Откријте са нама кроз овај одличан чланак за три милости рубенс по својим карактеристикама, анализи и још много тога овог занимљивог уметничког дела које је због широког спектра боја и слика било предмет занимљивих студија. Немојте престати да га читате!
О чему је уметничко дело Три Грације Рубенс?
Што се тиче уметничког рада, три граце рубенс су митолошка тема, будући да су учеснице слике Еуфросине, Талиа и Аглае, три прелепе младе жене биле ћерке Зевса.
Еуфросине представља шарм, Талија радост и Аглае представља лепоту, па су три Рубенсове милости окупљене у прелепом пријатном пејзажу.
Три милости Рубена су пратиле богињу Афродиту и биле су задужене да заштите филозофе, као и да им пруже одличан хумор и велику радост.
Три граце рубенс виде се са прелепим фризурама у коси, а естетска фигура девојака наглашава укус историјског тренутка у коме делује уметник Петер Паул Рубенс.
Даме формирају круг са намером да започну плес јер се примећује да три младе жене носе једну ногу иза на слици три рубена грациозности поред велике сензуалности коју уметничка слика преноси.
Њихова тела су прекривена веома фином тканином званом шифон која представља кожу три граце рубенс која је деликатно осликана уметниковим потезима киста.
Речено је да је дама са десне стране лице његове прве супруге Изабел Брант која је умрла када је куга захватила Европску популацију, док је дама са леве стране светле косе његова друга жена Хелена Фоурмент, ова прелепа слика симболизује радост постојања. живо од стране сликара.
Анализа слике три грације рубенс
Уметник из друге перспективе поставља дело три Рубенсове грације, илуструјући прелепе даме са њиховим прелепим телима обдареним великом сензуалношћу, које су међусобно повезане својим рукама, поред меке провидне тканине и изгледа младих. жене које преноси.Јединица.
Ова сликовна слика три рубенове грације окупља три даме од којих је једна на леђима, али је подржавају друге две музе, показујући велику сензуалност кроз обрисе својих фигура умотаних у велику сликовиту и уравнотежену елеганцију.
Кроз кожу три граце рубенс демонстрира светлост која у потпуности зрачи уметничко дело, као и сјајну боју светле позадине прелепог пејзажа где се виде мале животиње јелене како мирно пасу док музе плешу.
Ова прелепа слика била је део приватне колекције Петера Паула Рубенса, купио ју је шпански краљ Филип ИВ када је продата на аукцији након уметникове смрти 30. маја 1640. године.
Тако су три граце рубенс украсиле једну од прелепих соба мадридског Алказара, а у XNUMX. веку је ово дело однето у музеј Прадо.
У сцени са леве стране виде се три Грејс Рубенс како праве круг рукама, на његовом деблу су насликале дрво, види се бела газа која је у контрасту са смеђом бојом прелепог дрвета, налази се између а од грана.
На десној страни од три рубенове милости је Купидон који у рукама носи златни рог изобиља из којег тече вода као да је завеса која се отвара изнад три даме налази се вијенац прелепог цвећа чији је широк спектар живих боја насупрот прелепа кожа три даме.
Релевантни аспекти рада
Познато је да је уметник припремио рад три Рубенсове грације са слојем природног воска и додатком калцијум карбоната плус фини бели прах олова, обезбеђујући слици одличан сјај.
На овој сликовној слици три рубенове грације приказана су три различита потеза четкице међу њима, уочени су у раду дуги и лагани потези за ноге дама, затим се сведоче дуги и залепљени потези за тканине.
Остали мали потези кистом којима је оцртао прелепа лица три Рубенсове грације, као и вегетација која је шарена у делу, уоквирена су прелепом бојом која изражава плодност која сија у пролеће.
Палета боја коју је користио уметник три грације Рубенс била је веома разнолика и светла, а кожа дама је била комбинација примарних боја.
Што се тиче његовог четкица, он је веома лабав, показује велико мајсторство у кожи муза, која се скупља и тоне при физичком контакту једна са другом, импрегнира велики реализам, као и одлично познавање људског тела, посебно женског тела. .
Још једна од особина која се може видети у три Рубенсове грације је блиставост његовог рада у волуменима и детаљима пејзажа, извођењем брзе и једноставне технике.
Тамо где је приказан утицај другог сликара по имену Тицијан и који га је по сјајности преузео од фламанског модела у погледу концепта покрета који је био споран у XNUMX. веку, уметник га представља кроз држање три грациозне рубенове у круг који позива гледаоца на размишљање о плесу.
Ову слику три грације рубена уметник је урадио након склапања других бракова и сам је припадао његовој приватној колекцији, тако да ово уметничко дело представља радост живљења сликара са његовом другом супругом која је била тридесет седам година млађа од њега.
Историјски тренутак
У историји, у XNUMX. веку, оно што је познато као Фландрија и Холандија имале су веома сличну културу, али када је спроведена протестантска реформација, поред верских ратова, део територије познат као Холандија остао је под команду шпанске круне.
