I litteraturen finns en s.k prosa dikter att de är en genre som innehåller en del av skrivandet sammansmält med poesi. För älskare av denna typ av paradisiskt skrivande inbjuder vi dig att njuta av den här artikeln.
Prosadikter: Inledning
Prosadikterna, är en stil av kombinerat skrivande, som inte är en berättelse, inte heller en poesi på vanligt sätt, vilket förvirrar dess beskrivning. Det är dock hänsynsfullt, vilket skapar en enhet.
Prosadikten i en homerisk och efemär genre av samtida idéer. Detta uttryck är verifieringen av en litterär form som en serie regler som styr böjningen av ord, i ett kapabelt och korrekt värde, med hänsyn till andra idéer av liknande praktisk och autentiskt igenkännbar klassificering.
Det är troligt att prosadikten är den enda formen av ny litterär genre av allmänt värde som genererats i samtida, vilket betyder, efter eller efter den neoklassiska upplysningen.
Det finns en uppenbar och charmig koppling mellan prosadikt, fragment och essä i kraft av, för det första, det ska vara känt, av historisk slump och senare av litterärt intresse för en viss aspekt. Som en andra aspekt, i kraft av förutsättningarna för nyheten såsom lakonismen som på något sätt stör dem alla. Vi inbjuder dig att fortsätta läsa genom att läsa en annan intressant artikel som heter Morfologisk analys
Det bör betonas att den samtida rebelliska känslan som vackert visas av de litterära genrerna, gäller som helhet och som skiljer dessa tre genrer och de angivna begreppen åt, och särskilt konstnärligt prosadikt och fragment. Prosadikten är värdefull som en strävan till synopsis.
Det finns primära källor till förvirring som verkar vara:
- Typificeringen av genren med den fria strofens sätt
- Typifieringen av genren med den gammaldags poetiska genren.
- Typifieringen av genren med översättning eller transkription av litterära verk som hänvisar till folklore eller antika, som inför läsarens ögon ingriper den jubileums- och färgstarka kraften i det lyriska uttrycket.
- Typificeringen av genren med återgången till vardagslivets argument i episk till dess ordförråd
Origenes
Prosadikten uppstår i idyllisk prosa. Den episka prosan fortsätter att vara i prosa, ett ytterligare element i det litterära eller ett sigill för dess stil, utan att därför innehålla en dikt. Du kanske är intresserad av att läsa Jag sjunger för Bolivar
Romantikens poesi och den Ossiska cykeln
På 1800-talet, i fullständig romantik, kan en kontinuerlig preferens av litterärt orienterad till estetiken hos det absoluta, estetiken hos det upphöjda från uppenbara element, och att dess egenskaper ingriper i överflöd, av det eviga eller oändliga.
Denna stil dyker upp igen för att återuppliva intresset för poesi, som mer liknar dessa element, i öppen opposition till det sekel av kunskap som kvalificerade den som en sann drivkraft. Dikternas form blir dock friare, versen avtar till taktens regler och rytmen kolliderar med vissa impulser.
François-René, Viscount Chateaubriand, fransk diplomat, politiker och författare, grundare av romantiken i fransk litteratur, väljer att fånga ett epos i poetisk prosa. Martyrerna 1809, innan de tog risker i den fortfarande stränga formen av poesi.
Den misstänkta prosaöversättningen av James Macpherson, känd under sin heteronym, vilket betyder falskt namn som antagits av en författare, i den keltiska barden Ossián, skotsk poet av förromantiken och Fingals epos, som genomfördes år 1761 och samlades in ett år sedan med länk av nya verser i Works of Ossian, kommer det att vara definitivt för ett första formellt konstnärligt medgivande om denna genre.
Det hänvisar till ett litterärt verk, enormt beryktat i hela tidens västvärld, vars delar kommer att översättas från tyska av Goethe i Werther, som är Napoleons eller Walter Scotts favoritverk samma sak.
Prosadiktens öppna perspektiv fördröjer inte att omsättas i praktiken, men det fortsätter att motivera översättningen av utländska eller arkaiska dikter, vilket sker med malagasiska sånger av Évariste Parny (Chansons Madécasses of the year 1787, eller La Guzla de Mérimée , från år 1827 på franska.
