள்ளடக்கியது. கிரேக்கர்கள் முக்கியமாக கடவுள்கள் மற்றும் தெய்வங்களின் உருவங்களை ஆண்கள், பெண்கள் மற்றும் குழந்தைகளின் தோற்றத்தில் செதுக்கினர். நவீன சிற்பிகள் குரோஸ் மற்றும் கோரை வகை சிற்பங்களை அரிதாகவே பயன்படுத்துகின்றனர்.
திறன் மேம்பாடு இல்லாததால், அவரது சிற்ப உருவங்கள் யதார்த்தமாக சித்தரிக்கப்படவில்லை. புன்னகையைப் பார்க்கும் ஆசையில், கிரேக்கர்கள் தங்கள் உதடுகளுக்கு ஒரு வளைந்த வெளிப்பாட்டைக் கொடுத்தனர், கலை விமர்சகர்கள் இதை "தொன்மையான புன்னகை" என்று அழைக்கிறார்கள். சிற்பத் திறமையின்மையின் விளைவாகச் சிற்பங்களின் முகத்தில் செயற்கையாக வெளிப்பட்ட புன்னகையின் வடிவம் அது.
வரலாற்று கிரேக்க சிற்பத்தின் முதல் சகாப்தம் பண்டைய எகிப்தின் சிலையால் பாதிக்கப்பட்டது. அந்தக் காலத்தின் பாரம்பரிய கிரேக்க சிற்பங்கள் இயற்கைக்கு மாறானதாகவும், நெகிழ்வுத்தன்மையற்றதாகவும் கருதப்பட்டன. இக்காலச் சிற்பத்தின் உடல் பகுதிகளிலிருந்து திரட்டப்பட்டதாக விமர்சிக்கப்படுகிறது.
செவ்வக வடிவில் சிலைகள் செதுக்கப்பட்டிருப்பதைக் காணலாம். இவை உருவப்படங்கள் அல்ல, ஆனால் ஒரு கடவுளின் அடையாளப் பிரதிநிதித்துவம். சில நேரங்களில், இது இறந்த நபரின் சிலை அல்லது ஒலிம்பிக் போட்டிகளில் வெற்றி பெற்றவர்களின் நினைவுச்சின்னமாகவும் செயல்பட்டது.
பழங்கால பெண் உருவங்களுக்கு ஒரு குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம் மாதுளையுடன் கூடிய தேவி (கிமு 580-570) மற்றும் முயல் கொண்ட தெய்வம் (சுமார் கிமு 560). ஆண் படங்களில், கிளியோபிஸ் மற்றும் பிட்டன் என்ற சிற்பக் குழு தனித்து நிற்கிறது, அதன் உருவாக்கியவர் பிரபல சிற்பி Polimedes de Argos (கிமு 560-550 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இறுதியில்). லேசான தன்மை, சுத்திகரிப்பு மற்றும் விளையாட்டுத்தனம் ஆகியவை பழைய அயோனியன் எஜமானர்களின் படைப்புகளை வேறுபடுத்துகின்றன. கிமு XNUMX-XNUMX இல் உருவாக்கப்பட்ட நிழல் அப்பல்லோ மிகவும் பிரபலமான எடுத்துக்காட்டு.
நினைவுச்சின்ன சிற்பம் அக்கால கலையில் இன்றியமையாத இடத்தைப் பிடித்துள்ளது. பண்டைய கிரேக்கத்தின் மிகவும் ஆர்வமுள்ள மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க கட்டுக்கதைகளை நிவாரணத்தில் காண்பிப்பது வழக்கமாக இருந்தது. ஆர்ட்டெமிஸ் கோயிலின் (கிமு 590 கிமு) பெடிமென்ட்டின் கலவையை கவனமாகக் கருத்தில் கொள்வது, மெதுசா, கோர்கன் மற்றும் புகழ்பெற்ற பெர்சியஸின் புகழ்பெற்ற புராணத்தின் வேகமாக வளர்ந்து வரும் மற்றும் அற்புதமான சதித்திட்டத்தின் காட்சியை அனுபவிக்க உங்களை அனுமதிக்கிறது.