Оно што одговара Фландрији је била Белгија и Луксембург са католичком вером због Шпаније и Холандије је прешло у калвинистичку религију где буржоазија истиче независност од Шпаније.
Последица је да је сликарство различито на ова два дела територије Холандије, укључујући и фламанску школу, где је главни квалитет био одлика аристократије, настаје више слика везаних за верску сферу.
Протестантска црква одбацује религиозне теме у којима се сведоче о свецима или сакраментима, али преовладава митолошка тема са намером да се палате ките племићким титулама.
Попут портрета друштва да демонстрира друштвену категорију ликова који су приказани кроз слике због њиховог успона у трговини и занатству.
Уметника три грације Рубенса учинио је сликаром католичке догме где је појачао боју и светлост тамо где је илустровао верску тему.
Али поред свог интересовања за прављење религиозних слика, Рубенс се истиче по портретисању аристократије и новонастале буржоазије комерцијалног света, због чега је уметник Петер Паул Рубенс веома цењен због његових слика у барокном стилу.
Рубенс је био вишеструки човек који је обављао различите дипломатске функције које је комбиновао са својом страшћу за уметност кроз своја различита путовања и упознао друге реномиране уметнике као што је Веласкез на двору у Мадриду.
Штавише, био је омиљени сликар шпанског краља Фелипеа ИВ, који је од њега наручио десетине уметничких дела за украшавање палата и у време аукције набавио је највећи број дела овог уметника, међу којима су биле и три граце рубенс. .
Осим тога, Петер Паул Рубенс је служио као дипломата између разних судова на европском континенту јер је имао способност за језике, што је данас познато као полиглота.
Тако је уметност пратила струју ренесансе захваљујући италијанском утицају који се преселио у Холандију. Као један од највећих представника, сликар три рубена има грациозност у погледу уметности будући да је био ватрени католик.
Карактеристике дела аутора три грације рубенс
Уметник три грације Рубенс је направио велики избор слика, прича се да су му помагали његови ученици, међу одликама овог великог уметника уочавају се отворене композиције.
Где је покрет, динамика и виталност изражени кроз његове потезе кистом, као и раскошне и веома сензуалне фигуре.
Још једна од карактеристика овог великог уметника три грације рубенса појачава топле, али и светле тонове које је нанео кроз мрље са много материјала.
Оне доносе сензуалност и виталност која се изражавала као велика радост живљења.Био је уметник који се играо позоришним ефектима у сликарству, замагљујући призоре кроз облике и светла.
Димензије рада
Три рубенске грације настале између 1636. и 1639. године је дело рађено у уљу и постављено на храстов сто је једна од слика која представља барокну уметност.
Његове димензије су 221 са 181 центиметар. Изложен је у музеју Прадо који се налази у граду Мадриду у шпанској држави.
Аукција имовине уметника
У време аукције имовине Петера Паула Рубенса, присуствовали су купци из различитих делова европског континента.Била је то савршена прилика да шпански краљ Фелипе ИВ купи не само дела уметника већ и других фламанских уметника који су били власништво покојника.уметник.
Међу њима је и Ван Дајк, који је био део његове приватне колекције, поред три граце рубенс, који је смештен у граду Мадриду у доњој галерији која се налази у Царском врту.
Припада једној од просторија Тицијанових сводова или ниске летње собе, како се некада идентификовало као испод краљичине нове собе.
Стога се краљ повукао у ове собе у летњим месецима, који су били веома топли и то је било интимно и удобно место за краљевске породице.
Уметничка слика три рубенове милости односи се на плодност и љубав где је једна од дама његова друга жена са којом се венчао 06. децембра 1630. године.
Када је она имала шеснаест година, а уметник Рубенс педесет и три године, тако да је ова слика инспирисана љубављу коју исказује својој младој супрузи, одајући почаст мајци петоро његове деце.
Ово дело Три граце рубенса настало касније у осамнаестом веку било је део дела актова који су каталогизовани увредљивим и пренето је на Краљевску академију лепих уметности у Сан Фернанду.
Године 1827. дело је пренето у музеј Прадо, а 1839. године три грације Рубенса су пренете у фламанску уметничку собу. Између 1997. и 1998. године извршена је рестаурација овог дела где је Роцио Давила био задужен за обнављање слоја боје на делу.
Што се тиче Џорџа Бисаке и Хозеа де ла Фуентеа, они су били задужени за рестаурацију носећег дрвета слике три Рубенсове грације.
Још једна од слика овог великог уметника била је Врт љубави, коју је Петер Паул Рубенс урадио између 1630. и 1635. године, димензија 198 сантиметара са 235 центиметара.
Прибавио ју је и краљ Фелипе ИВ, која је била део његове брачне спаваће собе, а у средишту овог уметничког дела налази се млада уметникова супруга Хелена Фоурмент. Евидентан је лабав потез кистом који је типичан за сликара.
Поред богатог колорита који у раду изражава пуну виталности и златних тонова као и динамику коју исказују анђели који лепршају у башти.
