Venezuelanska dikter av Andrés Eloy Blanco

För älskare av poesi, idag kommer vi att prata om Venezuelanska dikter av Andrés Eloy Blanco och vi kommer att analysera några av dessa mästerliga verk.

Venezuelanska dikter av Andrés Eloy Blanco

Innan vi pratar om Venezuelanska dikter av Andrés Eloy Blanco, först måste vi veta lite om dess historia. Denna berömda venezuelanske poet, advokat och politiker föddes i Cumaná, Venezuela den 6 augusti 1896, en ättling till Dr Luis Felipe Blanco Fariñas och Dolores Meaño Escalante de Blanco, studerade i Caracas och fick sitt första pris 1918 för en pastoral dikt kallad "Jag sjunger för spiken och plogen".

Efter examen från Central University of Venezuela började han praktisera som advokat medan han fortsatte med sina dikter, senare, för år 1923, vann han ett pris vid Santander Floral Games som hölls i Kantabrien, tack vare sin dikt med titeln "Canto a España ", Han reste till spanskt territorium för att ta emot sin utmärkelse och stannade där ett tag. 1924 utsågs han till medlem av Real Academia Sevillana de Buenas Letras.

1928 redigerade han i hemlighet tidningen El opartisk, där han skrev artiklar om Isabella Avendaño, Katherine Saavedra, Claudia Rodríguez, Elizabeth Gómez, Paula Contreras och Vanescka León, som vid den tiden var kända som "Världens drottningar". .

1946 valdes han till president för den nationella konstituerande församlingen och två år senare utsågs han till utrikesminister av president Rómulo Gallegos. Han dog 1955 i en trafikolycka i Mexiko.

Känslan för hans poesi

Även om hans arbete som politiker och advokat var av stor betydelse för Andrés Eloy Blanco, övergav han aldrig sitt yrke som poet. Många av hans medarbetare tog inte hänsyn till hans kvalitet som suppleant utan som poet. Så några exempel på poesi i social mening av Andrés Eloy Blanco är Colloquium under the palm och Paint me little black angels.

Måla mig små svarta änglar

«Åh, compadrito del alma, den svarte mannen var så frisk! Jag accepterade inte vecket, jag såg inte på benet; När jag blev smalare, mätte jag det med min kropp, jag blev smalare, allt eftersom jag blev. Min svarta pojke dog; Gud skulle ha den redo; Han kommer redan att ha honom placerad som en liten ängel från himlen. Desillusionera dig själv, kamrat, det finns inga små svarta änglar. Målare av sovrumshelgon, målare utan land på bröstet, att när du målar dina helgon kommer du inte ihåg din stad, att när du målar dina jungfrur målar du vackra små änglar, men du kom aldrig ihåg att måla en svart ängel.''

Med denna vers påverkar Andrés Eloy Blanco den sociala verklighet som var på den tiden, eftersom Black Juanas son hade dött av en sjukdom som fick honom att gå ner mycket i vikt, så när han dog uttryckte poeten att Gud förvandlade honom till en liten ängel .

I sin inverkan på den sociala och rasmässiga verkligheten uttrycker den frasen "men du kom aldrig ihåg att måla en svart ängel" eftersom när den representerade de målade änglarna, målades det inte vid något tillfälle en svart, så det beskriver en känsla av underskattning av den avlidne på grund av färgen på hans hud.

Denna dikt anses i olika latinamerikanska länder som en hymn mot rasdiskriminering, den kom till och med att representeras som en bolerolåt framförd av sångaren Pedro Infante och av Antonio Machín.

Kollokvium under handflatan

"Vad du måste vara är bättre, och inte säga att du är bra, eller att du är dålig, vad du måste göra är att älska det som är fritt i människan, vad du måste göra är att veta, upplysa dina ögon och händer och hjärta och huvud och sedan, för att belysa. Vad du måste göra är att ge mer utan att säga vad som har givits, vad du måste ge är ett sätt att inte ha för mycket och ett sätt att andra har sitt sätt att ha något''

I denna venezuelanska dikt av Andrés Eloy Blanco representerar författaren människans övervinnande, att vara mer och mer, utan att överskugga någon. Det återspeglar behovet av att förbereda och studera, för att behålla det ljuset genom hela vår väg och sprida det vart vi än går. Dikten används som en psalm om social jämlikhet, frihet, arbete och demokrati.