கிளாசிக்கல் காலம்
கிளாசிக்கல் காலத்தில் (கி.மு. XNUMX மற்றும் XNUMX ஆம் நூற்றாண்டுகளுக்கு இடையில்) படங்கள் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட இயக்கம் மற்றும் பதற்றம் மற்றும் தளர்வு ஆகியவற்றுக்கு இடையே உள்ள இணக்கத்தைக் காட்டின. கான்ட்ராபோஸ்டோ இதற்குப் பயன்படுத்தப்பட்டது: உங்கள் எடையை ஒரு காலில் சுமந்து செல்லும் இயற்கையான, தளர்வான தோரணையானது, உடலில் ஒரு தளர்வான வளைவை உருவாக்க எதிர் இடுப்பு உயர்த்தப்படும்.
அந்த நிலையில் முதுகு சற்று வளைந்திருக்கும். வெவ்வேறு கண்ணோட்டங்கள் இப்போது கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்பட்டன: ஒரு படத்தை எல்லா பக்கங்களிலிருந்தும் பார்க்க முடியும், அது இனி ஒரு முன் நிலையில் இருந்து பார்க்க மட்டுமே நோக்கமாக இல்லை. இந்த காலகட்டத்தில், கிரேக்க கலை அதன் உச்சத்தை எட்டியது. சிற்பம் அதன் நெகிழ்வுத்தன்மை மற்றும் இயக்கத்தின் பிரதிநிதித்துவம் பற்றிய விரிவான ஆய்வுக்காக குறிப்பிடத்தக்கது.
விமர்சன அவதானிப்பு மற்றும் மனித உடற்கூறியல் ஆய்வு ஆகியவை சிற்ப உருவங்களை முழு யதார்த்தத்திலும் அவற்றின் சரியான விகிதத்திலும் உருவாக்க வழிவகுத்தது. கிரேக்க சிற்பத்தின் கிளாசிக்கல் காலத்தில், சிறந்த அறியப்பட்ட பண்டைய படைப்புகள் செய்யப்பட்டன. இந்த நேரத்தில் கல் மற்றும் வெண்கலம் பிரபலமான பொருள் தேர்வுகளாக மாறியது. பண்டைய கிரேக்கர்கள் இந்த சிலைகளுக்கு பல செயலில் போஸ் கொடுத்தனர்.
கிளாசிக்கல் காலத்தின் பண்டைய கிரேக்க சிற்பம் இயக்கத்தில் கவனம் செலுத்தியிருக்கலாம், ஆனால் இந்த சிலைகளின் முகங்கள் பெரும்பாலும் ஸ்டோக் ஆகும். காட்டுமிராண்டிகள் மட்டுமே தங்கள் உணர்ச்சிகளை பொதுவில் காட்டுவார்கள் என்று நம்பப்பட்டது. பண்டைய கிரேக்க கலை சிற்பங்களில் மனிதநேயம் சிறந்ததாகக் காட்டப்பட்டது. கிளாசிக்கல் கிரீஸின் தலைசிறந்த படைப்புகள் நல்லிணக்கம், சிறந்த விகிதாச்சாரத்தால் வேறுபடுகின்றன, இது மனித உடற்கூறியல் பற்றிய சிறந்த அறிவையும், உள் உள்ளடக்கம் மற்றும் இயக்கவியல் பற்றியும் பேசுகிறது.