Разноликост ставова које имају учесници драме три рубенове грације посматра се као узорак мисли XNUMX. века: Покрет.
Да је уметник три грације Рубенс направио у својим делима где је преплавио динамику, колорит и животну радост који су га карактерисали током целе његове славне уметничке каријере.
О аутору
Петер Паул Рубенс је рођен у Зигену, који је тренутно део немачке нације, његови родитељи су припадали калвинистичкој религији, али након смрти његовог оца Јана Рубенса.
Његова мајка је прешла у католичанство 1591. године и вратила се са својим најмлађим сином Петром у Антверпен где је наставио студије.
Научите неколико језика, укључујући француски, немачки, шпански, латински између осталих. Године 1600. одлучио је да отпутује у Италију да научи више о сликарству. Тако је ово путовање било почетна тачка његовог уметничког живота, затим се вратио у Антверпен и мајка му се разболела.
Али он је био веома далеко и када је стигао његова мајка је већ умрла, али политичке и економске активности земље су га натерале да остане у Холандији.
Својом првом женом се оженио када је она имала осамнаест година, а Питер Пол Рубенс је имао тридесет две године 1609.
Из ове везе рођено је троје деце, Клара Серена 1611. године, затим Алберт 1614. и НиКолас 1618. Године 1610. стекао је велику зграду као дом познату као Цаса Рубенс, коју је сам преузео да преуреди.
Године 1621. обављао је дипломатске активности за Марију де Медици, која је била краљица мајка француске нације, а они су започели своје дипломатске активности за шпанску нацију, па чак и за енглеску нацију.
Па, Универзитет у Кембриџу му је доделио 1629. почасну титулу магистра уметности. Био је веома ужурбан живот између слика које су краљевске породице европског континента направиле до оне која је водила дипломатске односе.
Последња деценија уметника Рубенса
Одлучује да овај последњи део свог живота проведе у граду Антверпену док наставља да прави уметничке слике за европску монархију. Прошле су четири године од смрти његове прве жене када је одлучио да се поново ожени.
Његова друга жена била је ћерка богатог трговца тканинама и ћилимима по имену Даниел Фоурмент, који је био близак пријатељ Питера Пола Рубенса. Млада жена се звала Хелена Фоурмент из ове везе родило се петоро деце.
Прва ћерка овог другог брака звала се Клара Јохана, рођена 1632. године, затим Франс 1633. године, а затим Изабел Хелен 1635. године.
Затим Петар Павле који је рођен 1637. године и Констанција Албертина која је рођена 1641. године и њен отац је умро осам месеци.
Његова супруга је била узор за многа дела која је направио током ове сезоне свог живота, укључујући три рубенове грације, пошто је користио црте младе жене да их постави у своја различита уметничка дела.
Како су међу осталим сликама Пресуда Париза, уметник Питер Пол Рубенс је преминуо у шездесет две године живота услед срчаног застоја који је изазвао гихт од којег је патио дуги низ година.
Умро је 30. маја 1640. године у граду Антверпену и његови посмртни остаци су сахрањени у цркви Сантјаго, а затим је 1642. године његова удовица Хелена одлучила да постави дело које је сам уметник направио на надгробном споменику њеног мужа у мермерном оквиру. .
Реч је о Богородици и детету окруженом свецима, ово уметничко дело је породични портрет, јер је његова супруга представљала лице Магдалене, а Свети Ђорђе лице самог Рубенса.
Занимљиве чињенице о раду
Једна од јединствених карактеристика три грације рубена према области медицине је да је једна од муза које је приказао у делу боловала од рака дојке.
Ово уметничко дело према научним истраживачима Хуан Грау, Матиас Диаз и Мигуел Пратс, представници Клиничког института за хемато-онколошке болести Службе медицинске онкологије Болничке клинике.
Као и Универзитет у Барселони, они подржавају да лезија уочена на грудима музе која подсећа на Рубенсову прву жену сугерише да је боловала од рака дојке.
Дакле, у чланку који је објављен у часопису Сциенце објашњавају следећу дијагнозу на следећи начин:
„...модел са десне стране представља отворени чир са црвенилом коже, повлачењем брадавица, смањеним волуменом груди и аксиларном лимфаденопатијом. Бити визуелни аспект узнапредовалог рака дојке…”
Овај визуелни аспект, према истраживањима ових лекара, одаје рак дојке и најчешћа је локализација ове болести, па га сликовни реализам аутора три грације Рубенс дочарава верно како га је он видео представљеног на моделу.
Ови лекари су вршили истраживања и на другим делима, а нешто слично је примећено у уметничком делу Орфеја и Еуридике, као и Дијане са својим нимфама у делима уметника три грације Рубенса.
Исто тако у делима Рембранта, као што је Бат-Шавеја са Давидовим писмом и у другом делу овог уметника, Ла Саграда Фамилиа.
Ако вам је овај чланак био занимљив, позивам вас да посетите следеће линкове: