У тренутку трептања је савршена сумација стила монтаже који је развио велики Волтер Марч у делима филмских стваралаца калибра Френсиса Форда Кополе, Џорџа Лукаса и Ентонија Мингеле. Хајде да заједно откријемо њен садржај.
Књига која је за многе младе ствараоце била Библија филмске монтаже.
Валтер Мурцх, рефлексивно планирање и иновације
У тренутку трептања Може се сматрати зрелим аналитичким плодом дуге каријере у области филмске монтаже. Волтер Мурч, син познатог сликара апстрактног реалиста, такође је учинио слике основом свог постојања. Али слике праћене звуком биле су оне које ће га фасцинирати: од самог почетка, стотине снимака необичних звукова, снимљених и ремиксованих према његовој радозналости, красиле су његову собу.
Марч ће ускоро пренети тај природни нагон за уметничким преуређивањем драгоценог материјала у професионалну област, прво у музичкој књижари, а затим на радију, где ће делимично бити одговоран за ширење великог таласа народне музике у кампусима америчких колеџа. Али најпресуднија ствар која се десила током његовог универзитетског боравка били су његови први контакти са неким од будућих филмских стваралаца америчког новог таласа: Џорџом Лукасом, Џоном Милијусом и, пре свега, Френсисом Фордом Кополом.
Са Кополом, Марч ће развити своје најупечатљивије дело, оба у три дела Кум, као у La conversación y Апокалипса Сада. Овај последњи филм га је катапултирао у вечну историју класичне кинематографије, дајући му и првог Оскара за најбољу монтажу звука. Више од петнаест година касније, сарадња са Ентонијем Мингелом у Енглески пацијент Дао бих му историјски двоструки Оскар, за најбољу монтажу и најбољу монтажу звука.
Овај последњи филм би му такође омогућио да буде монтажер који је представљао јасан прелаз са традиционалне аналогне монтаже на дигиталну монтажу, која се у то време једва практиковала и гледала са неповерењем. Његова успешна употреба у филму, због Марчове потребе да монтира даљински од куће током пројекта, означила је крај једне ере и почетак друге.
У тренутку трептања, темељитости и срца
Мурцх је објавио У тренутку трептања само годину дана пре (1995) историјског двоструког дигиталног Оскара за Енглеског пацијента. Једна од његових главних рефлексија лежи управо у новом универзуму рада који је отворила технологија дигиталног издаваштва.
Мурч брзо излаже огромне предности овог новог подешавања, у смислу ниже цене, мање опреме, лаког приступа материјалу, поједностављеног процеса мешања између вештачких електронских ефеката и стварног звука, да не спомињемо брзину.
Али такође наставник монтаже може да истакне своју забринутост у вези са новим ставом који је код професионалаца створио иновативни алат. Ако је материјал са којим се ради практично неисцрпан, а грешке се јефтино плаћају новим покушајима, мања је посвећеност планирању монтаже, што може резултирати чак и лошим филмом, чак и ако је артикулисан кроз највећи футуристички луксуз на свету. .
Само у овом промишљању јасно је шта је било центар Мурчовог рада током скоро педесет година каријере. За Нев Иоркер, није реч о праћењу крутих перспектива наративног ослонца постављеног на визуелну осу или континуитета, већ о томе да се прво идентификује емоција која покушава да се генерише кроз остварење два узастопна снимка.
Мурч увек ради на ногама, упоређујући свој рад са радом музичких директора, кувара брзе хране или неурохирурга. Уреднички процес захтева овај став. Али да бисте писали креативно, морате то да радите лежећи.
Марч зна да гледалац прихвата поруке које уређује чак и ако је то на несвесном и висцералном нивоу. Дакле, монтажни рад има компоненту психолошког водича за примаоца, а не само техничку. То је пре нит невербалног значења него једноставно мање или више разумно спајање слика.
Рад на стварању функционалног водича у овом смислу може бити напоран. Најбољи пример који је Марч могао да пронађе је његов рад на Апокалипси сада, колосалан напор монтаже који је укључивао обраду скоро 230 сати снимака да би се постигла последња 153 минута. Микеланђело је једном тврдио да исклесати статуу значи скинути све што није статуа. Главни монтажер се позива на исту слику, уклањања лоших делова да би остао само блистав филм.
На крају, оно што идентификује успех савршеног уредника је његова способност да ухвати ритам несвесног трептаја ока, отуда и наслов при руци. Када се наш ток мисли разликује, од једног места до другог, од једне идеје до друге, постоји имплицитно треперење у нашем менталном низу.
Монтажа филма опонаша и прати овај процес, чинећи да гледалац ментално прати причу тачно онако како креатори филма желе да је прате. Све кроз магију добро наоружане монтаже.
Ово не би била једина књига у којој би Марч изложио своју мудрост у вези с монтажом филма. Седам година касније, Мајкл Ондаатже, аутор оригиналног романа на коме је заснован „Енглески пацијент“, развио је серију разговора са Марчом у којима се упуштао у своју јединствену уметност према искуству стеченом од снимања са Мингхелом. Тхе Цонверсатионс (2002) је такође обавезно штиво за све заинтересоване за свет велике кинематографије.
У овом одличном видеу описани смо на динамичан начин како бисмо разумели стил Волтера Марча, спајајући интервјуе, анегдоте и фрагменте његових филмова.
До сада наш чланак о У тренутку трептања од Валтера Мурцха. Ако сте уживали у овом тексту, можда ће вас занимати ово друго писање на нашој веб страници посвећеној Име руже, комплексан роман који је такође прошао захтеван процес адаптације на биоскоп. Пратите линк!