கிளாசிக் சகாப்தத்தில், அதீனா பார்த்தீனோஸ், ஒலிம்பியன் ஜீயஸ், டிஸ்கோபோலஸ், டோரிஃபோரஸ் மற்றும் பலர் போன்ற பிரபலமான சிற்பங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. அந்தக் காலத்தின் மிகச்சிறந்த சிற்பிகளின் பெயர்களை சந்ததியினருக்காக வரலாறு பாதுகாத்துள்ளது: பாலிக்லீடோஸ், ஃபிடியாஸ், மைரான், ஸ்கோபாஸ், ப்ராக்சிட்டீஸ் மற்றும் பலர். கிளாசிக்கல் காலம் முதல் நிர்வாண பெண் உருவங்களின் தோற்றத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது (காயமடைந்த அமேசான், சினிடஸின் அப்ரோடைட்), இது பழங்காலத்தின் உச்சத்தில் பெண் அழகின் இலட்சியத்தைப் பற்றிய ஒரு கருத்தை அளிக்கிறது.
அதீனா அபாயா கோவிலின் (கிமு 500-480), தொன்மையான (மேற்கத்திய பெடிமென்ட்) புதிய இலட்சியங்களுக்கு (கிழக்கு பெடிமென்ட்) மாறுவதைக் கண்டறிய அனுமதிக்கிறது, இது ஆரம்பகால கிளாசிக்ஸில் உருவாக்கப்பட்ட படைப்புகளுக்கு குறிப்பாக ஈர்க்கக்கூடிய எடுத்துக்காட்டு என்று அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது. மேடை. இயக்கத்தின் ஆற்றல் மற்றும் உருவத்தின் கம்பீரத்தின் இணக்கமான கலவையானது சிறந்த கிளாசிக்ஸின் வயது தொன்மையான கிளாசிக்கல் காலத்தை முறியடிக்கும் தருணத்தைக் குறிக்கிறது.
இந்த மாற்றத்தின் மிக முக்கியமான மைல்கல் போஸிடான் சிலையை உருவாக்கியது (கிமு 450 இல்). பண்டைய கிரேக்கர்களால் கற்பனை செய்யப்பட்ட சிறந்த தடகள மாதிரியின் சரியான உருவகமான மைரோனின் டிஸ்கஸ் த்ரோவர், கிளாசிக்கல் காலத்திலிருந்து உலகின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பிரபலமான சிற்பங்களில் ஒன்றாகும்.
இந்த சிலை இளம் விளையாட்டு வீரர் வட்டு எறியப் போவதை சித்தரிக்கிறது. உண்மையான ஷாட்க்கு முந்தைய உடலின் அனைத்து பாகங்களின் பதற்றத்தை நீங்கள் காணலாம். சரியான உடல் சமநிலையானது விளையாட்டு வீரரின் தார்மீக மதிப்பை பிரதிபலிக்க வேண்டும், அவரது வரம்புகளுக்கு அப்பால் சென்று அவரது நற்பண்புகளை மேம்படுத்த தயாராக உள்ளது.
ஹெலனிஸ்டிக் காலம்
கிமு 323 இல் தொடங்கி பண்டைய கிரேக்க சிற்பக்கலை வரலாற்றில் இது மூன்றாவது மற்றும் இறுதி காலம். சி மற்றும் முதல் நூற்றாண்டில் முடிவடைந்தது."ஹெலனிஸ்டிக்" என்பது அலெக்சாண்டர் தி கிரேட் ஆட்சியின் போது மத்தியதரைக் கடல் நாடுகளில் கிரேக்கத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் வளர்ந்த கலைகளைக் குறிக்கிறது. ஹெலனிஸ்டிக் உலகின் கலாச்சார மையங்களுக்குள், கலை, இலக்கியம் மற்றும் மருத்துவம் உள்ளிட்ட பல்வேறு துறைகளின் தீவிர பகுப்பாய்வுகளைக் கையாளும் பல கல்விக்கூடங்கள் எழுந்தன.