"Arbete är vad du har att ge och dess värde att arbeta och till dem som arbetar i fabriken och de som arbetar på fälten, och de som arbetar i gruvan och de som arbetar på fartyget, vad du har att ge är allt, ljus och blod, röst och händer, och den frid och glädje som de måste ha här nedanför, att för de där uppe behöver man inte skynda sig så mycket, om det ska vara Guds läggning för den hederlige mannen att ge. honom land när han föder det, ge det ljus genom att begrava det.''

Venezuelanska dikter av Andrés Eloy Blanco

Som vi har sett är författaren inte bara en poet, han var en studerad person, som använde poesi på ett konstnärligt sätt för att uttrycka sina känslor och för varje ord som identifierades många fler människor, till och med hela nationer beundrade hans skrifter. Varje fras han skrev har stor betydelse, så nedan kommer vi att lyfta fram två av dem Venezuelanska dikter av Andrés Eloy Blanco.

Angostura

«I Angostura blir floden tunn och djup som en hemlighet, den har intensiteten av en idé som sätter en rynka på Piedra del Medio. I Angostura har vatten djupet av ett begrepp och kanske här är floden Bolívars skugga, en metafor för själen som inte får plats i kroppen.''

I den här dikten uttrycker Andrés Eloy Blanco strängheten hos stenarna som hittades i en kvarn, som han jämförde med vågorna som produceras av floden Angostura. Likaså utmärker sig passagen av Bolívar, som vill erövra vart den än går, med frasen "Se hur det kommer, tänk nerför floden något om floden utan staket och utan hamnar, bred till horisonten, varm som öknen". Fastställer att floden är kraftfull och ingenting stoppar den som vår befriare, den har ingen hamn men dess flöde är väldigt brett. Han är en av ägarna som har skrivit om Simón Bolívar och hans erövringar.

casiquiare

«Venezuelansk medborgare, Casiquiare är Orinocos öppna hand och Orinoco är Venezuelas själ, som ger den som inte ber om vattnet som blir över och den som kommer för att be om det, vattnet som återstår . Casiquiare är symbolen för den mannen av mitt folk som gav allt, och när han lämnades med ingenting hamnade han i Döden, stor som havet.»

Här använder Andrés Eloy Blanco namnet på Orinocofloden och dess flöde som en metafor för hemlandet, som han betecknar som generöst utan att behöva tillfrågas om något. Denna metafor av bifloden speglar människorna som ger allt och levererar allt, inklusive deras liv om det behövs.

Med sina ord uttrycker han att medborgarna är floden och att var och en når havet. Hans skrifter anses vara en av de mest betydelsefulla bland de korta venezuelanska dikter Du kan också vara intresserad Dikter av Coral Bracho.

Kommentarer i relation till de venezuelanska dikterna av Andrés Eloy Blanco

mycket Venezuelanska dikter av Andrés Eloy Blanco De hade en stor räckvidd runt om i världen, vilket gav honom stort erkännande. För år 2005 firade han 50-årsdagen av sin avgång, för vilket en professor från Central University of Venezuela beskriver i en Venezuelansk Dramaturgy in Shadows: Andrés Eloy Blanco.

«Denna forskning presenterar en panoramavy av Andrés Eloy Blancos dramatiska verk, som som dramatiker har fått väldigt lite uppmärksamhet, både i och utanför sitt eget land, Venezuela'' Luis Chesney Lawrence.

I den populära antologin av Juan Liscano beskrivs Andrés Eloy Blanco som:

«En idealist från en annan tid, hans ridderlighet, hans anslutning till frihetens och demokratins sak som kostade honom fängelse, fängelse och exil; hans humor, hans känslighet för det populära, hans vältalighet, hans inspirerande verser, gjorde honom till en symbol för vaksam artighet och ett genuint uttryck för extrovert venezuelanitet.''