Gradvis specificeras och erhålls genren: Maurice de Guérin med Kentauren, ett verk skrivet 1837 och sedan utgivet 1840, samt La bacchante, som utkom 1862; medveten år 1838 Xavier Forneret, publicerar en samling kallad "Vapeurs, varken vers nor prosa", som översätter "Vapores, varken vers eller prosa", och senare Jules Lefèvre-Deumier med hans verk av vandraren "Livre du promeneur", år 1854.
Aloysius Bertrand
Louis Jacques Napoléon Bertrand, konstnärligt känd som Aloysius Bertrand, var en fransk poet av romantiken, och med detta offentliga argument 1842, Gaspar de la noche.
Det handlar om den lyriska kvaliteten i hans författarskap och den estetiska medvetenhet som hans verk representerade att visa illusioner i stil med Rembrandt och Callot, Aloysius Bertrands sista litterära verk, som dog året innan av ett återfall av tuberkulos på ett sjukhus, i tider då endast de förnedrade dog på sjukhus, och kvalificerade grundtexten till prosadikten i Frankrike.
Poeten Aloysius Bertrand använder, använder bokstaven i den gotiska frammaningen för att längta efter drömska eller illusoriska händelser i ordspråk, förädla känslorna i berättelsen. Denna författare beskrivs som en autentisk grundare av genren, men vissa XNUMX-talsexperter utmärker den franskfödde poeten Maurice de Guérin,
Baudelaire och könsbekräftelse
Charles Pierre Baudelaire, poet, essäist, konstdomare och tolk av franskt ursprung, när han väl ljuger i underlåtenhet, är den som återigen avslöjar Bertrands verk, en karaktär som motiverar honom för hans repertoar av "Små dikter i prosa", känd för undertiteln till "Mjälte i Paris", namn med vilket den nya genren kristalliseras.
År 1862 skickade han ett brev till sin förläggare Arsène Houssaye, och som också fungerar som en introduktion till utgivningen efter hans död 1869, poeten Baudelaire, avslöjar hur prosa är mer kompetent när samtida sentimentalitet reproduceras, särskilt i stad, som blir favoritteman i prosadikten:
"Jag har en bekännelse att göra. Och det var när jag bläddrade i, åtminstone för tjugonde gången, den berömda Gaspar de la noche av Aloysius Bertrand (en bok känd för dig, jag och några vänner, skulle du inte ha rätt att bli kallad berömd?) som kom till mig idén att prova något liknande, att tillämpa på beskrivningen av det moderna livet, eller snarare, av ett abstrakt modernt liv, den procedur som han tillämpade på målningen av det antika livet, så märkligt pittoresk".
Efter att ha presenterat sitt verk "Små dikter på prosa" ökade sammanfattningarna i denna genre. Stéphane Mallarmé, fransk poet och kritiker, stödjer liksom Illuminations, som är en samling prosadikter skrivna av den franske poeten Arthur Rimbaud; Édouard Joachim Corbière, känd som Tristan Corbière; eller också Charles Cros var en fransk fysiker, poet och uppfinnare. Släpp historien om att denna genre byggde ett utrymme för förekomst av den fria dikten.
Prosadikten är en komplicerad genre att kunna avgöra, som ofta visas som en kort berättelse, dock skiljer den sig åt i akten, genom sitt insinuerande uttalande i figurer och harmonier, överföring av energiska känslor och försvinnande av en mycket specifik karaktär.
Emellertid finns det ständigt möjligheten av tvetydiga skrifter, som förekommer vem som antar att "En station i helvetet" av Rimbaud, är mer ett påstående än en dikt. Inom denna ram, i slutet av den andra absolutismen, lyfte greven av Lautréamont 1869 fram "Cantos de Maldoror", där de sanna prosadikterna kombineras, som alla utgör ett element, bråkdelar av verket, detaljerade drömmar och förvirringar. , konsoliderad av karaktären Maldoror, en serie av sex poetiska sånger, verk av författaren Isidore Ducasse.
särdrag
Det är viktigt att göra läsaren medveten om de egenskaper som omger denna litterära genre, nämligen:
- Samma aspekter som förekommer i dikten kan undersökas, såsom: episkt verbose, poetiskt beteende, objekt och argument.
- Den innehåller inte formella aspekter, rytm och copla.
- Den skiljer sig från dikten, eftersom den uttrycks i prosa och från fabeln eller berättelsen, eftersom dess syfte inte är speciellt att relatera händelser, utan att förmedla känslor, känslor och chocker.