சிற்பத்தின் தரத்தை மதிப்பிடுவதற்காக நியதிகள் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. இது சிற்பக்கலையில் விகிதாச்சார அமைப்புகளில் ஆர்வம் அதிகரித்தது. படைப்புகள் யதார்த்தம், தீவிர உணர்ச்சிகள், ஆடம்பரமான சைகைகள், தசைகள் மற்றும் வடிவங்கள் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்பட்டன. இயக்க இயக்கவியல் துல்லியமானது, இறக்கை இறகுகள் மற்றும் ஆடையின் மடிப்புகள் வழியாக வீசும் காற்று விவரிக்க முடியாத விரிவாகக் காணலாம். சிற்பிகள் முப்பரிமாண இயக்கங்களை ஆராய்ந்தனர்.
இந்தக் காலக்கட்டத்தில் சிற்பக்கலையில் ஏற்பட்ட முதல் முன்னேற்றங்களில் ஒன்று உருவப்படத்தின் மீதான பெரும் ஆர்வம். தொன்மையான மற்றும் கிளாசிக்கல் சிற்பம் இரண்டிலும் தனிப்பட்ட ஒற்றுமை இல்லை, ஆனால் ஹெலனிஸ்டிக் கிரேக்க சிற்பத்தில் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. கிளாசிக்கல் காலத்தின் பண்டைய கிரேக்க சிற்பத்திற்கும் ஹெலனிஸ்டிக் காலத்தின் பாரம்பரிய கிரேக்க கலை சிற்பங்களுக்கும் உள்ள வேறுபாடுகளை எல்லோரும் பார்க்க முடியாது.
பிற்பட்ட கிரேக்க பழங்காலமானது பொதுவாக அனைத்து கலைகளிலும் குறிப்பாக சிற்பக்கலையிலும் வலுவான ஓரியண்டல் தாக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. சிக்கலான முன்னறிவிப்புகள், நேர்த்தியான திரைச்சீலைகள், அதன் பல விவரங்களில் தோன்றும். உணர்ச்சி மற்றும் ஓரியண்டல் மனோபாவம் கிளாசிக்ஸின் அமைதியையும் கம்பீரத்தையும் ஊடுருவுகிறது. சிரேனின் அப்ரோடைட், சிற்றின்பம் நிறைந்தது, சில ஊர்சுற்றல் கூட, ஒரு நகலை வத்திக்கான் அருங்காட்சியகங்களில் பாராட்டலாம்.
ஹெலனிஸ்டிக் சகாப்தத்தின் மிகவும் பிரபலமான சிற்ப அமைப்பு லாவோகோன் மற்றும் அவரது மகன்கள் ரோட்ஸின் ஏகேசாண்டர் (தலைசிறந்த படைப்பு வத்திக்கான் அருங்காட்சியகங்களில் ஒன்றில் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளது). கலவை நாடகத்தால் நிரம்பியுள்ளது, சதி வலுவான உணர்ச்சிகளைக் குறிக்கிறது. வியக்கத்தக்க துல்லியம் மற்றும் யதார்த்தம், அதே போல் வலுவான உணர்ச்சிகள், நவீன பார்வையாளர்களை ஈர்க்கின்றன மற்றும் வசீகரிக்கின்றன.
இவை அனைத்தும் முந்தைய காலங்களில் பண்டைய கிரேக்க கலைக்கு முற்றிலும் அசாதாரணமான உணர்ச்சி மற்றும் மனோபாவத்தின் படைப்புகளை வழங்குவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன.
உண்மையில், தொல்பொருள் அகழ்வாராய்ச்சியின் போது ரோமில் Laocoön சிற்பம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது மற்றும் இளம் மைக்கேலேஞ்சலோ அந்த சிலை மற்றும் அதன் உண்மையான அசைவுகளால் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார், இது கிளாசிக்கல் கிரேக்க சிற்பத்தில் ஆர்வம் காட்டினார். சிறந்த சிற்பியின் சில படைப்புகளைப் பாராட்டும்போது இந்த தாக்கங்களை நாம் காணலாம்.
ஆர்வமுள்ள சில இணைப்புகள் இங்கே: